Ⅰ 國際四大電影節對入選影片都有什麼要求
一、奧斯卡金像獎
奧斯卡只是美國本土的一個電影獎項而已,和中國的「華表獎」是一個意思,只是一個本土的電影獎項,但從他沒有「最佳外語片獎」來看他也不是國際性的,而電影節的定義是世界各國電影藝術和技術成就展覽的盛會。其主要目的是交流經驗、互相學習、促進各國電影事業的發展。對正式參展的影片進行評選,對優秀影片和它們的作者(包括導演、編劇、演員、攝影、作曲、剪輯、服裝、美工、特技等)授予獎品或獎狀等。也有隻參展不評獎的國際電影節。
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戛納國際電影節初期,是由各國選送自己的電影來參賽。1972年,總代表莫里斯·貝西(Maurice Bessy),電影節主席法伍爾·勒·布埃(Favre le Bret)和董事會毅然決定戛納電影節自此將是參賽影片提名的唯一決策者,自行在全球范圍內提名參賽影片。這個決定標志著一個轉折點,很快被其他的電影節效仿。
Ⅱ 第三屆平遙國際電影展公布首批片單,今年主題的是什麼
第三屆平遙國際電影展在9月16日在北京舉行發布會。在發布會中相繼公布了今年影展首次入圍的名單,影展主題,平遙一角以及官方海報的。而且平遙國際電影展的創始人也來到了現場。並且公布今年的主題是大家和大家。
在平遙國際電影展中,首批入圍的52部影片中,既有知名導演的最新力作,也有一些備受關注,轉型導演的處女作或者是第二作品。因為平遙國際電影展,它的主要目的就是致力於助推青年導演的成長,挖掘國際優秀新導演作品。
第三屆國際電影展將於10月10日至19日在山西晉中平遙古城內的平遙電影宮舉行,希望他能取得圓滿成功。
Ⅲ 各個國際電影節的評獎標准有什麼不同
國際電影節:一般是由舉辦國際電影節組委會向國際電影製作者聯盟(ZUMM)登記後,分別列入各種等級。其中A級為最高級,以下1--11均為A級電影節,排名先後順序如下:
1、法國·戛納電影節(Festivai de Cannes) 最高獎項:金棕櫚獎
又名坎城電影節或康城電影節。成立於1939年夏天,法國為了對抗當時受義大利法西斯政權控制的威尼斯國際電影節,決定創辦法國自己的國際電影節。1946年9月20日法國外交部,教育部,電影聯合會支持,法國藝術行動協會創辦。後由法國工業部和商業部共同組織。而其間因二次世界大戰及1968年「五月革命」的財務因素等,曾斷斷續續進行數年,1969年後的影展活動服日漸穩定,以後每年5月10日至21日舉行,為期2周,且增設了「導演雙周」,到1971年後,市場交易就愈來愈熱門了…
被選中參加電影節的導演和影片,都享有極大的榮譽。電影節越辦越紅火,成為最權威性的國際電影節之一。各國電影界人士以能在此奪冠為榮。
在短短雙周之內,影展的活動分為了六個項目:「正式競賽」、「導演雙周」、「一種注視」、「影評人周」、「法國電影新貌」、「會外市場展」。有兩組的評審委員分別評審長片和短片,「正式競賽」的部分由各國電影文化界人士組成,其人選都是頗有聲望的導演、演員、編劇、影評人、配樂作曲家等,而其中一名擔任主席,然而,主席常會影響到大獎評審的客觀性,所以,最近幾年常遭人詬病。另外,在非競賽的部分,主要則是提拔新人,以及讓傑出的非商業影片有機會公開映演,且「導演雙周」及「一種注視」幾乎已發掘了不少有潛力或已成功的導演。
有關獎項部分,則分為「金棕櫚獎」、「評委會特別獎」,第一個獎屬於大獎,算是最佳影片,象徵了導演的最高榮譽,第二個獎常選一到三部優良作品頒發,另外則有一些名目不少的個人獎,如:「最佳導演獎」、「最佳演技獎」、「國際青年批評家獎」等不一。競賽部分通常從世界各地挑出二十四部影片,且作為開幕或閉幕的影片,不參與競賽。
我國故事片《菊豆》、《霸王別姬》、《活著》、《搖啊搖,搖到外婆橋》、《荊軻刺秦王》等都在「戛納國際電影節」上獲過獎項。
官方網站: http://www.festival-cannes.com/
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2、德國·柏林國際電影節(Internationalen Filmfestspiele Berlin) 最高獎項:金熊獎
