深海女孩法國電影

⑴ 介紹幾部好看的法國電影

◆【喜劇】◆

◇《TAXI》系列（共三部）：法國電影史上最賣座（觀影人次最多），呂克．貝松 Luc Besson 擔任製片編劇，擁有法國第一票房記錄！

◇《你丫閉嘴》：備受中國觀眾喜愛的法國喜劇，主演 讓·雷諾 Jean Reno 傑拉德·德帕迪約 Gerard Depardieu 也都是法國影壇大腕級的人物，搞笑而不誇張，絕對值得一看！

◇《兩小無猜》

◇《任性天使》

◇《天使愛美麗》:奧斯卡最佳外語片提名；法國總統希拉克和總理若斯潘都曾在公開場合對該片大加贊揚

◇《埃及任務》：第28屆法國凱撒獎 (最佳男配角、最佳美術……)取材自法國最受歡迎的漫畫

◇《皇牌警差》

◆【劇情】◆

◇《藍》《白》《紅》三部曲：幾乎所有的法國人都知道的片子

◇《隔壁戀人》：這部片子是給所有曾經相戀過的人看的 細膩而深沉 ...

◇《非常公寓》：非常公寓，非常感覺，命運還是巧合，相愛還是錯過

◇《情感》 有感覺就會有故事 …

◇《雲上的日子》：三大巨星(蘇菲·瑪索//樊尚·佩雷//讓·雷諾)傾情演繹

◆【情感】◆

◇《蝴蝶》：溫馨童真，其影視插曲《Le Papillon》 最受國內法友喜愛

◇《放牛班的春天》 ：奧斯卡最佳外語片提名；奧斯卡最佳音樂提名

◆【偶像】◆

◇《初吻》:蘇菲·瑪索主演的第一部電影,納國際電影節最佳影片金棕櫚獎，柏林影展最佳影片，西雅圖國際電影節最佳電影和最佳導演獎。而蘇菲·瑪索也憑藉此片成為歐洲影壇著名的小明星!

◇《芳芳》: 愛情，總是在猶豫,其實，只是自己不敢去愛,女人無奈的叼著一根拉長的口香糖，試圖貼近它的愛情,男人輕輕的後退，留給女人慢慢的等待。 ...蘇菲·瑪索,樊尚·佩雷主演

◆【動作】◆

◇《暴力13區》:2005年法國電影展，最受中國觀眾喜愛的影片，歐洲街頭運動與中國功夫的完美結合

◆【人物】◆

◇《梵谷傳》：法國電影節「愷撒獎」最佳男主角。本片主要記敘了1890大畫家梵谷搬到巴黎近郊的奧維而，在那裡度過的自殺之前幾十天的生活

◆【動畫】◆

◇《勇猛的小紅狼》非常不錯的一部法國動畫片，無論情節還是畫面；語速和句子都很適合初級＼中級法友！

◇《高盧奪寶》：幕；法、德兩國首次大投資合作的動畫巨作，故事發生在中國！

◆【風情】◆

◇《露點的誘惑》：法國裸體海灘，天體浴場

◆【戰爭】◆

◇《漫長的婚約》：首次以法語原聲的方式引進中國de大片

◆【情色】◆

◇《秘密事件》：兩位失意的巴黎儷人靠著女人最原始的本錢 —— 性 ，開始進行釣金龜的行動...

◆【古裝】◆

◇《芳芳鬱金香》：中法文化年開幕電影

◆【記錄】◆

◇《遷徙的鳥》 ：唯美的畫面，富有情感的鏡頭，是公認的世界上最美的記錄片之一。世界上恐怕也只有法蘭西這個把浪漫當作生命的民族才會用三年時間拍攝出這樣的一部記錄片.

◆【綜藝】◆

◇《法蘭西廣告之夜》:法國人中的部分世界上最優秀的廣告,其中還收錄了一部分中國的廣告片...

紅白藍系列

法國電影介紹網站
http://www.myfrfr.com/frfr/service.asp?cataid=37
參考資料：法語法國

推薦幾個感人的法國電影 :

《漫長的婚約》(A Very Long Engagement)

中文名稱：漫長的婚約
英文名稱：A Very Long Engagement
資源類型：DVDScr
發行時間：2004年
電影導演：奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
電影演員：
奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
加斯帕德·尤利爾 Gaspard Ulliel
多米尼克·皮諾 Dominique Pinon
朱迪·福斯特 Jodie Foster
恰特·紐沃斯 Chantal Neuwirth
地區：美國,法國
語言：法語

【原 片 名】Un long dimanche de fian?ailles
【英 文 名】A Very Long Engagement
【中 文 名】漫長的婚約
【出品公司】華納獨立電影公司 Warner Independent Pictures
【出品年代】2004
【首映日期】2004年10月27日）
【IMDB鏈接】http://www.imdb.com/title/tt0344510/
【IMDB評分】7.6/10 (1,133 votes)
【國 家】法國/美國
【類 別】劇情
【導 演】奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
【文件格式】XviD 1.0.2 + MP3
【文件大小】1CD 49x15MB
【視頻尺寸】640x256
【影片長度】128 Mins
【對白語言】法語
【內容簡介】
未婚妻的漫長等待

法國女孩瑪蒂爾德在童年三歲時從梯子上摔落，從此落下殘疾，成了跛子。她與兒時同伴馬納什兩小無猜，青梅竹馬。光陰荏苒，長大成人的兩人更是情深意篤。隨著第一次世界大戰的蔓延，馬納什應征入伍，參軍之前，馬納什和瑪蒂爾德已頂下了婚約。

在炮火紛飛的法國索姆前線，馬納什和其他四名懼怕戰爭的青年集體開槍打傷自己的雙手，希望以此逃脫血腥的惡夢。他們的行徑後來被人發現，並受到了軍事法庭的審判。這五名逃避戰爭的傷兵被發配到德法兩軍之間的蠻荒之地接受懲罰，交戰雙方的密集火力幾乎不會給他們任何生存的機會。

瑪蒂爾德收到一封來自部隊的信，信中向她告知馬納什的遭遇，並將馬納什寫入了死亡名單。在家鄉遙遙等待未婚夫回家結婚的瑪蒂爾德不願承認悲慘的命運，她的直覺告訴自己，倘若馬納什真的離她而去，她一定會感應得到。雖然戰爭的硝煙已經散盡，而瑪蒂爾德卻要開始一段艱辛的心路旅程。

在接下來的兩年裡，瑪蒂爾德每天都要反復閱讀馬納什生前從戰場上給她寄來的70多封信，期待馬納什某天突然出現在自己面前。而她每接近事實一步，她的心就越發支離破碎，她開始想像馬納什是如何艱難的度過最後的時刻，那些情景如同尖刀劃過心房。然而，瑪蒂爾德仍然堅韌不舍。

堅定的信念、迫切的希望和倔強的調查使瑪蒂爾德逐漸看清事實的真相，她將有幫助的信息串連在一起，開始發現這五名不幸的士兵和殘酷懲罰的背後鮮為人知的一幕。瑪蒂爾德深感戰爭的恐怖，腥風血雨讓參與其中的人們留下終生不滅的烙印……

熱點

提起讓-皮埃爾·熱內和奧黛麗·托圖，你一定會想起2001年反響不俗的《天使艾米麗》，這部在當時口碑堅挺的法國片著實引起了一陣不小的法國電影熱。今年原班人馬打造的《漫長的婚約》更是未及公映就已好評如潮。片中角色眾多，足足超過200個，更有久未謀面的朱迪·福斯特加盟，雖然戲份不多，但仍是該片炒作的熱點之一。

《漫長的婚約》被譽為「三年來最佳法國電影」，雖然錯失9月30日前上映的奧斯卡最佳外語片選送時間，但仍有可能被美國華納推薦競爭明年的奧斯卡最佳影片。影片耗資約5000萬美元，場面壯觀，氣勢恢弘。導演熱內一反其熱衷的超現實主義浪漫風格，轉而刻畫戰爭的殘酷和沉重、憂郁的人性，同時在視覺上保持了令人瞠目的原創性和震撼力。

