美國十次啦電影

① 有一部美國電影，想求助各位給出片名

神鬼願望

：「我是魔鬼，只要給我你那不值錢的靈魂，我就給你7個願望！」在一番天人交戰及魔鬼的誘惑下，艾里奧特許下了自己的願望：「希望自己成為娶愛莉森為妻的富翁。」（還不笨，一次夾帶二個願望。）艾里奧特的願望真的實現了，他成了滿口西班牙語的南美洲大富翁，而且愛莉森就睡在他的旁邊！當艾里奧特高興萬分的時候，才猛然發現自己竟然是個被人追殺的大毒梟！緊接著就是一堆爆破、動作場面，非常滑稽。毫無疑問，這個夢想破滅了！艾里奧特在接下來的許願中，先後變成了搖滾歌星、七英尺高的NBA籃球明星……

② 200分急寫出5部你超級喜歡看的電影並簡單地寫劇情

黑客帝國1劇情簡介
在不久的將來，一名年輕的網路黑客尼奧(基努·里維斯）發現看似正常的現實世界實際上是由一個名為「矩陣」的計算機人工智慧系統控制的，人們就象他放牧的動物一樣。尼奧便在網路上查找關於「矩陣」的一切。後來在一名神秘女郎崔妮蒂(凱莉·安·摩絲)的引導下見到了黑客組織的首領莫菲斯(勞倫斯·菲什伯恩)，三人一起走上了抗爭「矩陣」的征途。

「尼奧，你曾經作過這樣的夢嗎，你如此肯定的東西是真的嗎？你是否能從那樣的夢中醒來？你能分辨出夢境與現實世界的區別嗎？」

尼奧不顧一切地想追尋「矩陣」的真相－他在夢中總是聽到關於它的耳語，這是一種神秘的不可知的東西，他能夠肯定地感覺到它不祥地控制著他。

「矩陣是什麼？」尼奧不知道，但是他相信莫菲斯，一個傳說中的人物，一個被描繪成非常危險的人能夠給他答案。

「沒有人能夠說明白'矩陣'是什麼，你只有親自去看。」

尼奧面對著另外一個問題：他就是它嗎？當然，雖然不知道為什麼，尼奧的答案就是「不是」。默菲的朋友塞弗同意他的觀點。而其他人則不那麼肯定。

另外，還有人保護「矩陣」，由冷酷的史密斯帶領，他們掌握著令人震驚的秘密。

尼奧、莫菲斯和崔妮蒂必須用他們的生命對抗強大的敵人來追尋答案、尋找自我。

他們每一步都是危機四伏......

黑客帝國2

◆ 片 名：黑客帝國2：重裝上陣 / 英文：The Matrix Reloaded / 港譯：廿二世紀殺人網路2: 決戰未來 / 台譯：駭客任務:重裝上陣
◆ 制 片：喬·西爾沃（Joel Silver）
◆ 導 演：安迪·沃卓斯基（Andy Wachowski） 拉里·沃卓斯基（Larry Wachowski）
◆ 編 劇：安迪·沃卓斯基（Andy Wachowski） 拉里·沃卓斯基（Larry Wachowski）
◆ 主 演：基努·里夫斯（Keanu Reeves） 勞倫斯·菲什伯恩（Laurence Fishburne） 凱莉·安·摩絲（Carrie-Anne Moss） 莫妮卡·貝魯奇（Monica Bellucci） 蘭伯特·威爾森(Lambert Wilson) 雨果·維文（Hugo Weaving） 賈達·萍克特·史密斯（Jada Pinkett Smith）
◆ 類 型：科幻（Sci-Fi） 動作（Action） 驚悚（Thriller）
◆ 國家地區：美國
◆ 語 言：English
◆ 發行公司：華納（Warner Bros.）
◆ 首映日期：2003年5月15日
◆ MPAA定級：R 級
◆ 片 長：138 分鍾
◆ 製作成本：200 (單位：百萬美元)
◆ 首映票房：91,774,413.00 (單位：美元)
◆ 全美票房：281,576,461.00 (單位：美元)
◆ 海外票房：457,000,000.00 (單位：美元)
◆ 官方網站：http://www.whatisthematrix.com/
◆黑客帝國2：重裝上陣劇情簡介

【劇情篇】

上回說到NEO終於意識到自己的能力和使命，在中彈「復活」的同時，他也變成了無所不能「救世主」。結尾的「飛升」象徵著人類超級英雄的誕生：NEO將帶領錫安基地的人民，打響對機器世界的反擊戰，並將以勝利者的姿態結束這場戰斗，還人類以自由之身。他的使命會實現嗎？矩陣會那麼甘心被摧毀嗎？

實際上，整個《重裝上陣》是NEO探尋自己使命背後真相的過程，他要為自己的行動尋找一個可以接受的理由。在上集打敗密探史密斯、救出墨菲斯之後，NEO隨同親密愛人崔尼蒂和其他戰友一起，乘坐Nebuchadnezzar號飛船返回地球上最後一個人類據點——錫安基地。在那裡，他們和其他自由戰士們聚集到了一起，其中包括墨菲斯的甜蜜冤家——奈奧比美眉。另外，基地的政治家們也上場了。

就在這時，矩陣系統決定「先下手為強」，派遣了為數250000的電子烏賊大軍，開始進攻錫安基地，積弱的基地防守力量根本不足以對抗如此強大的機甲兵團，看來人類最後的香火也齏齏可危；當然，墨菲斯他們的飛船上有各種各樣的資料，自然少不了中國那幾本名為《左傳》《史記》之類古籍的電子版本，NEO他們一下便想到了「圍魏救趙」的良招，決定再次潛入矩陣，從內部破壞它，最後達到消滅機甲兵團的目的。同時，NEO也想再和「先知」談一談，以便更多地了解自己的神聖使命。

可是，「矩陣取經」的道路註定是凶險多端的：在尋找矩陣系統內唯一知道系統弱點的「制鑰者」的過程中，NEO、墨菲斯和翠尼蒂遇到了前所未有的困難：敵人的能力升級了，數量更是增多了，NEO的超能力受到致命的挑戰，墨菲斯和翠尼蒂對NEO的信心也受到無情事實的打擊。究竟NEO他們能不能完成任務後從矩陣內部全身而退？錫安基地的命運如何？

到時自有分曉，嘿嘿……

【人物篇】

《黑客帝國》第一集固然看得大家拍案叫絕，其實出場人物極其有限，也就那麼十來個人，包括那三個密探。到了第二、第三集可就不同了，角色數量暴增。也難怪嘛，NEO他們回到了人類基地，而矩陣系統也升級到XP了（預計到第三集會升級到Longhorn系統），因而，兩個陣營內都有新人出現。這些傢伙都是什麼底細呢？

慢著，為了避免「喜新厭舊」的罪名，讓偶還是來簡要介紹一下舊人物的新動向。第一集中除了那個犧牲的、那個叛變的、和那個接線員，其他船員都會在第二集出現。那死掉的兩個船員就不用說了，但Tank這個純種人類不能在續集中出現，著實有些可惜，據說是因為擋期的原因。NEO和翠尼蒂這對璧人，自從在第一集末尾捅破那層矜持的紙，勇敢了表露真情之後，本集中更是如乾材烈火般如膠似漆到不可開交，害得墨菲斯得了嚴重的紅眼病，直到他回到基地見到了小別勝新婚的奈奧比才痊癒。

第一集最大的反角，密探史密斯先生這次又以嶄新的面目重新上市；其實，在第一集中他的言行就表明他已經部分感染了人類的感情和性格，這種感情加上他自身強大的意志力，使他得以對抗MATRIX讓他消失的命令，在奇異復活的同時也獲得了隨意復制的超能力，成為MATRIX系統內的一個自由體。現在他的唯一目標就只有NEO，而且這種意識並非為了MATRIX系統的安全，而是完全為了自我強烈的復仇意識。為了殺死NEO，他可以摧毀任何東西，包括MATRIX。

