電影偷心法國

❶ 推薦些十年來好看的文藝片

好看的文藝片不止這十年有，過去有很多文藝片也超棒，只能給你提供幾部我記得住時間的了。
2000年
梁朝偉和張曼玉主演的《花樣年華》
奧黛麗·塔圖主演的《天使艾米麗》
2001年
朱麗葉·比諾什和約翰·尼德普主演的《濃情巧克力》
基努·里維斯和查理·茲塞隆主演的《甜蜜十一月》
伊萬·麥克格雷格和妮可·基德曼主演的《夢斷花都》（又譯《紅磨坊》）
湯姆·克魯斯和佩內洛普·克魯茲主演的《香草天空》
李英愛主演的《春逝》
2002年
艾特·迪·彭吉雲自導自演的《情場世界波》（很經典）
阿德里安·布羅迪主演的《鋼琴師》
妮可·基德曼主演的《時時刻刻》
凱瑟琳·德納芙等8位法國女影星主演的《八美千嬌》（又譯《八美圖》）
米歇爾·賽侯主演的《蝴蝶》
2003年
凱特·溫斯萊特和約翰·尼德普主演的《尋找夢幻島》
妮可·基德曼和裘德·洛主演的《冷山》
吉約姆·卡內和瑪麗昂·歌迪亞主演《兩小無猜》（又譯《敢愛就來》）
斯嘉麗·約翰遜和比爾·莫瑞主演的《迷失東京》
2004年
熱拉爾·朱諾主演的《放牛班的春天》（經典中的經典）
奧黛麗·塔圖主演的《漫長的婚約》
伊桑·霍克和朱麗·德爾比主演的《愛在日落余暉時》（1994年二人合演了該片的第一部《愛在黎明破曉時》）
裘德洛，娜塔莉波特曼，茱莉亞羅伯茨以及克里夫歐文主演的《偷心》
瑞秋·麥克亞當斯和瑞恩·高斯林主演的《戀戀筆記本》
2005年
約翰·尼德普主演的《查理和巧克力工廠》
張靜初主演的《孔雀》
2006年
眾星雲集的《巴黎，我愛你》
裘·德洛主演的《藍莓之夜》
2007年
《曾經》（又譯《一生的唯一》愛爾蘭電影）
希拉里·斯旺克和傑拉德·巴特勒主演的《附註：我愛你》（溫馨感人）
2008年
眾星雲集的《紐約，我愛你》
眾星雲集的《媽媽咪呀》
2009年
讓·比埃爾·熱內導演的《盡情游戲》
艾瑞克·巴納和瑞秋·麥克亞當斯主演的《時間旅行者的妻子》
2010年
《吻》（愛爾蘭）
只能記住這些了，希望對你有幫助，如果不是近十年的你也希望推薦的話可以追加問題。

❷ 推薦些有趣的歐美電影

不知道LZ是否喜歡獨立片？我按導演推薦一二：
科恩兄弟的《冰血暴》《謀殺綠腳趾》《逃獄三王》；
（科恩兄弟電影中的情節特點：一幫人被「自己」逼到「囧境」時總盤算好一個他們自認為天衣無縫的「大計劃」，並與自己所謂合作人的狐朋狗友們炫揚這個「大計劃」有多麼多麼好，並且有多麼多麼大的實際收益（他們的表情還相當嚴肅）...但到最後當這個「大計劃」實行的時候，卻漏洞百出，跟預期結果N倍背道而馳，到最後付出了本身很慘卻具諷刺般冷幽默的代價。。。）
韋斯.安德森的《穿越大吉嶺》
（暖色調、童真般細心的畫面，三兄弟追火車的情景，蜿蜒鐵軌上的長鏡頭，可愛的大鬍子印度車長。。。。。。Wes Anderson總能給人心靈之旅）
格斯.范.桑特的《我私人的愛達荷/不羈的天空》
（about the eternal search to belong somewhere,& the lonely landscape of the soul"<==即電影彌漫的靈魂。基努.里維斯&瑞凡.菲尼克斯主演，已經看了N遍了。）
庫斯圖里卡的《亞利桑那夢游》（Depp）（亞利桑那無邊的風景，沙漠上的比目魚，黑色幽默，還有飛翔的夢...)
《黑貓白貓》（積極樂觀的巴爾幹人民啊，瘋癲，但細膩；這位導演很迷人的，一群樂呵呵的法外之徒）
《地下》（金棕櫚大獎能夠說明一切）

米洛斯.福爾曼的《飛越瘋人院》
（這位導演我唯一熱衷的片子；把原本屬於的東西扣留起來，像給小孩分糖一樣一點點分給你，以此達到控制你的目的，還要反過來感謝她，片中護士遞給病人的煙，和某國給予國民的人權一樣。不自由毋寧死，比什麽都熱血永存!）
阿瑟.潘的《邦尼和克萊德》
（非常經典的公路電影，總之就是喜歡的不得了）
梅爾.布魯克斯的《製片人》《你逃我也逃》
（這位導演的片子從細節開始就非常有趣，特別是以上這兩部，翻拍過N個版本，還有舞台劇...）
其它如《非常嫌疑犯》（結局點睛之筆）
《猜火車》（無政府主義者的朋克精神，還有過癮的幻覺，其實墮落也需要天分。）
《畢加索的奇幻旅程》（瑞典拍的，從小記憶到現在的片子，想像力、美妙、超現實）
《成為馬爾科維奇》（劇情嘆為觀止，火星人想出來的情節）
《豹/浩氣蓋山河》（這是部路奇諾.維斯康蒂的文藝片，非常有味道，被譽為義大利的史詩壁畫，忍不住推薦；主旨是：華麗的外表，崩潰的實質。）
《小丑奇謀》（Belmondo主演的，法國老片，天才搶銀行的方法。）

一時想到這些，不知LZ喜歡否？

❸ 誰能推薦幾部歐美的愛情電影，不是有些人想的那種。。。

歌舞青春系列三部（扎克·埃夫隆、瓦妮莎·哈金斯；美國）
穿越時空愛上你（梅格·瑞恩、休·傑克曼；美國）
附註我愛你（希拉里·斯萬克、傑拉德·巴特勒；美國）
電子情書（梅格·瑞恩、湯姆·漢克斯；美國）
給朱麗葉的信（阿曼達·塞弗里德、克里斯·艾根；美國）
真愛至上（休·格蘭特、科林·費爾斯、艾瑪·湯普森 、凱拉·奈特利等；美國/英國）
兩小無猜（吉羅姆·卡內、馬麗昂·歌迪亞；法國）
危險情人（布拉德·皮特、朱莉婭·羅伯茨；美國 / 墨西哥）
成為簡奧斯丁（安妮海·瑟薇、詹姆斯·麥卡沃伊；英國）
西西里的美麗傳說（莫妮卡·貝魯奇；美國/義大利）
天使愛美麗（奧德麗·塔圖、馬修·卡索維茨；法國）
戀戀筆記本（ 瑞恩·高斯林、瑞秋·麥克亞當斯；美國 / 葡萄牙）
初戀50次（亞當·桑德勒、德魯·巴里摩爾；美國）
返老還童（布拉德·皮特、凱特·布蘭切特；美國）
歌劇魅影（傑拉德·巴特勒、埃米·羅森、帕特里克·威爾森、米蘭達·理查森等；美國/英國）
觸不到的戀人（基努·里維斯、桑德拉·布洛克；美國） 這部還有韓國版本的~
傲慢與偏見（凱拉·奈特利、馬修·麥克費登；美國/英國）這里是05版本的，還有其他幾個版本，不過沒有看過~

❹ 2戰經典電影。求推薦！！！！！

當仁不讓的是《拯救大兵瑞恩》啦！
其次是德國在8幾年拍的《斯大林格勒》（注意不是蘇聯拍的那部啊！這部是從士兵的角度描寫這次戰役的。）
然後就是《兵臨城下》，狙擊手之間的對決也是比較精彩的

《兵臨城下》法國
導演：讓·雅克·阿諾
主演：約瑟夫·費因斯 裘德·洛 瑞切爾·薇茲
寫實程度★★
紀念意義★★★
經典指數★★

描述了蘇德大戰背景下，兩位狙擊手的單獨較量。盡管江湖味道濃重，但導演讓-雅克-阿諾並沒把影片簡單地變成兩位宗師不識人間煙火的華山論劍，相反，群像對抗的巷戰戲 份安排得適時適量，不僅很好地襯託了兩大高手過招，更營造出人群中的孤獨感——一種獨孤求敗的情緒油然而生。值得一提的是，本片的大賣，為英倫帥哥裘德·洛徹底打開了北美市場，從此，他擺脫了《天才瑞普利》中的配角地位，開始穩步擔綱男一號。如沒有這部《兵臨城下》，日後的《冷山》、《偷心》中，真不知妮可姐和大嘴茱會跟誰配戲。

瓦西里·澤索夫是烏拉爾山區的牧羊人，多年的放牧生活練就了瓦西里的好槍法，斯大林格勒保衛戰打響後，瓦西里應征入伍。他一槍斃敵的絕招在不到10天的戰斗里就狙殺了40多名德國兵，一時間「瓦氏神槍，例無虛發」的神話傳遍整個戰場。然而在之後的幾天，蘇軍的狙擊兵也連連被人槍殺，對方同樣只使用一發子彈。真正的對手來了！

