法國女權故事改編電影喜劇

A. 超好看的女性主義法國電影, 每一部都值得好好欣賞 有沒有相關的影視百度網盤資源

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1. 私人采購員

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2. 穿裘皮的維納斯

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3. 一日情人.法語中字

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B. 《末路狂花》為什麼可以被稱為女性主義電影的經典之作

《末路狂花》被稱為女性主義或女權主義的電影代表作，這部影史留名的經典佳片在豆瓣上獲得了8.7分高分，好於94%劇情片，好於97%犯罪片，是什麼原因讓這部片能獲得這樣的評價呢？

整片幾乎全部的劇情都發生在那輛高速賓士的1966年綠色雷鳥敞篷跑車上，它飛馳著越來越遠也帶著我們主人公姐妹的心飛的越來越遠越來越自由狂野。

綜上所述，《末路狂花》是一部名副其實的女性主義經典之作。

C. 有什麼女權主義的電影可以推薦

請叫我移動的電影指南哈哈，平時沒什麼大的愛好基本就是喜歡看電影，所以這個問題是問對人了，馬住慢慢看唄。

《小姐》韓國今年的電影，在國際上獲得很高贊譽，尺度較大，主要講兩個女人聯手反抗報復父權制，朴贊郁導演很擅長拿捏這類的題材，電影中處處有隱喻，手指，章魚，對男性權力（陽具）的蔑視鄙夷……看完之後覺得確實很不錯，許多細節都值得推敲的。

暫時推薦這么多，應該夠你慢慢看的了，剩下的想到再說了，上面一部分都是評價比較好的。

D. 你認為《與外婆同行》是女權主義的電影嗎

短短79分鍾的片子我看了至少三遍才看出個所以然。第一遍看的時候沒有字幕，雖然漏掉了很多細節，但已經笑到彎腰。 Lily的喜劇表演簡直深入骨髓，即便看啞劇估計也會想笑。第二遍的時候我在網上下載了一個英文字幕，剛看開頭 我就被嚇到了，原來第一遍聽不太懂不是因為語速太快或是文化差異，原來是因為有GRE詞彙！估計除了美劇「生活大爆炸」經常拋出跟科學有關的GRE詞彙以外，沒有其他喜劇敢這么玩了。所以說，這不是一個普通的喜劇大眾電影。第二遍因為有了台詞，所以很多細節都搞明白了，然後才知道這是一部純粹的女權主義電影，於是刷了第三遍。
電影在一個多小時的時間里呈現了以Grandma Elle和Granddaughter Sage為中心的一天，並支離破碎的展現了Elle的一生（我不想把Grandma這個詞翻譯成「外婆」，是因為我覺得「外婆」的稱呼本身就違背女權主義的概念。這個「外」字就是對女性角色的一種邊緣化，所以我想還是用Grandma這個詞比較合適）。這種在短時間內描繪很長時間的手法讓我想到了電影「45年」，同樣都是用小標題把電影分割成幾部分，「45年」裡面的小標題不過是「星期一」 、「星期二」、「星期三」…如此這般提示時間，像寫日記一樣平淡無奇。但是「Grandma」用到的小標題卻很有詩意，在推動故事發展的同時也很有言外之意。譬如說，第一個標題雖然是「endings」，但它其實象徵「以結束為開始」：Elle和Olivia雖然結束了一段關系，但是在結束中彼此認識更深，才使最後飃忽不定的復合合情合理。 Sage雖然要結束妊娠，但也開始讓自己與母親及Grandma三個人之間建立起更深的聯系。 Violet曾做過義工的可以提供免費流產的女性診雖然結業，才有了後面漫長的一天。同時讓人感覺和Violet有關的一切都在Elle的生活里慢慢消逝，也包括Violet留下的車子最後徹底壞了，似乎是Elle應該開始新生活的時候了。（那台汽車其實是Lily Tomlin自己的，因為獨立電影一般沒什麼錢，所以要動用一切可用的資源。）
第二小節「ink」以紋身店為場景開始浮現出Elle以前的生活印記。這一節不得不提的是黑人角色和變性人角色。我第一眼看到那個紋身師就覺得她是變性人，後來查了維基網路才知道果然是，而且很有名。這個演員叫Laverne Cox，是第一個獲得「黃金時段艾美獎」提名的變性人，也是第一個在杜莎夫人蠟像館有等身像的變性人。黑人，同性戀，變性人在電影中是善良的，有能力的，講情義的：比如Violet是黑人（在電影開篇Elle回憶過往時看的照片里有提示，Violet留下的車子里的音樂也是黑人風格的）；最後在女性診所里負責Sage手術的護士是黑人；唯一毫無怨言借錢給Elle的也只有這個變性人紋身師。相比之下，電影中的所有男性角色都是死板呆滯的，庸碌無為的，不負責任的：包括讓Sage懷孕又不願負責，甚至連一半流產費都不願意付的「小癟三」 ；在咖啡廳儀表堂堂卻似乎膽小如鼠的男顧客；在Sage她媽公司大堂那些犯了各種錯誤等著一個人女幫忙收拾爛攤子的男人們；還有Elle的前任丈夫Karl好像一隻雄性動物竟然有過11個老婆。不能說這些演繹在故意貶低男人，只能說這是從純粹的女性角度看到的男人（很難想像導演和編劇竟然是個男人）。

