美國電影市場afm

⑴ 夏威夷之戀的介紹

《夏威世團夷之戀》由新晉華裔導演林浩然執導，陳妍希領銜，傑克遜·拉斯波恩、美籍韓裔男星姜成鎬聯合出演。12015年11月4日 ， 2015年美國電影市場（AFM）正式開幕， 陳妍希領銜主演的首部國際電影《夏威夷之戀》作為第一部夏威爛返賣夷和中國聯合製作的電飢逗影進行首輪展映並發布製作特輯。

⑵ 《中國推銷員》海外銷售超600萬美元，什麼樣的電影才能實現真正意義「走出去」

展現中國內在魅力，展現國際化風范，使觀者能夠產生共鳴，這樣的電影才能實現真正意義「走出去」。

網易娛樂1月16日報道 在2017年11月份舉辦的美國電影市場(American Film Market，簡稱AFM)上，一部中國電影在這場世界最大的電影交易會上，引發了各國片商的青睞和搶購，一舉創下超600萬美元的銷售好成績，它就是商戰動作電影《中國推銷員》。

總結：無論是《英雄》，還是《中國推銷員》，亦或是其他的一些電影，它們都真正「走出去」了。歸根結底，這些電影能走出去的真正原因，也就是它們展現了中國文化的魅力以及有著國際化風范，並且使觀者產生了共鳴。

⑶ 教母的影片花絮

一年一度的美國電影市場（AFM）即將開幕。今日，據Sierra/Affinity電影公司透露，他們正在籌備的新片《教母》將在本屆AFM上亮相。該片將由好萊塢著名女星，奧斯卡最佳女配角凱瑟琳·澤塔-瓊斯主演，她將在影片中出演哥倫比亞傳奇女毒梟格里賽達·布蘭科（(Griselda Blanco)）。
目前，《教母》除確認將由澤塔-瓊斯出演「可卡因教母」布蘭科外，影片的其他選角工作也已接近完成，《狂怒》、《華爾街之狼》男星喬·博恩瑟，《至暴之年》女星凱特琳娜·桑迪諾·莫雷諾，《白晝冷光》男演員、西班牙男星奧斯卡·賈恩那達，《最高通緝犯》男星麥赫迪·德比（Mehdi Dehbi）將加盟該片。
除卡司陣容外，影片導演人選也確定將由《九十分鍾》導演伊娃·索爾豪格執導，奧斯卡獲得者、《好傢伙》編劇尼古拉斯·派勒吉擔任執行製片人。影片將於明年春天開拍。

⑷ 電影天下無賊在國外上映嗎

是的
據負責《天下無賊》海外發行的香港寰亞電影發行公司總經理陳永雄先生透露，截止到目前，《天下無賊》僅在東南亞地區，版權收入已達到影片總投資的一半以上，情況喜人。陳先生說，他剛剛從美國回來，在美國(AFM)電答拍影交易市場上，《天下無賊》格外受人關注，許多美國電影發行商十分看好《天下嫌舉陸無賊》的前景，紛紛前來洽談版權購買事宜。除美國外，英國、法國等芹頃一些歐洲國家的電影發行商也在與寰亞公司接觸，希望購買歐洲 版權。

