電影情書歐美電影

『壹』 《情書》這個電影主要是講什麼的

《情書》劇情介紹：日本神戶某個飄雪的冬日，渡邊博子（中山美穗）在前未婚夫藤井樹的三周年祭日上又一次悲痛到不能自已。正因為無法抑制住對已逝戀人的思念，渡邊博子在其中學同學錄里發現「藤井樹」 在小樽市讀書時的地址時，依循著寄發了一封本以為是發往天國的情書。

不想不久渡邊博子竟然收到署名為「藤井樹（中山美穗）」的回信，經過進一步了解，她知曉此藤井樹是一個同她年紀相仿的女孩，且還是男友藤井樹（柏原崇）少年時代的同班同學。

為了多了解一些昔日戀人在中學時代的情況，渡邊博子開始與女性藤井樹書信往來。而藤井樹在不斷的回憶中，漸漸發現少年時代與她同名同姓的那個藤井樹曾對自己藏了一腔柔情。

(1)電影情書歐美電影擴展閱讀

《情書》角色介紹：

1，秋葉茂

演員：豐川悅司

藤井樹（男）的朋友，暗戀渡邊博子，在藤井樹死後，向博子表白並在一起。

2，藤井樹（男）（少年時代）

演員：柏原崇

少年時期的藤井樹，喜歡同班姓名相同的藤井樹（女），後山難死亡，是渡邊博子的未婚夫。

3，藤井樹（女）（少女時代）

演員：酒井美紀

和藤井樹（男）是同班同學，兩人不是戀人，後收到渡邊博子的信件發現了藤井樹(男)的暗戀。

《情書》幕後製作：

1，原本是在神戶的場景實際上是在小樽拍攝的。當時神戶只下了一些小雪，位於更北邊的小樽卻下了非常可觀的大雪。

2，大部分的影片都是在小樽地區的北海道島上拍攝的。只有一處外景例外是在影片結尾處，渡邊博子面對著2年前她的未婚夫藤井樹因山難而去世的大山，影片中看到的是八岳山。

3，片尾在閃回段落中，藤井樹回憶起她父親葬禮的場景中，背景音樂是「一個冬天的故事《A Winter Story》」，開始於一段鋼琴獨奏，這段鋼琴曲子是由年僅8歲的牧野由依彈奏的。

『貳』 跪求一個叫情書的美國電影

我也看過，名字就叫《情書》，英文原名就叫The Love Letter 還是陳可辛導演的呢。不過不好下，因為除了這個情書，還有日本的情書，韓國的情書，就算僅僅美國的叫《情書》的也有三個，一個是這個，一個關於是穿越時空的戀情，一個是國會議員閱讀自己以前愛人的情書回憶感情糾葛的故事。至今為止我都沒有找到這一部的下載。

《情書》
The Love Letter
導演 陳可辛
主演 凱特.卡普肖 布萊思.丹納 艾倫.狄珍妮絲 朱麗安.尼科爾森 湯姆.埃弗里特.斯科特 湯姆.塞萊克 格洛麗亞.斯圖爾特
首映 1999-05-21片長88分鍾
類型 喜劇 劇情

在美國一個平靜的小鎮上，一封動人的情書突然出現，在眾人的手中流傳。沒有人知道寫信的人是誰，也沒有人知道收信人是誰。Helen決心要找出寫情書的人，她猜測可能是她的老友George；也可能是她書店裡做暑期工的Johnny。而她自己的生活也發生了新的變化……

『叄』 電影《情書》的大致情節是什麼

我認為電影《情書》講述了一封原本出於哀思而寄往天國的情書，卻大出意料收到同名同姓的回信，並且逐漸挖掘出一段深埋多年卻始終沉靜的純真單戀的愛情故事。日本神戶某個飄雪的冬日，渡邊博子在前未婚夫藤井樹的三周年祭日上又一次悲痛到不能自已。

博子因無法忘懷對樹的思念，於是按著地址寄了一封信，這封信竟然寄到一個與亡夫同姓同名的女子手上，而這女子還是同班同學，兩人開始書信來往，另一方面懷疑信中的女子是他的初戀情人，於是便按地址去查個究竟，結果發現這個女子與自己長的一模一樣，才知道這是樹愛自己的真正原因。

