法國電影神秘的萬多姆酒店故事情節

① 推薦幾部法國電影

1.這個殺手不太冷,我看片無數，這是最經典的,我看過很多很多很多遍，非常的棒！！！！是說一個中年殺手和一個十二歲小女孩之間的愛情故事，非常朦朧感人的愛，一點都不變態，你會被感動的！由娜塔莉波特曼、加里奧德曼、讓雷諾演。我第一眼看這部片子就愛上它了。特別是最後的音樂響起，劇中雖然沒有一點情愛鏡頭，甚至男女主角連親吻都沒有過。女主角對男主角說我愛你的時候，那是來自心裡的感動

2.還有一部就是<Helen of troy>(不是Troy),它比布拉德彼特的特洛伊好看很多，但在國內沒有名氣，但是非常非常地好看，什麼叫史詩片，就是它這種，畫質很美的愛琴海，非常棒的片子
3.97版的洛麗塔（一樹梨花壓海棠），這部小說很有名，整部電影是到最後一句話被打動的

4.昨天看的《夢想家》(戲夢巴黎)，很有哲理的，很有不一樣的情調，在威尼斯電影節大放異彩，斷臂山今年也是在威尼斯出盡風頭，非常浪漫的片子
5.肖申克的救贖
6,今天剛看了一部《21克》覺得很不錯，據說一個人死的那一刻她的體重會減少21克，而21克就是人靈魂的重量，劇中的三個主角卻因為這21克承受了多大的壓力！
7，美國麗人很不錯，講述了現代美國家庭中年人，年輕人的關系對毒品性等看法，很有哲理又不失趣味
另外羅伯特德尼羅和阿爾帕西諾片子千萬不能錯過，盜火線、女人香、計程車司機、美國往事都是影史經典，都是在探討人性！！還有獵鹿人和好傢伙，有探討越戰給人帶來的心靈創傷的，雖然戰爭場面不多可是你可以真正用心去感悟電影的精髓，感悟戰爭的痛苦，獵鹿人，千萬不要錯過！！！

② 哪位朋友介紹幾部經典的懸疑電影看看啊

完全同意樓上的說法,希區柯克的簡直就是經典,
參與製作過的電影:

1.西北偏北 (1959) .... 導演

這部影片可以說是希區柯克最著名的作品之一。
羅傑·索荷是個有點幽默感的普通廣告商，在他和客戶吃飯的時候，忽然兩個人上來綁架了他，並叫他凱普林。羅傑莫名其妙地被帶到一間大房子里，見到了幾個不明身份的人，為首的一個也認定他就是凱普林，並要他合作交出東西。 還沒等羅傑明白，幾個人給他灌了大瓶波旁酒，把他扶上一輛汽車，看來要製造一個酒後駕車墜海而死的假象。羅傑朦朧中居然沒有出事，只是被警察指控酒後駕駛偷來的汽車。 第二天，羅傑的供詞沒有人相信，大房子里的人也一口咬定是他參加宴會後酒醉而去的。為了自己的清白，也是出於好奇心，羅傑根據前晚的線索，找到凱普林的酒店房間，但沒有發現什麼，卻又被人追趕。他又來到聯合國大廈，想找大房子的主人，卻背上殺害聯合國官員的兇手的罪名。 羅傑根據其他線索上了開往芝加哥的火車，一位迷人的年輕女郎坎多主動幫他逃過了警察的搜查，並和他一夜風流。火車到站後，坎多又替他聯絡了凱普林，約定了見面的時間地點。 在見面的地點，羅傑不僅沒有見到凱普林，反而被一駕小飛機追殺。當他逃過追殺去找凱普林時，卻發現他早已退房了，羅傑似乎明白了。他找到坎多，坎多雖然很高興，但還是讓他盡快離去。 羅傑跟蹤坎多來到拍賣會，遇到了上次綁架他的男人維丹，當維丹再次准備綁架他時，他在現場開始胡鬧，最後被警察帶走。FBI的負責人把他帶走，告訴了他真相，原來根本沒有凱普林這個人，都是FBI製造出來迷惑冷戰間諜維丹的，而坎多則是FBI的卧底。 為了讓坎多徹底得到維丹的信任，羅傑和坎多上演了一出空包彈的假槍殺，兩人也冰釋前嫌。FBI想利用坎多跟維丹離開美國，以獲取更多情報，但羅傑不能無視坎多接受這樣的結果。 羅傑趕到維丹的住所，正好遇到維丹識破了空包彈的計策，羅傑和坎多搶過裝有情報膠片的古董逃走。雙方在雕刻著美國歷任總統頭像的巨大山岩上展開搏鬥，最終維丹落下山崖，同夥也被趕來的FBI擊斃。 在一個個緊張精彩的小段落里，希區柯克展示了他傑出的處理細節的手法。被小飛機追殺逃入玉米地的段落已經成了所有談到希區柯克必須要引用的經典段落，南斯拉夫著名導演庫斯托里卡在美國拍攝的《亞利桑納夢》中就以一個影迷的身份讓自己的演員大段模仿這個段落。此外，拍賣會上逃走、空包彈取信，以及在維丹住所的各種小機小智，雖然已經後人多次模仿，但也還是總覺原汁原味精彩。

