A. 美國電影一個人帶著鐵面具,沙漠戰爭片叫什麼
瘋狂的麥克斯4:狂暴之路 Mad Max: Fury Road(2015)
B. 2010年美國經典戰爭電影
《綠區》——馬特·達蒙主演的;講的是美軍在伊拉克戰爭中的情節,以敘事為主的拍攝角度;
《太平洋戰爭》——屬於美國大牌媒體公司打造的只有10集的迷你劇,是史上耗資最高的戰爭題材的劇集,內容講美國大兵二戰期間在太平洋上面的主要系列戰爭,甚至說是主要和日本軍隊的較量;導演好幾個,都是比較有名的,其中《兄弟連》和《拯救大兵瑞恩》的導演也參與了製作拍攝;
《諸神之戰》——主角是阿凡達的主演,故事講得是希臘眾神與被神創造出來的人類之間的矛盾和戰爭,裡面的反派就是冥王哈迪斯;沒看過3D版本的,不過2D還原的效果也不錯;
《生化危機4》——這個就是帶點恐怖的科幻片了,感覺有點不太像純的戰爭片,可以說是動作大片,不過看完前3部,感覺還是很震撼的,所以也推薦給你;
《敢死隊》——史泰龍的片應該都和戰爭多少有點聯系,以前的《第一滴血》系列基本上都是「一個人對抗一個國家」的硬漢形象,顯然有點誇張,但是戰爭如果沒有英雄氣魄也許就看不成了,
2010的戰爭片咱就知道這么多,以上屬個人拙見,經不經典就要樓主去評判了!呵呵!
C. 美國戰爭電影,一個人用一挺機槍阻力敵人,立功以後回去宣傳徵兵
如果是電影的話,應該是2010年的電影《太平洋戰場》,你說的這個人歷史上有原型,名叫約翰·巴斯隆,他在1942年的瓜達卡納爾島戰役中表現英勇,獲得榮譽勛章;1945年重返戰場,最終在硫磺島戰役中陣亡,被追授海軍十字勛章。巴斯隆是二戰歷史上唯一一位同時獲得過榮譽勛章和海軍十字勛章的海軍陸戰隊戰士,美國有一艘驅逐艦就是以他的名字命名。
1942年10月24日,巴斯隆所在班在Lunga地區的陣地遭到了近3000日軍的攻擊。日軍頂著美軍的重機槍,發起一波波的沖鋒。在接下來的48小時里,全班 15個人12亡,只剩巴斯隆和另外兩個傷號戰友。巴斯隆用兩挺機槍和手槍頂住了日軍持續的沖鋒。其中一挺機槍出了故障,還是巴斯隆親手修好的。從24日一直到25日凌晨援軍到來的這段時間里,巴斯隆不得不親自穿越火線到處搜羅彈葯以頂住攻擊,日軍死傷慘重。巴斯隆遂一戰成名。
D. 有部電影是一個人捲入了一場政府和黑幫的戰爭還以為是拍戲。。美國的。喜劇片
熱帶驚雷
本•斯蒂勒在片中出演一位有些過氣的動作明星,為維持挽救日漸衰落的演藝生涯,他決定參演一部號稱「史上最貴越戰片」的電影。同時加盟盪該片的還有傑克•布萊克,他的拿手好戲就是能在一部影片里同時扮演多個角色。至於小羅伯特•唐尼在片中則成了一位得過奧斯卡獎的演技派男星,為了能在這部大製作中出演角色,他甚至不惜把自己打扮成「黑人」。這支東拼西湊的劇組浩浩盪盪開進東南亞密林本來是准備拍攝外景,卻陰差陽錯捲入了真槍實彈的戰爭中,劇組幾位演員不得不依靠自己曾經參加海軍訓練新兵營的經驗,成為沖鋒陷陣的士兵……
E. 求《私人戰爭》百度網盤高清資源在線觀看,裴淳華主演的
鏈接: https://pan..com/s/1bo3ArIWtNzzqECSSBwcqhw
F. 求美國二戰電影 士兵誤打誤撞在戰場假冒軍官帶領盟軍取得戰爭的勝利。