原名「西柏林國際電影節」,歐洲第一流的國際電影節之一。五十年代初由阿爾弗萊德·鮑爾發起籌劃,得到了當時的聯邦德國政府和電影界的支持和幫助,1951年6月底至7月初在西柏林舉行第一屆,自東、西德統一後,改名「柏林國際電影節」。
柏林電影節對東西方電影的對話、交流起了很大的促進作用,在國際上的影響也越來越大。
主獎有"金熊獎"和"銀熊獎"。"金熊獎"授予最佳故事片、紀錄片、科教片、美術片;"銀熊獎"授予最佳導演、男女演員、編劇、音樂、攝影、美工、青年作品或有特別成就的故事片等。此外,還有國際評論獎、評委會特別獎等。80年代,每年30~40個國家和地區參加,放映影片200~300部。電影節每年舉行一次。1978年起,為了和法國的戛納國際電影節競爭,提前至每年2月7日至18日舉行,為期兩周。
柏林國際電影節於1951年在美國或者從更寬泛意義上說在三個西方盟國的倡議下創立。這以後的十年內,電影節已經確立了在柏林文化生活的重要地位。英格瑪·伯格曼、薩蒂亞吉特·雷伊、米開朗基羅·博那羅蒂·安東尼奧尼、羅曼·波蘭斯基和法國"新浪潮"導演讓-呂克·戈達爾、弗朗索瓦·特呂弗、克洛德·夏布羅爾都以他們的影片在柏林電影節上獲得了巨大的國際性的成功。
從六十年代中期開始了一個明顯的停滯時期。1971年,在傳統的影片競賽之外創立了新電影國際論壇。1974年,電影節上出現了第一部蘇聯影片,一年後,東德影片也加入進來。政治氣候發生了變化,西德和東德簽署了條約。從此,柏林電影節把自己重新定位為國際電影生產的一面鏡子,使電影節在東西方之間的匯合與調停中扮演了更重要的文化和政治角色。
如今,柏林國際電影節已與戛納、威尼斯等電影節一道成為最主要的國際電影節。它的意義不僅在於吸引了大量觀眾,而且還吸引了許多電影製作人。超過60個國家的報紙、雜志、互聯網、電台、電視台的將近3000名新聞記者蜂擁而來,每年僅公開的電影放映就吸引了超過35萬賓客。
柏林電影節最重要的部分是有全世界范圍電影參與的競賽單元,在競賽結束,由國際性的評委會頒發電影節主要獎項。
柏林電影節"發現"了一大批電影導演,如今他們的地位已經寫進了電影史。柏林國際電影節的獲獎者包括賴納·維爾納·法斯賓德、米開朗基羅·博那羅蒂·安東尼奧尼、讓-呂克·戈達爾、英格瑪·伯格曼、西德尼·呂美特、克洛德·夏布羅爾、羅曼·波蘭斯基、薩蒂亞吉特·雷伊、卡洛斯·紹拉、李安、張藝謀、羅伯特·阿爾特曼、約翰·卡薩維茨和其他許多人。
我國影片《紅高粱》、《香魂女》、《我的父親母親》在柏林電影節上拿過大獎。鞏俐還被邀請擔任50屆柏林國際電影節評委會主席。
官方網站:http://www.berlinale.de/
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3、義大利·威尼斯國際電影節(Venice International Film Festival) 最高獎項:金獅獎
世界上第一個國際電影節。號稱「國際電影節之父」。1932年8月6日在義大利的名城威尼斯創辦。主要目的在於提高電影藝術水平。1934年舉辦第2屆後每年8月底至9月初舉行一次,為期兩周。1943~1945年因第二次世界大戰一度停辦。大戰結束後於1946年恢復舉行。1932年至1942年,獎項分為最佳故事片、紀錄片、短片、義大利影片、外國影片,以及最佳導演、編劇、男女演員、攝影、音樂等獎。此外,還有特別獎、綜合獎、「墨索里尼杯」、「雙年節杯」等。1946年至1948年,取消了「墨索里尼杯」。1949年增設「聖馬克金獅獎」、「聖馬克銀獅獎」、「聖馬克銅獅獎」等。
威尼斯國際電影設在義大利水城威尼斯,是世界上最早的國際電影節,它始辦於1932年,被譽為"國際電影節之父",參加該電影節第一屆活動的只有幾個國家,二十幾部影片參賽。義大利政府撥款資助,還專門為電影節建造了電影宮,所以規模逐漸擴大。第二次世界大戰開始,義大利政府走上法西斯道路,使其評獎活動附上法西斯色彩,讓德國和義大利的影片頻頻得獎,引起英、美、法等國家電影界的強烈不滿。反法西斯國家的電影工作者紛紛拒絕參賽。電影節不得不停辦。直到1946年才恢復。威尼斯國際電影節和其它大型國際電影節一樣,都有自己的宗旨:獎勵世界各地有價值的、有創造性的、並且適合進行國際發行放映的優秀影片,促進世界各地電影工作者之間的交往和合作,並為發展電影貿易提供方便。同時根據形勢的不同,每屆還提出不同的口號。
