韓國電影綠洲國際影評

Ⅰ 影評《綠洲》：嘶啞的吼叫

    「將軍緊抱著懷里的公主，他們的下半身已埋進沙坑裡，將軍發出一陣陣哀鳴，似是烏鴉，嘶啞且竭盡全力，似是喚出心中的綠洲。」

    他不是殺人的將軍，她也不是誤國殃民的公主。他們在自己的綠洲里安穩生活，這屬於他們的綠洲。黃沙是無情的，綠洲的淹沒是必然的，將軍和公主的愛情是掙扎的。

    人不能只是卑微到為了活著而活著，人心裡都應有綠洲的存在，只屬於自己的綠洲。綠洲是靈魂的棲息地，沒了綠洲，靈魂將會枯竭。

    將軍想的要發瘋，想鋸下那些個該死的樹枝，因為公主怕，它們就像是魔鬼的爪牙。將軍鋸下了樹枝，將軍在樹上扯著嗓子喊，歇斯底里地喊，他想讓公主聽到自己的聲音，公主可能就不會怕了。

    公主艱難地爬到了窗戶邊，看著窗外發瘋的將軍，她興奮極了，那是我的將軍啊，他來了，我的將軍啊......

    我極其厭惡矯情，但絕不痛恨浪漫，在我看來，矯情是失敗的浪漫。

    李滄東是個浪漫的詩人，但也絕不是個矯情做作的二流小說家。李滄東的浪漫是由意象和紀實來完成的，或許這樣說，在現實的世界裡，也存在多姿多彩的意象：那幾只光影變化的蝴蝶，恭洙來回變換正常模樣。也許是導演水平的問題，我會覺得，連韓國的夜晚都比中國真實且自然。

    他對各種各樣的人和事都有著強烈的好奇，無論是《綠洲》里的邊緣人物，還是《燃燒》里的對立人物，他總是懷著好奇心去描繪。他並沒有去選擇站在一種極端的角度去試著「解決」。

    是一種描繪。他在描繪著掙扎，人物只是掙扎借來的工具而已，真正的思想是掙扎背後的社會現實意義，而在社會現實意義之上，永遠環繞的是李滄東式的浪漫，這在《綠洲》里表現的尤為突出。

    洪忠都是一個心智不健全的人，他搞不來人情世故這類東西，他更像是一個純粹的自然人。韓恭洙連自然人也不是，她無法去接觸這個世界，只能在自己狹小的空間里，捕捉光影幻化的蝴蝶。

    洪忠都替哥哥坐牢，無怨無悔，家人們嫌棄他，只當他是個累贅。韓恭洙只是哥哥的工具人，他和妻子都是恭洙身上的蟎蟲，在她身體里潛伏。

    我們的將軍和公主到底做錯了什麼啊。因為生活在這世界的人們無法擁有綠洲，所以除了他們以外的「異端」也無權擁有綠洲，這是世界潛在的獨裁啊。

    「如果我是詩人，我會為你歌唱。」

   

Ⅱ 有哪些好看了久久不忘的電影

我對於一部電影的好壞評判，有一個很重要的標准：在我看完這部電影之後，我是否會馬上在網上搜索這部電影的影評，尋找在第一遍看過之後可能會漏掉的細節和彩蛋；電影中的一些情節在我看完很久之後是否還能回想起來；當我再次看這部電影是否能夠能發現一些新的東西，有一些不一樣的體會。當然，每個人的觀影感受都不太一樣，同樣一部電影我能可能看的熱淚盈眶你卻覺得索然無味。所以在這里我只推薦我自己認為的讓我久久無法忘懷的電影。

在這里我盡量避開那些已經被人熟知的高分電影，只推薦10部不那麼火卻好看的電影（多圖）

1、《光榮之路》 豆瓣8.5分 高於94%的運動電影

在這最後一部的選擇上，我在《共同警備區》和《大空頭》上糾結了很久，最後我還是決定「follow my heart」選擇了《大空頭》。這部電影和前幾部有著巨大的不同。從題材上來說，金融題材本身就很難吸引大多數人的興趣，電影中還充斥著大量的專業詞彙，更是讓人頭腦發暈，就像是電影中自己所說的那樣：「為什麼金融界要發明這么多的專業詞彙，就是為了把外行的人搞暈，然後把錢乖乖的交到我們手上。」但是就是這樣一部專業角度的電影，卻意外地成為了2015年最驚心動魄，跌宕起伏的電影之一。克里斯蒂安·貝爾、史蒂夫·卡瑞爾、瑞恩·高斯林和布拉德·皮特分別飾演了在2008年次貸危機中獲利最大的四組空頭。電影以一種辛辣幽默的態度來回顧歷史，用凌厲快速的剪輯讓故事更精彩激烈，用性格突出的角色反襯大多數人的愚昧。為了讓觀眾更容易地投入劇情，電影還打破攝影機的窗戶紙，讓角色時不時對著鏡頭直接講解。為了幫助觀眾戰勝金融知識壁壘的心理障礙，甚至讓名模、大廚、歌星這樣大家喜聞樂見的「局外人」來講解，拉近了與觀眾距離，讓我們看到：這是一部真誠地想讓你搞懂發生了什麼，而不是故弄玄虛堆砌術語的金融紀實電影。——漢高機械