鬼才導演和天使演員

讓-皮埃爾·熱內最開始從事電視廣告和視頻片段的製作。1991年，熱內和搭檔馬克·卡洛完成了第一部長片《黑店狂想曲》，這部開山之作獲得了愷撒獎的四個獎項，其中包括最佳新銳導演獎和最佳場景獎。《黑店狂想曲》的成功甚至讓熱內和卡洛本人都很驚訝。歡欣鼓舞的兩人隨後又完成了一部影片，夢想了10年之久《童夢失魂夜》。1997年，熱內到美國拍攝了異形系列電影的第4部《異形：浴火重生》。2000年，他回到法國拍攝了具有超現實主義浪漫風格的電影《天使艾米麗》，該片獲得了法國電影史上空前的成功，成為當時法國票房最高的電影，並以3300萬美元的票房成為歷史上在美國票房最高的法國電影。

2001年在為《天使艾米麗》選角時，熱內看到奧黛麗·托圖的第一反應不是艾米麗，而是瑪蒂爾德。後來《天使艾米麗》獲奧斯卡獎提名，在參加奧斯卡頒獎典禮時，熱內問托圖：「你還想和我拍一部影片嗎？」盡管托圖當時並沒看過小說《漫長的婚約》，但她仍然肯定的說：「沒問題！只要還是《天使艾米麗》的這個劇組。」事實上，《漫長的婚約》的主創人員，從編劇、攝影、音響、化妝等等，到大大小小的配角，都是《天使艾米麗》的原班人馬。

托圖本人也非常喜歡瑪蒂爾德這個角色：「瑪蒂爾德的樂觀和堅毅令我吃驚。我覺得自己一直是個喜歡嘻嘻哈哈、比較容易沮喪的人，而拍攝這部影片時，我覺得自己變得嚴肅和堅強了許多。這是我第一次感受到角色對我本人的行為方式產生切切實實的影響。」

感觀

《漫長的婚約》改編自塞巴斯帝安·扎普瑞佐的同名暢銷小說。理論上說，只有笨人才會比較兩種完全不同體制的東西，而事實上，全世界人民都喜歡拿改編作品同原著比較這一舊習。比較的結果大多是一個：片不如書。所以如果你聰明，還是先看電影後看書來得痛快些。就像我看到的一位網友的話：「Film is ok，Book is great。」

片中最引人注目的莫過於一戰的戰地場景，鏡頭將戰爭的痛楚血淋淋的呈現在觀眾眼前，熱內用極盡真實的細節表現戰斗的殘酷和瘋狂，場面效果甚至超過了《拯救大兵瑞恩》，其逼真的視覺效果給人仿若身臨其境的真實感覺。戰場是活人的地獄，對熱內而言，更是人性的沒落。

該片中的浪漫描寫一改熱內慣用的手法，奧黛麗·托圖成為這部冰冷的影片中唯一的溫情元素，甚至她的短發造型都經深思熟慮。一個瘸腿女人，執著的尋找被戰爭破碎的愛情夢想，明眸善睞的奧黛麗·托圖成功的塑造出一位聰慧、深情而厭倦戰爭的女性形象。

另外值得一提的是影片強烈的視覺對比，安逸的田園生活與血腥的戰場，1920年如詩如畫的巴黎和吞噬生命的索姆前線，以及影片前半部分與後半部分截然相反的畫面主題，都更加章顯出戰爭的殘酷。

《放牛班的春天》(Les Choristes)

原名：Les Choristes
英譯名：The Choir Boys
中譯名：《唱詩班男孩》
編導：克里斯托弗·巴哈提亞(Christophe Barratier)
主演：傑勒德·尊諾(Gerard Jugnot)
雅克·佩蘭 (Jacques Perrin)
戴迪亞·費拉蒙(Didier Flamand)
類型：劇情/音樂
首映：2004年3月17日
發行：米拉麥克斯公司 Miramax

內容介紹

世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦(Pierre Morhange，雅克·佩蘭飾)重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友(戴迪亞·費拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特(Clement Mathieu，傑勒德·尊諾飾)遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫"水池底部"，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長(Francois Berleand飾)以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。

克萊門特開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier飾)，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格，諄諄善誘的克萊門特把Pierre的音樂天賦發掘出來，同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情。

幕後介紹

當克里斯托弗·巴哈提亞完成執導首部短片後，他便積極找尋一個好故事拍攝其首部電影長片，原來他心底里早已認定這部電影必須與其4至8歲的童年經歷有關，而且最好以音樂為主題，因此這個組合自然讓他想起7、8歲時看過的音樂電影《A Cage of Nightingales》，當年他深受這部作品感動，雖然30多年後的今天他已把片中大部份的情節都忘記了，但電影的魅力及神髓依然長留心底，因此決定把這部1945年舊作重拍。
主角人選眾里尋他

巴哈提亞一開始便不想單單起用一個兒童演員，他希望找一位真正的歌手演繹主角皮埃爾。雖然他知道這個人選並不易找，但仍一直努力搜尋。在2003年3月，他與製片人游遍全國，終於在位於里昂斯的聖馬克學校兒童合唱團中發現了擁有悅耳聲線及樣貌討好的十二歲男孩Jean-Baptiste Maunier，巴哈提亞邀請他試鏡後，便立刻鎖定他是飾演主角的最佳人選。

而挑選片中其它合唱團成員時，巴哈提亞也不想起用專業的兒童演員，他透過工作人員從拍攝場地附近的小學及初中找來二千名有潛質的兒童試鏡，最終挑出了65名8至13歲、沒有演戲經驗但自然率性的孩子。而本片監制雅克·佩蘭的兒子Maxence也是首度參與電影演出，他在片中扮演主角好友Pepinot的童年。

創新音樂突破傳統 正如為本片配樂的Bruno Coulais所言，音樂是本片的主題，所以導演克里斯托弗o巴哈提亞早在2002年9月電影開拍前9個月，就開始與Coulais製作本片的音樂部份，巴哈提亞希望盡量避免出現一般兒童合唱團的感覺，唱著聖誕頌歌似的傳統歌曲，他要求音樂充滿強勁的感覺，而且要差不多全部都是原創，最終他們二人為電影合力創作了多首歌曲。

巴哈提亞接受訪問時說：「由於我們在故事中所聽到的音樂是來自音樂老師Clement Mathieu這個角色，所以我們根據角色的演化在音樂的類型上作出相應改變。拍攝這部電影就像製作一部音樂劇。」Coulais則表示擔任本片合唱團指揮的Nicolas Porte給予很大支持，當然更重要是孩子們在音樂上的出色表現。經過大家努力嘗試後，電影未開鏡前歌唱部份已灌錄完成，最終再加上悠揚悅耳的管弦樂襯托。

評論

關於師生關系的電影向來都是世界各地不少電影人心中的那杯茶，即使處於影壇領導地位的好萊塢，以師生關系為主題的勵志作品也比比皆是，其中《死亡詩社》、《生命因你動聽》、《非常教師》、《弦動我心》以至近期走輕松搞笑路線的《搖滾校園》等，都是這類電影中觀眾耳熟能詳的例子。
《唱詩班男孩》今年3月17日在法國326間戲院公映，首周票房高達540萬美元，每院平均收入為16,500美元，更加是本年度法國本土之冠，本片也是今年至現在為止當地唯一一部連奪三星期票房冠軍的電影，成功力壓多部同期上映的好萊塢大製作如《大魚》、《遇見波莉》及在北美大收的爭議性電影《耶穌受難記》，氣勢一時無兩。本片在法國叫好叫座，口碑載道，第五周及第七周的票房都不跌反升，收入比之前一周分別增加4%及7%，可見其韌力異常驚人。迄今為止，本片在法國本土已累積超過3,000萬美元票房，是當地今年上映的最賣座電影。