俄羅斯的敢死連 本阿弗萊克和喬什哈耐特的珍珠港 裘德洛主演的兵臨城下 前蘇聯的電影比如「這里的黎明靜悄悄 」「莫斯科保衛戰 」前南斯拉夫的「遠征伊格曼」「 橋」 還有加里森敢死隊
十大二戰經典影片——《U-571》
上榜理由:海戰經典,獨一無二 二戰期間,德國的海上傳統力量並不佔優,所以德國大量發動潛艇戰,用這種幽靈般神出鬼沒得戰術,讓盟軍損失慘重。因此,掌握德國潛艇的動向變得異常重要。「U571」就是一艘納粹潛艇的代號,本來只是德國眾多潛艇中的普通的一個,但是通過一次周密的策劃,盟軍:9人小分隊冒死強行登上U571潛艇,從此開始了一段驚心動魄的水下旅程。
十大二戰經典影片——《細細的紅線》
上榜理由:二戰墓誌銘:在理智與瘋狂之間只有一道「細細的紅線」。 與《U571》一樣,《細細的紅線》是一部一問世就被公認為經典的影片。《細細的紅線》描述的是美國與日本在瓜達康納爾島的戰役。整個影片都是圍繞著男主角一個人展開的,士官長威爾士所在的連隊負責從日本人手中奪取210號的陣地,在經過了持續數月精疲力盡的斯殺與流血後,他的連隊終於攻克了210號陣地,但是這次勝利只是戰爭中的小小一步,無休止的戰火還要繼續,而威爾士也在隨後的戰斗中犧牲。
《細細的紅線》絕對是一部值得進電影院觀看的影片。很多人驚嘆,原來戰爭片可以拍得如此美麗,在片中多次出現寫意的風景盡頭,展現了太平洋島嶼的藍天、碧水、青草還有嗷嗷待哺的幼年生命,但是這美麗的大自然卻全部籠罩在戰爭的炮火下,而人類的生命也在自己所創造出的戰爭中無比脆弱。影片在1999年力壓斯皮爾伯格的《拯救大兵瑞恩》獲得奧斯卡最佳影片獎,雖然很多人對《細細的紅線》是否超越《拯救大兵瑞恩》表示質疑,但是《細細的紅線》的經典地位卻早已得到公認。
十大二戰經典影片——《坦克大戰》
上榜理由:二戰影片庫的巨型坦克
這部影片是公認的描寫坦克戰最經典的影片,影片該片改編自1944年秋季開始的「阿登反攻」。影片中雖然有大量的虛構情節,但在大的戰略上卻十分尊重史實。德國的「虎王和虎II」重型坦克是二戰中威力最大的坦克,直到二戰結束,盟軍始終找不到有效對付它的辦法。電影《坦克大戰》就是講述盟軍在坦克戰中陷於被動,在坦克戰的正面戰場節節敗退,但是德軍坦克耗油量巨大,而由於步步緊逼,也使得德軍戰線過長,補給發生困難。盟軍將領雖然在坦克戰中沒有辦法,但是卻發現了德軍戰略上的弱點,誘敵深入,切斷敵人的補給線,最後取得勝利。
該片的導演肯·安納金很好的把握了敘事節奏,加上老牌演員羅伯特·瑞安、查理斯·布朗森的傾力表演,使得影片不管在娛樂性方面,還是在重現戰爭方面都成為經典。
十大二戰經典影片——《地道戰》
上榜理由:那條地道一直延伸到中國人的心中
這樣的音樂是每個中國人都不會陌生的,只要看過這部影片就不會忘記。不管時間過去多久,都會記住這樣的曲調,記住片中無數的、大大小小的細節。關於影片的情節和內容已經無需再作過多介紹,因為這部影片甚至深入到了國人的生活當中。在全民備戰的時代,這部影片甚至成為每家每戶挖掘自家地道的教科書。在1966年至1970年,《地道戰》成為全國只放映的三部電影之一。
但是過多的放映,並沒有影響他的可欣賞性,因為即使到今天,不管是大人還是小孩,看起這部影片還是會津津有味。而《地道戰》也創造了中國電影的一個藝術高峰,老一代電影工作者所運用的鏡頭語言、場面調度以及演員表演,仍然現代中國電影人的學習榜樣。