Ⅲ 哪些電影是韓國愛情電影排行榜前十名

韓國電影一向注重情感的抒發與心理活動的細膩描寫，因此其愛情電影可不乏佳作。韓國愛情電影排行榜的前十名有下面幾部。

（1）1987年的《草地戀歌》，獲取了無數的電影獎項，講述了作為一部雜志會員的女主角與作為畫家的男主角相遇相識再到相別的故事。這是一部催人落淚卻感動至極的電影。

Ⅳ 韓國十大口碑電影

1、熔爐

韓國高口碑的電影，豆瓣9.3分，貓眼8.8分，時光網8.6分。該影片以2000-2004年間發生於光州一所聾啞障礙人學校中性暴力事件為藍本，描述該時間所引發的悲劇以及學校的教師和人權運動者一起力圖揭開背後黑幕的故事。2011年9月22日在韓國上映。由於該影片所反映出的 社會 問題受到韓國國家高度關注，故該電影亦被稱為「改變韓國國家的影片」。

2、素媛

豆瓣9.2，貓眼9.1，時光網8.2，韓國電影排行榜前十。該片根據韓國真實案件改編而成，主要講述了一個未成年少女在遭遇性侵後如何走出心靈的陰影，和家人如何面對生活的故事。2013年，該片獲得第34屆韓國電影青龍獎最佳影片。整部電影塑造的角色都非常接地氣， 情感 催淚的場面不少，由於表現的是普通人的生活，風格樸素誠意十足，溫馨感人。

3、辯護人

韓國最好看的電影排行前十，豆瓣9.2，貓眼8.8，時光網8.3。影片以20世紀八十年代的釜山為背景，以已故前總統盧武鉉曾在擔任律師時，負責釜林事件辯護的故事為原型，講述了沒有錢、沒有學歷、沒有背景的稅務律師宋佑碩經歷的改變其人生的五次公審。該片上映時，是韓國2014年第一部千萬人次電影，是韓國史上第9部觀影人次破千萬的本土電影。

4、我愛你

豆瓣9.0，貓眼9.0。這是一部根據韓國漫畫家姜草的同名漫畫改編而來的韓國高分電影，已公演的同名舞台劇亦受到好評。該電影講述了住在同一個村子裡的兩對老人的愛情故事。電影場景溫馨浪漫，老戲骨們以精湛的演技刺激著觀眾們的淚腺，讓觀眾見識了：內心波動、忐忑不安的愛情並不只是年輕人才有，經過幾十年歲月洗禮的愛情才是至死不渝的。

5、7號房的禮物

豆瓣8.9，貓眼8.9，時光網8。影片架構與好萊塢電影《我是山姆》有點類似，都是講述一個智障父親和可愛女兒的故事，只不過《我是山姆》的故事設定在正常生活中，而《7號房的禮物》則是將背景放在了監獄。《7號房的禮物》的故事雖然離奇了點，但催淚感十足，2013年上映時成為當年韓國電影票房排名第一，還獲得了第49屆韓國百想藝術大賞最佳電影獎提名。

6、共同警備區

豆瓣8.8，貓眼9.3，時光網8.4。影片以朝鮮半島南北關系為背景，講述了韓朝士兵從對立的駐守軍人發展為好友卻又兵戎相見的故事。影片獲第51屆柏林國際電影節金熊獎提名。影片結尾的點睛之筆被稱為「韓國高分電影十大經典結尾之一」，片中登場角色同時被照相機攝入同一時空，黑白照片不僅緬懷著四人曾經的友誼，更預示著他們相互的同胞身份。

7、恐怖直播

豆瓣8.8，貓眼8.8，時光網8.2。該片聚焦首爾漢江上發生的一連串炸彈恐怖事件。廣播主持尹英華在節目中接到一名神秘聽眾打來的威脅電話，他意識到這個人很可能就是此次恐怖事件的元兇後，意圖將該事件製作為一檔能夠令自己咸魚翻身的獨家直播節目，但事件的發展遠超他的想像。本片以35億韓元的製作費，僅上映6天就突破了200萬人的盈虧分界線。

8、新世界

韓國高口碑的電影，豆瓣8.8，貓眼8.7，時光網8.1。韓國經典黑幫電影，講述了一個發生在警察、黑幫卧底和黑幫老大之間的關於陰謀與背叛的故事。2013年獲得韓國電影青龍獎、韓國百想藝術大賞、韓國電影大鍾獎的多項提名。《新世界》曾被韓媒稱為韓版《無間道》，但卻並非像《無間道》那樣雙線發展，在人物性格和一些情節發展上，也有薄弱之處。

9、寄生蟲

豆瓣8.7，時光網8.3。影片講述住在半地下室出租房裡的一家四口，原本均是無業遊民，在長子基宇隱瞞真實學歷，去一戶住著豪宅的富有家庭擔任家教後，一家人的生活漸漸起了變化。2019年，《寄生蟲》獲得第72屆戛納國際電影節金棕櫚獎，這是韓國電影首次拿下金棕櫚獎，並在第92屆奧斯卡金像獎中創造 歷史 地成為了第一部獲得「最佳影片獎」的非英語片。

10、綠洲

韓國電影排行榜中，《綠洲》講述了刑滿出獄後無所事事的邊緣人與重度腦癱患者之間的愛情故事，豆瓣8.6分，時光網8.2分。全片跟一般的韓國電影不同，沒有一點兒商業氣味。但這並不意味著不好看，在兩個小時的長度中，情節鋪排有序，張馳有度。「最卑微的人生開出最美的花」，愛情最純正的一面，《綠洲》表現得感人至深，後獲得第59屆威尼斯國際電影節金獅獎提名。

