㈠ 放電影利用的心理學原理
電影的原理
電影是人類史上的重要發明，它藉助了照相化學、光學、機械學、電子學等多門學科的知識和原理。
電影最重要的原理是「視覺暫留」。科學實驗證明，人眼在某個視像消失後，仍可使該物像在視網膜上滯留0.1－0.4秒左右。電影膠片以每秒24格畫面勻速轉動，一系列靜態畫面就會因視覺暫留作用而造成一種連續的視覺印象，產生逼真的動感。
1895年，法國的奧古斯特·盧米埃爾和路易·盧米埃爾兄弟在愛迪生的「電影視鏡」和他們自己研製的「連續攝影機」的基礎上，研製成功了「活動電影機」。
他們的電影機由一個暗箱組成，裡面裝有35毫米鑿孔膠片間歇運動的牽引機構和遮光旋轉機構，並裝有一個攝影鏡頭和放映鏡頭。
裝上攝影鏡頭時，可以以每秒12幅的頻率攝影，獲得負片。取下攝影鏡頭，將曝光後的負片與另一條未曝光的膠卷貼在一起曝光後轉成正片。
放映時，正片裝入機內。點燃燈泡後，光束穿過膠片和鏡頭，靜止的畫面以極短的間隔次高速地通過片窗，使影像在觀看者的視網膜上暫留，觀眾便可看到一組活動的畫面。
1895年12月28日。巴黎卡普遣路14號「大咖啡館」的地下室。黑暗中，一群模模糊糊的黑白人影在晃動，屋子裡充斥著嘈雜的放映機雜訊。這是電影史上劃時代的一天。盧米埃爾兄弟把影片放映在銀幕上供許多人一同觀看了《拆牆》、《火車到站》、《嬰兒的午餐》等12部記錄短片。
這一天被定為是電影誕生的日子。盧米埃爾兄弟也當之無愧地成為了「電影之父」。
1923年，美國人弗雷斯把電子管用在有聲電影的錄音設備上，錄音式電影問世。電影進入有聲時代。
1935年，三色的彩色系統問世，第一部真正的彩色電影誕生。
1949年，美國的沃勒工程師研究成功寬銀幕電影。
㈡ 推薦六部經典的心理學電影
經典的電影永不過時，即使是黑白色調，拍攝手法粗糙，但電影中傳達的智慧，美和愛是不會因為時代變遷而褪色。
推薦的這六部電影，部部經典，當時看的時候沖擊力很大。看完之後，若干年後想起來還是記憶猶新。推薦給心理學愛好者。
1.《愛德華大夫》
這是一部1945年上映的黑白影片，由西區柯克執導，英格麗褒曼和格麗高里派克主演。
影片主要講述的是女心理醫生和假冒的愛德華大夫相愛的故事，故事裡假冒的愛德華大夫涉嫌謀殺真正的愛德華大夫，而他又患有健忘症，自己也不記得是否殺了愛德華大夫。專業的心理咨詢師們通過精神分析的方法幫助愛德華找回記憶，破解謎案。
這部影片精彩的地方在於它有愛情，有懸疑，同時還包含了專業的精神分析理論，它是對佛洛依德學說的完美演繹。對於精神分析學派愛好者，這是不可錯過的一部經典電影，普通人也能通過這部電影感受到精神分析的魅力。
2.《火柴人》
這是一部2003年上映，由雷德利斯科特執導，尼古拉斯凱奇主演的電影。
火柴人是美語里的俚語，它代表用一盒火柴也能騙來大把金錢的騙子。尼古拉斯凱奇在影片中飾演的就是這樣一個技術高明的騙子，他還患有強迫症和廣場恐懼症。
強迫症是嚴重影響人的生活的周期性的強迫思維或者強迫動作。患有強迫症的人會有反復地念頭和動作。廣場恐懼症會讓人在人群中突然出現無法控制的恐懼情緒。
這部影片的最大亮點是尼古拉斯凱奇的演技，他把一個患有心理疾病同時又技藝高超的騙子演得十分逼真。讓人看完之後忍不住又去搜尋他的其他電影來看。這部影片的故事情節也蠻曲折的，也算一個亮點。
3.《死亡實驗》
環境會改變人性嗎？這部電影很好地回答了這個問題。
這部電影有兩個版本，一個美版，一個是德版。我只看美版的。美版的是由1971年在斯坦福大學進行的斯坦福監獄實驗改編而成的電影，也就是說，這個電影是有真實原型的。
