A. 《美國往事》精彩片段是多少分鍾開始
美國往事精彩片段是25分鍾開始的。美國往事是一部由瑟吉歐萊昂執導,羅伯特德尼羅,詹姆斯伍茲,伊麗莎白麥戈文,塔斯黛韋爾德等人主演的劇情片從經濟大蕭條,禁酒令到第一次世界大戰等重大事件均是其故事發生背景。
美國往事的劇情
該片敘事時間跨度長達40年,演員的表演也可謂精彩,故事情節也堪稱曲折滄桑,但對於沒有電影故事背景生活經歷的人來說,任何的對此叫好之舉都有濫竽充數的嫌疑。一部電影再怎麼精彩,總有非當事文化背景下的人類欣賞不了的共鳴,除非是那種可以超越種族民族的精彩。
美國往事電影時長達4個小時,從經濟大蕭條,禁酒令到第一次世界大戰等重大事件均是其故事發生背景,但為觀眾所記憶深刻且津津樂道的的鏡頭有兩場,這兩場都是男主面條與女主黛博拉的戲份,一場是少年少女時代的他們,一場是成年後的他們。
B. 電影《美國往事》口碑褒貶不一,這部電影何以在一些人眼中成了爛片
《美國往事》在1984年02月17日波士頓首映以來受到廣大觀眾的喜愛。在貓眼電影里被評9.1分,在豆瓣上有23萬人打出9.1的高分。這是一部80年代的平民傳記電影,講述了一個叫noodle的小混混的一生。
這兩件事,穩居他的前兩位。但可悲的是,無論是黛博拉還是他最好的兄弟馬克斯,愛情和友誼從來都不是他們價值觀中的第一。他們有他們更在乎的東西。於是,Noodles到老才發現恍如一場大夢。不同的人看這電影總有不同的感悟,不論是看懂與否,竟然都能產生一種滄桑感,彷彿跟著主角真的過了一生。值得被稱道「美國往事」。
C. 《美國往事》影評 ,
細論《美國往事》
本片導演賽爾喬·萊翁內是義大利人,受好萊塢的影響較深,他認為好萊塢電影最能引起觀眾的興趣,因此他導演的影片大都與美國有關。萊翁內是位嚴肅的有藝術追求的導演,以義大利式的西部片(也稱作是「通心粉」西部片)著稱,代表作有《一把黃金》、《再多一點美金》和《好的、壞的、丑的》。這三部作品都由美國著名演員伊斯特·伍德主演並獲得世界范圍的成功。他最得意的作品是以美國近百年歷史為背景的「美國三部曲」,即《西部往事》、《革命往事》和《美國往事》。《西部往事》表現19世紀末早期移民在美國的生活及其開發西部時的故事;《革命往事》以政治為背景,描寫政治在美國的作用及美國與鄰邦的關系。《美國往事》則是20-60年代美國大城市生活的縮影。《美國往事》的視角是獨特的,是義大利人眼中的美國形象,可以說,這部影片是對好萊塢創造的美國形象的一種批評。
萊翁內在60年代看到這部小說,一眼就看出原作很「電影化」,書里的我好象好萊塢電影的畫外音,於是決定將它拍成警匪片。從醞釀劇本到上映,前後化了13年時間,其間聘請了工五位義大利著名作家為他改編劇本,其中有萊昂納多·本瓦努蒂、批埃洛·德貝爾納蒂、弗蘭科·費里尼、恩里科·邁蒂奧里、和弗蘭科·阿卡尼,最後,萊翁內的劇本採用了每位作家改編中的一部分。《美國往事》相當集中地體現了導演對美國的「想像」。影片原版長4小時25分鍾,在戛納電影節上放映版本長3小時40分鍾,在美國上映僅2小時30分鍾。影片上映後不僅受到美國觀眾的首肯。連愛挑剔的美國評論家也認為這部描寫黑社會的影片格調不俗,製作精美。該片被美國《洛杉磯時報》評為1984年10部最佳影片之首,法國影評家評論80年代十佳影片,《美國往事》也榜上有名。
