多倫多國際電影節是什麼級別

Ⅰ 國際電影分為幾大類A B兩大類ABC三大類ABCd四大類

國際電影分A、B、C、D四大類。

國際電影節（international film festival）是世界各國電影藝術和技術成就展覽的盛會。其主要目的是交流經驗、互相學習、促進各國電影事業的發展。

通常都設立一個國際評選委員會，對正式參展的影片進行評選，對優秀影片和它們的作者（包括導演、編劇、演員、攝影、作曲、剪輯、服裝、美工、特技等）授予獎品或獎狀等，也有隻參展不評獎的國際電影節。它的舉行對世界電影的發展具有重要意義。

國際電影製片人協會(FIAPF)把電影節分為四類,即A、B、C、D類，電影節具體分類方式是:

A類：競賽型非專門類電影節。(電影節以競賽為主，但沒有具體的主題)

B類：競賽型專門類電影節。(電影節以競賽為主，有具體的主題)

C類：非競賽型電影節。(不以競賽為主，以電影展映為主)

D類：紀錄片與短片電影節。

(1)多倫多國際電影節是什麼級別擴展閱讀

國際電影製片人協會每年批准認可55個有質量的國際電影節。通常根據電影節的性質，將其分為A、B、C、D四類，即競賽型非專門類電影節，競賽型專門類電影節，非競賽型電影節，紀錄片和短片電影節A類競賽型非專門類電影節，此類電影節有評獎，可以沒有特定的主題。

15個國際A類電影節分別為：

法國-戛納國際電影節；

義大利-威尼斯國際電影節；

德國-柏林國際電影節；

瑞士-洛迦諾國際電影節；

俄羅斯-莫斯科國際電影節；

西班牙-聖塞巴斯蒂安國際電影節；

加拿大-蒙特利爾國際電影節；

捷克-卡羅維發利國際電影節；

阿根廷-馬塔布拉塔國際電影節；

日本-東京國際電影節；

中國-上海國際電影節；

印度-印度國際電影節；

埃及-開羅國際電影節；

波蘭-華沙國際電影節；

愛沙尼亞-塔林黑夜國際電影節。

B類

競賽型專門類電影節， 此類電影節突出特定的主題，截至2016年，共有24個。例如：

韓國-釜山國際電影節；

義大利-都靈國際電影節；

西班牙-錫切斯電影節；

瑞典-斯德哥爾摩電影節

C類

非競賽型電影節，此類電影節不設評獎，主要展映入選的各國影片，例如：

加拿大-多倫多國際電影節

奧地利-維也納國際電影節

D型

此類主要是紀錄片和短片電影，例如：

芬蘭-坦佩雷國際電影節

德國-奧伯豪森國際短片電影節

波蘭-克拉科夫國際短片電影節

俄羅斯-聖彼得堡國際電影節

西班牙-畢爾巴鄂國際紀錄片和短片電影節

Ⅱ 世界九大A類電影節分別是那幾個

全球共有15個國際A類電影節 ：威尼斯國際電影節 、戛納國際電影節 、 柏林國際電影節 、洛迦諾國際電影節、 聖塞巴斯蒂安國際電影節、 卡羅維發利國際電影節、 莫斯科國際電影節、 華沙國際電影節、 塔林黑夜國際電影節、 蒙特利爾國際電影節、馬塔布拉塔國際電影節、東京國際電影節、上海國際電影節、印度國際電影節、開羅國際電影節、

國際A類電影節是由國際電影製片人協會（FIAPF）劃分的「競賽型綜合類電影節」，此類電影節有評獎，但不設置特定的主題。根據國際電影製片人協會官網公布：截止2018年，全球共有15個國際A類電影節，包括中國的上海國際電影節。