這部電影2009年上映，由保羅舒爾而靈執導，福里斯特惠特克和阿德里安布羅迪主演。
它講述的是科學家找來了一群普通人，隨機分成兩組，一組扮演獄警，一組扮演囚犯，進行為期兩周的實驗。影片一開始，大家都沒有特別認真扮演獄警和囚犯，但逐漸地扮演的獄警越來越像獄警，而囚犯也開始了激烈的反抗。人性的弱點在電影里體現的淋漓盡致。這部電影給人帶來的心理沖擊很大，值得一看。
4.《美麗心靈》
這部電影上映於2001年，是朗霍華德執導，羅素克勞、艾德哈里斯等主演的一部劇情片。這是一部我非常喜歡的電影，影片的男主角約翰納什是一個著名的諾貝爾經濟學獎得主，但他同時也患有精神分裂症。
精神分裂症是一種非常嚴重的精神疾病，人在患病時會出現認知障礙，幻聽幻視等。但納什在得病後漸漸康復，並且一如以往地進行科學研究，很令人敬佩。要知道精神分裂症是一種很難治癒的精神疾病，而納什通過意志的力量，堅持工作，最終取得了一般人所無法企及的成就。影片里包含的正能量鼓舞人心。
5.《雨人》
這部電影上映於1988年，是由巴瑞萊文森執導，達斯汀霍夫曼和湯姆克魯斯主演的一部劇情片。
影片講述的是兄弟情，在影片中弟弟發現父親將遺產留給了患有自閉症的哥哥，便想騙取這筆遺產。但在這個過程中，弟弟逐漸喜歡上了哥哥，並且放棄了自己的私慾。
在影片中哥哥患有高功能自閉症，有過目不忘的本領，他心算速度堪比計算器，但他行為習慣刻板，經常會有很多離奇古怪的行為。影片里哥哥精湛的演技把自閉症患者演得非常逼真，哥哥和弟弟的手足情深也演繹得十分精彩。不愧是獲得奧斯卡最佳影片和最佳男主角的電影。
6.致命id
這部電影是美國導演詹姆斯曼高德執導的一部驚悚電影，主演是約翰庫薩克，雷利奧塔和阿曼達皮特。這部電影劇情緊湊，情節驚心動魄，結局出人意料。但看得時候有一點嚇人，膽小的慎入。
這部電影講的是11個陌生人由於一場暴風雨不得不聚集在一個與外界隔絕的汽車旅館。這11個人中的10個人陸續被殺害，最後只有一個人活了下來。
但其實以上這些情節都不是真實存在的，這11個人是男主角的11個人格。男主角的主治精神病醫生發現了他的人格，並幫助他來進行治療，但最後男主角的邪惡人格把主治醫生也殺掉了。
影片故事情節驚悚曲折離奇，看得人心驚膽戰。這部電影很好的演繹了多重人格。如果喜歡研究多重人格，還可以看一下《24重人格》這本書。
㈢ 舉一部看過的心理電影,用心理學理論知識分析
1、《吮拇指的人》thumbsucker
心理看點：ADHD Ritalin，注意缺陷與多動障礙
點評：名叫Justin的男孩，17歲了還在像嬰兒一樣吮吸大拇指，戒不掉。
2、《記憶碎片》memento
心理看點：短時記憶障礙，海馬體損傷
點評：就不重復細節了，不是因為太經典而在這里設懸念，而是完全無法重復。
3、《水果硬糖》Hard Candy
心理看點：戀童癖、犯罪心理學
點評：看完這部電影後：基本上男人都覺得一陣寒意飄過，女人則覺得大快人心。
4、《大象》elephant
心理看點：校園暴力，社會心理學、犯罪心理學
點評：這是一部關於校園暴力的片子，思考良久為什麼名叫「大象」？——原來青春期的大象才是最危險的。
5、《沉默的羔羊》the silence of the lambs
心理看點：Abnormal的心理學，潛意識，人格分析。變態心理學，異性癖、食人狂
點評：經典中的經典，強烈推薦！就算再多看上幾遍，依然回味無窮啊。
6、《心理游戲》the game