而一向積極搜尋世界各地佳作的美國電影公司Miramax，已一早對《唱詩班男孩》獨具慧眼，該公司二月時在一年一度的歐洲影壇盛事柏林影展中的歐洲電影市場上，率先與出品本片的法國電影公司Pathe International達成協議，取得此片的發行權，而且Miramax不單只在北美洲發行本片，該公司更計劃安排本片在南美洲、澳洲及紐西蘭等地陸續上映，可見Miramax對本片甚為重視。

《第八日》(The Eighth Day)
【原 片 名】The Eighth Day / Le Huitième jour
【中 文 名】第8日/ 幻海情緣
【出品年代】1996
【IMDB鏈接】 http://www.imdb.com/title/tt0116581/
【國 家】法國/比利時/英國
【類 別】劇情
【導 演】雅各 范 多梅爾 Jaco Van Dormael
【分 級】Argentina:13 / Chile:14 / Portugal:M/12 / Singapore:PG / Spain:13 / Sweden:11 / UK:PG
【獲獎情況】第四十九屆戛納電影節最佳男演員 (丹尼爾．奧特尤爾)
金球獎 最佳外語片 提名
法國愷撒獎 最佳男演員 提名
【字 幕】點擊下載非常謝謝cbxeu

【內容簡介】

喬治得了唐氏綜合症，住在一個精神病機構。亨利是一個繁忙的商人，總把講義做為禮物給年輕積極的推銷員，他的經營生涯是非常成功的，但他的社會生活卻很糟糕，自從他的妻子帶著他們的兩個孩子離開了他。這個周末，他的妻子和孩子要來看他，但是亨利卻象往常一樣的工作，而忘記了去接她們。他的妻子和孩子都不想再看見他，亨利痛苦生氣的在鄉間的小路上亂開著車。其他所有的人都和自己的父母回家了，但由於他的媽媽已經去世了，所以他不能象他們那樣。從那個機構回來的路上，他跑的幾乎比喬治還快。亨利試圖除掉喬治，但他不能離開他的新朋友，最終他們有了一份特殊的友誼，這份友誼使亨利成為了一個截然不同的人。

影片的開頭，喬治（弱智少年）說：
很久以前，沒有東西，只有音樂。
第一天，有了太陽，它很刺眼，後來有了地球。
第二天，大海出現了，它會弄濕了腳，風很舒服。
第三天，有了唱片。
第四天，有了電視。
第五天，有了草坪。你要是剪它，它就會哭。你必須對它好，對它說好話。摸一下大樹，你就會變成大樹。假如你閉上眼睛，你就會成為一隻螞蟻。
第六天，出現了男人，五光十色的男人。我喜歡女人，因為你親她們的時候，她們不會刺痛你。他們結婚了，下了種子，是個男孩，他們叫他：喬治
第七天，是星期天，該休息了。
第八天，喬治遇到了哈里。

影片的結尾，亨利說：
很久以前，什麼都沒有，只有地獄。
第一天，有了太陽，它很刺眼。
第二天，有了水，它會弄濕腳。
第三天，有了草坪，你剪它的時候，它會哭。你必須對它好，說好話給它聽。要是你摸一下樹，你就會變成大樹。
第四天，有了牛，它們喘氣的時候，發出熱氣。
第五天，有了飛機，即使你不乘坐，它一樣從頭頂飛過。
第六天，有了人。男人，女人，孩子。我喜歡女人，因為你親她們的時候，她們不會刺痛你。
第七天，為了休息，有了雲。如果你久久地注視它們，你會發現裡面有很多故事。然後，他覺得一切都有了。
第八天，他創造了喬治。喬治很棒！

影片開始的時候，因為新奇而關注！
影片結束的時候，因為感動而回味！

法國影片《第八天》，充滿田園迤邐風光的畫面，一個找不到快樂的、孤獨的中年男人和一個讓你感染快樂的弱智少年的不期而遇，引發了那種讓你想找回純真與快樂的思考。

你還記得是什麼能讓你快樂嗎？你的純真年代離開你多久了？
當你面對煩惱的時候，有什麼是可以讓你感到輕松的東西？
當你孤獨的時候，你會去擁抱什麼？

每個人都是快樂的源頭，當你給與別人快樂的時候，你也得到了別人給予的快樂！
和你所愛的人分享笑聲，是多麼有趣的事！這是一種分享心靈的方式。
換一種心情，才發現----原來事情沒那麼糟。
想哭就哭，想笑就笑。
……

帝企鵝日記

片名：March of the Penguins
譯名：帝企鵝日記
更多譯名：小企鵝大長征 企鵝的三月
導演/編劇：呂克·雅克特 Luc Jacquet
配音：摩根·弗里曼 Morgan Freeman
夏爾·貝爾林 Charles Berling
羅馬內·貝林 Romane Bohringer
類型：紀錄
片長：80分鍾(美國)/85分鍾(法國)
國家/地區：美國/法國
級別：G級
發行：華納獨立影片公司 Warner Independent Pictures
上映日期：2005年7月24日(美國)
官方網站：www.marchofthepenguins.com
IMDB評分：8.1/10 (1,224 votes)
推薦指數：★★★★

劇情簡介

每年冬天，在一片冰川、荒涼孤寂的南極洲上，生存著一群不畏寒冷的族類：皇帝企鵝。南極洲是一個終年寒冷的地方，它每年三月便開始進入寒冬，並將持續九個月的時間。於是每年的三月，成千上萬的皇帝企鵝離開它們的海洋家園，以輕巧的動作躍上岸，一開始以圓滾滾的肚皮在地面滑行數十公尺，最終用蹣跚的雙腳在冰面上行走。為了尋找一個安全的環境，以便繁衍後代、延續種族生存，企鵝們不得不放棄海里的悠然生活，冒著昏天黑地的冰風暴，踉踉蹌蹌、如嬰兒學步一般地開始一段漫長而艱辛的旅程。

由天性和南十字星座的引導，它們准確無誤地向著自己的出生地前進。伴隨著一系列難以理解的舞蹈、和嘶鳴一種令人入迷的不和諧音調，企鵝們開始了求愛儀式，很快它們就會形成一對一對的「夫婦」。

白天越來越短，氣候也越來越惡劣，雌性企鵝會停下來一段時間生蛋。之後，精疲力盡的它還不能休息，必須要立即啟程繼續趕路，返回大海以恢復體力並尋找食物。旅途並不是一帆風順的，貪婪的海豹無時不刻在對它們虎視眈眈，於是企鵝爸爸就會留下來保護那些珍貴的企鵝蛋，它們將蛋孵在自己的腳掌上面以保持溫暖。

企鵝爸爸在經過不吃不喝的兩個月的堅守之後，蛋終於要孵出來了。當企鵝寶寶們迫不及待地想見到這個全新的白色世界時，爸爸儲存的食物卻不能支持太久，如果企鵝媽媽不能盡快地將海里的食物帶過來的話，幼小的寶寶們就可能會夭折。

當企鵝媽媽回來之後，父母的角色就轉換了，母親就將接替飢餓、虛弱的爸爸來照顧寶寶，而寶寶也要面對巨大的海燕的威脅。氣候一天天變暖，浮冰也漸漸融化，企鵝們也一次次地繼續它們的旅程，在地球最險峻的地方徘徊，直到企鵝寶寶第一次嘗試潛入南極的深深海水中……

導演呂克·雅克特(Luc Jacquet)：

在嚴酷的冰雪暴侵襲下，皇帝企鵝們舉步維艱地邁著步伐，在廣闊的冰面迷宮上產蛋。在它們的周圍，白茫茫一片，四處都是浮冰，但勇敢的企鵝們從不屈服，在如此惡劣的困境下傲然生存。在這片沒有其他生物膽敢涉足的區域，皇帝企鵝仍舊持續它們浪漫的約會。隨著冬季來臨的群體遷徙，《企鵝的三月》給我們講述了一個傳奇的族類，描繪了一個神奇、特別、而又富有感情的動物，影片是一個充滿勇氣、幽默和神秘的故事。