第三小節「apes」是女權主義狂飆的高潮。不過需要一些背景知識才能看明白，因為提到了幾部經典著作，包括女權主義作家西蒙•波伏娃（Simone de Beauvoir）的自傳 The Prime of Life （主要講述了她和法國著名存在主義哲學家薩特的開放式關系），引領第二波女權主義運動的「女性的奧秘」--貝蒂•傅瑞丹（The Feminine Mystique by Betty Friedan）和「女太監」--吉曼•基爾（The Female Eunuch by Germaine Greer），以及後現代女詩人，著有The New Fuck You: Adventures in Lesbian Reading 的艾琳邁爾斯（Eileen Myles）。（這里想解釋一下第一波和第二波女權主義運動，第一波發生在19世紀末和20世紀初，主要爭取的是婦女參政權。最近有一部叫「婦女參政論者」的電影講的就是這個階段。第二波運動起始於1960年代，爭取的主要是更廣義上的平等和自由。我記得美劇Friends裡面有一段時間Rachel是不穿Bra的，這個其實是源於女權主意運動第二浪潮的觀念，就是女性徹底的解放自由不受束縛。）Elle用大猩猩的社群來對比人類社會也很諷刺，回歸了性作為生物屬性的根本。這一節雖然是Elle感情沖突的高峰，卻不是整部電影張力的頂點，因為第四節才真正把故事引導到了崩塌的邊緣。「I always liked women. I just didn't like myself.」我覺得這是全劇最讓人揪心的一句台詞。

E. 艾曼紐.貝阿主演的電影，又名《八美千嬌》

導演：
弗朗索瓦 - 奧宗 Francois Ozon

主演：
達尼埃爾 - 達妮耶 Danielle Darrieux
凱瑟琳 · 德尼芙Catherine Deneuve
伊莎貝拉 - 於佩爾 Isabelle Huppert
愛瑪紐愛莉 - 貝阿 Emmanuelle Béart
芳妮 - 阿爾丹 Fanny Ardant
維吉尼 - 麗多茵 Virginie Ledoyen
露狄凡 - 莎妮耶 Ludivine Sagnier
費爾米妮 - 理查 Firmine Richard

國家：法國
類別：音樂/喜劇/犯罪
首映：2002年06月05日

故事發生在50年代某個聖誕節的一天，一個中產階級房主被謀殺，8個與死者非常親近的女人很快成為嫌疑犯，究竟誰才是兇手？柏林電影節「集體傑出演出銀熊獎」八大實力女星聯合演出。

影片以一個懸念風格強烈的故事匯集了8位法國最著名的女影星：芳妮·阿爾丹（新浪潮大師特呂弗的遺孀、愷撒影後、曾主演《隔牆花》）、艾曼紐·輩阿（莫斯科電影節影後）、達尼埃爾等。

影片將喜劇、懸念、劇情甚至歌舞片等風格融於其中，讓觀眾看完大呼過癮，在今年的柏林電影節上贏得了集體傑出演出銀熊獎。

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《八個女人》（8 femmes）是一部阿加莎·克里斯蒂式的推理片。50年代的一個聖誕節，一棟鄉間大宅的男主人被謀殺，兇手就在別墅內的親友和女傭之中，一共是八個女人。