《兵臨城下》改編自一個真實的故事，現實生活中的瓦西里在二戰中共斃敵400餘名，是前蘇聯著名的狙擊英雄。和好萊塢的戰爭大片相比，這部由法國導演讓·雅克·阿諾執導的影片不遑多讓，影片中，瓦西里和德軍狙擊手鬥法的鏡頭讓觀眾不由窒息，新兵們乘船渡河的場面扣人心弦，而蘇聯全線反攻的震撼場景，又使人欣賞到一道視覺盛宴。

《兵臨城下》也是歐洲影壇有史以來製作成本最高的作品，達到了9000萬美元，這其中德國資金的注入，也使得影片擁有了反省德國歷史的特別含義。

《珍珠港》就是那電腦特效漂亮，個人認為不如《虎！虎！虎！》來的真實。《虎！虎！虎！》和《中途島》、《沖繩島》都是經典的二戰戰爭片

《鐵翼藍天》也不錯啊！講的是捷克被佔領後飛行員來到英國做志願飛行員的故事，比較感人的。

《帝國的毀滅》也可以看一看，這部電影會改變你對希特勒的印象。

《鋼琴家》《辛德勒名單》講的都是猶太人的悲慘遭遇，但後者更經典。
《鋼琴家》
寫實程度★★★★
紀念意義★★★★
經典指數★★★★★

淫賊巨匠羅曼·波蘭斯基根據維拉德斯勞·斯普爾曼的自傳改編而成，同時，又在其中大量回顧了自身的童年經歷——作為一名波蘭的猶太人，在德佔區內生不如死、暗無天日的生活。陰郁無望的氛圍、深沉悲涼的心境，在波蘭斯基凄厲決絕的鏡頭下，愈顯猙獰。納粹令人發指的屠戮，食不果腹、衣不蔽體的逃亡生活，然而求生的本能和藝術的信仰依然支持男主角咬緊牙關。最震撼的鏡頭既不是意念的鋼琴演奏、也不是德國軍官的良心發現；主人公聽到腳步聲遠處的腳步聲，急中生智撲倒在地，一隊路德國兵囂張地跑過，根本沒在意他——鏡頭俯瞰：屍橫遍野。

《辛德勒的名單》美國 ，最經典
導演：斯蒂文·斯皮爾伯格
主演：利亞姆·尼森本·金斯基 拉爾夫·費因斯
德國投機商人辛德勒是個國社黨黨員。他好女色，會享受，善於利用關系攫取最大的利潤。在被佔領的波蘭，猶太人是最便宜的勞工。因此，辛德勒的工廠只使用猶太人。

然而納粹對猶太人的殘酷迫害使辛德勒越來越不滿。1943年，納粹對克拉科夫猶太人的殘酷血洗使辛德勒對納粹的最後一點幻想也破滅了，他清楚納粹對猶太人的屠殺和奧斯威辛集中營的恐怖。從那時起，辛德勒只有一個想法，盡可能多地保護猶太人，使其免受奧斯威辛的死亡。

不久，戰爭結束了。下大雪的一天晚上，辛德勒向工人們告別，獲救的1000多名猶太人為他送行。有人還敲下自己的金牙，打制了一枚金戒指，贈送給辛德勒，戒指上刻著一句猶太人的名言：救人一命就等於救全人類。辛德勒淚流滿面，他為未能救出更多的猶太人而感到痛苦。大雪之中，猶太人目送辛德勒離開了城市。他的義舉將永遠被猶太人銘記在心。

《辛德勒的名單》讓全世界感到震驚，這部深刻揭露德國納粹屠殺猶太人恐怖罪行的電影，於1994年3月1日在德國法蘭克福首映，德國總統親自出席了影片的首映式。

《橋》南斯拉夫， 最難忘
主演：瓦·濟沃耶諾維奇 斯·派羅維奇
1944年，第二次世界大戰接近尾聲，面臨東西夾擊的德國已走到了失敗的邊緣，然而他們仍不死心，為了挽救危局，德軍計劃從希臘經南斯拉夫撤退回本國，為了能夠順利地撤退，他們要竭力保住一座撤退途中必經的橋梁。

與此同時，一小隊南斯拉夫游擊隊員奉命前去炸毀這座橋梁，橋又高又險，任務極其艱巨。如果能炸掉這座大橋，將阻斷德軍的退路，更有利於反攻。

為了炸橋，游擊隊找到了一個工程師，但這個工程師恰恰是橋的設計者。經過一系列周密的安排和驚險曲折的斗爭，最終工程師親手炸掉了自己設計建造的橋。

影片是南斯拉夫經典二戰影片，真實再現一場激烈的大橋爭奪戰、一次勇氣與信仰的考驗。炮彈從頭上掠過，大橋在腳下粉碎，一曲《啊！朋友再見》更是讓人久久難忘。

《西西里的美麗傳說》義大利 ，最傷感
導演：吉塞普·托那托雷
主演：莫妮卡·貝魯奇

1941年，整個世界都被籠罩在二戰的硝煙之中，但西西里島仍是一片寧和，這里正是男孩雷納托的家鄉。他和所有13歲的孩子一樣，天真、快樂、不安分，對生活充滿幻想。終於有一天遇到了改變他生活的女人——瑪蓮娜。這位漂亮的寡婦令所有的男人著迷，也令所有的女人妒忌。
戰爭在繼續。傳來了瑪蓮娜丈夫的噩耗。瑪蓮娜為了生存，開始了出賣肉體的生涯。
影片沒有驚心動魄的戰爭場面，但是戰爭留給女人的傷痕，永遠無法癒合。

《這里的黎明靜悄悄》前蘇聯 ，最悲情
導演：斯·羅斯托茨基
主演：安德列依·馬爾蒂諾夫 依莉娜·舍夫丘克
影片沒有宏大的戰爭場面，只是表現了一場局部戰斗，幾位女兵在准尉的帶領下展開與德軍的戰斗。影片結尾處，准尉在女兵們的墳墓前憑吊，觀眾們也都不由自主地為德國法西斯犯下的罪行，表示憤慨並為女兵們的犧牲流下熱淚。

這部出品於1972年的戰爭影片，曾經獲得過威尼斯國際電影節紀念獎、全蘇電影節大獎以及1975年列寧獎金等多項大獎。在中國，《這里的黎明靜悄悄》也享有極高的知名度。這不僅是因為片中有一幕在當時算是驚世駭俗的「裸戲」，更因為它將女性在戰爭面前的抉擇表現得淋漓盡致，從而給觀眾留下了深刻印象。

戰爭，往往應該讓女人走開，而在偉大的蘇聯衛國戰爭中，女人卻大膽地走入了戰爭。影片中，女兵們曾擁有的夢幻般愛情生活和戰爭的慘烈殘酷相交織。當這群充滿對美好生活嚮往的女孩子最終相繼戰死沙場時，影片控訴法西斯暴行的主題得到了完全的展現。

《虎口脫險》法國、英國 ，最幽默
導演：傑拉爾·奧利
主演：路易·德·菲奈斯
寫實程度★
紀念意義★★★
經典指數★★★★★

用喜劇的方式調侃二戰的佳作，法式浪漫與幽默的二戰形象代言片。雖然拿佔領區下的不光彩歷史大加戲謔的勇氣多少有點沒心沒肺，但法國乃至全世界人民對本片的喜聞樂見卻徹徹底底令評論界和史學界閉上了嘴。差點忘了說，本片是法國電影票房史上當之無愧的冠軍，堅持至今。

二戰期間，英國轟炸中隊第一支遣隊在執行一次名為「鴛鴦茶」的轟炸任務中，一架飛機被德軍防空武器擊中，幾個機上人員被迫跳傘逃生，並約好在土耳其浴室見面。但他們分別降落在德軍佔領的法國首都巴黎市內不同地點。

德軍展開了全市大搜捕，而其中3位飛行員分別被油漆匠、動物管理員和樂隊指揮所救。迫於形勢，油漆匠和指揮家只得替代各自所救的飛行員，去和中隊長大鬍子在浴室碰頭。在幾次誤會後，他們終於接上了頭。

在熱情的法國人的掩護下，飛行員們與德軍展開了一場場驚險緊張而又幽默滑稽可笑的生死游戲。最終，油漆匠、樂隊指揮和飛行員們一起飛向了中立國瑞士。這部影片拍攝於上世紀60年代，當年曾創下法國歷史最高票房紀錄，成為法國影史上里程碑式的作品。法國喜劇大師路易·德·菲奈斯與演技派明星布爾維爾配合傑拉爾·奧利天才的編導手法，使影片成為世界公認的喜劇經典之作。

或

《布穀鳥》\(俄羅斯\、《安妮日記》\(美國\、《狙擊手》\(蘇聯\、《老槍》\(法國\、《瓦爾特保衛薩拉熱窩》\(南斯拉夫\、《橋》\(南斯拉夫\、《虎口脫險》\(法國\、《六月六日登陸日》\(美國\共8部精彩的二戰電影在每晚10時播出。 這其中《老槍》、《瓦爾特保衛薩拉熱窩》、《橋》、《虎口脫險》

