『壹』 有誰知道這部電影的名字
眼前的生活
中文片名
眼前的生活
原片名
The Life Before Her Eyes
更多外文片名
In Bloom .....USA (pre-release title)
Brosta sta matia tis.....Greece
Davanti agli occhi.....Italy
Vie devant ses yeux, La.....France
影片類型
驚悚 / 劇情
片長
Canada:90 min (Toronto International Film Festival)
國家/地區
美國
對白語言
英語
色彩
彩色
幅面
35毫米膠片變形寬銀幕
混音
DTS SDDS 杜比數碼環繞聲
評級
Rated R for violent and disturbing content, language and brief drug use.
級別
USA:R
製作成本
$8,000,000/estimated
拍攝日期
2006年9月24日
製作日期
2006年7月10日 - 2007年4月29日
[編輯本段]演職員表
導演 Director
瓦迪姆·佩爾曼 Vadim Perelman
編劇 Writer
Laura Kasischke .....novel "The Life Before Her Eyes"
Emil Stern .....screenplay
演員 Actor
烏瑪·瑟曼 Uma Thurman .....Diana
埃文·蕾切爾·伍德 Evan Rachel Wood .....Young Diana
舍爾曼·阿帕特 Sherman Alpert .....Professor
Eva Amurri .....Maureen
J.T. Arbogast .....Male Reporter
Zachary Booth .....Boy Swimming
Emily Rose Branigan .....Girl Smoking in Locker Room
Gabrielle Brennan .....Emma
Jessica Carlson .....Girl at Shooting
Tom Carney .....Lecture attendee
Adam Chanler-Berat .....Ryan Haswhip
Tanner Cohen .....Nate
Heather Collis .....Waitress
彼得·康博伊 Peter Conboy .....Professor attending lecture
奧斯卡·伊撒克 Oscar Isaac
製作人 Proced by
Chase Bailey .....co-procer
Marc Butan .....procer
Mark Cuban .....executive procer
Anthony Katagas .....procer
Ian McGloin .....co-procer
瓦迪姆·佩爾曼 Vadim Perelman .....procer
Aimée Peyronnet .....procer
Couper Samuelson .....co-procer
Mike Upton .....co-procer
Todd Wagner .....executive procer
原創音樂 Original Music
詹姆斯·霍納 James Horner
攝影 Cinematography
Pawel Edelman
剪輯 Film Editing
David Baxter
選角導演 Casting
Ann Goulder
藝術指導 Proction Designer
Maia Java
布景師 Set Decoration by
Carol Silverman
服裝設計 Costume Design by
Hala Bahmet
視覺特效 Visual Effects Supervisor
Marjolaine Tremblay .....elementFX
副導演/助理導演 Assistant Director
Patrick Mangan .....second assistant director