我的目標是從一個全新的角度深度發掘，給大家講述一個真實卻非凡的故事。它雖然已經延續了幾百年甚至幾千年的寒冬，但卻從未有人類將它記載和遺傳下來，因為在過去的幾千年中從未有人類在南極居住。直到一個世紀前，企鵝們才第一次「撞」上了人類。1950年，當試驗性基地在南極建成，科學觀測數據才取代了人們口述的傳奇……

皇帝企鵝與人類在一起生存的時間還不夠長，因此民間傳說與神話也還未流傳下來。他們之間也還是陌生的，只是在廣闊的南極洲上偶爾地碰巧遇上罷了。

想到這里，我的慾望就更加強烈：講一個真實的故事，通過不可思議的影像來表現皇帝企鵝在寒冬時的生活。通過對南極洲險境和企鵝們壯麗使命的解說，一個傳奇將由此片娓娓道來。

⑵ 有個電影是講潛水的裡面主人公好像是卓爾是叫什麼電影啊 外國的

是《碧海藍天》吧？
中文片名
碧海藍天
原片名
Le Grand Bleu
更多中文片名
夜海傾情
碧海情深
更多外文片名
Grand bleu, Le
The Big Blue
Grand bleu, version intégrale, Le .....(France) (director's cut)
Grand bleu, version longue, Le .....(France) (director's cut)
影片類型
愛情 / 劇情
片長
119 min / 168 min (extended version) / France:132 min (original cut)
國家/地區
美國 法國 義大利
對白語言
英語 法語 義大利語
色彩
彩色
混音
70 mm 6-Track Dolby SR
級別
Canada:G UK:15 USA:PG-13 Finland:S Sweden:11 USA:PG France:U USA:R Canada:PG West Germany:12 Iceland:12 Canada:A Singapore:M18 South Korea:15 Norway:10 Denmark:11
製作成本
FRF 80,000,000 (estimated)
版權所有
1988 Gaumont
[編輯本段]演職員表
導演
呂克·貝松 Luc Besson
編劇
呂克·貝松 Luc Besson .....(story)
呂克·貝松 Luc Besson .....(screenplay) &
Robert Garland .....(screenplay) and
Marilyn Goldin .....(screenplay) &
雅克·梅歐 Jacques Mayol .....(screenplay) &
Marc Perrier .....(screenplay)
演員
羅姍娜·阿奎特 Rosanna Arquette .....Johana Baker
讓-馬克·巴爾 Jean-Marc Barr .....Jacques Mayol
讓·雷諾 Jean Reno .....Enzo Molinari
Paul Shenar .....Dr. Laurence
塞吉·卡斯特里圖 Sergio Castellitto .....Novelli
Jean Bouise .....Uncle Louis
Marc Duret .....Roberto
Griffin Dunne .....Duffy
製作人
Monty Diamond .....line procer: New York
Patrice Ledoux .....procer
Claude Besson .....executive procer (uncredited)
呂克·貝松 Luc Besson .....co-procer (uncredited)
Bernard Grenet .....line procer (uncredited)
[編輯本段]製作發行
製作公司
Gaumont International [法國]
Société des Etablissements L. Gaumont [法國]
Weintraub Entertainment Group ..... (executive proction)
發行公司
20世紀福克斯德國分公司 20th Century Fox of Germany [德國] ..... (Germany)
哥倫比亞影片公司 Columbia Pictures [美國] ..... (Germany)
Filmauro Distribuzione [義大利] ..... (Germany)
Filmauro S.r.l. [義大利] ..... (Germany)
Samuel Goldwyn Films LLC [美國] ..... (2000) (USA) (re-release)
其它公司
Banker's Trust New York Corporation ..... thanks
Creation Express [美國] ..... costume design
Editions de la Marguerite [法國] ..... music publishing
Hotel Capo-Taormina [義大利] ..... accomodations
Hotel San-Domenico [義大利] ..... accomodations
The Dolphin Research Center ..... thanks
U.S. Virgin Islands Department of Economic Development and Agriculture [美國] ..... thanks
U.S. Virgin Islands Department of Planning & Natural Resources [美國] ..... thanks
U.S. Virgin Islands Film Promotion Office [美國] ..... thanks
上映日期
法國
France
1988年5月11日
美國
USA
1988年8月22日 ..... (New York City, New York)
西德
West Germany
1988年9月22日
瑞典
Sweden
1988年9月30日
芬蘭
Finland
1988年10月21日
英國
UK
1989年2月24日
菲律賓
Philippines
1989年4月8日 ..... (Davao)
法國
France
1998年6月17日 ..... (re-release)
美國
USA
2000年7月14日 ..... (limited) (re-release)
義大利
Italy
2002年9月27日
[編輯本段]劇情介紹
熱愛大海的賈克（Jean-Marc Barr飾），一直想與大海為伍，即使他在年少的時候，父親因一次潛水發生意外而被大海吞噬，賈克對大海的愛始終沒有改變。
但是在一次偶然的邂逅中，賈克認識了年輕美麗的女子喬漢娜（Rosanna Arquette飾）並且愛上了她，自此之後，賈克的生活似乎變得無法掌握，賈克六神無主地旁徨在大海與喬漢娜的抉擇中...
本片為1988年戛納影展的開幕大片，描述個人難以融入現實社會的困境中，因此轉而尋找夢想中的另一種生活，帶著濃厚的自傳色彩。人類不斷向極限挑戰，但最後以回歸大海為終，為一部藍色調的電影。
[編輯本段]相關評論

一句話評論

Between what you know and what you wish, lies the secret of... [The Big Blue]
N'y Allez Pas, Ça Dure Trois Heures! [version longue]
The sea has a secret. [Australian poster]
Danger...Like Passion...Runs Deep

影片評價

作為法國人呂克.貝松的成名作，《碧海藍天》沒有任何的商業氣息，她就是一部圓夢的電影，她帶著一個男人童年的印跡和對大海的眷戀、對愛對生命的思考，講述著簡單而又永恆的故事。當音樂涌動將希臘愛琴海的海水寬闊地推入眼前，我凝神屏息。在寧靜的海島小鎮上，雅克和恩佐的友誼和戰爭從一枚硬幣開始，童年愉快地穿梭於白色和藍色之間，在希臘閃爍的陽光下，他們縱身一躍，各自尋找自己的夢想。
讓·雷諾扮演了偉大的潛水員恩佐。是的，我喜歡說「偉大的恩佐」，你一定記得他的小汽車，他滑稽的義大利潛水服，他自負的表情，他的不可一世，他的爽朗，他的柔情，他在海邊穿一身白衣彈著鋼琴，他用尚.雷諾最具有特徵的嗓音說：「我要找一個人，我要找到雅克！」。因為只有童年的夥伴雅克才是他真正的對手，只有雅克才能夠明白海洋的秘密。
「你知道怎麼才會遇見美人魚嗎？要游到海底，那裡的海更藍，在那裡藍天變成了回憶，躺在寂靜中，你決定留在那裡，抱著必死的決心，美人魚才會出現。她們來問候你，考驗你的愛。如果你的愛夠真誠，夠純潔，她們就會接受你，然後永遠地帶你走……」
雅克和恩佐就這樣在藍色的背景下，一次次的潛入深海，恩佐為了征服海洋和雅克，而雅克，雅克無需征服，因為他本身就屬於海洋，在那裡他沒有拘束，像逃離人類的異族回歸了故鄉。任何一個女人都無法忘記雅克，他那樣容易的獲取了你的心。你無法忘記他的眼神，他眸子里害羞的友善的光彩，但他不屬於任何人，我們只能遠遠的愛著他，眷戀他。我有時候也做點白日夢，一次次的將自己當成是喬安娜，夢想著能夠被雅克撫摸一次，能夠和他在希臘美麗的夜晚對視一回，在秘魯那片白色冰原上，和他初次相遇，直到最後對他說：去吧，我的愛人，去海里。
呂克·貝松沒有讓相愛的人在一起，或者說這個故事是要遠遠的將俗事拋開的。恩佐在一次潛水失誤中將生命交給了大海，雅克護送他的靈魂走入海底的深處；那些來自海的聲音，那些海豚夥伴們無時無刻不在另一個世界召喚雅克的歸來。在寂靜的夜晚，這是最後的抉擇，雅克聽見了那些聲音，他的靈魂告訴他要什麼，他告別了他的喬安娜，潛入深海，這是生命的回歸，是永恆的大愛，純潔的雅克擁有了一切，那些同他一同追逐嬉戲的海豚，也許其中一個是他少年時就消失的爸爸，也許其中一個是他的喬安娜，他偉大的朋友恩佐。
我們從哪裡來？我們又該往哪兒去呢？在《the big blue》里，在海洋的背景下，躺在寬大的藍色中聽一首天籟，直到光滑的海水覆蓋我們，一同回歸生命最初的寧靜之地。