心理看點：人格/性格測試，應用，設計情景
點評：一部標準的好萊塢電影，值得一提的是，情節的接宕起伏會讓你愛不釋「眼」。
7、《愛德華大夫》spellbound
心理看點：夢的解析、失憶、強迫泛化；精神分析中的經典
點評：希區柯克的名作，也是心理電影不容錯過的經典之作。
8、《夢旅人》picnic
心理看點：精神病患者，精神分裂
點評：影片並沒有過多地表現精神病的歇斯底里，取而代之的是這些病人的單純和可愛；岩井俊二的巔峰作之一。
9、《約書亞》Joshua
心理看點：兒童心理學、亂倫
點評：九歲男孩Joshua，因為妹妹出生而失寵；在此之後，發生了一連串不幸的事。
10、《聖女貞德》the messenger：the story of joan of arc
心理看點：精神分裂症
點評：一部讓人深深迷戀的片子，喜歡貞德振臂高呼「Follow me」時血液沸騰的感覺。
11、《雨人》rain man
心理看點：孤獨症（通俗點叫自閉症） 高功能孤獨症
點評：驚覺於它如此細膩而又震撼人心。
12、《和莎莫的500天》(500) Days of Summer
心理看點：戀愛心理，失戀治癒
點評：繼《暖暖內含光》之後又一治癒大片；不同的是前者是做夢大片，後者是醒夢大片。
13、《象人》The Elephant Man
心理看點：精神救贖、社會心理學
點評：大衛·林奇1980年的處女作，黑白膠片，看完會哭的。
14、《火柴人》matchstick men
心理看點：潔癖、強迫性人格
點評：火柴人——美國俚語，說的是那種讓你掏心掏肺外加掏錢的騙徒……內容挺有意思的，結局也很精彩，值得一看。
15、《第六感》The Sixth Sense
心理看點：兒童心理學
點評：影史上只有四部驚悚片曾獲得過奧斯卡最佳影片提名，這部片子便是其中之一。
16、《庸人哈爾》Shallow Hal
心理看點：教育心理學
點評：庸人哈爾和一個胖妞談戀愛的故事，一部有明顯教育傾向，能深切滿足各位有受教育痞的人們願望的片子。
17、《蘇菲的世界》Sofies verden
心理看點：心理教育、自我分析、犯罪心理學
點評：把一部哲學名著改編成電影，還讓那麼多人喜歡，不容易啊。
18、《心靈捕手》good will hunting
心理看點：心理咨詢，認知行為療法；精神分析弗洛伊德
點評：看完後我的感受是：我想找個像Sean一樣懂愛的人。
19、《美國精神病人》american psycho
心理看點：雙重人格 精神分裂症
點評：Christina Bale的表演得真好。再沒有比他更有魅力的變態殺人狂了。
20、《死亡實驗》das experiment
心理看點：服從心理，經典的社會心理學實驗
點評：這是一部通過設定極端環境表現人性陰暗面的電影，非常有震撼人心的沖擊性。
㈣ 求一部美劇的名字，只有一季，是關於心理學的，主角們通過種種心理暗示影響他人決定或判斷的。
虐殺原形
2.8
動作 / 犯罪 / 驚悚
年代：2009
地區：美國
演員： Joe Cabatit Mark Kelly Michael Tylo Steve Zissis Sarah Burkhardt
導演： 邁克爾·瑞利·伯克
㈤ 絕嶺雄風/巔峰戰士/懸崖歷險/··反應的心理學知識
這部電影主要反映的是心理學上關於心理暗示的知識 。心理學家巴甫洛夫認為：暗示是人類最簡單、最典型的條件反射。從心理機制上講，它是一種被主觀意願肯定的假設，不一定有根據，但由於主觀上已肯定了它的存在，心理上便竭力趨向於這項內容。