威尼斯電影節設立的獎項很多,有"聖馬克金獅獎"、"聖馬克銀獅獎"、"聖馬克銅獅獎"、義大利電影評論家獎、國際電影評論家獎、國際天主教組織獎、國際電影新聞協會獎、記錄片獎,等等。評獎之前要組成有權威性的評審委員會,我國導演謝晉、陳凱歌都當過評委。
我國從1971年開始,多次選送影片參加該電影節的活動,自八十年代以來頻頻在威尼斯得獎,故事片《大紅燈籠高高掛》、《秋菊打官司》、《陽光燦爛的日子》都在該電影節拿過大獎。
官方網站: http://www.labiennale.org/en/
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4、 西班牙·聖塞巴斯蒂安國際電影節(San Sebastian International Film Festival ) 最高獎項:金貝殼獎
聖塞巴斯蒂安國際電影節 1953年創辦,系西班牙舉辦的最早、也是最大的國際電影節,素有「西班牙國際電影節王後」之稱。電影節得到西班牙政府有關部門及一些企業和私人的支持、贊助,並得到國際電影製片人協會聯合會的承認。凡未參加過其他國際電影節的各國影片,不受數量限制,經電影節主席及選片委員會審定批准後,都可參加電影節的比賽或會外放映。電影節每年一次,歷來在9月舉行,1961年至1972年改在6月或7月舉行,1973年又恢復在9月21日至30日舉行,為期10天左右地點在海濱地市聖塞巴斯蒂安。
該電影節開始兩屆只有西班牙語電影參展,以後影響逐漸擴大,現已成為重要的國際電影節之一。主要目的是支持世界各國電影界人士進行合作,以促進世界電影藝術和電影事業的發展。電影節規定,凡參賽或參展影片都要打上西班牙字幕,並經電影節主席及選片委員會批准。1959年至1979年間正式評獎,獎項設正式獎和非正式獎二種。正式獎以「貝殼」命名,分金貝殼獎(大獎)、銀貝殼;非正式獎有雅典娜獎、西班牙旅館獎、堂吉訶德獎、1959年有「珍珠獎」。分別授予最佳故事片、紀錄片、短片、導演、男女演員、攝影等。此外,還有評委會特別獎、國際評論獎,聖塞巴斯蒂安城市獎等。
官方網站:http://www.sansebastianfestival.com/
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5、日本·東京國際電影節(Tokyo International Film Festival) 最高獎項:為東京大獎
始於1985年的東京國際電影節(T.I.F.F)是當今世界9大A級電影節之一。屆電影節於1985年5月31日由東京國際映像文化振興會和東京國際電影節組委會主辦。電影節定於每年10月28日至11月5日舉行。 旨在發掘新人和獎勵青年導演,要求正式參賽片導演的作品不能超過三部。因而入圍導演多為新生代影人。已是一個獲得國際電影節聯盟承認,和夏納、威尼斯等著名電影節齊名的、亞洲最大的電影節。
它起步較晚,但是由於財大氣粗的日本財團和政府的資助,電影節的經費富足,所以規模大,起點高。每兩年舉行一屆,活動內容豐富,僅電影節大賽就有二種:國際電影節大賽和青年導演作品大賽。國際電影大賽設:電影節大獎、最佳導演獎、最佳男女演員等。而表年導演作品獎設:金櫻花獎、銀櫻花獎、銅櫻花獎。獲此三獎同時還頒發巨額獎金。由於獎金豐厚,青年導演作品大賽更具吸引力。但此項大獎規定,凡參加比賽的導演年齡要在三十五周歲以下,作品不滿五部。所以青年作品大賽在發掘青年導演人才方面,作出了貢獻。
該電影節已是一個獲得國際電影節聯盟承認,和夏納、威尼斯等著名電影節齊名的、亞洲最大的電影節。從1992年起改為每年舉辦一次。
我國故事片《老井》獲得第2屆(1987年)電影節大獎和「東京都知事獎」及最佳男演員獎(張藝謀);《過年》獲第4屆(1991年)電影節「評委會特別獎」及最佳女演員獎(趙麗蓉)。