影片只選取原作中的幾個人物和幾件事件,採用典型的好萊塢敘事結構。所不同的是,本片通過主人公面條的回憶將故事逐漸展開,故事始終在面條和邁克斯之間一種理還亂的債務糾葛中進行。
面條是個猶太移民,一個住在紐約動區貧民窟里的窮孩子,為人「義」字當頭,對不惜朋友赴湯蹈火,是個不乏浪漫色彩、幻想型的人。他愛沖動,這決定了他要為小兄弟報仇並飽受牢獄之苦。他的性格不能改變他下層人的社會地位,並決定了他終生伴隨著內疚和悔恨的命運,他的出路是逃到大煙繚繞的夢境里。躲避現實。
邁克斯是個注重實際而懷有野心的人,他心狠手辣又善於隱藏自己。他狡猾、放縱、自私而不擇手段,作者把他推上政治舞台最後又讓他絞死在垃圾車里,並非出於偶然。面條和邁克斯是一隊矛盾,在小街上初露鋒芒時兩人旗鼓相當,可是從他們開始合夥時起,影片就展現出兩個人不同的個性和行為方式,預示了他們不是一條船上的人。影片採用情節劇的因果關系,成功地刻畫了這兩個不完美或曰不可愛的人物,顯然導演並不想讓觀眾去與這兩個人物認同。
影片的時空結構處理頗有特色。故事發生的主要時間是施行禁酒令時期,在美國禁酒令迎合了基督教新教徒的某種禁慾苦行的傾向和注重自製、勤奮、節儉和道德的行為方式。影片恰恰就是從酒店開始,接著引出了唐人街上華人開的大煙館,印尼人開的皮影戲院,台上演的是印度古代神話《羅摩衍那》,這種象徵東方古代文明和落後的文化現象出現在象徵西方文明的美國,作者是有意這樣安排的。影片大量運用移民居住的窮街陋巷、非法經營的酒店、地下妓院、販運私酒、匪徒的肆意行為作為敘事的載體,隱喻了那個時期美國是個康尼島式的奇境,也是導演對於逝去的美國神話的一種再創造。故事的首尾都在大煙館里進行,兄弟們死後面條跑到大煙館里,借鴉片製造的幻覺瞬間消愁解悶,那個瞬間是完美而快樂的,是超時空的。故事結束時,面條又回到唐人街,看著皮影人的晃動,又躲進鴉片的迷幻里。這一次他笑了,大半生的內疚和悔恨隨著煙霧飄散了,時間滯留在他充分享受歡樂的時刻,面條似乎領悟:往事不過是南柯一夢。
在《美國往事》中,用了很多的閃回和倒敘鏡頭,時空交錯。這種結構為本片表現特定的內容和情緒起了很大的作用。開頭部分,煙館里長達幾十秒的電話鈴響讓故事閃回到困擾主人公的事件中,觀眾隨之進入1933年。35年後,面條返回紐約,影片通過牆洞里的一雙眼睛,閃回到久遠的1921年,回溯了面條童年到青年時代的生活經歷。面條從電視上看到一條新聞,他的回憶又引出一段閃回,隨著面條的回憶,觀眾了解了邁克斯和奧唐奈的關系,當面條面對參議員時,他沒有像當年為小兄弟報仇時那般沖動,影片藉助閃回再現了面條記憶中美好的時刻,讓觀眾清楚地知道,飄零了半生的面條,心中留存的不是根,而是對「美好往事」的回憶。這種敘述方法不僅未讓觀眾在三小時里感到厭煩,反而感受到一種超越時空的刺激。
音樂在這部影片起著重要的作用。觀眾在欣賞影片的始終,無時不在感受音樂的力量。長迪吹出緩慢、哀怨的而略帶懷舊的情調。無論是黛布拉舞蹈場面,窮孩子搞惡作劇的場面,還是搶珠寶店時面條對卡蘿爾施暴的場面,無不伴隨著優美的旋律,音樂的作用旨在闡釋主題,用音符去述說一段值得回憶的往事。「上帝賜福美國」、「夏日時光」、「昨天」、「日日夜夜」等歌曲和配樂無不再現了敘事的年代,增加了影片的真實感。