十大二戰經典影片——《巴頓將軍》
上榜理由:看完這部影片會產生疑惑:演員和巴頓,到底誰是真的將軍 對於評價這部影片,就像評價巴頓本人那樣困難,因為對於巴頓這樣獨特的人來說,任何評價都是多餘,而又無力的。還是先看通過影片來看一下巴頓,通過巴頓來感受這部影片。
男主角喬治·斯科特戲里戲外均入木三分地詮釋了角色——開篇6分鍾的教科書級演說,其表現簡直是「暴戾軍神」巴頓的附體,而憑此片獲奧斯卡影帝的他,根本未去領獎,不懈地斥責好萊塢的盛宴不過是「荒唐的聲色犬馬」。由此來看,喬治·斯科特果然是出演巴頓的最佳人選。本片據說是尼克松最喜歡的影片——60年代末到70年代初,是美國歷史上的黑暗時代,肯尼迪、馬丁路德·金以及其它政治行刺等,使美國人對美國政體的信念產生了動搖,而侵越戰爭的失敗更使美國青年紛紛拒服兵役,當眾燒毀兵役證。在此背景下,挖掘此弘揚牛仔精神的電影,隱藏的政治動機不言而喻。盡管如此,仍不能抹殺這部出色的歷史巨片的精良品質,不管在大銀幕後有多少背景,都不能抹殺著部人物傳記片之集大成者。
《!虎!虎!虎》
上榜理由:唯一一部美國和日本相互妥協的二戰影片《虎!虎!虎!》又叫《偷襲珍珠港》,本片由美國和日本合拍,糅合了日美雙方觀點,再現了珍珠港事件始末。中國觀眾對這次事件和這部影片都不會陌生,正是這次事件把美國徹底捲入二戰,美國的參戰加速了日本軍國主義的滅亡,也在一定程度上幫助了中國人民的抗戰。但是美國的參戰也使得二戰空前的慘烈,尤其是直接導致日本投降的兩顆原子彈,更是人類文明史上永遠的傷疤和警告。
在二戰結束後,又經過了25年,昔日的敵對雙方:美國和日本,終於可以平心靜氣地坐下來,用電影共同探討觸發這一場人類浩劫的原因。日方導演深作欣二,大膽地將視角鎖定在侵略國一方,從日本軍國主義虎視眈眈策劃陰謀開始,將其鎖定目標、部署具體的作戰計劃、外交上欺騙美國,直至最終偷襲成功的每一步有條不紊地呈現給觀眾,而中間穿插著美國不斷通過美國軍方的麻痹大意、姑息養奸的各種情節,更提醒了和平年代的人們,防範於未然的必要性。
十大二戰經典影片——《莫斯科保衛戰》
上榜理由:莫斯科郊外的晚上,對於德國納粹是永遠的噩夢 80年代的鴻篇巨制,冷戰末期獲得美國電影學院奧斯卡最佳外語片獎的蘇聯電影,真實、恢宏的戰爭場面在現代戰爭片中無出其右者。《莫斯科保衛戰》長達300餘分鍾,分《侵略》、《台風戰役》兩部,拍攝過程歷時兩年,約有五千名士兵、近一萬名群眾、二百五十餘名演員、二百零二名攝影師參與其中。本作從德至蘇、從高層決策至基層部署、從後方帷幄至正面戰場,全方位地展示了二戰歐洲戰場的首次勝利——莫斯科保衛戰,講述了德國法西斯不敗的神話是如何被粉碎的。
有人說,好萊塢電影和歐洲電影以及蘇聯電影最大的區別就在於好萊塢電影的鏡頭剪接刺激,使用眼睛觀賞的;而歐洲和蘇聯電影相對緩慢,使用來感受的。《莫斯科保衛戰》雖然是一部場面宏大的戰爭影片,但是仍然可以讓人感受到很多東西。比如該片最經典的台詞:俄羅斯雖大,但我們已無路可退,因為身後就是莫斯科!短短的一句台詞,我們卻可以從中感受到蘇聯戰士無比的民族自豪感,和以死抗戰的決心。從這句話中也不難理解不可一世的納粹德國,為什麼會在此遭受了二戰以來的第一次慘敗。