⑸ 踩星星的孩子表達什麼情感

《星星的孩子》是由「第六代」電影人陳苗導演的一部電影，影片講述了內蒙姑娘梁錚錚帶著患有自閉症的孩子新新搭上南下的火車，前往東莞尋找拋妻棄子的丈夫，在得知丈夫辭職陪新人生孩子後，梁錚錚把兒子送到社區養護所，進入一家工廠打工，和上司洪衛星展開了一段美好的愛情。梁錚錚在洪衛星身上看到了新生活的希望，她想跟他結婚，甚至甘願為悄雹他蹲監獄。然而，兒子成了這樁婚姻的障礙。
梁錚錚一次次在希望中落空，因為自閉症的兒子丟掉丈夫、工作、美好的人生，在絕望中她拋棄了兒子，可是內心卻無法逃離丟棄兒子的負疚。最後在警察局找到兒子，自己也因遺棄罪觸碰了法律，當她擁抱失而復得的兒子後，才明租運早白孩子是自己永遠無法釋懷的牽掛。
這部電影講的是一位母親為母則剛的故事，2011中美電影節傑出新晉導演「金天使」獎上海市委宣傳部重大題材新人新作獎中國電影海外推廣公司2011美國電影市場AFM推薦影片。這部電影呼籲人們關注特殊群體，也反省身為父母的責任與義務，在幻想與現實間，道德與理性抉擇中的沖突。
《星星的孩子》拍攝道具也非常有深意，通過梁錚錚手中牽著的五彩繩，捆綁在在兒子腰間，像一根無形的臍帶，鏈接著母子的命運，採用插敘的手法先引出在警察局無奈的哭泣，然後緩緩道出這對母子平凡無奈的命運，弊雀影片最後他們乘坐火車離開，引人感嘆萬千。

⑹ 什麼是B級電影片

什麼是B級電影片

B級片（B-movie）即拍攝時間短且製作預算低的影片，所以普遍布景簡陋、道具粗糙，影片常缺乏質感，劇情也趨於公式化，沒有良好的品質。另一方面，因為製作預算的限制，通常B級片並沒有大明星參與演出，但都刻意挑選大眾喜歡的型別，常挑選與牛仔、情慾、黑幫、恐怖、神怪、科幻有關的劇情題材，偶爾也會有抄襲當下所流行劇情模式。B級片中佔大部份是恐怖片型別，雖然它們不見得讓大眾所接受，但常在次文化引起廣泛討論，仍有舉足輕重的影響力。

什麼是B級電影

B級片的說法來源於美國，在上世紀中期的時候人們買票看電影電影院總是會附送一部電影的票，這些附送的電影一般都比較劣質，因此有了B級片的說法。 現在人們所說的B級片一般也就只一些場景粗陋技法簡單的一些電影，情節也很簡單，反正也就是不怎麼上得了檯面的電影，其中不乏暴露，血腥，等等各種場面。。。但這也是B級片的魅力所在，至少B級片迷這么認為= = 就在去年香港導演彭浩翔導演的《維多利亞一號》就是一部致敬B級片的恐怖電影，其涉及房奴問題，還受到不少好評，影片很黃很暴力。。你感興趣的話可以去看看= =如果你未成年就別看了。。

B級電影（B-movie），指低預算拍出來的影片，不屬於通常所說的電影分級。B級片是從製作投入上劃分的等級，而通常所說的電影分級是從內容尺度和觀眾年齡上進行區別。
B級片拍攝時間短且製作預算低的影片，所以普遍布景簡陋、道具粗糙，影片常缺乏質感，沒有良好的品質。另一方面，因為製作預算的限制，通常B級片並沒有大明星參與演出，但都刻意挑選大眾喜歡的型別，常挑選與牛仔、情 欲、黑幫、恐怖、神怪、科幻有關的劇情題材，偶爾也會抄襲當下流行的劇情模式。
B級片中佔大部份是恐怖片，黑幫電影，其次還有軟 情 *** 。雖然它們不見得讓大眾所接受，但常在次文化引起廣泛討論，仍有舉足輕重的影響力。

