❶ 關於美國電影發展史
美國電影發展史:
美國是世界第一電影強國,雖然美國只有200餘年歷史,沒有什麼歷史底蘊,但在幾百年的短暫發展中,逐漸形成了具有鮮明特色的美國文化,其核心就是追求夢想,平等,自由,以及包容一切。而這些在其電影中都有著很好的體現,這些都是很多其他國家電影所不具備的。
包容這一點尤其是其他國家望塵莫及的,最典型的例子是2006年的電影《硫磺島來信》,能從侵略者和敵人的角度來表現戰爭,發掘敵人身上的閃光點與無奈,在全球恐怕沒有多少國家能做到。因而美國電影一直引領著世界電影產業發展的潮流。
19世紀末20世紀初,美國的城市工業經濟和中下層居民數量迅速增長,美國電影成為適應城市平民需要的一種大眾娛樂。它起先在歌舞游樂場內,隨後進入小劇場,在劇目演出之後放映。1905年在匹茲堡出現的鎳幣影院很快遍及美國所有城鎮,到1910年每周的電影觀眾多達3600萬人次。
這些影片都是單本一部的,當時的產量是每月400部,主要的製片基地在紐約,如愛迪生公司、比沃格拉夫公司和維太格拉夫公司。1903年鮑特,E.S.的《一個美國消防員的生活》和《火車大劫案》使電影從一種新奇的玩意發展為一門藝術。
影片中使用了剪輯技巧,鮑特成為用交叉剪輯手法來造成戲劇效果的第一位導演。電影收益高,競爭激烈。自1897年開始,愛迪生即為爭奪專利進行訴訟。
到1908年,成立了由愛迪生控制的電影專利公司,該公司擁有16項專利權,並與電影膠片專營者之一的伊斯曼柯達公司達成協議:只有專利公司成員組織方能購買伊斯曼膠片。到1910年,電影專利公司壟斷了美國電影的製作、發行和放映。
獨立製片商為擺脫專利公司的壟斷,相繼到遠離紐約和芝加哥的洛杉磯郊外小鎮好萊塢去拍片,這里的自然條件得天獨厚,遠離專利公司的控制,又臨近墨西哥邊境,一旦專利公司提出訴訟便可逃離。
格里菲斯此時開始了他的電影生涯,他於1907年加入比沃格拉夫公司,1908年導演了第一部影片《陶麗歷險記》。至1912年,他已為該公司攝制了近 400部影片,把拍片重心逐漸移向好萊塢,並發現和培養了許多後來的名演員,如塞納-馬恩省特,M.、璧克馥,M.和吉許,L.姐妹等。
到第一次世界大戰爆發前夕,鎳幣影院逐漸被一些條件較好的電影院所代替;電影專利公司的壟斷權勢也逐漸消失,終於在1915年正式解體。此時以格里菲斯為代表的一批新的電影藝術家已經出現。製片中心也從東海岸移到好萊塢。
第一次世界大戰不同程度地破壞和損害了歐洲各國的電影業,卻促成了美國電影的勃興。美國電影源源不斷地湧入歐洲市場。待到第一次世界大戰結束時,美國電影已經建立起在歐洲的霸權地位。
美國電影風格:
1、個人主義是美國價值觀中的核心組成部分,它重視個人成就、崇拜個人奮斗,講究個人價值最大程度地實現。
美國電影是灌輸個人主義的主要工具,從《蜘蛛俠》、《超人》再到《2012》,「救世主們」一次次讓美國扮演拯救世界的角色,英雄來到地球是「為了美國式的真理和正義」,讓觀眾在不知不覺中認同美國具有拯救並主導世界強權地位的天然能力。
2、美國電影很注重鏡頭和敘述場景的精雕細琢,自由女神像、星條旗、曼哈頓街道都是時常出現的鏡頭。