大二戰經典影片——《拯救大兵瑞恩》
上榜理由:《拯救大兵瑞恩》未必是最經典的二戰影片,但絕對是目前再現戰爭場面最真實的影片 很少有哪部電影一上映,就被認為是有史以來最經典的影片,而《拯救大兵瑞恩》就是這樣一部影片。其實,在《拯救大兵瑞恩》公映以前,就有很多媒體猜測,這部影片會如何經典。一般來說,希望越大,失望越大。但是這樣的事情完全沒有發生在《拯救大兵瑞恩》身上,而且在公映後,這部影片很快就被公認為最真實的再現戰爭場面的影片。這個稱號,並不是媒體憑空炒作的,而是一些參加過諾曼底登陸的老兵們的評價。
當然,這部影片並不是僅僅停留在表面真實的層面上,影片更引起了人們對於戰爭中,對於人類生命的價值的思考。影片的劇本來自於一個真實的故事:第二次世界大戰期間,當百萬大軍登陸諾曼底時,米勒中尉率領一支8人的小分隊深入敵後,去尋找空降部隊的一名士兵詹姆斯·瑞恩。因為他是家中四兄弟中的老小,他的三個哥哥都已相繼陣亡,馬歇爾將軍盡快把這名士兵帶回家鄉,以免這位英雄母親受到再一次的打擊。其實,這幾乎就是用8條人命去換取1條人命的命令,因為在廣闊的的戰場上,尋找一個普通士兵,就好像大海撈針一樣,執行此命令的士兵也對此大為不滿,但是他們還是遵守士兵的准則,服從了命令。在影片中,並沒有對著八個換一個的問題作太多的糾纏,但是這個關於人的生命價值的問號,卻深深地打入了人們心中
十大二戰經典影片——《這里的黎明靜悄悄》
上榜理由: 總有一種力量讓我們淚流滿面,在靜悄悄的黎明面前
又是一部中國觀眾非常熟悉的電影,不過中國人民認識她的時候,她身上卻沒有經典電影的光環,而是被打上了宣揚戰爭恐怖輪的標簽。國人走入電影院,去觀看這部影片是為了批判她而去的,但當人們走出電影院,全都被她深深地感動。這部影片是蘇聯電影藝術的代表,影片像散文詩一樣,婉婉道來,卻又扣人心弦;節奏不緊不慢,卻比快節奏剪輯更加讓觀眾喘不過氣來。讓觀眾在不知不覺中度過三個小時,等影片結束,觀眾已經深深地融入到電影中的世界。
這部影片是公認的,反映戰爭殘酷得經典影片,但是縱觀整個片子,幾乎沒子彈射入人體,沒有殘臂斷肢,但是卻把戰爭的殘酷性刻畫的淋漓盡致。和那些靠大量血腥場面換取人們感官刺激滿足的影片這部片子形成了鮮明對比,從這個角度上來講,它又比斯皮爾伯格的《拯救大兵瑞恩》顯得高明。
十大二戰經典影片——《辛德勒名單》上榜理由:猶太名言:救人一命就等於救助全人類 科幻題材和二戰題材是斯皮爾伯格的兩大情結,他拍攝的影片大都與這兩個題材有關。而《辛德勒的名單》則是斯皮爾伯格集大成的二戰巨作。《辛德勒的名單》也是由真實的事件改編而來,影片講述了德國投機商人辛德勒在目睹納粹對猶太人的殘酷迫害後,由一個好女色、會享受的剝削資本家,變成了一個不惜代價去盡可能保護更多猶太人的勇士。在二戰結束的時候,辛德勒為了營救猶太人已經散盡家財,可是在於他救助的猶太人告別的時候他卻淚流滿面,為自己沒有救助更多的猶太人深深自責。
《辛德勒的名單》曾獲得第66屆獲奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本、最佳攝影等六項大獎,但是甚至可以說,在《辛德勒的名單》的面前,奧斯卡也顯得不夠分量,因為人們甚至無法給他一個准確的定位。說他是商業片,他身上聖潔無比,找不到一絲商業片的銅臭味;說他是藝術片,他又沒有藝術片孤芳自賞的嬌柔做作。但是這部影片卻在商業上和藝術上都獲得了巨大的成功。其實我們也不需要在給這部影片什麼定位,因為他應經成為電影史上的一座里程碑,供所有電影工作者欣賞學習。