特色影評

碧海深情
作者：崇。
《The big blue》，開始是充滿全屏的黑暗，接著黑白電影中出現蒼茫的海，無邊無際。耳邊環繞的是海豚那沉長的嘶鳴，一圈一圈，擴散開來。
愛琴海邊的礁石上出現一個奔跑的少年＿雅克，生活在希臘的法國男孩，有哪樣深深的眼窩，漆黑的瞳仁，迷惘而純真的眼神讓人不由自主心生憐憫。
簡單的白房子層層疊疊，就像是迷宮那樣，目光隨著雅克的奔跑在這迷宮中竄行，跑到出口，就看到了海，蔚藍的天空映照出這碧藍的海，海水涌動，細細的波紋像是有意描繪在了深藍的幕布上。
恩佐，或許連他自己也無法分辨他與雅克究竟是對手還是朋友，戴眼鏡的少年，天然存在著一種傲氣，沉在淺淺的堤岸附近的金幣，他從雅克那裡「搶去」，不，也並不能夠稱為搶，6秒的快速下潛，或許他為的不是那金幣而是對手，雅克眉頭緊鎖，並沒有答應他的挑釁。
第一次看見海豚是在夢里，真實的就像是雅克每次潛入海底與那些生命交流那樣普通，游過來的海豚驚了他，筆直的上游，夢醒了，也許這就是它的召喚，那蔚藍的海。
父親死於最後一次下潛，他對雅克說：別擔心我了，要是我累了，會有美人魚來幫我。
牽拉著生命的繩斷裂的時候，雅克拚命的想要跳入海中，叔父抱著他的腰使他無法入海，他拚命掙扎著，手臂擊起的水花混雜著淚水，讓人的心沉悶的疼痛，疼痛的人是恩佐，愛琴海岸的礁石上他看見了這一切，拚命的呼喊雅克的名字。
黑白電影終於結束了，以黑白與彩色分割時間，時間這端的他們長大成人。
喬安娜無疑是這部深藍電影中的最暖色調，黃色的頭發，雀斑，大眼睛的女孩，獨自來到冰天雪地的地方，在房子的大門前遇見了穿紅色潛水服的男人，深深的眼窩，迷惘而純真的眼神，是的，他是雅克，潛入深深的冰湖，他游動在其中，不呼吸，也似乎不用呼吸，深藍色的潛水服，深藍色的海，似乎他本來就是屬於這里的。
握著記錄雅克心跳頻率的紙帶，喬安娜眼中閃爍的是關切與那一抹柔情。
恩佐成為了世界潛水冠軍，弟弟說：「你可以買很多東西。」他說：「不，我要找到他，那個法國小子。」少年時代未完成的角逐他一直記憶在心中，而他堅信他才是他的競爭對手。
恩佐和雅克相遇，他們是朋友，很好的兄弟，一次次彼此超越著，滑入海中的鏡頭里升騰著氣泡，一百、二百、三百……英尺數的增加，心裡突然如同落入深海般的沉重，悶熱。
雅克打開錢包給喬安娜看，裡面是碧藍池水中的海豚，他說：看這是我的家人。然後他哭了，孩子那樣的哭泣，他說：「你見過什麼人有這樣的家人么？」他愛大海，他愛海豚，但不可否認，他與人們是不同的，就像來自另一個空間，他應當屬於大海。
不只一次看見雅克抱著海豚在碧藍的水中游動，翻騰，海豚銀白光滑的脊背在海中是那樣的美好動人，深藍的海讓人深深沉迷無法自拔。
恩佐死了，終於他是無法戰勝雅克的，四百英里深的海水中，他長久的下潛，越潛越深，他對雅克說：「你是對的，那裡其實更好。他讓雅克把他放在海里，就那樣在海水中深深下落，緩慢，優美，他是屬於那裡的，這樣自信驕傲的男人，他曾在愛琴海邊彈一架白色的鋼琴，笑容明媚，不斷地追求與挑戰，終於他成功了，歸屬了蔚藍，潛去了最深的地方。
又一次雅克在夢里見到海豚，成群的海豚游動，於是他似乎明白了，下潛前的最後一次告別中喬安娜哭了，她說那裡什麼都沒有，是又黑又冷的，而這里有我，有解冷的我。雅克不看她只是說我只是想去看看。喬安娜趴在船沿上說：好吧！我的愛人，你去吧！可愛的喬安娜，有小小的雀斑，頭發凌亂，笑起來露出潔白的牙齒，穿雅克大大的長體恤陽光明媚的女人。她哭了，想起恩佐曾對她說，你愛他愛得太深，於是看不清他並不屬於這個。
曾經雅克講給喬安娜的那個故事：當你潛入海底，那裡的海水不再是藍的，天空在那裡只成為回憶，你就躺在安靜里，你在那裡，決心為她們而死，只有那樣人魚才會出現，如果你的愛足夠純潔與真摯，他們就會和你在一起，然後永遠的把你帶走。
400英尺深的海底，雅克又一次看見了海豚，他微笑，終於松開了牽著他生命的繩索。
或許從一開始，雅克——這個有深邃如海一樣眼眸的男人就該回到大海，那樣純澈的靈魂在那裡才能夠獲得歸屬。
（《The big blue》首映於法國，1988年由美，法，意合拍，為呂克貝松成名作。）
大海詠嘆調《碧海藍天》
作者：極品影蟲
我一直認為，一部好的影片至少要講述一個「完整」的故事。這其中，構思精巧的劇情，激烈碰撞的人物必不可少。最起碼，也得讓眼球和耳朵過過癮。我抱著這種「傳統」看法已經很多年了。直至影片《碧海藍天》的出現。
如果要想從本片的故事中找尋「刺激」將是徒勞的。導演呂克.貝松的這部早期作品與他以後拍攝的多部影片相比更象是一部「實驗之作」。因為，支撐起整部影片的基石不是技巧，而是「本能」!如果讓我陳述影片的劇情可能不需要三十個字。可以毫不誇張的說，《洛城機密》的分支都足以填滿兩部《碧海藍天》。愛情、友情、親情，導演也只是淺嘗輒止。然而，近三個小時的電影我卻看得如痴如醉。奇怪！平淡的故事加平凡的人物等於精彩的影片，導演是如何讓這個看似荒謬的等式成立起來的呢？
「放棄」不同於妥協，是因為有更「精彩」的主題需要彰顯，因為影片觸及到的領域已經超出了一般的情感界定，主人公顛覆常理的行為似乎也無法用理性的角度去解釋。導演在此一掃細枝末節的羈絆，成功的喚醒了觀眾沉寂於內心深處的「海洋情結」。
傑克與亞舍是生活在義大利臨海的兩個小男孩。傑克憂郁、靦腆，亞舍開朗、自負。他們共同的愛好是潛水，（這可能也是兩位主人公唯一相同的地方）。或許，童年的記憶永遠都是灰色的，影片在記述這段歷史時，採用了黑白膠片。傑克的父親由於一次事故葬身海底。（與同類題材的影片處理為造成了主人公一生揮之不去的陰影不同）傑克似乎並未因此就懼怕海洋，反而更加「浸淫」於潛水。（在此，影片為主人公與眾不同的性格埋下伏筆）與傑克近乎「本能」的愛好不同，亞舍雖同樣精於潛水，但他所迷戀的卻是天賦帶給自己的成就感與「名譽」。兩個孩子之間的友誼其實更多的是建立在競爭之上。（雖然傑克並不知曉這一點）
成年後的傑克與亞舍各奔東西，然而、命運的紐帶卻似乎總將他們系在一起。一次挑戰潛水極限的比賽讓他們再次重逢。生命與海洋之間的精彩對話就此展開。如果你是剛看完《完美風暴》再來欣賞此片，那傑克與亞舍的行為就肯定屬於「瘋狂」之列。《完》刻意表現的是海洋的狂躁和吞噬一切的恐怖。並用「黑色」來體現這一主題。然而《碧》卻試圖透過主人公那似乎「不可理喻」的瘋狂行徑來向觀眾傳達「生命回歸」的思想。孕育與包容一切的大海對人類而言不應該是陌生與恐懼的代詞。所以，影片鏡頭里的大海永遠都是湛藍的，顯示出一種壯觀的美。並且，導演將這一風格貫穿始終，讓人不禁產生與主人公一起暢游大海的沖動。
我們無法嘲笑傑克的純真，因為當傑克與海豚一起嬉戲，流露出的笑容竟是那麼清澈、甜蜜。我們也無法唾棄亞舍的自大，因為當一項世界記錄被他刷新時，我分明聽到被喜悅激盪後明顯加快的心跳。影片主人公身上體現出來的素質正是生活在現代都市中的人最為缺乏的。這是一種未被世俗功利所侵蝕的「單純」。一種為了追求夢想不惜犧牲一切的勇氣。導演為了把這種分別更清晰的呈現於觀眾面前，特意安排了「喬安娜」這個角色。應該說，喬安娜身上體現出的氣質與她的價值取向暗合了觀眾的普遍看法。她與傑克從相愛到疏離產生的各種沖突也可看作兩種不同人生觀的激烈碰撞。當然，導演最後還是讓「夢想」戰勝了「現實」，成全了影片「完美」的主題。