(2)多倫多國際電影節是什麼級別擴展閱讀：

世界上共有700個左右的電影節，由國際電影製片人協會批准認可、並有著較高質量的國際性電影節大約有50個左右。這些電影節就其性質大概可以分為以下3類：

1、綜合性國際電影節

2、專業性國際電影節

3、地區性國際電影節

Ⅲ 現在在世界范圍內，有哪些電影獎，他們有什麼區別

最出名的當然是美國的金球獎和奧斯卡，個人也比較推崇戛納，很多牛B的導演都是從戛納一舉成名的。另外，美國的艾美獎也很出名，主打電視劇，相當於美劇的奧斯卡。

美國奧斯卡電影金像獎（Academy Awards）
官方網站：http://www.oscar.com/
當前世界上影響最大、歷史最悠久的電影獎，由美國電影藝術與科學院頒發。
獎項由來： 1927年5月,在美國電影藝術與科學學院成立的宴會上有人建議，為了推動電影藝術的發展，對有成就者應給予獎勵。與會者一致同意並由當時參加會議的米高梅公司美工師塞德里克.吉本斯在桌布上畫了個草圖，後由剛從藝術學校畢業的青年藝術家喬治.斯坦利塑成銅像。這尊銅像是個手握長劍、站在一盤電影膠片上的男性人體塑像，高10.25寸，表面鍍金，所以叫金像獎。當時叫這個獎為電影藝術與科學學院的年度獎，簡稱「學院獎」。
名稱由來： 1931年的一天，學院的新任圖書管理員瑪梅麗特.赫麗發現辦公室里的金像很象她叔叔奧斯卡。一個記者把她的話在第二天報導了。從此「奧斯卡」之名逐漸被人們運用，學院獎反而很少被人提及。最初奧斯卡獎的授予，採取宴會形式，以後改為發獎大會，後又在發獎大會上增加了文娛節目，自第一屆以來，除了1930年和1933年外，都是每年舉行一次。
歷史記錄： 1929年1月，美國電影藝術與科學學院就1927年下半年至1928年上半年的電影創作進行了評選，5月16日在好萊塢的羅斯福飯店舉行了第一次授獎典禮，共頒發了十五尊金像。1928年製作的《翼》是第一部獲得最佳影片獎的影片；第一位獲得最佳女演員獎的是珍妮.蓋諾；第一位最佳男演員獎獲得者是埃米.詹寧斯，他於1950年在德國去世。
主要項目：最佳影片獎，最佳女演員和男演員獎，最佳導演獎。其他還有最佳攝影、美工、服裝設計、原劇本、改編劇本、改編配樂、剪輯、視覺效果、作曲、音響獎。此外還頒發一些特別榮譽獎。每次競選都分兩個階段：提名和投票階段。投票由電影藝術與科學院的三千餘會員進行。他們從集體投票中選出最佳影片，然後分門別類按專業選舉最佳演員、導演、編劇、攝影等，表決揭曉後進行授獎儀式。由名演員作司儀，由前奧斯卡獎獲得者授獎。
歐洲電影獎（European Film Awards）
官方網站：http://www.europeanfilmacademy.org/
1988年在瑞典電影大師伯格曼倡議下設立，第一次頒發歐洲奧斯卡---歐洲電影獎。該獎的宗旨是永久樹立歐洲各國都遵循的電影的藝術精神，意在喚醒全球觀眾對歐洲藝術人文電影的信心及支持。原來歐洲電影獎總部一直設在德國柏林，進入90年代後期，歐洲電影獎打破了地域限制，把十年慶典移師倫敦。2000年歐洲電影獎在法國的巴黎舉行。1988年1996年德國電影導演WimWenders接替瑞典導演IngmarBergman擔任擁有1000名成員的歐洲電影學術學院主席。最初的獎座---持葡萄的男子，由柏林藝術家Markus Lupertz設計，1997年原獎座被一位身著歐洲星長裙的長發美女取代，由英國設計家TheoFennell設計。很湊巧此美女身高和美國奧斯卡完全一樣，一對兒般配的驕傲冤家。
英國電影學院獎（British Academy Awards）
官方網站：http://www.bafta.org/
英國電影學院創建於1947年，原主要表彰對象是英國電影及由英國籍演員演出的外國影片，相當於英國的奧斯卡獎，但近年來提名較開放，只要在英國正式上映的影片都可獲提名，獎項改為面向世界各國的影片進行評獎，使之產生了更大的影響。現在的獎項設置已與奧斯卡獎類似。1959年與電影製片人和導演公會合並，改名為電影和電視學會，1975年又改名為英國電影與電視藝術學院。1947年開始評獎，每年一次，2月25日開獎。首屆設最佳影片、最佳英國片、最佳紀錄片獎。第2屆增設最佳專題片獎。第3屆增設聯合國獎。第6屆增設最佳英國女演員、最佳英國男演員、最佳外國女演員、最佳外國男演員、最有前途的新人5項獎。以後幾乎每幾屆就有新的獎項產生。
威尼斯國際電影節
世界上第一個國際電影節。號稱「國際電影節之父」。1932年8月6日在義大利的名城威尼斯創辦。主要目的在於提高電影藝術水平。1934年舉辦第2屆後每年8月底至9月初舉行一次,為期兩周。1943～1945年因第二次世界大戰一度停辦。大戰結束後於1946年恢復舉行。1932年至1942年，獎項分為最佳故事片、紀錄片、短片、義大利影片、外國影片，以及最佳導演、編劇、男女演員、攝影、音樂等獎。此外，還有特別獎、綜合獎、「墨索里尼杯」、「雙年節杯」等。1946年至1948年，取消了「墨索里尼杯」。1949年增設「聖馬克金獅獎」、「聖馬克銀獅獎」、「聖馬克銅獅獎」等。
威尼斯國際電影設在義大利水城威尼斯，是世界上最早的國際電影節，它始辦於1932年，被譽為"國際電影節之父"，參加該電影節第一屆活動的只有幾個國家，二十幾部影片參賽。義大利政府撥款資助，還專門為電影節建造了電影宮，所以規模逐漸擴大。第二次世界大戰開始，義大利政府走上法西斯道路，使其評獎活動附上法西斯色彩，讓德國和義大利的影片頻頻得獎，引起英、美、法等國家電影界的強烈不滿。反法西斯國家的電影工作者紛紛拒絕參賽。電影節不得不停辦。直到1946年才恢復。威尼斯國際電影節和其它大型國際電影節一樣，都有自己的宗旨：獎勵世界各地有價值的、有創造性的、並且適合進行國際發行放映的優秀影片，促進世界各地電影工作者之間的交往和合作，並為發展電影貿易提供方便。同時根據形勢的不同，每屆還提出不同的口號。
電影節的大致內容如下：第一，評獎活動。威尼斯電影節設立的獎項很多，有"聖馬克金獅獎"、"聖馬克銀獅獎"、"聖馬克銅獅獎"、義大利電影評論家獎、國際電影評論家獎、國際天主教組織獎、國際電影新聞協會獎、記錄片獎，等等。評獎之前要組成有權威性的評審委員會，我國導演謝晉、陳凱歌都當過評委。中國電影自八十年代以來頻頻在威尼斯得獎。
官方網站：http://www.labiennale.org/en/
聖丹斯國際電影節