影片以一個懸念風格強烈的故事匯集了8位法國最著名的女影星：

芳妮·阿爾丹（新浪潮大師特呂弗的遺孀、愷撒獎影後，曾主演《隔牆花》、《玩笑》）

艾曼紐·貝阿（莫斯科電影節影後、愷撒獎最佳女配角得主，曾主演《碟中諜》、《一個法國女人》）

達尼埃爾·達妮耶（愷撒獎榮譽獎得主，曾主演《紅與黑》）

凱瑟琳·德納芙（柏林電影節榮譽獎得主、兩屆愷撒獎影後，曾主演《白日美人》）

伊莎貝拉·於佩爾（兩屆戛納電影節影後、愷撒獎影後，曾主演《鋼琴教師》）

維吉妮·勒德瓦揚（巴黎電影節影後，曾主演過《海灘》、《麻將》）

費爾米妮·理查和魯迪萬·薩格涅爾。

影片將喜劇、懸疑、劇情甚至歌舞片的風格共冶其中，讓觀眾看得大呼過癮，在今年的柏林電影節上史無前例地贏得了集體傑出演出銀熊獎。常說3個女人一台戲，8個女人，更是好戲連台。

秘密武器：8個女人的造型分別模仿了8部經典電影的女性打扮，到電影院考考你的眼力吧。

評論：

視之為一部電影委實不合適，我更樂意把它看作一場以膠片記錄下來的話劇，一隻披著羊皮野心勃勃的狼。沒有什麼攝影技術的炫耀、也沒有什麼大型場景調度或者電腦特效，甚至連導演的存在與否都是了一個疑問。一切的支撐點全集中在8位女演員精彩絕倫的表演上，不是劇情引領著她們，而是她們控制著劇情，根本不給你餘力去猜測這其中哪裡有陷阱或者紕漏。所以當男配角「死而復生」時，你只來得及感嘆她們精妙的表演而不是去感謝劇本，像這樣的喧賓奪主，一點都不覺突兀。

一直以來我們都認為電影是要先有好的導演，然後才有好的演員，導演支配著演員的棋著。現在看來這種觀點確實要翻一翻了，原來，演員也是可以做自己的上帝，主宰自己的命運的。這8位法國一線女星就成功地讓攝影機淪落為單純捕捉她們面部無盡風情和細微肢體動作的無腦工具，更何況她們還利用角色關系聰明地嘲弄了一把男權社會所謂的尊嚴，高高揮舞著手中女權主義的大旗。

我這么說可不是空穴來風、無中生有。你看看她們之間時而互相刻薄挖苦、時而互相撫慰傾慕，表面上似乎是在為男人爭風吃醋，私底下卻誰都沒有把男人當回事、還不失時機地把他往死里推。而那個可憐的男人還一直以為自己能在女人堆里游刃有餘，最後只落得個假他殺變真自殺的下場。那些女人們呢，則手牽手，一臉陶醉地唱起歌、跳起舞來。

片中唯一的男人始終沒有一個面部可辨認的鏡頭，他虛化的形象恰好完整地標志了一個普遍的男性符號。他可以是任何一種式樣的男人，但都一樣要背負「受辱」的宿命。他搞大女兒的肚子、與親姐姐關系曖昧、在外與情婦偷歡、勾引妻子的妹妹、盤算著丈母娘的養老金，十足一個身著華服的老流氓、老淫棍。而女人們則是花枝招展、千姿百態、或明或暗、或動或靜，身著八部經典電影中的獨特女性造型，以妻子、女兒、丈母娘、小姑、姐姐、情婦、僕人的身份 -- 一個男人一生必經的幾乎所有女性形象 -- 與他一一有染。

這些女人們在理性與感性中徘徊掙扎、被透明的淚水托起與淹沒、她們脆弱的心靈渴望了解、她們顫抖的靈魂期待撫摸，卻仍被始亂終棄，為男人傷透了心、對男人失望至極，而選擇了另一個天堂。「因為孤獨，女孩愛上了女孩；因為孤獨，男孩愛上了男孩；因為孤獨，我們建造了教堂，裡面擠滿了孤獨的靈魂，如滿天繁星。」