不可否認，挑戰潛水極限有很大的危險性。導演也並未逃避這一事實。但是，他卻通過角色的特立獨行重新賦予「死亡」不同於一般的含義。傑克與亞舍在不斷挑戰記錄的冒險中，似乎懷著一種使命感。這讓我想起那句登山者名言「因為，山在那裡。」真乃異曲同工也。本片主人公潛水的動機也很簡單，「因為，海里有他畢生探尋的一個夢，為了尋覓它，每次潛水，都很難為自己找到一個上來的理由。」但是，極限並不代表無限，當比賽變作當傑克與亞舍兩人之間的競爭時，死亡就已經站在一旁窺伺他們了。導演在本片中處理兩位主人公死亡的手法是我見過最唯美的一種。我甚至都不願將它稱之為死亡，當我看到傑克與海豚最終相伴，游向海洋深處時，我更願意相信這只是「生命的另一種回歸」。而不是終結。
值得一提的是，本片的配樂非常有特點，精彩卻不喧賓奪主，巧妙的融入影片絢麗的畫面中並相伴始終。好似生命最自然、最原始的吶喊，給人一種深入肺腑的暢快與淡淡的感動。
《碧海藍天》是導演呂克.貝松隻身闖盪好萊塢之前的作品。整部影片呈現出一種清新、流暢的敘事風格，並流露出其對生命與自然深深的眷戀。這與他往後作品的「另類」有很大不同，（當然，本片主題也有叛逆的一面，只是比較隱秘罷了。）欣賞這種影片無須太多的智慧，你只須徹底打開自己心靈的窗戶，讓情感自然流露，並伴隨著故事的起伏自由徜徉其中，最後，留給你的定是無限的愜意與一顆愈發明澈的心靈。
呂克.貝松曾說「電影，不過是一片阿司匹林」。看完這部影片後，我相信了。
[編輯本段]精彩花絮
·亞瑟救起被困潛水員的那艘船，名叫「奧林匹亞」，至今仍保留在希臘的Amorgos。
·電影是虛構的，然而其靈感來源於專業潛水員雅克·梅荷和亞瑟的故事。
·電影在法國引起巨大轟動，在電影院持續放映時間超過了一年。
·該片是法國80年代獲得經濟效益最好的一部電影。
[編輯本段]獲獎情況
1988坎城影展開幕大片，1988凱撒獎〈最佳音樂及最佳攝影〉
[編輯本段]精彩對白
英文部分
Jacques: I don't understand. Please explain to me.
Enzo: What do you want to know?
Jacques: Everything!
Enzo: About what?
Jacques: About everything!
Enzo: Mama mia.
--------------------------------------------------------------------------------
[After getting 10.000 dollars]
Roberto: Enzo, what are you going to do with the money?
Enzo: Have the car painted.
Roberto: Guiseppe will do that for 25 dollars.
Enzo: Then tell him to wax it too.
--------------------------------------------------------------------------------
Enzo: Don't look at Jaques as if he was a human being, he comes from another planet.
--------------------------------------------------------------------------------
Enzo: Ah, I was 17! I was so in love with her, I tried to die for her. Two years later I can't even remember her name. Time, erases everything.
--------------------------------------------------------------------------------
[After receiving ,000]
Roberto: Enzo, really, whatcha going to do with the money?
Enzo: A rosary for mama, a dress for Angelica and you , get yourself a suit that fits. But most important.
Roberto: Yes
Enzo: Find me the Frenchman. Find me Jacques Mayol.
----------------------------------------------------------------------------
Let』s talk about my world. My world is you. I love you. I want to live with you. I want to have a baby with you. I want to have a house with you. A car with
you. A dog with you. You know that? Jacques ........
--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Go ,Go and see , my love!
中文部分
——潛水痛苦嗎？?
——很痛苦。?
——為什麼你還要潛水呢？?
——潛水的痛苦在於，當我身處海底時，會找不到讓自己浮出水面的理由。
你知道該怎麼樣才能見到美人魚嗎？
潛到海底。
在那裡，海水甚至已不是藍色。
藍色成為了回憶。
你漂浮在寂靜中。
呆著。
要下定決心願為她們而死。
只有這樣她們才會出現，
才會出來見你，判斷你對她們的愛有多深。
如果
愛為真。
愛為純。
她們就會和你在一起。
永遠的帶你離去。
[編輯本段]穿幫鏡頭
·連續性：雅克脫下他的運動鞋然後又是穿著運動鞋跳進水池裡。即使導演切換了鏡頭，但是我們仍然可以看出他換了鞋子。
·連續性：在紐約，當喬安娜把她的原始報告遞交給老闆的時候，她手中的香煙。
[編輯本段]幕後製作
法國著名導演呂克-貝松的浪漫代表作《碧海藍天》全新藍光版B區套裝共有三碟：第一碟收錄全新修復的《碧海藍天》加長版正片，第二碟收錄呂克-貝松的第五部長片《亞特蘭蒂斯》，第三碟為花絮碟（包括95分鍾的幕後製作紀錄長片，41分鍾呂克-貝松參加1988年戛納影展記者會的視頻）。
本片遭到主流影評界的排斥（影評人認為水下攝影是惟一值得稱道的元素），但在影迷當中卻享有較高的地位。
[編輯本段]精彩影評
他們原本屬於海
兩個原本不屬於這個世界的人，最終都回家了。
法國人的片子，常常讓我跟不上他們的調子，得費好大勁才能望其項背。
一部純美的片子，純在於傑克的世界，美在於那種至深的湛藍。
很喜歡湛藍色，能讓人很靜也很平，深海區就是如此的藍。
呂克貝松鏡頭下的地中海很美，人魚同游的場景讓人不忘。
恩佐和傑克不屬於這個世界，他們屬於海，最終他們以不同的方式回家了，當傑克最終放手，與海豚一起消失在深海 中，確實，這種境界，你只能佩服法國人的創造力了，或許，法國人也不屬於這個世界。