「先知」在第二集中將有舉足輕重的地位，事實上，她的身份一直是《黑客帝國》最大的一個迷：她到底是個人，還是一個具有自我意識的程序？她隱藏在哪裡，又是如何產生的？這些問題，都只有等觀眾們在兩部續集中尋找答案了。

好，熟人介紹完畢，輪到新丁們出來溜溜了：

◎鐵血娘子—奈奧比（Niobe）
我們已經知道，這位美眉是墨菲斯同學的歡喜冤家；大部分人不知道的是，她還是錫安基地唯一的女船長，她的那艘飛船名為「洛格斯」（Logos），是整個基地上體積最小，但速度最快的飛船。大家別看該美眉身材嬌小玲瓏一如她的飛船，她可是基地指揮官里最強悍的成員，性格倔強，脾氣也不小，連墨菲斯都得讓她三分；同時，與墨菲斯相比，她對NEO並沒有那麼大的信心；她只相信自己，相信戰斗才能改變一切。的確，她在戰斗方面非常在行，個人搏擊能力也屬一流，難怪被選作擔任《進入矩陣》（Enter the Matrix）游戲的主角了。

扮演這這一鐵血娘子的，就是威爾史密斯同學的老婆——傑達·平克特·史密斯。諸位可能還不太熟悉這個名字，她就是艾迪墨菲的《肥佬教授1》裡面那個漂亮黑美眉，也是去年《拳王阿里》中拳王的幾位老婆之一。面對奈奧比這一極富挑戰力的角色，傑達勇敢地演繹出了獨特的風采，用她自己的話說，就是把她本人固執的一面發揮得淋漓盡致（相信她的老公對此深有體會，嘿嘿）。據說，威爾本人也是《黑客帝國》的超級影迷，他曾向老婆吹枕邊風，要她向沃卓斯基兄弟代為求情，看能不能在續集中扮演個密探什麼的，畢竟，他還是有不少穿黑衣、戴墨鏡的經驗的。奈何導演硬是不給面子，估計是考慮到要是這哥們把《黑超特警》的羅嗦勁帶進MATRIX里，那整部戲的味道就變了。

◎戰斗三人組—洛克（Lock）、ZEE、林克（Link）
洛克和墨菲斯一樣，是另一艘指揮船的船長。目前尚不清楚他有何值得一提的故事；
ZEE是洛克的船員，和洛克是一對；
林克則是繼坦克（Tank）之後擔任墨菲斯的Nebuchadnezzar號飛船的新接線員。
雖然沒有進一步的信息，但從這三人的身份來看，無疑是墨菲斯的並肩戰友。從三人的造型來看，也沒有哪一位象第一集的塞菲（Cypher）一樣有叛變的可能。有鑒於整個故事還得以NEO、墨菲斯、翠尼蒂三人為重，因此這三人的戲份估計都比較少。
唯一有點八卦的是ZEE這個角色，她本來是由美國新銳女R&B歌手阿莉亞（Aaliyah）扮演的，無奈後者在2001年8月25日的一起飛機失事中不幸遇難，那時她已經拍了十幾個鏡頭了。這令《黑客帝國》的製片人喬西佛比較傷心，因為是他從《致命羅密歐》開始把阿莉亞捧上影壇的。

◎東方高手—守護天使（Seraph）
編輯美眉三令五申地要偶不要透露過多劇情，所以，這里偶只能按捺住急性子，告訴大家，這個守護天使是續集中某位關鍵人物的保鏢，在電影中將有一段和NEO的對打，功夫指數十萬！那麼，該人物是正是邪呢？嘿嘿，你以為我會告訴你么？

本來，這一角色是沃卓斯基兄弟特別為李連傑量身訂做的，指望由真正的東方「功夫皇帝」來出演這一戰鬥力級別和NEO不相上下的神秘人物。可惜雙方在片酬上談不攏，李當時要價1300萬美元，而片方只能給出200萬，因為差額太大，李放棄了這一角色。後來，片方又接觸過東方女俠楊紫瓊，不知怎的，也沒有談成。因此，這個機會最後落到了即使在亞洲也並不是很有名的倪星頭上。該同志又名鄒兆龍，出身於台灣，五歲習武，十二歲開始做替身，十八歲便主演了第一部電影。從台灣軍隊服役完畢後，他到香港電影圈發展，曾先後出演了《倚天屠龍記之魔教教主》、《中南海保鏢》、《給爸爸的信》（又名《父子武狀元》）、《白麵包青天》等影片。有趣的是，在那幾部和李連傑演的影片中，他的角色都是李的敵人，看來真是不是冤家不聚頭啊。至於倪星同學在好來塢的前途，那就得看個人造化了；如果他在本片中給人印象深刻，有製片人出頭把他包裝成新一代功夫明星也說不定，畢竟，他還年輕。

◎邪惡宗師—梅羅紋奇（Merovingian）+致命誘惑—佩瑟芬（Persephone）
梅羅紋奇是MATRIX系統內的又一個超級神秘人物，他把自己象「先知」那樣隱藏在系統中，同時他也擁有改寫系統程序的能力。但是，他並不是站在NEO這邊。他住在矩陣系統內的一座城堡里，沉迷於一切奢華的東西。然而，他唯一缺少的便是感情；俗話說，得不到的才是最好的，他也最熱衷於沉迷在感情的虛像里。

佩瑟芬是這樣一位Dracula公爵似人物的妻子。熟悉希臘神話的同志們都知道，佩瑟芬乃希臘神話中的「豐饒之神」，是主神宙斯和女神底米特之女，後來該仙女在玩耍的時候不小心被冥王哈第斯綁架，半推半就地做了後者的王後。電影中的佩瑟芬極其性感迷人，雖然她本身沒有感情，但是只要她接觸了某人，就會立刻感知對方的內心世界。

可以說，梅羅紋奇和佩瑟芬就象矩陣里的吸血鬼夫婦，優雅而致命。在整部續集中，他們都和NEO他們糾纏不清，而這兩人之間也是彼此勾心鬥角。這一對角色的加入，大大地增加了續集故事情節的復雜程度，他們與主人公的關系，也將極大地影響NEO完成他天賦的使命。

飾演梅羅紋奇的，是法國著名演員蘭伯特·威爾森。無論是在大銀幕，還是在舞台，他都有閃亮的表現，曾五次被提名法國電影愷撒獎（法國的「奧斯卡」）。最令人吃驚的是，該同學具有極其多樣化的藝術細胞，他有著美妙的歌喉，出過數張唱片，個人音樂會更是開出了法國，開到了加拿大、日本，還有香港；同時，他還是位很有水準的音樂評論家。片中那位集優雅與邪惡於一體的梅羅紋奇，由這樣一位多才多藝的同志出演真是再合適不過了。他在片中是什麼樣子呢？那可是屬於高度機密，至今仍未曝光。至於扮演佩瑟芬的莫尼卡·貝魯琪，是大家都比較熟悉的義大利美女，這里也就不再羅嗦了。

◎關鍵人物—制鑰者
制鑰者也是象「先知」一樣「隱居」在矩陣內部的一個神秘人。在他的房間里有著成千上萬把鑰匙，其中有一把掌握著整個矩陣的口令。得到它，NEO他們就能成功地破壞整個矩陣了。當然矩陣為了這點要發飆，決不能讓弱點掌握在別人手裡。

扮演這位睿智的制鑰者的是老舞台演員藍道·杜克·金，有幾十年的舞台經驗，「觸電」只是近幾年的事，不過觸到的都是中國觀眾比較熟悉的：周潤發的兩部《替代殺手》和《安娜與國王》。