2.39級台階 (1935) .... 導演

羅伯特·多納飾演一個加拿大農場主人，竟然牽涉入一宗英國的軍事陰謀。本片以蘇格蘭高地為背景。道納追捕特務頭子，一個神秘女士也同時出現，女士揭發特務頭子的真正身份，道納才得以洗脫罪名。 <br />
對於喜歡觀賞間諜間鬥智、追逐，內容敘述一個無辜的人如何在無意間陷入無力辯解的境地，而為了證明自己的清白，又如何在驚濤駭浪中求生這類影片的觀眾，國防大機密絕對是最佳選擇。希區柯克選角功夫之獨到，就如同他那驚世駭俗的運鏡手法和令人毛骨悚然的氣氛布局一樣出色。溫文儒雅、英俊瀟灑、急智過人的多納，配上金色頭發、聰明伶俐和獨立自主的卡蘿，不得不讓人拍案叫絕。 本片的音效和視覺技巧，有著天衣無縫的搭配。希區柯克曾針對此一觀點，有過下列的聲明：「鏡頭的瞬間轉移和不同場景快速的跳格處理，是我對本片感到最為滿意的地方。例如，片中多納手上扣著半副手銬甫從警局逃出，隨即出現在救世軍樂隊的行列中，並急速地通過巷道，進入了一間眾人正在開會的大廳里（謝天謝地，總算將您給盼到了，某某先生），急昏頭的大會人員不分青紅皂白地將他推上講台。又例如，一個女孩伴隨著兩個男人，原本她以為是要將多納送往警局，但隨即發現方向不對......諸如此類鏡頭的快速轉移，在本片中不勝枚舉，也是我最引以為傲之處。 至於六十頭綿羊的鏡頭處理，更是傷透希區柯克的腦筋（所有的鏡頭均在歌蒙（Gaumout）的萊姆園攝影棚（Lime Grove Studio）內拍攝）。它們毫不客氣地將整個布景給吃個精光。製作本片時，希區柯克更是把他那喜歡惡作劇的個性發揮到了極致。卡蘿和多納兩人直到開鏡的那一天才正式碰面，希區柯克二話不說，就將兩人以手銬銬在一起，然後自己整整失蹤了一天。等到他終於回來面對兩位怒不可遏的明星時，他說道:「我只不過是想看看你們會如何處理這種局面罷了，你們知道的，將來在片中你們是有這種鏡頭的。 至於那位飽受驚嚇的女主角，希區柯克有他的評語：「我個人認為最具希區柯克典型的金發美女，首推瑪德琳卡蘿（Madeleine Carroll）。那些來自英國、德國北部或瑞典的美女，看起來一個個都像是個女老師，但我的媽呀！你可真別小看她們，只要她們春情一發，一定會嚇你一大跳。」多納是個和藹可愛、很容易相處的人，但在與阿雪合演的那幕戲中，卻不知為何，總是對著她傻笑，重拍到第五次時，希區柯克忍不住一拳擊碎一盞燈，才使即將爆發的怒氣平靜下