Ⅳ 韓國唯美的文藝片有那些

我來說說

1，不可不信緣， 當選理由：很美的音樂和畫面。

2，八月照相館， 當選理由：淡淡的哀傷，淡淡的感動

3，春逝， 當選理由：心痛的感覺

4，超越時空的愛， 當選理由：全智賢，浪漫的愛情

5，野蠻女友， 當選理由：全智賢

6.《綠洲》最醜陋也最唯美
一個強奸犯和一個小兒麻痹患者的真實愛情
那樣的小小甜蜜
你可以說它不唯美，只能說明你不懂真實

7.觸不到的戀人不錯。
我個人不是很喜歡愛情片的。老覺得有些乏味。
但是這部就不一樣。
說不清楚那裡吸引了我一直看下去。是音樂還是氛圍？
很難講。不過看完了。正的覺得很好看。
反正我挺高興我堅持看完了。讓我發現一部好片子
我喜歡。。

老實說，韓國文化底蘊沒有中國和日本的深厚，但比起日本我更喜歡韓國，他們的電影很平實，平淡中感動了我，
韓國電影沒有很強的矛盾沖突，甚至沒有很強烈的感情，
但同時給人一種很舒服的感覺，在繁忙的工作後看看這些電影真的很不錯

Ⅵ 韓國影人頻創歷史，除了奉俊昊，韓國電影界還有哪些曾獲大獎的優秀導演

韓國電影在世界影壇上一直佔有著一席之地，獲得的大獎無數。韓國也涌現了許多優秀的導演，如李滄東、金基德、朴贊郁等。他們有的關注韓國的社會現實，用影像揭露著社會的陰暗面。有的關注小人物的命運，有的具有獨特的個人風格，讓無數的影迷為之著迷。

韓國有著諸多出眾的導演被國際影壇所認可，金基德也是其中一位，他的作品個人風格強烈，不斷地嘗試各種形式的影像故事。他的作品《春夏秋冬又一春》代表韓國角逐奧斯卡最佳外語片。他憑借《空房間》獲得柏林電影節“最佳導演銀獅獎”。影片《聖殤》具有著獨特的思想內涵，獲得了威尼斯電影節最佳影片。這些成就足以說明他在電影方面的造詣頗深。

Ⅶ 頭號玩家：「綠洲」是個微觀的人生

Halo，不知道你們三月過得還好嗎？

我的3月份過得很壓抑，嗯，就是在3月有了很多很多的遺憾。

在3.31晚上還想著發條朋友圈感慨一下讓4月對我好一點，但始終覺得好像沒有什麼必要。

經歷了3月的這些糟事情之後，感覺自己又往佛系邁進了一大步，「生死之外都是小事」這句話也常常在腦子里徘徊，好讓自己不要計較太多無關緊要的事情。

前兩天去看了《頭號玩家》，斯皮爾伯格簡直就秒殺國內很多導演阿。

這部電影講的是在2045年，現實世界衰退破敗，人們沉迷於VR游戲「綠洲」的虛幻世界裡尋求慰藉。

「綠洲」的創始人哈利迪臨終前宣布，將億萬身家以及「綠洲」的所有權全部留給尋獲他隱藏的彩蛋的游戲玩家，於是數十億競爭者踏上奇妙而又危機重重的旅途。

主角韋德·沃茲是一名普通的玩家，盡管出身於貧民窟，沒有錢給自己買先進裝備，但他還是憑借著聰明智慧和對80年代流行文化的豐富知識先聲奪人，率先解開線索，順利闖關。

哈利迪在「綠洲」中設置了3個彩蛋，給我們3個啟示：

1、 第一把鑰匙「關於自我」。

在第一場比賽中，誰先到終點，就能拿到第一把鑰匙，得到第一個線索，當全部人將油門踩到底往前馳去的時候，韋德·沃茲想起他在哈利迪檔案館中看到哈里迪說的「我喜歡過去。為什麼我們不能返回一次？快速的後退，把油門踩到底。」

於是韋德·沃茲將油門踩到底向後退，第一個到達終點，拿到了第一把鑰匙和第一個線索。

在很多事情上，打破常規用不同的方式去思考做事，可能會更快獲得好的結果，另外，永遠不要忘記自己的初心，在難以抉擇的時候多問問自己的內心「我想要的是什麼？」。

2、第二把鑰匙「關於感情」

這部分「未踏出的一步」給我留下了很深刻的印象。

關於這未踏出的一步，喜歡的人想去跳舞，所以哈利迪帶她去看了電影，嗯，看起來一點也不善解人意。這跟他內向的性格有關，哈利迪因此錯失了最愛的人，也失去了摯友，這是他的終生遺憾。

第二把鑰匙，對於感情，哈利迪想告訴繼任者的是：在感情里，不要懦弱，不要害怕失敗，去表達你的心聲，盡力抓住對於你來說重要的人，然後好好珍惜，愛情是這樣，親情友情也是。

3、第三把鑰匙「關於人生」

成年人的世界裡似乎只看利弊輸贏，但其實結果真的重要嗎？

大部分人都越來越無趣了，眼中只看利弊，嘴上只論輸贏，可以說是輸不起，也可以說是變得人情世故了。

電影中的反派IOI的人一個接一個想要打通哈利迪留下的第三道難題——雅達利出品的《冒險》（Adventure）。

盡管最後真的有人在這個游戲中獲得了勝利，但還是掉進了冰窟，最後韋德·沃茲才知道想要贏得這場游戲，是要享受玩游戲的過程，是要找到那個隱藏的方塊，並將它帶回到屏幕中央。

這個隱藏的方塊，有人將它形容為每個人人生需要的東西，無法言喻它到底是什麼東西，但少了它，感覺人生就不圓滿。

但我更覺得這個游戲就像我們的人生，沒必要去較真輸贏，人生路上我們會遇到很多人和事，而這個隱藏的方塊就像我們人生路上的彩蛋，裡面有一個又一個意想不到的驚喜。

從記事起，你還記得多少個你人生的彩蛋呢？

韋德·沃茲說：我來這里是為了逃避現實，但我發現了遠比自己更重要的東西，我交到了許多朋友，我找到了真愛。

其實不管現實有多糟糕也好，沒有人能逃避現實，我們始終需要去面對，以及，在這些所謂的糟事情里加速成長。

未來有無限可能，也許以後你會感謝這些糟事情呢?

