1. 10部外國電影勵志片
10部外國電影勵志片
電影,是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面,是一門視覺和聽覺的現代藝術,也是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、動畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。以下是我精心整理的10部外國電影勵志片,僅供參考,大家一起來看看吧。
10部外國電影勵志片
1、我的左腳
影片是根據已故愛爾蘭天才作家兼畫家克里斯蒂布朗的自傳體小說改編拍攝而成,克里斯蒂布朗生於1932年6月5日,這個先天大腦癱瘓的新生命到來後沒有能給家人帶來歡樂,然而上帝雖然沒有給克里斯蒂一個健全的身軀,卻賦予了他智慧和一隻能動的左腳。夢想在僅有的條件下卻戰勝了一切,依靠自己僅有的智慧和左腳,他成為了舉世矚目的藝術家、作家……
丹尼爾戴劉易斯在影片中高難度的逼真表演讓所有演員汗顏、也讓所有觀眾為之感動,當之無愧的拿下了90年的奧斯卡最佳男主角。同時本片中偉大的「母親」也拿下了當年的奧斯卡最佳女配角。
2、光榮
影片根據真實事件改編而成,美國南北戰爭中,有一支由白人率領的黑人兵團「麻州第五十四兵團」,在南方的查爾斯坦戰役中寫下了光輝的一頁。
3、海倫凱勒
本片講述一個堅持就是勝利的經典勵志故事。本片是以身受三層痛苦,成長後為社會福利做出巨大貢獻的海倫·凱勒少女時代的真實故事。很感人,但並非賞心悅目的題材。兩位女主角均有一流的表演,並且都得
本片講述一個堅持就是勝利的經典勵志故事。本片是以身受三層痛苦,成長後為社會福利做出巨大貢獻的海倫·凱勒少女時代的真實故事10部必看的外國勵志電影10部必看的外國勵志電影。很感人,但並非賞心悅目的題材。兩位女主角均有一流的表演,並且都得到奧斯卡的肯定。1979年重拍時,原來扮演海倫的杜克改演老師安妮。2000年第三次拍攝,扮演老師的艾略特尤其出色。
4、美好生活
詹姆斯·斯圖爾特飾演一名一直努力在追求良善的小鎮青年,但卻覺得自己失敗而想自我了結,守護天使亨利崔佛斯則讓他看到他過往的義行和錯誤。
雷電華出品的黑白片,1946年由法蘭克卡普拉(Frank Capra)執導,詹姆斯史都華(James Stewart)、唐娜瑞德(Donna Reed)、亨利崔佛斯(Henry Travers)主演。
詹姆斯史都華飾演一名一直努力在追求良善的小鎮青年,但卻覺得自己失敗而想自我了結,守護天使亨利崔佛斯則讓他看到他過往的義行和錯誤。
改編自作家Philip Van Doren Stern寄給友人當作聖誕賀卡的一篇小故事,原始劇本的觀點較光明且充滿幽默,但導演卡普拉將其處理成一部較嚴肅的經典之作。
5、洛奇
當初拍片成本僅一百萬美元的《洛基》第一集,後來竟成為七零年代全球賣座最佳的影片之一,後來更是勇奪奧斯卡最佳影片,北美地區累計票房總收入達一億一千七百萬美元,除了北美地區之外世界各地累計票房總收入更達兩億兩千萬美元。
6、辛德勒名單
《辛德勒的名單》具有如此巨大影響的震撼力和如此深沉而令人痛苦的藝術魅力,應該說,是與斯皮爾伯格身上流著猶太人的血液,以及童年時代親身體驗過猶太人遭受歧視的痛苦;以及他源於烏克蘭的大家族中竟有17位成員在波蘭納粹集中營中被謀害;以及他的內心深處對辛德勒——這位猶太人的大恩人懷有虔敬感恩的.心態等一系列無法逃避的事實分不開的。
7、黃金時代
本片曾獲得第十九屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳男配角、最佳劇本、最佳剪輯、最佳配樂等獎項。導演威廉。懷勒、男主角弗雷德·馬區、男配角哈洛德。拉塞爾當時都是剛從戰場回來的退役軍人,因此對劇中人的心理格外能夠體會。
全片透過三組人物交錯呈理退伍軍人回到故鄉後的身心適應問題,以動人的故事表達政府和社會人士均應重視這一群對國家有過貢獻的軍人,在他們重新進入社會時應給予體諒和尊重的主旨。
8、諾瑪蕾
這是一部具有濃厚社會主義思想的電影,以典型的馬克思主義寫實手法描寫美國的工會運動,社會批判意識極為濃厚,可當作是批判資本主義黑暗的教材。戲情扎實有力,女主角演出精彩,榮獲奧斯卡獎。
編導並沒有把女主角刻意塑造成英雄,而是冷靜地將一個情緒化女子如何一步一步挺身對抗不合理的制度如實道出,所以更具有說服力。她手舉牌子爬在機器上高喊「罷工」的鏡頭已成經典。
9、火爆教頭草地兵
影片以50年代為背景,講述一個籃球教練的故事,金哈曼作為美國印第安那夜睛所高校的籃球隊教練,他只有最後一個機會,金哈曼面對雙重挑戰:既要令該校的球隊在金州比賽中奪得錦標,又要挽回自己作為籃球教練的聲譽。
10、憤怒的葡萄
三十年代的經濟大崩潰時代,一大群中西部的農民忍痛離棄家園,像逃難一樣往西遷移到加州追尋較好的生活。現實雖不如理想,但他們並不放棄希望。故事感人,內容寫實而具有控訴性,但卻處處流露出人性的光輝。
拓展閱讀:職場人必看的外國勵志電影
《權利的迷醉》 Comedy Of Power
本片的故事取材於法國最著名的ELF石油集團政治黑金丑聞,但導演把臭名昭著的貪腐大案弱化成為故事的背景,著力刻畫了「權利」這把雙刃劍對於一個成功女性的影響,人性的內省成了影片的重頭戲。身材瘦小的法國重量級女星伊莎貝爾·於佩爾,出神入化地演繹了一位重權在握的檢查官熱娜·夏爾芒。為了成功,為了至高無上的Power,熱娜不僅犧牲了度假、休息,犧牲了正常的家庭生活,甚至不顧生命安危……然而,正在她一步步升職的時候,與丈夫的關系卻越來越疏遠,直到丈夫跳樓,熱娜似乎才幡然醒悟……
職場啟示:要成功就一定有犧牲。
要成功就一定有犧牲。不要只去看那些成功人士光鮮亮麗的時刻,不要以為他們只是比我們幸運。撩開他們成功的面紗,去看看他們走向成功。
《穿Prada的惡魔》The Devil Wears Prada
剛從大學畢業的天真朴實的女孩安迪來到紐約,鬼使神差地得到了一份許多時髦女孩夢寐以求的工作:世界著名時尚雜志的主編助理。然而,這是一份讓人愛恨交加的差事——愛它,因為可以留在以Chanel、Prada等頂尖名牌構成的時尚帝國里;恨它,因為女強人主編米蘭達太難應付。她去找同事瑞丘抱怨,瑞丘對安迪說:「那就辭職啊!」安迪底氣不足地嘟囔道:「我沒想辭職,只是想訴訴苦……」瑞丘一針見血地對安迪說:「你是在逃避,醒醒吧,她只是幹了她該乾的。」安迪好像頓然醒悟了,她換上了Chanel的套裝,不再以抵觸抱怨的態度去工作,而是以積極的態度去融入自己的工作環境,積極地應對那些看似不可能的任務……
職場啟示:你可以辭職。否則,永遠不要抱怨。
假如你的目標與你所從事的職業相悖,假如你實在不能接受你老闆的價值觀,你完全可以辭職。否則,就不要抱怨。抱怨只會讓你覺得委屈、可憐,無助於解決任何問題。你覺得可惡的老闆,也許不如自己的惰性更可惡。除非你不工作,否則永遠不要以抵觸的心態做事—那樣只能使你的智力和能力都大打折扣!做你自己喜歡的事情,無論順利還是艱難,沉浸到做事的過程中去,把事業的目標當做戀愛的對象去愛、去追求,這樣,你會感覺好得多,得到的也會更多。
《伊麗莎白鎮》Elizabethtown
德魯是一家國際頂尖運動鞋品牌的首席設計師,才華橫溢的他是老闆的寵臣。然而,他花費了8年的時間廢寢忘食地研發的新產品,因致命問題被回收,公司頃刻間將承擔近10億美元的巨額損失!職場的幸運兒頓時跌入萬丈深淵……德魯徹底絕望了,甚至准備一死了之。恰逢此時,妹妹來電話說,爸爸死了-回老家時突然心臟病發作而死!真是禍不單行,德魯被突然降臨的厄運打懵了。在去機場的路上,媽媽提醒他:你爸爸常說什麼來著?德魯和媽媽、妹妹齊聲道:「假如這么做行不通,一定還有別的辦法!」在飛機上,德魯邂逅了樂觀、開朗的空姐克萊爾。克萊爾對德魯說:你想變得偉大嗎?那就鼓足勇氣去面對失敗,讓人們看到你還能笑得出來—那才是真正的了不起!
職場啟示:這么做行不通,一定有別的辦法。
失敗只是表明沒有成功而已。無論是多麼慘痛的失敗,其實都不是世界末日。很多時候,我們應該學會放下——放下那些令我們感到絕望無助的情緒。因為任何事情,假如這么做行不通,一定還有別的辦法——人生的路,絕對不止一條!這道理聽上去很簡單,但做起來卻不容易。人們順利的時候很容易保持高昂的氣勢,但是大難當頭卻難保不氣餒、不放棄。但是絕望只會令人感到更加無助,並不能幫我們走出低谷。大難當前不妨試著笑一笑,你會發現:冬天過後,春天一定再來。
《一往無前》Walk the line
與其說電影《一往無前》是搖滾音樂名人強尼·卡什的傳記片,不如說是他與一個女人的愛情篇章—影片不只展現了強尼·卡什從一無所有到成就非凡,展現了他與貧寒的出身抗爭、與折磨人的毒癮抗爭的故事,更生動地演繹了那個改變他命運的女人與他之間曲折又感人的愛情。那個影響了強尼·卡什的瘦小、獨立、堅強的非凡女人,正是著名的鄉村音樂歌手瓊·卡特。瓊在上世紀五十年代,就能夠不理會世俗的偏見,結兩次婚,分別為兩個丈夫生了孩子,甚至還獨自一人坐在擠滿了男樂手的車里到處巡演……她的思想和行動都超前於那個時代,可以說,沒有她就沒有功成名就的強尼·卡什。影片中,瓊·卡特用自己的一生告訴人們:女人,你的名字不是弱者。
職場啟示:永遠記得,你的名字不是「弱者」。
當社會或者男人習慣於把「弱者」二字強加在女人身上,我們自己千萬不要被這種習慣思維所暗示或蠱惑。要知道,無論男人還是女人,都會有強有弱,女人並非天生的弱者。實際上,女性的韌性和耐力,是一股不可低估的強大力量。相信自己有能力從困境中突圍而出,相信自己有能力做到別人認為你永遠不可能做到的,永遠不以弱者定位自己的人,才能成為最大的贏家。
《蒙娜麗莎的微笑》Mona Lisa Smile
上世紀中葉,美國馬薩諸塞州被譽為「沒有男子的常青藤」的威斯理女子學院,新來了位名叫凱瑟琳·沃森的藝術史老師,她美麗、成熟、自信,擁有開放的自由思想,立志要把新思想傳授給學生們。但在當時,美國封建保守思想仍非常嚴重。威斯理的教育不是教她們如何獲得知識和智慧,而是把學生今後的婚姻定義為教育是否成功的標准。凱瑟琳來到這里後,沒有像其他老師那樣沿襲該校的傳統教學風格,而是大膽地去挑戰傳統,鼓勵學生發掘自己的興趣,並且支持他們去實踐自己的想法。她的做法不僅受到了一些大戶人家女兒的挑戰,而且受到家長、學校各方的質疑和責難。但是她憑借堅定的信念頑強地堅持了下來,最終贏得了學生們的尊敬和愛戴。
職場啟示:只有堅持到底,才能笑到最後。
世界上所有那些看似不可能的改變,都是由人促成的。只要你堅持自己的目標不放棄,就可能看到奇跡的發生。嚴格地說,我們每個人都沒有發揮出自身的各種極限。限於習慣、主觀認知等原因,我們每個人一生中都可能浪費掉自己這樣或那樣的一些潛能。很多時候我們覺得挺不過去了,其實那並不是真實的狀態。只要咬咬牙堅持下去,你會發現多數情況我們都能夠挺過去,我們其實比自己想像得要強大得多!只有堅持到底,我們才能最大限度地發現我們自己的潛能,才能笑到最後。
《永不妥協》Erin Brockovich
影片取材於發生在美國的一個真實事件,影片充滿激情、動人心弦。在當今這樣一個缺乏英雄的拜金社會里,本片講述了一個弱小女子如何在幫助他人的同時改變自己命運的動人故事,展現了人類扞衛正義的可貴精神。經歷了兩次離婚並拖著三個孩子的單身母親埃琳,在一次十分無奈的交通事故之後,一貧如洗,既無工作,也無前途,幾乎到了走投無路的絕境……但是她用執著堅韌的毅力矢志不移地堅守理想,敢於挑戰權貴,勇於保衛弱者,不但悍衛了正義,幫助了他人,也重新認識了自己的價值。
職場啟示:有些人並不強大,但是信仰賦予了他們超人的力量。
無論你相信宗教還是相信自己,無論你相信愛還是相信權力,你一定不能沒有信仰!在這個世界上,有些人並不強大,但是信仰賦予了他們超人的力量。正如影片中的弱女子埃琳,正是因為堅守信仰才能夠百折不撓,才煥發出超乎常人的能力。我們自己也是一樣,假如能夠成就一番事業,首先要相信這事業值得我們不惜一切去付出;還要相信自己,完全有能力成就這番事業。