3.疑影 (1943) .... 導演

當查里舅舅到聖塔蘿莎這一個沉睡的小城鎮來探訪親人之時，"懸疑大師"趁著他人之便，拉開了這一次充滿了懸疑、緊張的劇情序幕。
在此部由希區考克所執導的驚悚片中，將喬瑟夫卡頓(Joseph Cotten)所飾演的這個看似何藹可親但卻欺瞞過所有親人的殺人兇手輕描淡寫的敘述出來。然而不久之後他的外甥女，同名的"小查里"(泰瑞莎萊特-Teresa Wright飾)卻開始懷疑她這個舅舅瞞著所有的人一個可怕的秘密。接下來她終於被警察說服，這個"舅舅"其實就是謀殺梅麗寡婦(Merry Widow)的兇手。如此一來，他開始不斷的讓這名少女的神經緊綳幾近瘋狂，更讓她成了兇手的下一個目標。兇手策劃著要如何讓這名少女永遠消失，但卻又不至於引起他人的懷疑與注意。如此一個喚起人們緊張神經的劇本之撰寫除了希區考克之外，孫爾頓懷爾特(Thornton Wilder)也協助大師，加入了劇本寫作的行列。"棘手摧花"可以說是在希區考克的所有電影中，少數在外景拍攝地所實地拍攝的影片。如此一來，更為這一部陳年的驚悚片增添了許多的真實性。甚至有一些影片分析家曾嘗試並可哀的將這部影片與希區考克的內心世界做一連結，宣稱它他在此片中注入了太多自己的身影，等於是將他自己醜陋的一面利用一面鏡子反射出來，更顯示出人性中最糟、最邪惡的一面。真理永遠不會被埋葬的。希區考克等於是說了一篇精彩絕倫故事。這不是他自己的故事，而是一位真實生活中的一位殺手的故事。這故事也引起了希區考克的極大興趣。他使用他巧妙的方式去深入了解此殺人犯的特性與個性。這是希區考克第一次對一摁位殺人犯進行如此深入分析，包括他的心理學方面的驚悚片"意亂情迷"(Spellbound)在內。也正因為如此，此劇可以說是大師的經典之作。
本片運用了大量富有象徵意義的畫面和能夠產生懸念效果的移動攝影鏡頭，以及具高度真實風格的布景來講述一個相繼殺害了幾個寡婦的兇手查利.科克里，得到了外甥女查莉的愛慕之情，但當他殺人的罪行被查莉知道後，便在家中兩次策劃將查莉謀害，誰料自己反而被列車輾死。而作為唯一秘密的知情者，查莉終於向偵探告發了真相。影片通過一些喜劇性片段同全片的正劇色彩相映成趣。

4.驚魂記 (1960) .... 導演

這是部最富技巧的經典名作，從沒有一部關於謀殺與精神病患的影片，會使觀眾受到如此強烈的震撼。 故事描述一名盜取公款的女郎在逃亡期間投宿於汽車旅館，卻在浴室中遭精神分裂的狂人殺死，她的妹妹和男友加入警方的調查，在逐步偵查下終於揭露狂人的真相。 在所有希區柯克所執導過的驚悚影片中，"驚魂記"可以說是他最具有代表性的經典之作了。此部影片充滿了緊張、懸疑的氣息。它更捧紅了男星-安東尼·博金斯，並將他所飾演的角色-諾門貝斯(Norman Bates)-成為一個家喻戶曉的名字。他更將家中的浴室變成一個最令人害怕的地方。 此部影片成功的將博金斯搖身一變，成為一個患有經神病的年青人。而他和他的"母親"住在一個黑暗、老舊的房子里，並一起經營一個旅社。然而這些旅客一旦住進這家旅社，卻幾乎沒有人能夠毫發無傷的退房。這些見不了天日的事情之真象到底是什麼，大概只有珍妮李(Janet Leigh)才明了了。她在本片中扮演一位不幸的女秘書，但卻因為盜用公款而成為罪犯。她就是那一位令人印象深刻，在洗澡時而遇害的"浴室受難者"。

5.大巧局 (1976) .... 導演

艾爾弗雷德．希契科克導演的此片，其風格近似於其早期的作品，雖然不算是精採的懸念驚險片，但仍有頗高的娛樂性。劇情講述一名女性的冒牌靈媒捲入了一宗謀殺案之中，令到兩家人為了錢財問題而展開勾心鬥角。影片中的好人與壞人只關一線，結局有出人意料之妙。

6.水性楊花 (1928) .... 導演

故事從一次離婚案的審訊開始。美艷動人的福爾頓太太拉麗達被畫家克蒙德請到畫室做人像模特，有些醉意的克蒙德向拉麗達求愛，兩人在拉扯間，被闖入的福爾頓先生逮住。福爾頓憤怒地暴打克蒙德，卻心臟病突發氣絕倒地。正掏出手槍准備自衛的克蒙德驚呆了，舉槍自殺。但福爾頓卻並沒有死，只是一時昏厥。