Francisco Ortiz .....second second assistant director
F. Auguste Rahmberg .....assistant director
Doug Torres .....first assistant director
[編輯本段]製作發行
攝制格式
35 mm
洗印格式
35 mm
製作公司
2929 Proctions [美國]
發行公司
2929 International [美國]
Amero PT [印度尼西亞] ..... (2008) (Indonesia) (theatrical)
Desperado ..... (2008) (Japan) (theatrical)
Filmes Lusomundo [葡萄牙] ..... (2008) (Portugal) (theatrical)
Magnolia Pictures [美國] ..... (2007) (USA) (theatrical)
Manga Films S.L. [西班牙] ..... (2007) (Spain) (theatrical)
Mediafilm [義大利] ..... (2007) (Italy) (theatrical)
Metropolitan Filmexport [法國] ..... (2008) (France) (theatrical)
Odeon [希臘] ..... (2008) (Greece) (theatrical)
Paradiso Entertainment ..... (2008) (Netherlands) (theatrical)
Pinema [土耳其] ..... (2007) (Turkey) (all media)
TVA Films [加拿大] ..... (2008) (Canada) (theatrical)
United King Films [以色列] ..... (2008) (Israel) (theatrical)
特技製作公司
Element FX
其它公司
424 Post ..... sound post-proction
Dolby Laboratories [美國] ..... sound mix
Sylvia Fay/ Lee Genick & Associates Casting [美國] ..... extras casting
Lakeshore Records [美國] ..... soundtrack
上映日期
加拿大
Canada
2007年9月8日 ..... (Toronto Film Festival)
韓國
South Korea
2007年10月25日 ..... (Chungmuro Classic Film Festival)
美國
USA
2008年4月2日 ..... (AFI Dallas Film Festival)
美國
USA
2008年4月10日 ..... (Phoenix Film Festival)
美國
USA
2008年4月18日 ..... (limited)
[編輯本段]劇情介紹
誰都有過年少輕狂的時候，張揚著青春，還會對等待露出不耐煩的表情……就像黛安娜，一個身上永遠都散發著熄不滅的熱情的高中女孩，喜歡幻想，沖動加狂野，她已經等不及想要開始自由自在的成人生活了。在美妙的春天消磨著高中最後的一段時光，黛安娜不停地用性愛和毒品刺激著那已經被過度透支了的身體，完全不理會她那相對保守的好友莫琳無助卻擔心的目光。然而，黛安娜那種永不言敗的激情，卻因為一場發生在校園里的槍擊暴力事件而被擊的粉碎，兩個好朋友的一生都在這一刻被迫改變。
15年後，已經步入而立之年的黛安娜仍然在嘗試著忘記那個命中註定的日子裡所發生的極具傷害性的可怕遭遇……表面上，成年後的黛安娜為自己營造了一幅美好的田園生活風景畫：她仍然居住在康涅狄格州恬靜的郊外--那個生她養她的地方，和當地大學的一位名叫保羅的教授結了婚，並共同孕育了一個美麗的小女兒艾瑪。艾瑪聰明且非常具有創新精神，那小模樣像極了黛安娜小時候。看著女兒的小臉蛋，黛安娜總是忍不住陷入深沉的回憶而不自覺。
