法國電影觸不可及影評

Ⅰ 觸不可及觀後感

看《觸不可及》時的感覺，像是在一口鍋里翻炒紅豆和綠豆，炒完以後倒在盤子里，紅豆綠豆還是獨立鮮明的存在，但相得益彰、彼此輝映。從這對主僕身上，看到人生中很多不得已，有時是命運設限，有時是自身設限，讓他們心生遺憾，還能迂迴突破一道道防線。

畢竟，友誼之情，是情感世界裡華彩篇章，人際關系裡最值得享受的一種，我們以它來溫暖人世，抵禦滄桑，若是失去這個，人生該有多麼孤寒。電影《觸不可及》正是將一個好故事精彩地呈現了出來。

必須承認，這電影最初吸引我的是它的戲劇性：有過小偷小摸的戴爾為了滿足假釋條件，急需一份工作。他無法向前妻支付未成年孩子的贍養費用，同時與孩子緊張的關系也令他焦頭爛額。

菲利普則是一個成功的作家和商人，一次滑翔傘事故導致他脖子以下癱瘓。只有頭腦和五官還能正常運轉的商人，生活上是需要非常體貼用心照顧的，還要是男保姆。

《觸不可及》改編自菲利普的自傳《第二次呼吸》。「觸不可及」既是電影名，也是這個故事的真實寫照。黑白兩色，不同的階級和身份，德瑞斯和應聘的白人，菲利普和四肢健全的朋友......電影里每一個鏡頭都是對比。只有菲利普生日這一組鏡頭，沒有階級，沒有人種的差別。

德瑞斯對待菲利普就像正常人，他不能忍受把菲利普當成貨物塞進車廂，於是帶著菲利普感受發動機的轟鳴；看著菲利普家門口停車的鄰居直接把鄰居拎下車教訓一頓，甚至嘲笑舞台劇演員的穿著打扮。

而菲利普也像對朋友一樣對待德瑞斯，他接受德瑞斯的對音樂家的調侃，嘲笑自己的幽默感以及他的玩笑。兩人都帶給對方新的生活。

菲利普給了德瑞斯物質生活，德瑞斯帶給了菲利普精神上的改變，為菲利普的生活添上了色彩。菲利普的原型再婚並育有兩個子女，德瑞斯的原型當上了主管並育有三個子女，兩人依然保持著聯系。

Ⅱ 法國電影《觸不可及》怎麼樣

《無法觸碰》是一部特別迷人的法式兄弟喜劇片，它說明一個道理，只要演員技藝出色，觀眾就會拋開懷疑，接受不大可能出現的事。

該片寓意豐富，值得所有觀眾去學習。該片的劇情本來很容易落入到好萊塢式的俗套之中，但執導該片的兩位法國導演卻成功地讓該片避免了這種情況。他們通過影片中兩位對立而又互補的主角找到了一種完美的平衡。

該片涵蓋了所有積極的、家庭的和社會的價值，給觀眾們以榜樣。影片的情節並沒有陷入到一種造作的憐憫之中，當然同時，也沒有錯誤地想要淡化白人富翁菲利普成為殘疾人的痛苦。兩位導演講述的其實不只是一個殘疾人的故事，他們涉及的是兩種形式的殘疾。

他們能夠通過影片，通過中間立場，以大家所理解的方式講述出來。第一種形式的殘疾，是身體的殘疾，身體無法動彈，什麼事都需要別人幫忙，而第二種的殘疾，則是地位卑微，忍受著出身低下和貧賤之苦的精神的殘疾。

當兩個男主人公相遇的時候，相互都沒有可憐對方：富翁菲利普沒有同情窮人德瑞斯，年輕的德瑞斯也沒有造作地憐憫給予他工作的菲利普。這個故事的美在於兩個主人公每個都分別處於受限的狀態，但卻真的相互在向對方學習。這種搭檔讓雙方都產生了一種新的、美好愉悅的情感。