官方網站: http://www.tiff-jp.net/
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6、俄羅斯·莫斯科國際電影節( Moscow International Film Festival) 最高獎項:聖·喬治獎
創辦於1959年,每年7月16日至29日舉行,由前蘇聯電影委員會和前蘇聯電影工作者協會聯合舉辦。電影節的口號是:「為了電影藝術的人道主義,為了各國人民之間的和平與友誼!」
該電影節是俄羅斯(前蘇聯)最大的國際電影節,也是世界上最重要的國際電影節之一。兩年一次,1999年起改為一年一屆,原定7月舉行。1979年為了紀念蘇聯電影事業誕生60周年,改為8月舉行,為期兩周左右,地點在莫斯科市。
電影節的主要目的是通過放映具有藝術價值和思想內容的影片,促進各國電影工作者交流經驗和相互合作。主要活動項目有:①由 3個評委會分別對故事片、兒童片、短片進行評獎;②舉行會外映出和專場映出;③分別召開各種專題討論會;④舉辦回顧展;⑤開設電影市場。最高獎名稱為「聖·喬治獎」,靠政府撥款。
該電影節向來是規模大,參加國多,而且東西方客人並重,亞非拉國家也很踴躍,七十至八十年代,常有一百多個國家,五百至六百多部電影參展或參賽。世界上最重要的國際電影節之一。
故事片獎項原來分為大獎、金質獎、銀質獎三種。1969年起取消大獎,相應增加金質獎和銀質獎的數量。以上獎項授予最佳故事片、兒童片、短片。此外,還有最佳導演獎、男女演員獎、評委會特別獎、榮譽獎、紀念獎等。
官方網站: http://www.miff.ru/
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7、捷克斯洛伐克·卡羅維發利國際電影節 ( Karlovy Vary International Film Festival ) 最高獎項:水晶地球儀/水晶球獎
卡羅維發利國際電影節由捷克斯洛伐克電影部主辦。是該國舉辦的第一個國際電影節,也是世界上最老的國際電影節之一 。1946年(第一屆)至1949年(第四屆)在捷克斯洛伐克的馬里安溫泉舉行,現在已經成為了整個中歐以及東歐最具影響力的電影盛事。
從1950年(第五屆)起在療養勝地卡羅維·發利舉行 。從1946年創辦至1958年, 除1953年和1955年沒有舉行外,每年6 、7月間舉行,為期兩周 。1959年起同蘇聯創辦的莫斯科國際電影節交替舉行, 改為兩年一次。該電影節從1948年起正式授獎,最高獎品為「水晶地球儀」(分為大獎和主要獎),並附設有評委會特別獎、「利迪策玫瑰獎」。此外還有導演獎、男女演員獎、編劇獎、攝影獎、榮譽獎、世界進步獎、為新人斗爭獎、自由斗爭獎,國際友誼獎等。
新中國成立後,我國影片於1950年便參加了卡羅維發利國際電影節,並屢屢在電影節上獲獎。如故事片《中華兒女》、《祝福》、《聶耳》、《女大學生宿舍》、《芙蓉鎮》等等。可以說,卡羅維發利國際電影節是我國影片歷來所參加過的國際電影節中獲獎最多的。
官方網站: http://www.iffkv.cz/
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8、埃及·開羅國際電影節( Cairo International Film Festival) 最高獎項:金字塔獎
創辦於1976年,每年11月7日至18日,由埃及政府、電影家和評論家協會主辦,是目前為止非洲最大和最有影響力的國際電影節。
該電影節每年一屆,原為非競賽電影節,是世界上三大非競賽電影節之一,從1991年起增加了競賽單元。
該電影節的宗旨是:發展世界電影事業,促進各國之間的互相了解和經驗交流。它規定,凡是不帶政治色彩的純藝術性的故事片、紀錄片、短片均可參展、參賽。電影節設立的獎項以古埃及阿米諾菲斯國王的王後娜妃蒂命名,娜妃蒂以美貌著稱,開羅博物館里至今仍保存著她的塑像。設大獎「娜妃蒂之金像獎」授予最掛故事片、最佳紀錄片和最佳短片,「娜妃蒂之銀像獎」授予最佳導演、最佳男女演員,「娜妃蒂之銅像獎」授予有特殊價值的影片。