7.Bon Voyage (1944) .... 導演

8.年輕姑娘 (1937) .... 導演

一個暴風雨的夜晚，一對夫妻爭吵起來，陽台外是洶涌的海浪拍打著礁石。

9.蝴蝶夢 (1940) .... 導演

影片從夢中的女主人公---第一人稱的"我"回憶往事開始。夜裡，我又夢回曼德利。面對這堆被焚的中世紀建築廢墟，我又想起很多過去……
那是從法國開始的。做為"陪伴"的我隨范霍夫太太來到蒙特卡洛。
一天，在海邊我看到一個在陡崖邊徘徊的男子。我以為他要投海，就叫出了聲。他向我投來憤怒的一瞥。我知道我想錯了，他可真是一個怪人。
很巧，他竟同我們住在同一個飯店裡。從范霍夫太太那裡，我知道他是著名的曼德利庄園的主人德文特先生。他的妻子——美麗的麗貝卡去年劃船淹死了。也許這就是他這樣怪的原因吧。
因為感冒，范霍夫太太又請了一位護士。我自由了，同德文特先生見面也就多了。我們共進午餐，一起散步、跳舞。我告訴他我的一切，他卻淡淡地提起他的曼德利……多次的見面，多次的交談，我們彼此吸引著。愛就這樣萌發了！
可是，范霍夫太太卻要趕著去參加女兒的訂婚儀式。我立刻去找德文特。
當我告訴他我是來告別的時候，他久久地望著我，向我求婚。就在我不知所措之中，我們離開了法國，作為德文特夫人回到曼德利庄園。
一進庄園，我好象處處看見麗貝卡的身影。無論是屋裡的擺設還是傢具上，都留下了"麗貝卡"的名字。
管家丹佛斯太太又是那樣令人厭惡。冰冷的臉，冷酷的心，對於麗貝卡她有一種可怕的崇敬，她每天整理麗貝卡的房間，布置得和其生前一樣。似乎我在她眼裡只是一隻丑小鴨，而麗貝卡卻是天鵝。這事刺傷了我，使我惶惑。
德文特卻又好象不願提起麗貝卡，也許是他不願引起內心的懷念。我不願德文特難過，也就不問。一天，無意間我找到了麗貝卡海邊的小屋，他讓我別去，我問為什麼。他竟粗暴地回答："我痛恨那個地方。"
從管帳的弗蘭克先生那裡，我知道了那小屋是麗貝卡常去的地方，去年她被淹死了，德文特難過地把屍體認領回來。
為了使德文特高興，我決定舉行一次盛大的化妝舞會。當我正為出席舞會的禮服發愁時，丹佛斯太太見議我用走郎上一副畫像中少婦所穿禮服的樣式。當我身著禮服出現在客人們面前，大家失聲叫道"麗貝卡！"德文特以及他的姐姐驚呆了，他雙手捂著臉呵斥道："快把這套衣服給我換掉。"我痛不欲生地跑回屋裡。
就在我喪魂落魄的時候，外面突然升起了兩顆信號彈。原來潛水員在海底發現了一條沉船，上面有一具女屍，有人認出那是麗貝卡的小船。
第二天，德文特不見了。我到處找，終於在海邊木屋裡找到了他。我為昨天的事向他道歉，他卻痛苦地說："晚了……太晚了。"然後他告訴我：麗貝卡雖然美麗，卻放盪成性，生活淫亂，勾引過許多男人，還跟表哥費爾發生過關系。結婚4天，他知道了麗貝卡的一切，卻又為了家庭、為了年青人的面子，表面上保持這種所謂的夫妻關系。一次德文特終於無法容忍她在小屋裡同費弗爾幽會，到小屋裡找她。她一個人在那兒，告訴他，她已經懷孕；還挑釁地問他是不是為這個孩子要殺了她。德文特大怒，正要打她，她卻被絆了一下，一頭倒了下去，死了。於是德文特把屍體放在小木船上，將它沉入海底，又冒認了後來出現的一具女屍。
真相大白了，我們的心相通了。 法庭上麗貝卡的表哥費弗爾一定要置德文特於死地為決。決定要去找麗貝卡的醫生貝克大夫，以證實德文特是為了麗貝卡懷了別人的孩子而殺了她。
警長和德文特等人來到貝克大夫那裡，證實了麗貝卡是得了晚期的癌症而最後一次來看病的。費弗爾失敗了。
當我們快活地趕回家時，只見一片大火。丹佛斯太太發瘋了放起火來，她不願看到她的偶像就這樣失敗了。
在大火前，我和德文特擁抱在一起……
在法國蒙特卡羅海濱的一座懸崖上，英俊貴氣、但卻滿臉陰郁的德文特先生來回徘徊著，一名年輕女子以為他要自殺，大聲尖叫著沖了過來，但這鹵莽的舉動只換來憤怒的一瞥。

巧的是，作為貴婦范霍珀太太貼身陪侍的年輕女子和德文特先生居然住在同一家旅館，兩人再次相遇，並彼此產生好感。從范霍珀太太那裡，年輕女子得知德文特先生就是久負盛名的曼德利庄園的主人，而他的妻子麗貝卡在一年前意外沉船溺死，使他深受打擊。

年輕女子與德文特彼此吸引著，很快兩人墜入愛河。但是，令年輕女子奇怪的是，每當她提起曼德利庄園，德文特就會變得憂郁、古怪。就在年輕女子要隨主人遠赴紐約的時候，德文特向她正式求婚，並很快帶著這個新婚妻子回到了英國的曼德利庄園。