1。《西線平魔》1949年出品,描寫二戰末期德軍與美軍在比利時的巴斯托涅鎮發生遭遇戰的故事。本片最大特色是用了一批平凡的演員,全片外景在歐洲西部高原拍攝,白雪覆蓋的天然美景和嚴寒氣候,通過傑出的攝影加強了電影的張力。
2。《沙漠之狐》1951年出品,講述德軍將領「沙漠之狐」隆美爾,本片敢於將德軍主帥塑造成英雄人物,曾引起美國老兵爭議。
3。《桂河大橋》1957年出品,曾獲奧斯卡最佳影片、導演、男主角等7項大獎。
4。《最長的一日》1962年出品,美國電影史上製作規模最大的一部戰爭片,手法平實,場面逼真。演員陣容空前,有約翰·韋恩、亨利·方達、肖恩·康納利等。
5。《坦克大決戰》1965年出品,敘事手法流暢,加上亨利方達等演員加盟,使影片保持了相當的娛樂性。
6。《大布列顛之戰》1969年出品,由英國精英群起出動拍攝而成,片中戰機遮天蔽日的空襲場面拍得壯觀而逼真,效果震撼人心。
7。《巴頓將軍》1970年出品,獲得奧斯卡最佳影片等7項大獎。
8。《虎!虎!虎!》1970年出品,本片由美國與日本合拍,以近似個案檢討的方式交代日軍偷襲珍珠港之所以成功的來龍去脈,曾獲得奧斯卡最佳特別效果獎。
9。《中途島》1976年出品,二戰影片多以西線為背景,這部是極少以東線為背景的代表作之一,明星陣容強大,海戰場面真實,使本片維持了相當的趣味性。
10。《拯救大兵瑞恩》1998年出品,導演斯皮爾伯格對二戰情有獨鍾,此前曾拍過《1941》、《太陽帝國》、《辛德勒名單》等。本片被認為是有史以來最逼真的戰爭片之一,許多二戰老兵給予了高度評價,稱它為「最真實反映二戰的影片」,尤其是長達26分鍾的重現諾曼底登陸的壯觀場面。
G. 一部美國片有一個人用狙擊殺了很多敵軍
美國狙擊手
劇情介紹:
克里斯·凱爾是美國德克薩斯州奧德薩人,美軍海豹部隊狙擊手,曾四次前往伊拉克參戰,這期間他共射殺160名敵人,有美國「最致命的神射手」稱號。在2008年,凱爾從2100碼(1920米)遠距離外,以狙擊步槍用一發子彈擊斃敵人;這是凱爾最著名的戰績。他在成為美軍的「傳奇」時,也深受道德和良心的譴責;尤其是在面對一名扛起火箭炮的當地小孩時,他舉槍瞄準卻猶豫不決。回到美國後,他無法忘記戰爭帶來的恐懼和傷痛,也無法完全融入家庭去盡一個丈夫和父親的責任,深陷掙扎之中瀕臨崩潰。可就是這么一位傳奇的人物,卻在2013年2月2日,在射擊場被槍殺身亡。
H. 問一部二戰海戰電影名字
墨菲的戰爭——Murphy's War (1971)
公映名:特殊的戰爭
這是一部反戰的影片,也是一部反映人性的電影。
一個人的戰爭——故事發生在第二次世界大戰即將結束的前夕。在委內瑞拉的奧里諾科河三角灣,一艘武裝的英國商船「凱爾」號,被一艘德軍潛艇擊沉。德國法西斯分子十分殘惡地對跳海或爬上小船的英國船員瘋狂掃射,除航空機械師摩菲倖免外,其他船員全部罹難。身體健壯的摩菲游出了危險區,被一個叫路易的法國人和當地村民所救。在女醫生海登的精心治療下,摩菲很快恢復了健康。他暗下決心,一定要找到那艘潛艇並消滅它,為死難的同胞報仇。沒過多久,村民又救了一位身負重傷的英國飛行員埃利斯。摩菲和他認識,他要求摩菲找到他那架燒壞了的飛機並修好它。