好萊塢在過去50年拍過的以第二次世界大戰為題材的電影實在是太多了，值得一看的經典之作起碼有好幾十部,本文主要將重點鎖定在描寫戰爭場面的正統戰爭片，稍為邊緣化的二戰電影，像《辛德勒名單》、《忠勇之家》等精彩之作，均不得不割愛。

或
1。《西線平魔》1949年出品，描寫二戰末期德軍與美軍在比利時的巴斯托涅鎮發生遭遇戰的故事。本片最大特色是用了一批平凡的演員，全片外景在歐洲西部高原拍攝，白雪覆蓋的天然美景和嚴寒氣候，通過傑出的攝影加強了電影的張力。

2。《沙漠之狐》1951年出品，講述德軍將領「沙漠之狐」隆美爾，本片敢於將德軍主帥塑造成英雄人物，曾引起美國老兵爭議。

3。《桂河大橋》1957年出品，曾獲奧斯卡最佳影片、導演、男主角等7項大獎。

4。《最長的一日》1962年出品，美國電影史上製作規模最大的一部戰爭片，手法平實，場面逼真。演員陣容空前，有約翰·韋恩、亨利·方達、肖恩·康納利等。
《最長的一天》美國 ，最真實
主演：埃迪·艾伯特 保羅·安卡

此片描述的是被艾森豪威爾稱作「歷史上最長的一天」的諾曼底登陸戰。這也是美國電影史上製作規模最龐大的一部戰爭片，從盟軍和德軍雙方面的角度同時描述諾曼底登陸這一歷史戰役的來龍去脈，以及雙方在此期間的重要反應，手法平實，場面逼真，仿如在觀眾眼前重現整個事件。並且粗中有細，無論決策的將軍或登陸的士兵都顯得栩栩如生，成績相當難得。

影片的演員陣容也屬空前，歌手保羅·安卡也演出了一個動人的角色，並為本片寫了一首雄壯的主題曲。《最長的一天》被影迷奉為二戰電影蓋棺之作。

5。《坦克大決戰》1965年出品，敘事手法流暢，加上亨利方達等演員加盟，使影片保持了相當的娛樂性。

6。《大布列顛之戰》1969年出品，由英國精英群起出動拍攝而成，片中戰機遮天蔽日的空襲場面拍得壯觀而逼真，效果震撼人心。

7。《巴頓將軍》1970年出品，獲得奧斯卡最佳影片等7項大獎。
寫實程度★★★★★
紀念意義★★★★
經典指數★★★★★

人物傳記片之集大成者。男主角喬治-斯科特戲里戲外均入木三分地詮釋了角色——開篇6分鍾的教科書級演說，其表現簡直是「暴戾軍神」巴頓的附體，而憑此片獲奧斯卡影帝的他，根本未去領獎，不懈地斥責好萊塢的盛宴不過是「荒唐的聲色犬馬」。本片據說是尼克松他最喜歡的影片——60年代末到70年代初，是美國歷史上的黑暗時代，肯尼迪、馬丁·路德·金以及其它政治行刺等，使美國人對美國政體的信念產生了動搖，而侵越戰爭的失敗更使美國青年紛紛拒服兵役，當眾燒毀兵役證。在此背景下，挖掘此弘揚牛仔精神的電影，隱藏的政治動機不言而喻。盡管如此，仍不能抹殺這部出色的歷史巨片的精良品質，而「一個與時代格格不入的悲劇式英雄」的准確定位，堪稱本片成功的關鍵。

8。《偷襲珍珠港》（虎！虎！虎！）1970年出品，本片由美國與日本合拍，以近似個案檢討的方式交代日軍偷襲珍珠港之所以成功的來龍去脈，曾獲得奧斯卡最佳特別效果獎。
寫實程度★★★
紀念意義★★★
經典指數★★★

為紀念反法西斯戰爭勝利25周年，美日聯手攝制的商業大片，將40年代的「9·11」——偷襲珍珠港事件搬上銀幕。本片導演為日本電影界大師級人物深作欣二，深作先生大膽地將視角鎖定在侵略國一方，從日本軍國主義虎視眈眈策劃陰謀開始，將其鎖定目標、部署具體的作戰計劃、外交上欺騙美國……直至最終偷襲成功的每一步有條不紊地呈現給觀眾，並在此過程中不斷通過美國軍方的麻痹大意、姑息養奸加以對比，充分警示了和平年代的人們，防範於未然的必要性，比數年前的那部弱智特效大片《珍珠港》要經典百倍。

9。《中途島》1976年出品，二戰影片多以西線為背景，這部是極少以東線為背景的代表作之一，明星陣容強大，海戰場面真實，使本片維持了相當的趣味性。
寫實程度★★★
紀念意義★★★★
經典指數★★★

眾星雲集的商業大片，七十年代的銀幕硬漢、當紅男星們幾乎在本片中大聚首：查爾頓-赫斯登、亨利-方達、格倫-福特、羅伯特-梅徹姆、克里夫-羅布森、詹姆斯-科伯恩、湯姆-塞萊克、三船敏郎……講述的是太平洋戰爭的轉折點——1942年6月初的中途島海戰。擁有如此奢侈的票房號召力，在全球范圍內的熱映可謂意料之中。雖然電影本身品質平平，僅僅是眾多好萊塢商業戰爭類型片里中規中矩的一分子，但現在看來仍頗具感染力的海戰場面，在沒有光魔（《星戰》系列的特效公司）、維塔（《指環》系列的特效公司）的年代裡，震撼程度可想而知。

10。《拯救大兵瑞恩》1998年出品，導演斯皮爾伯格對二戰情有獨鍾，此前曾拍過《1941》、《太陽帝國》、《辛德勒名單》等。本片被認為是有史以來最逼真的戰爭片之一，許多二戰老兵給予了高度評價，稱它為「最真實反映二戰的影片」，尤其是長達26分鍾的重現諾曼底登陸的壯觀場面。

《辛德勒名單》
寫實程度★★★
紀念意義★★★
經典指數★★★★

巨匠斯坦利·庫布里克（《辛德勒名單》的導演史蒂文-斯皮爾伯格的良師益友，代表作《漫遊太空2001》、《大開眼戒》，《人工智慧》系斯皮爾伯格為紀念他的創意而拍）曾譏諷本片徹頭徹尾地虛偽。盡管如此，小金人依然毫不猶豫地擁抱了《辛德勒的名單》，並最終圓了此前7次空手而歸的斯皮爾伯格一個奧斯卡最佳導演的夢。雖然好萊塢商業氣息的存在令本片在藝術層面上不夠純粹，但作為一名猶太人，導演斯大叔致敬、祭奠的真摯情懷仍感人至深。特別是當銀幕上出現那雙小紅鞋的時候，在另一位猶太裔藝術家伊薩克-帕爾曼大師用小提琴表述的柔腸百轉的無盡哀思里，觀眾無不聲淚俱下。

《拯救大兵瑞恩》
寫實程度★★★★★
紀念意義★★★
經典指數★★★★

斯皮爾伯格聯手湯姆·漢克斯「申奧」的作品，雖然在最佳影片單元匪夷所思地敗給了《莎翁情史》（奧斯卡評委涉嫌舞弊的焦點事件，米拉麥克斯不擇手段的宣傳攻勢的巔峰），但老斯在最佳導演獎項成功地梅開二度。本片站在了前輩作品《漫長的一天》的肩膀上，在承認了《漫》是好萊塢傳統手法描述「諾曼底登陸」的頂點的同時，巧妙地進行借鑒，在霸王行動的背景下，以拯救瑞恩這一令人不解的軍方指令，探討生命的價值，從而以小見大、感人心脾，尤其是開篇的登陸場面，堪稱20世紀末戰爭電影的點睛之筆。

二戰電影大全：
愛在戰火：當愛情遭遇殘酷戰爭
中國戰場：穿越歷史再現台兒庄血戰
血腥殺戮：殘酷歲月造就《辛德勒名單》
傳奇將領：銀幕英雄演活悲劇巴頓
海底出擊：U571掀起深海連環獵殺戰
空中對壘：古董戰機助陣《珍珠港》
地面激戰：大兵瑞恩還原戰爭殘酷
諜影重重：梅艷芳演繹川島芳子

《莫斯科保衛戰》
寫實程度★★★★★
紀念意義★★★★★
經典指數★★★★★

80年代的鴻篇巨制，冷戰末期獲得美國電影學院奧斯卡最佳外語片獎的蘇聯電影，真實、恢宏的戰爭場面在現代戰爭片中無出其右者。《莫斯科保衛戰》長達300餘分鍾，分《侵略》、《台風戰役》兩部，拍攝過程歷時兩年，約有五千名士兵、近一萬名群眾、二百五十餘名演員、二百零二名攝影師參與其中。本作從德至蘇、從高層決策至基層部署、從後方帷幄至正面戰場，全方位地展示了二戰歐洲戰場的首次勝利——莫斯科保衛戰，講述了德國法西斯不敗的神話是如何被粉碎的。戰爭史上最可歌可泣的台詞也來自該片——蘇軍連政治指導員克洛奇科夫-季耶夫率領28名戰士同幾十輛德軍坦克進行了4小時的艱苦戰斗，在犧牲前高呼：「俄羅斯雖大，但我們已無路可退，身後就是莫斯科！」

