美國院線可以製作電影嗎

① 在美國的電影院線，無論是重磅大片，還是低成本製作，票價都是相同的

啊？真的嗎？很詭異啊，一樣票價的話讓那些小電影公司怎麼生存呢？
不過國內雖然有波動，但是也很小，主要區別是3D，2D，和IMAX之間會有很大差距
當然國產和引進大片自然有差別，因為引進必然要多一筆稅費的呀
這事兒國內的處理還是比較合理的
尤其是國內你還有機會看盜版，在美國這事兒會當新聞播的

② 一部電影在美國當地電影院的上映時間可以持續多長

要看這部電影的觀眾反響好不好了
一般的就兩三個月
但是比如說星球大戰，有些影院一直到現在還有在上映。

③ 美國電影院能看各種電影嗎

可以。電影，也被稱為運動畫面或動態畫面，是作品視覺藝術來，通過使用移動圖像的溝通思想，故事，認知，情感，美女，或大氣模擬體驗。很多美國電影都是領先於國內上映好萊塢、各種大IP、炫酷特效而大部分我們耳熟能詳的經典大片，都有一個共同的特點就是美國製造，因此在美國電影院可以看到各種類別的電影。

④ 誰能告訴我 美國 一年大概總共拍多少電影 請提供片名 導演 公司 特效製作公司 和製作成本~

美國一年在院線上映的電影大概800部左右。
還有一些電影無法得到在院線上映的機會，只能發行DVD，大概300-500部吧
這些數據是我能告訴你的。
至於你第二個問題，放心，沒人會回答你，只會都諷刺你

⑤ 院線電影是什麼意思

電影院線，是指經營者通過掌握相當數量的電影院，在某一城市或地區建立放映網路，壟斷某一新版影片的公映，從而獲取巨額經濟利益的經營體制。

電影放映行業一種具有壟斷性的經營體制。電影院線的經營者為發展和保護其經營利益，在某些城市或地區，掌握相當數量的電影院，建立放映網路，藉以壟斷某國或某一電影製片公司新版影片的公映。

簡介

2016年3月3日，萬達集團旗下美國AMC院線與美國卡麥克院線(Carmike)簽訂並購協議，AMC將出資11億美元並購卡麥克院線。該並購使AMC在美國45州擁有663家影院、8380塊屏幕，成為全球最大的電影連鎖院線，也使萬達在中美兩個全球最大的電影院線市場都占據第一。

中國電影行業對院線制認識的深入，很大程度上得益於外資影院和民營影院的實踐。1999年12月，香港百老匯影城北京新東安店正式開業。隨後，百老匯影城又陸續在國內創建了14座系列影城。大陸出現了與國內傳統的禮堂式和多廳式影院有很大不同的新型電影院。

⑥ 美國主要電影公司的運營模式是怎麼樣的

一部電影的基本收入和支出項目，收入項：影院放映、家庭錄像、付費有線電視、非影院（航空等）、廣告、原聲音樂、其他。 支出項：發行費（美國30%，加拿大和英國35%,其他地區40%）、印刷與廣告、拷貝、廣告與宣傳、各種版稅、運費稅費、美國電影協會收費、追加酬金、其他（慈善捐款、法律費用）、反向成本（製作成本、貸款利息）、補充勞動力成本（合同員工除薪水外的稅、福利、醫療費用）、總體分成（只要是明星們在凈利潤計算前預先分去的收益）、延期分成（在票房達到一定水平後按固定比例獲取收益）。 劇院票房依然是美國電影工業重要的收益來源，在談到某某影片大賣的時候，一個數字陷阱早已隱含其中。票房-成本的簡單公式很容易讓人以為依靠票房電影製作和發行公司就能獲利不菲，但從上面收入和支持項就能看出，大量的支出都在製作成本之外。一部票房大賣的的影片最終的結果在多數情況下都是入不敷出的。可見票房對於影片最終的贏利更不具有決定意義，比如邁克爾.貝拍攝《珍珠港》時。僅製作成本就高達1.45億美元，迪士尼又在宣傳上花費了將近億元，即使可以得到院線分成的最高比例90%——在如今的電影市場幾乎是不可能的。最終1.98億票房的慘淡狀況讓迪士尼痛心不已，最終導致迪士尼主席施奈德不得不黯然離職。票房的收益還會受到演員和導演的瓜分依靠《魔戒》崛起的彼得.傑克遜在開拍《金剛》之前就確認可以獲得20%的票房收益，至於像湯姆.克魯斯，梅爾.吉布森這樣常年位列好萊塢頂級演員行列的明星們，在高達2000萬的基本薪金之外，往往還能享受到票房上20%左右的分成，當年克魯斯在《碟中諜》還擔任的製片人的角色，使得他的分成比高達25%，也使得近幾年好萊塢大明星紛紛但當起了製片的角色，從收益角度來說就可以獲得更多的分成，當然，高額分成必須是頂級的導演和演員，影片本身的收入也需要達到一定的下限，他們本身就是票房的重要來源，就是票房號召力。而但當製片雖然能獲利不少，但更要承擔票房失利的責任。 以財務角度來說，票房數字的贏利價值在日益降低，但是院線上映依然是所有片商的第一選擇，雖然票房不再是贏利的全部，確實贏利的基礎，它是一場大營銷計劃中最重頭的SHOW，一部影片如果無法通過院線引起消費者的興趣，那麼在其他收入模式里的收益就會受到大幅度的影響。而這個領域里有塊巨大的金礦，光看數據只能說是瘋狂。剛才說的《珍珠港》，在首映周的票房是5910萬，而影片的DVD首個發售日就一舉掠走了6750萬，不敢想像最終影碟的銷量了，580萬張。DVD的高回報大幅度彌補了票房不佳的狀況。這些裡面更有迪士尼的《怪物公司》500萬套，皮克斯《史萊克》800萬套，《蜘蛛俠》第一集的首映票房超過1.1億美元，而DVD發售首日影片的銷量竟然是1.25億。近幾年最熱的《變形金剛》一，它的吸金風暴第一個DVD發售日銷量突破830萬…………當今娛樂業的一大轉變就是選擇的自由與廣泛，影院里人們只能在特定的時間看到一部電影，但是有了DVD，選擇的廣度一下就增大了許多。同樣的以後的發展也可以說是向新興媒體這樣的模式發展，具備這種多樣性，也許不久的將來我們又會選擇回到電視，這些大公司片商對於任何金錢的氣味都不會放過的。 從整體來說，片商聲稱的電影業是高風險行業是正確的，特別是輿論宣傳下，人們一般只能看到票房和家庭影碟這樣比較明顯的收入，但僅僅就這兩項的贏利渠道還有本土和海外之分，史上第一的《泰坦尼克號》全球票房超過12億，是國內票房的2倍，而由於DVD技術成本的低廉，片上因此虧本的可能性幾乎沒有。在盜版問題沒有可行的解決方案和更強大的網路硬體發展之前，DVD發售就是這個領域的金礦，這是事實。 就如你說的大公司福克斯、夢工廠、派拉蒙、華納等這些個大片商，看看他們吧，他們是電影的生產商，他們還是家庭影碟的發行商，他們還是各種紙媒的擁有者，他們還是各大電視台的擁有者，他們是一個全方位的媒體集團。美國整個娛樂產業就是他們幾家的競爭，也許避免了競爭，也許他們會有一部電影失敗了，但他們是處在一個不敗之地的，這是美國電影產業的格局。