『肆』 求：98年美國版的<情書>,the love letter 這部影片哪裡有中文字幕的

The Love Letter (1998) - 中文字幕http://static.podnapisi.net/podnapisi/.zip

『伍』 電影《情書》的兩個主角有著相同的名字，叫什麼導演是誰

男女主角藤井樹。導演：岩井俊二岩井俊二影視作品年表1991年《無名的孩子》
《來殺人的男人》
1992年 《鬼湯》《OMELETTE》
《蟹肉罐》《MARIA》
《一個夏至的故事》
1993年 《煙花》《無名地帶》
《雪的國王》
1994年 《愛的捆綁》《夢旅人》
《瘋狂的愛》
1995年《情書》
1996年 《燕尾蝶》《月亮騎士》
1997年 《空之鏡》
1998年 《四月物語》
1999年 《想從另一個透視觀看煙火的孩子們》
2000年 參演《式日》
2001年 《關於莉莉周的一切》（又名「青春電幻物語」)
2002年 《ARITA短片》
2004年 《花與愛麗絲》
2006年 《虹之女神》[岩井擔任製作人] 《市川昆物語》
2008年<紐約，我愛你> 擔任導演 編劇
2009年《華萊士人魚》
2010年 《Bandage》[擔任編劇] 2010年1月16號上映 岩井俊二（Shunji Iwai，日文：いわい しゅんじ），日本電影導演，作家及記錄片導演。日本新電影運動旗手，被譽為日本最有潛質的新近「映像作家」，也有中國影迷稱他為「日本王家衛」。九十年代以來，日本電影復甦，在亞洲乃至世界范圍內掀起了一場聲勢浩大的「日本新電影運動」。除了今村昌平、熊井啟、筱田正浩等老一輩導演繼續有佳作問世外，而北野武、岩井俊二、周防正行、竹中直人等一批中青年導演也都由於他們優秀的電影作品開始為世界所知。其中以影像清新獨特、感情細膩豐富著稱的岩井俊二堪稱日本年輕一代導演中的佼佼者。 [編輯本段]生平 岩井俊二出生於1963年1月24日，日本宮城縣仙台市人。（仙台？！對，還記得《藤野先生》嗎，仙台也是我們的民族魂魯迅先生在日本學醫的地方！）。從小愛好廣泛的岩井俊二學生時代已經愛上電影、美術和音樂等多種藝術形式。
1987年岩井俊二畢業於橫濱國立大學(Yokohama National University)。在橫濱國立大學時期，他便開始了嘗試8毫米電影的拍攝。由於在1985年拍攝的《米娜傳說》等作品不被看好，因而不滿日本電影界的束縛，在1987年大學畢業後便投身於電視行業。其後的幾年中，他一直從事MTV、廣告以及有限電視節目的導演工作。這階段所拍攝的大量的MTV和廣告對他日後電影的影像風格產生了重要的影響。
1991年，岩井俊二拍攝了他的第一部電視劇處女作。
1993年他為富士電視台拍攝了《人魚傳說》，其中由淺野忠信扮演的喜愛龍魚的殺手一角所展現出的那種悲涼形象，成為了日後《燕尾蝶》的源頭。同年他又為富士電視台的《IF……》系列節目拍攝了兒童題材的電視短片《煙花》，受到了普遍好評。並由於岩井俊二出色的編導才能，日本電影導演協會破例把他評為當年的最佳新人電影導演。這是第一次非電影導演獲獎。
1994年他拍攝的電視短片《愛的捆綁》繼續好評如潮，不但被製作成電影發行，還贏取了1995年柏林電影節的NETPAC獎。
1995年，岩井俊二推出了他的劇場電影處女作《情書》，該影片以清新感人的故事和明快唯美的影像首先在日本國內引起空前轟動，而影響很快就波及到整個東南亞甚至歐美，成為日本電影在國際影壇第二次高潮的先導。這部美麗動人的《情書》不但成為眾多亞洲影迷心中的最愛，更被眾多影評人視為日本新電影運動中最重要的作品之一。隨著這部電影的成功，岩井以前製作的錄象短篇等也陸續被公映，《PiCNiC》還獲得了柏林電影節新聞審查員獎。
緊接著的1996年也是岩井俊二創作頗豐的一年。首先，他以反映精神病患者為題材的短片《夢旅人》在柏林電影節上獲得記者評審委員會獎。隨後他又馬不停蹄地把自己的第二部小說《燕尾蝶》（《suwarouteiru》）搬上銀幕。該片在公映前就被傳媒界注目，非常賣座。著名音樂人小林武史為該片配樂。深刻的主題、復雜的故事情節、五百萬美圓的巨額投資以及眾多明星的加盟使得《燕尾蝶》成為岩井俊二至今為止最具震撼力的影片。
1998年導演了由松隆子主演的《四月物語》，並獨自花費8個月時間剪輯整理-追求完美的職業態度由此可見。
2001年岩井俊二再次與小林武史合作拍攝描寫初中生生活的影片《關於莉莉周的一切》，小林武史為片中虛構的歌手莉莉周寫了多首歌曲（實際由日本歌手Salyu演唱，這些曲子因為影片的上映而廣受好評（同時影片中出現的一些德彪西的鋼琴曲也大受歡迎），之後也真正出版了名為《呼吸》的專輯。
2002年他拍攝了一部名為《ARITA》的短片（收錄在《果醬短片集》中），在該片里他首次為自己的影片作曲。
2004年岩井俊二導演了《花與愛麗絲》，這是他的首部喜劇，該片的音樂也出自他本人之手。該片由日本人氣偶像鈴木杏、蒼井優和郭智博聯袂主演，將青春期的那種無邪、友情和微妙的愛情演繹的淋漓盡致。其作品一次次的在觀眾中引起了巨大的反響。
岩井俊二接下來的計劃是與音樂巨頭小林武史合作音樂電影《BANDAGE》，由當紅偶像赤西仁出演。電影取自業余作家菅智香的小說，描寫即將出道的人氣樂隊「LANDS」的leader兼主唱的高杉奈津（赤西），面對沖突與糾紛而成長的故事，將在2010年上映。
岩井俊二不僅精通影視編導，還寫作小說、散文，對於繪畫、音樂也同樣頗具功力。至今為止，他已經出版了《情書》、《燕尾蝶》、《華萊士人魚》、《關於莉莉周的一切》四本小說以及《垃圾筐里的戲劇》、《現在和那時的岩井俊二》兩本散文隨筆。另外，他還創作了多部電影的繪畫分鏡頭劇本和《情書》、《燕尾蝶》的漫畫，在《四月物語》中的吉他與鋼琴配樂，都是他親自創作並演奏的。