全世界首屈一指的獨立製片電影節。聖丹斯電影節是專為沒有名氣的電影人和影片設立的電影節。由羅伯特·雷德福於1984年一手創辦，經過這些年的積累，這個美國本土的小電影節已成為獨立製片業的重要精神支柱，許多好萊塢的新銳導演都視其為執導主流商業大片的跳板。而好萊塢大製片公司要找新秀，「聖丹斯電影節」又是不容錯過的人力資源庫。一年一度的聖丹斯電影節每年1月18日-28日在美國猶他州的帕克城舉行，為期11天。
日本東京國際電影節(Tokyo International Film Festival)
始於1985年的東京國際電影節（T.I.F.F）是當今世界9大A級電影節之一。由東京國際映像文化振興會和東京國際電影節組委會主辦。電影節定於每年10月下旬至11月上旬舉行。 旨在發掘新人和獎勵青年導演，要求正式參賽片導演的作品不能超過三部。因而入圍導演多為新生代影人。已是一個獲得國際電影節聯盟承認，和夏納、威尼斯等著名電影節齊名的、亞洲最大的電影節。從1992年起改為每年舉辦一次。
官方網站：http://www.tiff-jp.net/
柏林國際電影節
原名西柏林國際電影節，歐洲第一流的國際電影節之一。五十年代初由阿爾弗萊德·鮑爾發起籌劃，得到了當時的聯邦德國政府和電影界的支持和幫助，1951年6月底至7月初在西柏林舉行第一屆。
主獎有"金熊獎"和"銀熊獎"。"金熊獎"授予最佳故事片、紀錄片、科教片、美術片；"銀熊獎"授予最佳導演、男女演員、編劇、音樂、攝影、美工、青年作品或有特別成就的故事片等。此外，還有國際評論獎、評委會特別獎等。80年代，每年30～40個國家和地區參加，放映影片200～300部。電影節每年舉行一次。1978年起,為了和法國的戛納國際電影節競爭，提前至2月底到3月初舉行，為期兩周。
柏林國際電影節於1951年在美國或者從更寬泛意義上說在三個西方盟國的倡議下創立。這以後的十年內，電影節已經確立了在柏林文化生活的重要地位。英格瑪·伯格曼、薩蒂亞吉特·雷伊、米開朗基羅·博那羅蒂·安東尼奧尼、羅曼·波蘭斯基和法國"新浪潮"導演讓-呂克·戈達爾、弗朗索瓦·特呂弗、克洛德·夏布羅爾都以他們的影片在柏林電影節上獲得了巨大的國際性的成功。
從六十年代中期開始了一個明顯的停滯時期。1971年，在傳統的影片競賽之外創立了新電影國際論壇。1974年，電影節上出現了第一部蘇聯影片，一年後，東德影片也加入進來。政治氣候發生了變化，西德和東德簽署了條約。從此，柏林電影節把自己重新定位為國際電影生產的一面鏡子，使電影節在東西方之間的匯合與調停中扮演了更重要的文化和政治角色。
如今，柏林國際電影節已與戛納、威尼斯等電影節一道成為最主要的國際電影節。它的意義不僅在於吸引了大量觀眾，而且還吸引了許多電影製作人。超過60個國家的報紙、雜志、互聯網、電台、電視台的將近3000名新聞記者蜂擁而來，每年僅公開的電影放映就吸引了超過35萬賓客。
柏林電影節最重要的部分是有全世界范圍電影參與的競賽單元，在競賽結束，由國際性的評委會頒發電影節主要獎項。
柏林電影節"發現"了一大批電影導演，如今他們的地位已經寫進了電影史。柏林國際電影節的獲獎者包括賴納·維爾納·法斯賓德、米開朗基羅·博那羅蒂·安東尼奧尼、讓-呂克·戈達爾、英格瑪·伯格曼、西德尼·呂美特、克洛德·夏布羅爾、羅曼·波蘭斯基、薩蒂亞吉特·雷伊、卡洛斯·紹拉、李安、張藝謀、羅伯特·阿爾特曼、約翰·卡薩維茨和其他許多人。
官方網站：http://www.berlinale.de/
戛納電影節
戛納電影節成立於1939年夏天，而其間因二次世界大戰及1968年「五月革命」的財務因素等，曾斷斷續續進行數年，1969年後的影展活動服日漸穩定，且增設了「導演雙周」，到1971年後，市場交易就愈來愈熱門了…。
在短短雙周之內，影展的活動分為了六個項目：「正式競賽」、「導演雙周」、「一種注視」、「影評人周」、「法國電影新貌」、「會外市場展」。有兩組的評審委員分別評審長片和短片，「正式競賽」的部份由各國電影文化界人士組成，其人選都是頗有聲望的導演、演員、編劇、影評人、配樂作曲家等，而其中一名擔任主席，然而，主席常會影響到大獎評審的客觀性，所以，最近幾年常遭人詬病。另外，在非競賽的部份，主要則是提拔新人，以及讓傑出的非商業影片有機會公開映演，且「導演雙周」及「一種注視」幾乎已發掘了不少有潛力或已成功的導演。
有關獎項部份，則分為「金棕櫚獎」、「評委會特別獎」，第一個獎屬於大獎，算是最佳影片，象徵了導演的最高榮譽，第二個獎常選一到三部優良作品頒發，另外則有一些名目不少的個人獎，如：「最佳導演獎」、「最佳演技獎」、「國際青年批評家獎」等不一。競賽部份通常從世界各地挑出二十四部影片，且作為開幕或閉幕的影片，不參與競賽
官方網站：http://www.festival-cannes.com/
法國凱撒獎（César Awards）
官方網站：http://www.cesarcinema.com/
法國國內電影的最高評獎，有「法國奧斯卡」之稱，由法國電影藝術與技術學會和法國電視二台合作舉辦。並組織評選投票產生。它以法國著名雕塑家巴勒達西尼·凱撒命名（因凱撒獎獎座由他設計）。始於1976年，每年一屆。首屆設13個單項獎，即最佳法國片、導演、編劇、男女主角等。1982年開始增設最佳處女作獎。1984年又增設最佳男女青年演員希望獎。
美國電影金球獎（Golden Globes）
官方網站：http://www.goldenglobes.org/
金球獎,始終籠罩在奧斯卡的陰影之下,更像是奧斯卡前的一次預演。金球獎始自1943年，由好萊塢外國記者協會主辦，是美國影視界最重要的獎項之一，金球獎共設有24個獎項，金球獎的被提名者名單通常是在聖誕節前公布，頒獎晚會則選在一月中旬舉行。金球獎頒獎晚會的舉辦地點曾多次變動，不過近幾年似乎已經固定在貝弗利山的希爾頓飯店。作為每年第一個頒發的影視獎項，金球獎被許多人看作是奧斯卡獎的風向標。近十幾年來二者結果的對比似乎也能很好地證明這一點。
美國電影學會獎（AFI Awards）
官方網站：http://www.afi.com/
美國電影協會創辦，2002年1月15日頒發第一屆學會獎。簡稱AFI Awards(American Film Institute's Awards)，每年一屆。美國電影學會1996年為慶祝電影誕生一百年，舉辦了美國影史百大經典電影的票選活動，博得良好口碑，因此之後每年都針對不同主題舉辦盛大票選，2001年起更設立了年度十大美國電影，表揚這十部電影的幕前幕後所有主要電影工作者，不細分獎項，皆大歡喜。