;2. 好看的歐美勵志電影有哪些
當我看完這部電影,我覺得它早已超出了勵志電影的范疇,它不僅是傳達了一股人生的信念,更是提醒我們的人生需要自己掌控。下面是我帶來的好看的歐美勵志電影有哪些,希望對你有幫助。
一、《風雲人物》(Its a Wonderful Life)1946年
電影簡介:
詹姆斯?斯圖爾特演小鎮男人,從小就想離開家去外面闖盪,當個建築師,走遍天下。但他一次次被迫放棄理想,繼承家傳企業,為小鎮居民蓋便宜的房子。某個聖誕夜,他精神崩潰,決心自殺。上帝派出天使下凡,給他看「沒有他的世界」,讓他認識到自己生命的意義。
二、《殺死一隻知更鳥》(To Kill a Mockingbird)1962年
電影簡介:
《殺死一隻知更鳥》是由羅伯特·馬利根執導,格利高里·派克、瑪麗·巴德哈姆、羅伯特·杜瓦爾等主演的劇情片。
該片根據哈珀·李的同名小說改編而成,講述了白人律師芬奇不顧種族歧視的社會問題以及個人安危,堅持為一名黑人進行辯護的故事。1962年12月25日,影片在美國上映。1963年,格利高里·派克憑借該片獲得第35屆奧斯卡獎最佳男主角獎。
三、《辛德勒的名單》(Schindlers List)1993年
電影簡介:
似乎到現在,它的畫面還深刻的印在人們腦海。
本片是一部充滿智慧與熱忱的電影,也是史帝芬史匹柏從影以來最感人肺腑的作品,獲第66屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本、最佳藝術指導、最佳攝影、最佳電影剪輯六項大獎。而片中的音樂無疑已經成為世界電影音樂寶庫中的經典之作。
四、《洛奇》(Rocky)1976年
電影簡介:
本片是史泰龍自編自演的成名作,描述二流拳擊手洛基幸運地被世界重量級拳王阿波羅挑選為比賽對手,他把握機會認真備戰,結果在你來我往地戰了十五個回合之後並沒有被擊倒。他雖然輸了比賽,卻贏得了自信和女友的芳心。本片是勵志色彩濃厚的小人物奮斗史,在銀幕上下都彰顯了令人振奮的美國夢。史泰龍飾演心地善良鬥志堅強的小拳師,雖然吟念對白口齒不清,卻別具明星魅力。他追求害羞女店員塔里亞希雷的過程具有親和力,跟女友哥哥伯特揚和教練伯吉斯梅雷迪思的關系也很有趣。當然導演約翰G艾維爾森拍得最成功的還是壓軸的拳賽,精彩刺激之處令人仿如置身現場,比爾康堤鬥志昂揚的配樂亦記一功,曾獲第49屆奧斯卡最佳影片、最佳導演和最佳剪輯三項金像獎和第34屆金球獎最佳影片獎,而史泰龍在此片的基礎上延伸出四部續集。
五、《史密斯先生到華盛頓》(Mr. Smith Goes to Washington)1939年
電影簡介:
弗蘭克卡普拉(Frank Capra)的經典作之一,描寫一名理想化的青年試圖改變美國參議院中腐化枉法的'經過。
詹姆斯?斯圖爾特(James Stewart)飾演的史密斯先生被挑選進參議院暫代病重的參議員空缺,當他來到國會大廈,卻被一群貪污的政客所淹沒,然而他堅持自己的信念,並譴責所見到的不法情事。
詹姆斯?斯圖爾特(James Stewart)的演出又一次讓人信服,並獲得紐約影評人協會最佳男主角獎,其剛正不阿的銀幕形象已然樹立。
曾獲國家影評人協會票選為年度十大佳片之一;並入圍最佳影片、導演、男主角、劇本、男配角(兩位)、音效、配樂、室內裝飾等九項金像獎,但僅有路易斯佛斯特(LewisR.Foster)的原著故事奪魁。
六、《外星人》(E.T. The Extra-Terrestrial)1982年
電影簡介:
艾里奧特,一個充滿著幻想的小男孩,有個老想著作弄他的哥哥和一個還不太會講話的小妹妹歌蒂,兄妹三個和不久前離異的母親住在一起。由於工作忙碌加上心情糟糕,所以母親時常會忽視和孩子們的關愛和溝通。
E.T.,一個被同伴不小心留在地球上的小外星人,卻幸運地被善良的小艾里奧特發現,他瞞著媽媽偷偷收留下了孤獨無助的E.T.,給它吃巧克力,還把它介紹給自己的狗狗、哥哥和妹妹,雖然語言上E.T.和艾里奧特還無法溝通,但是他們的感情卻跨越了一切外在的障礙聯繫到一起,雖然他們的外型有如此大的差異,但卻都有著一顆善良敏感、渴望著愛和呵護的童心。在他們之間,建立起一種奇妙的心靈感應,E.T.難過的時候,艾里奧特也會感覺憂郁,E.T.病了,艾里奧特也跟著不舒服。孤獨的E.T.和孤獨的艾里奧特成了最好的朋友,於是他們都不再孤獨。
直到有一天,E.T.不可避免地被大人們發現了。一個活著的外星人!這還得了!於是人們如臨大敵,警察、軍隊、FBI……蜂擁而至,大人們不顧孩子們的苦苦哀求,無情地抓走了E.T.,根本無視此時的它是那麼的無辜、脆弱和絕望,他們只想把這個外星人當成千載難逢的珍貴試驗品進行研究。
艾里奧特在哥哥和夥伴們的幫助下終於從研究中心救出了九死一生的E.T.,不料大人們根本沒有放過他們,沿路設下重重關卡意圖攔截這支「營救小隊」,就在大人的眼皮底下,E.T.展現了它不可思議的神奇力量,帶著大家擺脫了「包圍圈」。
在當初發現E.T.的樹林里,來接E.T.回去的外星飛船趕來了,一直念念不忘要回家的E.T.終於要走了,艾里奧特和戀戀不舍地和他的外星朋友告別,望著遠去的飛船劃破天際艷麗的夕陽,艾里奧特知道,他將會永遠永遠記住這段短暫卻美麗的友誼……
七、《憤怒的葡萄》(Grapes of Wrath)1940年
電影簡介:
三十年代的經濟大崩潰時代,一大群中西部的農民忍痛離棄家園,像逃難一樣往西遷移到加州追尋較好的生活。現實雖不如理想,但他們並不放棄希望。該片由亨利?方達等擔綱主演,故事感人,內容寫實而具有控訴性,但卻處處流露出人性的光輝。無論是編、導、演、攝、樂各方面都表現出最高超的水準,結合而成一部氣魄雄厚的電影史詩。
這部美國電影史上的不朽傑作由導演約翰?福特根據約翰?斯坦貝克的作品改編而成,曾獲最佳導演、最佳女配角兩項金像獎。1973年在全美影評人選舉下入選「十部美國最偉大電影」之一;其後1977年又被「美國電影協會」選為「美國十大佳片」之一。
八、《突破》(Breaking Away)1979年
電影簡介:
故事發生在印第安那州,四個出身低微的好朋友剛剛高中畢業。面對著與校園截然不同的現實社會,他們感到茫然無措——究竟將來自己要何去何從呢?按照慣例,畢業後的年輕人都要在當地的一家採石場里幹活。可是這家採石場現在已經關閉了。於是,四個人不得不告別父輩們傳統的生活方式,重新考慮自己的未來。就在丹尼斯?柯維德(Dennis Quaid)、丹尼爾?斯特恩(Daniel Stern)和傑基?E?哈雷(Jackie Earle Haley)考慮結婚、參軍及找工作的時候,戴維(由Dennis Christopher飾)作出了一個大膽的決定:當一名義大利自行車賽選手。
九、《夢幻街奇緣》(Miracle on 34th Street)1947年
電影簡介:
紐約34街柯氏百貨公司感恩節遊行中中,負責活動的華克太太,要求神似聖誕老人的克里斯替代酒醉出醜的湯尼扮演聖誕老人,克里斯慈祥、和藹的笑容,贏得許多小孩的喜愛,唯獨早熟的蘇珊不相信聖誕老人的存在;於是她便相剋里斯要求一間房子、一個弟弟和一個父親作為聖誕禮物,藉此考驗克里斯是不是真的聖誕老人。此時克里斯的盛名令柯氏死對頭-捷克百貨眼紅,遂設計陷害克里斯,打擊柯氏;華克太太請來好友布萊恩為克里斯辯護,在一場令法官也為難的聽證會中,奇跡出現了……
十、《拯救大兵瑞恩》(Saving Private Ryan)1999年
電影簡介:
戰爭與和平這個永恆的題目千百年來始終伴隨著人類的文明與進步,一部文明史實際上就是一部戰爭與和平交相輝映的歷史,《拯救大兵瑞恩》在這侵染著血與火、愛與恨、生與死的土地上,所譜寫出的驚天地、泣鬼神的雄壯詩篇,深深地打動了每個人的心。相信在今後斯皮爾伯格還會不斷的將自己優秀的影片獻給他的觀眾。
本片以1944年6月6日諾曼底登陸為背景:美國依阿華州瑞恩太太的三個兒子先後在戰爭中為國捐軀,小兒子瑞恩在前線又與部隊失去了聯系,下落不明,為了防止後方人民產生厭戰情緒,美軍決定派遣一支由上尉約翰.米勒(湯姆.漢克斯飾)率領的小分隊深入敵後尋找瑞恩。8人冒著生命危險去尋找一個不知生死的人,迎接他們的將是戰火的洗禮和生命價值的重新認識。
3. 比較經典的勵志電影
你是不是也跟我一樣喜歡看一些比較經典的勵志電影呢?那麼比較經典的勵志電影都有哪些呢?一起來看看吧。
1、辛得勒的名單
如果沒有這部電影,斯皮爾伯格可能只是一個一流的商業片導演,是這部電影使他真正進入了電影史上的大師行列。影片思想的嚴肅性和非凡的藝術表現力都達到了幾乎令人難以超越的深度,一上映就引起了轟動,並毫無爭議地奪得了最佳影片、最佳導演等6項金像獎。影片情節波濤洶涌,氣勢悲壯,以黑白攝影為主調的紀錄片式拍攝...
2、阿甘正傳
本片被譽為有史以來最值得珍藏的奧斯卡經典名片。片中,阿甘是美德的化身,他誠實守信,做事認真,勇敢無畏,重情輕財。湯姆?漢克斯因在片中朴實自然的表演,禪連了奧斯卡影帝的桂冠,也成為好萊塢最受歡迎的影星之一。此片是影史片庫中無法繞開的經典。
3、羅生門
日本大導演黑澤明的傳世之作,有史以來最有價值的十部影片之一,堪稱東方電影的“里程碑”。它的經典之處就在於,直到影片結束,仍然沒有給出事實的真相,這種安排,耐人尋味。攝影大師卡佐的攝影技巧高超絕妙,長鏡頭的運用成功營造了緊張氣氛,在國際間得到極高的評價。
4、勇敢的心
一個關於自由與死亡的戰爭故事;一段關於愛情與對立的浪漫感情;一些關於忠誠與背叛的人性透視。這部電影讓我們見識了一個叫華萊士的英雄,一種叫蘇格蘭風笛的樂器,一個叫蘇菲?瑪索的美女和一種叫“自由”的堅定信念。這部電影的成就已經勿須多言了,當梅爾?吉布森在最後臨刑前大聲吼出“freedon”的時候,不知曾讓多...
5、飄
這部電影的經典地位已經無可動搖了,克拉克.蓋博與費雯.麗的合作堪稱影史絕配,無數獎項,無數排行榜的第一,使它半個世紀以來的觀眾達到了3億之多。這部耗資巨大、場景豪華、戰爭場面宏大逼真的歷史巨片,以它令人稱道的藝術成為美國電影史上一部經典作品,令人百看不厭。
6、肖申克的救贖
“忙著活或是忙著死。”影片把生命變成了一種殘酷的選擇,在一點一滴的敘述中滲入我們的心靈。相信自己,不放棄希望,不放棄努力,耐心地等待生命中屬於自己的輝煌,這就是肖申克的救贖。一座小島,一葉扁舟,一間旅店,這樣的要求應該不算過分。然而這樣的要求卻要付出怎樣的代價,至少需要一把貌似無力的小石錘、...
7、公民凱恩
美國電影學院評選的美國電影史上最具代表性的一百部影片,《公民凱恩》排名第一。2002年在英國一項導演與影評人的調查中,《公民凱恩》排名第一。同樣是2002年美國圖書館針對美國編劇協會會員進行的一項“20世紀最佳劇本”問卷調查結果,《公民凱恩》還是第一。不止這些,這部1941年的老電影在幾乎所有的電影排行榜...
8、保鏢
有情人雖未成眷屬,但那一份愛隨著IWillAlwaysLoveYou的悠揚歌聲,不知曾感動過多少人。惠特尼?休斯頓與凱文?科斯特納真情演繹,一部融驚險、動作、槍戰、娛樂和浪漫柔情於一體的經典影片!
9、魂斷藍橋
一部盪氣回腸的愛情經典巨作,電影史上三大凄美不朽的愛情故事之一。為了愛,他不顧一切地和她在一起;為了愛,她義無反顧地迎向駛向她的汽車……在不相信愛情的今天,有誰還可以為愛而舍棄自己的生命?渴望永恆愛情的現代人可以在此片中感受那天長地久的愛意。整部影片在感嘆造化弄人之外,也成為了那個時代道德觀的...
10、羅馬假日
美麗的神話源自於古老的傳說,現代的童話則出自於文明古城,短暫的造訪成就了流芳百世的浪漫經典,《羅馬假日》,一段永難忘懷的愉快經歷,一段感動人心的愛情故事。影史上獲奧斯卡金獎提名最多的導演威廉.惠勒眼光獨到,撮合了銀幕上最經典的金童玉女組合。久負盛名的格里高利.派克和初出茅廬的奧黛麗.赫本,共同演繹...