電影B級片是什麼電影？

B-movie，指低預算拍出來的影片。
因為缺乏預算，所以品質不是很好，通常沒有大明星，但型別是大家喜歡的，劇情賣點常跟牛仔、黑幫、恐怖題材有關。不少動作恐怖片是B級片，雖然它們不算名作，但是在流行娛樂文化里就像Kuso Game一樣，B級片仍有其影響力。以上是標准解釋，但現在對B級片的釋義更廣，斯蒂芬·金的大多數電影都是B級片，象港產片基本上都屬於B級片格局，就連《木乃伊》第一集都屬於B級片。有一部恐怖TRPG All Fresh Must Be Eaten(AFMBE)系列就是B級片走向。
在論及美國電影型別的時候，「B級片」是一個經常被提起的名詞。當《生死時速》獲得巨大成功的時候，人們說基努·李維斯已經走出了「他的B級片時代」，當吳宇森導演的二戰影片《風語戰士》遭遇慘敗的時候，影評家又諷刺這是一部「A級製作的B級片 」。在這些褒貶分明的話語中，「B級片」明顯被貼上了「次等、粗糙、劣質」的標簽。而這在很大程度上是一種誤解。
B級片的歷史可以追溯到20世紀30年代，當時發生的兩件事情極大地 *** 了電影工業的發展。第一是有聲片的出現，大大地增強了電影的娛樂性，擴大了觀眾群體；第二是經濟危機和隨之而來的大蕭條，嚴酷的生活讓無數人走進影院，以求得片刻的逃避現實。因此在美國電影史上，人們用「黃金時代」來形容整個30年代。
也正是在這一時期，出於招徠觀眾的目的，美國電影市場上出現了所謂的「雙片制」，即在夜場電影中一次安排兩部影片放映，而票價基本保持不變。這兩部影片中，往往其中一部是投資巨大、製作精良的「A片」，另外一部影片則是成本低廉、水準相對粗糙的 「B片」。久而久之，人們又習慣性地稱之為「A級片」和「B級片」。
誕生於電影工業飛速發展時期的B級片，從一開始就把觀眾放在了至高無上的位置。這類影片多為科幻、恐怖和警匪題材，低成本限制了它採用昂貴特技營造視覺奇觀的可能，於是導演往往轉而在畫面的 *** 性上下功夫，大量暴力血腥怪誕的情節與畫面成為此類影片的標志性特徵。20世紀50年代之後，為了抵禦新興電視業的挑戰，好萊塢將重點放在了寬銀幕立體聲技術的發展，以及製作巨集大史詩片等方面。雙片制逐漸取消，然而「B級片」的稱謂卻從此流傳下來。
此時，經過20年的發展，B級片已經成為美國電影業界的一個龐大種群。蒂姆·伯頓導演的影片《愛德·伍德》就講述了一個一貧如洗卻又瘋狂熱愛電影的青年人，在B級片世界裡艱苦打拚的故事。歷史上的愛德·伍德的主要作品有《戀屍狂》、《9號計劃》等影片，他拍了一輩子的低劣B級片，在美國有「史上最差導演」之稱。而另一位著名的B級片導演羅傑·科曼則比他有才氣得多也幸運得多。他至今已執導了《情人節大屠殺》等50多部影片，為300多部作品出任製片，堪稱不折不扣的B級片之王。
平心而論，歷史上的B級片確實大多屬於低階平庸和粗製濫造之作。但隨著電影技術的不斷發展，特技手段更新換代的速度加快，B級片導演也越來越有機會以低廉的價格實現具有一定水準的特技，更好地完成自己的作品。
低成本影片與「大片」：良性互動營造繁榮
美國電影市場如同一個生物圈，如果說每年幾十部「大片」代表著獅熊虎豹等金字塔頂端物種的話；「小片」、「B級片」等為數眾多的低成本影片，則代表了羚羊、斑馬、鼬鼠……等多種多樣、各具特色的豐富種群。它們聚集在一起，每一種電影型別都擁有自己的代表作品，如同每一個生態位都擁有自己的代表物種一樣，不同的特種之間相互依存、良性互動，共同構成美國電影界的繁榮體系。
低成本影片尤其是B級片，很大程度上建立在對B級片的模仿之上。《侏羅紀公園》帶動了《史前巨鱷》等一批低成本怪獸片的問世。《黑客帝國》推出後，那招牌式的「子彈時間」亦出現在越來越多的B級動作片中。而在曾經一度登上北美票房排行榜榜首的體育喜劇勵志片《瘋狂躲避球》里，男主角在最後的決戰中蒙住眼睛戰勝對手，則明顯有向當年《星球大戰》結尾致敬的意味。所謂物極必反，模仿的極致便是反諷，在近年的「白頭神探」和「驚聲尖笑」系列影片中，美國電影界各路「大片」幾乎盡數遭到戲弄，可以說無一倖免——於是不禁折服於美國製片人的商業頭腦，同一個題材或情節，「大片」拍一遍，低製作影片拍一遍，最後還要再來一次反諷，擠牙膏的本事實在一流。