美國影評人協會獎（National Society of Film Critics Awards）
地方網站：http://nsfc.zap2it.com/nsfc/cda/
作為美國五大影評人協會中歷史最悠久的獎項，國家影評獎歷來被視作奧斯卡最重要的風向標之一。美國國家影評人協會有95年歷史，成員包括電影歷史家及電影藝術系學者等。它的各個獎項是由一個150人的委員會以及12人的審查小組票選產生。
美國國家評論協會獎(National Board of Review Awards)
官方網站：http://www.nbrmp.org/
美國奧斯卡的風向標之一。
美國洛杉磯影評人協會獎(Los Angels Film Critics Association Awards)
官方網站：http://www.lafca.net/
洛杉磯影評人協會獎始自1975年，與紐約影評人協會獎、芝加哥影評人協會獎稱之為美國三大影評人獎。創始人是當時任洛杉磯時報影評人的查理卓別林和自由撰稿人魯斯巴切勒。目前，該協會擁有53名會員，涵蓋洛城當地報紙、雜志、電台、電視頻道的有名影評人，是所有影評人協會中會員成分最廣泛的。洛杉磯影評人協會獎從來不像紐約同行們一樣標榜品味，該獎根本無懼於選擇那些票房巨片，同時也願意肯定那些藝術性高的小成本影片。除了評獎外，洛杉磯影評人協會成員還積極參與電影相關事物當中。在過去三十多年來，該協會曾資助和舉辦了很多電影界的盛事，並捐贈了不少基金給洛城的電影機構，特別是那些涉及到電影資料保護的項目。
美國紐約影評人協會獎（New York Film Critics Circle Awards）
官方網站：http://www.nyfcc.com/
美國三大影評人獎之一。
美國芝加哥影評人協會獎(Chicago Film Critics Circle Awards)
官方網站：http://www.chicagofilmcritics.org/
美國三大影評人獎之一。
美國金草莓獎(RAZZIE Awards)
官方網站：http://www.razzies.com/
由約翰．威爾遜在1981年設立，由「金草莓獎基金會」組織評選，是與奧斯卡唱對台戲、專評好萊塢最差影片和最差演員的獎項，每年評選一次。得獎名單在每年3月24日即奧斯卡頒獎前夜公布。得獎名單有時並非該年度最爛（但多半也好不到哪裡去），而是以〔虧〕為主旨，因此一些大成本電影或大牌歌手跨界演出，往往會因樹大招風而中獎！每年還故意選在奧斯卡頒獎典禮前一天公布得獎名單。
美國獨立精神獎（Independent Spirit Awards）
官方網站：http://www.ifp.org/
1985年成立。專門表揚低成本電影，現今已成為美國獨立製片界的最高榮譽獎，不容小覷。每年三月下旬舉行頒獎典禮。
日本《電影旬報》電影獎
創刊於1919年的《電影旬獎》於1924年開始進行年度佳片評選，最初只選出最佳外國電影；1925年起對外國片分藝術片、娛樂片兩類開展評選；1930年起又分「日本現代電影」、「日本古裝電影」、「外國無聲電影」、「外國有聲電影」進行評選；之後，固定為年度10部最佳日本電影、10部最佳外國電影、最佳日本影片導演、最佳外國影片導演四個項目的評選，
「年度十佳」是戰前最權威的電影獎項。隨著戰後電影繁榮時期的到來，電影旬報年度評選項目越來越多，漸趨「奧斯卡化」，分為最佳日本影片、最佳外國影片、最佳導演、編劇、男女主演、男女配角、新秀男女演員等，並擴大了讀者參與程度，上述獎項，由讀者同樣選出一遍。
Internet電影獎（internet movie awards）
參與者最多、最知名的在線電影獎項,所有獲獎電影無一例外是好萊塢大製作。
捷克卡羅維法利國際電影節 (Karlovy Vary International Film Festival)
創辦於1946年，每年7月5日至15日，最高獎為水晶球獎；
官方網站：http://www.iffkv.cz/
俄羅斯莫斯科國際電影節(Moscow International Film Festival)
創辦於1959年，每年7月16日至29日，最高獎為聖.喬治獎；
官方網站：http://www.miff.ru/
西班牙聖塞巴斯蒂安國際電影節(San Sebastian International Film Festival)
創辦1953年，每年9月21日至30日，最高獎金貝殼獎；
官方網站：http://www.sansebastianfestival.com/
埃及開羅國際電影節(Cairo International Film Festival)
創辦於1976年，由埃及電影作家與評論家協會主辦。每年11月7日至18日，最高獎為金字塔獎；該電影節的宗旨是，發展世界電影事業，促進各國之間的互相了解和經驗交流。它規定，凡是不帶政治色彩的純藝術性的故事片、紀錄片、短片均可參展、參賽。電影節設立的獎項以古埃及阿米諾菲斯四世國王的王後娜妃蒂蒂命名，娜妃蒂蒂以美貌聞名，開羅博物館里至今仍保存著她的塑像。娜妃蒂蒂金像獎為大獎，授予最佳故事片、最佳紀錄片、最佳短片。最近開羅又把國際電影節大獎改為金字塔金像獎。金字塔銀像獎分別授予最佳導演、最佳男女演員等。
官方網站：http://www.cairofilmfest.com/
加拿大蒙特利爾國際電影節(Montreal International Film Festival)
創辦於1977年，每年8月25日至9月4日，最高獎美洲大獎；於每年八月在加拿大的魁北克省蒙特利爾市舉行。主辦者希望從電影中看世界，所以稱為「世界電影節」。蒙特利爾世界電影節的活動內容很多，有故事片和短片的比賽；而且獎項名目繁多，但每一屆實際評出並頒獎的項目不多。電影節每年對本國參賽的影片都要頒發「國際電影評論獎」。除比賽外還有各種專題展映和研討會。
官方網站：http://www.ffm-montreal.org/
阿根廷馬塔布拉塔國際電影節(Mar del Plata International Film Festival)
創辦1989年，每年11月6日至25日，最高獎金樹商陸獎。
官方網站：http://www.mardelplatafilmfest.com/