◎至酷偶像—雙子星病毒
如果要我說《黑客帝國》續集中最喜歡的角色，我會毫不猶豫地指出是這對病毒雙子星，同時預計他們將繼基努·里維斯之後，成為黑客迷的新一代偶像。沒辦法，他們太酷了。
當初沃卓斯基兄弟在設計這一對角色時，就是要讓他們成為令少女尖叫的帶有後現代風格的超級邪神。這對銀發蛇辮，身著銀色風衣、夾克，腳蹬白蟒皮靴的孿生兄弟，其實也是矩陣系統內的一對自由病毒，他們可以不受矩陣控制地自由來去，更可怕的是，他們可以隨意隱形和還原。和一般電影中 「無形有質」 的隱形功能不同的是，他們能在瞬間做到「無形無質」，然後又隨意變回來，是真正意義上的自由體。他們的武器更是酷到極點，那是一把總長不超過手掌心的折疊刀，簡直是高深莫測。有這樣一對邪神存在，NEO他們在矩陣當中的活動變得更加險象環生。

扮演這一對偶像人物的，就是英倫空手道黑帶級高手阿德雲·雷蒙特和尼爾·雷蒙特兄弟。兩兄弟是看著香港功夫片長大的，自16歲起開始練習空手道，至今已有15年的功力。空手道之外，他們還是健美運動愛好者，身材保持得一級棒。不要說女生們，連我都要開始流口水了！

恩，看來《黑客帝國》中有名有姓的新角色都提到了……慢著，似乎還有兩個漏網之魚。一個是「建築師」（Architect），他似乎是整個矩陣系統的建造者，是MATRIX的無冕之王；另一個是「鬼魅」（Ghost），目前對他所知的僅僅是這個名字。很有可能，這兩個傢伙才是關繫到MATRIX最後謎底的關鍵，因此被列為最高機密，在各種資訊上都查不到「建築師」的扮演者，難道他是……？「鬼魅」的扮演者是Anthony Wong，從簡歷來看也是位舞台和電視劇經驗比較豐富的演員。我開始還錯誤地把他認作了香港的黃秋生（英文名也是Anthony Wong），這也怪《黑客帝國》官方網站搞錯了，誤將老黃主演的《辣手神探》也囊括到這個年輕的Anthony Wong電影列表中。可見，任何權威都不要相信，「黑客」也有犯簡單的搜索錯誤的時候。

黑客帝國3

◆ 片 名：黑客帝國3：革命 / 英文：The Matrix Revolutions / 港譯：22世紀殺人網路3：驚變世紀 / 其他：黑客帝國3：矩陣革命
◆ 制 片：喬·西爾沃（Joel Silver）
◆ 導 演：安迪·沃卓斯基（Andy Wachowski） 拉里·沃卓斯基（Larry Wachowski）
◆ 編 劇：安迪·沃卓斯基（Andy Wachowski） 拉里·沃卓斯基（Larry Wachowski）
◆ 主 演：基努·里夫斯（Keanu Reeves） 凱莉·安·摩絲（Carrie-Anne Moss） 勞倫斯·菲什伯恩（Laurence Fishburne） 雨果·維文（Hugo Weaving） 莫妮卡·貝魯奇（Monica Bellucci） 賈達·萍克特·史密斯（Jada Pinkett Smith）
◆ 類 型：科幻（Sci-Fi） 動作（Action） 驚悚（Thriller）
◆ 國家地區：美國
◆ 語 言：English
◆ 發行公司：華納（Warner Bros.）
◆ 首映日期：2003年11月5日
◆ MPAA定級：R 級
◆ 片 長：129 分鍾
◆ 製作成本：185(單位：百萬美元)
◆ 首映票房：48,475,154.00 (單位：美元)
◆ 全美票房：139,270,910.00 (單位：美元)
◆ 海外票房：285,700,000.00 (單位：美元)
◆ 官方網站：http://www.whatisthematrix.com/
半年的時間轉瞬即逝，當熱情的影迷們還沉浸在挖掘《黑客帝國2：重裝上陣》的內涵的時候，《黑客》系列的終結篇馬上就要與全球觀眾見面了。如果說第一集是「小試牛刀」的話，那第二集就是一場名副其實的「頭腦風暴」：幾乎沒有一個觀眾在剛看完第一遍時能完整理解電影到底說了什麼，甚至直到今天，在經歷了全球影迷的共同猜測與攻關之後，我們還不知道自己的猜測是否正確。因為一切的謎底都在這第三集中。

在10月27日《黑客帝國3》於洛杉磯新落成的「迪士尼音樂大廳」（Walter Disney Concert Hall）舉行全球首映禮之前，恐怕還沒有一個影迷敢打包票自己的猜測，或者自己得到的消息一定是正確的。任何所謂影片介紹都只是「隔靴搔癢」。但是，作為死忠影迷，即使隔著層層封鎖，還是忍不住要搔上兩搔的。下面，就讓我們揭開史上保密度最高電影的一角面紗吧！

【劇情初探】

隨著第二集最後那個「to be concluded」的字幕，所有觀眾的心都被吊在了萬丈懸崖邊上：尼奧到底怎麼啦？他怎麼可能在「真實」世界裡毀滅電子章魚？他又如何能「感覺」到機器？已經侵入了班恩（Bane）大腦的史密斯又會對身處昏迷中的尼奧開展什麼行動？

事實上，尼奧的身體在真實世界的飛船上處於昏迷狀態，他的思維卻被困在一個「中空」地帶：那裡既不是母體，也不是機器佔領的真實世界。這個地方叫Mobile Avenue Train Station，顯然是個火車站，不過是梅羅紋奇的勢力范圍（因此不受常規母體程序控制）。尼奧醒來時遇到了一個神秘的小女孩和她的父母，還碰見了「火車人」（The Trainman），後者控制了該車站所有母體與機器世界之間的交通。

與此同時，在真實世界的墨菲斯、翠妮蒂與Logos號飛船的奈奧比會合了，當然，還有那位被洗腦奪體的班恩。翠妮蒂他們從「先知」那裡知道了尼奧的現狀，在守護天使的帶領下，去找梅羅紋奇要人，喜歡享受的阿梅那時正和佩瑟芬在他管轄的地獄酒吧欣賞SM的氛圍，他當然不肯交出尼奧，因此大家少不了一場激戰。在佩瑟芬的幫助下，翠妮蒂他們終於將尼奧帶回現實。

在最後一次和「先知」交談之後，尼奧明白了他的使命。從這開始，故事就分兩條線進行。一條是墨菲斯和奈奧比殺回錫安，和基地的人們共同對抗機器大軍的進攻；另一條線是翠妮蒂不願意和尼奧分開，決心放棄一切和尼奧共同前往機器S世界的聖地——01城。奈奧比雖然不相信先知的話，但她開始相信尼奧，把自己那艘最快的logos號飛船借給了尼奧和翠妮蒂，而自己和墨菲斯乘坐Hammer號回錫安。沒想到偷偷醒來的班恩溜進了Logos號，一場激戰過後，班恩的肉身死去，尼奧身受重傷。歷經重重機器大軍的堵截，尼奧終於抵達01城。再說錫安城這邊，人類已決定展開最後的自救行動，他們組織起了所有的APU（Armored Personal Units單兵作戰機甲），和250000電子章魚以及大型鑽探機器展開了決斗……

尼奧在01城終於得以面對「機器大帝」（Deus Ex Machina）——機器世界的真正主宰，雙方展開了談判並達成了協議。與此同時，史密斯的能力又擴充了，凡屬尼奧接觸過的信息他都能分享。他找到了先知的藏身之處，並將她復製成自己，在這個過程中，他也了解到了尼奧的使命。可是他不怕，並開始在母體中無限復制自己，系統危在旦夕……

和「機器大帝」達成協議的尼奧被送進了母體，而史密斯正在那裡等他，兩人展開了一場只屬於「超人」的決斗。機器與人類，兩個世界的命運都取決於這一戰的結果，而最後結果是……

恐怕不能再說下去了。紫霞美眉曾經說過：「我猜中了開頭，卻猜不到這個結局。」對於《黑客帝國3》來講，恐怕導演沃卓斯基兄弟也是這么設想的。沒有人知道他們會在多種可能的「最終世界」中選擇那一種模式。這也是電影最後的懸念。