《卡薩布蘭卡》
寫實程度★★★★
紀念意義★★★★★
經典指數★★★★★

在無數影史最偉大的愛情電影排行榜中位居第一，令《亂世佳人》或《羅馬假日》汗顏不已，作為二戰影片的至尊地位，同樣毋庸置疑，第16屆奧斯卡獎最佳影片。本片的背景設在二戰時期北非摩洛哥的重鎮卡薩布蘭卡，以反法西斯主義戰爭為導向，採用傳統的正敘手法，通過男女主人公相遇、相愛、別離的回憶，及男主角對女主角訴說愁腸苦衷，講述了一段動人、美麗、崇高、宛如童話的愛情故事。無論劇本的改編、導演的掌控、演員的表現均天衣無縫、無懈可擊。

《斯大林格勒保衛戰》
寫實程度★★★★
紀念意義★★★★
經典指數★★★★

與《攻克柏林》、《莫斯科保衛戰》並稱蘇聯的「解放三部曲」，80年代蘇聯電影史詩巨制的代表作。影片描述了蘇德戰爭中，蘇軍為保衛斯大林格勒（今伏爾加格勒）、粉碎斯大林格勒方向的德軍重兵集團，於1942年7月17日至1943年2月2日實施的一系列戰略性攻防戰役。《斯大林格勒保衛戰》在蘇聯政府的協助下，以幾近完美的水準將歐洲戰場的偉大轉折點真實地還原，為20世紀蘇聯戰爭電影畫上了完美的句號。

《細細的紅線》
寫實程度★★★★
紀念意義★★★
經典指數★★★★

一部備受爭議的電影，也是絕無僅有的單純白描太平洋戰場殘酷的瓜達爾康爾島戰役的作品。以調度大場面的控制力見長的導演特蘭斯·馬利克，牽手好萊塢叛逆分子西恩-潘，通過夢魘般恐怖血腥殺戮，探討了「生」與「死」、「理性」與「瘋狂」等戰爭狀態下是非莫辨的艱深問題。導演反復利用俏麗的南太平洋風光來反襯戰爭的慘絕人寰，逃兵發人深省的內心獨白、日軍幽靈一般的突如其來……令戰爭的驚悚、無常登峰造極。

《逃離索比堡》
寫實程度★★★★
紀念意義★★★
經典指數★★★★

如果說《辛德勒名單》是好萊塢對奧斯威辛集中營的悲慟展示，《逃離索比堡》則可謂歐洲電影界對黑暗往事的恐怖回憶。最撕心裂肺的鏡頭既不是牧師請求替暈倒的青年受死、也不是俄國軍官與猶太姑娘絕愛的生離死別——閑適的田野、旖旎的陽光、清澈的長空，塵世以最純潔的軀體陪襯焚屍爐的煙囪里升起的裊裊罪惡，天清氣朗，萬籟俱寂，甚至無情得不曾流過一滴淚水。

《桂河大橋》
寫實程度★★★
紀念意義★★★★
經典指數★★★★

1957的奧斯卡最佳影片（第30屆），二戰電影中非常獨特的一部作品。故事發生在被世人關注甚少的亞洲滇緬泰戰場，以被俘的英美士兵為主角，講述了在日軍違反日內瓦公約的殘暴管制之下，囚徒的悲慘生活——他們在不知情的狀態下成為侵略者以戰養戰的工具，擔負修築的桂河大橋，實際上是日軍補給線的運輸要沖。在自身嘔心瀝血創造的桂河大橋，與配合游擊隊毀壞敵方交通線的炸毀任務面前，男主角面臨著艱難的抉擇。

《英國病人》
寫實程度★★
紀念意義★★★
經典指數★★★★★

第69屆奧斯卡獎（1996年）最佳影片，堪稱描述二戰史事的各類影片中，最婉約的一部。大導演安東尼-明格拉以如詩如畫的鏡頭，講述了一段令人悵惘的愛情悲劇。無論開篇飛機俯瞰的沙丘綿延如縷，抑或破敗的療養院內孤獨的痴男怨女……雋永的畫面、樸素的敘事賦予這部改編自同名小說的電影，別樣的嶄新的靈魂。而雷夫-范恩斯、克里斯汀-托馬斯-斯科特、朱麗葉特-比諾什、威廉-達福四位主角令人心悸的完美表演更將纏綿悱惻的情緒詮釋得淋漓盡致。

《瓦爾特保衛薩拉熱窩》
寫實程度★★
紀念意義★★★★
經典指數★★★★

陪伴幾代人成長的經典影片，藝術性與商業性在本作中得以完美結合。在納粹佔領區組織反抗運動，同時又要清除革命隊伍內部潛伏的卧底，既不乏《平原游擊隊》的大智大勇，又充斥《無間道》的暗藏機鋒。反映了東南歐解放前夕，偉大的南斯拉夫人民在敵人後方開辟自由的斗爭歷程。

《美麗人生》
寫實程度★
紀念意義★★
經典指數★★★★★

如果說還有哪部關於二戰的喜劇片，能與《虎口脫險》相提並論，那麼《美麗人生》定是無二之選。本片僅僅是德軍迫害猶太人的無數慘劇中的滄海一粟，但黑色幽默的表現手法卻更顯悲情，直指人心。主人公一邊繼續哄著孩子開心、一邊從容地被納粹士兵押赴行刑，隨著孩子視野之外傳來一聲冷酷的槍擊，在觀眾凄絕而模糊的視線中，最偉大的父愛得到了至高無上的升華——這是怎樣一個驚心動魄的偉大！難怪小金人將最佳外語片和最佳男主角打包送給了集編、導、演於一身的本片的締造者——義大利喜劇之王羅伯特·貝尼尼。

《風語者》
寫實程度★★
紀念意義★★
經典指數★★★

吳宇森執導的另類戰爭史詩，將英雄惜英雄的武俠元素（這種男性之間的友誼的塑造，一定程度上借鑒了金大俠的《倚天屠龍記》）融於其中，堪稱「二戰版」《翻譯風波》。本片投資過億，而票房幾乎血本無歸，不僅使吳導拍《華工血淚史》的願望落空，也直接導致了派拉蒙的高層改組，更是日漸衰微的米高梅決策失敗的重要標志之一（上月終於被索尼兼並）。對電影界的影響，遠比其對二戰的紀念意義大得多。

《U-571》
寫實程度★
紀念意義★★★
經典指數★★

00年的商業巨制，對潛艇戰進行了詳實的敘述。在幽閉狹小的船艙空間內，盡可能多地挖掘了情節。既有潛艇戰的水下對抗，又有破譯密碼的高科技鬥智，而獵殺U-571的過程本身就是一出驚心動魄的深海捉迷藏。