此金獎為大獎,授予最佳故事片、最佳短片。最近開羅又把大獎改為金字塔金像獎。金字塔銀像獎分別授予最佳導演、最佳男女演員等。
官方網站: http://www.cairofilmfest.com/
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9、中國·上海國際電影節(Shanghai International Film Festival) 最高獎項:金爵獎
創辦於1993年的上海國際電影節,次年獲得國際電影製片人協會的認證,被歸於A類即非專門類競賽型電影節。至今,上海國際電影節已舉辦了7屆。
每屆上海國際電影節的最高榮譽「金爵獎」的8個獎項,都是由來自世界各國的國際評委評審產生的。Oshima,Oliver Stone,Alan Parker,Assayas,IM Kwon-taek等都曾經擔任過上海國際電影節的國際評委。為了鼓勵亞洲新人創作、為亞洲電影向世界的擴張搭建平台,電影節於2004年在金爵國際電影論壇下,設立了亞洲新人獎,並資金重獎亞洲電影新人。
上海國際電影節是經中國國務院批准、國際製片人協會同意的中國唯一的國際電影節,上海國際電影節由中國國家廣播電影電視總局和上海市人民政府主辦,上海市文化廣播影視管理局、上海文化廣播影視集團承辦。當時國家廣電總局將中國第一個國際電影節定在上海還有很深的涵義:上海作為中國電影的發祥地,在相當長的一段歲月里,它幾乎就是中國電影的代名詞。上海文化為中國的民族電影工業帶來了最初的繁華;上海,曾經為中國電影長廊奉獻了最豐富的影像。上海國際電影節可以說是上海這個城市對電影情結的一個還願。
根據國際電影製片人協會的章程,每屆上海國際電影節由四個主要活動組成:「金爵獎」國際影片評選、國際影片展映,國際電影交易市場以及金爵國際電影論壇暨「亞洲新人獎」評選。
這是尚沒有完全開放的中國電影市場每年度惟一的一次世界影片集萃,因此,每年的上海國際電影節對上海及周邊城市的觀眾無疑是一次期待已久的電影朝聖,創辦至今,已經有150多萬人次融入這個中國重要的電影活動中。現在,每年六月期間九天的電影節已然成為上海文化生活一個重要的景觀。
上海國際電影節是目前唯一中國尚可稱得上電影節的,每兩年舉行一次。對於熱愛電影的人是一次難得的觀影機會。如何更加國際化,減少非電影因素對電影節的影響是他們面臨的最大問題。電影節的主要活動項目有:(1)進行故事片比賽;(2)組織會外放映;(3)舉辦各種專題電影展覽;(4)召開藝術研討會;(5)舉辦影片交易活動等。設「金爵獎」為最高獎項。上海國際電影節始辦於1993年10月,每兩年一屆。電影節宗旨是:增進各國、各地區電影界人士之間的相互了解和友誼,促進世界電影藝術的繁榮。從第5屆(2001年)起改為每年舉辦一屆。
官方網站: http://www.siff.com/
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10、加拿大·蒙特利爾國際電影節(Montreal International Film Festival) 最高獎項:美洲大獎
創辦於1977年,由加拿大政府、魁北克省政府、蒙特利爾市政府大力支持及一些私人企業的資助舉辦的次年起改為比賽性。。每年8月25日至9月4日,該電影節從第2屆起舉行評獎活動,故事片設美洲大獎、男女演員獎、評委會特別獎;短片設蒙特利爾大獎、評委會特別獎。
蒙特利爾世界電影節於每年8月在加拿大的魁北克省蒙特利爾市舉行。主辦者希望從電影中看世界,所以稱謂「世界電影節」。此電影節的活動有很多。主要目的是鼓勵各國影壇人士間的往來,促進各國電影事業的發展,並使蒙特利爾成為國際文化交流的場地。主要活動有:故事片和短片比賽、故事片和短片會外映出、每屆舉辦一個國家影片的專場映出、專業人員的觀摩性映出、本國影片專場映出、美洲影片專場映出、表彰新老電影工作者大會、舉辦回顧展、召開研討會、開辦國際電影市場、廣泛開展宣傳活動。
蒙特利爾電影節地處加拿大法語區,是藝術電影的又一集散地,同時也是中國電影重要的海外展示場所. 有故事片和短片的比賽;而且獎項名目繁多,但每一屆實際評出頒獎的項目不多。電影節每年對本國參賽的影片都要頒發「國際電影評論獎」。