而另一方面，低成本影片又為「大片」提供了豐富的基礎。大多數世界級的導演或演員都曾經從低成本影片起步，《蜘蛛俠》系列的導演薩姆·雷米當初便是憑恐怖片「屍變」系列邁出了成名的第一步。直到今天，在《蜘蛛俠2》中的「手術室大屠殺」一節中，還依稀可以看到他對於當年B級片生涯的留戀與致敬。梅格·瑞恩給觀眾留下最深印象的作品，是《西雅圖夜未眠》和《網路情緣》這樣的小成本愛情片，而她竭盡全力向「大片」沖擊的《生死豪情》，卻被多數影評人歸為「甜姐兒」的失敗之作。
從目前我國引進的美國影片的構成看，「大片」占據了其中的絕對優勢。而且即使像《未來水世界》、《紐約大劫案》和《亞瑟王》這樣在美國本土遭遇冰雹一樣惡評的作品，也照樣引進不誤。然而另一方面，在低成本影片引進方面卻顯得過於吝嗇。不但近十年來的佳作基本上被排斥於國門之外，而且反而引進了像《雲中漫步》、《神秘的大亨》這樣從情節到表演都乏善可陳的平庸之作。
美國「小片」：觀照美國社會的一面鏡子
美國每年的電影產量在500部左右，其中高成本的「大片」大約不到百部，另外80%都是小投資的製作。在這些影片中，有一類作品幾乎處處與「大片」背向而馳。它們的投資一般只有「大片」的幾分之一，極少使用一線大牌明星，情節多以貼近現實內容的愛情、家庭、青春、體育或喜劇題材為主，片長極少超過100分鍾——截至目前為止，電影研究者們還沒有發明出一個統一的名詞來概括這類影片。為了便於敘述起見，本文特別統稱其為美國「小片」。
在美國電影市場上，各路「大片」往往只在暑期和聖誕檔引領三四個月的 *** ，其餘廣大的區域，則幾乎全被各種各樣的「小片」所佔據。「小片」也有自己的領地劃分。尤其是從每年2月份開始，恰逢情人節和新學期開學，愛情與青春片便成為這一時期的主題。今年的《高校天後》、《壞女孩》、《女孩夢三十》等影片便都屬於此類，浪漫愛情和艷光四射的青春美少女成為其中最大的看點。
「小片」中的價值觀往往趨向於傳統，很少有《黑客帝國III》或者《現代啟示錄》那種激越反叛的主題存在。清教徒的道德觀是這類影片的主流色彩。《偶像有約》和《兒女一籮筐》對愛情、友誼和事業的忠貞，《新秀》和《溫布林登》中的個人奮斗與自我犧牲精神，既是美國社會的精神基石，更是美國「小片」的內涵指南。從某種意義上講，眾多美國「小片」宛如觀照現實美國社會的一面鏡子，在描述現實生活的同時，寄寓了普通人最美好的幻夢與理想。
因此也就很容易理解，為什麼一些幾世紀前的童話母題，卻往往能在美國「小片」中找到宿主。僅一個「灰姑娘」的型別，近幾年便有《曼哈頓女傭》、《王子與我》和《灰姑娘的玻璃手機》等多部作品問世。體育類與勵志類的影片由於迎合了現代觀眾的理想和口味，也一直層出不窮。近年來更有不少表現「體育運動中的女人」的小製作影片，由於糅合了美國「小片」中永恆的兩大主題，更是頗受歡迎。《女生出拳》、《喬丹傳人》和《背繩一戰》等影片，便是其中的代表。但若由此認為美國「小片」都是千篇一律的泡麵式作品，則未免失之偏頗。像《初戀五十次》這樣的影片，巧妙地把愛情放在「失憶」的反應皿里考驗，就創意而言著實新奇。
除此之外，美國「小片」還往往是美國流行文化的晴雨表，凡是曾經或正在風行的文化產品，幾乎都可以在「小片」中找到自己的影子。最好的例子便是《八英里》中的說唱，《搖滾學校》中的民間樂團，以及《閃電舞》等一批勁舞影片等。如本文開頭所述，所謂美國「小片」是指在主題方面與「大片」主題有較大差異的一類小製作影片。除此之外，另一些影片的成本雖然只有「小片」的水平，但在情節和內容上卻完全朝著「大片」看齊。這便是通常所說的「B級片」。