❺ 張國榮的死因是什麼

哥哥的死主要還是應該歸功於他的抑鬱症，以及他不被世人承認接受的戀情帶來的壓力吧。 最後一部電影拍出抑鬱症 張國榮的死雖然無人可以解釋，但他生命最後階段患上了抑鬱症卻是不爭事實。在之前的半年時間里，他接拍了一部名為《異度空間》的恐怖電影。這部由他和林嘉欣主演的電影講述的是一個心理醫生因為初戀女友自殺而深受困擾，在為女病人治病過程中自己也引起病發，並最終精神分裂的故事。據說張國榮過分投入角色，戲拍完還不能抽離，以至終日精神恍惚，甚至導致長期失眠。在他生前的最後一部專輯中就有一首歌是《夜有所夢》，真實地演繹了他無法遏止的失眠之痛。 在張國榮長期失眠不得而治後，他也漸漸接受了拍鬼片後「撞邪」的說法，他隨即採取了西醫、中醫甚至看風水等一系列的做法驅趕病魔。據說，病情一度有過轉機，他還以導演的身份接拍了電影《偷心》。但很快，工作的壓力再次將他擊倒，他重新陷入了不可自拔的精神抑鬱之中。 張國榮本身就是一個理想主義甚重的人，中國觀眾最熟悉他在《霸王別姬》中扮演的程蝶衣。那麼是否這一部古怪恐怖的《異度空間》最終奪走了張國榮脆弱的生命？ 附上作品和資料： 張國榮電影作品全集 紅樓春上春(1978) 導演：金鑫 主演：張國榮、黃杏秀、陳維英、關海山 發哥便是以三級片踏入影壇的，榮少也不例外，而且榮少也從不遮掩自己的這段經歷，始終坦然面對。值得一提的是，在榮少隨風而去之後，許多榮迷將這部影片的監制吳思遠視為榮少自殺的罪魁禍首之一，指責吳思遠當年不該邀榮少拍三級片，致使榮少初出茅廬的第一步就沒有行正。 狗咬狗骨(1978) 導演：黎小田、薛家燕 主演：黎小田、薛家燕、張國榮、吳孟達 七十年代末，童星出身的粵語片女星薛家燕與黎小田共同主持的一個名為《家燕與小田》的節目頗受歡迎。1978年，兩人便順勢合作編導、主演了這部喜劇片，榮少在片中僅是一個不起眼的小配角。 喝彩（1980） 導演：蔡繼光 主演：陳百強、張國榮、鍾保羅、盧業瑂 一個經歷初戀的中學生沒有得到父母應有的關懷和愛護，當他離開學校的時候，心中充滿了失落和彷徨。片中榮少飾演了一名絕頂囂張的學生，比賽又輸給了主角陳百強，總之應該算是個反面角色。當時的榮少為了爭取更多的演出機會根本沒可能選擇。 失業生(1981) 導演：霍耀良 主演：陳百強、張國榮 一部由《喝彩》的原班人馬上演的青春片。此次導演給了榮少較多的發揮空間，角色的形象也較上一部戲討好了許多。 檸檬可樂（1981） 導演：蔡繼光 主演：露雲娜、陳佩茜、周秀蘭、張國榮 一部表現青少年學生生活和愛情的影片，情節平淡，但卻細膩地刻劃了青春期成長的心理變化。故事圍繞著四個性格獨特的女生展開了各自不同的浪漫故事。中四的同學婷婷、肥班、大喪及露露合稱「四人幫」。婷婷在課余演出《羅密歐與朱麗葉》時與扮演羅密歐的男生相識並相戀。出身貧寒的露露為獲得物質享受到色情場所陪酒，後來她又迷上了留美回來的年輕代課教師…… 楊過與小龍女（1982） 導演：華山 主演：張國榮、翁靜晶、陳觀泰 由邵氏著名武俠名導華山掌鏡的一部小成本武俠片。榮少雖擔綱出演楊過，但大部分風頭都被扮演小龍女的美女翁靜晶搶走。 烈火青春（1982） 導演：譚家明 主演：張國榮、湯鎮業、葉童、夏文汐 此次榮少在片中飾演一位泳場的救生員。一次意外結識了一名活潑開放的女孩，並很快與女孩的表兄及另一個新潮少女結為死黨。不久，一個「全赤聯」的日本逃兵介入，導致日本殺手追殺而至，結果救生員與女友及日本仔慘遭毒手。該片在當年曾因意識問題而被數十位學校校長寫信連署要求禁演，引起社會上不小的反響，而榮少在片中的表現，也確實可圈可點，其中與葉童在街中對話的一場戲，那種欲言又止的「憨」態，著實叫人難忘。 鼓手(1983) 導演：楊權 主演：張國榮、周秀蘭 一部典型「香港製造」的青春勵志片。當年充滿青春朝氣的榮少飾演一名愛鼓如痴的執著少年。影片的故事橋段並無甚新意，但在那個為情而流淚，默默向上游的鼓手身上，我們看到了年輕時榮少的影子。也許「我願苦痛變力量，默默忍淚向上游」不僅是片中鼓手的座右銘，更是榮少當時心境的真實寫照。該片曾在內地上映，記憶中榮少鼓藝驚人，不知在片中他那雙迅雷擊鼓的手是否另有他人。 第一次(1983) 導演：俞鳳至 主演：張國榮、翁靜晶 本片描述了香港三對年輕男女的青春煩惱，頗為平實動人。幾個角色都有相當鮮明的個性，並從他們的遭遇中反映出香港現實社會的點點滴滴。不過，此片的故事處理上仍有草率之處，導演手法亦只是中規中矩而未見特色，使本片只能算是一部還不錯的青春小品。片中榮少穿著藍褲、藍T恤，騎著摩托車的酷樣，著實迷倒了不少女孩，而與翁靜晶的那段大膽演出，在他其後的作品中也再未有類似的嘗試。 聖誕快樂(1984) 導演：高志森 主演：張國榮、麥嘉、梁韻蕊、李麗珍、陳百強、徐小鳳、袁和平 在前周星馳時代的香港，黃百鳴與高志森的港式喜劇還是相當深入人心的。本片就是一部典型的黃氏賀歲片，陣容鼎盛，明星薈萃，榮少也從此與黃、高二人結緣，其後二人推出的每部賀歲片，幾乎都叫上了榮少。故事發生在聖誕前夜，中年的報館主任麥尚始終相念著死去的妻子。於是兒子及女兒鼓勵老爸追求住在隔壁的女歌手，在求愛過程中當然會鬧出不少笑話，結局當然也是以大團圓收場。 緣份（1984） 導演：黃泰來 主演：張國榮、張曼玉、梅艷芳、陳友 這部動人的愛情小品是榮少與張曼玉、梅艷芳的首次合作，也是張曼玉的銀幕處女作。榮少飾演的男孩榮在地鐵中偶遇張曼玉飾演女孩玉，遂被玉的青春活力所吸引，一番苦心追求後，兩人共墮愛河。正在他們准備結婚時，玉的前度男友出現，說已辦好離婚手續，要與她復合。玉遂陷入三角戀愛的矛盾之中，為了不傷害其中任何一方，玉提出與榮暫時分手，以考驗對方感情，玉認為大家若有緣分，一定可以在地鐵中再次相見。榮在地鐵中苦苦追尋，最後在梅的幫助下，有情人終成眷屬。 為你鍾情(1985) 導演：黃百鳴 主演：張國榮、李麗珍、柏安妮、羅明珠、高志森 榮少與黃百鳴合作的又一部愛情喜劇，片中的主題曲《為你鍾情》旋律柔美，一時廣為傳唱。 求愛反斗星(1985) 導演：梁湯美 主演：張艾嘉、張國榮 在這部愛情小品中，榮少雖為配角，戲分也不多，但卻依然光彩奪目，算是個相當稱職的花瓶角色。 龍鳳智多星(1985) 導演：黎應就 主演：張國榮、林憶蓮 一部妙趣橫生的青春喜劇，榮少在片中載歌載舞甚是搶眼，那時年輕的林憶蓮也相當可愛。 偶然(1986) 導演：楚原 主演：張國榮、梅艷芳、王祖賢、葉童 名導楚原的大作，影片講述的是紅歌星巔峰時期退出歌壇，最後又成功復出的故事。榮少俊美的扮相搶盡了風頭，令梅艷芳，王祖賢，葉童三位女主角黯然失色，一首含淚哽咽的《風繼續吹》更令人心碎。 英雄本色（1986） 導演：吳宇森 主演：狄龍、周潤發、張國榮、朱寶意、李子雄、曾江 本片在華語影壇的地位已無需多講，香港十大電影首席就是最好的詮釋。該片令事業陷入低谷的吳宇森揚眉吐氣，令大俠狄龍榮登金馬影帝寶座，令周潤發的小馬哥一角成為華語電影中不朽的英雄，令李子雄一片成名。而榮少的光芒則隨著角色的沖動莽撞徹底被他們掩蓋了，還好，主題曲《當年情》依然豪氣沖天。 倩女幽魂（1987） 導演：程小東 主演：張國榮、王祖賢、午馬、劉兆銘 這部根據《聶小倩》改編的鬼故事可謂港產靈異電影的經典之作。徐克、程小東的強強組合及特技、舞美的全新包裝，使這部傳統題材的聊齋故事呈現出與以往鬼片全然不同的視覺效果，儼然一個香港古裝版的《人鬼情未了》。榮少也將寧采臣這個痴情執著的窮酸書生詮釋的淋漓盡致。黃沾撰寫的幾首插曲亦十分委婉動聽。