1995年為了紀念世界電影誕生一百周年,該電影節邀請全世界最具影響的一批影評人評出本世紀世界十大最具成就的電影導演給予表彰,舉行表彰大會,在這十名導演中我國著名導演張藝謀名列第七,也是亞洲唯一獲此殊榮的電影導演。
在第7屆(1983年)電影節上,我國和日本合拍的《一盤沒有下完的棋》,奪得「最佳故事片」大獎。
官方網站: http://www.ffm-montreal.org/
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11、阿根廷·馬塔布拉塔國際電影節 最高獎項:金樹商陸獎
創辦於1989年,每年11月6日至25日舉行。
官方網站: http://www.mardelplatafilmfest.com/
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說明:
九大世界A級國際電影節:除了西班牙的聖塞巴斯蒂安國際電影節和阿根廷的馬塔布拉塔國際電影節以外的其它9個世界A級國際電影節合稱為世界9大A級國際電影節。
五大國際電影節:法國戛納電影節、德國的柏林電影節、義大利的威尼斯電影節、加拿大的蒙特利爾電影節以及捷克的卡羅維發利電影節是國際電影聯合會確定的國際五大電影節。
歐洲三大國際電影節:在世界A級國際電影節中排名前三的法國戛納電影節,德國柏林電影節和義大利威尼斯國際電影節合稱為歐洲三大國際電影節。在眾多的電影節中,歐洲三大國際電影節有著最為深遠的影響。無論是金棕櫚獎,金熊獎還是金獅獎,其權威性、藝術性、科學性,都足以媲美奧斯卡金像獎。
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Ⅳ 平遙電影節普通人能去嗎
普通人是不允許參加的,但是如果你是藝人的經紀人或者其他隨行人員,或物乎許可以參加。向組委會報名
2022年,申請人液螞可登錄平遙國際電影展官網,進入報名通道。在支付350元人民幣或60美元後,他們可以向組委會提交電影樣本。
2022年報名截止時間為2022年7月鬧螞埋20日。影片入選後,將有機會在五個官方單位放映。
Ⅳ 第六屆平遙國際電影展啟動征片,哪些影片會被選中呢
第六屆平遙國際電影節發布了向全球征片的時間,並且這個征片的時間持續到8月12號,整個過程還是非常長的。
而外國電影也是競爭激烈。 ,例如月球隕落,以美國慣用的個人英雄主義視角,用科幻片的方式展現了大製作的災難片現場。好萊塢電影安妮特,援助,芬奇,偶然與想像,花束般的戀愛用平淡和干凈的方式結束一段關系,沒有出軌撕逼的狗血劇情,開創了清新戀愛的新篇章,有望入選。
Ⅵ 平遙國際電影展門票
平遙國際電影展門票購買方法:
1.官方微信平台購票
關注平遙國際電影展官方微信,在底部菜單選擇「觀影購票」,進入購票系統;按單元了解自己想看的影片,或按日期排期選擇影片,進行購票;在線選擇座蔽液位並完成支付,完成購票。
購票完成後,可選擇繼續購票或進入「個人中心」-「我的電影票」中查看已購買電影票的領取憑證。憑購票確認二維碼,前往平遙電影宮票證中心,通過自旅並迅助取票機自行列印取票。
2.官方網站購票
登陸平遙國際電影展官方網站:www.pyiffestival.com進行注冊或登錄;選擇「電影展映」菜單下的「2021入圍影片」,按單元索引查看自己想看的影片;點擊「購票」按鈕,選擇場次並購買門票。
購票完成後,可選擇繼續購票或進入「賬戶信息」,查看已購買電影票的取票二維碼。憑購票確認二維碼,前往平遙電影宮票證中心,通過自助取票機自行列印取票。
平遙國際電影展介紹:
平遙國際電影展由導演賈樟柯發起創辦、馬可·穆勒擔任藝術總監,每年於擁有2700年歷史的平遙古城舉辦。以展映非西方(中國、亞洲、東歐、拉丁美洲、非洲拆此)影片為主,影展旨在增強中國電影與非西方、發展中國家電影從業者的聯系和合作,形成非西方電影與西方電影的對話;
同時,影展以表揚過往的電影成就及推廣青年導演新創作品為目標,著力推動電影文化,助推青年導演成長,致力於為中國觀眾提供欣賞全球優秀電影作品的機會,推動本地藝術文化的發展。