電影的內容是：一次救援失手使一個朋友死亡，從此不敢參加救援隊工作。我們可以這么分析：救援、失手、朋友、死亡、不敢提救援、不敢參加救援。那麼救援工作是他的職業，朋友是他工作上的朋友，也是一名救援隊員，朋友還是他工作外的朋友，因為救援工作中的失手，屬於他的失職，但是他的失職害死了他的朋友。這事件對他的心理肯定產生很大的沖擊，事件的現實和自身的失職一直持續暗示他在相當長的時期內：是他害死他朋友。主角被動接受暗示，可以說在以後生活中只要出現跟救援有關的東西，失手害死他朋友的回憶就不由自主出現，讓他重新體驗那種自責。所以，他為了自我保護，肯定在潛意識避免跟救援有關的信息，因而不敢在參加救援工作。
其實，像這樣的例子在我們真實生活中不少，都源於現實給與的暗示，也一直去不掉暗示，病人陷入苦惱，只要盡量避免這些暗示的出現。在心理學上最好的治療手段是用催眠把暗示的強烈度弱化，想完成去掉是不行的。
㈥ 10大心理學經典影片
10大心理學經典影片
心理學是一門大學問，下文是為大家精選的10大心理學經典影片，歡迎大家觀看，希望你能從中學到東西。
1.《愛德華大夫》
導演: 阿爾弗雷德·希區柯克
主演: 英格麗·褒曼 / 格利高里·派克
豆瓣評分：8.3
影片講述了女心理醫生與一位假冒「愛德華大夫」的英俊精神障礙患者相愛了，而進行有關心理分析的驚險故事。該片多處運用了經典的心理分析與治療的方法和技術，使觀眾無不跟隨主人公的心理發展的變化而變化，故事情節離奇、懸念徒生，是一部經典的心理分析片。
2.《穆赫蘭道》
導演: 大衛·林奇
主演: 娜奧米·沃茨 / 勞拉·哈靈 / 安·米勒
豆瓣評分：8.4
影片主要講述了經歷了一場在蜿蜒的穆赫蘭道上並令其失憶的車禍後，麗塔和一個立志要做好萊塢演員的女孩圍繞著洛杉磯尋找線索和答案，隨之而來的是一個扭曲的超乎夢想與現實的冒險。這是一部關於夢的理論的電影，穿插了弗洛伊德關於夢的理論的運用。
3.《沉默的羔羊》
導演: 喬納森·戴米
主演: 朱迪·福斯特 / 安東尼·霍普金斯
豆瓣評分：8.7
該片講述了實習特工克拉麗斯為了追尋殺人狂野牛比爾的線索，前往一所監獄訪問精神病專家漢尼拔博士……最深層次的犯罪動機是什麼?並不是變態，上癮，冷血，而是貪婪。而最寬厚的拯救動因是什麼?並不是正義，仁慈，職責，而是恐懼。善在很多時候都集體失聲，但是惡卻隨時隨地存在。
4.《自閉歷程》
導演:米克·傑克遜
主演: 克萊爾·丹妮絲 / 朱莉婭·奧蒙德 / 凱瑟琳·歐哈拉
豆瓣評分：8.9
本片根據自幼患有自閉症的美國動物科學家、畜牧學博士——天寶的個人自傳改編而成，講述天寶與眾不同的成長經歷。某些心理病只是看待周遭的方法與別人不同。上帝給你缺陷的同時也會賦予你一定的天賦，關鍵在於如何去開發和利用它。
5.《一級恐懼》
導演: 格里高利·霍布里特
主演: 理查·基爾 / 勞拉·琳妮
豆瓣評分：8.3
芝加哥教堂主教被害，身上被砍78刀，還刻上一組數字。警察趕到，逮捕了身有血跡的.青年阿倫。律師馬丁趕去監獄，當上了阿倫的辯護律師。馬丁借口阿倫患精神病使其成功脫罪，然而，一切皆出人意料。
6.《盜夢空間》
導演: 克里斯托弗·諾蘭
主演: 萊昂納多·迪卡普里奧 / 約瑟夫·高登-萊維特
豆瓣評分：9.2
一場出色的夢中夢，講述了大腦中的意識結構，遊走在真實生活與清晰夢境間，我們能創造夢境，在夢境中無所不能。但你怎可知夢境不是另一個世界的真實，而我們所謂的真實，其實是另一個世界的夢境?