庄園里古怪嚴厲的管家丹姆斯太太處處流露出對新太太的厭惡和對前任太太麗貝卡的崇拜，在她的精心布置下，庄園里到處充滿著已死的麗貝卡的影子，彌漫著陰森、詭異的氣氛。這一切讓新到庄園、性格柔弱的德文特太太無所適從、惶恐不安。她試著熟悉這個新的家庭，但卻屢次碰壁，這一切似乎暗示著丈夫還深愛著麗貝卡。而德文特的古怪、狂躁更加深了兩人之間感情的裂痕。

德文特太太在管家丹姆斯太太的蠱惑下險些自殺，就在這時，載著麗貝卡屍體的沉船被人意外發現，而她的死因也再次引起了人們的關注。絕望的德文特終於在心愛的妻子面前承認是自己殺死了麗貝卡——一個表面善良溫柔、實際上心如蛇蠍、放盪淫亂的女人。但是事情似乎並沒有這么簡單，案情在撲朔迷離中揭開了庄園的詭異之謎。原來麗貝卡死前身患晚期癌症，她知道自己活不了多久了，就以死亡作計報復德文特。

真相大白，德文特夫婦重獲真誠之愛，而管家丹姆斯太太因為受不了這個打擊，發瘋地放了一把火，與曼德利庄園一起化為了灰燼.

10.三十九級台階 (1935) .... 導演

影片以第一次世界大戰前夕為背景，虛構了一出平民捲入間諜戰，最後延緩戰爭爆發的精彩情節。影片講述了英國采礦工程師漢內在一次偶然中捲入了一場德國間諜企圖刺殺希臘首相卡羅里蒂斯的陰謀中。由於漢內手中有前英國特工人員斯科特留下的線索，所以德國間諜對他窮追不舍。在逃亡過程中，漢內結識了議員女兒亞利克斯。在她的保護和大力協助下，漢內與英國警方及反間諜機構取得了聯系。最後關頭，漢內他們終於破解了前英國特工留下的線索。大家走過三十九級台階，來到炸彈爆炸的總控室——著名的倫敦大本鍾塔樓。就在炸彈即將引爆之際，漢內奮不顧身地撲出窗外，用盡全身力氣拉住大鍾的時針，不讓它指向爆破時間11點3刻。經過一番驚心動魄的殊死搏鬥，漢內與警方終於粉碎了德國間諜的陰謀，延緩了戰爭的爆發。大難不死的漢內也和亞利克斯喜結良緣.
11.奪魂索 (1948) .... 導演

勃蘭頓和菲利普是兩個有同性戀傾向的的大學生。他們兩人合謀，用繩索勒死了同學戴維，並把戴維的屍體放進一隻書箱中。為了炫耀自己的「智能「，他們在書箱上鋪起檯布，置好餐具，然後邀請死者的父母、未婚妻、同學和教師前來赴宴。一場危險的游戲就此開始……

12.火車怪客 (1951) .... 導演

由法利．格蘭傑、羅伯特．沃克主演的本片，講述網球手凱亨准備和不守婦道的妻子離婚，但妻子不答應，使他無法與新結識的女友相處，為此他非常煩惱。一天他在列車上遇到一位陌生人布魯洛．安東尼，他要凱亨殺死自已的父親，他幫凱亨殺死他的妻子。後來他真的殺死了凱亨的妻子，並且他在火車上撿到凱亨的打火機為證物以此相逼。凱亨不得已去殺安東尼的父親，但並沒有下手，只是把事情的真相告訴睡在床上的安東尼的父親。可是這個睡在床上的人就是安東尼本人，當他知道凱亨的真意後決定把打火機趁凱亨打球時放到謀殺現場。雖然凱亨知道他的企圖，但為了比賽而無能為力。安東尼不小心把打火機掉進水溝里，當他找到時，凱亨已趕到，二人在游樂場發生爭斗，結果安東尼掉進旋轉的機器中壓死了。導演艾爾弗雷德．希契科克以卓越的交換謀殺構想，以眼鏡、打火機等小道具配合現場網球賽，令人覺得彷彿是在敘述一項事實。這可說是一種極特殊的電影拍攝方法。 希區考克，黑色幻想大師的細膩技巧在這部「火車怪客」里，探討這個夢魘發生的可能性--這完美的犯罪演變成一個無可遁逃的陷阱。 火車怪客是希區考克最殘暴驚悚作品之一，講述一個可能發生的可怕故事，緊緊糾纏，使人心神不安，懸疑和死亡幽默，帶入一個視覺壯觀場面結尾，旋轉木馬無法控制瘋狂地旋轉...