無論是現代科技製作出來的震撼鏡頭,還是藝術浪漫的日常生活場景的展示,都會激起一部分觀眾對美國的嚮往。
3、美國電影善於將精神內核和商業外殼有機結合,價值觀傾向被包裝在具有強烈視聽效果的表層結構之下。
美國影視產業不僅為美國帶來巨額經濟利益,帶動了美國文化產業的發展,同時推銷了美國的價值理念,營造了一個有利於國家形象傳播的「美國文化群落和文化生態」。
❷ 美國歷史上第一次有聲音的電影是什麼
美國第一部有聲電影是1927年拍攝的《爵士歌王》。
有聲電影的誕生過程,鮮活地展示了科技、藝術、資本之間的互相促進、掣肘、激勵、妥協,重溫這段歷史,對我們面臨今天的電影技術變局,無疑有很重要的意義。
電影在誕生的前三十多年,一直是個「偉大的啞巴」,直到 1927 年,才終於開口說話。
讓電影發出聲音,並不是薩姆·華納第一個想出這主意,實際上從電影誕生伊始,發明家就沒有放棄過努力。1889 年 10 月 6 日,愛迪生的助手勞里·迪克森,首次展示了他研製的「有聲電影」。
那天,愛迪生剛從國外回來,迪克森請他來看自己發明的裝置。當機器開動,小銀幕上便出現迪克森的形象,只見他舉起帽子,微笑著說道:「早安,愛迪生先生,歡迎回家,希望你喜歡這台有聲攝影機,我可以舉起手來從一數到十,證明這是同步進行的。」
但是,這一成果並沒有解決機械錄音的問題,還不具備實際運用的價值,所以一直停留在實驗階段。
薩姆·華納要發明的是真正具有實用性的有聲電影技術。
❸ 漫威的第一部電影是什麼
漫威的第一部電影是《美國隊長》。
該片改編自同名漫畫作品,以二戰時期為背景,講述了一個叫做史蒂夫·羅傑斯的年輕人參加美軍秘密試驗,在被注射了超級士兵的血清後成為「美國隊長」,與納粹展開對抗的故事。
劇情簡介
史蒂夫·羅傑斯是出生於美國經濟大蕭條時期的一個年輕人。因為看到納粹在歐洲肆虐侵略的新聞而想入伍參軍。但因為體弱多病被拒絕了。無意中得知了史蒂夫·羅傑斯願望的切斯特·菲利普斯將軍決定給他一個機會,讓他參加「重生計劃」。
經過幾個星期的測試,史蒂夫·羅傑斯被注射了超級士兵的血清,終於擁有了人類可能擁有的最完美軀體。接著他接受了身體和戰術上的訓練。
三個月後,他得到了作為「美國隊長」的第一份任務,帶著堅不可摧的盾牌和深諳戰術的頭腦,他投入了與邪惡勢力的斗爭,捍衛自由,並成為了超級英雄團體「復仇者」的領導者。
❹ 美國第一部電影是那部
1....第一部無法確切的考證 正如第一部打出的電話一樣
早在1829年,比利時著名物理學家約瑟夫普拉多發現:當一個物體在人的眼前消失後,該物體的形象還會在人的視網膜上滯留一段時間,這一發現,被稱之為「視象暫留原理」。普拉多根據此原理於1832年發明了「詭盤」。「詭盤」能使被描畫在鋸齒形的硬紙盤上的畫片因運動而活動起來,而且能使視覺上產生的活動畫面分解為各種不同的形象。「詭盤」的出現,標志著電影的發明進入到了科學實驗階段。1834年,美國人霍爾納的「活動視盤」試驗成功;1853年,奧地利的馮烏卻梯奧斯將軍在上述的發明基礎上,運用幻燈,放映了原始的動畫片。
2.