現實遠沒有表相那般美好，尤其是當她在少女時代所經歷的那場慘劇的15周年紀念日一天天臨近之時，黛安娜一直試圖逃開的黑暗再次將她籠罩……她的丈夫保羅越來越不著家，艾瑪又養成了喜歡對老師說謊的壞毛病--最最糟糕的是，黛安娜握在手中、自以為是的真相，也開始慢慢顯出它本來的面目。
[編輯本段]相關評論
影片對暴力和悲慟的描述，過於做作、戲劇化，沒有將原版小說中的文字力量，原封不動地傳達到大銀幕上。
——《文化吞噬者》
喜歡瓦迪姆·佩爾曼的導演處女作《塵霧家園》的影迷們可能要失望了，因為這部影片只能用三個字來概括，那就是「一團糟」。
——《紐約觀測報》
雖然情節的安排上有些雜亂無章，卻不能掩飾這部影片所奉獻出的有想法的戲劇沖突。
——《膠片評論》
這是一部在思想上很容易激怒你的作品，即使在節奏步調上有點讓人失望，仍然不失為一部有才氣的好影片。
——comingsoon網站
你可能會為烏瑪·瑟曼感到悲哀，因為她的表演不但誇張，而且過於裝腔作勢，反倒是埃文·蕾切爾·伍德，值得一片喝彩聲。
——《紐約雜志》
[編輯本段]幕後製作
【一】
影片改編自勞拉·卡塞斯克(Laura Kasischke)創作的同名小說，是瓦迪姆·佩爾曼的第二部導演作品，他的處女作則是2003年的《塵霧家園》……憑借這部影片，佩爾曼已經在美國電影工業中將自己的形象樹立成嚴肅、一針見血的的戲劇作品的代表人物。《眼前的生活》將主人公黛安娜生命中的兩段時期以一種嚴絲合縫的方式結合到了一起，用一種獨特視角挖掘了我們都需要面對的人生十字路口的抉擇--往往一個簡單的決定就有可能改變一切，那種感覺就好像一生的時間都被壓縮到了那一刻中，佩爾曼說：「我喜歡這種結構化的故事，擁有著像小說一樣的節奏韻律質感，拿《塵霧家園》做一個最簡單的實例，它所體現出來的悲哀的情感就好像是一首悼念時使用的輓歌，屬於她的故事，也是他的故事，他們總是走來走去，最終一起去迎接命中註定的那一刻。」
穿梭在票房大製作與獨立電影之間，烏瑪·瑟曼在獲得了眾多獎項的認可之後，還有一個奧斯卡提名入賬，當然，如此巨大的成功背後也有零零星星的失敗點綴其中……烏瑪·瑟曼最成功的角色來自於《低俗小說》和《殺死比爾Ⅰ》、《殺死比爾2》，但是她卻有意在躲避因為過於重復相同的角色而被定型的命運，所以才會像玩「跳房子」一樣在各種電影類型當中遊走，從《愛情叩應》到《復仇者》，還有最近的《製作人》和《我的超級前女友》。
每每說起與「母愛」有關的話題，烏瑪·瑟曼就會變得模稜兩可、閃爍其辭，因為這是她的一個底限，那就是在公眾面前絕不談論她的兩個孩子。可是在這部影片中，烏瑪·瑟曼卻被迫需要將這種「母愛」拿到鏡頭前與每一個走進電影院的觀眾分享，因為她將會飾演一位因為15年前的校園槍擊事件而一直備受折磨的母親，只能用貌似平靜的表相去掩蓋累累的傷痕，不但使整個過程中充滿了曲折，結局更是讓人撓頭，百思不得其解，好在這類在結局處留下「煙霧彈」的做法，本也是一部分影迷期望看到的。烏瑪·瑟曼說：「我是在差不多兩年前讀到了《眼前的生活》的劇本，一下子就被裡面的故事感動了。就結尾處的那個待解的謎團，確實有很多人追問我是否能給出一個比較『官方』的答案。可我不明白為什麼要這么做呢？要知道有的時候，幻想比實際更能勾起人的生存慾望。我覺得這樣的影片，可能會讓已經身為父母的人或興奮或尖叫或憤怒，但具體有什麼樣的反應，還要依人而定……總之，讀完了劇本之後，這個故事給我留下了極深刻的印象，我非常喜歡裡面的寫作風格，所以我決定接受它，才不會管它到底是主流還是獨立呢。」
確實，《眼前的生活》就是那種你看完之後會不斷想找人述說自己的「觀後感」的影片，烏瑪·瑟曼繼續說：「雖然不知道看過影片的人，會不會真的急於找一個人講述自己對這個故事的理解，但是我覺得它至少是那種讓你難以忘懷的作品。我總是忍不住想，如果真有很多的青少年能夠看到《眼前的生活》，那將會是一件多麼棒的事情，從電影院走出來之後，我相信這些人將會是受到最大影響的群體，他們可能會因此改變自己的說話方式、改變和父母的相處模式，無論他們從中認識到哪一點，都會對他們日後的成長帶來巨大的意義。」
【二】
烏瑪·瑟曼在《眼前的生活》中的角色是成年後的黛安娜，她將會在孩子面前展示許多脆弱的行為，這么做到底是好還是壞，就連她本人也沒有一個明確的評判標准，她表示：「在我看來，你可以努力，卻沒辦法選擇自己成為什麼樣的人。如果你一直對你的孩子或其他人說謊，他們是能夠覺察出來的，繼而就會引發許多不安全感和概念的混淆。人的內心都是脆弱的，尤其是在經歷了像黛安娜那樣的遭遇之後，使得她的生活變成了一個徹頭徹尾的謊言，對於她來說，生命中再也沒有值得期待的東西了。」