然而女性的力量是如此巨大，因為她們都能一人分飾兩角 -- 女人和母親。所以，對男人絕瞭望的女人都是令人恐懼和迷戀的，她們熱情似火、她們冷若冰霜，比如《末路狂花》中的塞爾瑪和路易斯。這樣的女人對男人而言，充滿了致命的誘惑力，因為男人看到了比自己更強大的生物時，不會抗拒只會屈從，她們開發了他們的受虐慾望。而在這美麗的8個女人之中，危險的力量軟化為自我意識的爆發和同性間微妙的情愫，奇妙而自然。在男人以各種方式背叛著她們的同時，她們也在以各種途徑結為牢固的同盟。這個時候，只有女人才懂女人；這個時候，只有女人才信得過女人。而男人看似高大的軀體也在一點點的崩潰、一點點的萎靡，比泡沫更不可靠。

但透徹的失望並不是女人的終極標靶，她們終究無法對男人完全摒棄、完全釋懷。她們並不希望完全摧毀男人，而僅只是想要動搖男人，使彼此能夠平等和互愛。她們始終以寬容的懷抱對男人心存憐憫，畢竟男人是女人的第一個孩子，哪怕他是多麼任性，只要他記得回來，她們還是願意敞開溫柔的雙臂來迎接他。或許，男女之間的愛，就是如此這般的不可捉摸和自作自受。

「男人既沒有優勢，也沒有弱點。當他們張開雙臂，試圖擁抱幸福時，幸福一觸即碎。而他們張開雙臂的背影，就是一個十字架。」

[ 劇情簡介 ]

皚皚白雪籠罩的小鎮里，一戶富裕人家忙著慶賀聖誕節，在歡樂的氣氛下，一家之主竟然意外被謀殺了！他身邊圍繞的八個女人全都是嫌疑犯，她們當中，至少有一名是罪魁禍首。

於是無止盡的調查展開了。爭奪、背叛、秘密、矛盾，在愛與恨之中搏鬥著，原來每個人都有意想不到的隱私與不得不說謊的理由。偽裝的面具逐漸褪下，偽裝的假象不能再粉飾太平，事件背後的真相是既殘酷又具悲劇性。

誰？才是真正的兇手？

[ 八個女人 ]

《八個女人》造型

凱瑟琳·德納芙、艾曼紐·貝阿、伊莎貝爾·於佩爾、芳妮·亞當、維吉妮·勒多耶、丹妮艾爾·達里艾、盧迪芬·薩格尼爾、菲爾米·理查德 ，各有各的韻味，她們集知性美與表演才華在一身，也都是當代法國影壇的傑出女演員。要是能將上述幾位全放在同一部電影里，肯定是法國影史上的創舉，對觀眾而言，光是看她們幾位同台演出就已經值回票價，但是要這些女明星能夠不記排名、戲份合作，根本是電影人想都不敢想的奢望，偏偏有一位年輕導演不信邪，勇於嘗試放手一搏，組合出當今法國影壇最閃亮的陣容，他就是曾經訪台的新銳導演歐容，他的新片《八個女人》不僅在演員陣容上、也在票房上創下驚人的紀錄。

《八個女人》最早以劇場形式呈現，因為一宗離奇的謀殺案，牽扯出八個女人各懷鬼胎的陰謀及糾結的情仇，當導演歐容決定將其改編至大銀幕，他腦中浮現的演員陣容就是如此，歐容開出橫跨三個演藝世代的漂亮演員陣容，憑著對電影的執著與熱愛，歐容逐一說服眾女星，完成夢幻組合。因為擁八美在懷，歐容更大膽地運用場面調度，電影場景的三度空間與劇場式的景深，從美術布景、攝影、服裝究極要求，要讓每一個女人都能無比嬌艷美麗。

凱瑟琳·德納芙說：「我一直都很喜歡歐容拍攝的短片作品，還有長片《殺人喜劇》、《乾柴烈火》，當他提出要將女星全放在一起的想法，一開始真的很令我訝異，後來想想這未嘗不是一種有趣的冒險，你可以與其他人一起分享，溶為一體」。

自從看過《殺人喜劇》之後，艾曼紐·貝阿一直想與歐容合作，她主動表達合作的意願，那時歐容已經有了《八個女人》的構想，當下艾曼紐·貝阿覺得歐容真是瘋了，竟然要拍攝一部沒有男人的電影，但又不得不為他的大膽與前衛鼓掌致意，對於日後其他女星全答應演出他的電影，一點都不訝異。

