Ⅰ 韓國電影好看的推薦
韓國好看的電影推薦:
1、《我腦中的橡皮擦》
推薦指數:★★★★★
本片是根據韓國漫畫家姜草的同名漫畫改編的愛情電影,由秋昌民執導,李順載,尹秀晶,宋在浩,金秀美,宋智孝,吳達秀,李文植等人出演。
推薦語:你要相信,這世上真的有愛存在,不管在什麼年紀。
Ⅱ 韓國電影排行榜前十名+高票房經典電影
1、《熔爐》:促使韓國修正法律
香港電影對韓國的影響有目共睹,像是《兄弟本色》、《跟蹤》、《無間道》都在潛移默化中成為韓國電影效仿的對象,前兩部作品更直接被韓國翻拍。
長久的電影淵遠讓這部韓港合拍的《奪寶聯盟》上映前就被熱烈討論,片中來自中韓的10名大盜聯手搶奪稀世鑽石的精彩故事,成功刷新韓國票房17項紀錄,創下韓國電影史上最高的首映票房紀錄(前一部創下此紀錄的《漢江怪物》)。
Ⅲ 好看的韓國電影(12部韓國最好看的電影)
「 美國有好萊塢,韓國有忠武路。我想與忠武路的電影人和故事講述者分享這個獎項。 」這是編劇韓進元在《寄生蟲》獲得最佳原創劇本獎時的獲獎感言。
在這之前,誰能想到《寄生蟲》成為了第92屆奧斯卡的最大贏家?
最佳影片+最佳導演+最佳原創劇本+最佳國際影片 ,接連斬獲四座小金人,每一個單獨拿出來,都是對一部電影的極大肯定。
不論你喜歡與否, 《寄生蟲》都創造了韓國電影的歷史,也創造了奧斯卡的歷史。
在韓影剛過完百歲生日之際,它無疑是一份最好的禮物,繼續激勵韓國電影業向前奔跑。
那這近20年中能代表韓國電影的12部作品又都是哪些呢?和我一起來回顧下韓影的崛起之路吧!
《春香傳》2000
《春香傳》是由林權澤執導,曹承佑、李孝貞主演的愛情電影。
該片講述了18世紀後期朝鮮淑宗時代,妓女月梅之女成春香一心等待著心上人李夢龍殿試歸來的故事。
本片是韓國首部入圍戛納電影節主競賽單元的影片,導演林權澤也是韓國電影的標桿式人物。
《殺人回憶》2003
《殺人回憶》是由奉俊昊執導,宋康昊、金相慶、朴海日等人主演的犯罪懸疑片。
該片講述了韓國的一個小鎮上,出現了一系列的連環殺人案,小鎮警察和從漢城調來的蘇警察共同辦案的故事。
影片改編自震驚韓國國內的特大連環殺人案——華城殺人案件。 雖然是一個已知結局的故事,但是導演放棄常用類型片拍攝手法,開啟了大家對於懸疑片的新看法。
《老男孩》2003
《老男孩》是由朴贊郁執導,崔岷植、劉智泰、姜惠貞等主演的一部驚悚電影。
影片講述了一個復仇的故事,主人公吳大修在一次醉酒回家的路上突遭綁架,被囚禁在一個私人監牢中長達15年之久,在最終得以重見天日之後,他不顧一切的要找到自己遭到綁架的原因,並展開了瘋狂的復仇計劃。
《歡迎來到東莫村》2005
《歡迎來到東莫村》是由朴光賢執導,申河均、鄭在泳、姜慧貞主演的一部韓國電影。
影片講述的是1950年朝鮮戰爭之際,五名分別來自朝鮮和韓國的軍人以及一名美國空軍士兵流落到一個未受戰火波及的村子—東莫村,並在那裡相識,交往,而後共同作戰的故事。
該片於2005年8月4日在韓國,榮膺2005年票房總冠軍並入圍奧斯卡最佳外語片。
《密陽》2007
《密陽》是一部劇情電影,該片由李滄東執導,全度妍、宋康昊、金英在等主演。
該片借一起小孩綁架撕票事件,講述了女主人公如何在面對痛苦中尋找救贖的故事。