此外，這部影片還告訴觀眾們，當觀眾們受身體的制約，無法支配身體，它變成觀眾們的囚牢的時候，觀眾們還可以保持清醒的頭腦，擁有閃光的思想

(2)法國電影觸不可及影評擴展閱讀

劇情介紹

一個是行動不便、需要坐輪椅的大富豪菲利普，另外一個則是刑滿釋放人員德瑞斯，一個相當懂得察言觀色的黑人小夥子，如今他是菲利普的「保姆」，負責照顧他的一切飲食起居。從表面上看，菲利普和德瑞斯之間可以說沒有一點相似之處，不論是他們的生活背景還是身份地位，基本上是兩個完全相反的極端。

可即使如此，這兩個人還是建立了一種不太穩定但持續上升的朋友關系，而且全部是以真誠、坦白和幽默作為根基的。在這個過程中，他們都將經受一次前所未有的情感洗禮，同時也逼迫著他們重新審視生命與愛的意義。

Ⅲ 哪裡有法國電影無法觸碰（觸不可及）的精彩影評

近年來，除了商業大片喜歡復雜的大框架大場面，那些稍稍表露一絲人文關懷的劇情片，都喜歡可速戰速決、無需太費腦筋的小格局電影形式，這或許也是頭幾年編劇罷工沖擊影視娛樂業所造成的雙刃劍後果。已無所謂作家導演或非作家導演了，總之盡力成為全能型導演，依賴外界的越少越有安全感，也就越有主動權。不過，因此找原著小說改編，且導演身兼數職，還要算好成本利潤的會計賬，必然有他的局限性。

當然，這種「局限」可能一點都沒影響到各位電影大亨荷包鼓起，名聲鶴起。浮躁的大氛圍，找不到誰是淡定的了，只能找相對低調浮躁的。小格局，只要拍出一樣深入人心的，就是傑作。所以《國王的演講》《黑天鵝》都被奧斯卡寵幸了，《127小時》裝成大片被粉絲供奉成勵志寶典，像默片致敬的《藝術家》也成為84屆奧斯卡的起搏器之一。而1994年奧斯卡的輝煌——《肖申克的救贖》《阿甘正傳》《燃情歲月》《真實的謊言》《低俗小說》《烈日灼人》《獅子王》恐怕很難再現了，即便那個時候有些導演也力爭全能，但他們在劇情上力求的「大氣度」，都被現今小家碧玉的「裹腳布」悲哀地裹纏住了。想想花大價錢，蓋一個蝸居，這必然是一種遺憾。

可是，這就是現如今整個電影行業的現狀，電影大師們要麼燒錢買快感，要麼把家庭錄像拍成電影，反正，盡早投放市場，收回成本就萬事OK啦。看電影的人再龜毛挑剔，也只能盡早適應，否則就是自己找別扭了。我就是這樣適應的，前一段時間，我鼓足了勁兒為波蘭斯基的《殺戮》鼓掌叫好，現在我又發現了法國電影《觸不可及》，掌聲再次響起。

如上所言，去年在東京電影節成為大贏家的《觸不可及》便是一部小格局化影片。真人真事改編，劇情極其簡單，就是講述一位全身癱瘓的中年貴族菲利普，與看護他的黑人青年德瑞斯，共同走過的從相識到相幫到相知的友情歲月。這故事多少讓人想起大嘴美女茱莉亞.羅伯茨的老電影《留住有情人》，不過，選取了另一種更溫暖更快樂更輕松的視角，且用事實講話，命運之神也不總是留下悲劇讓人緬懷。

《觸不可及》一開場，就讓看客大呼過癮，這應該是全劇走向成功的開門紅。節奏、畫面、音樂，無不投觀眾所好，也許，給人先入為主的「好印象」，有時也是導演得以繼續超常發揮的小動力。接下來利用首尾相連的倒敘方式，引出了電影的中心內容，菲利普如何對德瑞斯這位護工「一見鍾情」，德瑞斯的生計又是如何在「無心插柳柳成蔭」的機緣中得到解決的。總之，全劇看下來，很過癮，小巧而緊湊，精悍又不失柔韌。我以為的不足之處，僅在最後為「錦上添花」而露臉的真實的「菲利普與德瑞斯」身上，雖然只有幾秒鍾的畫面，但倆人過於內斂默然的真實狀態，多少干擾了弗朗索瓦.克魯塞與奧瑪.賽成功塑造出的那種平等、信任、愉快的共處氛圍。