伊莎貝爾·於佩爾表示：「當歐容提出邀約，我毫無遲疑就答應了。我欣賞歐容的是，他可以在有條不紊的精良製片體系之下，又保有相當個人化的色彩，勇於突破類型，打破鏡頭語言的陳規，捕捉到既脆弱又殘酷的人性」。

《八個女人》沿著驚悚懸疑的推理敘事結構進行，淘氣導演歐容偏偏要加入歌舞劇的誇張表現手法，八位女演員不只要性感美麗，還要能歌善舞。歌舞戲對艾曼紐·貝阿雅來說也是輕松容易的，飾演女僕的她解釋歌舞戲對角色的重要性：「片中我是一個非常冰冷、嚴苛、情感不外露的人，情緒全都掩蓋在面具之下，當她開始唱歌的時候反而是種解脫，歌舞可以表現出人物的憤怒與苦楚，編舞指導為我設計的舞是比較野性奔放，完全釋放出我個人的能量。」

伊莎貝爾·於佩爾的形容十分絕妙：「我們像是歐容後宮的嬪妃」，稍後她對此做出解釋：「當戲開拍以後，才發現全然沒有爭寵這回事，並沒有所謂的女人小心眼，大家不求爭競，互以誠心對待，在我們之中只有和諧、友誼、以及優雅的溫柔，當我從坎城領獎回來片場，大家早已准備香檳幫我慶功，讓我有二次獲獎的無比喜悅，她們的分享就是最棒的禮物」。

為什麼電影一定要有男主角？為什麼女演員只能當花瓶？同性戀導演歐容用《八個女人》對電影及女演員進行反思，當夢幻落實成真時，他針對不同女演員的特質與形象重新修正劇本，歐容心中暗自許下承諾：要讓法國的優質女演員驚艷大銀幕，這將是一場史無前例的華麗性感之宴！

F. 以女權主義為題材的電影有哪些

《小姐》韓國今年的電影，在國際上獲得很高贊譽，尺度較大，主要講兩個女人聯手反抗報復父權制，朴贊郁導演很擅長拿捏這類的題材，電影中處處有隱喻，手指，章魚，對男性權力的蔑視鄙夷…對於男性掌握權力與知識的時代，秀子教淑姬識字，可以說是對女性力量的自覺性的認知與把握。看完之後覺得確實很不錯，許多細節都值得推敲的。

G. 請大家多多介紹一些女王女權類的電影啊！！

建議你看《穿普達拉的女王》，梅麗爾 斯特里普和安妮 海瑟薇主演。

H. 請列舉女性主義的電影

女人必看的10部電影

女人內心的十個方面對應的十部經典電影

1、Gone with the Wind / 亂世佳人 / 飄
1949-06-16 / vivien leigh / Clark Gable / 美國 / 維克托 弗萊明 (Victor Fleming) / 亂世佳人 / 本 赫特 (Ben Hecht) / 大衛 塞爾茲尼克 (David O. Selznick) / 喬 斯沃林 (Jo Swerling) / 英語

堅強-文學名著改編，得到很多女性讀者的喜愛。而影片則同該書一樣出色，曾榮獲第12屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳女配角、最佳改編劇本、最佳藝術指導、最佳剪接等七項大獎，這些獎項得任何一個都足以引起人們觀看得慾望。克拉克．蓋博和費雯．麗在片中演對手戲，就算你不在乎這些導演技巧，藝術指導什麼的，光是這兩個大明星的表演和耳熟能祥的經典配樂就能夠使這近4個小時的影片變的不那麼冗長。片中突出的郝思嘉的堅強永遠留在觀眾的心中。

2、The Piano / 鋼琴師和她的情人 / 鋼琴別戀
1993-05-19 / Holly Hunter / Harvey Keitel / Sam Neill / Anna Paquin / Cliff Curtis / Kerry Walker / Michael Nyman / 澳大利亞 / 法國 / 紐西蘭 / 簡 坎皮恩 (Jane Campion) / 鋼琴課 / 簡 坎皮恩 (Jane Campion)

溝通-獲第46屆戛納電影節金棕櫚大獎，第六十六屆奧斯卡最佳。最佳女主角、女配角，最佳劇本獎。影片導演簡．坎皮恩（campion jane）也是女性，用女性思維和感受去拍一部女性題材影片，應該更符合女性觀眾口味。影片給人印象最深刻的就是主演霍利．亨特（hunter holly）飾演的啞女，只靠動作和表情就能獲得奧斯卡女主角獎。最後艾達在船上把鋼琴推入海中，她也由於繩子纏繞被拉入海中，在深藍的海水中下沉，下沉……把她的沉寂帶入海底，也把痛苦的記憶沉入海中，給人以很強的震撼。