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奧斯卡：學院獎（英語：Academy Awards），通稱奧斯卡金像獎、奧斯卡獎（Oscars），是每年由美國電影藝術與科學學院頒發，旨在鼓勵優秀電影的創作與發展的獎項，不僅是美國電影業界年度最重要的活動，也倍受世界矚目。

美國電影藝術與科學學院是一個職業榮譽會員組織，2003年時有5816名投票會員，其中演員會員有1131名。出席奧斯卡頒獎典禮須得到邀請，並沒有向公眾發行與會門票。因此能參加奧斯卡獎頒獎禮本身就是一種電影界身份的象徵。奧斯卡獎自1929年設立以來每年都在加州洛杉磯舉行頒獎禮，而自2002年第74屆頒獎禮開始，好萊塢柯達劇院成為奧斯卡永久舉行地。

斯卡評審委員即學院會員資格的獲得，必須現經過所在分會兩名以上會員提名或學院邀請產生。學院不公布其所屬會員的名單，但一般媒體對獲邀請的知名導演演員均有報道。

學院對獲獎影片的資格有嚴格的規定，必須是前一年1月1日到12月31日間在洛杉磯地區的影院首映，並連續放映不少於7天的影片。此外對影片長度、膠片規格等都有明確的規定。

具體獎項的提名只能由相關分會的成員提出，如演員會員只能提名最佳演員的獎項。在提名後的投票時，則所有會員均可以對所有獎項投票。

金球獎（Golden Globe Awards）是美國的一個電影與電視獎項，以正式晚宴的方式舉行，舉辦方是好萊塢外國記者協會（Hollywood Foreign Press Association，HFPA）。此獎從1944年起，每年舉辦一次。一般認為此獎是美國影視界第三重要的獎項－第一是電影界的奧斯卡金像獎，第二是電視界的艾美獎。1996年當HFPA簽下新的電視轉播協議後，這種情況更加明顯。