Ⅶ 平遙國際電影展展映片單公布,其中官方單元入圍影片有哪些
《永安鎮故事集》《羽毛》《童一個世界》等影片都有入圍,這次入圍的電影作品作品還是很多的,而且官方也很重視這次平遙國際電影展,根據管飯的數據我們可以看到這次進入官方單元入圍的電影全球首映率32% ,這個數據還是很不錯的,而且入圍的大部分都是一些口碑比較好的作品,我們也可以在這次電影展中看到這些作品的播出,雖說很多電影我們都已經看過,但是重溫這些作品的過程會更有意義。
第三、《童一個世界》
想必大家對於這部一定不會陌生,這部作品在國際上獲獎無數,是一部很值得一看的電影作品,這部作品可以出現在這個單元中就足以說明了它的成功。
Ⅷ 平遙攝影展入選難嗎
不難。中國平遙國際攝影大展是一個具有中國傳統文化特色的國際脊豎攝影展,按照國際慣例運行。入選比賽是不難的,只要符合條件,都會被錄取。每屆大展都會有數百名中國和世界各地櫻腔大的優秀攝影師和攝影機構參展,來自世界各國各地十圓卜多萬專業攝影家和業余攝影愛好者前來觀看展覽和參加各項活動。
Ⅸ 平遙電影節是a類嗎
是A類。平遙國際電影展是繼上海電影節、長春電影節、北京國際電影節和絲綢之路電影罩殲節之後,第五個獲得蠢悶配國家批準的a類國際電影節。《最佳帶指導演》是一部在2019年第三屆平遙國際電影節從山西出發單元首映,並入圍國際A類電影節。
Ⅹ 第四屆平遙國際電影展官方片單公布,電影從來不是孤城
作者 / 無念
萬眾期待,第四屆平遙國際電影展終於公布了它的官方片單。
對於一個電影節展活動而言,四歲無疑還處於剛剛萌芽的初期。但雖然年輕,平遙國際電影展卻以其專業性、開放性、成熟度以及出色的選片質量,在國內外迅速積累下扎實的口碑基礎,無論是對電影人、媒體,還是影迷觀眾來說,都留下了深刻的良好印象。
今年的疫情讓世界范圍內的電影行業都受到了巨大的影響,很多國際節展不得不取消和延期。然而賈樟柯導演卻卻早早地公布了平遙的舉辦時間,既是一份美好的期待,也像是和所有人立下了一個約定:當影院的那束光重新亮起時,也是你我重逢之時。
和往年一樣,這屆平遙國際電影展依舊有五個單元,其中「卧虎」和「藏龍」均為競賽單元,分被針對外國影片和中國影片兩個類別。「首映」單元選來了一些已經入圍過其他各大電影節展的優秀作品。「從山西出發」單元一如既往地鼓勵並扶持本土電影和影人的創作;而「回顧」單元選擇了向南斯拉夫時代的塞爾維亞新電影致敬,而且都是修復版,相當厲害。
據官方信息,「卧虎」、「藏龍」、「首映」、「從山西出發」、「回顧」等5個官方單元展映的53部影片里,其中43.4%(23部)為全球首映,88.7%(47部)為亞洲首映,而中國首映率達到了100%。這對於今年這么一個艱難的年份來說,可謂是相當出色的成績。
接下來,就讓我們依次來簡單了解一下這屆的選片情況吧。
首先是「卧虎」單元的影片,這些影片雖然聽起來相對小眾,但是整體的風格特色都十分明顯,且多為其他國際電影節展次級單元的入選者。這也可以看作是平遙的一種選片策略,努力挖掘一些冷門佳片和國內外的新銳作者,並讓它們被更多人們看到。
這其中,有來自今年柏林新生代單元的《雅爾達》、來自釜山新浪潮單元的《由宇子的天平》、來自聖塞的《古憶屋》、來自翠貝卡的《愛莎》,還有組團來自威尼斯各個單元的多部影片,光是威尼斯日單元就選了五部,還有地平線單元的《里程碑》,以及影評人周單元的《幻覺之書》。
值得一提的是,《里程碑》的導演伊凡·埃爾,他的處女作《索妮》就曾經入圍過第二屆平遙國際電影展的「卧虎」單元,並最終獲得了最佳影片,想必這部新片的質量也同樣令人期待。
再來看「藏龍」單元,這是大家最關心的一個單元,也是全部針對華語片的競賽單元。
在這其中,我們看到了一些此前預料到的作品。比如王晶執導,賈樟柯監制的《不止不休》,這部影片在威尼斯首映後獲得了超高的口碑,這也是本片在亞洲的首映。再比如同樣由賈樟柯導演監制的《平靜》,這是女導演宋方暌違八年後的新作,在今年的柏林國際電影節進行了首映。
除此之外,還有不少驚喜面孔。去年從最終片單上消失的《小事兒》今年終於現身,導演寧元元為第六代著名導演張元的女兒,執導本片時年僅21歲。被今年的戛納選入官方推薦的華語片《野馬分鬃》、入選進威尼斯日最佳影片的《媽媽和七天的時間》、入選釜山新浪潮單元的《漢南夏日》,也都驚喜地出現在了片單上。