影片的攝影相當講究,畫面的明暗處理十分得體。回憶的鏡頭,多採用近似黑白的攝影,有些場景,如販運私酒的船航行在河面上,面條、邁克斯和兄弟們在水中嬉戲,透出一種朦朧的美,甚有感染力。又如面條請黛布拉吃飯時,畫面非常明亮,場面出人意料的豪華,飯店的輝煌燈火映照在海灘上憧憬愛情的面條身上,明暗適度,情調十足,使觀眾感同身受。
《美國往事》是一部創作嚴謹、觀賞性很強的影片,其藝術成就就超過了它的姊妹篇。有人曾經把這位義大利導演當作美國人,對此,萊翁內頗為得意。
D. 《美國往事》視聽語言簡析
這是一個關於背叛與悔過的故事,註定了感情色彩是悲涼濃重的,諾德斯後半生都生活在內疚與創傷中,所以影片色調呈現出灰暗昏黃,營造了一種懷舊的氛圍,人生如夢到最後才覺一場空。為了配合這種情感基調和黑幫生活的血腥,這部影片色調基本為冷色;同時,不難發現全片外景幾乎沒有太陽天,天空永遠是灰濛蒙的,貧民窟的眾人生活在陰霾下,軟光使得主體輪廓更加扁平。在人海中我們能看出鏡頭中心對象是誰,但又有一種他隨時要消逝在人群中的無力感,體現了人物的渺小。
接下來我想用幾個我認為的典型鏡頭來闡述給我印象較深的電影視聽觀感。
一、鏡頭運動
我認為這部電影給我的最直觀的鏡頭運動感受有二。
①. 常常運用大量跟鏡頭將觀眾帶入角色的運動中,比如下面這個鏡頭,諾德斯在人群中看到了黛博拉,穿過人潮想去她跟前。
②.常常用慢推鏡頭使畫面具有緊張感,走進人物的內心世界。比如下面這個鏡頭,諾德斯被打後來找黛博拉,黛博拉一方面憤恨諾德斯是個不務正業的小混混,一方面還喜歡他,鏡頭推進她在門板後迷茫糾結的面部特寫,讓觀眾走進、並理解了她的復雜情緒。
二、聲音剪輯
我比較印象深刻的聲音場景是開頭時的一段電話鈴,它突兀的貫穿一段雨夜的血腥回憶,伴隨主角煎熬的內心活動相互輝映。
場景:諾德斯在鴉片館里陷入痛苦的回憶
戲劇效果音效:電話鈴
這個聲音在此時是無源音效,是轉場前中國店裡的男主諾德斯腦子里的幻聽,卻在轉場後的的空間依舊留存,暗示這這個場景是銜接上一段男主陷入回憶的畫面;同時,規律而突兀的聲音讓觀眾感到詭異和緊張。
配合環境聲:大雨傾盆
整個鏡頭的聲音剪輯營造了一種陰冷可怖的氛圍。
電話鈴一直持續到另一個鏡頭里哈洛侖警長的電話被接起,緊接著不在同一個空間的男主驚醒,伴隨著急促的電流警報音(同樣是幻聽),回憶結束。這段無源音效隱隱約約給我暗示:電話鈴是整部電影的重要線索。
三、轉場
這部電影里的轉場都非常巧妙,經常利用相似元素的上下鏡頭轉場,並且有時場景之間的時間空間跨度很大,。
①.利用燈光光斑這一相同元素進行轉場
鴉片館的燈火推進→回憶中兄弟被殺場景的路燈拉出
②.利用擁有相似元素的鏡頭銜接轉場
逃離城市時的車站牆面→回來尋找真相時的車站牆面
同一堵牆,相隔二十年回來後從古典畫到現代畫,不同的牆面噴繪表明時間的流逝。
③.慢推鏡頭,走進人物的回憶。(現在的視角是從前偷看的視角,這里女主詹妮弗·康納利太太太美了,為她爆燈一萬次!)