11、北非諜影(又名卡薩布蘭卡)
一曲盪氣回腸的卡薩布蘭卡,一段刻骨銘心的愛情故事。英格利.褒曼與亨弗萊.鮑嘉的嫻熟技藝將一部受人冷落的舞台劇演繹成世界電影史上最經典的傳世之作。我們在這里幾乎可以找到夢工廠誘惑觀眾的全部視聽元素。即使再過100年,它依然能使人們如痴如狂,心醉神迷……
12、賓虛
奧斯卡史上最輝煌的作品,力捧當年11項奧斯卡大獎,從藝術到票房都一舉創下驚人業績。影片再現了古羅馬恢宏的歷史畫卷,角鬥士、戰車競賽、耶酥降臨……波瀾壯闊,氣勢磅礴,是一部素材豐富且製作優良的歷史巨片,既有高度的娛樂性,也非常細膩地刻畫了人性,是以大場面取勝的好萊塢巨片中成績十分傑出的一部。
13、西線無戰事
一部曾被德國納粹政權長期禁演的奧斯卡名片,被稱為“影史上最偉大的反戰電影”,獲第3屆奧斯卡最佳影片、最佳導演獎。影片以卓越的攝影技巧和寫實的風格,把戰火陣地、沖鋒、肉博,以及殘酷恐怖的野蠻兇殺等鏡頭,拍得十分逼真。影片最後一幕堪稱影史上經典一筆:守候在戰壕里的保爾,發現一隻美麗的蝴蝶,當他爬出戰...
14、紅高粱
影片根據莫言的同名小說改編,是中國電影走向世界之作。全片充滿了生命力的躍動和濃烈的色彩及豪放的風格,並對中國文化作了一種創新的解釋,這種解釋打動了當年西柏林電影節的評委們,並一舉獲得最佳影片金熊獎,從而把中國電影推向了世界,張藝謀的名字也隨即蜚聲海內外,成為中國最有代表性的導演。影片對民俗...
15、霸王別姬
中國電影史的曠世巨作,一部絢麗得令人陶醉的史詩,一部您非看不可的電影。《霸王別姬》使大陸電影首次摘取了戛納金棕櫚這一國際影界高獎,也使導演陳凱歌了卻了多年的宿願。影片囊括了半個世紀梨園藝人的辛酸心史,在歷史和文化的雙重透視下,上演了一幕幕顫栗的人生悲劇。
一、《黃金時代》(The Best Yearsof Our Lives)1946年
電影簡介:
1945年,戰爭的烏雲終於過去了。在美國中部的布恩市,有三位同鄉軍人復員後,乘坐同一架飛機回到了故鄉。這三個人是原銀行職員艾爾中士、原百貨店職員弗雷德上尉和水兵霍默。其中艾爾已過中年,霍默則最年輕,他們分手前約好以後再見,然後各自回家了。
回家後,幸運的艾爾受到妻子米莉、長大成人的女兒與兒子極其熱情地迎接。從此,艾爾和他美麗的妻子可愛的兒女過著安寧、美滿的生活。
但是,弗雷德回家時卻看到自己的父親酒精中毒,母親也已墮落,而出征前才結婚的妻子經常出沒於夜總會,跟別的男人鬼混。
在戰場上失去了雙手的霍默,雖裝上了假手,卻仍給雙親、情人及周圍的人帶來極大負擔。
在約好的那一天,三人在一家酒吧間相見,各談自己的遭遇:霍默說愛人與親戚的憐憫使他受不了,而弗雷德為自己妻子的離別而憤憤不平……
當天晚上,弗雷德接受艾爾的邀請,去他家做客,與艾爾的女兒一見傾心。後來,弗雷德找到當售貨員的工作,一次偶然的機會,在飛機場他看到那架送他們回來的”空中堡壘”,但現在已成了一大堆廢鐵,觸景生念,決定拿這些廢金屬來做建築材料生意。在霍默的婚禮上,二人又歡聚一堂,弗雷德告訴艾爾的女兒,等他事業成功後一定會娶她的。
三位老兵復員後終於以幸福作為了生活的結局……
二、《阿波羅13》(Apollo 13)1995年
電影簡介:
1970年4月,太空船阿波羅13號正在執行登陸月球的任務,但控制中心忽然接獲太空船在20萬5千哩外傳來的訊息——“休斯頓,我們出問題了!”這句話如洪水般擾亂了中心內所有科學家和工程師們的心,這是他們最不願聽到的消息。太空船已快接近月球了,然而在外太空中的一場爆炸,導致阿波羅13號失去氧氣、動力還有導向功能。
這一瞬間,三位太空人吉姆?洛維爾、佛瑞?德漢斯、傑克?史威吉特要面對前所未有的考驗,他們必須把握僅有的4天時間重返地球,每分每秒對他們來說都顯得彌足珍貴,除接受控制中心的指引外,其他的一切都得靠他們自己,他們不願拋下妻兒成太空中的孤魂,勇氣、信心及毅力支持著他們奮斗下去。
獲獎記錄:
1996年奧斯卡金像獎最佳錄音、最佳剪接
1996年芝加哥影評人協會最佳影片
1995年全美十大賣座片第3名
三、《球場雄心》(Hoosiers)1957年
電影介紹:
影片以50年代為背景,講述一個籃球教練的故事,金哈曼作為美國印第安那夜睛所高校的籃球隊教練,他只有最後一個機會,金哈曼面對雙重挑戰:既要令該校的球隊在金州比賽中奪得錦標,又要挽回自己作為籃球教練的聲譽。
四、《桂河大橋》(The Bridge On The River Kwai)1957年
電影簡介:
時間是第二次世界大戰中,尼克森上校和他的屬下成為日軍的俘虜,被命令修建泰國西部地區的桂河大橋。身為英國紳士的尼克森上校,縱然被俘也維持著一貫理念,因對日軍的對待不滿,他拒絕執行修橋任務,而被日軍首領…………
然而,由於其他戰俘消極怠工。齋騰只好釋放了尼克森,並答應了他改善戰俘待遇的要求。尼克爾森的帶領下,戰俘們用三個月就完成了,然而,此刻先前逃出的戰俘希爾茲少校找到了英軍,並接受了炸毀桂河大橋的任務。
辛苦修建好大橋的尼克爾森上校不願橋被炸掉,與齋藤一起去檢查大橋,日軍因發生情況異常而開槍射擊,尼克爾森、齋藤、希爾茲等人在混亂之中均飲彈而邙,尼克爾森倒下時正好撞上了炸葯的引爆裝置,飛駛到橋上的第一輛日軍火車與橋一同被炸毀了。
大衛·里恩的史詩巨片
國內觀眾可能因根據狄更斯的小說《孤星血淚》和《遠大前程》改編的電影而記住大衛?里恩這個名字,然而,他最出色和著名的作品,卻都與戰爭有關:涉及二戰期間英國在阿拉伯活動的《阿拉伯的勞倫斯》,涉及十月革命的《日瓦格醫生》以及本部《桂河大橋》。本片《桂河大橋》更被看做50年代最雄偉的戰爭片,並一舉獲得1957年度第30屆奧斯卡最佳影片,最佳導演,最佳男主演等七項大獎。
大衛·里恩擅長以激情澎湃的手法演繹大時代下的個人悲歡,被認為是最精於電影技巧的導演,以至專門有一個詞“里恩式”來形容他的這種風格。曾因《魔戒》三部曲而備受關注的導演彼德森,近來在他的新片中青睞彼得?奧圖飾演特洛伊最後一位君主---普里阿莫斯,及奧斯卡老牌影後茱麗?克里斯蒂飾演海神的女兒、阿基里斯的母親。眾所周知,奧圖爾是以《阿拉伯的勞倫斯》聞名全球的,而克里斯蒂的成名作則是《日瓦格醫生》,而執導這兩部史詩巨片的都是導演大師大衛?連恩。彼德森說,“大衛?連恩是我心目中的英雄之一,我更是懷著把《特洛伊》拍成一部‘里恩式’的史詩巨片的野心。”
五、《奇跡締造者》(the miracle worker)1962年
電影簡介:
既聾又啞的盲童海倫是父母的一大難題,他們無法與女兒交流,痛苦的孩子只有靠發泄來折磨她的家人。父親要送她去孤兒院,但是母親凱特無法同意這種殘酷的做法。他們從盲人學院請來了安妮小姐,她曾經是一個眼疾嚴重的女孩,在孤兒院里孤獨地長大。她深知那種不堪回首的生活的艱難,竭盡全力阻止送孩子去那裡,她堅信,靠她的幫助,海倫完全可以走出黑暗,和外部世界建立起密切的聯系。
壞脾氣的海倫讓老師吃盡了苦頭。首先,安妮必須讓孩子接受她的教育方法,而海倫的父親不相信她,只給了她兩周時間。她說服了孩子父母由她們自己在單獨的環境中授課。在安妮看來,海倫生活在父母和家人的放縱和遷就中,家人的愛成了她的最大障礙,甚至超過了她的缺陷。安妮在沒有任何外界影響之下強化對海倫的手指拼音的方法訓練,使她在積累了一定的詞彙後表情達意,並與正常人一樣懂得應該具備的得體的舉止和生活技能。
海倫終於有了改變自己人生的機會,在老師的引導和幫助下獲得了新生。
安妮一直在從事特殊教育,成了享譽世界的社會平等的倡導者,榮獲了總統自由勛章。
六、《諾瑪.蕾》(Norma Rae)1979年
電影簡介:
劇情改編自真人真事,描寫諾瑪?蕾一家都在南部小鎮中的棉織廠工作,環境十分惡劣,工人飽受資本家的無情剝削。後來總工會派來一名組織者協助當地組織工會,受到工人們冷嘲熱諷和老闆無理阻攔。但是對不合理事物具有挑戰勇氣的諾瑪受到組織者的影響而站了出來,終於在工廠成立了第一個工會。
七、《飛越瘋人院》(One Flew Over the Cuckoo's Nest)1975年
電影簡介:
影片故事發生在一九六三年間,美國某叢林旁座落著一所國家精神病院,那兒住著各種各樣的精神病人。
一天,一個名叫麥克默菲的青年男子,被武裝的教養院軍官押往國家精神病院,因為據說這青年在教養院胡作非為,還玩弄了一個未成年的姑娘,所以他被視作"瘋人"嫌疑犯而送進精神病院。麥克墨菲是一個身強力壯、性格豪放的青年,為了逃避苦役,假裝精神失常,從監獄來到精神病院……
八、《安妮·弗蘭克日記》(The Diary of Anne Frank)1959年
電影簡介:
安妮?弗蘭克四歲時,就體驗到了人生的殘酷。那年,希特勒上台,在全德境內掀起反猶排猶浪潮。安妮的父親奧托?弗蘭克是個猶太人,為了家人的平安,他帶著全家遷居荷蘭。他們在荷蘭過了幾年平靜的日子,但災難再次降臨:1940年5月,荷蘭淪陷於***德國。奧托意識到,他們要麼立即遷移,要麼趕快找地方躲起來。可是整個歐洲都已捲入了戰爭,大半地方淪陷,他們又能逃到哪兒呢?於是他決定躲藏起來。奧托在荷蘭的這幾年與丹恩合夥做生意。他們的營業所在阿姆斯特丹一個偏僻的地方,面對運河。營業所樓上有幾間廢棄的房間,被稱為“附屬建築”。奧托認為躲在那裡不太容易發現。
九、《太空英雄》(The Right Stuff)1983年
電影簡介:
根據美國歷史上首批進入太空的宇航員的真實故事改編而成,他們是阿蘭?舍帕德、戈斯?格瑞森、約翰?格婪尼、斯高特?卡本特、高登?庫伯等,共七位英雄。影片詳細地描繪了美國太空計劃的誕生過程以及第一批航天員誕生的歷史故事。
十、《費城故事》(Philadelphia)1993年
電影簡介:
安德魯和喬是費城的兩名年輕律師,他們工作努力,都有美好的前途。但是,安德魯不敢告訴老闆自己是一名同性戀者,並且染上了愛滋病。就在他剛獲提升不久,卻因老闆發現了秘密而以他丟失文件為由把他解僱了,安德魯找到喬希望他接受這個案子。喬本來拒絕受理,但在妻子露易絲的責罵和安德魯的請求下答應了。
安德魯的家人支持他走上法庭。開庭審理時,眾多***者聚集在法院門外,要求給同性戀者合法權益,不準歧視艾滋病人。但被告卻堅持不承認是因此原因解僱安德魯的。安德魯衰弱的身體已無法承受劇烈的抗艾滋病葯物的靜脈注射,他預感到自己快不行了。但他仍堅強地挺過了激烈的法庭答辯。
到了審判的日子,陪審團終於宣判原告安德魯受到不公正解僱,被告應負責賠償損失。安德魯終於獲勝了。喬奔赴醫院將這一消息告訴了安德魯和他的家人,但安德魯卻不能再支持下去了,他正在慢慢死去。
湯姆.漢克斯在片中出色表演而獲得了1993年第66屆奧斯卡最佳男主角獎。
1、《肖申克的救贖》很喜歡安迪放MOZART的《費加羅的婚禮》那段,聖潔高亢的女高音穿雲裂帛久被牢牢禁錮的人們呆住了。他們可能不知這是什麼音樂,可是對美的感覺,對自由的渴望,每個人都是一樣。人們抬頭望著碧藍無垠的天空,美好的情愫隨美妙的音韻四處飄盪,鏡頭緩緩升起,搖過,芸芸眾生就在廣場上抬頭仰望,那麼專注,那麼深情,沒有十惡不赦的罪犯,沒有暴虐無行的獄警,人們復歸平等與和睦,人們找到生命的生存的極至和本源。雖然好萊塢化,我喜歡對人性的探究,人性的張揚。安迪沉醉了,安迪忘記了自己私放音樂的危險。他幸福地在典獄長的椅子上閉目靜聽。後來,他被關了兩個星期的獨囚。可是這感覺,永留囚徒與觀者的心中。JIMROBINS,可愛的大孩子形象。現代版本的《基督山伯爵》,曾經一度成為我最大的精神支柱。這部1995年拍攝的片子,無論從各方面講都是經典中的經典,情節的緊湊,主題的深刻,演員的陣容,音樂的配合,所以獲得了8項奧斯卡提名,更成為影迷心中的勵志經典。當安迪在雷電風雨交加的夜晚爬出監獄下水道和排泄管後,脫去衣衫,伸出雙臂去擁抱自由的風雨的時候,相信觀眾都有些熱血沸騰吧。
2、《阿甘正傳》美國近代史的縮影。無需多言的經典,也是當年《肖申克的救贖》的強勁對手。"人生就象一盒巧克力……"經典的台詞。
3、《勇敢的心》史詩般的片子,主題深沉凝重卻又不失輕快,場面宏大,視覺和音樂效果一流,優美流暢。雖然最後結局令人遺憾,但其悲壯程度足可以感染所有的觀眾。"自由!"梅爾吉普森林行刑前的吶喊,至今響徹在耳邊。
4、《美麗心靈》影評人說"2000年的奧斯卡最佳影片給了《美麗心靈》而不是《指環王》,證明奧斯卡還沒有墮落。"學過經濟學的人都知道,什麼叫做"那什均衡"。該劇就是根據經濟學家那什的真人真事改編,一個80歲時憑自己20歲的理論獲得諾貝爾經濟學獎的人。一個偉大的學者,一個生活的強者,一輩子都在和自己嚴重的幻想症做斗爭。
5、《百萬美元寶貝》對於整個電影,正如導演伊斯特伍德所說,"這不是一個關於拳擊的故事,而是關於希望、夢想和愛的故事",看過這部電影,相信大家就會知道今年奧斯卡典禮上的大獲全勝真的是實至名歸。
6、《心靈捕手》一部好的電影總是能在不經意間將你打動,或者說,一部好的電影是需要慢慢欣賞和體味的,《驕陽似我》並沒有花費太多時間在展示威爾如何天資聰穎上,而是把筆墨主要放在了桑恩教授與威爾從最初的略顯敵對到慢慢了解,直至幫助他找尋到了自己人生目標的過程。影片牽涉甚廣,愛情、友情、均有提及,正如一杯濃郁的黑咖啡,只有細細品嘗,方能享受到其中的濃濃香味!