當然，這也不是說我已經把其他所有的懸念說完了，還早著呢！例如，那個小女孩到底有何特殊和重要之處？她和先知、佩瑟芬、少年有何關系？目前網上流行的解釋似乎沒一個很中聽的。還有，火車站和梅羅紋奇的老巢是兩個不同的地方，翠妮蒂他們是如何通過找阿梅來解救尼奧脫困的？佩瑟芬的最終身份是什麼？此外，還有在《黑客帝國動畫版》中備受青睞的「少年」，他又會是怎樣的結局？太多的疑問，註定要到上映那天才END。

至於母體的真相，根據參加完芝加哥和紐約內部試映的革命同志們介紹，我們以前所猜想的，全錯了，而且錯得不輕，尤其是那個「母體中的母體（Matrix in Matrix）」理論。而電影最後的答案，基本上能讓絕大部分兄弟滿意。

《百萬美元寶貝》
http://ke..com/view/91231.html?wtp=tt

《阿甘正傳》
http://ke..com/view/5829.htm

《指環王》
http://ke..com/view/10724.htm

《獨立日》
摘來一個影評~不過這電影的效果是不錯,敢於向白宮開炮,和<火星人玩轉地球>一樣~勇敢

盡管《獨立日》會被影評界時不時拿來當作高票房爛片的批判典型，我卻不敢苟同這種簡單的刻薄。劇情平凡、高潮廉價、漏洞無數，這固然是缺點，但不能不承認這的確是一部讓人發狂的影片，觀眾在觀片過程中大可不必承受過多心理負擔，只需要享受宏大的特技場面帶來的震撼就好：巨型外星飛船被炸，陸地上真實的目標被毀，人類驚惶失措的混亂場景……這些都是UFO迷們夢寐以求要看到的。不過使這部影片真正有意義的並不是高成本特技，也不是威爾·施密斯或者傑夫·戈德布拉姆平平的演技；這部電影的真正意義在於：外星人和人類終於公開對峙，而不是欲蓋彌彰地傳播恐怖了，這就好比將攻擊目標對准白宮與開始轟炸白宮有著天壤之別一樣：《獨立日》選擇了後者，當然會賣出個驚天動地的好價錢。

③ 怎麼評價電影《亂世佳人》

《亂世佳人》網路網盤高清資源免費在線觀看

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《亂世佳人》評價該片前半部如同一首史詩，重現一百多年前繁榮的種植園文明的沒落，亞特蘭大五角廣場遍地的傷兵，不斷的逃難，槍殺，大火等場面規模宏偉，色彩雄渾，後半部則是一出悲慟的心理劇，以戲劇的力量揭示出女主人公再與內心的沖突中走向成熟的過程。

④ 這部電影叫什麼.. (200分問題！)

《紅色沙漠》1964年 29屆威尼斯電影節金獅獎
主演：莫尼卡·維蒂 查理德·哈里斯 卡洛·吉奧內蒂
在該片之前，安東尼奧尼有意識地擯棄色彩，他認為自己身處一片黯淡，無所謂紅藍綠紫。在影片中，他也並沒有意識到紅的熱情和藍的冷靜。絢爛的顏色僅僅是表現人物的內心世界，表達他們經過城市異化和扭曲的內心後看到的被扭曲的世界。安東尼奧尼改
變了景物的自然顏色，大量的把建築物塗成紅、黃和灰色。紅色是出現最多的刺目的顏色，象徵恐懼、神經質的女主角朱麗婭娜內心想掙脫，渴望新生活和自由的願望，然而在和丈夫的朋友偷情之後，似乎她的希望又從這場感情的逃亡中破滅了，她明白這不過又是一次重復而已。於是她沒有搭上那條紅色的輪船，而告訴兒子小鳥不會再往有毒的地方飛。
《紅色沙漠》為世界塗上顏色，被譽為第一部真正意義上的彩色影片。但人們面對它斑斕的色彩時只會感到壓抑和冷，女主角莫尼卡·維蒂驚慌無助的傳神表情濃縮了所有安氏影片的主題：徘徊在封閉的內心，失落了被拯救的可能的世界。
批判和真實
《紅字》 美國
導演：羅蘭德·喬菲

主演：黛米·摩爾、加里·奧德曼 、羅伯特·多夫

故事梗概：

17世紀中期，美貌的羅傑夫人海斯特遵照丈夫的安排，獨自來到一座新建的小鎮生活。在那裡，生性自由的她與年輕的牧師阿瑟一見鍾情，但因為受到沉悶的社會環境和兩人特殊身份的限制，他們一直用理智約束著自己的腳步。直到數月之後，小鎮上傳來了羅傑在沉船事故中意外喪生的消息，海斯特認為這是上天在幫助她從痛苦的婚姻中解脫出來，與阿瑟的愛情也頓時變得如潮水般洶涌澎湃。

不久海斯特便懷孕了，這件事被嫉妒她的人們揭發出來，對她的過激言論一直以來就心懷不滿的教派權力機構也借機發難。他們逼迫海斯特懺悔並供出同犯。倔強的海斯特因為拒絕了這一要求，很快便被關進了監獄。在女兒出生後，又被迫在胸前佩戴著意味著通姦的紅色「A」字，站在古老的枷刑台上示眾。在人們無情的注視下，她拒絕了阿瑟提出的懺悔並供出同犯的要求。

然而，與此同時，在印第安人的囚禁中僥幸逃脫的羅傑已經悄悄潛入小鎮，他要對背叛自己的人展開可怕的報復……

受過懲罰後，海斯特在城外遠離人群的一間小茅屋裡住了下來。她以做針線活維持生計，並細心地照料著她的女兒--珠兒。這時，海斯特的丈夫來到了美國，他滿懷仇恨地改名換姓，以醫生的身份暗中調查與海斯特通姦的同犯。

很快七年過去了。珠兒已成長為一個美麗可愛的小姑娘。而海絲特因為不斷熱心接濟和幫助別人，最終贏得了人們的尊敬，使胸前那本來代表恥辱的紅字變成了美好善良德行的象徵。 而經過多年的窺探，羅傑也認定了牧師阿瑟就是那個隱藏的同犯。於是他千方百計地接近阿瑟，旁敲側擊、冷嘲熱諷，不停地在精神上對他進行折磨。

海斯特為了使阿瑟逃離丈夫的陰影，決心帶著女兒和他一起逃走，但卻被羅傑發現，計劃失敗了。而對羅傑的恐懼和自己隱瞞罪責的煎熬使阿瑟的健康每況愈下。終於在離開塵世前夕，他在全體教眾的面前，挽著海斯特和女兒珠兒登上了枷刑台，用以生命為代價的深切懺悔換取了道德上的新生。

精彩視點：

影片《紅字》根據霍桑的名著改編而成，以新英格蘭殖民時期信奉加爾文教的清教徒移民的生活為背景，表現出宗教對人們思想和心靈的壓制和摧殘。但在敘事主題和情節上與原著相去甚遠，除愛情由悲劇結局變成好萊塢式的團圓結尾之外，為了增加敘事的神秘感和曲折性，還加入了大量印第安人的生活背景，大大加強了影片的可看性。