此獎的最終結果，是由96位記者（其中約三分之二是兼職）的投票產生。這些人居住在加利福尼亞州的好萊塢，都與美國國外的媒體打交道。直到2003年之前，金球獎的頒獎晚宴都在美國電影藝術與科學學院為奧斯卡獎投票之日的幾天前舉辦。2003年以後，金球獎固定於每年的一月中旬舉行，以示與二月下旬舉辦之奧斯卡金像獎頒獎典禮有所區別。2008年的頒獎儀式由於美國編劇協會罷工影響而終止。

1932年，威尼斯舉辦了世界上第一個電影節。之後，世界其它主要電影節（如戛納、柏林、莫斯科、卡羅維發利）相繼在1940年代和1950年代出現。1976年，多倫多國際電影節首次舉辦，並成為了重要的北美洲節日。

多倫多國際電影節（Toronto International Film Festival）是北美洲重要電影節之一。每年9月在加拿大多倫多舉行。

多倫多國際電影節於1976年首次舉辦，早期是以放映其他電影節參展電影為主。經過多年發展及多番轉變，今日已成為頗具規模的電影盛會，近年更被認為是美國奧斯卡金像獎的預演，不少電影選擇在多倫多國際電影節進行全球或北美首映，讓觀眾先睹為快。

電影節強調多元化取向，由好萊塢作品、獨立製片以至實驗作品，都兼容並蓄，亦未忽略加拿大本土作品，並藉此肯定加拿大為電影工業所作貢獻。

威尼斯電影節（義大利語：Mostra Internazionale d'Arte Cinematografica di Venezia）是每年8月至9月間於義大利威尼斯利多島所舉辦的國際電影節，最高獎項是金獅獎。威尼斯電影節創辦於1932年，是世界上歷史最悠久的電影節。威尼斯電影節與德國的柏林電影節、法國的戛納電影節、加拿大的多倫多國際電影節以及捷克的卡羅維發利電影節是國際電影聯合會認可的國際五大電影節；也是世界四大藝術電電影節之一（德國柏林電影節、義大利威尼斯電影節、法國戛納電影節、俄羅斯莫斯科電影節）。

威尼斯電影節是威尼斯雙年展的組成部份。

聖丹斯電影節（Sundance Film Festival，又譯日舞影展），為獨立製片電影節之一。由好萊塢著名導演、演員羅伯特·雷福德（Robert Redford）於1984年創辦，專為獨立電影人和影片而設。每年1月18日-28日在美國猶他州的帕克城（Park City）舉行，為期11天。經過這些年的積累，這個美國本土的小電影節已成為獨立製片業的重要精神支柱，許多好萊塢的新銳導演都視其為執導主流商業大片的跳板。而好萊塢大製片公司要找新秀，「聖丹斯電影節」又是不容錯過的人力資源庫。電影節名字的由來，是根據他和保羅·紐曼（Paul Newman）一起出演的一部經典電影《虎豹小霸王》（Butch Cassidy and the Sundance Kid）而來。

戛納電影節（法語：Festival de Cannes），1939年創立，是國際上最有影響力的電影節，與德國的柏林電影節、義大利的威尼斯電影節、加拿大的多倫多國際電影節以及捷克的卡羅維發利電影節是國際電影聯合會確定的國際五大電影節；是世界四大藝術電電影節之一（德國柏林電影節、義大利威尼斯電影節、法國戛納電影節、俄國莫斯科電影節）。

戛納電影節每年在五月中旬舉辦十二天左右，通常是五月中的某一個禮拜三開幕，隔一周的禮拜天閉幕。除了影片競賽外，市場展亦同時進行。

柏林國際電影節（德語：Internationale Filmfestspiele Berlin，又稱Berlinale）

柏林電影節也是各大傳媒的盛事，每年大約有15,000名的專業參與人員，其中來自世界76個不同國家的記者多達3,500名。2004年2月5日到15日舉行的第54屆柏林電影節參展影片有3,117部。

從2002年開始柏林電影節隸屬於商業性質的「柏林藝術展出有限公司 」

[編輯] 歷史
柏林電影節始於1951年夏，1978年開始改為在每年的2月舉行。為了樹立柏林「世界自由窗口」的形象，在三國盟軍撤出柏林的同時，柏林電影節拉開帷幕了，當時的名字是「西柏林國際電影節」。

第一屆柏林電影節由電影歷史學家Dr. Alfred Bauer發起，並於1951年6月6日在柏林的泰坦尼克宮舉行。第一屆的金熊獎並不是由評審團選出而是由觀眾決定的。1956年，柏林電影節與戛納電影節、威尼斯電影節並列為A類電影節，從此獲獎名單改由評審團決定。選舉出的評審團來自世界各地，並設立了金熊獎和銀熊獎兩項大獎。

莫斯科影展（Moscow International Film Festival）是世界上歷史第2悠久的影展，僅次於威尼斯影展。莫斯科影展設立於1935年，從1959年至1995年之間每2年舉辦一次，從1995年開始每年舉辦。俄羅斯導演尼基塔·米亥科夫從2000年開始擔任莫斯科影展的主席。

歷史
莫斯科影展早期以鼓勵前蘇聯及共產國家的影片為主，但在前蘇聯瓦解後，影展觸角開始向外延伸，逐漸成為亞洲最重要的影展之一。

Ⅳ 多倫多國際電影節簡介及詳細資料

基本簡介

多倫多國際電影節

自1976年第一屆多倫多國際電影節創辦以來，共有近6000部影片在這里與世人見面，其中有大約300部曾登上了奧斯卡提名名單和領獎台。有別於柏林、坎城和威尼斯三大歐洲電影節，多倫多電影節並不以評獎為主，而是以電影展映數量多而著稱，它主要服務於市場。