『陸』 《情書》觀後感

在看完一部作品以後，相信大家的收獲肯定不少吧，是時候抽出時間寫寫觀後感了。現在你是否對觀後感一籌莫展呢？以下是我為大家收集的《情書》觀後感，希望對大家有所幫助。

《情書》觀後感1

近期，有部經典電影即將上映，那就是5月20號上映的日本電影《情書》，《情書》它是由岩井俊二自編自導的的日本純愛電影，於1995年3月25日首映，這部電影一上映就在日本引起了轟動，甚至還獲得了東南亞及歐美地區的好評，為何《情書》這部電影如此讓人記憶深刻呢？甚至在許許多多的愛情電影當中脫穎而出。

在許許多多的愛情電影中，我們對那些男女相戀的愛情故事早已司空見慣，然而，《情書》這部電影的獨特之處讓我們眼前一亮，《情書》講述了一封原本出於哀思而寄往天國的情書，卻大出意料收到同名同姓的回信，並且逐漸挖掘出一段深埋多年暗戀。觀看這部電影我們可以看到，處於青春懵懂時期的男主一直執著的深深暗戀著跟自己同名同姓的女生，盡管男主的純真感情很強烈，但男主始終不曾表白，而是用惡作劇的形式透露出痕跡，而女生並沒有感受到。男主轉學到了另一個城市，把自己內心隱藏的暗戀情愫轉移到另一個跟暗戀對象氣質一樣的女生博子身上，然而，這些故事的真相因一封信展開情節。