本片由著名影星黛米·摩爾和演技派明星加里·奧德曼聯袂出演，細膩表演絲絲入扣，不容錯過。

⑤ 求一部老電影！！！大概是在80年代上映的！！

在此談談那部"經典卡通」：迪斯尼花費5年時間和三百萬美元於1951年完成的全卡通版的《愛麗絲夢遊仙境》是一部平庸之作，它無論在商業還是口碑方面都令人失望，沃爾特為此向公司全體人員作了公開檢討。經過多次的重映，《愛麗絲夢遊仙境》還是收回了它的成本，並賺了錢。而對該片最主要的批評是認為它缺乏對這個經典童話足夠的尊敬。
讀過《愛麗絲夢遊仙境》原著的人就會發覺迪斯尼把卡羅爾的另一部作品《愛麗絲漫遊鏡中世界》也加進去了。這兩部小說各自有不同的精彩，混雜在一起倒成了缺少原著神韻的雜燴，雖然孩子們還是當有趣的故事看，我們國內還有許多人把它奉為"經典」，這不過都是迷信迪斯尼的人雲亦雲罷了。
據聞最近著名編劇萊斯·伯希姆和妻子在給8歲的兒子朗讀《愛麗絲夢遊仙境》時，要拍一部關於愛麗絲的電影的想法又萌生了。伯希姆表示："《愛麗絲》系列小說非常棒，但今天讀它的小孩子似乎越來越少了。現在，我們要用視覺影像重現這些故事，這樣才不至於埋沒卡羅爾無邊的想像力。」他與夢工廠的掌門人史蒂文·斯皮爾伯格一拍即合，在他們的心目中，10歲的好萊塢當紅童星達科塔·范寧穿上愛麗絲的小鞋子可愛極了。至於夢工廠版本的《愛麗絲》系列電影，伯希姆計劃將卡羅爾的兩部小說分別改編成兩部電影，並且他表示會盡量忠於原著。伯希姆說："從前總是粗製濫造地把它們揉合在一起。」
英國作家劉易斯.卡羅爾原本是一名數學家，但不泯的童心促使他在1903年創作出了《愛麗絲夢遊仙境》這個經久不衰的童話故事。故事講述的是在一個陽光明媚的下午，百無聊賴的少女愛麗絲墜入夢鄉，在夢境中，她追隨一隻小白兔闖進了神奇的仙境，開始了一段奇妙無比的冒險故事。
美國批判現實主義文學的奠基人，被譽為"美國文學中的林肯」的馬克·吐溫說，不朽的愛麗絲和安妮（註：指《綠山牆的安妮》，曾在去年7月介紹過）是最令人感動和喜愛的兒童形象。
《愛麗絲夢遊仙境》不僅是文學史上流傳最廣的童話經典，也在百年電影史上留下了諸多足跡，它曾被數十次搬上銀幕，成為經典的電影題材。
個人建議：《愛麗絲夢遊仙境》似乎是最難把握的經典童話了，至今仍然沒有一部拍得很有口碑的，包括這次上傳的99年真人版。如果你要了解故事，就不妨看一下。該片在英國評為U級（普通級，適合所有觀眾）；美國評為PG級（普通級，建議在父母的陪伴下觀看。因為有鬼怪）。查了一下IMDb，該片評分為5.6，一般般，比較受女性和18歲以下觀眾歡迎

http://bbs.uying.com/List.aspx?tid=265889

⑥ 世界末日電影賞評誰有啊、急

有這樣一部電影，它首映於1998年。10年時間里我欣賞了數十次、回味了數十次、感動了數十次。其實這部電影並不是某位大師或晦澀難懂，或飽含哲理的藝術之作，影片也不是以獨特的懸念設置而吸引著我不斷思索。實際上它是一部地道的美國好萊塢商業片，但就是這樣一部商業影片，卻深深的打動了脆弱的神經！以至於每次聽到它的主題歌《I do not want to miss a thing》時眼前很快便會浮現出片中的許多經典鏡頭。這部電影的名字就叫《世界末日》！

說到10年前的布魯斯威利斯，大致可以用「所向披靡」這個詞來形容。那個時候的布魯斯威利斯，其商業價值在全世界范圍內恐怕無人能敵。在這段巔峰時期，布魯斯威利斯用了3年時間連續與呂克貝松、邁克爾貝以及沙雅馬蘭這些世界級導演合作了《第五元素》、《世界末日》和《第六感》3部超現實主義經典影片，而這「黃金布魯斯」三部曲在全球范圍內也創下了超過10億美元的票房神話！尤為值得一提的是與《拯救大兵》同年的這部《世界末日》，最終以5億6千萬美元的票房成績贏了斯皮爾伯格1億美元而最終拿下了當年的好萊塢票房冠軍！

說完布魯斯我們再來談談本阿弗萊克。雖然10年前年輕的阿弗萊克在演技上還略顯稚嫩，但在《世界末日》中的表現卻亦是可圈可點的。邁克爾貝似乎也非常鍾愛於這個年輕帥氣的小夥子。兩人在《世界末日》中愉快的合作後，本阿弗萊克便成了邁克爾貝手中的一員愛將。在後來的《珍珠港》里，阿弗萊克躍然主角的位置並且為自己的恩師一舉取下了4億5千萬美元的票房收入，為師徒二人的這段知遇傳奇寫下了光輝燦爛的一頁！

電影《世界末日》投資巨大，許多爆炸性的視覺效果也極為真實震撼。在隕石一顆顆砸向地球的過程中，我們看到了一幕幕氣勢恢宏、慘絕人寰的災難場景。美國的紐約、波士頓等大城市都遭到了不同程度的破壞，世界名城法國巴黎與日本東京陷入了一片火海......在情節上《世界末日》亦是環環相連、高潮迭起、緊扣觀眾的心弦。太空隕石、色情酒吧、搖滾音樂、大腕巨星、災難、爆炸、拆彈.......包含著諸多娛樂商業元素的《世界末日》幾乎成了一場視覺雜燴的盛宴大餐一波又一波的向我們脆弱的心理防線襲來。但是，我個人覺得《世界末日》真正吸引我的並不是其先進逼真的特技效果，亦不是其豪華到配角的演員陣容，而是在於《世界末日》這部經典好萊塢影片對「末日」來臨前各個角色人物之間感情上細膩豐富的描寫與拿捏。我想，這也是導演邁克爾貝之所以大獲成功的原因。一部災難科幻類影片如果過於偏重技術上的運用而丟掉了角色刻畫與感情表露這塊陣地，那麼電影也就失去了立足的根本。觀眾沒有了情感上的共鳴，電影也就成為了一場「高成本的煙火秀」，所以這樣的電影其結局也必將慘淡！《世界末日》與以往以災難為主題的影片有所不同，導演邁克爾貝著力刻畫了「哈瑞」（布魯斯威利斯飾）這個鐵腕英雄的角色！哈瑞一生都在海上鑽井挖石油，不可否認他是個粗人，喜歡用暴力解決一些棘手的問題。當他得知自己的工程師傑克（本阿弗萊克）與自己的女兒發生了性關系時，怒發沖冠的哈瑞二話沒說就拿起了獵槍去找那小子算帳！但是，他亦是個很有責任心的老闆和父親。他了解自己每一個員工並培訓他們成為最好的海上石油鑽井工人，他深愛自己的女兒並一直留女兒在身邊不捨得讓她去別的地方。哈瑞亦是一個鑽井勘探方面的天才，他運用自己畢生的精力和經驗設計出了一種酷似坦克的鑽井機！而NASA（美國太空總署）的拯救計劃是派飛船登錄隕石，由哈瑞的小分隊負責挖掘打洞，然後安裝核彈，最後引爆隕石以防止它與地球的撞擊發生。於是就在世界末日來臨之際，哈瑞竟意外的被選為拯救者來承擔起拯救世界的責任。

「責任」這個詞在美國人眼裡可以說無比重要，哈瑞這個角色之所以數十年來一直被我們尊敬，就是因為他真正擔負起了屬於自己的責任並且最終以生命為代價完成了屬於自己的使命，捍衛了人類的生存權利。當他決定代替自己的未來女婿傑克引爆核彈的那一刻，他是一個慈愛的父親。當他撕下NASA的徽章時，他又是一個不折不扣的戰士。為了全人類，不戰斗到最後一口氣絕不放棄的戰士！或許，你會覺得《世界末日》展現了太多太多美國人自負、自豪的一面；或許，你會覺得《世界末日》強烈的表達著種族優劣的觀點。更有甚者，以「獨立號」與「自由號」兩個飛船的名字為話柄對「人權高於主權」的美國政治綱領提出了強烈的批判。而實際上，這些負面言論我早就聽說過，這些負面言論對於這部電影來說也只停留在流言蜚語的層面上而永遠不可能成為主流！因為，當我們以一個大眼光、一個放眼世界榮辱與共、生死存亡的大視野來從新看待《世界末日》時，我們便會發現政治、宗教、紛爭、倫理似乎都不再那麼重要。重要的是人類的生存，重要的是人類面臨危機時的鎮定與勇敢。在這個層面上來說，《世界末日》這部電影只是在講述一個「英雄夢」式的傳奇故事！