在1888-1895年期間,法、美、英、德、比利時、瑞典等國都有拍攝影像和放映的試驗。1888年,法國人雷諾試制了 「光學影戲機」,用此機拍攝了世界上第一部動畫片《一杯可口的啤酒》
3.1895年3月22日,他們在巴黎法國科技大會上首放影片《盧米埃爾工廠的大門》獲得成功。
❺ 美國歷史上出的第一步電影叫什麼
珍珠港,巴頓將軍,硫磺島家書,父輩的旗幟,西線無戰事,大地雄心。好像是講西進運動吧。 冷山。講南北戰爭的。 建國戰爭:愛國者 南北戰爭:亂世佳人,眾神與將軍,與魔鬼同騎 種族戰爭:一個國家的誕生,熱夜午後,最後的莫西幹人,與狼共舞(勉強算是) 婦女解放運動:這個似乎沒有什麼特別講到的,有很多女性勵志題材,比如蒙娜麗莎的微笑。
❻ 美國第一部動畫長片是
《白雪公主與七個小矮人》(英語:Snow White and the Seven Dwarfs)。
發行於1937年,是迪士尼首部經典動畫長片,也是美國電影史上第一部彩色動畫長片,改編自歐洲《格林童話》故事版本的《白雪公主》。
該片改編自格林兄弟所寫的德國童話故事《白雪公主》,講述的是一位父母雙亡、名為白雪的妙齡公主,為躲避繼母邪惡皇後的迫害而逃到森林裡,在動物們的幫助下,遇到七個小矮人的故事 。
創作背景:
資金困難
這部電影一共拍攝了三年,迪斯尼是頂著壓力來完成這項工作的。而迪斯尼覺得要做到一心兩用是不可能的,因為他即要關心他想像中的新女兒「白雪公主」,也要照顧他剛出生的親生女兒沙倫·梅。
於是,他很快就離開了家住到製片廠中,表明了他關心的重點所在。在本片的拍攝過程中,除了技術問題外,最大的困難是資金短缺。
盡管動畫片的拍攝成本非常高,但是迪斯尼不惜花錢也要保證質量。所以,影片的拍攝成本直線上升,第一批、第二批、第三批50萬美元盡管被投進影片製作中去了,但影片的最後完工仍然是遙遙無期。
巨額貸款
當製片廠的錢花光之後,迪斯尼就請自己的弟弟羅伊向美洲銀行貸款,當時美洲銀行的一位名叫約瑟夫·羅森堡的董事是一位米老鼠迷,迪斯尼所需要的巨額貸款就是通過他得到的。
但面對迪斯尼不斷地要求貸款,羅森堡卻感到驚恐,他要求在進一步發放銀行貸款前,要先看一看製片廠已經拍攝好的膠片,於是迪斯尼在剪輯好一盤膠片以後,為羅森堡安排了一次非公開的放映。放映結束後,羅森堡非常激動,並立即同意取消對動畫片《白雪公主》貸款的限制。
1、 白雪公主的形象原型為20世紀的美國著名女演員珍妮·蓋諾。
2、 替白雪公主配音的 Adriana Caselotti 是華特迪士尼公開徵求而來的。而小矮人之中的糊塗蛋因為找不到合適的配音員,所以華特·迪士尼決定讓他在電影里不發一語。
(6)美國首部電影擴展閱讀:
劇情
白雪公主仍然是嬰兒的時候,母後去世,父王再娶。然而,她的繼母後並非外內皆美。繼母後擁有一面能夠回答她問題的魔鏡。
每天,繼母後都會問魔鏡:『魔鏡,魔鏡,在國土上,誰是最美?』只要魔鏡回答繼母後是最美的,白雪公主就倖免於難;然而繼母後同時擔心白雪公主的美貌有朝一天會被自己優越,於是命她以女傭的裝束負責替其每天為堡壘進行清潔;直至一天,魔鏡回答繼母後國土上還有一位比她更美的女子時,終於燃起了她巨大的怒火。
魔鏡道:『她的嘴唇鮮紅如玫瑰,頭發烏黑如檀木,皮膚純白如雪花。』繼母後終於知道欲將白雪公主置於死地,於是命獵人攜白雪公主到一片翠綠的草地上採花,然後把她殺掉,為使證據確鑿,繼母後更要求獵人把白雪公主的心臟挖出來並放進盒子內交給她。
然而,獵人見白雪公主如此美麗而無法下手將她殺害,告訴她只要繼母後未能奪白雪公主命,就絕對不會罷休,逐命她往樹林去逃走,更敦促她永遠不要回來。
白雪公主在樹林遇見眾動物,在它們的幫助下,白雪公主找到了茅屋(七個小矮人之家)。基於七個小矮人忙於工作,白雪公主見他們的家亂七八糟,估計他們大概是沒有媽媽,於是決定留下來當他們的媽媽,替他們打掃房子。
隨後當白雪公主勞碌完一整天,步上房間去休息,見到七張床,每一張的刻印著名字,包括:萬事通,愛生氣,開心果,瞌睡蟲,害羞鬼,噴嚏精與糊塗蛋;白雪公主快要累死了,就此躺下來睡香了。
七個小矮人回家後,驚見每一扇窗都有燈光,以為有妖怪闖進去,直至揭開皮子看到白雪公主後,一切誤會統統化解,七個小矮人舉辦一個聯歡舞會歡迎白雪公主成為家庭的一分子......