7、《黑暗中的舞者》一部震撼心靈的影片,具有深淵一般的穿透力,歌舞片中少有的經典。現實與理想,執著與信念,主題深刻的讓人窒息。DANCERINTHEDARK!唯美而質朴的偉大贊美詩!
8、《喜劇之王》所有周星馳的影片中,最喜歡的一部。小人物的辛酸歷程,周星馳自己的真實的寫照。"如果人活著沒有理想,那麼和咸魚有什麼分別?"
9、《千鈞一發》盡管有人評價《千鈞一發》的結局最終落了俗套,但這絲毫沒有影響其成為一部優秀的主流勵志電影。這部電影告訴了我們這樣一個道理,你可以不了解你自己,但你必須相信他(她),因為一切皆有可能。
10、《飛躍顛峰》加上史泰龍的這部片子好像有些奇怪,其實我一直十分偏愛史泰龍這個演員,總覺得他與一般的好萊塢動作明星不同,片子里總有些讓人奮進的東西,像《第一滴血》、《洛奇》等。《飛躍顛峰》是比較容易被忽略的一部,在這部影片中,史泰龍飾演一位長途貨車司機,為了重新得到兒子而拼盡全力,並且意外地獲得扳手腕冠軍。個人覺得這是他個人表演最為成功的一部電影,不但是一部勵志動作片,同時也是一部感人至深的親情片,遠遠超出了動作片的慣定范疇,尤其是他與小演員亨利配合默契,父子感情的真摯讓無數影迷流下了眼淚。
11、《一球成名》,該片主要講述的是出生在洛杉磯的墨西哥男孩迭戈夢想成為一名偉大的足球運動員。在自己的努力和球探的發掘下,終於為自己贏得了一份簽約英超著名俱樂部紐卡斯爾聯隊的合同,從此要面對完全不同的歐洲聯賽舞台。
4. 職場人必看的美國勵志電影
職場人必看的美國勵志電影
美國勵志電影:美國勵志電影往往是很貼近現實的,那些事情也許沒發生在你身上,但確實是存在的……困境中該如何的振作,該如何去改變自己的命運~要相信自己的命運掌握在自己的手中~成功總在風雨後!
美國勵志電影:《叫我第一名》
導演: Peter Werner
主演: 詹姆斯·沃克 / 特里特·威廉斯 / 多米尼克·斯科特·凱伊
類型: 劇情 / 傳記
製片國家/地區: 美國
語言: 英語
上映日期: 2008-12-07
叫我第一名的劇情簡介
電影改編自Brad Cohen的真實故事。 Brad Cohen是一位有妥瑞氏症的年輕人,他憑借著對人生的樂觀心態與追求夢想的執著,如願成為人們眼裡妥瑞症不可能從事的職業—教師。
電影的開頭,主人公的父親一直把患有妥瑞症的BoBo視為一個無法安靜的頑劣小孩,無論在教室、棒球場、父親講話時,BoBo都會無法控制的發出怪聲,父親如此,更何況周圍人的眼光,為此,BoBo的母親不停的要跟新的校方交涉關於兒子在課時影響他人的舉動是否需要休課的問題,帶著兒子與其他的妥瑞症患者交流,結果總是非常的消極,幸好12歲的他就與母親達成共識,懂得了要正常生活追求夢想的人生哲學。後來他遇見了改變他一生的校長,並讓他更堅定了自己的教師夢想。
對於這種陌生的症狀,我一直沒辦法想像是由真實的故事改編的,事實是在美國這種病至少超過10萬例,大部分人群都選擇在家庭的庇護之下養老,因為...
美國勵志電影:《心靈捕手》
導演: 格斯·范·桑特
主演: 馬特·達蒙 / 羅賓·威廉姆斯 / 本·阿弗萊克 / 明妮·德里弗
類型: 劇情
製片國家/地區: 美國
語言: 英語
上映日期: 1998-01-09
心靈捕手的劇情簡介
麻省理工學院的數學教授藍波在席上公布了一道困難的數學題,卻被年輕的清潔工威爾(馬特·戴蒙 飾)解了出來。可是威爾卻是個問題少年,成天和好朋友查克(本·阿弗萊特 飾)等人四處閑逛,打架滋事。當藍波找到這個天才的時候,他正因為打架襲警被法庭宣判送進看守所。藍波向法官求情保釋,才使他免於牢獄之災。
藍波為了讓威爾找到自己的人生目標,不浪費他的數學天賦,請了很多心理學專家為威爾做輔導,但是威爾十分抗拒,專家們都束手無策。無計可施之下,藍波求助於他大學的.好友,心理學教授尚恩(羅賓·威廉姆斯 飾),希望能夠幫助威爾打開心房。
經過藍波和尚恩的不懈努力,威爾漸漸敞開心胸,而好友查克的一席話,更是讓他豁然開朗。
美國勵志電影:《自閉歷程》
導演: Mick Jackson
主演: 克萊爾·丹妮絲 / 朱莉婭·奧蒙德 / 凱瑟琳·歐·哈拉 / 大衛·斯特雷澤恩
類型: 傳記
製片國家/地區: 美國
語言: 英語
上映日期: 2010-02-06
自閉歷程的劇情簡介
坦普爾·葛蘭汀雖然自幼患有自閉症,卻擁有亞利桑那州立大學畜牧科學碩士,並於一九八八年獲得伊利諾大學的畜牧科學博士學位。她是當今少數的牲畜處理設備設計、建造專家之一。她在此專業領域中,發表過上百篇學術論文,並經常性地巡迴各地發表演說。本片即根據她的自傳改編。
美國動物科學家、著名自閉症患者坦普爾·葛蘭汀(Temple Grandin),接受了HBO電視頻道的獨家專訪,講述自己的故事。HBO頻道首次推出自閉症題材的故事片,她便是女主角克萊爾·丹尼斯 (Claire Danes)的原型:事業輝煌的動物科學家,卻舉止笨拙,缺乏社交能力,或者正是這點也讓她在兩個領域里都取得了巨大成就:人道主義屠宰場設計師,直言不諱的自閉症作家。
在故事片《自閉歷程》中,HBO追溯葛蘭汀的童年生活:四歲那年,她還不會說話,幾乎和外界沒有聯系;不堪回首的讀書經歷,最後她在牛仔國度...
美國勵志電影:《阿甘正傳》
導演: 羅伯特·澤米吉斯
編劇: 艾瑞克·羅斯 / Winston Groom
主演: 湯姆·漢克斯 / 羅賓·懷特 / 加里·西尼斯 / 麥凱爾泰·威廉遜 / 莎莉·菲爾德 / Michael Conner Humphreys / 海利·喬·奧斯蒙
類型: 劇情 / 愛情
製片國家/地區: 美國
5. 歐美經典的勵志電影
人是需要勵志的,一個人,要是不逼自己一把,根本不知道自己有多優秀。堅持自己的夢想,用執著信念和頑強的毅力改變了自己、改變人生的主題!下面是我收集整理的歐美經典的勵志電影,希望對您有所幫助!
01.《風雨哈佛路》
(Homeless to Harvard: The Liz Murray Story),是美國一部催人警醒的電影,通過一位生長在紐約的女孩莉斯,經歷人生的艱辛和辛酸,憑借自己的努力,最終走進了最高學府的經歷,表達了一個貧窮苦難的女孩可以用執著信念和頑強的毅力改變了自己、改變人生的主題。風雨哈佛路也被評選為最勵志的電影。
一句話影評:When there was nothing to believe in, she believed in herself.
02.《奔騰年代》
這是一個發生在美國大蕭條時期的真實故事。查爾斯·霍華德(傑夫·布里吉斯飾)以前是個自行車修理工,因將汽車引進美國西部而大發橫財。在馴馬師湯姆·史密斯的推薦下,霍華德買了一匹個頭矮小、名為「海餅干」(Seabiscuit)的小馬,並與一心想成為職業騎師的瑞德·波拉德攜手將「海餅干」變成全國最強的賽馬。「海餅干」和它的三人小組開始了傳奇之旅,他們以堅韌、熱情和毅力創造出一個奇跡。
一句話影評:觀眾將在影片中體會到《阿甘正傳》和《肖申克的救贖》式的溫情。(阿波羅導報)
03.《鐵拳男人》
是一部講述大蕭條時期的勵志影片,類型是奧斯卡一直最喜歡的傳記片,而拳擊電影更是奧斯卡一直青睞的題材,加上影片採用如此強大的奧斯卡導演和演員陣容,考慮影片近2個半小時的片長,這的確是一部為奧斯卡評委准備的電影。本片是根據真實故事改編的,講述30年代美國經濟大蕭條時期,一個男人為了生計參加拳擊比賽,以獲得獎金,最終竟獲得了拳王稱號的故事。
一句話影評:When America was on its knees, he brought us to our feet.
04.《聽見天堂》
是根據義大利聞名盲眼電影音效大師──米可曼卡西(Mirco Mencacci)的經歷改編而成。米可在八歲時因意外而逐漸失去了視力,然而他並沒有放棄自己,反而尋找出他對聲音獨特的敏銳天賦,逐漸引領他在以炫麗的視覺藝術著稱的電影產業里,成為一位專業的音效師與音樂家。《聽見天堂》除了真實題材,導演克里斯提諾波頓更融入了70年代義大利動盪的社會狀態,自由意識形態的高漲與社會運動的興起,學生與勞工湧上了街頭抗議所有不合理的政策,就如同米可在盲人學校里對既有體制的奮力抗爭,透過《聽見天堂》傳遞著一個共通的理念:不論處在何種狀態中,每個人都有勇敢去追求夢想的權利。
一句話影評:生理的殘障,是障礙卻又非障礙。孩子們心靈的自由為聲音插上了翅膀,這欣喜也就超越了漫無邊際的黑暗。非常動人的影片。(網友)
05.《洛奇》
是一部1976年的電影,由史泰龍編劇及主演,約翰·艾維森執導,講述一個寂寂無名的拳手洛奇·巴布亞獲得與重量級拳王阿波羅·克里德爭奪拳王的機會,是一個典型美國夢的故事。史泰龍憑演譯洛奇·巴爾博亞角色,成為好萊塢著名影星,「洛奇」因此成為家喻戶曉的虛構角色。由1976年到現在,已經拍了六部洛奇系列的電影。該片是低成本製作,花費100萬美元及只用28日拍攝。然而竟有超過一億一千七百二十萬的票房收入。贏得1976年奧斯卡最佳影片獎,史泰龍憑「洛奇」一角獲提名奧斯卡最佳男主角獎,而導演約翰·艾維森亦奪奧斯卡最佳導演獎。
一句話影評:西爾維斯特·史泰龍用真誠的表演和兇猛的擊打定義了這部屬於他的電影。(《帝國》雜志)
06.《卡特教練》
又名《鐵血教練 》、《放牛班的嚴冬》。是根據真人真事改編的一部體育勵志片。講述了一位高中籃球教練帶領自己的校隊拼搏的故事。卡特執教後使一支屢敗屢戰的籃球隊最後成為無人能敵的長勝王。他用自己行動證明:是學校的教育塑造並指引隊員走上了正確的人生之路,而不僅僅是籃球比賽。
一句話影評:噴薄而出的活力和創造力挽救了整部影片。(紐約雜志)
07.《荒島餘生》
(Cast Away,又譯為劫後重生),是一部由二十世紀福克斯影業與夢工廠發行的電影,2000年時首度上映。該片的內容是關於一個聯邦快遞公司員工在南太平洋上空遇難墜機流浪到荒島的故事,該故事與《魯賓遜漂流記》十分類似。該片的標語為「在世界的盡頭,他開始了他的旅程」。 《Cast Away》是一部讓人無限聯想和啟發的電影,在人生最低谷的時候能給人們巨大的精神力量。
一句話影評:At the edge of the world, his journey begins.