飾演這種對生活了無希望的角色，本來就是一件折磨靈魂的事情，烏瑪·瑟曼繼續說：「在這一行里待得久了，我已經能夠尋找到一種疏通情感的方式，至少不再會把自己搞得非常混亂……也許每一個人對生活的接受程度都是不一樣的，不過詮釋這種讓人無限挫敗的角色，還是讓我感覺到了少許疲憊和力竭。」
導演瓦迪姆·佩爾曼之所以會選擇烏瑪·瑟曼來飾演成年後的黛安娜，自然是看中了她身為人母的經歷，肯定能夠更好的傳達出角色背後蘊含的所有信息，不過烏瑪·瑟曼顯然並不這么認為：「我相信，就算我沒有小孩，也一樣可以演好這個角色。我覺得大多數沒生小孩的女性仍然可以深刻地體會到那種情感，源於一種強烈的保護欲和愛，從別人身上是找不到的。所以即使是那種沒有小孩的女演員，也可以將這個角色刻畫的很完美--我會被選中，本來就是一件很幸運的事情。」
影片中有一組非常有爭議的鏡頭，烏瑪·瑟曼的角色因為承受了巨大的壓力不堪重負而大聲詛罵，她的罵聲引來了女兒的呼喚……烏瑪·瑟曼說：「我不會在自己家裡有相似的行為，有的時候，你的一些舉動會對孩子的成長產生某些潛移默化的影響，這也是為什麼我從不在公開場合談論孩子和我的家庭生活的原因，因為這么做是在褻瀆他們的成長空間，那可就罪過了。」
與烏瑪·瑟曼之前的作品《我的超級前女友》相比較，《眼前的生活》對她的形象要求簡直是來了一個180度的大轉彎，也許在製作了一部喧鬧勁十足的作品之後，就應該用這種稍顯嚴肅的題材進行一下調劑，烏瑪·瑟曼表示：「我喜歡這種戲劇沖突十足的影片，當然，也喜歡喜劇，但是我看中的可不是什麼電影類型，而是裡面的角色和故事的聯系。」
如此看來，烏瑪·瑟曼也算是在所有的電影流派中轉了一大圈，她說：「我希望自己能夠一直維持住這種激情，所以我總是會挑戰一些沒有做過的事情：挖掘新角色、新世界和新生活。」
對於飾演莫琳的伊娃·阿瑪麗(Eva Amurri)來說，她大部分時間都是出現在黛安娜的少女時代里，而導演瓦迪姆·佩爾曼很容易就對這個角色做出了他的選擇……阿瑪麗解釋說：「這樣的劇本、這樣的導演、這樣的主演--任何一個單拿出來都能引起我的敬畏之情，當我聽說之後，根本就已經沒有了拒絕的力量。首先，這個故事的結構真的很嚴謹，講故事的方式也是曖昧不清的，但是在影片剪輯的過程中，一切又開始清晰透徹。」目前為止，阿瑪麗身為一個女演員，遠沒有做蘇珊·薩蘭登的女兒時名聲大。
這部影片不僅僅擁有著一個令人驚訝的結尾，還會讓你產生錯失了許多細節線索的感覺，瓦迪姆·佩爾曼說：「這也是為什麼我鼓勵觀眾至少要看兩遍以上的原因，它真的值得你多看幾遍，因為每一遍你都能從中發現以前沒有注意到的東西。」
事實上，瓦迪姆·佩爾曼還專門為影片拍攝了兩個完全不一樣的結局，然後他再從中挑選出比較喜歡的那個……即使如此，也並不是所有的演員都同意佩爾曼的選擇，伊娃·阿瑪麗就開玩笑說：「我個人更喜歡另一個版本，而且不只我一個人有這種感覺，飾演少女時代的黛安娜的埃文·蕾切爾·伍德和我想法一樣，可是烏瑪·瑟曼卻和佩爾曼保持著一致。」
『貳』 請介紹一下電影《吉屋出租》
根據著名百老匯音樂劇改編
劇情簡介：充滿愛意的季節
20世紀末的紐約東村，這里是流浪漢、吸毒者、醉鬼、靠預言混飯的城市游牧人、落魄的藝術工作者生活的地方，他們不知道下月的房租打哪兒來，不知道下一首歌、下一幅畫的靈感出自何方，更不知道艾滋病幽靈的致命襲擊會在哪兒現身。一棟老舊樓房頂層的簡陋公寓中，住著兩個為了藝術而掙扎的室友：羅傑(亞當•帕斯考 飾)，是一個因女友自殺而略顯自閉的搖滾樂作曲家，曾經有著吸食海洛因的習慣，因此染上了艾滋病，他希望自己在病死以前，能夠再創作出一首有些意義的歌曲；馬克(安東尼•利普 飾)是一個不太成功的電影工作者，努力在藝術與商業之間尋找著平衡，因為收入有限，跟羅傑一起分租公寓。這棟公寓，曾經是一家音樂出版公司的辦公室，牆上還張貼著許多老舊的搖滾樂海報。房東班尼也曾是他們的室友，不過後來娶了個富翁的千金，買下這棟樓房跟隔壁的空地，雖然曾經有點交情，但班尼對於房租可是不肯通融，他們由於沒錢交房租，即將度過一個沒有暖氣、沒有電力，只靠蠟燭取暖的聖誕夜。