在堡壘,繼母後站在魔鏡面前告知它獵人已經把白雪公主的死亡證據交了給她,魔鏡卻告訴她白雪公主仍然在世,並居住在七個小矮人的茅屋家裡,她手持的只是豬的心臟。繼母後被騙,氣憤難當逐走到地窖展開向白雪公主復仇的計劃。
她進行實驗泡製了一種魔葯讓自己化身成為一名老婦人,更製作了一個毒蘋果,給白雪公主吃,讓她永久處於死亡型態的睡眠狀態,更讓七個小矮人以為她真的死了而會把她活埋;(要解除魔咒(脫離死亡型式的睡眠狀態),只有真正的愛情初吻方能做到)。
繼母後不認為這步驟對她構成阻礙與威脅,於是獨自一人去到茅屋,趁著七個小矮人到礦場工作時向她下手。在繼母後前往七個小矮人的茅屋路途上,跟隨在她頭上有兩只大禿鷹(埋下死亡的伏筆),它們會飛到樹上看著一重重將被揭開的序幕......
動物們看見繼母後從生果籃中拿出蘋果,認定白雪公主處於危險狀態。眼見情況不妙,它們一窩蜂啄走繼母後及其手持的蘋果,卻反而被白雪公主驅趕。
繼母後想出一個辦法,她假扮患上心臟病,成功騙了白雪公主。白雪公主扶她進入茅屋休息,並盛水給她喝,繼母後趁著她不為意之時,繼續手持毒蘋果,臉上掛著一副老奸巨猾的表情,動物們認為事態嚴重,逐跑到礦場通知七個小矮人,回去拯救白雪公主。
只可惜的是,白雪公主在動物們離開的時候,咬了一口繼母後給她的毒蘋果,隨之而後倒地。繼母後眼見實況後,知道奸計得逞而開心不已。
正當她准備回到她的堡壘時卻巧遇上狂風暴雨並看見七個小矮人與眾動物迎面趕過來,於是朝陡峭高危的懸崖逃走。七個小矮人鍥而不舍的跟隨者繼母後走到懸崖的頂峰。繼母後站在懸崖的頂峰卻不幸遭一道強大閃電擊中而墜崖身亡;七個小矮人返回茅屋經為時已晚......
七個小矮人驚見白雪公主處於一個似死亡的睡眠狀態,又束手無策。七個小矮人不忍心將貌美如花的白雪公主埋葬;他們用玻璃與黃金設計了一副靈柩,日以繼夜又夜以繼日地在旁邊守護著她。
一年後,有位英俊瀟灑的佛羅里安王子與白雪公主彼此一見鍾情,他驚悉白雪公主的死訊也同道趕過來走到她的靈柩前,悲傷的對白雪公主獻上道別的一吻。但這一吻卻意外地令白雪公主醒了過來,原來佛羅里安王子對他的初吻終於把繼母後的魔咒成功解除了。
七個小矮人見白雪公主醒過來後,欣然翩翩起舞,最後佛羅里安王子抱著白雪公主,把她放上馬鞍,與七個小矮人道別後,跟隨佛羅里安王子前往他的堡壘。從此以後,白雪公主與佛羅里安王子過著幸福快樂美滿的生活。
❼ 漫威的第一部電影是什麼
漫威的第一部電影是《美國隊長》。
美國隊長(Captain America)是美國漫威漫畫旗下超級英雄,初次登場於《美國隊長》(Captain America Comics)第1期(1941年3月),由喬·西蒙和傑克·科比聯合創造,被視為美國精神的象徵。
本名史蒂夫·羅傑斯(Steve Rogers),1918年7月4日出生於美國紐約布魯克林區,原本是一名身體瘦弱的年輕人,在接受美國政府的改造後,成為各項體能都遠超常人的「超級戰士」,還被美國政府賦予了由世界上最堅硬的金屬之一振金製成的盾牌,並在二戰中率領侵襲者立下赫赫戰功。
後來在二戰尾聲的一次行動中,美國隊長與宿敵紅骷髏展開激戰,並掉入大海之中被冰封近70年,直到被神盾局發現並解凍後才加入了復仇者聯盟,此後在美國隊長的領導下,復仇者聯盟出生入死,贏得一次又一次近乎不可能的勝利。