《情書》這部電影讓我們感受到了抒情中蘊含著淡淡憂傷與遺憾，博子了解了事實的真相，知道自己只是替代品，但那段純潔的愛戀，刻骨銘心的感情經歷卻是真實的存在，或許換個角度來看，也許男主並沒有把博子當成替代品，而是在真摯的感情中付出了真心呢。電影中的故事情節喚起了人們對青春，對愛情的憧憬與回憶，同樣的也讓我們懂得喜歡一個人不妨大膽一點，向前一步，或許能看到不一樣的風景。

《情書》觀後感2

有些電影註定是適合一個人看的，就像詩一樣，。

《情書》就是。之前憑著篇名臆想無非是鴻雁傳情之類的故事，俗套而已。不過又一次證明，臆想是很容易出錯的。

居然是兩個女人間的通信。連接彼此的是一個叫藤井樹的男人。那麼情書也就不是通常意義上情侶間的通信了，而是承載了人的深情的信件。

幾乎所有打動人心的關於愛情的電影都有那麼多巧合。博子的愛人藤井樹死於兩年前的登山中，即使是身邊秋場的默默等待依舊喚不起她對新生活的轉向，觀後感《電影情書觀後感》。給天堂的他寫信居然有了迴音。引起了另一個人，與他同名同姓的藤井樹小姐。

其實並不是每一個女生都像藤井樹小姐那樣對愛情後知後覺。關於兩位藤井故事的那些畫面，相信一定勾起了許多人對於那些青澀年華的回憶，尤其是那些有故事的人。想到了初中時暗戀一個男生的心情。期待他的單車駛過，渴望又害怕與他的交談，利用職務之便（課代表）公然欣賞他的鋼筆字……終於沒有說出口，折的千紙鶴也付之一炬，那些心情卻難以忘懷。很像藤井樹對於自己喜歡女孩的表達。

其實，《情書》的主題絕不僅僅只是愛情這么簡單，生與死的問題才是它的主要探討。死者已逝，很多人早已忘記，需要假裝悲傷，而有些人卻難以忘卻，難以走出。

整部電影在雪的場景和舒緩的音樂中徐徐展開，圖書館的那段最讓人心馳，也許，勇於和過去告別，面向新的生活，珍惜當下，抓住稍稍即逝的機緣，對身邊的人多些寬容和理解才是最重要的……

很美的一部電影！

《情書》觀後感3

時間匆匆，隨著520即將到來，一部日本純愛題材電影《情書》在大陸重映，引來不少觀眾再一次追捧觀看，面對該部影片時，熱情依舊不減且持續加深。

這部電影《情書》以清新感人的故事和明快唯美的影象首先在日本國內引起了空前的轟動，而影響很快就波及到整個東南亞甚至歐美。現在，這部美麗動人的《情書》不但成為眾多亞洲影迷心中的最愛，更被眾多影評人視為日本新電影運動中最重要的作品之一。所以本人在觀看了這部電影後，內心也有著不少的感慨以及感想!

電影《情書》主要講述的就是一封原本出於哀思而寄往天國的情書，卻大出意料收到同名同姓的回信，並且逐漸挖掘出一段深埋多年卻始終沉靜的純真單戀的愛情故事。在觀看了這部電影後，內心是深深地被劇情所觸動了，讓人忍不住想哭，而整部電影的場景裡面，美麗的雪景，黑白兩種配色，更是渲染出一股凄清、唯美又哀傷的氣息，讓我們這些觀影者細細品味後，心情也甚是復雜和處於悲傷中，被代入劇情中後，腦海里不禁思緒萬千，感觸頗深。電影中最讓人感動的就是木屋那段，博子在雪地里跌跌撞撞的向那座山的方向走去，迎著陽光，博子看著那座山，那是她曾經的愛人藤井長眠的地方，她有好多話對他說，而在這個片段伴隨著配樂很簡單，但卻是最戳人心，賺足了觀眾們的淚水。電影的劇終更是讓人感慨萬千，原來世上的事情就是有這么巧合的，雖然有的人已經不在了，但真相還是能以某種方式揭開，這也就是電影最想向觀眾呈現出來的真正意義。