13.Lifepod (1993) .... 編劇

時間是聖誕前夕，西元2169年，泰瑞妮亞太空船工2000人從金星航往地球，途中遭人放置迷你的核子反應堆，最後失火爆炸，人人自危，都搶坐救生船逃生，但最後成功只逃出一艘救生船。不幸，這艘救生船隻能漂浮……

14.深閨疑雲 (1941) .... 導演

15.辣手摧花 (1943) .... 導演

年輕的姑娘查理希望生活中能有新鮮的內容。她認為只有在外地謀事的舅舅能使她開闊眼界，她的名字甚至也同她的舅舅起的一樣。可能是心有靈犀吧，她的舅舅查理突然來到了離開多年的小鎮上，使這個家庭里充滿了喜慶的氣氛，唯有酷愛讀書的小妹妹對此無動於衷。 喜悅過後，怪事發生了。查理在把玩舅舅給她的戒指上竟然發現了跟她的名字無關的字母，兩個自稱是記者的人在家中的采訪更使舅舅大為惱怒和失態，父親每天必須閱讀的早報竟被舅舅給弟妹折疊成玩具……敏感的查理無法無視這一切，她決心去圖書館找到當天的報紙……

16.救生船 (1944) .... 導演

這是一部由希區考克和眾多著名演員通力合作的影片，有著極為生動感人的故事情節。片中，他們分別飾演不同出身背景的劫後餘生者，在面對艱困險惡的環境時，展露出人類本性中高貴和邪惡並存的本質。 這些僥幸的生還者雖然暫時算逃過一劫，然而，真正的苦難才即將開始，比起那些隨船沉入大海的受難者，他們的運氣不見得幸運多少；一望無際的大海隨時可致他們於死地，飲水和食物的匱乏使他們嘗盡生不如死的折磨，在每天面對死亡的威脅下，他們徹底的暴露出人類本性的善與惡。善者極思維護人類最後的尊嚴，力求自己的行為不致脫軌；惡者則露出猙獰殘忍的面貌，為求自保，不惜犧牲他人的性命。

17.後窗 (1954) .... 導演

攝影記者傑弗瑞由於一次意外摔斷一條腿，經常周遊的他如今也不得不在輪椅上過一段無聊的日子了。時值紐約的盛夏，周圍的鄰居們日夜都敞開窗戶，閑來無事的傑弗瑞總是喜歡透過窗戶觀察周圍的鄰居們。一位體態迷人的舞蹈女演員每天身穿胸罩短褲、邁著優美的舞步幹家務；一位獨居的作曲家經常坐在鋼琴前創作，幹家務時也不例外；一對無子女的夫婦熱得躺在三樓陽台上消暑，每天把小狗放下去玩耍；二樓推銷商蘇先生的妻子久病卧床，不時可以看見兩人口角；一樓的單身女子似乎總也找不到伴侶，被傑弗瑞稱為「寂寞芳心」；一對新婚夫婦搬進公寓後忙不迭地親熱，隨即放下窗簾，此後就難得亮相……傑弗瑞就在窺視中打發無聊的時間。 傑弗瑞其實並不寂寞，除了每天慈母般耐心照料他病體生活的護士斯泰拉以外，還有個聰明美麗狂熱地愛著他的女友莉莎。斯泰拉總是埋怨他不趕快娶這個幾乎十全十美的女孩，而莉莎也不斷發起溫柔攻勢，但自認散漫自由的傑弗瑞有些擔心麗莎能否和自己相處愉快。 對面窗口的推銷商夫婦又一次發生了爭執，當晚傑弗瑞發現那個蘇先生三次冒雨拿著大皮箱走出家門。第二天，傑弗瑞發現蘇先生正在包裹刀和鋸條，蘇太太也從她卧病很久的床上消失了，小狗在樓下花壇不停地刨著什麼，一切都令傑弗瑞不安。莉莎來了，又注意到蘇先生正在准備一個大箱子，還從太太的手包里拿出首飾、戒指，兩個人由此得出蘇先生殺人分屍的結論。 傑弗瑞找來當警察的老友調查此事，但結果是蘇太太到外地療養，老友對傑弗瑞等人的緊張不無嘲諷。那隻小狗被殺了，傑弗瑞、莉莎和斯泰拉再度緊張起來，為了找到真憑實據，兩位女士決定親自尋找證據。 莉莎在蘇先生家尋找證據時被堵在屋子裡，傑弗瑞及時報警才使她免遭毒手，她向傑弗瑞示意自己已經找到證據，推銷商才知道自己正在被人監視。蘇先生很快找到傑弗瑞，行動不便的傑弗瑞只能在黑暗中用閃光燈保護自己，拖延時間。兩人扭打的時候，老友帶著莉莎和警察趕到，但傑弗瑞還是從樓上摔了下去。 又是白天了，寂寞芳心小姐在作曲家屋裡正欣賞著他的作品，蘇先生的住處正在重新粉刷，又一隻新的小狗出現了，女舞者和一個矮矮的士兵相戀了，新婚夫婦還是經常掛著窗簾。傑弗瑞背對窗口，躺在輪椅上酣睡，雙腿都敷上了石膏。麗莎靜靜地倚坐在旁邊的床上，心滿意足地放下小說，拿起一本廣告雜志。