08.《追夢女孩》
是一部由夢工廠電影發行公司等出品,由比爾·康頓執導,傑米·福克斯,碧昂絲·諾爾斯,艾迪·墨菲,詹妮弗·哈德森等主演的劇情片。主要描述了來自底特律的一支合唱組合的埃菲、蒂娜、勞萊爾這三個黑人女孩為實現夢想而打拚的故事。 她們有著過人的演唱天賦和足夠感染觀眾的激情。然而在她們滿懷信心的參加了歌唱比賽之後,卻並沒有得到她們所期望的成績……伯樂總是在最需要的時候才會出現,女孩們出色的表現吸引了雄心勃勃的音樂經紀人柯蒂斯的注意。加盟了柯蒂斯的公司後,三個女孩開始是在巨星James的巡迴演唱會上的擔任伴唱,繼而柯蒂斯逐漸為三個女孩樹立自己的風格,將她們的曲風由最初的藍調改為更受人們歡迎的流行音樂。主唱也由唱功見長的埃菲換成了外型出眾的蒂娜。在一系列不懈的努力下,三個女孩終於從舞台的伴唱席走到了聚光燈的正中央......
一句話影評:Fame comes And Goes, Stars Rise And Fall, But Dreams Live Forever.(名聲來了又走,明星起起落落,只有夢想才會永恆存在。)
09.《當幸福來敲門》
(The Pursuit of Happyness)取材真實故事。故事的主角就是當今美國黑人投資專家Chris Gardner。成功詮釋出一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員,如何刻苦耐勞的善盡單親責任,奮發向上成為股市交易員,最後成為知名的金融投資家的勵志故事。
一句話影評:父子溫馨的勵志主題顯然能夠打動大部分受眾的心,兩位主演的表演由於顯而易見的原因非常的真實、可信。
10.《永不妥協》
改編自真實事件,描述了一個沒有法律背景的單身母親,歷盡艱辛,以永不妥協的勇氣和毅力打贏了美國有史以來最大的一宗民事賠償案。主演朱莉亞·羅伯茨因在此片中的精彩表現獲得2001年奧斯卡最佳女主角獎。這是一部十分真誠的勵志電影。
一句話影評:影片會讓你忘記是在觀看錶演。
11.《黑暗中的舞者》
是歐洲的大片,故事敘述捷克的移民塞爾瑪是一個單親母親,她在一個鄉村工廠工作,靠著一點點微薄的工資和她的小兒子吉恩艱難度日,她為了湊足給兒子治病的手術費,她堅持加班並以歌舞來驅散憂愁。但當她發覺自己掙的錢被房東比爾偷了的時候,竟果真聽從比爾的話打死了比爾……在她受絞刑之前聽到兒子手術結束,她還是放聲歌唱。
一句話影評:You don't need eyes to see.
12.《心靈捕手》
是一部由格斯·范·桑特於1997年導演的電影,取景地點是馬薩諸塞州的波士頓。影片講述了一個名叫威爾·杭汀 (Will Hunting)的麻省理工學院的清潔工的故事。威爾在數學方面有著過人天賦,卻是個叛逆的問題少年,在教授辛·馬奎爾和朋友查克的幫助下,威爾最終把心靈打開,消除了人際隔閡,並找回了自我和愛情。
一句話影評:馬特·達蒙的精湛表演提升了整部影片的水準,以至令本片與《畢業生》異曲同工。
13.《百萬寶貝》
(Million Dollar Baby)是克林特·伊斯特伍德在2004年製作的電影,克林特·伊斯特伍德、希拉蕊·史旺與摩根·弗里曼等人主演。講述了一個女子拳擊手的奮斗里程的故事。該片獲得第77屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳男配角等獎項。
一句話影評:伊斯特伍德在導演生涯中執導的最佳影片。
14.《阿甘正傳》
(Forrest Gump),是一部根據同名小說改編的美國電影,阿甘出生在美國南方阿拉巴馬州一個閉塞的小鎮,他先天弱智,智商只有75,然而他的媽媽是一個性格堅強的女性,她常常鼓勵阿甘「傻人有傻福」,要他自強不息。阿甘像普通孩子一樣上學,並且認識了一生的朋友和至愛珍妮(羅賓·萊特·潘飾),在珍妮和媽媽的愛護下,阿甘憑著上帝賜予的「飛毛腿」開始了一生不停的奔跑。最終阿甘成為橄欖球巨星、越戰英雄、乒乓球外交使者、億萬富翁……
一句話影評:可以說《阿甘正傳》是權威級的美國電影。
15.《美麗心靈》
是一部改編自同名傳記而獲得奧斯卡金像獎的電影。影片講述一位患有精神分裂症但卻在博弈論和微分幾何學領域潛心研究以致獲得諾貝爾經濟學獎的數學家約翰·福布斯·納什。納什出眾的直覺受到了精神分裂症的困擾,使他向學術上最高層次進軍的輝煌歷程發生了巨大改變。面對這個曾經擊毀了許多人的挑戰,納什在深愛著的妻子艾麗西亞(Alicia)的相助下,毫不畏懼,頑強抗爭。經過了幾十年的艱難努力,他終於戰勝了這個不幸,並於1994年獲得諾貝爾經濟學獎。這是一個真人真事的傳奇故事,今天納什繼續在他的領域中耕耘著。
一句話影評:Nothing's ever for sure,John.That's the only sure thing I do know.
16.《勇敢的心》
是由梅爾·吉布森 Mel Gibson導演的電影,講述英雄之後華萊士帶領蘇格蘭人民揭竿起義,對抗敵人的英雄故事。在威廉·華萊士被斬首後,受到其勇氣影響的蘇格蘭貴族羅伯特·布魯斯再次率領華萊士的.手下對抗英格蘭,這次他們大喊著華萊士的名字,並且在最後贏得了熱盼已久的自由。
一句話影評:His passion captivated a woman. His courage inspired a nation. His heart defied a king.
17.《荒野生存》
是一部改編自真實的故事的電影。劇本的靈感來源於1996年強·克拉庫爾(Jon Krakauer)的同名作品《荒野生存》(Into the Wild)。故事講述了一個理想主義和超驗主義者克里斯多夫·麥肯迪尼斯(Christopher McCandless)的流浪傳奇。該片由奧斯卡金像獎得主西恩·潘編劇並執導,影片在羅馬電影節上初演,並於2007年10月19日公演,獲得該年奧斯卡金像獎提名,並贏得金球獎。
一句話影評:影片足以滿足大多數原著讀者的期待。
18.《肖申克的救贖》
1946年,年青的銀行家安迪(蒂姆·羅賓斯 Tim Robbins 飾)被冤枉殺了他的妻子和其情人,這意味著他要在肖申克的監獄渡過餘生。銀行家出身的安迪很快就在監獄里很吃得開,他懂得如何幫助獄卒逃稅,懂得如何幫監獄長(鮑勃·岡頓 Bob Gunton 飾)將他收到的非法收入「洗白」,很快,安迪就成為了獄長的私人助理。一名小偷因盜竊入獄,他知道安迪妻子和她情人的死亡真相,興奮的安迪找到了獄長,希望獄長能幫他翻案。虛偽的獄長表面上答應了安迪,暗中卻派人殺死了小偷,只因他想安迪一直留在監獄幫他做帳。安迪知道真相後,決定通過自己的救贖去獲得自由!
一句話影評:本片透過監獄這一強制剝奪自由、高度強調紀律的特殊背景來展現作為個體的人對「時間流逝、環境改造」的恐懼。影片的結局有一種《基督山伯爵》式的復仇宣洩。
19.《辛德勒名單》
真實地再現了德國企業家奧斯卡·辛德勒在第二次世界大戰期間保護1100餘名猶太人免遭法西斯殺害的真實的歷史事件。1943年,克拉科夫的猶太人遭到了慘絕人寰的大屠殺,辛德勒目睹這一切,受到了極大的震撼,他賄賂軍*,讓自己的工廠成為集中營的附屬勞役營,在那些瘋狂屠殺的日子裡,他的工廠也成為了猶太人的避難所。1944年,德國戰敗前夕,屠殺猶太人的行動越發瘋狂,辛德勒向德軍軍*開出了1200人的名單,傾家盪產買下了這些猶太人的生命。在那些暗無天日的歲月里,拯救一個人,就是拯救全世界。
一句話影評:它描述了戰爭、種族、性、信仰、信念、金錢、同情、國家、生存、生活、覺醒、循環、困厄、侵犯、堅守、放棄;它說的是流離、剝奪;它說的是一條紅色的童裙;它在說底線;它在說家園,肉與靈。它是一部電影,是一部史詩,是一段歷史,是一個民族的創傷與心靈。
20.《死亡詩社》
威爾頓預備學院以其沉穩凝重的教學風格和較高的升學率聞名,作為其畢業班的學生,理想就是升入名校。新學期文學老師John Keating(Robin Williams)的到來如同一陣春風,一反傳統名校的嚴肅刻板。Keating帶學生們在校史樓內聆聽死亡的聲音,反思生的意義;讓男生們在綠茵場上宣讀自己的理想;鼓勵學生站在課桌上,用新的視角俯瞰世界。老師自由發散式的哲學思維讓學生內心產生強烈的共鳴,他們漸漸學會自己思考與求索,勇敢地追問人生的路途,甚至違反門禁,成立死亡詩社,在山洞裡擊節而歌!經典勵志電影,強烈推薦!
一句話影評:He was their inspiration. He made their lives extraordinary.
6. 8部美國經典勵志電影推薦
既聾又啞的盲童海倫是父母的一大難題,他們無法與女兒交流,痛苦的孩子只有靠發泄來折磨她的家人。父親要送她去孤兒院,但是母親凱特無法同意這種殘酷的做法。他們從盲人學院請來了安妮小姐,她曾經是一個眼疾嚴重的女孩,在孤兒院里孤獨地長大。她深知那種不堪回首的生活的艱難,竭盡全力阻止送孩子去那裡,她堅信,靠她的幫助,海倫完全可以走出黑暗,和外部世界建立起密切的聯系。《奇跡締造者》講的就是海倫的 故事 。下面是我為大家收集整理的 勵志電影 推薦,希望大家喜歡!
一、《黃金時代》(The Best Yearsof Our Lives)1946年
電影簡介:
1945年,戰爭的烏雲終於過去了。在美國中部的布恩市,有三位同鄉軍人復員後,乘坐同一架飛機回到了故鄉。這三個人是原銀行職員艾爾中士、原百貨店職員弗雷德上尉和水兵霍默。其中艾爾已過中年,霍默則最年輕,他們分手前約好以後再見,然後各自回家了。
回家後,幸運的艾爾受到妻子米莉、長大成人的女兒與兒子極其熱情地迎接。從此,艾爾和他美麗的妻子可愛的兒女過著安寧、美滿的生活。
但是,弗雷德回家時卻看到自己的父親酒精中毒,母親也已墮落,而出征前才結婚的妻子經常出沒於夜總會,跟別的男人鬼混。
在戰場上失去了雙手的霍默,雖裝上了假手,卻仍給雙親、情人及周圍的人帶來極大負擔。
在約好的那一天,三人在一家酒吧間相見,各談自己的遭遇:霍默說愛人與親戚的憐憫使他受不了,而弗雷德為自己妻子的離別而憤憤不平……
當天晚上,弗雷德接受艾爾的邀請,去他家做客,與艾爾的女兒一見傾心。後來,弗雷德找到當售貨員的工作,一次偶然的機會,在飛機場他看到那架送他們回來的」空中堡壘」,但現在已成了一大堆廢鐵,觸景生念,決定拿這些廢金屬來做建築材料生意。在霍默的婚禮上,二人又歡聚一堂,弗雷德告訴艾爾的女兒,等他事業成功後一定會娶她的。
三位老兵復員後終於以幸福作為了生活的結局……
二、《阿波羅13》(Apollo 13)1995年
電影簡介:
1970年4月,太空船阿波羅13號正在執行登陸月球的任務,但控制中心忽然接獲太空船在20萬5千哩外傳來的訊息——「休斯頓,我們出問題了!」這句話如洪水般擾亂了中心內所有科學家和工程師們的心,這是他們最不願聽到的消息。太空船已快接近月球了,然而在外太空中的一場爆炸,導致阿波羅13號失去氧氣、動力還有導向功能。
這一瞬間,三位太空人吉姆?洛維爾、佛瑞?德漢斯、傑克?史威吉特要面對前所未有的考驗,他們必須把握僅有的4天時間重返地球,每分每秒對他們來說都顯得彌足珍貴,除接受控制中心的指引外,其他的一切都得靠他們自己,他們不願拋下妻兒成太空中的孤魂,勇氣、信心及毅力支持著他們奮斗下去。