男人都有英雄夢！為了這一夢想就算丟掉生命也會再所不惜。英雄，其實不完全取決於「受任於敗軍之際，奉命於危難之時」，而更為關鍵的是我們內心的自我是否有足夠的勇氣和毅志來擔當。倘若你還是個男孩這部《世界末日》可能只是邁克爾貝這個「好萊塢爆炸王」給你帶來的一套周末視覺大餐罷了，而倘若你已是個男人就應該能夠褪卻此片外表的浮華看到其對勇氣，責任，愛和英雄主義深度剖析的剛硬本質。對布魯斯威利斯來講這部電影是他事業的頂峰，對本阿弗萊克來講這部電影是他星光熠熠的開始，對史密斯飛船樂隊來講這部電影的主題歌開創了他們搖滾事業的第二春，而對我們這些多情的影迷來講這部電影是我們重樹「英雄夢」，找回內心裡那個散失已久的「英雄自我」的一座指引路向的燈塔。

伴隨著《I do not want to miss a thing》難以抗拒的經典旋律，《世界末日》落下了帷幕。伴隨著千頭萬緒的聚集，這部《世界末日》在我心中最終成為了永恆的記憶！

⑦ 還有什麼好看的動漫電影沒

01.宮崎駿《幽靈公主》[1997.7.12]{劇場版}

02.大友克洋《AKIRA》[1988.7.16]{劇場版}

03.押井守《GHOST IN THE SHELL 攻殼機動隊》[1995.11.18]{劇場版}

04.林太郎《大都會》[2001.5.26]{劇場版}

05.宮崎駿《龍貓》[1988.4.16]{劇場版}

06.近藤喜文:《側耳傾聽》[1995.7.15]{劇場版}

07.沖浦啟之:《人狼JIN-ROH》[2000.6.3]{劇場版}

08.川尻善昭《吸血鬼獵人D·血之慾望》[2001.4.21]{劇場版}

09.今敏《千年女優》[2002.9.14]{劇場版}

10.大友克洋《MEMORIES》[1996.12.23]{劇場版}

11.宮崎駿《千與千尋的神隱》[2001.7.20]{劇場版}

12.川尻善昭《獸兵衛忍風帖》[1993.1.20]{劇場版}

13.押井守《機動警察PATLABOR·和平保衛戰》[1993.8.7]{劇場版}

14.荒牧伸志:《APPLE SEED》[2004.4.17]{劇場版}

15.川崎博嗣:《SPRIGGAN》[1998.9.5]{劇場版}

16.宮崎駿《天空之城LAPUTA》[1986.8.2]{劇場版}

17.高畑勛《平成狸合戰》[1994.7.16]{劇場版}

18.北久保弘之:《BLOOD THE LAST VAMPIRE》[2000.11.18]{劇場版}

19.小玉兼嗣:《名偵探柯南·世紀末的魔術師》[1999.4.17]{劇場版}

20.北久保弘之:《老人Z》[1991.9.14]{劇場版}

21.山賀博之:《王立宇宙軍 奧內密斯之翼》[1987.3.7]{劇場版}

22.富野由悠季:《機動戰士高達·逆襲之夏亞》[1988.3.12]{劇場版}

23.安彥良和《亞里安》[1986.3.15]{劇場版}

24.川尻善昭《妖獸都市》[1987.4.25]{OVA版全1卷}

25.今敏《PERFECT BLUE》[1997.11.4]{劇場版}

26.押井守《福星小子·BEAUTIFUL DREAMER》[1984.2.11]{劇場版}

27.真下耕一《風之大陸》[1992.7.18]{劇場版}

⑧ 哪些電影可以幫助英語聽力

I. 看電影學英語入門篇

電影要怎麼看才能學到英語呢？以下就根據筆者個人的學習經驗，提供初初入門的學習者幾點建議：

1. 拋開中文字幕
有人說要學好英語，可以多看電影，不過條件是每場電影至少要學到四、五個片語。如果不看中文字幕，你做得到嗎？ 時至今日，因為媒體產品新寵兒DVD 的出現，更造福了廣大的英語學習者，不需要用封箱膠帶將中文字幕遮蔽起來，也可以輕松切換成英文字幕或無字幕來練習聽力。

2. 選擇影片
看電影學英語的重點不在於片子的新舊，也無關乎你是否曾經看過，而是要根據個人的英語程度或特定的學習目標來選擇適合的影片。比如說，你想學現代的日常生活用語，當然就不要挑古裝片；而想了解新聞記者怎麼作二十秒歸納報導，可以考慮如「因為你愛過我」Up Close & Personal)之類的片子，因為劇中主角的職業就是記者，部分TV-reporting 的場景可以拿來當作學習範例。一個學期可以選定二、三部片子，每周安排時間到選聽室自我學習，將「看電影學英語」成為你固定要進行的功課。下面就來談談要怎麼選片。

2.1 浪漫喜劇學生活會話
「我的英聽能力普通而已，如果電影沒有中文字幕，我聽得懂嗎？」這是一定沒問題的啦！沒有把握的人，一開始可以先從愛情片下手，因為好萊塢的浪漫喜劇不僅有俊男美女，而且題材軟性輕松，每每受到觀眾喜愛；這類討論男女關系的電影，時空背景又多設定於現代，劇中人物的生活不至於與現實脫節太大，觀眾很容易就能產生共鳴。此外，有些對白場景與日常生活情境相關，值得學習者留意，比方說上餐館點菜或與人辯論等等；甚至，透過劇情還能了解英美等國的風土文化，比如說婚禮或節慶的習俗。八Ο年代末的「當哈利碰上莎莉」(When Harry Met Sally)以及九Ο年代末的「電子情書」(You』ve Got Mail)，里頭就有好幾段對白可以拿來學習。

2.2 經典名片賞雋永對白
「懷舊老片是不是很無聊啊？」假使你把「老電影」跟「沉悶無聊」畫上等號，那你就錯了！事實上，現代的電影經常是老片新拍，要不然就是在電影里引述經典之作的台詞。比如上述的「當哈利碰上莎莉」一片中，主角之間的對白就扯到「北非諜影」(Casablanca)；而「電子情書」的故事靈感其實源自「傲慢與偏見」(Pride andPrejudice)。這類永垂不朽的老片雖然少了那麼一點煽情的畫面、通俗的俚語，但還是蠻有可看性的，可以看看老一輩的人遣詞用字一派優雅，字里行間透露出「發乎情，止乎禮」的韻味。另外，如果你想更上一層樓，可以試試改編自文學巨著的老片，比如「咆哮山莊」(Wuthering Heights)，這類文學作品通常也是美國高中程度的學生就應該要涉獵的。

2.3 其它主題
除了上述兩種類型的電影之外，一般劇情片的主題包羅萬象，小自人生哲理，大至國家要事，同樣可以拿來當作學習的教材，進一步訓練批判性思考或口語簡報申論的能力。不過，劇情片的對白通常要比浪漫喜劇來的多，而且情節較為復雜，探討的主題若是扯上國家社會問題，也會顯得較為嚴肅，學習者可要有點耐性。舉個例子，「天人交戰」的英文片名是「Traffic」，這可不能翻譯成「交通」喔！其實這是一部drug movie，traffic在這里是指毒品非法交易。片中麥克道格拉斯(Michael Douglas)主演的法官經總統任命為全國的Drug Czar，率領打擊毒品犯罪。不料，這名法官卻發現自己的女兒染上了毒癮，此時做父親的心裡想必是「天人交戰」??！所以全片充斥的主題除了drug dealing（毒品交易）、smuggling（走私）、drug addiction（毒癮），還有政治權謀以及父女關系。(Czar 原指俄國沙皇，可以引申為掌權者、領導者，總統將全國的drug problems都交給他去打理發落，所以稱為Drug Czar；如果是負責能源危機的最高官員，就是Energy Czar。)諸如此類的劇情片除了能讓學習者接觸到生活會話以外的字匯用語，還可以透過故事情節，設身處地用英語去思考，如果你是劇中人，要如何處理狀況解決問題。另外，介紹自然科學的Discovery Channel Video 及National Geographic Video，這類影片的旁白(narration)並不像一般對話那樣隨性，而比較像是一篇文章，因此句子比較長，文法也比較復雜，不過學習者可以留意優美的句型結構，從中學習寫作技巧。