《情書》觀後感4

插上不久前翻出的記憶卡，點擊播放，熟悉的旋律再度響起，時隔多年，重新聽起那些染塵的歌，物是人非，旋律依舊，感觸卻再難相同。

難得的陰天，窗外吹來潮濕的風。輕輕倚靠著車窗，慢慢的，想起了《loverletter》的內容，一年前的這時候，我才剛開始看這本書，這場電影。那時候只感到淡淡的哀傷在心上繚繞。回憶著書里的情節，一幀一幀的回放當時的記憶，從灰暗的天，飄落的雪，銀裝素裹的村落，到博子的憂傷，藤井樹的墓。每一個畫面都是那麼美，像博子綻放的笑容。心思飄到博子與阿樹的信來箋去，從一個時空回到另一個時空，從一份愛戀看到另一份愛戀。

風變得躁動不安，回憶一次次出現斷層，結局卻變得越來越清晰。冰封的蜻蜓，像藏在角落裡的秘密，好奇的同時又害怕著。找到真相的博子回到藤井樹出事的雪山，在雪後初晴的群山之間對藤井樹述盡最後的思念。大難不死的阿樹收到了博子寄來的最後一封信，也看到了藤井樹留在書後的訊息。

我想起了電影開始從冰雪中蘇醒的博子，也或許，她是阿樹。我不懂的很多，但我知道，故事從這一瞬間開始。

很多人看中藤井樹對藤井樹的那份隱藏多年的感情。看過許多人關於《情書》的讀後感，觀後感，慢慢的記住了這么一句話:藤井樹小姐，我喜歡你，喜歡到整片森林都倒了。博子最初得知另一個藤井樹存在時，也認為藤井樹當年她的一見鍾情，不過是因為她與阿樹相似的容貌罷了。可是，慢慢的我覺得，藤井樹對博子和阿樹的感覺是不同的。我想，對藤井樹來講，阿樹始終是那個他年少時沒有勇氣說出的夢，而博子是那個他曾想共度一生的人。如果所謂的愛情，只是一副皮囊便可取代，那麼得失又有什麼悲喜。

《情書》觀後感5

時隔十多年後又一次看了日本電影《情書》，再一次被感動。

雖然近幾年國語電影學校愛情風頭正勁，但拍出來的片子卻質量不高，來來去去都是同樣老套的劇情，看到了開頭，就猜到了結局。怎樣才算一部好的電影？套用一句老話「一百個觀眾就有一百個哈姆雷特」，那麼好的電影大概也是如此，故事只有一個，但看完電影帶給觀眾的思考與體會，應該是各不相同的吧。還記得初中時，我和我的那些女性小夥伴們都有這樣一個共識，那就是，成熟是可恥的，幼稚是光榮的。現在想來，那時的我們是多麼的「光榮啊」。當時為什麼那麼嚮往幼稚，後來的我一直想不明白，今晚，看完電影我似乎有了答案。我們的人生就像一次長跑，成熟是賽道的終點，但不是每一個選手都能抵達。成熟相較幼稚對於個體而言，似乎成本更高，對待這個世界，成熟的人在自己舒服的同時還要兼顧他人的感受，不免思前想後做人少了些隨性。幼稚則大不相同，一般情況下，只要自己開心就好，他人怎樣與我何干？那時的我們，自然選擇自私的幼稚。慢慢長大，成熟與幼稚的定義也不斷更新變化，漸漸，我願意付出代價蛻變一點成熟，也明白，當初讓我們心馳神往的幼稚，剝開層層外衣的包裹，只是簡單。電影也是這樣，好比寫作，《紅樓夢》這樣的長篇巨制固然是好，但寫不了這個，認真寫篇優美的散文，也不差。

《情書》就是這樣一部作品，不偉大也不深刻，但簡單優美，像夜空中閃爍的星辰，雖無太陽般奪目的光華，但在月夜也能熠熠生輝，回過頭看看我們的華語純愛電影，打個比喻，大概就是宇宙中無處不在的星塵，數量繁多，卻黯淡無光。

《情書》觀後感6

只要音樂響起我就能看到一片雪地，山川，壯闊的景色。還有森林，都是白茫茫的，昨天算是認真完整地地看完了《情書》，這部電影的主題到底是什麼？

它和純音樂His smile神似，緩慢，溫柔，平靜……追求意境美，它不急於表達什麼，沒有什麼人物沖突或情節高潮，甚至結局也很平淡，它所呈現的只是與生活最貼近的畫面。