獲獎記錄:
1996年奧斯卡金像獎最佳錄音、最佳剪接
1996年芝加哥影評人協會最佳影片
1995年全美十大賣座片第3名
三、《球場雄心》(Hoosiers)1957年
電影介紹:
影片以50年代為背景,講述一個 籃球 教練的故事,金哈曼作為美國印第安那夜睛所高校的籃球隊教練,他只有最後一個機會,金哈曼面對雙重挑戰:既要令該校的球隊在金州比賽中奪得錦標,又要挽回自己作為籃球教練的聲譽。
四、《桂河大橋》(The Bridge On The River Kwai)1957年
電影簡介:
時間是第二次世界大戰中,尼克森上校和他的屬下成為日軍的俘虜,被命令修建泰國西部地區的桂河大橋。身為英國紳士的尼克森上校,縱然被俘也維持著一貫理念,因對日軍的對待不滿,他拒絕執行修橋任務,而被日軍首領…………
然而,由於其他戰俘消極怠工。齋騰只好釋放了尼克森,並答應了他改善戰俘待遇的要求。尼克爾森的帶領下,戰俘們用三個月就完成了,然而,此刻先前逃出的戰俘希爾茲少校找到了英軍,並接受了炸毀桂河大橋的任務。
辛苦修建好大橋的尼克爾森上校不願橋被炸掉,與齋藤一起去檢查大橋,日軍因發生情況異常而開槍 射擊 ,尼克爾森、齋藤、希爾茲等人在混亂之中均飲彈而邙,尼克爾森倒下時正好撞上了炸葯的引爆裝置,飛駛到橋上的第一輛日軍火車與橋一同被炸毀了。
大衛·里恩的史詩巨片
國內觀眾可能因根據狄更斯的小說《孤星血淚》和《遠大前程》改編的電影而記住大衛?里恩這個名字,然而,他最出色和著名的作品,卻都與戰爭有關:涉及二戰期間英國在阿拉伯活動的《阿拉伯的勞倫斯》,涉及十月革命的《日瓦格醫生》以及本部《桂河大橋》。本片《桂河大橋》更被看做50年代最雄偉的戰爭片,並一舉獲得1957年度第30屆奧斯卡最佳影片,最佳導演,最佳男主演等七項大獎。
大衛·里恩擅長以激情澎湃的手法演繹大時代下的個人悲歡,被認為是最精於電影技巧的導演,以至專門有一個詞「里恩式」來形容他的這種風格。曾因《魔戒》三部曲而備受關注的導演彼德森,近來在他的新片中青睞彼得?奧圖飾演特洛伊最後一位君主---普里阿莫斯,及奧斯卡老牌影後茱麗?克里斯蒂飾演海神的女兒、阿基里斯的母親。眾所周知,奧圖爾是以《阿拉伯的勞倫斯》聞名全球的,而克里斯蒂的成名作則是《日瓦格醫生》,而執導這兩部史詩巨片的都是導演大師大衛?連恩。彼德森說,「大衛?連恩是我心目中的英雄之一,我更是懷著把《特洛伊》拍成一部‘里恩式’的史詩巨片的野心。」
五、《奇跡締造者》(the miracle worker)1962年
電影簡介:
既聾又啞的盲童海倫是父母的一大難題,他們無法與女兒交流,痛苦的孩子只有靠發泄來折磨她的家人。父親要送她去孤兒院,但是母親凱特無法同意這種殘酷的做法。他們從盲人學院請來了安妮小姐,她曾經是一個眼疾嚴重的女孩,在孤兒院里孤獨地長大。她深知那種不堪回首的生活的艱難,竭盡全力阻止送孩子去那裡,她堅信,靠她的幫助,海倫完全可以走出黑暗,和外部世界建立起密切的聯系。
壞脾氣的海倫讓老師吃盡了苦頭。首先,安妮必須讓孩子接受她的 教育 方法 ,而海倫的父親不相信她,只給了她兩周時間。她說服了孩子父母由她們自己在單獨的環境中授課。在安妮看來,海倫生活在父母和家人的放縱和遷就中,家人的愛成了她的最大障礙,甚至超過了她的缺陷。安妮在沒有任何外界影響之下強化對海倫的手指拼音的方法訓練,使她在積累了一定的詞彙後表情達意,並與正常人一樣懂得應該具備的得體的舉止和生活技能。
海倫終於有了改變自己人生的機會,在老師的引導和幫助下獲得了新生。
安妮一直在從事特殊教育,成了享譽世界的社會平等的倡導者,榮獲了總統自由勛章。
六、《諾瑪.蕾》(Norma Rae)1979年
電影簡介:
劇情改編自真人真事,描寫諾瑪?蕾一家都在南部小鎮中的棉織廠工作,環境十分惡劣,工人飽受資本家的無情剝削。後來總工會派來一名組織者協助當地組織工會,受到工人們冷嘲熱諷和老闆無理阻攔。但是對不合理事物具有挑戰勇氣的諾瑪受到組織者的影響而站了出來,終於在工廠成立了第一個工會。
七、《飛越瘋人院》(One Flew Over the Cuckoo's Nest)1975年
電影簡介:
影片故事發生在一九六三年間,美國某叢林旁座落著一所國家精神病院,那兒住著各種各樣的精神病人。
一天,一個名叫麥克默菲的青年男子,被武裝的教養院軍官押往國家精神病院,因為據說這青年在教養院胡作非為,還玩弄了一個未成年的姑娘,所以他被視作"瘋人"嫌疑犯而送進精神病院。麥克墨菲是一個身強力壯、性格豪放的青年,為了逃避苦役,假裝精神失常,從監獄來到精神病院……
八、《安妮·弗蘭克 日記 》(The Diary of Anne Frank)1959年
電影簡介:
安妮?弗蘭克四歲時,就體驗到了人生的殘酷。那年,希特勒上台,在全德境內掀起反猶排猶浪潮。安妮的父親奧托?弗蘭克是個猶太人,為了家人的平安,他帶著全家遷居荷蘭。他們在荷蘭過了幾年平靜的日子,但災難再次降臨:1940年5月,荷蘭淪陷於***德國。奧托意識到,他們要麼立即遷移,要麼趕快找地方躲起來。可是整個歐洲都已捲入了戰爭,大半地方淪陷,他們又能逃到哪兒呢?於是他決定躲藏起來。奧托在荷蘭的這幾年與丹恩合夥做生意。他們的營業所在阿姆斯特丹一個偏僻的地方,面對運河。營業所樓上有幾間廢棄的房間,被稱為「附屬建築」。奧托認為躲在那裡不太容易發現。
7. 歐美經典勵志電影30部
2014歐美經典勵志電影推薦30部
當生活遇到了煩心事的時候,我們不僅僅是述說,更多的是要改變!青春 勵志 電影告訴你年輕沒有失敗,任何事情都能靠自己解決。在這些勵志電影裡面,他們的狀況也許不是最慘但都是通過自己的努力有所改變~勵志電影專題包含了一些比較經典的勵志電影,讓你的人生重新散發光彩……
1.《當幸福來敲門》
你剛剛拿到大學文憑,雄心勃勃,希望在事業上大展身手,可是找工作的過程漸漸泯滅了你的雄心。比你有學歷、有能力、有勢力的人多如牛毛,四處碰壁後怎麼辦?這時候,你可以看這部片子。想想再怎麼樣,你也比威爾·史密斯演的男主角好吧!他能在如此艱難的情況下涉足一個完全沒有經驗的領域,並且最終贏得了高層的首肯。相信自己,他行,你也行!
2.《跳出我天地》
你是否有這樣的難題,你找的工作是你不喜歡的,或者與你大學辛辛苦苦所學的專業完全不對口,完全提不起你的興趣,那麼你會妥協嗎?看看這部影片吧。11歲的礦工之子,在面對家裡的男孩一定練拳擊的傳統,他勇於挑戰,堅持練自己鍾愛的讓貧民老百姓不能期冀的芭蕾舞,最終夢想成真。看一看吧,一個孩子都有這樣的決心與勇氣,那麼你會怎麼選擇?
3.《阿甘正傳》
美國近代史的縮影。無需多言的經典,也是當年《肖申克的救贖》的強勁對手。
"人生就象一盒巧克力......"經典的台詞。
也許你進入職場後會覺得自卑,比你有能力的人簡直太多了,你有多麼的不起眼!但是你總會比智商只有70的阿甘強吧!並不是所有人都能夠成為阿甘,我們都是平凡人,如果可以就給自己樹立一個目前,一直走下去。
4.《美麗心靈》A Beautiful Mind
同樣根據正真實故事改編,講述一個諾貝爾經濟學獎得主的人生經歷
【影片簡介】這故事裡的主人公是確有其人的。天才的數學家約翰·納什在麻省理工學院工作,很年輕時就作出驚人的數學發現,奠定了經濟學中博弈論的數學基礎,開始具有國際聲譽。但30歲時他被診斷出患有妄想型精神分裂症。他的感情生活也並不單純,包括一次因為在男洗手間的不適宜的暴露自己被逮捕,並在婚外有了孩子。他在自己的天才與狂亂中歷經痛苦。他的那個美麗的頭腦,不僅有過人智力更有過人勇氣,使他終不至於沉入深淵。這是長而痛苦的旅程,然而疾病逐漸恢復,他更是因為關於博弈論的研究成果獲得諾貝爾經濟學獎。但是這並非一般意義上的傳記電影。“它不是通過事實,而是通過想像來試圖贊美一個生命的精神,並達到一些真理。”
也許你在你的事業上極具才華,像約翰·納什的數學天分一樣,可是卻遇到了這樣那樣的問題,來自於你自己或者來自於周圍,千萬不要氣餒,看一看納什,即使嚴重如精神疾病也沒能阻止他在事業上的成就——諾貝爾獎,那麼你還有什麼困難克服不了的呢?另外,事業成功的一半來自於那個愛護你、支持你、不論發生什麼都不放棄你的伴侶,所以和諧的家庭也是非常重要的。
5.《穿普拉達的女王》
作為新人,你也許會遇到像惡魔一樣的boss,怎麼辦呢?不妨學一學這部片子里的女主角。如果你喜歡這份工作,那麼好好乾,拚命展現自己,以博得上司的青睞;如果不再喜歡了,那麼何不瀟灑的炒老闆的魷魚!
6.《天使艾米麗》
作為新人,來到新環境,也許會受到排斥與冷落。想處好人際關系,也許你可以像艾米麗一樣,去主動關心別人,做一些小小的努力,哪怕換來的是一個微笑或一聲謝謝,但是你逐步建立起來的良好的人際關系會讓你事半功倍。
7.《肖申克的救贖》
很喜歡安迪放MOZART的《費加羅的婚禮》那段,聖潔高亢的女高音穿雲裂帛久被牢牢禁錮的人們呆住了。他們可能不知這是什麼音樂,可是對美的感覺,對自由的渴望,每個人都是一樣。人們抬頭望著碧藍無垠的天空,美好的情愫隨美妙的音韻四處飄盪,鏡頭緩緩升起,搖過,芸芸眾生就在廣場上抬頭仰望,那麼專注,那麼深情,沒有十惡不赦的罪犯,沒有暴虐無行的獄警,人們復歸平等與和睦,人們找到生命的生存的極至和本源。雖然好萊塢化,我喜歡對人性的探究,人性的張揚。安迪沉醉了,安迪忘記了自己私放音樂的危險。他幸福地在典獄長的椅子上閉目靜聽。後來,他被關了兩個星期的獨囚。可是這感覺,永留囚徒與觀者的心中。JIMROBINS,可愛的大孩子形象。
現代版本的《基督山伯爵》,曾經一度成為我最大的精神支柱。這部1995年拍攝的片子,無論從各方面講都是經典中的經典,情節的緊湊,主題的深刻,演員的陣容,音樂的配合,所以獲得了8項奧斯卡提名,更成為影迷心中的勵志經典。當安迪在雷電風雨交加的夜晚爬出監獄下水道和排泄管後,脫去衣衫,伸出雙臂去擁抱自由的風雨的時候,相信觀眾都有些熱血沸騰吧。
8.《勇敢的心》
史詩般的片子,主題深沉凝重卻又不失輕快,場面宏大,視覺和音樂效果一流,優美流暢。雖然最後結局令人遺憾,但其悲壯程度足可以感染所有的觀眾。
"自由!"梅爾吉普森林行刑前的吶喊,至今響徹在耳邊。
9.《百萬美元寶貝》
對於整個電影,正如導演伊斯特伍德所說,"這不是一個關於拳擊的故事,而是關於希望、夢想和愛的故事",看過這部電影,相信大家就會知道今年奧斯卡典禮上的大獲全勝真的是實至名歸。
10.《心靈捕手》
一部好的電影總是能在不經意間將你打動,或者說,一部好的電影是需要慢慢欣賞和體味的,《驕陽似我》並沒有花費太多時間在展示威爾如何天資聰穎上,而是把筆墨主要放在了桑恩教授與威爾從最初的略顯敵對到慢慢了解,直至幫助他找尋到了自己人生目標的過程。影片牽涉甚廣,愛情、友情、均有提及,正如一杯濃郁的黑咖啡,只有細細品嘗,方能享受到其中的濃濃香味!
11.《黑暗中的舞者》
一部震撼心靈的影片,具有深淵一般的穿透力,歌舞片中少有的經典。現實與理想,執著與信念,主題深刻的讓人窒息。 DANCERINTHEDARK!唯美而質朴的偉大贊美詩!
12.《喜劇之王》
所有周星馳的影片中,最喜歡的一部。小人物的辛酸歷程,周星馳自己的真實的寫照。
"如果人活著沒有理想,那麼和咸魚有什麼分別?"