根據《洛杉磯時報》的民意調查，很多美國人將多倫多電影節視為世界上最好的電影盛會，這方面固然有地域性的偏愛，但多倫多國際電影節的影響與日俱增，卻是不爭的事實。

多倫多國際電影節於1976年首次舉辦，早期以放映其他電影節參展電影為主。經過多年發展及多番轉變，今日已成為頗具規模的電影盛會，更被認為是美國奧斯卡金像獎的預演，不少電影選擇在多倫多國際電影節進行全球或北美首映，讓觀眾先睹為快。

電影節強調多元化取向，由好萊塢作品、獨立製片以至實驗作品，都兼容並蓄，亦未忽略加拿大本土作品，並藉此肯定加拿大為電影工業所作貢獻。

多倫多國際電影節是全球最負盛名的幾大國際電影節之一。來自全球各地的電影愛好者、電影導演、電影從業人士和全球媒體都可以在為期十天的電影節上觀賞到電影大師和新興人才的作品。

多倫多電影節共有17個競賽單元。2008年，共4209部電影報名參賽，電影節期間共播放了來自64個國家的312部影片。每屆電影節，有超過1000家國際注冊媒體進行報導，組織方為每部受邀影片安排兩場公映、至少一場媒體放映。該電影節每年吸引了數千名加拿大和來自全球各地的電影人士參加。

作為全球最重要的文化事件之一，多倫多電影節一直致力於為電影製作設立標准，將全球各地的電影人才和電影大師的作品呈現給觀眾。另外，多倫多電影節也是各地電影藝術家交流自己的電影故事的極好的平台。在全球觀眾的支持下，它以成為電影人努力的目標；多倫多電影節正尋求以電影為媒介的技術手段和文化探索發展的平台。

多倫多電影節保持著獨一無二的普及度。熱情的觀眾和導演通過對電影藝術和電影產業的交流促進了彼此的了解和溝通。

加拿大電影業中的後起之秀對國際電影業有著空前的洞見。全球各地的媒體在電影節上濟濟一堂，掀起了人們對電影和幕後電影人的關注和熱情。同時，電影購買商和其他業內人士可以從大量電影放映和專業的電影節目製作中進行選擇，這樣就能夠比其他電影人士提前幾天甚至幾月做出明智的商業抉擇。另外，多倫多電影節還為業內人士和購買商提供豐富的資源和社交網路。

從多倫多電影節的工作人員和志願者的高效工作和奉獻，到它為多倫多這座城市的文化經濟帶來的貢獻，多倫多國際電影節已經為其在國際電影圈內贏得了持久的良好聲譽。

歷屆回顧

第1屆多倫多國際電影節 第12屆多倫多國際電影節 第22屆多倫多國際電影節 第32屆多倫多國際電影節 第2屆多倫多國際電影節 第13屆多倫多國際電影節 第23屆多倫多國際電影節 第33屆多倫多國際電影節 第3屆多倫多國際電影節 第14屆多倫多國際電影節 第24屆多倫多國際電影節 第34屆多倫多國際電影節 第4屆多倫多國際電影節 第15屆多倫多國際電影節 第25屆多倫多國際電影節 第35屆多倫多國際電影節 第5屆多倫多國際電影節 第16屆多倫多國際電影節 第26屆多倫多國際電影節 第36屆多倫多國際電影節 第6屆多倫多國際電影節 第17屆多倫多國際電影節 第27屆多倫多國際電影節 第37屆多倫多國際電影節 第7屆多倫多國際電影節 第18屆多倫多國際電影節 第28屆多倫多國際電影節 第36屆多倫多國際電影節 第8屆多倫多國際電影節 第19屆多倫多國際電影節 第29屆多倫多國際電影節 第39屆多倫多國際電影節 第9屆多倫多國際電影節 第20屆多倫多國際電影節 第30屆多倫多國際電影節 第40屆多倫多國際電影節 第10屆多倫多國際電影節 第21屆多倫多國際電影節 第31屆多倫多國際電影節 第41屆多倫多國際電影節 第11屆多倫多國際電影節 第22屆多倫多國際電影節 第32屆多倫多國際電影節 第42屆多倫多國際電影節

第43屆多倫多國際電影節

華語作品

首映作品

2004年

周星馳執導、主演電影《功夫》

2007年

陳奕利執導電影《天堂口》

2010年

烏爾善執導電影《刀見笑》

2011年

魏德聖執導電影《賽德克·巴萊》(賽德克語、日語)

2018年

姜文執導《邪不壓正》、張藝謀執導《影》

中國參展作品

2006年

馮小剛執導電影《夜宴》許鞍華執導電影《姨媽的後現代生活》

多倫多國際電影節

2007年

李康生執導電影《幫幫我愛神》

李安執導、梁朝偉、湯唯主演電影《色，戒》

2008年

林書宇執導電影《九降風》

2013年

蔡明亮執導電影《郊遊》

其他首映作品

2004年

在奧斯卡獲獎的《雷之心靈傳奇》(Ray)

2006年

《總統之死》(Death of a President)