電影名為《情書》，但裡面的愛情都是單戀：秋葉喜歡博子，博子喜歡藤井樹，藤井樹喜歡女藤井樹，女藤井樹似乎沒喜歡的人，因此她在電影里是那麼的灑脫輕松。所有的這些角色有一個相同的地方：在最需要勇氣的時刻缺乏勇氣：男藤井樹的沉默和委婉讓女藤井樹在他生前從未明白他的心意；秋葉的被動和不自信眼睜睜看著自己喜歡的人和好友在一起了；女藤井樹對病痛死亡的未知與恐懼一直拖病不及時就醫最後導致高燒昏迷不醒。

無論是誰，曾經都做過膽小鬼吧？可是歲月會流逝，時間會撫慰。

你看，一群女高中生挖到寶藏似地發現了男藤井樹的情書——借書卡後面的肖像畫，讓女藤井樹感動落淚；你看，秋葉畢竟深愛博子，為了讓她解開心結，陪她去小樽、去爬山。終於，博子一步一步邁近山峰喊出了：「你好嗎？我很好。」她希望男藤井樹在天堂生活得快樂，她就能釋然地追求自己的幸福；你看，爺爺冒著大雪背女藤井樹去醫院了，躺在病床上與死神擦肩的她神情平靜，與博子同時說出：「你好嗎？我很好。」她想說的應該是：爸爸，你在那邊還好嗎？女兒過得很好。

人生總會有缺乏勇氣的時刻，我們會退縮逃避，但生命的流水會把悔恨、遺憾、失望……都帶走。一切又都會變得溫柔明朗，所以請相信，我們都會慢慢變好。

其實，你會發現時間真的是很溫柔的東西，你一定要好好活著喔，慢慢與喜歡的人相愛，開心快樂的生活。

《情書》觀後感7

情書，一封寄往天國的信，卻意外得到回復。一句「你好嗎？我很好。」開始揭開塵封已久的真相，把回憶一幕幕展開眼前。電影以雪祭男主角藤井樹為開場，就註定是個悲劇。未婚妻渡邊博子強烈的追憶，以致不斷追問女藤井樹有關少年時的他。博子就喚起了女藤井樹對男藤井樹深藏的情感。

年少時，男藤井樹喜歡借出一些沒人看的書，在借書卡上寫下他的名。但他真正寫下的是他自己的名嗎？正如博子在信中所提問的。我認為他是在寫她的名，充分隱藏了少年羞澀的情感。青春是美好的，但他們卻沒有好好把握，只讓青春留待成追憶。

我覺得電影中真正的情書是那最後送上的那張借書卡。如果女藤井樹早在年少時就看到了借書卡背後的畫像，一切可能就不是悲劇。看到了畫像，他不知所措，也不禁淚流，是為了男藤井樹不曾明說的愛情，是為了自己隱藏了多年的`愛情，是為了年少懵懂卻此生不渝的愛情。

電影中除了對兩個藤井樹之間愛情的追憶，也一直追憶著死亡。開場的雪祭，影片進行中女藤井樹父親的死亡的碎片，直到最後女藤井樹也與死神擦肩。也許之後男藤井樹去女藤井樹家交給她那本書時，他對她表白的沖動就是被她父親的死亡所撫去的。死與愛的兩條線索到最終糾結在一起，此情只待留成遺憾。

通過追憶展開故事的場景，在對逝去歲月的交叉重現中重新構建過去的記憶。凡事轉瞬即逝，而過去的一切，都將顯得美妙。回憶常常有著致命的誘惑力，讓人深陷其中而難以自拔，無論它是憂傷還是甜美。看了這部電影，無為之不感動，我感受到那初戀般甜澀的味道，一切隱藏在做值日、試卷背後的漫畫、借書卡背後的素描之後，那麼熟悉，卻又那麼感動。

「你好嗎？我很好。」在遇到之前，錯過之後，生活都要繼續。

《情書》觀後感8

又看了遍《情書》，一直都不喜歡看日劇，可是這是唯一一部讓我覺得日本人也能拍出唯美愛情的電影。很羨慕阿樹，也很惋惜阿樹，羨慕她這樣的被深深的愛著，惋惜的是她一直都不知道。這使我想起那樣的一句爛熟的老話：「世界上最遠的距離是你站在我面前，卻不知道我愛你」這似乎曾經也有人跟我說過，或許我現在能感受到他的無奈。不過阿樹也是幸運的，因為永遠沒有開始的愛情都是另人憧憬的，得不到或許永遠是最好的，那樣的愛是那樣的青澀，那樣的純凈，或許對於所有女孩子來說都是心中的童話。可是當愛情來時，發現最初的簡單居然成了一種奢侈。