13.《千鈞一發》
盡管有人評價《千鈞一發》的結局最終落了俗套,但這絲毫沒有影響其成為一部優秀的主流勵志電影。這部電影告訴了我們這樣一個道理,你可以不了解你自己,但你必須相信他(她),因為一切皆有可能。
14.《飛躍顛峰》
加上史泰龍的這部片子好像有些奇怪,其實我一直十分偏愛史泰龍這個演員,總覺得他與一般的好萊塢動作明星不同,片子里總有些讓人奮進的東西,像《第一滴血》、《洛奇》等。《飛躍顛峰》是比較容易被忽略的一部,在這部影片中,史泰龍飾演一位長途貨車司機,為了重新得到兒子而拼盡全力,並且意外地獲得扳手腕冠軍。個人覺得這是他個人表演最為成功的一部電影,不但是一部勵志動作片,同時也是一部感人至深的親情片,遠遠超出了動作片的慣定范疇,尤其是他與小演員亨利配合默契,父子感情的真摯讓無數影迷流下了眼淚。
15.《洛奇》Rocky
講述拳擊手的故事,是這種類型的故事中最經典最偉大最不可錯過的影片
【影片簡介】洛奇·巴爾博居住在費城,他最初曾夢想成為一個偉大的拳擊手,可隨著時間的推移,他的幻想破滅了。但他為了保持體形,從未停止過訓練。洛奇常靠幫別人討債獲得一些收入。全國拳擊重量級冠軍阿波羅·羅里德做巡迴訪問來到了費城,他的經紀人為他安排了一場比賽,對手將是一個沒有名氣的拳擊手,他們選中了洛奇,當然,他們只是把這當作一個玩笑。但洛奇卻開始了更為刻苦的訓練,他來到女友哥哥工作的屠宰廠,對著凍肉揮拳練習。比賽開始了,這本來是一場公認的一邊倒的比賽,但實際上卻變成了勢均力敵的較量。比賽極為殘酷,洛奇百折不撓,他與阿波羅打滿了15個回合,打斷了拳王的一根脅骨,並最終擊倒了拳王。
16.《憤怒的公牛》 Raging Bull
同樣是講述拳擊手的故事,馬丁西科賽斯在《洛奇》的短短幾年後就拍出了水準相近的經典。
講述拳擊手的故事還有《百萬美元寶貝》,當然我覺得和前面說的兩部相比要差了那麼一截。
【影片簡介】影片根據前世界中量級拳王傑克拉莫塔的真實經歷改編。出生於紐約布魯克林區的義大利裔拳擊手傑克拉莫塔身體結實、出手敏捷,在拳壇被稱作“憤怒的公牛”。由於不願向黑手黨低頭,他始終無法獲得拳王挑戰的資格。經歷了數次挫折之後,他終於同意黑手黨的安排,故意輸掉一場比賽,以換取挑戰拳王的資格。
在取得拳王稱號後,拉莫塔開始懷疑自己的妻子和弟弟,認定他們背叛了自己,於是對他們大打出手。在看透拳擊場上的名利追逐後,拉莫塔故意輸掉拳王的寶座,退出了拳擊界。退役後的拉莫塔開了一家夜總會,不久因為經營色情服務而入獄,他的妻子兒女也因此離開了他。經歷了眾多悲歡的拉莫塔最後在一家夜總會里擔任司儀,並准備以此度過餘生。
17.《告別昨日》 Breaking Away
這部電影提到的較少,但的的確確是一部經典的勵志電影,講述自行車手的故事,是AFI評出的勵志電影前幾名之一。
【影片簡介】這是一部奧斯卡獲獎影片。故事發生在印第安那州,四個出身低微的好朋友剛剛高中畢業。面對著與校園截然不同的現實社會,他們感到茫然無措——究竟將來自己要何去何從呢?按照慣例,畢業後的年輕人都要在當地的一家採石場里幹活。可是這家採石場現在已經關閉了。於是,四個人不得不告別父輩們傳統的生活方式,重新考慮自己的未來。就在丹尼斯•柯維德(Dennis Quaid)、丹尼爾•斯特恩(Daniel Stern)和傑基•E•哈雷(Jackie Earle Haley)考慮結婚、參軍及找工作的時候,戴維(由Dennis Christopher 飾)作出了一個大膽的決定:當一名義大利自行車賽選手。
銀幕上的戴維為了實現自己的夢想,全力以赴。他滿口義大利語,甚至在向他那個脾氣又壞、腦筋又頑固的老父親(保羅•杜里 Paul Dooley)打招呼時,也用“Ciao”。這些對於觀眾來說,顯得新奇而有趣。片中還出現了大量的啦啦隊鏡頭,尤其是在著名的印第安那大學500米自行車賽上,氣氛熱烈得難以想像。 影片自始至終都充滿了幽默感。然而,人們捧腹大笑的同時,也能 體會 到其中淡淡的辛酸。相信每一個看過該片的人都不會忘記這樣一幕:在一次職業賽上,戴維不幸被淘汰了。當他一瘸一拐、傷心失落地回到家中時,一直不能諒解他的父親卻緊緊的擁抱了他。這一刻深深的打動了每一位觀眾,堪稱經典。
18.《我的左腳》 My Left Foot
一部愛爾蘭的勵志電影,根據因先天大腦癱瘓而導致痙攣的愛爾蘭畫家克里斯蒂的真實故事改編,告訴我們任何成功的取得都不會是一帆風順的,但努力終會獲得回報。
【影片簡介】任何成功的取得都不會是一帆風順的,對正常人況且如此,更不用說對於像克里斯蒂這樣大腦有殘疾的人了,然而克里斯蒂卻是一個敢於與命運抗衡的人,所以他成功了。克里斯蒂出生於1932年6月5日,然而這個新生命的到來並沒能給家人帶來歡樂,先天大腦癱瘓導致的痙攣使他無法和正常人一樣用肢體或語言來表達自己的情感... ......
19.《風雨哈佛路》(Homeless to Harvard: The Liz Murray Story)
是美國一部催人警醒的電影,通過一位生長在紐約的女孩莉斯,經歷人生的艱辛和辛酸,憑借自己的努力,最終走進了最高學府的經歷,表達了一個貧窮苦難的女孩可以用執著信念和頑強的毅力改變了自己、改變人生的主題。風雨哈佛路也被評選為最勵志的電影。
一句話影評:When there was nothing to believe in, she believed in herself.
20.《奔騰年代》
這是一個發生在美國大蕭條時期的真實故事。查爾斯·霍華德(傑夫·布里吉斯飾)以前是個自行車修理工,因將汽車引進美國西部而大發橫財。在馴馬師湯姆·史密斯的推薦下,霍華德買了一匹個頭矮小、名為“海餅干”(Seabiscuit)的小馬,並與一心想成為職業騎師的瑞德·波拉德攜手將“海餅干”變成全國最強的賽馬。“海餅干”和它的三人小組開始了傳奇之旅,他們以堅韌、熱情和毅力創造出一個奇跡。
一句話影評:觀眾將在影片中體會到《阿甘正傳》和《肖申克的救贖》式的溫情。
21.《鐵拳男人》
是又一部講述大蕭條時期的勵志影片,類型是奧斯卡一直最喜歡的傳記片,而拳擊電影更是奧斯卡一直青睞的題材,加上影片採用如此強大的奧斯卡導演和演員陣容,考慮影片近2個半小時的片長,這的確是一部為奧斯卡評委准備的電影。本片是根據真實故事改編的,講述30年代美國經濟大蕭條時期,一個男人為了生計參加拳擊比賽,以獲得獎金,最終竟獲得了拳王稱號的故事。
一句話影評:When America was on its knees, he brought us to our feet.
22.《聽見天堂》
是根據義大利聞名盲眼電影音效大師──米可曼卡西(Mirco Mencacci)的經歷改編而成。米可在八歲時因意外而逐漸失去了視力,然而他並沒有放棄自己,反而尋找出他對聲音獨特的敏銳天賦,逐漸引領他在以炫麗的視覺藝術著稱的電影產業里,成為一位專業的音效師與音樂家。《聽見天堂》除了真實題材,導演克里斯提諾波頓更融入了70年代義大利動盪的社會狀態,自由意識形態的高漲與社會運動的興起,學生與勞工湧上了街頭抗議所有不合理的政策,就如同米可在盲人學校里對既有體制的奮力抗爭,透過《聽見天堂》傳遞著一個共通的理念:不論處在何種狀態中,每個人都有勇敢去追求夢想的權利。
一句話影評:生理的殘障,是障礙卻又非障礙。孩子們心靈的自由為聲音插上了翅膀,這欣喜也就超越了漫無邊際的黑暗。非常動人的影片。
23. 《卡特教練》又名《鐵血教練 》、《放牛班的嚴冬》
是根據真人真事改編的.一部體育勵志片。講述了一位高中籃球教練帶領自己的校隊拼搏的故事。卡特執教後使一支屢敗屢戰的籃球隊最後成為無人能敵的長勝王。他用自己行動證明:是學校的教育塑造並指引隊員走上了正確的人生之路,而不僅僅是籃球比賽。
一句話影評:噴薄而出的活力和創造力挽救了整部影片。
24.《荒島餘生》(Cast Away,又譯為劫後重生)
是一部由二十世紀福克斯影業與夢工廠發行的電影,2000年時首度上映。該片的內容是關於一個聯邦快遞公司員工在南太平洋上空遇難墜機流浪到荒島的故事,該故事與《魯賓遜漂流記》十分類似。該片的標語為“在世界的盡頭,他開始了他的旅程”。 《Cast Away》是一部讓人無限聯想和啟發的電影,在人生最低谷的時候能給人們巨大的精神力量。
一句話影評:At the edge of the world, his journey begins.
25.《追夢女孩》
是一部由夢工廠電影發行公司等出品,由比爾·康頓執導,傑米·福克斯,碧昂絲·諾爾斯,艾迪·墨菲,詹妮弗·哈德森等主演的劇情片。主要描述了來自底特律的一支合唱組合的埃菲、蒂娜、勞萊爾這三個黑人女孩為實現夢想而打拚的故事。 她們有著過人的演唱天賦和足夠感染觀眾的激情。然而在她們滿懷信心的參加了歌唱比賽之後,卻並沒有得到她們所期望的成績……伯樂總是在最需要的時候才會出現,女孩們出色的表現吸引了雄心勃勃的音樂經紀人柯蒂斯的注意。加盟了柯蒂斯的公司後,三個女孩開始是在巨星James的巡迴演唱會上的擔任伴唱,繼而柯蒂斯逐漸為三個女孩樹立自己的風格,將她們的曲風由最初的藍調改為更受人們歡迎的流行音樂。主唱也由唱功見長的埃菲換成了外型出眾的蒂娜。在一系列不懈的努力下,三個女孩終於從舞台的伴唱席走到了聚光燈的正中央......
一句話影評:Fame Comes And Goes, Stars Rise And Fall, But Dreams Live Forever.(名聲來了又走,明星起起落落,只有夢想才會永恆存在。)
26.《永不妥協》
改編自真實事件,描述了一個沒有法律背景的單身母親,歷盡艱辛,以永不妥協的勇氣和毅力打贏了美國有史以來最大的一宗民事賠償案。主演朱莉亞·羅伯茨因在此片中的精彩表現獲得2001年奧斯卡最佳女主角獎。這是一部十分真誠的勵志電影。
一句話影評:影片會讓你忘記是在觀看錶演。
27.《辛德勒名單》
真實地再現了德國企業家奧斯卡·辛德勒在第二次世界大戰期間保護1100餘名猶太人免遭法西斯殺害的真實的歷史事件。1943年,克拉科夫的猶太人遭到了慘絕人寰的大屠殺,辛德勒目睹這一切,受到了極大的震撼,他賄賂軍官,讓自己的工廠成為集中營的附屬勞役營,在那些瘋狂屠殺的日子裡,他的工廠也成為了猶太人的避難所。1944年,德國戰敗前夕,屠殺猶太人的行動越發瘋狂,辛德勒向德軍軍官開出了1200人的名單,傾家盪產買下了這些猶太人的生命。在那些暗無天日的歲月里,拯救一個人,就是拯救全世界。
一句話影評:它描述了戰爭、種族、性、信仰、信念、金錢、同情、國家、生存、生活、覺醒、循環、困厄、侵犯、堅守、放棄;它說的是流離、剝奪;它說的是一條紅色的童裙;它在說底線;它在說家園,肉與靈。它是一部電影,是一部史詩,是一段歷史,是一個民族的創傷與心靈。
28. 《死亡詩社》
威爾頓預備學院以其沉穩凝重的教學風格和較高的升學率聞名,作為其畢業班的學生,理想就是升入名校。新學期文學老師John Keating(Robin Williams)的到來如同一陣春風,一反傳統名校的嚴肅刻板。Keating帶學生們在校史樓內聆聽死亡的聲音,反思生的意義;讓男生們在綠茵場上宣讀自己的理想;鼓勵學生站在課桌上,用新的視角俯瞰世界。老師自由發散式的哲學思維讓學生內心產生強烈的共鳴,他們漸漸學會自己思考與求索,勇敢地追問人生的路途,甚至違反門禁,成立死亡詩社,在山洞裡擊節而歌!經典勵志電影,強烈推薦!
一句話影評:He was their inspiration. He made their lives extraordinary.