第一次寫關於電影的東西（影評？？？），但這是部好電影，沒看的一定一定一定要去看，題外話：電影中哈利迪的扮演者和《圓夢巨人》里的好心眼巨人是同一個哦~

方戶手札

Ⅷ 綠洲女主角是真殘疾嗎

不是真殘疾。

《綠洲》是由李滄東編導，薛景求、文素麗主演的愛情電影。影片講述了刑滿出獄後無所事事的邊緣人與重度腦癱患者之間的愛情故事。該片於2002年8月9日在韓國上映。影片獲第59屆威尼斯國際電影節金獅獎提名。

影片評價

《綠洲》呈現出了兩種溝通，一種有關平等，並直達心靈；一種是電影與現實的界限。（騰訊娛樂評）它在批判現實主義之外，加入了愛情的主題使得影片中現實批判的鋒芒更加銳利，也更悲愴、更壓抑。（新浪娛樂評）

《綠洲》通過一個邊緣人與腦癱姑娘的愛情，反映韓國社會虛偽的一面。男主角利用牧師做禱告的機會沖出警察局，似在暗示：對於現實的苦難，宗教的作用不僅有限，有時還會適得其反，生命的綠洲只有靠人類自己去開辟。（新民周刊評）

Ⅸ 韓國明星全度妍在奧斯卡得獎的電影是什麼

導演：李滄東

主演：宋康昊、全度妍

類型：愛情/劇情

國家/地區： 韓國

上映日期： 2007年5月17日 韓國

劇情梗概：

世上也有這樣的愛情……

申愛：33歲的女子帶著兒子來到亡夫的故鄉——密陽。她已經失去了很多東西，包括成為一個鋼琴家的夢想以及與亡夫相關的種種懷念。在這個小小城市，她開了一家鋼琴學院，企圖展開一個嶄新的人生。然而，觀眾們看著這個縮成孩蟲一樣的女人的背影，竟聽到了她哭泣的聲音，並為她所提出的疑問深深觸動。

宗燦：密陽城外五公里，他與申愛初次見面。他只是為她解決汽車故障的修理廠老闆，然而這個陌生的女人就像自己的聲音一樣成為了他生活中不可或缺的一部分。這個像密陽城一樣平凡的男人沒有格外的貪心、慾望，只是一個純真的凡夫俗子。無論是鄉間聚會，還是普通的走門串戶，他始終追隨著她的足跡，寸步不離。他在等待，等待她有一天可以看到他原來一直都守候在她的身邊……

劇情簡介

老公、兒子都沒有了！
如果是你還能活下去嗎？
申愛(全度妍飾)是鋼琴學院的院長。雖然存摺里沒有多少錢了，但是她依然滿懷希望的開始了新的生活，她帶著兒子來到了已故老公的家鄉。面對別人憐憫的眼神她總是會對那些人說：「我不覺得很辛苦。」但是直到有一天她失去了自己的兒子，喜歡捉迷藏的兒子永遠不會回到她身邊了。
一心一意的宗燦
喜歡跟朋友混在一起，喜歡茶館服務小姐的宗燦(宋康昊飾)偶然遇見了從首爾來到密陽的申愛。宗燦為申愛找可以住的房子、打聽鋼琴學院的信息、跟著申愛去看合適的地。偶爾會大發脾氣的申愛告訴宗燦不要打她主意。但是……宗燦還是忍不住去關心她。
世上還有這樣的愛情！
對她來說好像沒有可以留戀的了，剩下的只有眼淚。想忘記一切，想拋開所有怨恨，但是她無法這樣去做。她想掙脫，她想重新開始。宗燦依然跟往常一樣在她周邊團團轉。失去所有愛的女人和平凡的不能再平凡的男人，他們現在在做什麼呢？愛情，能否會開始呢？