全度妍憑借該片獲得第60屆戛納電影節最佳女演員獎。 這也是繼姜受延在1987年獲得威尼斯電影節影後之後,時隔20年韓國再有國際影後的誕生。
《盜賊同盟》2012
《盜賊同盟》是由崔東勛執導,金允石、金惠秀、李政宰、全智賢等聯合出演的一部犯罪動作片。
該片講述為竊走藏在澳門賭場內的稀世名鑽,來自韓國和中國的十人盜竊團隊展開聯合行動的故事。
該電影上映時連續刷新韓國影史十七項票房紀錄 ,總票房達1298萬3341觀影人次,位列當時的韓國影史票房第一。
《辯護人》2013
《辯護人》是由楊宇錫編導,宋康昊、金英愛、吳達秀、郭道元主演的一部韓國劇情片。
影片以20世紀八十年代的釜山為背景,以已故前總統盧武鉉曾在擔任律師時,負責釜林事件辯護的故事為原型,講述了沒有錢、沒有學歷、沒有背景的稅務律師宋佑碩經歷的改變其人生的五次公審。
該片於2013年12月28日在韓國上映,連續29天佔領票房榜首,並且獲得了 第50屆韓國百想藝術大賞最佳電影獎。
《老手》2015
《老手》是由柳承莞執導,黃政民、劉亞仁、劉海鎮、吳達庶主演的韓國動作電影。
該片講述了老牌探員徐道哲帶隊與囂張跋扈的財閥三世趙泰晤展開智勇博弈的故事。
2016年6月,柳承莞憑借該電影獲得第52屆韓國百想藝術大賞最佳導演。10月7日,該片榮獲第25屆韓國釜日電影節最優秀作品獎。
《釜山行》2016
《釜山行》是由延相昊執導,孔劉、鄭裕美、金秀安、金義城、馬東錫、崔宇植等主演的災難片。
影片講述單親爸爸石宇與女兒秀安乘坐KTX高速列車往釜山,列車上由一位少女身上帶來的僵屍病毒開始肆虐且不斷擴散,列車於傾刻間陷入災難的故事。
《小姐》2016
《小姐》是由朴贊郁執導,金敏喜、金泰梨、河正宇、趙震雄主演的愛情懸疑電影。
該片根據英國作家莎拉·沃特斯的小說《荊棘之城》改編,講述了1930年日本殖民統治朝鮮時期,繼承巨額財產的貴族小姐、覬覦其財產的騙子伯爵、受雇於伯爵接近小姐的侍女以及小姐的監護人之間圍繞金錢和愛情發生的故事。
該片入圍了第69屆戛納國際電影節主競賽單元金棕櫚獎, 該片美術導演柳成熙在戛納國際電影節上獲得技術Vulcan獎。
《燃燒》2018
《燃燒》是由李滄東執導,劉亞仁、史蒂文·元、全鍾淑聯合主演的劇情片。
該片根據日本作家村上春樹短篇小說《燒倉房》改編,同時結合了美國作家威廉·福克納的短篇小說《燒馬棚》。 講述了三個經歷各不相同的年輕人:鍾秀、本、惠美相遇後,他們之間展開了糾纏不清的愛情故事。
《寄生蟲》2019
《寄生蟲》是由奉俊昊執導,宋康昊、李善均、趙茹珍、崔宇植、樸素丹等主演的劇情片。
影片講述住在廉價的半地下室出租房裡的一家四口,原本全都是無業遊民。在長子基宇隱瞞真實學歷,去一戶住著豪宅的富有家庭擔任家教後,一家人的生活漸漸起了變化。
《寄生蟲》獲得了第72屆戛納國際電影節最佳影片金棕櫚獎, 第92屆奧斯卡金像獎共獲得了最佳影片、最佳導演、最佳原創劇本、最佳國際影片4項大獎。
Ⅳ 神奇的電影獎!韓國影帝影後和新生力量都在這里上演愛恨情仇
這篇文章來自友鄰公眾號[最最最韓流]
這屆百想藝術大賞電影部分的得獎結果,真是讓人想起古裝電影中常出現的一個情節: 報仇雪恨和後生可畏。