好喜歡博子，她真的很純，純的另我開始心疼她。她只想純純的愛著樹，可是殊不知樹只是把自己當成當年的暗戀對象。博子倔強的寫著情書給遠在天國的樹，明明知道樹是永遠不會知道，也不會收到她的信，可是她仍舊固執的寄去天國，或許你覺得他傻，可是沉浸在愛的人都知道，這是一種思念。這樣也就能理解她的蠢蠢行為。她需要的並不是一種回應，她也不在乎是否樹能收到她的信，只是單純的思念，單純的牽掛，一種無法割捨的愛。

博子好堅強，知道愛人其實不是愛自己，可是還是希望知道他更多的事情，包括他的愛情，真的很大度。我一直以來都期望著自己從一始終的愛情，並這樣的要求自己，也無理的要求對在方遇到我之前也是一片空白，顯得真的很自私。博子你真的很讓我欽佩，讓我感動。你的最後絕望又解脫的一聲嘶喊，你好嗎？我很好。聽得心都碎了，即使現實是這樣的殘酷，即使你是如此的委屈，你仍舊希望你愛的樹好，也想告訴他不要擔心自己。這是需要多麼大的勇氣啊。

《情書》觀後感9

馬上就是520了，這么有意義的日子，不少情侶們都渴望能度過如此美好的一天，那麼看電影絕對也會是這天的行程安排之一。近期即將上映一部還不錯的日本電影，名為《情書》，不曉得朋友們看過後會有什麼樣感慨呢?以下就是本人觀看過這部電影後的一些內心感觸及感想!

觀看日本電影《情書》，其主要內容講述的是一封原本出於哀思而寄往天國的情書，卻大出意料收到同名同姓的回信，並且逐漸挖掘出一段深埋多年卻始終沉靜的純真單戀的愛情故事。而這部電影是由岩井俊二自編自導的的日本純愛電影，由中山美穗、豐川悅司、柏原崇等主演，於1995年3月25日首映，重映的時間就是今年的5月20日在中國內地播出。面對這部電影，在看的過程中我們可以感受到電影的風格，美麗的雪景，黑白兩種配色，讓人移不開眼，加上配樂，不禁讓人感受到這種美好的景象帶著些許悲傷，簡直耐人尋味。而當沉迷於這部電影的時候，跟隨影片的節奏，主角的走向，會將我們帶入到他們的情境中，感受他們之間的情感。與此同時我們內心也會有一番不一樣的心境以及感觸，從而思索萬千。

在看這部電影的時候，其實我是連同我心中的那份「情書」一起去看去體會的。因為片中的場景，人物，都能牽扯出我對於自己的聯系。我很慶幸我也擁有如電影里所勾勒的那種美好情感，那種人類最初最純的情感。所以面對這部電影觀看後的感慨總是各種各樣的，不曉得朋友們看過後又會是如何的呢?想必內心的感觸也會是很深刻吧!

《情書》觀後感10

「藝術源於生活，高於生活」。作為重要的藝術形式，電影亦是如此。冷熱交融，簡而言之是熱題材冷思考，即在用鏡頭捕捉反映現實生活熱點的同時，更注重挖掘表現熱鬧喧囂中冷靜恬淡的純真質朴，表達浮躁狀態下人們對「愛與幸福」的深入思考，對「詩與遠方」的深情嚮往，提升主題立意，深化情感內涵，達到吸引人的觀賞效果。

《北西2》巧妙融入了「海外炒房」「移民留學」「學區房」「學霸」等社會熱點，將男主角大牛塑造成了一個自小出國留學、而後留在美國成為帶著國內「買房團」在美國找學區房的房產中介，而王茜扮演的「王太太」則是一位單親媽媽，為了「學霸」兒子的學業，辭去工作移民海外出國伴讀。這些都深刻契合當下的社會熱點，極具生活氣息，讓人可親可信，使觀眾在緩緩流淌的劇情里，感受真實的人生百態，引發現實的情感共鳴。