關於影片

密陽Secret Sunshine
第60屆戛納國際電影節競爭單元邀請作品
神秘的陽光
人口11萬，慶尚南道的一個小城市
平凡人聚集的平凡地方
李昌東、全度妍、宋康昊的相遇
帶給大家完全不太可能的男女愛情故事
登場人物
宗燦、申愛
申愛：「密陽是什麼意思？」
34歲，與兒子一起去已故老公的家鄉密陽，希望在一個完全陌生的城市裡重新開始自己的生活。學過鋼琴的她在新的城市裡要開一個學院。失去鋼琴家夢想的她，失去老公的她在堅強的走下去。但意想不到的事情發生了，唯一剩下的寄託，她的兒子不見了，最後看到的是兒子的屍體。申愛失去了唯一的希望，申愛在問：「如果是你，還能活下去嗎？」
宗燦：「生活哪能總是如你所願呢？順其自然就好啦。」
單純又平凡的男人，喜歡跟朋友混在一起，喜歡茶館服務小姐。汽車救援中心老闆宗燦對首爾來的女人申愛一見鍾情。因為申愛的車路上出了故障，申愛叫來了汽車救援，宗燦第一次聽申愛說話就無法忘記她的聲音了，並且申愛成為了宗燦人生的一部分。不管是申愛說他太平凡了，還是申愛的弟弟說他不是姐姐喜歡的類型，他只是傻傻的笑著。申愛出現的地方宗燦准會出現，就像影子一樣。
他們的愛情能開始嗎？這樣也算是愛情嗎？
宋康昊、全度妍、李昌東的相遇
誕生了最優秀的作品
1993年以影片《想去那個島》的編劇出道的李昌東，通過影片《綠魚》、《薄荷糖》、《綠洲》確立了自己的地位，電影《綠洲》更是讓他獲得了威尼斯電影節導演獎。2003年他擔任了文化觀光部長官一職，4年後終於又以導演身份回到了大家身旁。
1992年通過電視出道的全度妍，在《丑聞》、《你是我的命運》中有過精彩的表現，被認為是韓國最棒的女演員之一。
1991年出道的宋康昊，通過《殺人的會議》、《怪物》等影片達到了他演技生涯的鼎盛時期。
各自有著卓越發展的他們2007年聚在了影片《密陽》中。演員全度妍甚至還沒有看劇本就想加入這部影片中來，宋康昊同樣也無法掩蓋對這部影片的濃厚興趣。
2007年4月19日，在法國傳來了消息，電影《密陽》被邀請為第60屆戛納電影節競爭單元的作品。曾在2000年第53屆戛納電影節尚憑借《薄荷糖》被邀到導演周刊的李昌東這一次再次站在了國際舞台上。5月，李昌東、全度妍、宋康昊將踏上戛納電影節的紅地毯，他們將展示韓國電影的光輝。
「都是因為愛」
Love story –密陽
通過試映會看這部電影的人們，有些人說這是一部講述失去所有愛的女人申愛的故事，有些人又說這是關於宋康昊的愛情故事。有些人哭了，有些人笑了，這都是因為申愛和宗燦。在有些人眼裡看到的是申愛，有些人眼裡看到的是宗燦。有些人看完後心跟著痛，有些人看完後卻看到了希望。沒有關系，這些都是因為特別的愛情……
完全失去希望的申愛剩下的只有悲傷。她怨恨帶給她不幸的世界，她能做的只有放聲痛哭和仰天長嘆，或者是選擇再生。宗燦，他會知道什麼是愛情嗎？他真的是喜歡宗燦嗎？他至少愛過嗎？一個女人在首爾，一個男人在密陽，這個女人曾經有過很多理想，這個男人只想過著平凡的生活，他們過去一直抱著不同的目的和不同的信念。
就這樣完全不同風格的男女走到了一塊。女人什麼也不做只是在哭，男人一直尾隨其後，所有都是為了愛情，為了心中空缺已久的愛情。接下來他們身上會發生什麼事情呢？他們將走向哪裡？他們尋找的愛情在哪裡？電影《密陽》將牢牢抓住觀眾的心，講述這特別的愛情故事。
痛哭也好！
大笑也好！
一個女人在路邊痛哭，雖然不知道什麼什麼原因，但是看的人一定會想去拍拍她問她怎麼回事。失去老公的女人，連唯一的兒子也失去了，所以在路上她時而哭泣時而發火。
以密陽為標題很有一種神秘的味道。雖然故事有些悲傷，但是裡面卻隱藏著歡笑和溫暖，就像春天的陽光一樣。眼淚和笑聲，悲傷和溫暖絕妙的融合在了一起，還有總會出現在申愛身旁的宗燦，隨著時間的流逝，申愛開始覺得與宗燦在一起也可以喘口氣了，可以生活下去了。申愛和宗燦在一起也有歡笑的時候了。
他們是找到愛情了嗎？
我們也可以找到自己的愛情嗎？
密陽，慶尚南道的小城市。你聽到了充滿神秘陽光的申愛和宗燦的愛情故事。李昌東導演的第4部作品《密陽》向我們提出了「我們也可以找到自己的愛情嗎？」的疑問，一個關於人生和愛情的問題。
導演李昌東說：「我們的電影是始於天空終於大地。」
陽光不僅在密陽，也在首爾等各地，只是太多的時候我們埋沒了太多的東西生活著。申愛和宗燦經歷了很長的時間去尋找愛情，怎樣才能幸福？怎樣才能去愛？
當你時而掉淚時而微笑的看完2小時《密陽》後就會不自覺的向自己提問我也能夠找到屬於自己的愛情嗎？所以電影《密陽》不會像一般電影一樣看過之後遺忘，而是在自己的人生和愛情中回憶這部影片。在你人生中最疲憊的瞬間，這部電影將帶給你一縷陽光。
是愛情VS不是愛情
理解VS不理解
申愛為什麼會去已故老公的故鄉呢？宗燦真的喜歡申愛嗎？宗燦能理解申愛的痛哭嗎？宗燦的愛情方式是現實的嗎？說宗燦可愛好呢還是傻瓜好呢？申愛會接受宗燦嗎？如果你是申愛會怎樣呢？
5月24日，如果你看了電影《密陽》也許會通過電話或者見面與朋友講述《密陽》的故事。也許你會因為申愛的不幸痛哭，也許你會反問世上真的有這樣的女人嗎？還有總是面帶微笑的宗燦，怎麼能那麼喜歡申愛呢？李昌東、全度妍、宋康昊……他們將激發觀眾內心深處的眾多疑問，電影《密陽》里的愛情，你們會怎樣去想呢？你們會怎樣接受這對男女呢？你們要怎樣評價電影的結局呢？剩下的問題只有你們去看來決定了。