④.(面部特寫)麥克斯凝視諾德斯進入的監獄大門,大門標語為過渡,轉場到(面部特寫)已經衰老的諾德斯凝視昔日好友的墓地大門。前後鏡頭人物境遇對調,從自由與否到生與死,體現了世事變遷無常。
雖然電影有四個多小時,但一口氣看下來並不覺得乏味,時間線穿插著為我們揭開了幾十年前的背叛者之謎。
另外,我很喜歡影片的限制級畫面。血腥的暴力場面和性愛的情色場面都十分大膽而露骨,貧民窟法則里沒有道德沒有忌諱也沒有人權,活下去,更好地活下去,是這群童年悲慘的人的唯一守則。正是這些犯罪鏡頭將人物形象刻畫得入木三分,時代的混亂與壓迫也在這些鏡頭里展開敘述。
E. 《美國往事》的評價怎麼樣
導演萊昂內的巔峰之作《美國往事》無疑是一部極為迷人的影片。這部醞釀及創作歷時13年,耗資達4000萬美元的豪華巨片,是一部典型的美國「經典影片」,導演嫻熟而瀟灑地搬用著警匪片的套路:暴力色情與恩怨情仇、無恥之尤與俠肝義膽、卑鄙叛賣與義薄青天、酣暢淋漓與憂傷憐憫。自從第一次看過以來,一直都令我難以釋懷。它從故事本身,到音樂,到布景,都充斥著一種強烈的懷舊氛圍,隨著畫面的流動,一幀幀展開,令觀者感同身受。
這個堪稱「不輸給《教父》的黑幫電影」,在我看來,其最特別之處在於在同樣的場景中對三個不同時間段的描述,並通過主人公的相貌、場景中人物的變化、以及服飾和時代特徵來表現時間的流逝。由於大背景的固定,這種細微之處的變化便帶給人們一種物是人非的感覺,對舊時的懷戀之感也油然而生。
當然,欣賞影片並從中評價是需要一定的積累和消化,這東西因人而異,不能勉強。很多東西都是需要自己去體會的,別人評價的再好,沒有共鳴也是無濟於事。4小時的《美國往事》包羅萬象,人生哲理豐富,是個值得反復觀看的片子。
F. 美國往事255分鍾百度雲資源,直接發鏈接,要有字幕的
鏈接: https://pan..com/s/1Tu0MkQ9JxSL5H_Ju06KYrg
1933年,紐約流氓Noodles(羅伯特·德·尼羅 飾)因向哈洛倫警司(布魯斯·巴倫堡 飾)通風報信害死了三名同夥而被追殺。逃亡之前,他打開了存放幫派基金的手提箱,裡面卻只有報紙。 1968年,已改名換姓的Noodles收到一封猶太會堂通知遷葬親友的信。Noodles聯系拉比,得知信是八個月前寄出的,他的三名同夥已被遷葬至一所豪華公墓。Noodles回到紐約,找老友莫(拉里·拉普 飾)了解情況,卻一無所獲。閑談中,Noodles問起莫的妹妹黛博拉(伊麗莎白·麥戈文 飾)的情況,得知其已成名角。 原來,兩人少時互有好感,但黛博拉(詹妮弗·康納利 飾)志向高遠腳踏實地,理智地將街頭混混Noodles(斯科特·提勒 飾)拒於門外。 Noodles在公墓發現了一把鑰匙,並用鑰匙打開了當年存放手提箱的儲物櫃。
G. 美國往事車上那一段多少分鍾
美國往事車上在25分鍾。
一、簡介
《美國往事》是一部由瑟吉歐·萊昂執導,羅伯特·德尼羅、詹姆斯·伍茲、伊麗莎白·麥戈文、塔斯黛·韋爾德等人主演的劇情片。
影片以紐約的猶太社區為背景,講述了主人公「面條」從懵懂少年成長為黑幫大佬的歷程,同時也展現了美國從20世紀20年代到60年代的黑幫史。1984年2月,該片在美國上映。1985年,該片獲得了第8屆日本電影學院獎最佳外語片等獎項。