宋康昊終於不再被李秉憲壓制,憑借《密探》拿下影帝。
柳俊烈拿下了最佳新人男演員,正式為他進軍忠武路做了鋪墊。
李相熙擊敗大熱的金泰梨奪下最佳新人女演員,這也可以看做韓國小眾電影的勝利和被認同。
都暻秀和林允兒分獲男女最佳人氣獎,說起來這兩位也已經成為了SM演員Line里的中堅力量。
總的來說,這是一場皆大歡喜的分豬肉盛宴。因為去年幾部公認最好的韓國電影在本屆百想上都有收獲:
為韓國電影再度揚威國際的《小姐》獲得全場大獎。
話題電影《哭聲》獲得最佳影片獎。
而為宋康昊摘下影帝的《密探》還為金知雲拿下了最佳導演獎。
至於讓孔劉成為千萬級演員的《釜山行》也沒有空手而歸。它拿下了最佳新人導演(延相昊)和最佳男配角獎(金意成)。
每一屆百想,韓國電影的勢力版圖都會悄然發生變化。
只是從這次的百想看來,韓國電影內部的地殼變動似乎比以往來得更猛烈,因為一股新生力量正在悄然崛起,並有可能深深改變韓國電影和它的頒獎游戲。
在上屆百想中,宋康昊就憑借《思悼》和李秉憲的《局內人》角逐影帝,結果宋康昊敗給了李秉憲。
而在此前的青龍獎和大鍾獎上,宋康昊兩次憑借《密探》和李秉憲《局內人》爭影帝,結果…都輸了 ┑( ̄Д  ̄)┍
可是這一次,當李秉憲用電影《金融決戰》再戰宋康昊的《密探》時,我們餅叔終於憑借前兩次對決中的《密探》里的同一個角色…贏了。
宋康昊和李秉憲的對決恰好為我們展示了韓國三大電影節的游戲規則:
一部從上年5月1日起到當年3月31日為止出爐的大熱電影首先會參加百想,然後是年底的青龍,最後是大鍾。
但如果這部電影出現在4月,那麼這個順序就會倒過來:從青龍走到大鍾,最後一站是百想。
熟悉韓國三大電影節游戲規則的人應該很清楚,每年的大熱電影就那麼幾部,所以幾位老對手往往會轉換陣地繼續廝殺。
對於宋康昊這樣的老戲骨來說,就算連輸李秉憲三次也沒啥可怕的,因為他依然有機會報一箭之仇。
當然也可以不用等這么久。
孫藝珍雖然在去年青龍電影節上輸給了《小姐》中的金敏喜。
但她卻憑借《德惠翁主》中突破過往的史詩性演出,在大鍾和百想連下兩城,成功晉升韓國影壇的最新影後。
這樣的愛恨情仇同樣會發生在最佳影片或者最佳導演這樣的爭奪上。
比如青龍和大鍾最佳影片都是《局內人》,而那些被《局內人》壓得透不過氣的大師們終於可以在百想贏回屬於自己的榮光。
柳俊烈李相熙林允兒都暻秀金泰梨把百想變成了最殘酷的新人戰場
百想的新人獎往往意味著兩個戰場: 新人與新人的戰場,以及新人沖擊王者的戰場。
對於初出茅廬的演技新人們來說…能在百想上獲得提名,就已經等於正式對忠武路宣告了自己的到來。
今年的新人獎爭奪 激烈程度,可以說達到了百想近十年之最:
都暻秀的《哥哥》,柳俊烈的《The King》,禹棹奐 《Master》,池昌旭的《被操縱的城市》和韓在英的《再審》將競逐最佳新人男演員。
金泰梨的《小姐》,金煥熙 《哭聲》,林允兒的《共助》,李相熙的《戀愛談》和崔秀仁《我們》將爭奪最佳新人女演員。
這期間,男子部門呼聲最高的是有著高超打戲的池昌旭和演出復雜角色的柳俊烈。
而女子部門的全部呼聲幾乎都集結在了金泰梨身上…這個憑借《小姐》里的精湛演技一鳴驚人的姑娘已經拿下了八座含金量頗高的新人獎杯。