而回到劇情中，除了兩位主角各秀各的演技，分庭抗禮，奪人眼球的還是迎合觀眾的各種電影技巧與手法。本片導演也不懼「落俗套」的罵名走上了「掉書包」的賣弄之路，這也沒什麼不好的，有時，對某一物大愛至無言時，就只有赤裸裸的膜拜了。伍迪艾倫大愛巴黎，在《午夜巴黎》中痴醉般秀他的藝術底蘊，這讓他擠進奧斯卡提名中不說，還讓他在千萬粉絲的心中變得更可愛了，這不就成為美談了么。

何況，歐洲人本來就有炫耀的資本，肖邦，舒伯特，柏遼茲，貝多芬，巴赫，庫爾貝，莫奈，梵高，……各類藝術大師有名或無名，不知要數到何時。而《觸不可及》的導演在很自然的人物「個性沖突」中，藉助音樂無國界的魔力，很深刻地達到了一箭雙雕的目的，既讓電影賞心悅目了，又賦予了音樂崇高的使命，順便傳達了消除人與人間冷漠距離的美好願望。

可以說，有音樂的橋段都是讓我特別喜歡的。菲利普生日派對上，德瑞斯對古典音樂直觀的表達，幽默之外，實在太現實生動了。德瑞斯的舞技，在華麗滂沱的古典音樂之後，伴隨風流倜儻的現代音樂，Earth Wind and Fire的歌曲《Boogie Wonderland》，又為我留下了一個美妙的回憶片段。跳傘那段，插入《Feeling Good》，情景交融，又是段美好的視聽享受，這首被無數人翻唱，又在百老匯音樂劇及很多部電影里現身的經典歌曲，成了名副其實的客串專業戶。

音樂是能夠掃走陰霾的，還能把它的心情傳遞給人類。《觸不及防》的氣質便是無盡的歡樂，即便依託在主人公殘疾的病痛里，還時不時點綴上嘲諷社會的灰色地帶，但電影本身所要傳遞的則是希望與樂觀的精神。這樣想來，我就要把《觸不及防》歸類為勵志影片了，這也是它招人待見的真正原因，跟《三傻大鬧寶萊塢》《陽光姐妹淘》一個主心骨，讓人帶著淚感受笑的滋味。

以下完全可以無視。只是想借《觸不可及》再胡扯一氣！
我個人認為，這個比以往任何時代都精彩、都瘋狂、都物質、都冷漠的俗化世紀，「勵志」產品——以慰藉靈魂為目的的勵志產品，成為了緊俏的供不應求的暢銷品。不過，同為勵志產品但在勵志效果上多少是有所不同的。

有找樂圍觀型的，有羨慕嫉妒型的，有偷偷崇拜型的，有真心神話型的，還有心生悲憫型的。

小報會追隨「微笑哥」，因為哥說了，別給他找工作，他撿錢就把西藏玩了一圈。很多人聽聞便囧了，人這一輩子做牛做馬不就是想像「微笑哥」一樣隨心所欲地活著么。這勵志，就是無所謂讓人圍觀型的，您逍遙您的，我們拉我們的磨。

或許，隨心所欲的前提一定是要像比爾蓋茨那麼有錢的，可是趙老師在春晚上對全國人民說的話，聽著也挺深刻的，人最可悲的就是，人沒了，錢沒花了。

這也不絕對！錢沒花了，看這種情況在哪兒?要是在歐洲，在巴黎，一棟無需擔心被拆的祖屋，就能蔭蔽子孫後代。即便倒了點霉，也能像電影《觸不可及》里的男主人公菲利普一樣，比健康的人活得還體面，還有尊嚴。宅也宅得特有品位，要談個網路愛情也不會遭遇「見光死」，而且除了擁有傳記小說、傳記紀錄片，還能拍個唯美的勵志電影，感動死個仁兒。