Ⅳ 多倫多電影節是不是a類

多倫多電影節不是a類。根據查詢相關公開信息顯示，多倫多電影節不屬於任何類別，也不符合A類電影節的要求。多坦磨倫多電影節裂信春是一個肆耐國際電影節，它接受來自世界各地的影片參賽。

Ⅵ 多倫多電影節哪個獎項為特別獎項

觀眾票選獎（People's Choice Award）為多倫多國際電影節特別獎項。

多倫多國際電影節（Toronto International Film Festival）是北美洲重要電影節之一。每年9月在加拿大多倫多舉行。自1976年第一屆多倫多國際電影節創辦以來，共有近6000部影片在這里與世人見面，其中有大約300部曾登上了奧斯卡提名名單和領獎台。

多倫多電影節不同於戛納電影節、柏林電影節（展映+評獎的電影節類型），不重復其它電影節的模式，以展映新片為主，不評獎。隨著影響力的不斷擴大，多倫多電影節入圍展映單元的影片質量也越來越高，很多電影在奧斯卡獎上也屢屢斬獲大獎。

多倫多電影節也是電影佳片的交易平台，很多非好萊塢電影，或者是美國非商業電影，都在這里找到了合適的發行方，成為一個促進電影交流和發展的良性平台。

2020年4月22日，電影節執行董事喬納·文森特表示不會推遲本屆電影節，受疫情影響，2020年多倫多電影節考慮轉戰線上，具體細節正在商議中，預計在6月中旬公布最終決定。

2020年9月10日，為期10天的第45屆多倫多國際電影節正式登場。但在新冠疫情影響下，本屆電影節在舉辦方式上不得不作出很大調整。該電影節的展映活動首度採用實體影院與線上播映結合的方式進行。

Ⅶ A類電影節指的是什麼國際上有多少A類電影節呢

A類是非專門類競賽型電影節，有評獎，電影節可以沒有特定的主題，目前共有12個A類電影節。
根據國際電影製片人協會官方網站提供的資料，12個國際A類電影節分別是上海國際電影節
義大利威尼斯國際電影節
法國戛納國際電影節
德國柏林國際電影節
西班牙聖塞巴斯蒂安國際電影節
俄羅斯莫斯科國際電影節
捷克卡羅維發利國際電影節
日本東京國際電影節
阿根廷馬塔布拉塔國際電影節
埃及開羅國際電影節
加拿大蒙特利爾國際電影節
瑞士洛迦諾國際電影節。

Ⅷ 多倫多國際電影節的發展歷史

多倫多國際電影節於1976年首次舉辦，早期以放映其他電影節參展電影為主。經過多年發展及多番轉變，今日已成為頗具規模的電影盛會，更被認為是美國奧斯卡金像獎的預演，不少電影選擇在多倫多國際電影節進行全球或北美首映，讓觀眾先睹為快。
電影節強調多元化取向，由好萊塢作品、獨立製片以至實驗作品，都兼容並蓄，亦未忽略加拿大本土作品，並藉此肯定加拿大為電影工業所作貢獻。
多倫多國際電影節是全球最負盛名的幾大國際電影節之一。來自全球各地的電影愛好者、電影導演、電影從業人士和全球媒體都可以在為期十天的電影節上觀賞到電影大師和新興人才的作品。
多倫多電影節共有17個競賽單元。2008年，共4209部電影報名參賽，電影節期間共播放了來自64個國家的312部影片。每屆電影節，有超過1000家國際注冊媒體進行報道，組織方為每部受邀影片安排兩場公映、至少一場媒體放映。該電影節每年吸引了數千名加拿大和來自全球各地的電影人士參加。
作為全球最重要的文化事件之一，多倫多電影節一直致力於為電影製作設立標准，將全球各地的電影人才和電影大師的作品呈現給觀眾。另外，多倫多電影節也是各地電影藝術家交流自己的電影故事的極好的平台。在全球觀眾的支持下，它以成為電影人努力的目標；多倫多電影節正尋求以電影為媒介的技術手段和文化探索發展的平台。
多倫多電影節保持著獨一無二的普及度。熱情的觀眾和導演通過對電影藝術和電影產業的交流促進了彼此的了解和溝通。

Ⅸ 國際電影節是怎麼分級別的

國際電影節分為A類、B類。

國際A類電影節是由國際電影製片人協會（FIAPF）劃分的「競賽型綜合類電影節」，此類電影節有評獎，但不設置特定的主題 。根據國際電影製片人協會官網公布：截止2018年，全球共有15個國際A類電影節，包括中國的上海國際電影節。

國際B類電影節是由國際電影製片人協會（FIAPF）劃分的「競賽型專門類電影節」，此類電影節突出特定的主題。

(9)多倫多國際電影節是什麼級別擴展閱讀：

15個國際A類電影節分別為：

1、法國-戛納國際電影節；

2、義大利-威尼斯國際電影節；

3、德國-柏林國際電影節；

4、瑞士-洛迦諾國際電影節；

5、俄羅斯-莫斯科國際電影節；

6、西班牙-聖塞巴斯蒂安國際電影節；

7、加拿大-蒙特利爾國際電影節；

8、捷克-卡羅維發利國際電影節；

9、阿根廷-馬塔布拉塔國際電影節；

10、日本-東京國際電影節；

11、中國-上海國際電影節；

12、印度-印度國際電影節；

13、埃及-開羅國際電影節；

14、波蘭-華沙國際電影節；

15、愛沙尼亞-塔林黑夜國際電影節。