29. 《荒野生存》
是一部改編自真實的故事的電影。劇本的靈感來源於1996年強·克拉庫爾(Jon Krakauer)的同名作品《荒野生存》(Into the Wild)。故事講述了一個理想主義和超驗主義者克里斯多夫·麥肯迪尼斯(Christopher McCandless)的流浪傳奇。該片由奧斯卡金像獎得主西恩·潘編劇並執導,影片在羅馬電影節上初演,並於2007年10月19日公演,獲得該年奧斯卡金像獎提名,並贏得金球獎。
一句話影評:影片足以滿足大多數原著讀者的期待。
30.《無主之地》
波塞戰爭期間,霧色中,一隊波斯尼亞士兵向塞爾維亞陣地接近,不幸天明時被對方發現,波斯尼亞士兵西基(Branko Djuric 飾)中彈滾入戰壕,戰友則全部犧牲。塞方派出新兵尼諾(Rene Bitorajac 飾)在一老兵帶領下檢視戰場,老兵將彈式地雷塞入波方士兵屍體下面充作陷阱,找到了武器的西基突然出現,擊斃老兵後將尼諾俘虜。不久“屍體”突然醒轉,西基看著地雷上的戰友無能為力,只好與尼諾二人在波塞陣地之間的無主地帶請求幫助。聯合國維和部隊接到求助趕到現場,維和高層領導本著避免麻煩的原則拒絕施救,英國女記者珍妮獲得這一消息後借媒體力量對維和指揮部施壓。但是維和部隊與媒體的介入,並沒能扭轉混亂戰爭中的又一悲劇事件。
本片獲2002年奧斯卡最佳外語片獎等二十餘項褒獎。
;8. 22部奧斯卡經典勵志電影
22部奧斯卡經典勵志電影推薦
奧斯卡是影迷最關注的電影獎之一,每年一次在美國洛杉磯好萊塢舉行,旨在鼓勵優秀電影的創作與發展,半個多世紀以來享有盛譽。下面就來盤點一下獲得過奧斯卡的勵志電影。
1、《點球成金》Moneyball(2011年,美國)第84屆六項提名
編自邁克爾·劉易斯的《魔球—逆境中致勝的智慧》(Moneyball: The Art of Winning an Unfair Game),介紹奧克蘭運動家棒球隊(又稱綠帽隊或白象隊)總經理比利·比恩(Billy Beane)的經營哲學,描寫了他如何以小搏大、力抗其它薪資總額比他們多上數倍的大球隊的方法。該片由布拉德·皮特擔當主演。
2、《國王的演講》The King'sSpeech(2010年,英國)第83屆最佳影片
《國王的演講》是由湯姆·霍珀指導,科林·費斯擔當主演的英國電影,整部電影以敘述故事的形式,講述了英國女王伊麗莎白二世的父親喬治六世國王的故事。
3、《貧民窟的百萬富翁》SlumdogMillionaire(2008年,英國)第81屆最佳影片
《貧民窟的百萬富翁》是英國導演丹尼·博伊爾所執導的電影,於2008年上映,根據印度作家維卡斯·史瓦盧普(Vikas Swarup)的作品《Q&A》所改編。
4、《夢女孩》或稱《追夢女郎》Dreamgirls(2006年,美國)第79屆最佳女配角
故事改編自百老匯歌劇,講述了埃菲、蒂娜、勞萊爾這三個來自底特律的黑人女孩在追逐自己音樂明星夢想的路上,充滿了背叛、欺騙、仇恨的荊棘,以及成名的代價讓她們在心靈重負中起起伏伏的故事。
5、《陽光小美女》Little MissSunshine(2006年,美國)第79屆最佳男配角、最佳原創劇本
充滿親情溫暖的勵志片。結合了喜劇、公路等元素,讓人看後笑中帶淚。
這是一部藉助孩子來敲開觀眾心靈之門的家庭喜劇,雖然同類型的影片比比皆是,卻缺少本片所具備的靈性。——《綜藝》
6、《當幸福來敲門》The Pursuitof Happyness(2006年,美國)第79屆 1項提名獎
威爾史密斯難得的非商業電影,和兒子一起出演,很有噱頭,而且很勵志,很好看。
7、《百萬美元寶貝》MillionDollar Baby(2004年,美國)第77屆最佳影片
故事女主角是一個三十一歲生活窘迫的女人,家庭破碎,本就一無所有。她從十三歲起堅信,只有拳擊才可以使她擺脫貧困,抵達夢想,於是她隻身前往拳擊館……
但這並不是一個關於拳擊的故事,而一個在於愛與希望的故事。
8、《奔騰年代》 Seabiscuit(2003年,美國)第76屆 7項提名
三個窘迫男人的命運因為一匹名叫“海餅干”的老賽馬而出現轉機。海餅干身材矮小,腿也不太靈便,被人當作殘次品棄之一旁,然而它不服輸的天性與頑強的鬥志卻沒有因此泯滅。三個新主人成功喚醒了它的潛能,讓它在比賽中大放異彩。
9、《鐵拳男人》Cinderella Man(2005年,美國)第78屆 3項提名
《鐵拳男人》:是又一部講述大蕭條時期的勵志影片,類型是奧斯卡一直最喜歡的傳記片,而拳擊電影更是奧斯卡一直青睞的題材,加上影片採用如此強大的奧斯卡導演和演員陣容,考慮影片近2個半小時的片長,這的確是一部為奧斯卡評委准備的電影。
10、《美麗心靈》A BeautifulMind(2001年,美國)第74屆最佳影片
影片講述一位患有精神分裂症但卻在博弈論和微分幾何學領域潛心研究以致獲得諾貝爾經濟學獎的數學家約翰·福布斯·納什。傳記是由西爾維雅·娜薩兒所撰寫,於1998年出版,電影則於2001年上映。
11、《永不妥協》ErinBrockovich(2000年,美國)第73屆最佳女主角——朱莉婭·羅伯茨
改編自真實事件,描述了一個沒有法律背景的單身母親,歷盡艱辛,以永不妥協的勇氣和毅力打贏了美國有史以來最大的一宗民事賠償案。主演朱莉亞·羅伯茨因在此片中的精彩表現獲得2001年第73屆奧斯卡最佳女主角獎。
12、《荒島餘生》Cast Away(2000年,美國)第73屆 2項提名
我最喜歡的電影之一,湯姆漢克斯主演,在我最低谷的時候給了我巨大的力量。該片的內容是關於一個聯邦快遞公司員工在南太平洋上空遇難墜機流浪到荒島的故事,該故事與《魯賓遜漂流記》十分類似。該片的標語為“在世界的盡頭,他開始了他的旅程”(At the edge of the world, his journey begins)。
13、《跳出我天地》Billy Elliot(2000年,英國)第73屆 3項提名
英國知名度最高及最具影響力的電影之一,由著名導演史蒂芬·戴德利執導。影片講述了英國底層礦工家庭的少年,因偶然機會接觸並愛上芭蕾舞蹈。面對家人的反對,比利毅然在家庭的責任和實現自己理想的矛盾之中選擇了後者。
14、《黑暗中的舞者》Dancer inthe Dark(2000年,丹麥)第73屆最佳原創歌曲(提名)
一部震撼心靈的影片,具有深淵一般的穿透力,歌舞片中少有的經典。現實與理想,執著與信念,主題深刻得讓人窒息。
15、《美麗人生》La vita è bella(1997年,義大利) 第71屆最佳男主角、最佳外語片
二戰期間,一個猶太家庭被抓入集中營,父親為了不讓自己的兒子失去生存的希望,編織了一個美麗的諾言,最後犧牲了自己的生命。絕境中的生存態度,感人至深!
16、《勇敢的心》Braveheart(1995年,美國) 第68屆最佳影片
《勇敢的.心》是由梅爾·吉布森 Mel Gibson導演的電影,講述英雄之後華萊士帶領蘇格蘭人民揭竿起義,對抗敵人的英雄故事。
史詩般的片子,主題深沉凝重卻又不失輕快,場面宏大,視覺和音樂效果一流,優美流暢。其悲壯程度足可以感染所有的觀眾。“自由!”梅爾吉普森林行刑前的吶喊,至今響徹在耳邊。
17、《肖申克的救贖》TheShawshank Redemption(1994年,美國):第67屆 8項提名獎
這部1995年拍攝的片子,無論從各方面講都是經典中的經典,情節的緊湊,主題的深刻,演員的陣容。音樂的配合,所以獲得了第67屆奧斯卡最佳影片提名獎等8項提名,但最終還是輸給了《阿甘正傳》。
18、《阿甘正傳》Forrest Gump(1994年,美國):第67屆最佳影片等
1995年的奧斯卡頒獎典禮上,《阿甘正傳》是《肖申克的救贖》最大的競爭對手,這兩部片子都被奉為最經典的勵志電影,他們也有緣湊在了一個奧斯卡年度,《阿甘正傳》笑到了最後。
19、《辛德勒的名單》Schindler'sList(1993年,美國)第66屆最佳影片
對於辛德勒來說,救助落難的猶太人是作為一個真正的人的責任。而把那段歷史搬上銀幕,則是史蒂文·斯皮爾伯格作為一個猶太藝術家的責任。《辛德勒的名單》包含著對受難者的祭奠,對拯救者的敬意和對光明一定到來的信念。
20、《死亡詩社》Dead PoetsSociety (1989年,美國)第62屆最佳原創劇本
羅賓威廉姆斯主演的經典勵志電影,還是扮演一個春風化雨的老師,絕對推薦。
21、《我的左腳》My Left Foot(1989年,愛爾蘭)第62屆最佳男主角、女配角
本片改編自已故愛爾蘭天才作家兼畫家克里斯蒂•布朗的自傳體小說,講述一位天生大腦麻痹身體殘疾,只有左腳能靈活如常人畫家的故事。
22、《洛奇》Rocky(1976年,美國)第49屆最佳影片
講述一個寂寂無名的拳手洛奇·巴布亞獲得與重量級拳王阿波羅·克里德爭奪拳王的機會,是一個典型美國夢的故事。史泰龍憑演譯洛奇·巴爾博亞角色,成為好萊塢著名影星,“洛奇”因此成為家喻戶曉的虛構角色。
該片是低成本製作,花費100萬美元及只用28日拍攝。然而竟有超過一億一千七百二十萬的票房收入。贏得1976年奧斯卡最佳影片獎,史泰龍憑“洛奇”一角獲提名奧斯卡最佳男主角獎,而導演約翰·艾維森亦奪奧斯卡最佳導演獎。
由1976年到現在,已經拍了六部洛奇系列的電影,這里獲獎的是1976年的第一部。
;9. 10部經典美國勵志電影排行榜
10部經典美國勵志電影排行榜
一、美國勵志電影:《心靈捕手》
導演: 格斯·范·桑特
主演: 馬特·達蒙 / 羅賓·威廉姆斯 / 本·阿弗萊克 / 明妮·德里弗
類型: 劇情
製片國家/地區: 美國
語言: 英語
上映日期: 1998-01-09
心靈捕手的劇情簡介 · · · · · ·
麻省理工學院的數學教授藍波在席上公布了一道困難的數學題,卻被年輕的清潔工威爾(馬特·戴蒙 飾)解了出來。可是威爾卻是個問題少年,成天和好朋友查克(本·阿弗萊特 飾)等人四處閑逛,打架滋事。當藍波找到這個天才的時候,他正因為打架襲警被法庭宣判送進看守所。藍波向法官求情保釋,才使他免於牢獄之災。
藍波為了讓威爾找到自己的人生目標,不浪費他的數學天賦,請了很多心理學專家為威爾做輔導,但是威爾十分抗拒,專家們都束手無策。無計可施之下,藍波求助於他大學的好友,心理學教授尚恩(羅賓·威廉姆斯 飾),希望能夠幫助威爾打開心房。
經過藍波和尚恩的不懈努力,威爾漸漸敞開心胸,而好友查克的一席話,更是讓他豁然開朗。
二、美國勵志電影:《美麗心靈》
導演: 朗·霍華德
主演: 羅素·克勞 / 詹妮弗·康納利 / 艾德·哈里斯 / 克里斯托弗·普盧默
類型: 傳記 / 劇情
製片國家/地區: 美國
語言: 英語
上映日期: 2001-12-21
美麗心靈的劇情簡介 · · · · · ·
本片是關於20世紀偉大數學家小約翰•福布斯-納什的人物傳記片。
小約翰•福布斯-納什(拉塞爾•克勞)在念研究生時,便發表了著名的博弈理論,該理論雖只有短短26頁,卻在經濟、軍事等領域產生了深遠的影響。但就在小約翰•福布斯-納什蜚聲國際時,他的出眾直覺因為精神分裂症受到困擾,然而這並沒阻止他向學術上的最高層進軍的步伐,在深愛他的妻子艾麗西亞(珍妮弗•康納利)的鼓勵和幫助下,他走得雖然艱緩,卻始終沒有停步,而最終,憑借十幾年的不懈努力和頑強意志,他如願以償。
三、美國勵志電影:《風雨哈佛路》
導演: Peter Levin
主演: 索拉·伯奇 / Makyla Smith / 凱莉·林奇 / 艾倫·佩吉 / 邁克爾·萊利
類型: 劇情 / 傳記
製片國家/地區: 美國
語言: 英語 / 葡萄牙語 / 巴西手語
上映日期: 2003-04-07
風雨哈佛路的劇情簡介 · · · · · ·
麗茲(索拉·伯奇 Thora Birch飾)出生在美國的貧民窟里,從小就開始承受著家庭的千瘡百孔,父母酗酒吸毒,母親患上了精神分裂症。貧窮的麗茲需要出去乞討,流浪在城市的角落,生活的苦難似乎無窮無盡。
隨著慢慢成長,麗茲知道,只有讀書成才方能改變自身命運,走出泥潭般的現況。她從老師那裡爭取到一張試卷,漂亮的完成答卷,爭取到了讀書的機會。從現在起,麗茲在漫漫的求學路上開始了征程。她千方百計申請哈佛的全額獎學金,面試時候連一件像樣的衣服也沒有。然而,貧困並沒有止住麗茲前進的決心,在她的人生裡面,從不退縮的奮斗是永恆主題。
四、《桂河大橋》(The Bridge On The River Kwai)1957年
電影簡介:
時間是第二次世界大戰中,尼克森上校和他的`屬下成為日軍的俘虜,被命令修建泰國西部地區的桂河大橋。身為英國紳士的尼克森上校,縱然被俘也維持著一貫理念,因對日軍的對待不滿,他拒絕執行修橋任務,而被日軍首領…………
然而,由於其他戰俘消極怠工。齋騰只好釋放了尼克森,並答應了他改善戰俘待遇的要求。尼克爾森的帶領下,戰俘們用三個月就完成了,然而,此刻先前逃出的戰俘希爾茲少校找到了英軍,並接受了炸毀桂河大橋的任務。
辛苦修建好大橋的尼克爾森上校不願橋被炸掉,與齋藤一起去檢查大橋,日軍因發生情況異常而開槍射擊,尼克爾森、齋藤、希爾茲等人在混亂之中均飲彈而邙,尼克爾森倒下時正好撞上了引爆裝置,飛駛到橋上的第一輛日軍火車與橋一同被炸毀了。
大衛·里恩的史詩巨片
國內觀眾可能因根據狄更斯的小說《孤星血淚》和《遠大前程》改編的電影而記住大衛?里恩這個名字,然而,他最出色和著名的作品,卻都與戰爭有關:涉及二戰期間英國在阿拉伯活動的《阿拉伯的勞倫斯》,涉及十月革命的《日瓦格醫生》以及本部《桂河大橋》。本片《桂河大橋》更被看做50年代最雄偉的戰爭片,並一舉獲得1957年度第30屆奧斯卡最佳影片,最佳導演,最佳男主演等七項大獎。
大衛·里恩擅長以激情澎湃的手法演繹大時代下的個人悲歡,被認為是最精於電影技巧的導演,以至專門有一個詞“里恩式”來形容他的這種風格。曾因《魔戒》三部曲而備受關注的導演彼德森,近來在他的新片中青睞彼得?奧圖飾演特洛伊最後一位君主---普里阿莫斯,及奧斯卡老牌影後茱麗?克里斯蒂飾演海神的女兒、阿基里斯的母親。眾所周知,奧圖爾是以《阿拉伯的勞倫斯》聞名全球的,而克里斯蒂的成名作則是《日瓦格醫生》,而執導這兩部史詩巨片的都是導演大師大衛?連恩。彼德森說,“大衛?連恩是我心目中的英雄之一,我更是懷著把《特洛伊》拍成一部‘里恩式’的史詩巨片的野心。”
五、《奇跡締造者》(the miracle worker)1962年
電影簡介:
既聾又啞的盲童海倫是父母的一大難題,他們無法與女兒交流,痛苦的孩子只有靠發泄來折磨她的家人。父親要送她去孤兒院,但是母親凱特無法同意這種殘酷的做法。他們從盲人學院請來了安妮小姐,她曾經是一個眼疾嚴重的女孩,在孤兒院里孤獨地長大。她深知那種不堪回首的生活的艱難,竭盡全力阻止送孩子去那裡,她堅信,靠她的幫助,海倫完全可以走出黑暗,和外部世界建立起密切的聯系。