⑶ 一部關於深海的電影

未來水世界
添加義項這是一個多義詞，請在下列義項中選擇瀏覽
1．1995年凱文·瑞納茲執導電影
2．STG射擊游戲

1.1995年凱文·瑞納茲執導電影
編輯本義項
未來水世界
網路名片

未來水世界海報
1。美國著名科幻電影，凱文·瑞納茲導演，反映了一個氣候變暖，地球被海水淹沒後的故事。影片於1995年7月在美國上映後，立刻就引起了巨大的轟動。它是世界電影史上耗資最巨的影片之一，影片的前期製作費用已高達二億美元。

中文名： 未來水世界
外文名： Waterworld
其它譯名： 水世界
出品時間： 1995年7月28日
製片地區： 美國
導演： 凱文·雷諾茲，凱文·科斯特納
編劇： Peter Rader，大衛·杜西

類型： 劇情，動作，冒險
主演： 凱文·科斯特納，丹尼斯·霍普，珍妮·翠普萊倫，傑克·布萊克
片長： 136分鍾
上映時間： 1995年09月28日
分級： PG-13
對白語言： 英語

目錄
譯制名單
職員表
影片簡介
影片評價
幕後製作
影片花絮
穿幫鏡頭

展開
譯制名單
職員表
影片簡介
影片評價
幕後製作
影片花絮
穿幫鏡頭

展開
編輯本段譯制名單
譯制導演：徐丹、胡連華
翻譯：任姍姍
配音演員：陸建藝、孟麗、陳紅、胡連華、劉大航、吳永慶、郭金非、徐丹、孫佳禾、姜廣濤、潘淑蘭
美國環球影片公司出品
美國彩色寬銀幕立體聲故事片
中國電影公司引進（1996）
長春電影製片廠譯製片分廠譯制
長春電影製片廠發行
長春電影製片廠洗印分廠底片、拷貝加工
編輯本段職員表
▪ 製作人：凱文·科斯特納/Kevin Costner；約翰·戴維斯/John Davis；David Fulton；Charles Gordon；勞倫斯·戈登/Lawrence Gordon；Ilona Herzberg；Gene Levy；Andrew Licht；Jeffrey A. Mueller
▪ 導演：凱文·雷諾茲/Kevin Reynolds；凱文·科斯特納/Kevin Costner ....(uncredited)
▪ 副導演（助理）：Alan B. Curtiss；大衛·/R·艾里斯 David R. Ellis；Mickey Gilbert；Michael Green；Melanie Grefe；David Hallinan；Robert Huberman；Sean McCarron；George Parra；Scott Andrew Robertson；David Sardi；L. David Silva
▪ 編劇：Peter Rader(written by)；大衛·杜西/David Twohy(written by)
▪ 攝影：迪恩·塞姆勒/Dean Semler
▪ 配樂：詹姆斯·紐頓·霍華德/James Newton Howard
▪ 剪輯：彼得·博伊爾/Peter Boyle
▪ 選角導演：David Rubin
▪ 藝術指導：丹尼斯·蓋斯納/Dennis Gassner
▪ 美術設計：David F. Klassen
▪ 服裝設計：John Bloomfield
▪ 視覺特效：Alex Funke；Michael J. McAlister；Chris Watts
▪ 布景師：Nancy Haigh
▪ 發行：環球影業 (1995) (USA) (universal)
編輯本段影片簡介
公元2500年，由於地球兩極冰層融化，世界變得汪洋一片，人們只有在水上生活。一名孤獨的海行者來到了浮島阿托爾，用一罐泥土交換水和番茄苗。在那個時候，泥土是極其珍貴的東西。正當他准備離開時，他和島上的人發生了沖突。島上的居民發現他是一個長著鰓和蹼的變體人，把他關了起來。
正當島上居民要處死海行者時，阿托爾受到了海盜「煙民」的襲擊。海倫和她的養女伊蘿娜沒有能趕上老人維格的氣球逃生，於是救出了即將沉入泥漿池的海行者，要求他帶她們逃出阿托爾。海行者靠著他過人的機智勇敢和那艘神奇的帆船沖出了阿托爾，並巧妙地誘使「煙民」的重型火力擊毀了他們的旗艦。匪首迪肯失去了一隻眼睛，他發誓要報復海行者。
「煙民」進攻阿托爾的目的是為了尋找小女孩伊蘿娜。在她的背上刺有一幅標明著神秘的傳說中的陸地方位的地圖。為此她不斷受到迪肯的追捕。
在帆船上，海行者和海倫母女倆一開始並不友好。但在日夜兼程的航行和與「煙民」不斷斗爭中，他們的關系也逐漸變得團結和睦了。為了證明陸地已不存在，海行者帶著海倫來到海底世界，向她展示了被淹沒的古老城市。
在他們浮出水面時，他們受到了迪肯的襲擊。伊蘿娜被抓走了，帆船也被燒毀。這時，海行者卻從伊蘿娜的畫中確定了陸地的存在。
海行者和海倫被維格的氣球所救。由於阿托爾的倖存者們拒絕提供幫助，海行者只能獨自前往煙民的大本營—— 一艘巨大的油輪殘骸去找迪肯算帳。經過一番激烈的搏鬥，海行者終於摧毀了煙民的大本營，救出了伊蘿娜。匪首迪肯也得到了他應有下場。
依據伊蘿娜背上的地圖，海行者和海倫等人終於乘著氣球到達了陸地。然而海行者卻認為自己並不屬於這里，他獨自投到大海的懷抱，揚帆遠去。
編輯本段影片評價
全片在夏威夷搭景拍攝，光建造兩千噸重的海上廢城就耗資五百萬美元。因潮汐不定、天氣變化，主景一再被淹沒，成本不斷追加，很快超過億元。大量的令人毛骨悚然的驚險動作，革命性的創意以及逼真的動態虛擬效果，水世界將把觀眾帶到一個全新的--來自外星球的領域，在那兒， 人類最荒謬的幻想和最可怕的惡夢都成了現實。
故事的開篇有點搞笑。
廣袤的海域里一艘船孤獨地行使，船上只有一個人。這個人拿了一個塑料桶向裡面撒尿，尿完後將水倒入一個水凈化裝置，然後在下面的水龍頭將凈化後的水喝了。
注意到他沒有用海水淡化，而是用尿凈化，開始的時候以為說明即使到了那個時候，海水淡化還是個難題。但在完整未剪版中，女主角有問過男主角為什麼不用海水淡化，男主角回答說是過濾器上的鹽層太厚了（其實只需要將鹽層刮除即可），所以全片中男主角總是在尋找樹脂（不僅用於修補船，也用於海水淡化）。
當然導演用個這個鏡頭只是為了說明純凈水的珍貴，包括後面出現的珍貴的水果和泥土，這些只是導演的一個用意，只是為了告訴人們珍惜現在所擁有的看似平凡的東西，而不要計較這些的合理性。
本片中最震撼人心的就是某些水性特別好的人已經開始長鰭了。
劇中沒有再出現ZF組織類的形象，只有大一些的類似黑社會的組織，而在實際上，即使南極冰真的全部融化了，人類也會發揮政府組織的力量建造大船，保留大量泥土，或進行海上種植。另外南極冰都融化了，地球環境的溫度也就不會是常人能忍受的了。
而即使南極冰都融化了，地球上的高山也不會全部被淹沒，而在將來的那個時候人們的航海水平也絕對不會下降到沒有幾個人見過陸地。
所以對本片我們只要領悟到這個可能的教訓就夠了，不用再和導演計較合理性了。
編輯本段幕後製作
全片在夏威夷搭景拍攝，光建造兩千噸重的海上廢城就耗資五百萬美元。因潮汐不定、天氣變化，主景一再被淹沒，成本不斷追加，很快超過億元。如此巨大的投資，呈獻給觀眾前所未有的震撼。
編輯本段影片花絮
·安娜·帕奎因是扮演伊諾拉的最初人選。
·據傳，凱文·雷諾茲在影片結束拍攝的兩周前退出拍攝，只好由凱文·科斯特納接手。
·片中沉沒的城市其實是經過數字技術處理的丹佛市。
·本片拍攝耗資1億7500萬美元，是1997年《泰坦尼克號》之前拍攝投資最高的電影。
·如果冰蓋果真融化，海平面將上升幾百英尺，還不足以淹沒現代文明。
·真正的艾克森·瓦迪茲號(Exxon Valdez)後來被修復，改名為"Sea River Mediterranean"號，在大西洋上運送原油。
·片中攻擊場景中出現了掛載4支.50口徑勃朗寧機槍的機槍底盤，這種機槍底盤在二戰期間用於防空，在越戰期間用作點防禦武器。
·喬斯·威登(Joss Whedon)曾赴片場修改劇本，後來他形容說："那是地獄般的7周。"
·特技人諾爾曼·霍維爾(Norman Howell)在拍攝水下場景時突發潛水疾病，被直升機運往檀香山救治。
·凱文·科斯特納在片場總共工作了157天，每周工作6天。
·本片全球票房超過2億5500萬美元，被視作影史上最強的票房炸彈之一。
·在日本首映期間，凱文·科斯特納乘坐自己的私人飛機前往東京，但日本政府不允許科斯特納在旅行期間將飛機存放在日方機場。後來科斯特納向位於厚木的美軍基地求助，美軍答復說如果他將親自出現並在基地放映《未來水世界》，會同意讓他借用機場。
·吉恩·哈克曼、詹姆斯·凱恩和加里·奧德曼都曾拒演片中的迪肯。
編輯本段穿幫鏡頭
·當迪肯在油輪上向人們講話時，起初威士忌酒瓶是空的，後來變成半瓶。
編輯本段獲獎記錄
奧斯卡(美國電影學院獎) 1996
最佳音響 (提名) Keith A. Wester
最佳音響 (提名) Steve Maslow
最佳音響 (提名) Gregg Landaker
英國電影學院獎(BAFTA Film Award) 1996
Best Achievement in Special Effects (提名) Michael J. McAlister
Best Achievement in Special Effects (提名) Brad Kuehn
Best Achievement in Special Effects (提名) Robert Spurlock
Best Achievement in Special Effects (提名) Martin Bresin
金酸梅獎(Razzie Award) 1996
最差影片 (提名) John Davis
最差男配角 丹尼斯·霍珀
最差影片 (提名) Charles Gordon
最差影片 (提名) 凱文·科斯特納
最差男主角 (提名) 凱文·科斯特納
最差導演 (提名) 凱文·雷諾茲
土星獎(Saturn Award) 1996
Best Science Fiction Film (提名)
Best Costumes (提名) John Bloomfield
Golden Screen, Germany(Golden Screen) 1996
Czech Lions(Box Office Award) 1996[1]
編輯本段原聲資料
主題曲：Without you
歌手：carey mariah 專輯：music box
No I can't forget this evening
Or your face as you were leaving
But I guess that's just the way
The story goes
You always smile but in your eyes
Your sorrow shows
Yes it shows
No I can't forget tomorrow
When I think of all my sorrow
When I had you there
Carey Mariah
But then I let you go
And now it's only fair
That I should let you know
What you should know
I can't live
If living is without you
I can't live
I can't give anymore
I can't live
If living is without you
I can't give
I can't give anymore
Well I can't forget this evening
Or your face as you were leaving
But I guess that's just the way
The story goes
You always smile but in your eyes
Your sorrow show
Yes it shows
I can't live
If living is without you
I can't live
I can't give anymore
I can't live
If living is without you
I can't give
I can't give anymore
這樣可以么？