7.《美麗心靈》
導演: 朗·霍華德
主演: 羅素·克勞 / 詹妮弗·康納利
豆瓣評分：8.9
影片根據真實事件改編。講述一位患有精神分裂症但卻在博弈論和微分幾何學領域潛心研究，最終獲得諾貝爾經濟學獎的數學家約翰·福布斯·納什。天才的人格因為伴隨著戰勝精神分裂而偉大，同時還有感受於堅貞的愛情和永恆的羈絆。
8.《搏擊俱樂部》
導演：大衛·芬奇
主演：布拉德·皮特/ 愛德華·諾頓/ 海倫娜·伯翰·卡特
豆瓣評分：9.0
該片講述了生活苦悶的泰勒為了找尋刺激與好友傑克組成「搏擊俱樂部」，在那裡他們可以把一切不快的情緒宣洩，借著自由搏擊獲得片刻快感的故事。影片用極端的手法表現了「放棄物慾，打破一切，先破後立」，是對麻木於物慾的現代人的歇斯底里的吶喊。
9.《致命ID》
導演: 詹姆斯·曼高德
主演: 約翰·庫薩克 / 雷·利奧塔
豆瓣評分：8.6
一個漆黑的夜晚，一座汽車旅館，與外界完全隔離，十個此前相互完全不了解的陌生人，正在一個接一個被有計劃的謀殺……每個人身體里，都有無數個自己在爭斗。懶惰的殺死勤勞的，邪惡的殺死善良的，虛偽的殺死誠實的……一場場戰役之後，存活下來的那些成就你是誰。你想成為什麼樣的人，就要在每一場或大或小的戰役中，拼盡權利戰勝另一個自己。
10.《心靈捕手》
導演: 格斯·范·桑特
主演: 馬特·達蒙 / 羅賓·威廉姆斯 / 本·阿弗萊克
豆瓣評分：8.7
影片用令人贊嘆的角度，剖析了一個經歷不幸的天才如何在周圍人的鼓勵中迷途知返的故事。這部融合了勵志、友誼、人道、愛情等多元因素的電影，會讓你看到人性的卑微和浩瀚，讓你懂得一段真正的親密關系如何能夠改變我們的人生。
㈦ 如何評價威爾史密斯的電影《焦點》
不論是《黑衣人》系列還是這部電影《焦點》，影片都是偏向於喜劇風格的。威爾史密斯在片中飾演的是一個誘導術大師，說白了就是騙人大師。沒想到騙來騙去自己被騙了。不過總體感覺電影反轉不夠驚喜，劇情也略顯平淡，這一點感覺不是很好。
㈧ 電影《頭腦特工隊》里都有哪些心理學的玄機
事實上，當我們回味影片，順著上面這張萊莉的頭腦地圖重新走一遍，會陡然發現，這部動畫片太不簡單了！
我們先從兩個基本概念說起，一個是情緒，一個是記憶。它們是《頭腦特工隊》故事發展的基礎。
五種基本情緒
按照中國人的說法，《頭腦特工隊》把人的情緒，做了擬人化處理——樂樂、憂憂、厭厭、怕怕和怒怒，分別對應其字面意思的五種基本情緒。
但仔細想想，這五種情緒似乎無法涵蓋我們日常生活的需求，比如，當你的好哥們突然向你表白時，大多數人的第一情緒反應……應該是驚訝吧（當然，也許有的人會是樂樂或怕怕）。所以可見，主創人員做了一定的取捨。
他們的理論基礎，源自美國著名的情緒心理學家羅伯特‧普魯奇克，後者認為，人有8種基本情緒，且兩兩對立：快樂與悲傷、憤怒與恐懼、信任與厭惡、期待與驚訝。
但關於基本情緒，業界並沒有一個定論。在《頭腦特工隊》的心理學顧問保羅•艾克曼看來，人的基本情緒除了影片中的五種之外，還有輕蔑和驚訝。他的依據是，這7種情緒，有著大家都認同的對應面部表情。
而最終《頭腦》選擇了這5種，還是為了化繁為簡。「有這五個，就足夠我們講故事了。」導演彼特•道格特很知道自己要什麼。
在電影中，11歲小女孩萊莉頭腦里的5種情緒，都發揮著各自的作用。比如，怕怕幫助她遠離危險，厭厭讓她免受「傷害」，而憂憂，更是在片中發揮了至關重要的功能。故事講完，說明了一味的樂觀並不能解決一切問題。有時，我們需要消極情緒的介入。
電影是如何具象化情緒對人的影響呢？主創人員很聰明地引入了一張操控台，還順便表現了情緒的成長。