18.捉賊記 (1955) .... 導演

深夜，一隻黑貓在屋頂上出沒；屋子裡，一雙戴著手套的手正在翻弄著箱子里的珠寶鑽石；第二天早上則是丟失珠寶的尖叫聲。 曾經外號「黑貓」的約翰·羅比正和心愛的黑貓在自己風景優美的鄉間別墅里過著悠閑的生活，警察卻因為接連的珠寶失竊案找上門來。約翰輕松地擺脫了警察的追蹤，決定自己親自調查是誰用自己的手法做的案。 約翰來到巴先生的餐館，巴先生戰前本來也是竊賊集團首腦，戰爭中與約翰出生入死，戰後開起餐館，並收留了一大批出獄的犯人。約翰找不到線索，卻被這些以前的犯人看作麻煩，警察又跟蹤上門，只能離開。在餐館侍者孚的女兒的幫助下，約翰來到戛納海灘，孚的女兒是個刁蠻熱情的女孩，一直在熱烈地追求著約翰。 在戛納，約翰在保險公司經理的支持下，開始自己的計劃，他根據一份財寶名單開始接近美國來的斯蒂文母女。斯蒂文太太是個直爽女子，美貌的斯蒂文小姐外表文靜，獨自一人時又熱愛刺激生活。斯蒂文小姐從開始就識破了約翰的身份，但為了更多的刺激，和約翰不斷玩著愛情游戲。 斯蒂文母女的珠寶就在約翰身邊失竊了，斯蒂文小姐誤認為約翰欺騙了她們，十分憤怒，斯蒂文夫人卻幫著約翰躲過警察的糾纏。約翰來到蕭家別墅等待黑貓出現，在搏鬥中將襲擊自己的孚殺死，約翰逐漸明白了事情的真相。 斯蒂文母女幫約翰混進規模盛大的化妝舞會，並由保險公司經理冒充約翰吸引注意力，真正的約翰躲在屋頂監視一切。就在約翰將要失去耐心的時候，黑貓出現了，正是孚的女兒。搏鬥之中，約翰逼她說出幕後主使，正是舊習不改的巴先生，黑貓終於得以洗脫罪名。 斯蒂文小姐一路追蹤趁亂遁去的約翰·羅比，來到約翰的別墅，情不自禁地撲進他的懷抱。面對優美的景色，懷中的斯蒂文喃喃自語：「媽媽一定會喜歡這個地方的」。 雖然也有懸念，也有警方追捕，也有珠寶竊案，也有生死搏鬥，但這部希區柯克作品更多的是以幽默風趣和浪漫愛情取勝的。項圍紅絲巾的約翰·羅比，簡直就是約翰·韋恩西部游俠的歐洲化身，獨來獨往，沉著冷靜，只是男子漢氣概中另有歐洲人的紳士風度而已。這個超凡的角色從一開始就得到觀眾的認可，飛檐走壁如履平地，戲弄警察如戲頑童，觀眾怎麼會在乎他的生命安全呢。懸念已經無可非議地讓位給愛情，但看一些幽默細節就足以說明希區柯克的用心所在了。斯蒂文小姐和約翰開飛車的段落，

19.擒凶記 (1956) .... 導演

20.密使 (1936) .... 導演

21.群鳥 (1963) .... 導演

22.怪屍案 (1955) .... 導演

23.牙買加客棧 (1939) .... 導演

24.艷賊 (1964) .... 導演

25.迷魂記 (1958) .... 導演

26.狂凶記 (1976) .... 導演

27.愛德華醫生 (1945) .... 導演

28.海角擒凶 (1942) .... 導演

29.伸冤記 (1956) .... 導演

30.沖破鐵幕 (1966) .... 導演

31.貴婦失蹤案 (1938) .... 導演

32.美人計 (1946) .... 導演

33.諜網情鴛 (1941) .... 導演

34.奇怪富翁 (1931) .... 導演

35.奇怪富翁 (1931) .... 編劇

36.黃寶石 (1969) .... 導演

37.擒凶記 (1934) .... 導演

38.慾海驚魂 (1950) .... 導演

39.歷劫佳人 (1949) .... 導演

40.凄艷斷腸花 (1947) .... 導演

41.敲詐 (1929) .... 導演

42.敲詐 (1929) .... 編劇

③ 10部必看的經典法國電影

10部必看的經典法國電影有《觸不可及》、《愛》、《鋼琴教師》、《戲夢巴黎》、《藍白紅》、《天使愛美麗》、《阿黛爾的生活》、《這個殺手不太冷》、《情人》和《白晝美人》。