海登醫生那裡有一架電台。由於她發出的為摩菲與外界聯系的電報被德潛艇截獲,德軍上尉艇長勞克施便率領士兵上岸到村中進行搜查。結果,英國飛行員被他們發現並槍殺,電台也被他們炸毀了。摩菲找到了埃利斯的那架飛機,與路易一起修好了它,飛機終於飛上了天空,沿著河道飛行,去尋找那艘潛艇。當摩菲發現了偽裝隱蔽下的潛艇時,潛艇也發現了這架來歷不明的飛機。
這次偵察試飛很成功。摩菲與路易找來了玻璃瓶、火葯、汽油等物品,製造了土炸彈。他不顧海登醫生的勸阻,駕駛載著土炸彈的飛機第二次起飛了,准備去炸毀那艘潛艇。他還是沿著河道飛行,估計離目標不太遠時,燃著了用來點燃炸彈導火線的香煙。潛艇很快發現了摩菲的飛機,立即進入戰斗准備,機槍槍口一直在追逐著飛機。當飛機飛臨潛艇上空時,上尉一聲令下,密集的火力向飛機射去。摩菲全然不顧,一個盤旋向潛艇俯沖飛來,他抓住時機投下了掛在機翼下的土炸彈。炸彈爆炸了,潛艇附近冒起了濃煙,燃起了大火。
雖然飛機中了彈,摩菲的一條肋骨也受了傷,但很高興,他滿以為潛艇被他炸沉了。然而。潛艇依舊停泊在河中。這次的突然襲擊,遭來了德潛艇的公開報復。潛艇上的機槍面對岸邊的那架飛機、岸上的村民及建築物掃射。飛機中彈爆炸燒毀了,一些村民受傷……接著,一批敵軍在上尉率領下竄上岸來進行搜捕。摩菲與路易各自巧妙地躲藏起來。德軍新的暴行,激起了摩菲復仇的決心,他要與潛艇決一死戰。他與路易駕起駁船向潛艇的方向沖去。這時,收音機里傳出了德國宣布投降的消息。摩菲沒有聽完,便砸毀了收音機,繼續駕船前進。海登醫生聽到廣播以後,乘小船來追趕摩菲,告訴他戰爭結束了,要他停止行動,但摩菲全不理會繼續快速前進。
這時,潛艇上的德軍正在艇上照像,他們也收聽到了廣播。由遠而近的駁船馬達聲使他們注視著聲音傳來的方向。摩菲的駁船駛來了,德軍上尉用話筒對駁船高喊:「戰爭結束了!德國投降了!」摩菲嘴裡說道:「你們的戰爭,不是我的!」駁船全速前進。勞克施上尉見勢不妙下令射擊,機槍子彈向駁船飛瀉而來,但摩菲駕駛著船繼續向潛艇駛近。上尉急忙命令發射魚雷,一顆長長的魚雷直奔駁船而來,摩菲立即一個急轉舵,魚雷緊挨駁船邊緣向河岸方向奔去。摩菲象瘋了一樣,駕船向潛艇撞去,德軍上尉命令潛艇緊急下潛。當駁船撲過來時,潛艇剛剛潛入水底,摩菲惋惜地說:「錯過了!差三尺!」
摩菲監視著水下的潛艇。突然,他倆發現水裡向上翻滾著水花,摩菲興奮地告訴路易潛艇擱淺了。他把船向岸邊方向開去,他跳下船走向岸邊,讓路易放鬆船上吊車的纜繩,把纜繩拴在擱淺在河岸的魚雷的尾部。此時,路易看出此行凶多吉少,竟不顧摩菲的勸告,毅然離去。摩菲並不灰心,更加強了復仇的決心,他只好自己一人,回到船上,把魚雷高高吊掛在船頭。當他把駁船開回潛艇潛入的地方時,水面一片平靜,不知潛艇在哪個地方。摩菲全神貫注地注視著水面,突然幾個氣泡冒了出來,知道了潛艇的位置。摩菲迅速調動駁船的位置,讓魚雷對准潛艇,猛地松開纜繩,魚雷霍地鑽入水中。一聲巨響,魚雷爆炸了,德軍潛艇被炸毀,潛艇里的德軍官兵全部葬身水底。摩菲被倒塌的吊車鐵架壓住動彈不了,也在這場特殊的戰爭中獻出了生命。