顯然，微笑哥是我說的第一種。他跟最近狂瘦下來的芙蓉姐姐比，勵志的效果還是欠些威猛。芙蓉姐姐示範了第二種，幾乎讓所有跟她一起成長起來的網路P民學會了「自省」，拯救胖妹、丑妹、無望妹的未來於渺茫之巔，更讓那些想借網路杠桿鯉魚跳龍門的各種奇葩信心暴漲。數落著姐姐，還不得不承認人家有一手，這就是酸溜溜十分生活化的「勵志」產品。

偷偷崇拜型，這個就比較小眾了，因為它遵循那樣一句話，這人最好是草根平民出身，還必須比別人優秀很多，不能是一點點，至少要把別人甩出好幾條街，那他這勵志效果就出來了。喬布希就是最好的例子，96年以前他還跟果粉們藏貓貓呢，或許那時沒人真心捂眼睛在找他，當他推出Ipod隨身聽後，他終於有了不辯自清的威力，但也不算足夠強大，等地產界的「任叔」都能用蘋果洗涮他的人民公敵之名後，喬布斯成了真正的「勵志帝」。可是「偷偷」二字變成光明正大，這跟他的離世是否有關系，就不好說了，但不能否認他生前並非一帆風順。

真心神話型，這個多半針對那些作古或虛幻的勵志人物。比如梵高、曹雪芹、穆索爾斯基等等，他們的價值，在生前未被認可，那麼就在後世予以補償吧。這種勵志人物可以給人精神治療，抱有藝術夢的人，心裡都有一兩個這樣的標桿，在想要放棄理想時，想到他們，又有了堅持一會兒的勇氣。虛幻的，就更好找了，灰姑娘、蝙蝠俠，V怪客，洪七公，喬峰大哥等等哪個不讓你真心喜歡呢。

心生悲憫型，多半出現在影視劇中，就像《觸不可及》這類從給予「同情」中感知幸福。《阿甘正傳》是這類，《我的左腳》《雨人》也是這一類，反正勵志英雄們似乎都遭遇了一些身體上的不幸，用這些不可扭轉的悲劇換得一種超越大眾的稟賦、才華，他們被人們仰望，而心底里隱藏著「優越感」的凡夫俗子，自然能夠容忍他們的偉大了，也就心生出了悲憫，視其為心中的勵志偶像了。

我胡說了這么多，就是想說勵志電影確實深入人心，勵志人物也永遠是電影故事裡的主角，隨便拍一個，就能成賣座的搖錢樹，只要看出了現代人內心的空虛。

Ⅳ 如何評價 2011 年法國電影《觸不可及》這部電影

生活於上流社會的白人富翁，刑滿釋放掙扎在社會底層的黑人，這兩人命運軌道交匯的可能性便如電影其名那般《觸不可及》，但就是這個乍聞荒誕不經卻根據真實事件改編的故事，予人了在歡樂中以至誠的感動，靈魂伴侶的童話可遇難求。——夢里詩書

Ⅳ 《觸不可及》結局沒看懂是什麼

電影《觸不可及》大結局中，戴爾的家人希望他可以離開菲利普，因為他本就不是富人圈子中的人，最終戴爾離開了菲利普家，去外面重新找了工作，照顧弟弟和家人，後來他成為了一家企業的主管。菲利普在德瑞斯離開了之後，起初很不適應，但後來就適應了。兩個人最終還是好朋友，經常保持聯系。

《觸不可及》是由尼爾·博格執導，布萊恩·克蘭斯頓、凱文·哈特主演的劇情片，該片改編自電影《無法觸碰》，講述了不幸遭遇事故而癱瘓的有錢人菲利普跟照顧其生活的貧窮青年戴爾之間發展出一段奇妙的友情的故事。