3、 Breakfast at Tiffany's / Breakfast at Tiffany's / 珠光寶氣
Audrey Hepburn / George Peppard / Patricia Neal / USA / Blake Edwards / 蒂凡尼早餐 / English / Portuguese

虛榮-最初知道這部片子還是源於片中廣為流傳,經久不衰的插曲《moon river》（<<月亮河>>）這首歌前不久還入選為「二十世紀最經典歌曲」。奧黛麗.赫本塑造的霍莉性格飽滿可信，魯莽，稚氣而又脆弱，開創了60年代電影中女性解放角色的先河。男人沒有不喜歡奧黛麗.赫本的，而該片的攝影師是弗蘭茨．普蘭納——這是奧黛麗最喜歡的攝影師，他把奧黛麗拍得十分漂亮。奧黛麗.赫本在片中邊彈邊唱《moon river》的形象被評為是她最令人心動的形象。作為女性觀眾，是不是更應該看看，以便使自己更動人呢？

4、Jane Eyre / 簡愛 / 簡．愛
1944-04-07 / Orson Welles / Joan Fontaine / 美國 / 羅伯特 史蒂文森 (Robert Stevenson (I)) / 簡愛 / 赫克斯利 奧爾德斯 (Aldous Huxley) / Charlotte Bront? / 亨利 科斯特 (Henry Koster) / 英語

尊嚴-她說：「你以為，我因為窮，低微，矮小，不美，我就沒有靈魂沒有心嗎？你想錯了——我的靈魂和你一樣，我的心也和你完全一樣，……我們站在上帝腳跟前，是平等的——因為我們是平等的！」我們聽到這個聲音，並且看到時光流逝當中它在如此眾多的心靈中泛起的回響的波紋。雖然這是一部很老的片子了，但經典名著並不會因歲月流逝而變的黯淡，當初該片影響了一大批知識女性，如今，它還是擁有大量喜歡簡愛的觀眾（其中大部分是女性）。不美的人也可以有很美的愛情，如果她象簡．愛一樣，愛情會使她變美。

5、 Working Girl / 上班女郎 / 打工女郎
Harrison Ford / Sigourney Weaver / Melanie Griffith / 美國 / 邁克 尼科爾斯 (Mike Nichols) / 上班女郎 / Kevin Wade (I)

才華-上世紀八十年代，隨著美國又一個女性就業熱潮的出現，好萊塢表現職業女性遭遇和經歷的影片也進入了多產期，由邁克．尼科爾斯導演的《打工女郎》就誕生在這一時期，該片以喜劇的方式為職業女性製造了一個美妙的夢幻。這是典型的上班題材影片，現在越來越多的女性成為上班一族，而該片正是一部反映職業女性工作生活的影片。有才華的人是不會被埋沒的，藉以此片激勵眾多有才華的白領麗人，通過努力，必將獲得成功。

6、 Terms of Endearment / 母女情深 / 親密關系
傑克·尼科爾森 / 丹尼·迪維圖 / 雪莉·麥克雷恩 / 美國 / 詹姆斯 L. 布魯克斯 (James L. Brooks) / 母女情深 / 詹姆斯 L. 布魯克斯 (James L. Brooks) / 拉里 麥克默特里 (Larry McMurtry)

親情-孀居的中年婦女奧羅拉．格林威溺愛女兒艾瑪，但又有些主觀、專橫，對女兒的事干涉過多。女兒渴望過獨立生活，與英語教師湯姆斯．霍頓結婚後，搬到另一個城市居住。後來，奧羅拉與住在隔壁的退休宇航員加勒特．布列德洛弗產生了感情，身心變得年輕起來，可以和女兒象姐妹一樣互相溝通，但不久女兒被癌症奪去了生命。本片獲第56屆（1983年）奧斯卡最佳導演，最佳女主演，最佳男配角獎，並被認為是80年代最感人肺腑的影片之一，看時自備手絹…