愛情電影片 性X愛情電影片

羅漫史
愛的流刑地
*** 巴士
丁度巴拉斯有很多部
非常公寓(超好看
李安的冰風暴
困著我綁著我
天邊一朵雲
感觀世界
你愛我你也不愛我
幫幫我愛神
姐妹 ***
愛神(超愛最後的故事
這些夠你看的，有的口味重，有的很好但非主題內容，有的幾個我我不太喜歡，但都是不錯的電影。而且是你要的

在美國什麼是B級電影？

B級電影（B-movie），指低預算拍出來的影片，不屬於通常所說的電影分級。B級片是從製作投入上劃分的等級，而通常所說的電影分級是從內容尺度和觀眾年齡上進行區別。B級片拍攝時間短且製作預算低的影片，所以普遍布景簡陋、道具粗糙，影片常缺乏

找電影片花

你只要找來每部電影的預告片就可以啊。片花的概念太模糊了。

今年 電影片

4月1日 左右 中國 劇情 華影公司 分割槽發行 膠片單發
4月3日 黃石的孩子 中國 戰爭/劇情/歷史 華影公司 全國發行 數膠合發
4月3日 見龍卸甲 中國 動作/歷史 保利博納 全國發行 數膠合發
4月8日 狂蟒驚魂 中國 古裝/喜劇/恐怖 海蝶影視 分割槽發行 膠片單發
4月8日 扣籃對決 中國 運動/喜劇 創世星 分割槽發行 膠片單發
4月10日 立春 中國 劇情 保利博納 分割槽發行 膠片單發
4月10日 烽火 中國 愛情/戰爭 華影公司 分割槽發行 膠片單發
4月11日 颶風營救 法國 動作 中影一公司 待定 待定
4月11日 五顆子彈 中國 警匪/劇情 中影公司 全國發行 數膠合發
4月17日 密碼疑雲 俄羅斯 動作 華影公司 全國發行 數膠合發
4月21日 27套禮服 美國 愛情/喜劇 華影公司 待定 待定
4月24日 功夫之王 中國 奇幻/動作 華誼兄弟 全國發行 數膠合發

嘿啦啦是什麼 電影片名

裸色告白
6.4
劇情 / 倫理 / 文藝
年代：2010
地區：法國
演員： 朱麗葉·比諾什 阿奈絲·德穆斯捷 克里斯提娜·楊達
導演： 瑪高扎塔·施莫夫茲卡

⑺ 《畫皮2》概念預告片曝光 周迅狐妖造型驚艷

【導讀】：日前，《畫皮Ⅱ》片方赴美參加美國電影市場交易大會，並在當地發布首款概念預告片及概念海報。海外片商稱贊電影《畫皮Ⅱ》視覺超乎想像，概念海報曝光的狐妖造型被盛譽為華語電影最驚艷造型。

由烏爾善執導，陳國富監制，華語電影頂級女星周迅、趙薇，實力派影帝陳坤，「峯冪組合」馮紹峯、楊冪以及影壇新勢力費翔、陳廷嘉聯袂主演的東方新魔幻電影《畫皮Ⅱ》，歷時3年籌備、150天輾轉西藏、內蒙等四地艱苦拍攝，於近日正式殺青。

日前，片方赴美參加美國電影市場交易大會（AFM），並在當地發布首款概念預告片及概念海報。海外片商稱贊電影《畫皮Ⅱ》視覺超乎想像，概念海報曝光的狐友行臘妖造型被盛譽為華語電影最驚艷造型。