在如此激烈的競爭下,沒有人可以肯定的說自己可以站到最後。
新人王大熱柳俊烈最大的對手是都暻秀和池昌旭。
都暻秀在《哥哥》中演了個生活一夜跌到谷底的國家柔道選手,和曹政奭朴信惠的對手戲絲毫不落下風,演技成熟的完全不像個愛豆。
別的不說…就這場淋漓暢快的哭戲足夠為他演員的身份正名。
而池昌旭在《被操縱的城市》里也展現了高明的打戲技巧,所有動作場面皆親身上陣不找替身。
就在國內的鮮肉小花讓替身對戲自己在一旁玩手機的時候,都暻秀用毫不含糊的文戲,池昌旭用徹底不要命的武戲演繹了鮮肉演員的正確打開方式。
可惜他們的對手是《The King》里的柳俊烈。
柳俊烈在《The King》中的演出細膩走心,他將一個野心勃勃的小混混演出了暴戾與人情味兼具的豐富層次。
尤其是最後一場絕命戲演得氣勢十足,甚至被許多觀眾認為演技艷壓了同場演出的鄭雨盛和趙寅成。
女新人的競爭更加激烈。
就像上面說的那樣,金泰梨在《小姐》里的演出早已贏盡口碑,她更是在前幾天有拿下了11屆亞洲電影大獎的最佳新人獎。
金煥熙在《哭聲》中遊走於天使與魔鬼之間,她的演技不僅層次清晰,爆發力更是十足,妹子的關鍵戲份如同邪魔上身令人不寒而慄。
僅金煥熙一人的表演就已經成為電影鬼魅氣氛最重要的部分。
林允兒在《共助》中的演出同樣奪目搶眼。
作為電影小新人的她用充滿喜感的突破性演出,將一個粘人的小姨子演出豐富喜感,更一人撐起全片最大笑點,被網民評為國民小姨子。
可她們最終都輸給了李相熙在同性愛情片《戀愛談》中生活化的演出…不能不說,這才是本屆百想最大反轉劇情啊!
當然,都暻秀和林允兒的努力並沒有被辜負,這兩位愛豆出身的新晉演員雙雙拿下人氣獎。
怎麼說呢…百想之所以是百想,就在於百想的人氣獎也只會頒給真正的演員。
看到這里,你們也許已經了解了韓國電影是怎樣一步步走到今天的。
從當年的孔劉到今天的柳俊烈林允兒都暻秀…這些在電視圈或愛豆圈已經很有名氣的藝人們要經歷近乎殘酷的考驗重新證明自己,才會獲得在電影圈發展的許可證。
韓國電影打磨出了像都暻秀柳俊烈林允兒這樣願意學習真正演技並拋棄偶像包袱從零開始的新人,而這些新人也不負眾望的接過了韓國電影的火把。
一個熱鬧的電影獎背後一定有一個熱鬧的電影行業。
從2012年以來,韓國電影票房一直呈現穩定高速增長的狀態。到了2016年,韓國電影票房達到了14.4億美元。
跟2015年的14.1億美元相比,雖然增幅只有2.1%,但是考慮到過去一年韓國國內風雲變幻的局勢,這樣的提升已經難能可貴。
在去年韓國票房排名前10的電影中,只有兩部來自好萊塢——《美國隊長3》和《奇異博士》,韓國電影依然延續著本土電影對抗好萊塢的票房傳奇。
這個畫面要歸功於韓國電影良好的整體品質,也得益於韓國電影的百花齊放。
從百想的熱門電影候選里就能看出,韓國史上第14部千萬觀眾電影《釜山行》是僵屍片,《密探》是動作劇情片,《小姐》是情色愛情片,而《德惠翁主》則是韓國電影中少有的女性傳記傳奇電影。
大概也許是因為韓國電影人從來不知道墨守成規是什麼,韓國類型片才能不斷突破並且高速發展吧。
另一個推動韓國電影不斷前行的是源源不斷的電影人才的湧入。