製作花絮

韓國最優秀的演技派演員全度妍
影片里申愛為了接綁架兒子的罪犯的電話，焦急的跑向電話機旁，申愛按照罪犯的話把錢放在指定地方，然後回來與罪犯通話。為了表現與罪犯通話後的激動心情，還有失去兒子的痛哭表情，演員全度妍非常的努力去演，她說：「剛開始的時候我不知道失去孩子後的悲傷應該怎樣去表達，這部分真的比較難。」全度妍面對這樣的挑戰最後竟然說出了演戲生涯以來最不願意說的話，她說：「讓我跟導演說今天這個戲份真的拍不下去了，還不如讓我去死，不過這次我真的投降了。」可見全度妍要挑戰的演技有多難。5個月的拍攝時間里她始終都在演繹著憤怒和痛苦，全度妍把整個人都融入到了申愛這個角色中。通過電影《密陽》全度妍能否超越自己呢？讓我們拭目以待。
宋康昊的首部愛情片
汽車救援的老闆，平凡又單純的老青年宗燦。演員宋康昊說：「宗燦的魅力就是雖然有些傻氣但有一顆熱心，一顆平凡又真實的心。」宗燦在申愛面前會為她做很多好事，但不是做給她看，而是真的發自內心的去做，宗燦無論是對申愛的愛還是苦惱的心情都不想讓申愛知道，宗燦只是在默默的付出。為了向警察局申報孩子失蹤，申愛一個人要走的時候，不放心的宗燦要陪她一起去可被申愛拒絕了，但執著的宗燦依然跟在後面。宗燦就是這樣一個人，雖然表達愛情的方式有些粗糙，但是他的內心是火熱的。宋康昊把宗燦這個角色演的淋漓盡致，他要讓這個平凡的角色得到所有人的愛，他要告訴所有的人什麼叫真正的愛情。
「怎麼能有這么優秀的演員藏在這里呢？」
影片《密陽》中除了主演其他的演員都是第一次演電影或者是新人。他們在選拔演員的過程中甚至在當地找了些與影片相關職業的人，於是從職業習慣到當地的生活習慣還有方言都是非常真實的。
其中扮演葯店店長的李潤熙、不動產社長金宗秀、牧師吳萬石、朋友金永三等，他們是在當地雖然都獲得過很多獎項的戲劇演員，但演電影還是第一次。在拍攝現場上他們一點也不比其他演員遜色，工作人員和導演對他們是贊不絕口。
另外，村子裡的大媽們的演技也很不錯，把日常生活的平凡很真實的演繹了出來。
使《密陽》輝煌的真正密陽和密陽人
能夠使導演、工作人員、演員等60多人舒舒服服去工作的這個地方當然要數密陽了。
5個多月的拍攝過程中密陽市廳做了很多的支持工作。還有一些當地的臨時演員們很好的配合主演去表演。負責服飾和道具的工作人員們更是得到了密陽居民的幫助，他們把家裡能用的衣服道具都借給了工作人員，使得電影更加的 有密陽的味道

Ⅹ 這八部電影，堪稱韓國電影的最高水平

這個12月，韓國電影《哦！文姬》會在國內上映，這是近年來，首次有韓國電影在中國內地上映。

一直以來，韓國電影都以不俗的品質深受影迷喜愛，並在國際上也取得諸多獎項和聲譽。

韓國電影何以能取得如此成就？

在韓國類型片飛速發展、似乎進入瓶頸，卻又在瓶頸之中不斷產生新突破，而韓國藝術片也在 探索 韓國 社會 構成、人物 情感 的路上從未止步的當下，我們究竟應如何自韓國電影中「取經」？

這里推薦八部能代表韓國電影最高水準的影片，刷完這十部作品，相信會對韓國電影有更深刻的認識。

一、《春夏秋冬又一春》

金基德是韓國著名的獨立導演之一，他的電影風格十分獨特，同時又令人難以捉摸。

他的作品，既有《空房間》（2004）這樣靜謐而酷烈的愛情犯罪片，也有《聖殤》（2012威尼斯電影節金獅獎作品）這樣變態、血腥，具有濃烈暴力美學的陰冷劇情片，還有如這部《春夏秋冬又一春》般帶有深刻宗教意識和宿命意義的作品。

當然，任何一個導演，風格再千變萬化，其電影作品也會有一絲統一的藝術趣味，金基德的藝術趣味，即對情慾的毫不遮掩，所以，即使《春夏秋冬又一春》為宗教題材，但片中依然不乏露骨的男歡女愛，也正是這份男女歡愛，撬開了一絲宗教和宿命的「缺口」。

這部電影同樣是導演金基德職業生涯最佳之作，目前的豆瓣評分穩定在8.5。

影片以「春」、「夏」、「秋」、「冬」四季為篇章，對應一名佛門僧人童年、少年、青年、中年的修行時光。在近乎與世隔絕並具有禪意風景的寺廟中，這名僧人經歷著「殺生」、「動情」、「殺人」、「懺悔」等四個人生階段，而寺廟中唯一的老僧，則如同一冊心經，自在觀摩一切。