核心故事演繹 「三惑五劫」

電影《畫皮Ⅱ》由寧夏電影集團有限公司、鼎龍達（北京）文化發展有限公司、華誼兄弟傳媒股份有限公司、麒麟影業共同投資。自今年5月開機後，《畫皮Ⅱ》的故事、場景以及角色造型，始終處於密不透風的保密狀態，引起了廣大影迷的強烈好奇。此次《畫皮Ⅱ》在AFM首發的概念預告片，用極其強烈的東方新魔幻影像風格，首次曝光電影「三惑五劫」的核心故事。

記者了解到，首款預告片製片方歷時近二個月精心製作，但近120秒的片長並未涉及電影具體影像內容，而是創新使用了極具魔幻風格的概念圖主導預告片，這些概念圖由亞洲頂級概念設計大師、「最終幻想之父」天野喜孝及國內頂級概念設計師共同完成。

預告片還首次公開了《畫皮Ⅱ》的核心劇情——「三惑五劫」。據該片藝術總監楊真鑒透露，電影《畫皮Ⅱ》的故事發展動機是一個「惑」字，每個角色集中體現在「三惑」——「命惑、情惑、心惑」之上，每個角色以「惑」為動機，在某個設定的魔幻時空交匯、角色之間的相互交匯，演繹了一個又一個「劫」的故事，共有「五劫」，具體為色劫、心劫、生劫、死劫、情劫。

這「五劫」，也恰到好處地影射了現代社會中大多數人的命運和情感狀態。而這「五劫」在電影中究竟如何具體演繹？楊真鑒表示，隨著電影宣傳的具體深入，將陸續解開每一種「劫」的演繹，在每個角色極致的人物性格推動下，每一種「劫」的演繹都是極致狀態。

周迅狐妖造型驚艷曝光

與概念預告片同期公布的首款概念海報，首次曝光了周迅狐妖造型。據該片海外發行團隊稱，此款海報在海外片商小范圍的亮相後，便被許多海外片商譽為「到目前為止，華語電影角色中最為驚艷的一款造型。」

楊真鑒表示，雖然狐妖的角色造型，觀眾似乎能看出周迅輪廓，實際內容更暗藏玄機，目前還不適合做太多透露，之後我們會陸續為大家揭秘，另外，其他演員的視覺造型更加美艷，一定會超出想像。」

概念海報中與驚艷造型同樣醒目的，還有一句「IF THE BEAUTY WERE A BEAST」的英文解讀，意為「如果野獸的心隱藏在美貌之下」，對此楊真鑒打起太極，「隨著這部電影宣傳的深入，大家一定會有所感悟。」

據悉，本屆美國電影市場交易會（AFM），將有70多個國家的400多部電影參展，而作為2012年華語影壇最值得期待的魔幻大帶段片，《畫皮Ⅱ》已經不僅將目光鎖定在國內市場，更瞄準未來好滑的海外電影市場。

⑻ 什麼是B級片

B-movie，指低預算拍出來的影片，不屬於通常所說的電影分級。B級片是從製作投入上劃分的等級，而通常所說的電影分級是從內容尺度和觀眾年齡上進行區別。

B級片拍攝時間短且製作預算低的影片，所以普遍布景簡陋、道具粗糙，影片常缺乏質感，沒有良好的品質。另一方面，因為製作預算的限制，通常B級片並沒有大明星參與演出，但都刻意挑選大眾喜歡的類型，常挑選與牛仔、情慾、黑幫、恐怖、神怪、科幻有關的劇情題材，偶爾也會抄襲當下流行的劇情模式。

B級片中佔大部份是恐怖片，黑幫電影，其次還有軟情色電影。雖然它們不見得讓大眾所接受，但常在次文化引起廣泛討論，仍有舉足輕重的影響力。

(8)美國電影市場afm擴展閱讀：

B級片歷史：

B級片的歷史可以追溯到20世紀30年代，當時發生的兩件事情極大地刺激了電影工業的發展。第一是有聲片的出現，大大地增強了電影的娛樂性，擴大了觀眾群體。

第二是經濟危機和隨之而來的大蕭條，嚴酷的生活讓無數人走進影院，以求得片刻的逃避現實。因此在美國電影史上，人們用「黃金時代」來形容整個30年代。

也正是在這一時期，出於招徠觀眾的目的，美國電影市場上出現了所謂的「雙片制」，即在夜場電影中一次安排兩部影片放映，而票價基本保持不變。

這兩部影片中，往往其中一部是投資巨大、製作精良的「A片」，另外一部影片則是成本低廉、水準相對粗糙的「B片」。久而久之，人們又習慣性地稱之為「A級片」和「B級片」。