而像《裂流》、《荒野咖啡館》、《伊比利亞的派對》、《他與羅耶戴爾》等片,這些都是從平遙創投單元走出來的項目,如今又回到了影展上進行放映。由此可見,雖然平遙十分年輕,但其實已經形成了一個極為成熟的孵化體系。一些項目從這里出發,再回到這里,電影本身和影展之間形成了一個積極的創作供給循環,並持續不斷地給整個電影行業注入新鮮的動力。
在這些華語片中,最引人注目的無疑是《八月》導演張大磊的新作《藍色列車》。自從《八月》爆冷拿下金馬獎之後,所有人都對張大磊的下一步動向表示出強烈的期待。如今,經過兩年多的籌備、拍攝以及後期,這部影片終於要揭開神秘的面紗了。
看完華語片,我們再來看一下「首映」單元的片單。
在這個單元里,出現了三部今年柏林主競賽的影片,分別為《所有死者》、《逃走的女人》和《我想藏起來》,後兩者分別拿下了今年柏林電影節的最佳導演和最佳男演員,值得期待。另外還有深田晃司的電影版《真心的符號》,這也是入圍今年戛納「官方推薦」的影片之一。
除了這些早已有國際A類電影節背書的藝術佳作外,這個單元還選擇了幾部戲劇性較強的類型片,比如韓國電影《清白》是一部注重反轉的懸疑片,俄羅斯電影《衛星》則融合了科幻和恐怖元素、阿根廷的《世紀大劫案》則是一部充滿黑色幽默的犯罪喜劇片。
另外,「首映」單元里還有幾部華語片,分別為《不期而遇的夏天》、《冰下的魚》、《肋骨》和《紙騎兵》。
這其中,《肋骨》是一部關注LGBT人群的現實主義作品,這在大陸的華語片語境里是鮮少被觸及的一個題材。而剩下三部都是全球首映。《不期而遇的夏天》導演易寒的前作《遙望南方的童年》在豆瓣評分高達9.4;《冰下的魚》之前入圍過上海國際電影節的WIP創投單元;而《紙騎兵》是改編自蘇童的小說《騎兵》和《紙》。這么看來,來頭各個都不小,但最終的成片質量如何,還要拭目以待。
「從山西出發」單元里,有賈樟柯導演執導的紀錄片《一直游到海水變藍》,這也是本片在中國大陸的首映。而特別展映的部分,還選擇了李霄峰導演的新作《風平浪靜》。本片此前入圍了上海國際電影節的主競賽單元,並已定檔今年的11月6日全國公映。
最後,今年的「回顧」單元對於喜歡看經典影史老片的朋友們來說,也是一場豐盛的光影盛宴。
從1918年成立SHS王國,到1929年南斯拉夫王國的建立,再到上世紀末南聯邦的解體,以及本世紀初黑山的公投獨立,南斯拉夫這個國號在 歷史 上短暫地存在了80餘年的光陰。那部膾炙人口的南斯拉夫電影《橋》,曾令無數人感動震撼。即便你沒有看過,也一定聽過那段熟悉的旋律:「啊朋友再見,啊朋友再見,啊朋友再見吧再見吧再見吧……」
這次的修復回顧展,選擇了九部誕生於上世紀60-70年代間誕生於南斯拉夫的作品,其中有戰爭片,有愛情片,也有紀錄片。相信這些經典老電影對於觀眾了解南斯拉夫時期的塞爾維亞 社會 ,會是一個極佳的窗口。
除了以上介紹的五個單元,本屆影展還將展映刁亦男導演去年入圍戛納電影節主競賽單元的《南方車站的聚會》。刁亦男導演也將擔任本屆平遙國際電影展的青年導師,對優秀的電影人提供幫助和支持。
另外,今年的東西方交流榮譽貢獻獎,將頒發給第五代導演的田壯壯,這也是繼去年的張藝謀之後,又一位獲此殊榮的大陸第五代導演。因此,影展也將放映他的《小城之春》。
說了這么多,大家對於本屆平遙國際電影展的展映片單也有了初步的了解。雖然組委會提醒「一切以開幕當天官方片單為准」,所以仍然不排除到時候仍然有幾部片子臨時消失的情況。但就目前這個片單質量和策展水平,平遙仍然以其專業性和獨立性,超過了國內的很多其他電影節展。僅僅第四年,平遙就能夠收獲一批忠實擁躉,實力有目共睹。
昨天,今年的平遙發布了影展的主題海報——「電影,從來不是孤城。」
的確,在全球范圍內抗「疫」之戰仍未結束的當下,電影的存在顯得更加重要。在沒有電影的日子裡,我們懷念它的存在;而當電影院的門再次打開時,人們涌進黑暗中,去探尋那束光的終點,去體會復雜萬物的深刻 情感 。疫情把人們拆開,經歷困難挫折,電影再將人們重新聚在一起,共同面對未知,迎接挑戰。
燈光暗下,銀幕亮起,讓我們影院見!