冬季結束，又一個春天到來，曾經的少年僧人成為「老僧」，人生的輪回再度上演。

《春夏秋冬又一春》具有神秘、朦朧，但又仿然令人醍醐灌頂的敘事美感，在整個韓國電影史中，它都是一部深刻而獨特之作。

二、《詩》

在不少影迷心中，詩人導演李滄東的代表作《詩》，是韓國最好的電影之一。

李滄東是公認的韓國最具實力的導演之一。

2002年《綠洲》、2007年《密陽》、2018年《燃燒》……李滄東導演的每一部電影，都是韓國藝術電影中不可多得的佳作，而在他所有作品中，悲情而優雅的《詩》，是最打動人心的一部。

一位罹患阿茲海默症的貧窮老太太，心中卻擁有一個寫詩的夢想。

與她同居的外孫在學校犯下強奸罪，致使受害女生自殺，老太太面臨數百萬韓元的巨額賠償。

她一面做看護零工，一面衣著優雅地去上詩歌課，同時，還不得不想辦法籌措賠償金。

最後，她以一種殘酷的方式籌到了賠償金，在為受害女生寫下一生中唯一一首詩後，消失在了人世間，留下的唯一事物，是一束獻給詩歌班老師的鮮花。

《詩》中的性侵事件，根據2004年發生在韓國慶尚南道密陽市集體性暴力事件改編，但這並不是這部影片的重點，《詩》的重點，在於對生命狀態的思考，這部在豆瓣獲得8.6分的影片，為觀眾呈現了一種即使生活再困頓、骯臟，靈魂依然潔凈的人生狀態，正如片中那句動人的台詞：「干凈的身體才有清楚的頭腦」。

2000年面世的《共同警備區》，是朴贊郁導演、也是韓國最重要的電影之一，這部影片，堪稱開啟了南韓電影人對韓國、朝鮮關系思考的先河，而且，《共同警備區》幾乎已經抵達朝、韓關系題材影片的頂尖水準，其後的《隱秘而偉大》（2013）、《鐵雨》（2017）、《特工》（2018）等同類影片雖同樣口碑強勁，但依然不如《共同警備區》這樣臻於完美。

同時，這也是朴贊郁導演職業生涯口碑最佳的影片。

朴贊郁是韓國最知名的導演之一，《老男孩》、《小姐》、《親切的金子》等在中國影迷中廣具聲譽的韓片，都出自朴贊郁導演之手，此外，朴贊郁也同剛剛奪得奧斯卡四項大獎的宋康昊導演一樣，擁有在好萊塢執導電影的國際化經歷，2013年，他便推出了由《越獄》男主演溫特沃什·米勒編劇的懸疑驚悚片《斯托克》，主演由妮可·基德曼、馬修·古迪擔綱。

《共同警備區》聚焦於朝、韓交界的板門店邊界，講述的，是朝、韓兩國的邊界士兵彼此產生了深厚情誼，但隨著突發事件的降臨，國家立場最終凌駕於私人感情之上，由此釀成無法挽回的血腥悲劇。

韓國電影人在處理朝韓題材時，慣於在彼此對立或分歧的國家立場上，刻畫以大愛為准則的惺惺相惜之情，最後，電影主角們必將在國家和個人 情感 之間，進行痛苦的抉擇。

豆瓣8.8分的《共同警備區》，將這一類型的敘事表達和 情感 挖掘，發揮到了極致。

《殺人回憶》已成為韓國電影中的傳奇之作。

這種傳奇性，不只在於影片本身的高水準，更在於它與現實之間所形成的傳奇聯系。

面世於2003年的《殺人回憶》被譽為「零缺點電影」，它曾在第16屆東京國際電影節中榮膺「最佳亞洲電影」稱號，依據真實連環兇案改編的《殺人回憶》，因為影片原型事件兇手一直未曾歸案，而與影片外韓國民眾對這一事件的關心形成生動「互文」，令人驚奇的是，2019年9月19日，電影問世16年、真實兇案結束28年之後，一名正在韓國釜山監獄服刑的56歲男子，其DNA竟於當年的兇案原型華城連環殺人案兇手的DNA一致！

關於這部電影，一直以來，都有一個令人細思極恐的猜想：

影片在影院公映時，真正的兇手會否也到影院觀看了這部影片？

這種猜想，使影片結尾宋康昊那令人心驚的凝視產生了更深刻、更豐富的含義，而宋康昊這一凝視的眼神，也成為整個韓國電影史最令人印象深刻的眼神，直到奉俊昊導演試圖在2019年的《寄生蟲》中，再度「復制」這一獨特的「宋康昊式凝視」。

《殺人回憶》在豆瓣獲得8.9的高分，並位列豆瓣電影Top250的第92位。盡管此後韓國犯罪類型片在「真實事件改編」的道路上越走越遠，並由此產生《那傢伙的聲音》（2007）、《追擊者》（2008）、《孩子們》（2011）等佳作，但再沒有一部影片，能在敘事水準和與真實事件「互動」這兩個最重要方面，達到《殺人回憶》的高度。

除了犯罪事件，韓國電影在維度更廣、更深的 社會 事件（往往也包含極強的犯罪元素）改編上，同樣成績卓著。

在中國影迷和韓國 社會 都具有最廣泛影響力的韓國電影，幾乎都是這樣的作品，包括李濬益導演的《素媛》、楊宇碩導演的《辯護人》，以及黃東赫導演這部《熔爐》。這三部影片，都依靠過硬的實力和影響力，以均分9.2的成績，擠進豆瓣電影Top250的前50名。

而《熔爐》，則是這三部電影中最具代表性的一部。

一方面，《熔爐》是三部中評分、名列最靠前的一部（9.3分，No.20），另一方面，《熔爐》對韓國 社會 的影響力最強大，2011年，這部電影在韓國公映後，引發過於強烈的 社會 效應，不僅在網路出現要求重啟案件調查的百萬人簽名活動，並迫使韓國政府出台了《熔爐防治法》。