值得一提的是，張國榮在圈中的昵稱「哥哥」，正是在拍攝該片期間王祖賢對他的稱呼，從此圈裡的人都改稱他這個名字。 胭脂扣（1987） 導演：關錦鵬 主演：梅艷芳、張國榮、萬梓良、朱寶意 根據李碧華原著小說改編的浪漫鬼故事，背景是三十年代香港的塘西風月區和五十年後的現代化的都市，借著兩段相差半個世紀的愛情相互交錯比較，令人產生「問世間情為何物」的慨嘆。梅艷芳飾演石塘嘴名妓如花與張國榮飾演的富家公子十二少產生了真愛，但不為男方家庭所接受，兩人相約吞食鴉片殉情，不料如花的陰魂來到五十年後才發覺十二少未死，而是在垂老之年落魄地當一名臨時演員。在報館上班的萬梓良與女友朱寶意從中幫助如花尋人，也因而反省了他們自己的愛情關系。關錦鵬導演此片的手法極其細膩動人，塘西風月的部分拍出了港片罕見的頹廢美感，在氣氛上洋溢著濃厚的幽怨纏綿氣息，梅艷芳與榮少的上佳表現亦相得益彰，而榮少那勾魂攝魄的一顰一笑也令他成為十二少一角的不二人選。 英雄本色2（1987） 導演：吳宇森 主演：狄龍、石天、周潤發、張國榮 繼前集大獲成功之後，徐克和吳宇森迅速於次年推出了這部續集，為了故事能夠延續，只得將豪哥假釋，再給小馬哥安排一個孿生兄弟，諧星石天也扳起面孔充起了老大，全片不見了前集的豪情激盪，倒更像一部十足的暴力電影。於是，榮少的機會來了。電話亭訣別一段便成了全片最為打動人心的情節，「無淚無語，心中傾出鮮血不願你知，一心一意和你到未來日子，我以後陪著你去找好的事。」每次看到這，我都會感動得熱淚盈眶，相信你也一樣。 殺之戀(1988) 導演：梁普智 主演：王敏德、張國榮、鍾楚紅、吳大維 本片的導演梁普智和攝影師黃永都是玩鏡頭的高手，因此能把一個老套的追逃故事拍得頗有氣氛，加上兩位主角張國榮和鍾楚紅的明星魅力。頗能將撲朔迷離的戀情加以浪漫化，營造出一定的娛樂價值。劇情描述本身已有女友的廣告公司美術總監偶然遇上夢幻般的艷婦，情不自禁的深陷進去，就算知道她是黑道大哥的情婦亦拚命追求。後來二人的好事被老大得悉，於是一場追殺與反追殺在所難免。雖然典型的公式化故事難以令人共鳴，但部份細節場面還是拍出了一定的浪漫美感。 新最佳拍檔/最佳拍檔兵馬俑風雲（1989） 導演：劉家良 主演：許冠傑、麥嘉、張國榮、利智、李元霸、陳雅倫、李修賢、袁潔瑩 《最佳拍檔》系列片的第四集。講述西安的兵馬俑及秦王劍於1988年底出國展覽，第一站是香港，不料文物在運港途中被白手黨盜走，事發後張國榮與利智假扮最佳拍檔搶走了秦王劍，真的最佳拍檔許冠傑與麥嘉成為香港警方全力追捕的人，而大陸警方則派出武術高手李元霸赴港追回失物。本集由功夫大師劉家良執導，全片依然熱鬧火爆且凸顯功夫動作片的吸引力，但比較欠缺以往的逗趣效果。 阿飛正傳（1990） 導演：王家衛 主演：張國榮、劉德華、張曼玉、劉嘉玲、張學友、梁朝偉 王家衛揚名立萬之作，榮少也因此凳上了金像獎影帝的寶座。一個完美的組合，一次完美的演繹，同時那隻沒有腳的鳥也成了「阿飛」今後命運的厄兆。 倩女幽魂2：人間道（1990） 導演：程小東 主演：張國榮、王祖賢、張學友、午馬、李子雄、李嘉欣、劉洵、劉兆銘 三年後應景推出的第二集，在各個方面都迅色於前集。後來榮少更是識相，壓根就沒接拍第三集。 縱橫四海（1991） 導演：吳宇森 主演：周潤發、張國榮、鍾楚紅、朱江、曾江 吳宇森赴法國取景拍攝的國際化大作，全片少了分暴力血腥，多了分浪漫幽默，但吳氏槍戰場面依然酣暢淋漓。周潤發、張國榮和鍾楚紅的默契配合更是天衣無縫，但只要有周潤發在，張國榮的風頭就永遠只能排第二。 豪門夜宴(1991) 導演：徐克、高志森、洪鑫寶、張同祖、張堅庭 主演：曾志偉、鄭裕玲、吳耀漢、林子祥、張艾嘉、陳百祥、陳欣建、張學友、張國榮、張曼玉、姜大衛、楚原、周星馳 本片是香港電影界為內地華東水災籌款募捐而合力義拍的喜劇片，故事改編自五十年代著名的粵語片。客串的演員幾乎網羅了全港的所有巨星，在走馬燈般的明星陣容之下還算呈現給觀眾一個比較完整逗趣的故事。 藍江傳之反飛組風雲（1992） 導演：劉國昌 主演：張國榮、周慧敏、葉德嫻、向華強、吳國敬、杜德偉 九十年代初香港影壇大刮黑幫傳記之風的產物，由成功執導《雷洛傳》的劉國昌掌鏡。其實本片的主角藍江也是跟雷洛同時代的傳奇人物，大老闆向華強更是親自披掛上陣出演反飛組探長藍江，專門負責對付張國榮飾演的這類阿飛。由於編導將影片表現的重點放在重塑六十年代香港叛逆青年的恩怨情仇上，而缺乏令人振奮的警界丑聞內幕和刺激火爆的動作場面，所以沒有贏得觀眾應有的口碑。 家有喜事（1992） 導演：高志森 主演：黃百鳴、張國榮、張曼玉、周星馳、吳君如、毛舜筠 又一部由黃百鳴策劃高志森導演的標准港式賀歲片，在當年取得了極佳的票房成績，娛樂效果更是出類拔萃。故事圍繞著性格迥異的常氏三兄弟展開。榮少飾演起娘娘腔的老二也頗為得心應手，與毛舜筠飾演的男人婆是一對勢均力敵的斗氣冤家。 霸王別姬（1992） 導演：陳凱歌 主演：張國榮、鞏俐、張豐毅、葛優、呂齊 華語電影中雅俗共賞的典範之作，令導演陳凱歌一夜之間享譽全球。榮少塑造的程蝶衣一角也為該片的空前成功及最終喜獲戛納金棕櫚大獎增添了一顆最具份量的砝碼。榮少就是蝶衣，蝶衣也正是榮少一生的真實寫照。 花田喜事（1993） 導演：高志森 主演：張國榮、許冠傑、黃百鳴、毛舜筠、吳君如、關之琳、許冠英、吳孟達 黃氏的港式賀歲喜劇由時裝改為古裝，依然由高志森掌鏡，演員陣容也依然鼎盛，也依然少不了榮少。 射鵰英雄傳之東成西就（1993） 導演：劉鎮偉 主演：張國榮、梁朝偉、梁家輝、張學友、林青霞、王祖賢、劉嘉玲、葉玉卿、張曼玉、鍾鎮濤 典型的劉鎮偉式無厘頭喜劇，同樣集合了數十位港台明星，除了沿用了金庸原著《射鵰英雄傳》里的一些人名外，情節內容與原著毫無干係。故事天馬行空，搞笑噱頭天花亂墜。熱鬧有餘，但回味不足。 白發魔女傳/狼女1、2（1993） 導演：於仁泰 主演：張國榮、林青霞、藍潔瑛、吳鎮宇、鮑方 改編自梁羽生的同名武俠小說，導演於仁泰為影片注入一股濃烈的現代氣息。愛情故事引人入勝，武打精彩炫目，攝影鮑德熹營造的狂放映像畫面及禾田惠美前衛的服飾設計均極具視覺沖擊力。使該片在當時泛濫的武俠片中尤為搶眼，榮少也成功詮釋了一個風格令類的卓一航。 大富之家（1993） 導演：高志森 主演：張國榮、梁家輝、黃百鳴、毛舜筠、馮寶寶、劉青雲、袁詠儀 黃百鳴和高志森每年一部的全明星賀歲片，故事框架與《家有喜事》幾乎無二，值得一提的是，以飾演黃飛鴻而譽滿香江的關德興在片中飾演祖父，與粵語片老牌探長曹達華演出了不少懷舊的對手戲。 錦綉前程（1994） 導演：陳嘉上 主演：張國榮、梁家輝、關之琳、王敏德、黃子華、梁思敏 一部陳嘉上擅長的愛浪漫情小品，榮少飾演的情場浪子古惑榮與梁家輝飾演的失敗輝是一對難兄難弟。當二人同時遇上了傳聞中的黑市情人時，好戲上演了…… 金枝玉葉1、2（1994/1996） 導演：陳可辛 主演：張國榮、袁詠儀、曾志偉、陳小春、劉嘉玲 本片是當時香港影壇同性戀電影風潮下的異軍突起之作，兩年後推出的續集也頗為成功。全片陣容整齊，包裝華麗，是一部足以左右逢源的娛樂佳作。導演陳可辛手法明快，也成功的捕捉了同性戀的曖昧感覺。袁詠儀的反串演出則令她繼《新不了情》之後蟬聯金像獎影後。 東邪西毒（1994） 導演：王家衛 主演：張國榮、林青霞、梁朝偉、梁家輝、張曼玉、楊采妮、劉嘉玲、張學友 王家衛的野心之作，根據金庸小說《射鵰英雄傳》中的人物全新演繹，結構奇特，手法另類，卓越的映像畫面與動人配樂更是美不勝收。 滿漢全席/金玉滿堂（1995） 導演：徐克 主演：張國榮、袁泳儀、鍾鎮濤、趙文卓、羅家英 老鬼徐克的大作，題材與周星馳的《食神》頗為相似。