⑦ 美國的電影院線是屬於各個電影公司的嗎

一般不是，電影院線是專門的服務行業，有專門的公司像AMC之類的，和電影公司一般沒關系。

⑧ 美國電影院能看各種電影嗎

可以的很多美國電影都是領先於國內上映（除了今年的迪士尼），而且由於年齡限制很多小夥伴周末都無法去「盡情玩樂」，所以電影就成了很多留學生周末消磨時光的一個娛樂項目。如何正確get在美國看電影最全姿勢？快來看看吧！

提到電影，很多人第一反應就是好萊塢、各種大IP、炫酷特效……而大部分我們耳熟能詳的經典大片，都有一個共同的特點——美國製造。所以來到美國，怎麼能不看電影呢？

⑨ 藝術院線是什麼意思

藝術院線主要指電影藝術的整個大環境,包括放映設施,數字化軟硬體,票房等.就是電影市場的意思.
現在中國的「藝術院線」不是真正意義上的院線，只是全國十多家影院的小范圍局部聯盟，其基礎更多的是影院經理和院線主管道義上的支持而非商業上的考慮。形式是在大城市選擇幾家高級多廳影院的一兩個廳長線放映藝術片，期待找到特定的觀眾群。目前，華星、首都時代、東方新世紀、新東安、紫光影城和東環廣場等六家京城影院組成了專門放映高水準藝術電影的「精品藝術院線」，但《暖》下片後，下一部在藝術院線亮相的影片至今還是個未知數。

⑩ 美國好萊塢電影製作體制

電影的性質決定了製作期間所需工作團隊的規模大小和類型。許多好萊塢冒險電影需要電腦運算的影像（CGI），必須由非常多的3D模型設計師、動畫師、動態描繪師和其他人員來製作。然而，一部預算較低的獨立製片電影，可能僅由小型的工作團隊製作，通常薪資待遇也較低。全世界每個地方使用著各種不同的技術、演出和類型風格進行電影製作，並且也有截然不同的預算范圍，從中國大陸縣市政府出資贊助的紀錄片，到在美國的製片廠系統內，完全以商業利潤為導向的電影製作。

並將之轉換為拍攝的藍圖。
前期製作：為實際拍攝作準備工作，過程中將會僱用聘請演員和工作團隊、挑選拍攝地點，以及搭建場景。
中期製作：拍攝錄制電影內容的原始片段
後期製作：剪輯影片並同時剪輯劇中對話（但是與影片分開進行）；創作、演奏並錄制背景音樂（和歌曲）、設計並錄制音效；製作並加入電腦「視覺」數位特。所有音訊元素被混合成稱為「stem」的主音軌，之後將主音軌和影片合並。此時電影正式完成（好萊塢稱為「鎖定」（locked））。
銷售和發行：針對潛在可能的買主（發行商）舉行試片，發行商購買電影後將之送往電影院和/或發行成DVD等家庭數位媒體。
好萊塢風格的製作流程通常需要花費3年的時間。第1年是進行發展階段，第2年開始前期製作和正式拍攝，第3年則進行後期製作和發行。