這部電影的面世，同時證明韓國電影創作環境的開放和自由，聯想到奉俊昊《寄生蟲》榮膺奧斯卡最佳影片之後，韓國現任總統文在寅祝賀詞中所言，「今後（韓國）政府將進一步為廣大電影人提供能夠盡情發揮想像力並放心大膽進行電影製作的環境」，就令人心中五味雜陳。

《熔爐》在沉穩而激烈的敘事中，觸目驚心地揭露 社會 瘡疤，從電影藝術層面而言，它不見得是一部絕佳之作，但它是一部真正改變了國家的電影，「改變國家」這一對電影而言近乎天方夜譚之效應，唯獨對於《熔爐》而言，並非一個噱頭。

韓國犯罪片以其產量和質量，在中國觀眾心中具有深遠影響力，但「韓國犯罪片」並非一個籠統概念，將「犯罪」這一類型細分到不同領域，會發現，韓國電影中依然存在水準突出的代表作，比如驚悚犯罪《追擊者》、政治犯罪《局內人》、女性犯罪《金福南殺人事件始末》，而《新世界》，則是「黑幫犯罪」的韓片代表。

韓國類型電影有一種很奇特、但又很通俗的質感，即它們始終處於一種「拿來主義」的模糊概念中，美國電影的暴力美學、中國香港電影（單指港片黃金時代）的凌厲敘事、日本電影的陰冷內荏，在韓國類型片中都有若隱若現之影，但韓國電影人卻在這種融合、借鑒中，最終創造出清晰、突出的韓式類型風格：百無禁忌，痛苦、心碎、變態，同時優雅，《新世界》就是這種敘事格調下的集大成之作。

豆瓣8.9，位列豆瓣Top250中第153位的《新世界》，可以如許多影迷所言，被視為「韓國版《無間道》」，但《新世界》在一個「無間」的故事中，摒棄了《無間道》系列的復雜、多義、深刻，而在一條清晰的敘事道路上走向了極致，它和《寄生蟲》一樣，都是目的性特別明確、脈絡和內蘊都相當清晰的韓國類型片，所以不妨將《新世界》稱為「《寄生蟲》版《無間道》」更為恰切。

《新世界》的主角李子成（李政宰 飾），遊走於黑白兩道之間，堪稱雙面間諜，最終，因為「電梯戰神」丁青（黃政民 飾）為其帶來的 情感 和環境沖擊，李子成選擇了對自己最有利的一條路，至於這條路是黑是白，對於他並不重要。

同時，觀眾也將發現，片中的黑，摻雜著個人 情感 上的「白」，片中的白，同樣混有「利益之黑」，黑白本不分明，《新世界》也就不必糾結於道義的表面歸屬，而這份直抵核心、摒棄表面功夫的清晰感，正是韓國黑幫類型片的珍貴之處。

結局是否回歸到通常意義上的正能量，韓國電影人從未在乎過這一點，在他們看來是勇氣的東西，於他們而言不過是職責。

對於中國影迷而言，韓國電影還有兩大突出特徵，一是催淚功力一流，二是，韓國小演員演技驚人，出生於2006年的葛素媛，就是其中一位。

對於專業影評人而言，這部豆瓣評分高達8.9，位列豆瓣電影Top250中第99位的影片，在電影藝術層面簡直乏善可陳，它就像一篇毫無技巧、平鋪直敘，語言也沒有任何鮮明特徵的催淚小說，但對慣於接受直接 情感 沖擊的普通觀眾而言，《7號房的禮物》擁有驚人的力量。

這是一部建構在殘酷現實之上的童話作品。

智障男子蒙冤被投入監獄，同監室、也就是7號牢房的「十惡不赦之徒」們，協力將男子的可愛女兒帶入牢房，讓這對父女相會。

細想，這部影片中的每一處「善意」，在現實世界中，發生的概率都很小，其中最典型的，莫過於對監獄囚犯的童話式美化，這使《7號房的禮物》成為一部充滿想像力的作品，而這種想像力，能充分擊中觀眾內心最柔軟之處。

畢竟，我們要認識黑暗，也需要認識光明。

豆瓣8.7、位列豆瓣電影Top250第141位的《恐怖直播》，從力學角度，將韓國類型片推向了極致。

假設電影是一種力學現象，那麼，電影的時長、電影的內部空間便是「受力面積」，電影的 社會 及 情感 內蘊，則是「壓力」，觀眾從一部電影中得到的是什麼？是「壓強」，即「壓力除以受力面積」。

《恐怖直播》的時長只有97分鍾，其內部空間幾乎只有一間新聞主播室的空間，這兩點，證明《恐怖直播》的「受力面積」相當有限，但這部電影所映射的 社會 學概念，大至整個國家，當影片將如此巨大的內蘊轟然壓迫在方寸之間，可以想像，傳達到觀眾精神中的「壓強」，到底有多大！

在一個直播間解決一個恐怖分子對整個國家的質疑、憤怒和乞求，《恐怖直播》採用了一種具有轟動效應的敘事方式，可以發現，在如此激烈的敘事中，導演是無法見縫插針追求電影表達藝術的，所以《恐怖直播》依然是一部依靠事件、情節本身對觀眾進行「重擊」的典型韓式犯罪片，但其獨特的「受力特徵」，卻使這部影片擁有了極強的辨識度。

當然，這八部經典之作，並非韓國電影的全部，韓國電影在未來會如何發展，也值得人期待！

作者：縣豪

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