3. 掌握訣竅
別以為把一部電影重復看十次，英語就能進步，你要懂得方法，重點學習，學什麼呢？學劇中人的遣詞用字，想想他們為什麼這么說，看看他們如何將語言靈活運用於情境之中，如果可以的話，最好還要學學他們展現在語言上的幽默，這一點最為困難，即使是苦讀英語十年的人也不一定學得來。照這么說來，利用電影學英語其實工程浩大，無法一蹴可幾，這種自我學習是重質不重量，只要功夫下的扎實，就算你每次只花十五分鍾或半小時來學習一小片段，也綽綽有餘了。

3.1 准備電影筆記簿
「工欲善其事，必先利其器。」請准備一本筆記簿，好記下你在影片中發現的關鍵詞彙或劇中人的名言妙語，長久下來，這本筆記簿就成了你個人整理的電影名句資料庫。尤其老外說話或寫作時，總喜歡引經據典，同樣的一句話，如果表明是出自於某某古人或某某電影，馬上就顯得很有水準的樣子。比方說在「亂世佳人」(Gone with the Wind)一片中，逞強的郝思嘉即使到最後夫離子亡，她還是有辦法說「Tomorrow is anotherday.」，現在這句台詞已經成了大家耳熟能詳的話，別人失意沮喪的時候，你就可以說，It』s not the end of the world. Just like Scarlett O』Hara said,「Tomorrow is another day.」，意思是「地球不會因此而停止轉動，就像郝思嘉說的，『明天又是新的開』。」

3.2 了解劇情概要
起跑前，要做好預備動作，先大致了解故事的來龍去脈，再進行後續的重點學習。縱使因為沒有中文字幕，無法百分之百看懂也無所謂，聽懂多少，就算多少。邊看邊隨手寫下你「抓得住」的關鍵詞，串聯成conceptmap，「理解」加上「聯想」，先大致拼湊出故事架構還有電影想探討的主題。將故事用這種圖表簡單組織出來，可以培養做摘要的能力，跟自己玩玩「Watch and Tell」的游戲，試著用英語概述情節大綱，或者針對電影探討的主題，用自己的話表達個人看法，訓練口說能力。

3.3 選擇片段學習
用電影來學英語，不用強求自己每一個字每一句話都要聽懂了，百分之百確定了，才要繼續往下看，這樣反而會阻礙了學習的興趣。其實當你畫出如上所示的concept map，就可以幫助你回憶劇情，你只要挑出重點段落，分段來學習就行了。拿上圖來舉例，其中有個片段描述吊兒郎當的哈利搭上莎莉的便車之後，為了打發時間，總要打開話匣子，於是想跟莎莉聊聊life story，兩人在車內的這段對白就有好幾處值得留意：
Harry: Why don』t you tell me the story of your life? … We』ve got
18 hours to kill before we hit New York.
Sally: The story of my life isn』t even going to get us out of Chicago.
I mean nothing』s happened to me yet. That』s why I』m going to
New York. … I can go into journalism school to become
a reporter.
Harry: So you can write about things that happen to other people.
Sally: That』s one way to look at it.
Harry: Suppose nothing happens to you. Suppose you lived out your
whole life and nothing happens. You never meet anybody,
you never become anything, and finally you die in one of those
New York deaths which nobody notices for two weeks until the
smell drifts into the hallway.
「打發時間」叫「kill time」，這段路程要18 小時，所以哈利說「we』ve got 18
hours to kill」，另外，「hit」在這里引申為「抵達目的地」的意思。莎莉的回
答可絕了，「The story of my life isn』t even going to get us out of Chicago.」，
字面上的意思是車子還沒駛離芝加哥，可能就把她的一生全講光了，其實就是說她的生活平淡無奇，沒什麼好說的。你看看這句話里沒有一個難字，但是聽起來多麼生動貼切啊！這就是我們要學起來的。後來哈利嘲諷她，一個什麼都沒經歷過的人（哈利尤其是在暗諷莎莉缺乏男女經驗），要怎麼成為報導他人經歷的記者？最後還叫莎莉當心成為紐約的獨居老人，說不定死了兩周傳出屍臭味了，才被人發現唷！（drift是漂/飄流的意思）像這樣只有幾分鍾的對白，就可自成一個段落，反復看個幾次，不僅學到了字詞的用法，還能看看兩人一句來一句去之間所展現的幽默。

3.4 從影片中記單字片語
是否很多人都有這種感覺？英文課本整理的單字或片語，背的愈多，忘的也不少，單單覆誦那些字母的組合，根本與字義兜不起來，更別提拿出來用，當然會「今日背，今日忘」。但是看著電影來學就不同了，透過劇情及影像，可以強化這個字在我們腦子里的印象，而且當你隨著劇中人物跟讀(shadowing)，還能順便模仿發音及語氣等等。例如，obnoxious意思是「討人厭的」，在准備托福留學考試的字匯書里，這個字被列為要達六百分以上的必背單字，由此可知它的難度，別說要把它記起來，連要發音都有點難，可是，如果你透過莎莉來學，效果肯定倍增。當哈利躲在書店一角偷偷瞄著莎莉，莎莉轉頭對朋友說「He's obnoxious.」，那種不屑的表情是不是更增添了這個字的意味？影片中還出現另一個前綴「ob-」的單字－「obituary」，指的是「訃聞」，這個單字一般會話不常提及，不太好記，但是看看愛說笑的哈利是怎麼說的：
「… What』s so hard about finding an apartment? What you do is you read the obituary column. You find out who died, go to the building and tip the doorman. What they could do to make it easier is combine the obituaries with the real estate section. Then you have, 「Mr. Klein died today, leaving a wife, two children and a spacious three-bedroom apartment with a wood burning fireplace.」
哈利說朋友都安慰他離婚後至少還保有房子，可是找房子有什麼難的，只要翻翻報紙的訃聞，看誰死了，就去接手他的房子甚至家庭，要是報社把房屋租售的版面跟訃聞擺在一起，那就更方便了。聽了哈利這段自嘲的話，是不是對「obituary」這個字比較有印象了呢？

3.5 看劇中人運用情境會話
「英文學了這么多年，背也背過了，考也考過了，可是一碰到真正要開口說英語的機會，總是腦筋一片空白，不曉得那些句型都跑到哪兒去了？」
原因無他，光是背誦課本那種A跟B硬梆梆的對話，當然沒用嘍！舉例來說，一般的會話課本中，必定會學到上館子點菜，課本里的例句似乎永遠只有「How would you like your steak?」 「Well done, please.」之類的答案，這種標准對話在真實生活中好像不太夠用，萬一侍者多問你一句，是不是就慌了呢？莎莉可不一樣，從前菜到甜點樣樣講求完美精準，哈利稱她是great orderer，現在就來學學莎莉的「龜毛」點菜法：
Waitress: What can I get you?
Harry: I』ll have a number 3.
Sally: I』d like the chef』s salad, please, with the oil and vinegar on the side,
and the apple pie à la mode.
…
Sally: … I』d like the pie heated, and I want the ice cream on the side.
And I』d like strawberry instead of vanilla, if you have it. If not,
then no ice cream, just whipped cream, but only if it』s real. If it』s
out of a can, then nothing.
Waitress: Not even the pie?
Sally: No, just the pie, but then not heated.
請注意這家餐廳不過是公路旁賣簡餐的diner，哈利用的是「麥當勞式」的點法－「3 號餐」，簡單了事，而看莎莉點菜簡直太神奇了，雖然點的是沙拉，可是橄欖油及醋汁要放在旁邊，不能淋上去喔！說到甜點更是精采，「à la mode」源自法文，就是在甜點上面加一球冰淇淋，莎莉特別強調如果有冰淇淋，蘋果派就要加熱，冰淇淋要放在旁邊，而且只要草莓口味，不然就放whipped cream（鮮奶油）就好，不過鮮奶油要現打的，罐裝擠出來的她可不要。哇！原來點餐也可以這么靈活，習慣背課本的人要注意了，趕快丟掉那種制式的對話吧！