故事雖以中國第一名廚大賽為背景，但也不過是演化了的武俠功夫大戲，只是將武藝變成了廚藝，將十八般兵器換成了鍋碗瓢盆等廚具罷了。全片節奏明快，場面豪華大氣，幾位主角的表演亦從容不迫，恰到好處，不失為一部老少咸宜的娛樂佳作。 夜半歌聲（1995） 導演：於仁泰 主演：張國榮、吳倩蓮、黃磊、劉琳 翻拍自三十年代的著名恐怖片《夜半歌聲》，此次在布景方面破費心思，鮑德熹的攝影亦頗具國際水準。可惜劇本改編得平淡無奇，榮少的個人表現亦流於自戀，使本片成為一部典型的「形式大於內容」的作品。本片不走恐怖片而走浪漫愛情片的路線，強調男女主人公之間感人的愛情力量，可惜張、吳二人的演出並未擦出火花。 風月（1995） 導演：陳凱歌 主演：張國榮、鞏俐、林建華、何賽飛 陳凱歌的一部頗具爭議的作品，整體成績遠不如前作《霸王別姬》，但製作上的精雕細琢仍可圈可點。張國榮和鞏利的演出頗具明星魅力，但就角色而言則顯得過份刻意。全片的舞美和配樂表現甚佳，杜可風的手提攝影則使部分鏡頭晃得令人頭暈。 色情男女(1996) 導演：爾東升 主演：張國榮、舒琪、莫文蔚、徐錦江 面對香港電影自九十年代中期開始的不景氣，不少有理想的導演也不得不向市場妥協開拍三級片。曾以《新不了情》創下香港文藝片奇跡的爾冬升也不例外。不過，本片可不是一般意義上的三級片，它透過張國榮飾演的導演在轉拍色情片過程中的內心掙扎，以及徐錦江和舒琪等三級片演員的個人心聲，闡述了「就算是拍成人片也可以認真從事把它拍好」的道理。因角色設計恰當，當時仍屬「脫星」的舒琪表現出動人的演技，從此成功轉型為一線女星。 新上海灘(1996) 導演:潘文傑 主演:張國榮、劉德華、寧靜 《上海灘》里許文強和丁力的故事被張國榮和劉德華重新演繹，還找來內地的寧靜出演馮程程。也許是周潤發、呂良偉和趙雅芝的版本太過深入人心，所以這個版本的感覺並不討好。 大三元(1996) 導演：徐克 主演：張國榮、袁泳儀、劉青雲 難得一見的由徐克執導的愛情喜劇，也是徐克進軍好萊塢前的最後作品，榮少扮演神父，到妓女窩傳教，從影片的結構安排到笑料的堆砌，都給人一種過時的感覺，所以票房和影響均不如預期。 春光乍泄(1997) 導演:王家衛 主演:張國榮、梁朝偉、張震 王家為別有用心，榮少也順水推舟。榮迷驚呼哥哥演技爐火純青，非也，榮少不過是真情流露，扮演他自己罷了。 1997家有喜事(1997) 導演:張堅庭 主演:張國榮、周星馳、黃百鳴、吳鎮宇、吳倩蓮、伍詠薇 仍然是一部標準的黃氏賀歲片，故事框架與《92家有喜事》幾乎一摸一樣，只是榮少改為客串，女主角換成了吳倩蓮、伍詠薇等。三兄弟仍然是在這個看似「危機四伏」的家庭中演繹著一出出爆笑的浪漫故事。 紅色戀人(1998) 導演:葉大鷹 主演:張國榮、梅婷 影片本身及張國榮所飾演的共產黨員形象曾在當年引起了極大的爭議，我覺得，榮少在《紅色戀人》中也許給我們留下了一個不那麼令人信服的共產黨員形象，但至少年是個絕對新鮮的共 產 黨員形象。 九星報喜(1998) 導演：高志森 主演：張國榮、吳倩蓮、鍾鎮濤、黎姿、黃百鳴、李蕙敏、周文健、陳潔靈、張達明 又一部古裝版的黃氏賀歲大片，繼續著他們的金牌卡士，而且萬變不離其宗，就是一定要有榮少參演，榮少也每每自得其樂，扮完一次又一次的俊男，還總能獲得大展歌喉的機會，本片他唱的是名曲《紅》。與93年的《花田喜事》相比，該片的主題更加淺顯，如果賀歲片的定義是讓觀眾降低IQ，那這回也算到極至了。 安娜瑪德蓮娜(1998) 導演:奚仲文 主演: 郭富城、陳慧琳、金城武、張國榮、袁詠儀、古巨基、曾志偉、張學友 該片由舞美出身的奚仲文擔任導演，講述了青年陳家富暗戀樓上鄰居莫敏爾不果，構思了一部暢銷愛情小說《俠盜XO》，在故事裡，那對情侶俠盜成為傳播愛的使者，幫助寶藏的主人陳家富尋找他的愛人莫敏爾…… 片中選擇了眾多明星充當配角，張國榮、袁詠儀、古巨基、曾志偉、張學友等人每人的出鏡時間都不過幾分鍾而已，所以許多觀眾對榮少出演該片都沒什麼印象。 流星語(1999) 導演:張之亮 主演:張國榮、琦琦、葉靖嵐、狄龍、吳家麗 本片題材源自查理·卓別林的經典名作《苦兒流浪記》。導演張之亮花了兩年時間籌備本片。女主角少君由香港名模、任達華的太太琦琦飾演，這也是她的銀幕處女作。 故事描述的是榮少飾演的金融界驕子經歷亞洲金融風暴之後，淪落到騎單車為別人送貨的散工，一天意外拾到一名棄嬰明仔，並悉心撫養，二人相依為命親如父子。直到遇到富裕的女事業家琦琦。原來她因為四年前遺棄親生骨肉而得了心病，直到遇上了明仔才康復……本片由金像導演張之亮掌鏡，他一向注重社會諷喻和人情刻畫，題材比較煽情，調子雖然傷感，但又能強調人間有情。但本片也有缺陷，對琦琦怎樣拋棄孩子又怎樣成為女事業家的過程交代不詳。 星月童話(1999) 導演:李仁港 主演:張國榮、常盤貴子、楊紫瓊 導演李仁港的習慣始終是形式重於內容。特點是映像豐富、動感十足。盡管是個很老套的愛情故事，但劇情依然堆砌得從容不迫，榮少飾演一位卧底神探，長相酷似新婚日本少婦剛剛死去的丈夫，於是二人由借機脫險到濃情浪漫，發展得極為暢順。榮少的表演依然是有型有款，常盤貴子的纏綿演出也甚是感人。 戀戰沖繩(2000) 導演:陳嘉上 主演:張國榮、梁家輝、王菲 本人極不感冒的一部影片，全片上下從編劇導演到各位主演都彷彿閑庭信步般不知所以。鬆散無聊的劇情，漫不經心的表演便構成了這部愛情風光片，到底是人人游手好閑將一切令人煩惱的商業因素拋諸腦後去沖繩渡假，還是追求類似於北野武《奏鳴曲》中的那種悠閑回歸的味道，就不得而知了。反正我的感覺是該片簡直就是浪費製片人的金錢和觀眾的時間，倒是沖繩旅遊屬的人絕對會樂不可支了。 煙飛煙滅(2000) 導演:張國榮 主演:張國榮、梅艷芳、莫文蔚、王力宏、梁詠琪、榮祖兒 該片是香港電台第二台同香港吸煙與健康委員會聯合製作的一出以反吸煙為題的「太陽計劃2000」電影，利用廣受歡迎的電影媒介及多位形象健康的明星藝人向年青人揭開吸煙的丑惡面目，廣泛宣揚反吸煙信息。影片由張之亮監制，張國榮自編自導自演。這也是榮少導演的唯一一部影片。 槍王(2001) 導演:羅志良 演員:張國榮、林嘉欣、潘美琪、徐少強 該片算是榮少與羅志良的正式合作，羅志良原本是爾冬升的副導演,二人曾合作執導過《新不了情》、《色情男女》等影片。此次是他首次獨立掌鏡,便顯示出大家風范,全片節奏明快、新意十足。榮少也一反往日的瀟灑情聖模樣，搖身變成一個冷酷無情的殺人王，在表現變態者的內心掙扎方面，榮少詮釋的頗為到位。出演其警察對手的方中信也有上佳的發揮，兩人為影片營造出陽剛與陰沉兩個截然不同的槍王形象。二人俐落的身手也絕對動感十足，極盡視聽之娛。 異度空間(2002) 導演:羅志良 演員:張國榮、林嘉欣、潘美琪、徐少強 榮少的絕唱。是榮少繼《槍王》之後與羅志良和爾冬升的又一次合作，雖然影片類型完全不同,但該片依然顯示出不俗之處。看似鬼片,卻處處告訴觀眾「世上本無鬼，鬼自心中生」的道理。看似驚悚,卻不乏溫情的一面。 故事講的是一個人流落異鄉的少女章昕。在得知其房東的妻兒死於泥石流後,腦海里總是浮現她的鬼魂,令男友無法忍受。於是找到由榮少飾演的心理醫生占,占知道這完全是一種幻覺,他希望能夠通過自己的努力幫助章昕擺脫幻境中的鬼魂。在這一過程中兩人之間產生了愛情。奇怪的是一直不信有鬼的占最終也遇到了鬼。他中學時的舊情人是跳樓自殺的,在將她的遺物都找出來之後,情人的鬼魂也時常跟隨著患有夢游症的占…… 影片的故事的確令人聯想起榮少的自殺，看來「拍片中邪」之說並非空穴來風。
求採納