（電影結尾，萊莉的頭腦總部也像媽媽一樣，各個情緒都有自己的操作界面）
最初，只有一種情緒能操作控制台，而到影片結尾，隨著萊莉心智的成熟，操控台擴展，每一種情緒都有了自己的操作界面。而多種情緒的同時操作，能催生更多的復雜情緒，比如尷尬、羞恥、內疚、自豪等。
記憶
相比情緒的擬人化，如何展現更為抽象的記憶在人腦中是如何運作的，是個更大的挑戰。我們來看看《頭腦特工隊》是如何完美呈現的。
在電影中，萊莉生成一段記憶，頭腦總部就生成一顆水晶球；記憶有其主導的情緒，所以水晶球有對應情緒的顏色。爸爸喂小萊莉吃西蘭花，情緒小人厭厭主控，產生一顆記憶球，它的顏色便是綠色的。
情緒小人所在的總部（對應的是人腦中的杏仁核），每天都會收到大量有情緒色彩的記憶球。這些記憶球，對應的是短時記憶。
一到晚上，萊莉入睡後，所有的記憶球會通過一條真空管道，發送到儲藏室（對應的是人腦中的海馬回和周邊的腦區），成為長時記憶。儲藏室存放著海量五顏六色的記憶球，就像個以腦回和腦溝形式組成的迷宮。這是非常巧妙的處理，因為，睡眠恰恰有助於長時記憶的加工。
當你日後想到這段記憶時，儲藏室里對應的那顆記憶球，就會被送回至總部。情緒小人可以通過投影，觀看這段「視頻」。簡單地說，就是被記起來了。
此外，還有專門的工作人員來清理儲藏室，那些沒有用的記憶球，會被扔進類似垃圾場的地方。不過，大多數記憶球只是靜靜地趟在那裡，時間太久的，才會慢慢灰飛煙滅。這個過程的另一個叫法，是遺忘。
電影在處理情緒與記憶的相互關系時，既形象直觀，又有科學依據。當憂憂觸碰一顆樂樂主導的記憶球時，它的顏色就會漸漸變成藍色。這反映了記憶不穩定的事實：當你回憶起某段往事，比如初戀時，可以感覺愉悅（那可是初戀啊！），也可以感到淡淡的憂傷（對不起，初戀已經和你沒關系了）。
同樣，記憶也能反過來作用人的情緒。比如，樂樂經常召回儲藏室里的長時記憶球，讓萊莉重新開心起來。
不過，心理學里似乎並沒有影片中核心記憶的概念。電影里的核心記憶球，閃爍著金光，有著舉足輕重的分量，可以影響一個人的性格。事實上，這無非就是情感濃度比較強的一段記憶，它或許可以解釋情結是怎麼來的。
性格島嶼也是不存在的。為了表現每一段核心記憶都會強化萊莉個性的某個方面，主創創造了直觀的性格島嶼，萊莉就有親情島、友情島、曲棍球島、搞怪島、誠信島等，它們像主題公園一樣存在著。
看過的觀眾都知道，整部電影的故事主體，就是樂樂與憂憂意外被發射到長期記憶的儲藏室後，克服艱難險阻，重回頭腦總部。在回家的路上，它們誤闖了萊莉頭腦里的各種領域。
想像之地
冰棒是這里的常客，幾乎算得上是市長，事實確實如此，因為它自己就是萊利的想像。
（出自《頭腦特工隊》原畫集）
在進入這片神奇的樂園之前，我們先來看看市長先生的成分。
它的身體是棉花糖，擁有貓咪的尾巴和大象的鼻子，還有一部分海豚的基因（能模仿海豚超聲波叫聲）。它色彩鮮艷，性格活潑，哭出來的眼淚是各種糖果……總之渾身上下都是小朋友們熱愛的元素。
俄勒岡大學的心理學家瑪喬麗•泰勒和華盛頓大學的斯蒂芬妮•卡爾森曾在《發展心理學》上發表論文說，65%的7歲以下孩子曾有過至少一個「幻想朋友」。老牌美劇《成長的煩惱》中小女兒克麗絲也有一個幻想中的朋友「麥克老鼠」。
泰勒和卡爾森的研究表明，與「幻想朋友」做伴的孩子往往比他們的同齡人更優秀。他們通常有更強的口頭表達能力，在理解他人觀點方面也更勝一籌。早先的研究還顯示，擁有「幻想朋友」的孩子可能有超出平均水平的智商，更富有創造力，也更擅長社交。
不過，這種「幻想朋友」通常都會在孩子長到十多歲的時候「離開」。《頭腦特工隊》中冰棒的為了挽救樂樂，自己選擇了留在遺忘谷灰飛煙滅，暗示著從此萊利與童年的自己告別，成為全片最大淚點。