3.6 留意文化差異
在美國，學生花錢是能省則省，所以讓人搭便車或共乘是常有的事，不僅車租或油錢可以共同分擔，如果是長途旅行，還可以輪流換手開車。影片中，哈利一上車，一板一眼的莎莉就要跟他討論怎麼輪流開車：
「I have it all figured out. It』s an 18-hour trip which breaks down
into 6 shifts of three hours each or alternatively we could break it
down by mileage.」
「alternatively」用於提出另一種不同的建議選擇或替代方案。莎莉的意思是她都算好了，從芝加哥到紐約要花18 小時，看是要分成六段輪流開車（shift是輪班），每次三小時，還是要用哩程數來分。

我學習電影有一段時間了，同時看過英語九百句，走遍美國等等，還有李陽的也試過一些，走過不少的五彎路，
現在回過頭來總結總結，也和大家分享分享我的看法，歡迎大家提出批評和意見
一。電影學習的特點
首先就電影這種題材來講，我覺得有它的優勢和它的局限性，它的局限性在於，任何一部原版的電影，它都
不是用來教學語言的，所以它的語言有很大的隨意性，規范不規范，還有各種語音都摻雜其中，如果不加分析，
一概拿來，勢必會攪亂方向，而且就一部電影而言，它的場景，人物都有一定的限制。這方面一些經典的語言教
材有它的優越性，它們涵蓋了幾乎全部的英語場景，但是覆蓋面太廣，造成它的語言比較簡單和單一。電影的優
點就是他本身是要說故事，尤其是其中的人物矛盾沖突，所以它的語言豐富多彩，能真正反映人物的心裡的語
言，我覺得這一部分才是語言的精華。因為語言本身就是那來應用，交流的。所以我覺得電影和那些教材是相互
補充的，還有一點好的是電影的題材非常豐富，我認為除了在一些反映現代的影片中學習實用的東東，還可以在
一些名著改編的電影中欣賞語言，如（哈姆雷特）。下面我按照思維，句詞和語音三方面來談；
二，電影的思維
我講的思維不是那種高不可攀，什麼那些美國人獨特的文化，和思維習慣，我可沒有在美國待過數十年，
我講的思維就是人在對話中所表現的想法，還有在那種對話中所體現的思維方式，這一點我感覺和咱們平時說話
一樣，在我們平時的說話中，我認為人的對話有兩種方式，一種是單純的你在表達觀點，其他人基本在聽你的，
是不是插插嘴而已，還有一種是兩個人針鋒相對，我們聽這兩人的對話，缺少任何一個就不完整了。我們在中文
的語境下想想如何來有效的進行交流，譬如我的同學中，就有人喜歡打機關槍似的說個半天，我們就會認為這人
口才好，但下來去問問聽眾，有時聽眾都沒聽懂，甚至根本走神了，這樣的交流有什麼用 ？就像你用英語說了
個半天，但是what is the point？這才是最重要的，電影這方面的對話甚至相當於獨白一樣，它的語言一定間接
而有，有時接收者的語言就是在承上啟下，挑起話源，達到交流的目的。例如畢業生中，本地此在飯店裡，猶豫
不定的語言，加上羅賓遜夫人插進的語言就是這種。在第二種針鋒相對似的，你可留意對話中連接點，你說一句
我接著上句說你，這就是用對話中的語言，它們語言中連接點就是閃光點。同時因為影片中都是英美人之間的對
話，可以讓我們看看他們是怎樣去表達統一各想法和性格的，我們拿畢業生中羅賓遜夫婦為例，羅賓遜先生的語
言從他與本的兩次談話可以看出，第一次是醉醺醺的教導本及時行樂，第二次在本的租的公寓里對話中，就看出
這人的『虛』來，先是拿兩句話擠兌本，「我哪裡得罪你了，我是不是做了是么讓你瞧不起的事」然後模糊見本
握著拳頭過來，又跳起來說：咱們文明人，用不著這么粗魯吧！」，羅賓遜夫人在和本那一晚上的交談中，也可
看出她的事故，基本上沒有一點套話，真正的惜言如金，直到談到女兒時才失去常態，這些情節是多麼的生活
化，與我們的生活多麼接近，然後咱們可以再想想，遇到那種情況，我們會作何反應，當你想到說的中文時，是
讓自己閱歷豐富了點，在轉到英文，就練了漢反英，甚至根據人物的思維反推的語言，再去對照。

三。電影的句子和詞彙
而句型和詞彙方面，先將詞彙我把他們分為兩個大面，即書面中和口語中的，也可是fml和infml，而電影中
多是口語上的，這其中有可分為場景專用詞和口語的慣用詞，在市面的書中場景詞和慣用詞通常和起來講，我覺
得那些場景的專用詞靠記憶就可以攻破，而一些慣用詞需要靈活掌握的詞，這些也是經常在對話中卡殼的詞，電
影中出現平率非常高的就是這些詞，我在畢業生中找了一些，如ever，or something，happen，deal等，應該將
它們的用法和搭配掌握熟練。關鍵在講透。再說說句子
拿市面上一些教場景的教材來說，譬如一個場景，一個問候列了很多句子供你選，這方面李陽是強調背大量的句
子，我覺得要光是背實際上就是量的積累，其中應有質的突破，弄清句子的使用環境，然後比較它們，再自己造
句，這方面去看看電影里各種人物對話，由於人物所處的背景和心情不同，句子和詞選取就更生活化。
確實在英語學習中的積累是必不可少的，而且大量更有好處，我認為同時重點突出，我認為能提高效率，節
約時間，與其死背了百部電影，不如研究透一部電影的句詞。

四。電影的語音
在學習語音上我覺得一直有個誤區，就是過於追求語音上的地道，我總認為語言的作用就是交流，語音是
它的包裝，而且從學習的效率上來講，我覺得語音要來的慢些，而且它的標准很模糊，說別人語音好，其實有些
是關乎本身的嗓音，有些人說中文的嗓音就很磁性，再說英文就更好聽，二我覺得語音的訓練要長時間，但是不
必追求的太過了，如果沒有語言的簡潔和地道，光剩下漂亮的語音，又有什麼用呢？ 至於在語音過程中的繞口令
等等都是不錯的方法，這方面標準的美國電影也是一個模版 ，就不再多說了
五。總結
以上的順序實際上是我認為的電影學習和教學的順序，思維-句詞-語音。
先感受電影中對話的思維，實際上就是其情節的表現就是語感 ，我覺得容易在短時間掌握，僅限在這部電影中，
然後有重點的記憶句詞，最後是長時間模仿語音。

看片學英語的效果不錯。就我個人的體會，如果你是初學或者希望強化口語應該多看美國的肥皂劇，，電影的語言畢竟比較文，需要一定的語言基礎，肥皂劇的語言非常常用、實用，很口語，而且有很多種類可以選擇，比如喜劇類的有著名的Friends（《老友記》或稱《
六人行》），國內觀眾所熟知的《成長的煩惱》，還有央視八套曾播放過的《人人都愛雷蒙德》，劇情類的有著名的ER(《急診室的故事)，還有很多類型的劇集就不一一列舉了。通過美國劇集學英語也是各大高校英語專業學生的法寶，願意的話可以到這個論壇上看看http://forum.friends6.com，這是個美國電視劇集散地，有很多劇集可供選擇。希望有適合你的。

⑨ 我已經知道這部電影的名字啦！

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