兩部獨立佳片《戀愛談》和《我們》分別貢獻出最佳新人女演員獎(李相熙)和最佳編劇獎(尹嘉恩)。
有些明星演員過去在電影圈籍籍無名,但憑借在電視圈積累的演技初登大熒幕就有讓人眼前一亮的表現。
在被百想這種級別的頒獎禮蓋章演技之後,他們接下來的韓國三大電影頒獎禮的征程或許會有更廣闊的天地。
在這個故事裡,韓國電視業成為韓國電影的血液工廠,但與國內不同的是,韓國的流量們即使擁有了高人氣,也必須經受電影圈殘酷的演技考驗。
因為泡菜觀眾絕不會僅僅為了支持偶像就走進影院。
某種意義上說,韓國電影觀眾是世界上最好的電影觀眾。
韓國平均每人年觀影4.3次,首爾地區更高達每年人均6次,更重要的是,他們大量的觀影也大大提升了韓國觀眾的觀影水平。
百想大賞上爭獎的大熱電影都取得了很不錯的票房成績。
最好的《釜山行》破了千萬人次,《德惠翁主》近六百萬人次,《哭聲》超過六百萬人次,《密探》則突破了七百萬人次。
能夠將商業性和藝術性結合的這么好,有韓國電影人的功勞,也有韓國觀眾的功勞。
當很多中國觀眾還在拚命追捧好萊塢的視效大片的時候,韓國觀眾卻已經在《德惠翁主》這樣的歷史片或是《哭聲》這種的高概念驚悚片中體會著民族歷史的沉重。
於是當中國商業電影成為服務低齡化觀眾的游戲的時候,韓國電影卻保持了電影類型的多樣性。
這推動著韓國電影在良性軌道上繼續前行,也為韓國影壇的愛恨情仇提供了最好的舞台。
本屆百想,宋康昊報了三次敗給李秉憲的一箭之仇,孫藝珍將與金敏喜的三大電影節比分改寫成了2:1,而一群新人正在沿著百想遞給他們的階梯向忠武路更高處攀登。
在他們的角逐與較量背後都有同一個前綴——韓國電影。
說到底,韓國影帝影後們和後生可畏的新生力量所有在百想上演的愛恨情仇,都共同創造著屬於韓國電影昨天今天和明日的榮光。
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大家對本屆百想電影部門的獎項滿意嘛?
Ⅳ hello!樹先生獲獎記錄是什麼
獲獎記錄
1、2011年第十四屆上海國際電影節金爵獎評委會大獎
2、2011年第十四屆上海國際電影節金爵獎最佳導演獎
3、2011年第九屆 海參崴國際電影節最佳導演獎
4、2011年第九屆 海參崴國際電影節最佳男演員獎
5、2011年第五屆 亞太國際電影節最佳男演員獎
6、《Hello!樹先生》入圍韓國釜山電影節
第九屆俄羅斯海參崴國際電影節於當地時間2011年9月16日晚舉行頒獎儀式,賈樟柯監制,青年導演韓傑執導,王寶強、譚卓主演的喜劇電影《Hello!樹先生》成當晚最大贏家,韓傑憑該片一舉擒獲鉛清仔最佳導演獎,王寶強勇奪最佳男演員獎。
電影中樹先正隱生出生的時代背景是上世紀七八十年代,這時東北作為老工業基地「共和國長子」的地位日漸式槐汪微,慢慢變成了共和國的累贅。
這個年代,舊的制度被打破,而新的制度又沒能很快地建立起來,人們處於一種混沌之中,他們開始接觸這個新時代,帶著驚恐與好奇。那個時代,「流氓罪」還存在,「男女授受不親」有了具體的量刑標准,在大街上對女性吹口哨也有可能被判刑。
Ⅵ 第43屆韓國電影青龍獎入圍名單公布,哪部電影的贏面比較大