（冰棒用彩虹火箭載著自己和樂樂飛出遺忘谷，出自《頭腦特工隊》原畫集）
回到想像之地，讓我們來看看美國小朋友腦袋裡都有些什麼。
哦，是的，薯條！閃著美味光澤的薯條！
仔細看這里的地面還是由拼圖組成的
各種獎杯獎牌
最顯眼那個看起來像是金球獎（Ballon d'Or），這個起源於法國的獎項如今已成為全球影響力最大的足球獎項之一。而球門右側那個有兩只大耳朵的則顯然是歐冠獎杯。
為什麼從小打冰球的萊利頭腦中這么多足球獎杯？這是因為電影分為冰球和足球兩個版本，中國上映的是足球版。
魔幻的雲朵鎮
電影後半段白雲太太向警方報案，說她的老伴被人撞散了，兩位警方問話時，樂樂恰巧沖過去，把白雲太太也撞散，其中一位警察(傑克)憤怒地叫樂樂回來，另一位警方說：「算了吧，傑克，這里是白雲鎮。」
這句話是在致敬1974的電影《唐人街Chinatown》的經典台詞：「算了吧，傑克，這里是唐人街。」
而憂憂在雲朵上哭的畫面，則是向皮克斯此前的短片《暴力雲與送子鸛》（強烈推薦）致敬。
岩漿河（又危險又刺激）
紙牌屋（不是白宮那個）
畫面中有三種牌面，分別是K、Q和R，看一下上面的人臉，哈哈，K不就是爸爸嗎？Q是媽媽，R是萊利（Riley的首字母）。而整副牌的背面也寫著R，這里果然是萊利的國度。
仔細看，遠處的盒子上還隱藏了《海底總動員（Finding Nemo）》的小丑魚尼莫（Nemo）作為彩蛋，而它下面的則是皮克斯下一部作品《恐龍當家（The Good Dinosaur）》的伏線。
當然，少女萊利也有假想男友。
不得不說萊利是個典型的美國女孩，她的假想男友根本就是賈斯汀•比伯（加拿大歌手）。為了強化這個梗，編劇還給他加了句台詞：「我住在加拿大。」
學前教育世界
這里緊鄰想像之地，內部風格也很像。不過由於這里的記憶離目前11歲、並且正經歷環境和心智巨大變故的萊利比較近，所以當冰棒他們來到這里時，很多設施都開始崩壞。
有被拆掉的餅干城堡
撞爛的公主夢幻國，看上去是不是跟迪士尼的標志性建築——睡公主城堡，一毛一樣？
倒塌的毛絨玩具名人堂
以及被當成垃圾推落遺忘谷的彩虹火箭，沒有它，冰棒再也無法載萊利去月球了。
思維列車
在經歷了萊莉腦內的各種坍塌和崩壞，樂樂、憂憂和萊莉的幻想小夥伴冰棒終於坐上了思維列車，回家的路近了！
思維列車是一趟趟穿梭於萊莉腦內，開往頭腦總部的電力貨運車，跑起來帶火花，沒有固定軌道，思維任我行。
思維列車裝載的生產品包括白日夢、印有「事實」和「觀點」的小盒子。影片中興奮飛起的樂樂不小心打翻了這些盒子，發現這些「事實」和「觀點」看起來都一樣，這也許為了表明萊莉的思維還處於比較簡單的階段，也可能是藉此指出人們常常把「事實」和「觀點」搞混。
然而沒開多久，萊莉就睡著了，所有的腦內冒險都停工，思維列車也不開了，只剩下做夢……（
誰說睡覺的時候就沒有思維活動了呢……）
抽象思維的房間
電影里冰棒帶領樂樂和憂憂抄近路去乘坐思維列車，所謂的「近路」就是穿過抽象思維的房間。而他們正好遇上萊莉需要處理「孤獨」這一抽象概念的時候，在房間里被分為四個階段地抽象化，差一點就出不去了。
房間門上寫著「危險！禁止入內！」
第一階段：抽象碎片（Non-Objective Fragmentation）
抽象思維開始運作的時，他們變成了粗略的3D幾何塊，看上去就像畢加索的畫一樣。
第二階段：解構（Deconstruction）
三人的身體開始分離。憂憂還把自己的頭踢著走（主創的幽默感啊～）。
第三階段：二維化（Two-Dimensionalization）
然後，他們變成了二維的平面形象。