但影片又不僅僅局限於此，而是對這些生活熱點進行深刻剖析，予以冷靜思考，強化了情感的深度。如單親媽媽以為海外留學就是對兒子「一味」的好，卻未料遭遇兒子叛逆對抗;世俗社會以為移民國外就是風風光光，卻不曾體會那份「去國懷鄉」的心靈寂寥和情感失落等等，如此種種，矛盾沖突背後所呈現的情感糾葛，無不令人感慨，發人深省。

同時，在當前網路、手機等「熱媒體」盛行的時代，影片設計了素昧平生的男女主人公走出復古路線，通過書信傳情這樣「冷門」的戀愛方式，進行柏拉圖式的「靈魂」交流，朴實又清新，別致而懷舊，給人以久違的親切感，從而激起了觀眾強烈的觀影慾望，勾起了觀眾美好的往昔回憶，使影片傳遞的情感更顯厚重深沉。

『柒』 《情書》電影深度解析是什麼

《情書》電影深度解析：

《情書》的故事背景畫面，是一片白茫茫的大雪。影片開頭，主人公渡邊博子穿著黑色的大衣，躺卧在雪中。她在思念故去的未婚夫藤井樹。兩年前，藤井樹在與朋友們登山的途中不幸遇難。

博子雖然已經開始了新的生活和戀情，但卻仍然無法走出對舊日戀人的懷念，因此在藤井樹的兩周年祭日，來到大雪紛飛的墓地中祭祀。從雪地上起來的博子，先後遇到了藤井樹的家人和朋友，寒暄過後，她發現所有人都似乎已經從悲傷中走出來，只有她一個還無法完全釋然。

電影介紹：

《情書》是一部由岩井俊二執導，中山美穗、柏原崇、酒井美紀等主演的愛情電影，於1995年3月25日在日本上映，於2021年5月20日在中國內地上映。

該片主要講述了一封原本出於哀思而寄往天國的情書，卻大出意料收到同名同姓的回信，並且逐漸挖掘出一段深埋多年卻始終沉靜的純真單戀的愛情故事。

它被認為是暗戀電影的極致，純愛電影的典範。電影運用了很多巧妙的鏡像關系，比如男女藤井樹，同一個女演員飾演的女藤井樹和渡邊博子，與父親有著相同疾病的渡邊博子。《情書》不僅僅是一部純愛電影，也是愛情錯綜復雜的完美體現，還有死亡與離別的意義。

『捌』 愛情電影《情書》為什麼那麼多人喜歡

愛情電影《情書》這么多人喜歡是因為《情書》以清新獨特的攝影風格、唯美浪漫的鏡頭語言、雋永淡雅的配樂、含蓄內斂的情感，加之曾經的「最美偶像」中山美穗、少女感十足的酒井美紀和「世紀末最後一個美少年」柏原崇的共同演繹，讓這部電影成為美學標桿。

電影全片沒有一句告白，卻通過細膩的鏡頭語言和敘事節奏，將暗戀故事娓娓道來：無論是少年倚在灑滿陽光的窗邊低頭看書，放學後在校園車棚製造的「偶遇」，還是藏在借書卡背後多年的素描畫像，那份未曾說出口的愛戀詩意而美好，少年的欲言又止令人心動。

有觀眾甚至稱贊這是一部「無論何時都會流下熱淚的電影」，可見影片對「暗戀」的極致刻畫動人至深。

《情書》重映定檔520

由岩井俊二執導，中山美穗、豐川悅司、酒井美紀、柏原崇主演的人生必看愛情電影《情書》今日官宣定檔2021年5月20日，全國院線浪漫重現。定檔海報以影片女主角「渡邊博子」（中山美穗 飾）雪中仰望天空的場景再現經典，喚起影迷們青春記憶里的那一封「情書」。

影片以一封沒有寄出的情書為引，開啟了兩段唯美刻骨的愛情故事。《情書》成為無數影迷的「愛情啟蒙」電影，陪伴了幾代人的悸動歲月，被譽「情書之後，再無『暗戀』。」 此次重映，導演岩井俊二親寫中文「你好嗎」手寫信問候中國觀眾，引發影迷紛紛以「我很好」回應以示致敬。