❻ 求電影名稱。歐美片。兩隊夫妻感情都出現危機，結伴旅行，途中交換，都過上了幸福的生活

是《偷心》。

《偷心》是由 Avenue Pictures Proctions、邁克·尼科爾斯公司出品的情感電影。由邁克·尼科爾斯執導，裘德·洛、朱莉婭·羅伯茨等主演。影片講述了安娜、丹、艾麗絲和拉里四位主人公之間錯綜復雜、糾纏不清的關系。

安娜是一位剛剛離異，但卻事業有成的攝影師，她在一次偶然的機會，邂逅充滿抱負但現在只能靠為人寫訃告而謀生的小說家丹，兩人很快就墜入了情網。可是最終，安娜卻嫁給了一位俊朗自信的皮膚科醫生拉里，但安娜卻還與丹保持著曖昧的關系。

丹本身也有女朋友，她的名字叫艾麗絲（娜塔麗·波曼飾），她隻身來到倫敦尋找新的生活，最後成為了一名地下舞場的脫衣舞娘，她是一名叛逆少女，但卻在極力掩飾自己過去的經歷。於是，一場不倫不類的四角戀愛在這四位主人公之間展開了。

(6)電影偷心法國擴展閱讀：

角色介紹

安娜

安娜是一位剛剛離異，但卻事業有成的攝影師，她在一次偶然的機會，邂逅了小說家丹，兩人很快就墜入了情網。可安娜卻嫁給了一位俊朗自信的皮膚科醫生拉里。婚後的安娜卻還與丹保持著曖昧的關系。

丹

充滿抱負的小說家，卻只能靠為人寫訃告謀生。他是一個脆弱而敏感的人，樣貌英俊，討女人喜歡。他愛安娜，也愛艾麗絲，最重要的是，他愛自己，以及自己給自己的龐大得精神痛苦。他懂得愛追求愛，但不相信愛。

艾麗絲

艾麗絲，地下舞場的脫衣舞演員，帶著天使面具的大話王。

拉里

英俊，充滿自信的皮膚科醫生，是一個強勢的男人，他有傲人的家世，被人尊敬的社會地位。他目的性強，有力量，知道自己要的是什麼。他會因為想得到一個人而表現溫情，也會因為失去一個人而瘋狂報復。

❼ 電影推薦

沉默的羔羊系列幾部影片都挺符合你要的血腥殘忍變態的要求，不知道你看過沒有
因為都看過所以不太記得劇情哪是哪部了，不過都和一個博士（或者說醫生，因為英文是DOCTOR）漢尼拔有關，似乎是犯罪心裡學博士，他是食人魔，但不全是講他的，有一部就是警方調查連續少女失蹤案，然後找在監獄里的這個博士幫忙，罪犯是一個渴望變性的男人，因為醫生認為他心裡不穩定不肯給他動手術他就綁架了很多有點胖的女人，然後餓她們幾天最後割下她們背部的皮膚來縫衣服，裡面的殺人手法大多殘忍又變態，我覺得吧，在一些電影里還是比較少見的，
都和變態有關。。。呵呵

❽ 尋找片名，法國或者德國。偷心的題材。一個男人裝成王子騙取有錢貴婦的金錢和首飾。最後他們團伙反而被一個

不知道呢··

❾ 問一部法國電影的名字~~

◆原 名：Closer
◆譯 名：偷心/靠不近的愛/接近
◆導 演：Mike Nichols
◆編 劇：Patrick Marber (play)
Patrick Marber (screenplay)
◆演 員：娜塔麗·波特曼 Natalie Portman
裘德·洛 Jude Law
朱莉婭·羅伯茨 Julia Roberts
克萊夫·歐文 Clive Owen
邁克爾·海利 Michael Haley
Steve Morphew
◆類 型：劇情/浪漫
◆片 長：104 分鍾
◆上 映：2004年
◆國 家：美國
◆語 言：英語
◆簡 介：

◆故事：以愛的名義放縱◆

在成功地導演了兩部收視率極高的電視劇《Wit》和《天使在美國》後，麥克·尼科爾斯將帕特里克·馬伯廣受好評的《偷心》搬上了大銀幕。本片主要有四個人物：充滿抱負的小說家丹(朱迪·勞飾)，但現在只能靠為人寫訃告謀生；事業有成的攝影師安娜(朱莉 婭·羅伯茨飾)，一個剛剛離婚不久的寂寞女人；地下舞場的脫衣舞娘艾麗絲(娜塔麗·波曼飾)，在天真和虛偽間遊走的雙面人；英俊又自信的皮膚科醫生拉里(克里夫·歐文飾)，讓女人情傷的痴心漢。故事中的兩對情人本相安無事，卻由於一對的男方搭上另一對的女 方，而開始變得越來越復雜起來。就這樣交織著激情、慾望、放縱和背叛，四個男女的愛情故事在鏡頭前被慢慢放大……

◆幕後：用戲劇發動革命◆

①戲劇：1997年，英國人帕特里克·馬伯的戲劇《偷心》在倫敦開演，曾經獲得BBC的勞倫斯·奧利佛最佳新戲劇獎和倫敦評論協會獎，改編成的百老匯戲劇還獲得托尼獎最佳戲劇獎提名和紐約評論協會最佳外國戲劇獎，隨後這部戲劇被翻譯成30多種語言在世 界100多個城市上演。馬伯形容這部戲劇是「一個愛情故事。它描述了兩性的猜忌、男性的立場、我們的謊言、曖昧的關系等等。但最終它還是一個簡單優美的愛情故事。和大多數的愛情故事一樣哀婉。」由於他喜歡曖昧不明的事物，這會讓故事有一個開放式的解釋，因 此才為這部戲劇起了「Closer」的名。

②愛情：馬伯機智、尖銳而又准確地剖析了現代愛情，強調了墜入情網過程的復雜性是如此令人興奮，人們對愛情的著迷甚至如毒品般可以上癮。馬伯在作品中表達出來的尖銳的觀點無不帶著機智和風趣，而這種幽默又總帶著智慧的光芒和心碎的哀傷。7年前，製片人 約翰·凱利(後來成為索尼娛樂的總裁)第一次讀過馬伯的劇作，立即被作品中對時代、幽默、愛情和危險的深刻理解所折服。當凱利和索尼影業的主席帕斯卡拜會馬伯後，馬上表達了想將這部戲劇搬上大銀幕的想法。但是馬伯卻以沒有適合的深度導演為由，婉拒了兩人的 一腔熱血和美意。

③拒絕：幸運的是幾年後，這部戲劇成功在百老匯上演，導演麥克·尼科爾斯對它產生了濃厚的興趣。就像他最近改編的電視劇《Wit》和《天使在美國》一樣，麥克覺得《偷心》也用幽默和復雜性來處理我們熟悉的問題，這部戲劇天生就適合改編成電影，因為它包 含了鏡頭感極強的四個角色，他們不僅各個趣味十足和復雜無比，還隨著故事的發展在性格上產生了轉變和演化。麥克以前的電影《畢業生》、《誰害怕弗吉尼亞狼》、《肉慾知識》也證明，他對男人與女人之間的關系的表現非常理解和到位。麥克·尼科爾斯的出現徹底打 動了帕特里克·馬伯這個倔強清高的文人。

④排練：得到了好朋友約翰·凱利的資助後，麥克·尼科爾斯開始了拍攝前的籌備，並讓四位主演進行先期排練。拍攝前這段為期四周的排練，讓導演和演員都認清了彼此的定位。麥克習慣於在拍攝前排練，但是這次將不同於以往的經驗。對於《偷心》來說，故事具有 相當大的跳躍性，時間和各幕間的跨度也很大，電影拍攝的時候很零碎，因此他決定集中排演，以熟悉下一幕會發生什麼。另外，排練也可以讓大家彼此熟悉，這樣他們便可以了解如何互動，如何去感覺彼此的感情方式，越是好的演員，就越能在電影中表現得自然和諧。如 此這般，影片拍攝時就會有條不紊地流暢行進。

⑤場景：影片的另一個元素是故事的發生地倫敦，人們常說電影是一個城市的名片，如何讓這座城市煥發魅力，也成了劇組工作的重中之重。倫敦是一個迷人的大城市，你總能在影片中發現它新的閃光點，但它已經不再是那個浪漫都市，也不是那個五彩斑斕的俏都市。 美術設計蒂姆·海特利自然功不可沒，他曾經在設計前閱讀了15遍劇本，讓每一個場景和外景地，都增強了對話的張力和幽閉的效果。在設計和搭建脫衣舞俱樂部的時候，海特利和藝術監督萊吉特研究了倫敦的幾所俱樂部，大膽地採用帶鏡子的樓梯和半透明牆壁，帶出了 場景中反射的感覺。

❿ 偷心大少這部電影的影響力

當年兩代喜劇紅星米高肯恩和史提夫馬丁（兒女一籮筐）攜手合作，描述兩名騙徒在異鄉法國度假勝地里維耶拉展開大鬥法的精彩故事。與《三傻大鬧寶萊塢》一樣，該片粗製濫造的中文譯名嚴重影響了觀眾對它的第一印象。其實此片劇情跌宕，段子密集，卡司強大，精彩程度不亞於星爺高峰期的作品。