第四階段：失去形狀（Non-Figurativity）
最後的階段，他們失去了復雜的形狀，變成了單一顏色的幾何圖形。
三個角色簡化成了原型，樂樂是星星狀的火花，憂憂是淚珠，冰棒是大象（鼻子）。
機智的憂憂提醒大家躺平，變成線條穿過了門。
思維是人類所具有的高級認識活動，基本過程包括分析、綜合、比較、分類、抽象和概括等等。抽象，就是抽掉具體的形象，得出同類事物共同的、本質的特徵的思維過程。比如蘋果、柑橘、香蕉、菠蘿是具象的，而「水果」就是一個抽象的概念。
兒童心理學家皮亞傑把兒童的認知發展分為四個階段，他認為孩子們從11歲開始進入形式運算思維期（Formal Operational Stage），開始具有抽象思維和邏輯推理的能力。而電影里的萊莉正好處在11歲，抽象思維的能力剛激活不久，所以冰棒才說他以前來過很多次，從沒遇上過危險。
夢工廠
關於夢，弗洛伊德的《夢的解析》已經說了很多了，然而做夢一直都還是人類學研究最神秘的一塊領域，皮克斯這一次的腦內大冒險，自然也少不了對夢境來一番腦洞大開。電影里，夢境的生產地位於大腦深處，是一個獨立製片廠，像極了好萊塢電影工作室，一進門就能見到忙碌的工作人員，各種拍攝器材、海報、電影道具。
還能隨處撞見電影明星，小粉絲們看到彩虹獨角獸時的表情暴露了一顆顆粉絲心啊。
雖然人類對夢的研究尚無定論，但獲得大多數認可的一個論點是，夢境與現實有莫大的關系。電影中，夢境的產出也幾乎就是在拍電影，記憶是素材，劇本創作作者就是萊莉本人啦，之後小人們齊上陣，妝發布景開始表演，哦對了，還有最重要的道具——現實畸變濾鏡，如此逆天的功能也寓示了夢境的荒誕不經。
強大的夢境還有喚醒功能，比如做噩夢嚇醒了。
這一切製作成影片，傳遞到總部，由情緒小人們控制，也就是所謂的「夢境值班」，遇到噩夢還可以掐掉（算是違規嗎）。
總體來說，電影以一種非常形象的比喻再現了夢境產生的全過程，不過某種意義上，這只是人類對夢的一種猜想和基本認識，夢的領域太復雜，關於做夢我們幾乎什麼都還不知道，為什麼會做夢？是什麼引起了我們的夢，夢中的一切都是有來由的嗎？夢為何具有打破睡眠的能量？……額，這些統統都還沒有明確的答案，不過《頭腦特工隊》的回答很有趣，也許你頭腦中的小人兒已經開始在想，今晚會生產什麼夢呢？
潛意識
電影中，潛意識位於夢工廠的深處，兩個安保守衛的大門裡面，隱藏著萊莉最為黑暗也揮之不去的記憶。「它們把所有的搗亂分子都帶到這里來。」
比如厭厭的原型花椰菜（這也是不少小孩子的噩夢）
這些記憶都成了XXXL號，一放出來對腦子的影響都是地震級的，膽子最小的怕怕正在夢境值班，因工昏倒，萊莉就這么被嚇醒了。
影片展示了潛意識的一部分——人內心深處懼怕的事物。
我們尚未探索完夢的世界，對潛意識更是知之甚少了。迄今為止最為完整的潛意識理論依然來自精神分析學創始人弗洛伊德。人們根據他的假說，普遍認為潛意識是指那些在正常情況下根本不能變為意識的東西，它具有能動性，主動對人的性格和行為施加影響，體現一個人的「本我」，夢境就是其中一種潛意識的表現。
弗洛伊德還提出了冰山理論，指出人的意識組成就像一座冰山，露出水面的意識只是一小部分，但隱藏在水下的絕大部分無意識（潛意識）卻對其餘部分產生影響。
電影中我們也只看到了潛意識的一小部分，更多的深淵地帶還有待探索。
㈨ 電影 焦點 裡面的威爾史密斯給對方潛意識灌輸55這個數字,最後對方心裡選的真的是55號 是什麼道理
在對方不知不覺中向對方進行潛意識的傳導與移植，55這個數字是他一天中接觸最多的，在潛意識中55讓他覺得熟悉，而對方並不知道55是被移植進入他腦海的，他只會覺得他和55有緣吧