Ⅵ 根據真實事件改編的電影《觸不可及》，有哪些情節戳中了你的淚點

《觸不可及》其實是一部殘疾人不甘於命運的電影，真情融入法式文藝，改編自一名法國富翁的自傳《第二次呼吸》。其實從字面上來說有一種第二次生命的寓意。筆者剛剛又重新看了一遍，感觸頗深。

《觸不可及》是近幾年最優秀的法國電影之一，文藝的同時又不太脫離現實，主僕真情融入其中，很多情節感人至深。

Ⅶ 觸不可及：這部電影是如何體現一個生命存在的美好的

剛開始看到這部影片的時候並沒有想那麼多，但看完以後，覺得內心暖暖的。它說的是友情，是剛開始或多或少的某種吸引，到後來的淚和笑，到慢慢的熟悉、理解、信任，以及最後的無條件的愛。 這是一部很純粹的電影。

這是一部溫情脈脈的電影，也是一部充滿歡樂的電影，如果你覺得這個春天有點寒，那麼這部近兩個小時時間法國電影《觸不可及》所傳達的情感可以讓你心靈有一絲絲暖意。

Ⅷ 觸不可及的影片評價

《觸不可及》既不是諜戰外衣包裝的愛情片，也不是加入愛情元素的諜戰片，更像是諜戰片和愛情片的合體。影片追求的更高境界，也應是諜戰和愛情的完美融合，兼具諜戰的骨架、愛情的血肉，而且通過諜戰和愛情的雙重推演，升華出對人性和時代的思考。影片要表達的不僅是對一段愛情的觸不可及，更是對一種人生狀態和社會理想的追求與觸不可及 。（出自紅網）
電影《觸不可及》講述了上世紀三四十年代一對戀人纏綿悱惻的愛情故事，宏大的背景給予影片深廣的空間，火爆的槍戰場面、神秘莫測的諜戰、老上海的世俗傳奇等等這一系列元素在片中均有上乘的展現，不輸大片的氣勢，更有觀眾在觀看後稱《觸不可及》「有好萊塢二戰大片的感覺」。難能可貴的是在戰火紛飛的大環境下，電影對個人感情的表達並沒有陷入符號化而導致單薄扁平。電影中呈現的大場面均用重金打造，用一種寫實的拍攝手法再現了民國歷史，真槍實彈勢必俘獲大量影迷 。（出自新華娛樂） 《觸不可及》淪為了並不驚艷的愛情片，把諜戰的故事剔除殆盡，用愛情的內容填滿，敢於把愛情的「情為何物」的骨架抽掉，用傅經年對諜戰的信仰作為支撐，一次次反轉愛情和劇情。《觸不可及》中孫紅雷用前所未有的「表情帝」取代了青春偶像，不過是借著殘酷的時代背景一次次植入烏托邦式的浪漫重逢，不過是為了票房試圖把小眾化的探戈舞營銷成風靡的大媽廣場舞 。（出自紅網）

Ⅸ 不刻意煽情，卻讓觀眾淚點滿滿，電影《觸不可及》為何能觸動你的心

德瑞斯因為種種原因被菲利普勸退。他想讓瑞德斯獲得自由，去擁有自己的人生，而失去了知己的他生活似乎也變成了灰色。新來的護工不懂他的內心，用對待殘疾人的方式對待他，隨意揣測他的想法。認為他是一個生活不能自理的殘疾人，把他當成一個需要人全心全意照顧的殘疾人，菲利普是個特別看重臉面的人，他的尊嚴沒有得到尊重，他被當成一個不能自理的老頭。
最讓我淚目的是當菲利普再也無法忍受沒有德瑞斯時，叫德瑞斯回來的那個晚上，他憔悴的神情，很久沒有修剪過的鬍子，讓人落淚。注重外表的菲利普，不知道是怎麼度過沒有德瑞斯的日子。一段簡單干凈的友誼，一個值得託付的知己。
人一生中難遇知己，一個懂自己生活，懂自己靈魂的人， 電影情感真摯和不做作，每一個細節和笑點，都那麼干凈自然，卻真真正正能讓人笑中帶淚。