第43屆韓國電影青龍電影節公布了此次獲獎影片的提名,其中有《分手的決心》、《嬰兒轉運站》、《王者製造》、《獵首密令》等影片,這幾部影片在韓國都是非常受歡迎的,有許多的韓國觀眾都在這幾部影片上映時選擇了去影院觀看。而我認為在這些影片中,電影《分手的決心》贏面最大。第三點就是電影《分手的決心》不論是從選角上,還是從影片的服裝造型以及場景,都是和你真實的。這樣一部深受要劇情有劇情,演員們要演技有演技的影片,絕對是此次青龍獎上贏面最大的影片。
當然,其中最令中國網友們最激動的是,湯唯在韓國娛樂圈裡的地位和在韓國觀眾心中受歡迎的程度,湯唯作為實力派演員,她的演技我國網友從來沒有懷疑過的,而韓國人如此喜歡一個外籍藝人,也是我國網友們沒有想到的。不過不論如何,還是希望湯唯能夠一直這樣順利發展下去吧。那麼你覺得哪一部影片在此次青龍電影節的贏面最大呢?為什麼這樣覺得呢?一起來說一說你的理由和看法吧。
Ⅶ 韓國電影排行榜是怎樣的
韓國電影排行榜是:1、標靶2、辯護人3、樹袋熊4、新世界5、柏林檔案6、屏息。
1、標靶。
繁忙的醫院,送來一名看似毫無特別之處的有勛傷重患者,主治醫生泰俊發現對方遭遇槍傷,隨後命令護士報案,而他不顧之後發生的一個蹊蹺事件,急匆匆地回家陪伴懷孕的老婆熙珠。
3、樹袋熊。
三個年輕人開漢堡店的故事,在這個過程中,他們遇到很多很多的問題,有交不起房租、食材漲價、食材造假、房東收回房子等。面對這一些列的問題,他們也有放棄過的想法,最後在他們相互鼓勵下,度過了難關。
Ⅷ 韓國影評高分電影推薦
近些正啟羨年,在國際上獲獎的韓國影片越來越多,一方面,這些電影選題精明,折射出現實意義,容易引起觀眾的共情,另一方面,作品完成度很高、表達效果好,也是韓國電影好評如潮的主要原因。
至於水準,看過的都知道,下面就給大家推薦幾部豆瓣高分片兒~
影片女主金智英的婚後生活,看似幸福,卻暗藏洶涌。逆來順受的兒媳+無條件支持丈夫事業的賢妻+無堅不摧的母親,這樣的人設,把活潑的金智英變成了一個需要接受心理咨詢的「患者」。
幸運的是,女主的丈夫在妻子出現危機的時候選擇與她一起面對。
非常好地還原了書里的內容。弟弟問爸爸智英姐姐喜歡吃什麼,爸爸說紅豆麵包。弟弟買了一袋紅豆麵包給姐姐送去之後,姐姐說:紅豆麵包?紅豆麵包不是你最喜歡吃的嗎?我喜歡的是奶油麵包。那個時候我覺得我比金智英還要難過。
以上就是給大家的5部高分電影,有催淚的、有刺激的、有溫情的,總有你喜歡的一款~
Ⅸ 2010年韓國的電影有哪幾部是獲得國際獎的呀
2010年的電影的話,我覺得在國際上比較受關注的有:全度妍的《下女》、元彬的《大叔》、車勝元和權相宇的《走進炮火中》、宋康昊和姜東元的《義兄弟》。
Ⅹ 韓國電影三大獎是哪些
韓國國內電影三大獎分別是青龍獎、大鍾獎、百想藝術大賞。青龍獎是專門的電影節,如同金像獎金馬獎一樣,是韓國國內最有名的電影大獎,時間在每年的11月下旬。大鍾獎是韓國政府部門唯一主管的電影節歷史最悠久的電猜慶影節,時間在6月。
有韓國奧斯卡之稱百想藝術大賞,是韓國國內唯一一個綜合藝術獎項,包攬了電影、電視劇和綜藝節目等多種類型獎項,時間在2月末。
就目前來說,青龍逼格最高,最受業內和觀眾認可,大鍾雖然近些年十分作死,但依靠多年的歷史地位仍可排在百想前面。百想第三