在2014年的漫畫中,原美國隊長史蒂夫·羅傑斯因遭反派鐵釘(Iron Nail)的襲擊導致血清流失而快速衰老,他選擇由獵鷹(Falcon)山姆·威爾遜(Sam Wilson)繼任美國隊長。
在漫威電影宇宙中,由克里斯·埃文斯出演第一任美國隊長,安東尼·麥凱出演第二任美國隊長獵鷹。
角色介紹
美國隊長創作背景,美國漫畫中最「主旋律」的超級英雄非美國隊長莫屬。他用國名當做頭銜,制服是紅白藍加上明亮的星星;一面同樣顏色的盾牌就是他的武器。沒錯,他的誕生,正是源於愛國主義的目的。
漫威漫畫公司(Marvel Comics)是美國漫畫巨頭之一,它創建於1939年,於1961年正式定名為Marvel,舊譯為「驚奇漫畫」,曾用名「時代漫畫」(Timely Comics)、亞特拉斯漫畫(Atlas Comics)。
旗下擁有蜘蛛俠、金剛狼、鋼鐵俠、美國隊長、雷神托爾、綠巨人、鷹眼、驚奇隊長、黑豹、死侍、黑寡婦、蟻人、奇異博士、懲罰者、超膽俠、傑茜卡·瓊斯、盧克·凱奇、鐵拳、尚氣、惡靈騎士、刀鋒戰士、野蠻人柯南等超級英雄。
還有復仇者聯盟、X戰警、神奇四俠、銀河護衛隊、捍衛者聯盟、光照會、異人族、永恆族、午夜之子等超級英雄團隊。
❽ 從美國引進的第一部電影
第一滴血,80年代初引進中國,放映沒多久被叫停了,主要是裡面有持槍掃射警察局場面
❾ 美國電影的發展史概述 簡短一點 700字左右
1889年,美國發明家愛迪生的實驗室發明了活動電影攝影機,其後又發明了電影放映機,並於1893年建立了世界上第一個電影攝影棚。1894年4月,愛迪生用他的電影放映設備——"電影視鏡"開始了商業性放映活動,這是美國電影史的開端。
默片時代,電影在美國得到迅速的發展。1906年,全美已有1000家"鎳幣影院"(因入場券為5美分鎳幣而得名)。1909年,鎳幣影院已達到1萬家。為美國早期電影奠定藝術基礎的藝術家主要有:鮑特、格里菲斯和卓別林。
在早期美國電影的發展中,由愛迪生控制的"電影專利公司"以紐約為基地一度壟斷了電影業的經營。到1915年左右,這一壟斷終於被打破,美國電影的生產基地移向今天已經聞名世界的好萊塢。在這里,美國電影史上聞名遐邇的八大公司逐漸發展起來,並建立起以"明星制""大製片廠制"和"類型片"為核心的好萊塢 製片體制,它們也被稱為好萊塢的"三大法寶。"
1927年,美國華納兄弟公司推出世界上第一部有聲故事片《爵士歌王》,電影進入有聲時代。從30年代到40年代中期,美國電影一直處於黃金時代。影片產量穩步上升,美國其他地方以至世界各地的許多電影藝術家紛紛來到好萊塢謀求發展。 隨著有聲電影的出現,除了早期的喜劇片、西部片、鬧劇片外,歌舞片、強盜片、偵探片、恐怖片等各種類型片也迅速發展起來。類型電影是美國電影中的一種特殊現象,它以公式化的情節、類型化的人物和環境長期吸引著觀眾。如出現最早的西部片,它以美國西部開發的歷史為背景,在西部獨特的環境中描繪代表"野蠻"的印第安人、強盜、歹徒和代表文明的西部開發者、邊疆居民、騎警之間的斗爭,並一再塑造槍匹馬、獨往獨來的牛仔形象,一直受到美國觀眾的歡迎。
40年代末至50年代中期,由於電視業的迅速興起和政府的反托拉斯法案的實施等因素,美國電影業經受著一系列的打擊和挑戰。直到60年代末,"美國新電影"的出現和其後"新好萊塢"的興起,才使美國電影重整旗鼓。從80年代中期直到今天,美國電影逐漸重新稱霸世界影壇,並利用雄厚的資金,將高科技帶入電影製片,為已有百年歷史的電影帶來了一種新的語言。