馬克最近失戀了，他的女友莫琳(艾黛娜•曼佐 飾)因為喜歡同性的喬安妮而拋棄了他。喬安妮是個公設的辯護律師，對於一些社會活動相當積極，現在她們二人已經同居。羅傑與馬克之前的另一位室友湯姆(傑西•L•馬丁 飾)，是個電腦奇才，也是艾滋病毒的攜帶者，曾經離開紐約，現又回來，但不幸路遇搶劫，遍體鱗傷之時被同性戀街頭鼓手安琪(威爾森•傑梅因•賀雷迪亞 飾)接回家中，他們之間很快就彼此互相吸引。獨自在家的羅傑認識了前來借用火柴的樓下鄰居咪咪(羅薩里奧•道森 飾)，咪咪性感迷人，是個脫衣舞女，雖然二人頭一次見面，但似乎彼此一見傾心，不久，羅傑就發現咪咪跟自己有著相同的秘密和疾病，二人決定同病相憐，去接受這段已經無法抵擋的愛情……三對兒有情人在親情、友情、愛情的交織中分分合合、尋覓著愛的真意。生活中發生的點點滴滴，讓他們體會到只有在失去的時候，才發現愛的可貴。面對著生活的壓力、艾滋病的困擾、藝術創作的窘境，他們不再理會過去，也不再計較未來，只求把握住眼前的現在，不再悔恨、不再流浪，也不再尋覓，因為，沒有任何一個日子比今天更重要，這是一個充滿愛意的季節。
幕後故事：百老匯傳奇
本片根據音樂劇《吉屋出租》改編而成，該劇堪稱全美百老匯音樂界上世紀90年代的輝煌傳奇，其迷人之處在於勾勒了藝術家掙扎的人生百態、訴說了動人愛情故事，在音樂素材上更打破了傳統百老匯劇場模式，涵蓋了豐富的音樂類型與元素，從狂放不羈的懷舊搖滾到抒情的民謠小品、從強而有力的節奏藍調到空靈的福音音樂、甚至是火熱的探戈舞曲……一應俱全，擔綱作曲、作詞、舞台劇劇本創作的喬納森•拉爾森視《吉屋出租》為義大利歌劇大師普契尼的經典之作《波希米亞人》的現代詮釋版，藉由該劇把真實的人生境況和周遭朋友的生活點滴搬上了音樂的舞台，從而造就出一個由不同文化、經濟、性向和音樂拼貼而成的世界。
該劇一出，就囊獲了包括普利策、托尼獎等全部獎項在內的全美所有的戲劇大獎獎項，成為音樂劇歷史上獲獎最多的劇目，而且，從1996年4月公演至今，百老匯演出5600場、全球巡迴演出12000場，演出遍布21個國家150多個城市，並被譯成16種語言進行演出，平均每天演出兩場。其中，在百老匯票房收入超過3億6000萬美元，銷售門票超過700萬張；在全世界范圍內，已經獲得超過10億美元的票房收入，銷售門票數超過2500萬張。它的出現標志著百老匯音樂劇一個新時代的來臨。遺憾的是，拉爾森並未得見自己作品輝煌的那天，在公演的前一天晚上，突然病逝於心臟動脈瘤，年僅36歲。
拍攝花絮：由抽象到寫實
與音樂劇《貓》和《劇院幽靈》相比較而言，《吉屋出租》突破了老式音樂劇在神話或遠離現代的某個歷史情境中尋找故事以及故事的表現手段的模式，第一次用音樂劇的形式來探討現代人的生活，突出表現了現代美國青年面對種種社會問題的態度，以及他們不懈努力實現自身夢想的現實故事。
因此無論是舞台還是製作成本本身，《吉屋出租》走的都是小成本的路線，其舞台設置簡潔明了，整個舞台空間基本上由鋼筋架構而成，幾根欄桿便幻化成現實中的一幢大樓，簡單幾筆就把紐約貧民窟的雜亂刻畫了出來，但改編成電影以後，這樣的風格顯然不適合大銀幕，電影版《吉屋出租》的風格更趨於寫實，從紐約街頭的落魄公寓到鐳射飛舞的夜總會，場景的設置無不細致入微。
除了羅薩里奧•道森等兩位演員外，影片中的其他六位主演均為1996年百老匯公演時的原班人馬，演員們在舞台上的表演可以極大地追求誇張與大膽，在桌子上大擺各種姿勢來強調愛和自由，更可以煽動現場觀眾一起高喊，以便形成更為有效的互動，但由於拍攝手法和角度不同，這一切煽情手段在電影中就行不通了，主演們除了需要適應大量歌詞過渡為台詞的轉變外，在肢體語言上還必須恪守著生活化的細膩與真實。
片名：吉屋出租
英文名：Rent
導演：克里斯·哥倫布 Chris Columbus
編劇：斯蒂芬·查斯基 Stephen Chbosky
主演：羅薩里奧·道森 Rosario Dawson
威爾森·傑梅因·賀雷迪亞
Wilson Jermaine Heredia
傑西·L·馬丁 Jesse L. Martin
安東尼·利普 Anthony Rapp
艾黛娜·曼佐 Idina Menzel
亞當·帕斯考 Adam Pascal
類型：劇情/音樂
級別：PG-13（涉及毒品、性內容）
片長：128分鍾
發行：哥倫比亞 Columbia Pictures
上映日期：2005年11月23日