誕生於電影工業飛速發展時期的B級片，從一開始就把觀眾放在了至高無上的位置。這類影片多為科幻、恐怖和警匪題材，低成本限制了它採用昂貴特技營造視覺奇觀的可能，於是導演往往轉而在畫面的刺激性上下功夫，大量暴力血腥怪誕的情節與畫面成為此類影片的標志性特徵。

20世紀50年代之後，為了抵禦新興電視業的挑戰，好萊塢將重點放在了寬銀幕立體聲技術的發展，以及製作宏大史詩片等方面。雙片制逐漸取消，然而「B級片」的稱謂卻從此流傳下來。

B級片現狀：

此時，經過30年的發展，B級片已經成為美國電影業界的一個龐大種群。蒂姆·伯頓導演的影片《愛德·伍德》就講述了一個一貧如洗卻又瘋狂熱愛電影的青年人，在B級片世界裡艱苦打拚的故事。

歷史上的愛德·伍德的主要作品有《戀屍狂》、《外星第九號計劃》等影片，他拍了一輩子的低劣B級片，在美國有「史上最差導演」之稱。

而另一位著名的B級片導演羅傑·科曼則比他有才氣得多也幸運得多。他至今已執導了《情人節大屠殺》等50多部影片，為300多部作品出任製片，堪稱不折不扣的B級片之王。

平心而論，歷史上的B級片確實大多屬於低級平庸和粗製濫造之作。但隨著電影技術的不斷發展，特技手段更新換代的速度加快，B級片導演也越來越有機會以低廉的價格實現具有一定水準的特技，更好地完成自己的作品。

參考資料：

網路-B級片

⑼ 《花樣廚神》什麼時候上映

《花樣廚神》將通舉並過世界最大的電影正扮跡交易市場的美國電影市場(American Film Market,簡稱AFM)正式進行銷售，預計會在2014年全球范圍上映，並有望引進內地。

祝生活愉快！望採納缺肆！

⑽ 章魚哥的影片資訊

北京3月5日電(記者 張曦) 5日下午，動畫電影《章魚哥》在京舉行「章魚哥迎接世界盃倒計時100天發布會」發布會。製片人韓鷺透露該片靈感來源於上屆世界盃的「預測帝」章魚哥保羅，並透露該片將於6月上映，與世界盃同步。
《章魚哥》是集動作、奇幻、勵志、愛情、喜劇於一體的動畫片，表現上屆南非世界盃八猜八中的預測帝章魚保羅的兒子保羅二世擺脫擺布、自主掌控，巴西世界盃挑戰父親奪冠預測的故事。同時，它還與一個中國女孩發生了一場詭秘的人魚戀。
談到創作靈感，製片人韓鷺坦言因2010年南非世界盃「預測帝」章魚保羅，「這么好的題材，拍部電影多棒啊。於是我就花了三天三夜完成了劇本初稿，十幾天就注冊了著作權。」因為動畫片不僅需要大量的資金投入，還要考慮受眾、發行、製作周期等各方面，於是韓鷺找來導演施陽、編劇玉昆侖、李金鈳合作。發布會上，韓鷺對這個由50後、70後、90後創作團隊的組建的團隊充滿了信心。「這簡直就是電影的神奇和生活的神奇相融合，讓我親身感受到了生活在電影中多麼幸福。」
據悉，《章魚哥》在項目調研時，就得到了不少專家的贊賞，因為片中的「章魚哥」是中國動畫作品中首次以外國知名動物作為影片主要角色，對於全球觀眾都會有吸引力。
韓鷺透露，就曾攜劇本去好萊塢交流考察，在AFM美國電影市場宣傳時，美國、法國、新加坡等國家和台灣地區的片商對這部中國罕見的國際題材的動畫電影表現出好感，正在進行跟蹤觀察與洽談。