出品:英國海姆戴爾公司
導演:彼得·耶茨
主演:彼得·奧圖爾、希安·菲利浦斯、菲利普·諾瓦雷、豪斯特·詹森
譯制:長春電影製片廠
翻譯:潘耀華 譯制導演:肖南
錄音:邢國昌 剪輯:丁淑賢
配音:陳光庭、孫敖、向雋殊、陳汝斌、徐雁、鄭萬玉、高風新、劉柏弘
品牌:麒麟
編號:Q-1946
格式:DVD-9
片基:柯式印刷無碼金色片基
數量:單碟
容量:5.17 GB
配置:澳4+長春國語
視頻:PAL 16:9
時間:1小時41分39秒
分段:9
音軌:英語DD2.0-224Kbps/長春國語DD2.0-192Kbps
字幕:中文繁體/中文簡體
花絮:無
I. 一個人的戰爭的內容簡介
《一個人的戰爭》是部具有相當自傳色彩的長篇小說。借著這本小說,林白有意總結她早期的生活及創作經驗,並思索一個女性為寫作所必須付出的代價。全書是始自五六歲(敘述者)林白撫摸自己,初識身體的慾望,一路描寫她的少年學習經歷,初燃的創作野心,流浪四方的奇遇,一再挫折的戀愛,被迫墮胎的悲傷等情節。她最後輾轉由家鄉來到北京,「死裡逃生,復活過來」林白洋洋灑灑寫來,頗有不能自己的時候;但全書的形式雖不夠精緻,仍有一股直率動人的力量。
往事不堪回首,但也只有真誠的檢視過去歲月的希望與虛惘,自剖年少的輕狂與虛榮,作家才能開展出更成熟的視野。林白寫自己成名心切,曾貿然抄襲了別人的作品,留下洗不清的污點;寫自己一心壯游他鄉,卻在最可笑的騙局中失去貞操;也寫自己為愛獻身,幾至歇斯底里的絕望。自揭瘡疤,不是易事。但林白告解懺悔的動機無他:生命最絕望的時刻反而成就她對創作最深切的執著。一個女作家的成長,真是用身體來作為賭注。小說中林白以三、四十年代多情早逝的女作家蕭紅自況,確令人心有戚戚焉。
但與蕭紅的內斂抒情不同,林白的敘述,常有語不驚人死不休的片段。也許對她而言,自己的遭遇太離奇、太坎坷,怎能不多加渲染。這是小說家缺乏自信之處。而很反諷的,只要我們把《一個人的戰爭》與前述幾部女性作家自傳式作品並讀,我們不難發現她們的經歷竟然有不少相似性。這是女作家的宿命使然,還是一代共和國女性女性共同的考驗?盡管作家的立意與當年《青春之歌》楊沫背道而弛,一種激切的、為自我找尋定位的渴望,卻如出一轍。是在這個層次上,《一個人的戰爭》中過分感傷與誇張的修辭,才有了語言式的意義。林白的小說彷彿要為千百同輩女子,寫下「一個人的戰爭」,一首變調的「青春之歌」。
林白的小說以「我」的敘述聲音橫貫全局,但她不時加入第三人稱觀點,旁觀一個名叫多米的女子的遭遇。我與多米代表了林白的不同身分——過去與現在,虛構與現實,內里與外在,血肉與鬼魅,戀愛與被戀愛的身份。人物的主體因此分裂成多種不同可能,創造出極引人的敘述角度。除此,林白在敘事流程中插額外的情節副線;節外生枝,故事中有故事,想像與經驗再難分清。像是她在西南邊境鬼魅似的與「民國」女子相遇的一段,就是好例子。凡此都足以顯示她對實驗風格的好奇,而她曾從事電影編劇的經驗,想來也給了她不少靈感。如果當年楊沫的《青春之歌》臣服於「毛文體」的史詩化風格,企圖以一清如水的敘述來通透女性的里里外外,林白這一輩的作家要反駁:她們的心事哪裡能「一語道破」?分裂的主題,流動的視角,多元的聲音,《一個人的戰爭》儼然視作九十年代女性敘事的特徵的藍本。