⑷ 找一部海難電影

《怒海救援》The Finest Hours(2016)，絕對正確。

滿意請記得採納，謝謝！

⑸ 我想求一部電影 我記得名字好像叫做深海嬌娃

《怒海嬌娃》Mermaids(2003) (TV)

片 名： Mermaids

導 演： ( Ian Barry )

主 演： ( Sarah Laine) ( Nikita Ager) ( Erika Heynatz) ( Daniel Frederiksen) (Sean Taylor) ( Jason Chong)

上 映： 2003年11月15日 美國 更多地區

地 區： 美國 更多詳細拍攝地

對 白： 英語

評 分： 本站評分..投票少於1人

IMDb評分5.6/10 ( 134票 ) 詳細

顏 色： 彩色

聲 音：

時 長： Argentina:84

類 型： 動作 奇幻

分 級： 英國：12 阿根廷：13

棲息於海底的美人魚為了報仇決定浮出海面。一名漁夫意外造成美人魚黛安娜的父親死亡，於是她決定號召她兩個姐姐一起對付殺父仇人。但是首先她得救出姐姐維納斯，她被酒吧老闆關在水箱中，供客人觀賞；六月由於懂得與海洋生物溝通，成為當地海洋公園的喂養員。三姊妹同心協力，並運用她們擁有的特殊力量來追蹤殺手，也讓尋常人類的願望實現...
上映日期：2003年11月15日加拿大

⑹ 有部電影女孩被海龜帶到深海里

忍者神龜吧

⑺ 你心目中最好看的法國戰爭片是哪部為什麼

看過很多法國電影，其中我覺得最好看的法國戰爭片是《超級女特工》。影片是2009年上映的 由法國著名女演員蘇菲.瑪索主演的一部特工類電影。電影並不是一部拿女特工娛樂的商業片，而是一部以女性視角完成的有營救，有刺殺，有拷打，還有死亡的二戰戰爭期間的縮影。電影故事背景設點在1940年二戰期間，英國首相丘吉爾設立了一個情報組織「特別行動局」負責監督法國的行動。加入特別行動組里幾位年輕的女特工接受設法營救一位英國地址學家任務的故事。無論這些女人在戰爭中扮演著什麼樣的獨特身份，她們的命運都在無情的戰爭機器面前，總是顯得那樣的脆弱與渺小。

她們為了盟軍而貢獻自己的聰明才智，他們是戰爭中的女子，戰爭的殘酷使他們失去了丈夫、哥哥、未出世的孩子，戰爭毀滅了曾經美好的愛情，也可能是戰爭逼迫珍妮淪為妓女，戰爭奪走她們年輕的生命。電影海報上戰爭中女子堅定的眼神，顯得那麼勇敢，戰爭中，他們不猥瑣，不退縮。用堅毅的目光，迎接戰爭。當影片的最後，看到路易斯和護士們坐在無線電的旁邊，收到德國投降的消息時，看到他們欣喜若狂時，我想，觀眾們一定會為了戰爭中死去的戰士，那些無名的英雄們默哀。

⑻ 有沒有人知道關於深海的外國電影可以看啊

卡梅隆的科幻片<<深淵>>，法國紀錄片<<海洋>>，史上票房最高紀錄片。還有bbc的5集mini劇<深海圓疑>>。

⑼ 如何評價電影深海

《深海》構建了一個不同於以往的全新海底世界，是一部「敢為人先」的電影，在「美學創新」和「故事原創性」上都有充分體現。

《深海》是導演田曉鵬繼「國產動畫電影里程碑」《大聖歸來》之後，歷時7年籌備製作的新作，也是彩條屋影業繼《哪吒之魔童降世》後最為重磅的影片。

2015年《西遊記之大聖歸來》大獲成功後，田曉鵬便扎進《深海》的創作中。從已公開內容看，這又將是一部「敢為人先」的電影，在「美學創新」和「故事原創性」上都有充分體現。

首先在美學開發上。目前好萊塢式三維動畫成為世界主流，但如何用主流的三維技術呈現獨特的東方水墨風格，成為困擾中國動畫人的難題。《深海》團隊也面臨著畫面「無從參考」的巨大考驗。

為此，團隊在前期投入了2年的視效研發時間，最終摸索出「粒子水墨」技術，才將三維與二維水墨融匯結合。例如，《深海》首次亮相便驚艷全網的一分鍾預告（電影《姜子牙》片尾彩蛋），背後是長達2年的反復試驗。

在題材的原創性上，《深海》講述全新故事：現代女主「參宿」首次亮相，心事重重的女孩與絢爛開闊的場景形成對照，猜測《深海》或將為觀眾提供一場逃離現實的「造夢之旅」。

從《大聖歸來》的神話「大英雄」，到《深海》的原創「小人物」，期待中國動畫邁入更加自信的新階段。