7、 The Color Purple / 紫色 / 紫色姊妹花
1986-07-26 / Whoopi Goldberg / 美國 / Steven Spielberg / 紫色 / Alice Walker / 門諾 邁依傑斯 (Menno Meyjes)

苦難-史蒂文.斯皮爾伯格導演，胡比.戈德堡(whoopi goldberg)在片中飾西莉，恐怕當初所有看過該片的人誰也不會想到飾演如此悲劇性人物的胡比.戈德堡日後會出演搞笑的喜劇電影《修女也瘋狂》系列，並以搞笑風格主持奧斯卡頒獎典禮！不過可惜的是該片獲11項獎的提名，最終卻一無所獲，有評論說該片過於情。不過由此也可以吸取一些教訓，那就是－－不要試圖包攬奧斯卡所有獎項而兼顧影片的方方面面，還不如只搞幾樣突出的，這樣更容易獲獎。

8、Thelma & Louise / 末路狂花
1991-09-19 / Susan Sarandon / Geena Davis / 美國 / Ridley Scott (雷德利·斯科特) / 末路狂花 / Callie Khouri / 英語

女權-美國1991年夏季10大賣座片之一，這部影片被認為是一部典型的女權主義電影，成功地描寫了女主角作為普通婦女，在男性的壓迫下，被迫走向極端……女權主義者和准備成為女權主義者的女性觀眾必看！先看這部影片蘇珊．薩蘭登（susan sarandon）的表演，再看她在《漫步死亡線》中飾演的修女，怎麼也看不出是一個人。

9、 Pretty Woman / 麻雀變鳳凰 / 風月俏佳人
1990-10-18 / Richard Gere / Julia Roberts / 美國 / Garry Marshall / 風月俏佳人 / J.F. Lawton

浪漫-朱麗婭．羅伯茨的成名作，90年美國最賣座的影片之一。她成功地飾演了這位熱情，聰明，漂亮，誠實富有個性的妓女形象而更多受到美國影評界贊揚。甚至認為這是繼赫本《羅馬假日》的表演以來最令人鼓舞的演出，這無疑奠定了她明星的地位，同時也為該片大增光彩。反映愛情浪漫史的電影為數眾多，其中就必然形成了一定套路。我們所熟知的有：古老的白馬王子與灰姑娘的愛情傳奇。《風月俏佳人》就是一部這種類型的成功之作，也許很多男人會嫌它「俗」，不過女人說了： 「俗，但是我喜歡！」麻雀變鳳凰是無數女人的夢想，不管什麼時候這種影片……

10、 女人那話兒 / Women's Private Parts
2003-05-01 / 許鞍華 / 邵音音 / 周美鳳 / 唐麗球 / 香港 / 黃真真 / 粵語

性愛-黃真真執導，該片以紀錄片形式拍攝，更找來「性女」鍾愛寶、導演許鞍華、過氣艷星、名模及港姐各不同范疇女性講述對性愛、愛情觀等。完完全全的女性題材電影，如果說這個片子都不被列入「女人必看」，難道該片算是「男人必看」？不過男人也需要看看，以加深對女人思想的了解。

I. 有什麼女權主義的電影可以推薦

《末路狂花》女權電影中的經典，如果結合當時美國女性回歸家庭熱潮的歷史來看會更懂得這部片子。推薦你配合女權著作弗里丹《女性的奧秘》（書）一起看。整個片子是女性自我意識的覺醒，重生，從情節到細節非常值得一看，舉個例子，片中你看到女主後來沒穿胸罩，不是穿幫，而是歐美女權運動的一項，追求自然的胸，不為了挺拔與豐滿而束縛自己。就像之前的反束腰，纏足運動，這只是其中很小的一點細節，這部片子所傳遞的價值內涵與情感，在我看來是難以超越的。

J. 為什麼電影《穿普拉達的女王》評分很高

電影《穿普拉達的女王》之所以能夠得到高評分，原因在於影片中的人好看，劇情精彩，演技精湛、寓意深刻，為所有有職業夢想的女孩建造了一個精美絕倫的夢境，時尚元素豐富多彩，散發出獨特魅力，無法令人拒絕。

電影《穿普拉達的女王》在展現職場女性魅力的同時，也警示眾多職業青年，在進階過程中選擇安逸與慾望野心的關鍵性，電影是精彩的，人生亦是如此，面對得失時，更是一種考驗，但願所有人都可以不忘初心。