一、《觸不可及》

法國電影一直給人過於「文藝」的感覺，但這部獲得無數好評的《觸不可及》卻用法式幽默講述了一段超越膚色、階級與價值觀的友情。細膩、動人又風趣，實屬近幾年來法國影壇的一部佳作。

④ 求找非常好看的一部法國喜劇片

◆【喜劇】◆

◇《TAXI》系列（共三部）：法國電影史上最賣座（觀影人次最多），呂克．貝松 Luc Besson 擔任製片編劇，擁有法國第一票房記錄！

◇《你丫閉嘴》：備受中國觀眾喜愛的法國喜劇，主演 讓·雷諾 Jean Reno 傑拉德·德帕迪約 Gerard Depardieu 也都是法國影壇大腕級的人物，搞笑而不誇張，絕對值得一看！

◇《兩小無猜》

◇《任性天使》

◇《天使愛美麗》:奧斯卡最佳外語片提名；法國總統希拉克和總理若斯潘都曾在公開場合對該片大加贊揚

◇《埃及任務》：第28屆法國凱撒獎 (最佳男配角、最佳美術……)取材自法國最受歡迎的漫畫

◇《皇牌警差》

◆【劇情】◆

◇《藍》《白》《紅》三部曲：幾乎所有的法國人都知道的片子

◇《隔壁戀人》：這部片子是給所有曾經相戀過的人看的 細膩而深沉 ...

◇《非常公寓》：非常公寓，非常感覺，命運還是巧合，相愛還是錯過

◇《情感》 有感覺就會有故事 …

◇《雲上的日子》：三大巨星(蘇菲·瑪索//樊尚·佩雷//讓·雷諾)傾情演繹

◆【情感】◆

◇《蝴蝶》：溫馨童真，其影視插曲《Le Papillon》 最受國內法友喜愛

◇《放牛班的春天》 ：奧斯卡最佳外語片提名；奧斯卡最佳音樂提名

◆【偶像】◆

◇《初吻》:蘇菲·瑪索主演的第一部電影,納國際電影節最佳影片金棕櫚獎，柏林影展最佳影片，西雅圖國際電影節最佳電影和最佳導演獎。而蘇菲·瑪索也憑藉此片成為歐洲影壇著名的小明星!

◇《芳芳》: 愛情，總是在猶豫,其實，只是自己不敢去愛,女人無奈的叼著一根拉長的口香糖，試圖貼近它的愛情,男人輕輕的後退，留給女人慢慢的等待。 ...蘇菲·瑪索,樊尚·佩雷主演

◆【動作】◆

◇《暴力13區》:2005年法國電影展，最受中國觀眾喜愛的影片，歐洲街頭運動與中國功夫的完美結合

◆【人物】◆

◇《梵谷傳》：法國電影節「愷撒獎」最佳男主角。本片主要記敘了1890大畫家梵谷搬到巴黎近郊的奧維而，在那裡度過的自殺之前幾十天的生活

◆【動畫】◆

◇《勇猛的小紅狼》非常不錯的一部法國動畫片，無論情節還是畫面；語速和句子都很適合初級＼中級法友！

◇《高盧奪寶》：幕；法、德兩國首次大投資合作的動畫巨作，故事發生在中國！

◆【風情】◆

◇《露點的誘惑》：法國裸體海灘，天體浴場

◆【戰爭】◆

◇《漫長的婚約》：首次以法語原聲的方式引進中國de大片

◆【情色】◆

◇《秘密事件》：兩位失意的巴黎儷人靠著女人最原始的本錢 —— 性 ，開始進行釣金龜的行動...

◆【古裝】◆

◇《芳芳鬱金香》：中法文化年開幕電影

◆【記錄】◆

◇《遷徙的鳥》 ：唯美的畫面，富有情感的鏡頭，是公認的世界上最美的記錄片之一。世界上恐怕也只有法蘭西這個把浪漫當作生命的民族才會用三年時間拍攝出這樣的一部記錄片.

◆【綜藝】◆

◇《法蘭西廣告之夜》:法國人中的部分世界上最優秀的廣告,其中還收錄了一部分中國的廣告片...

紅白藍系列

法國電影介紹網站

http://www.myfrfr.com/frfr/service.asp?cataid=37
參考資料：法語法國

推薦幾個感人的法國電影 :

《漫長的婚約》(A Very Long Engagement)

中文名稱：漫長的婚約
英文名稱：A Very Long Engagement
資源類型：DVDScr
發行時間：2004年
電影導演：奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
電影演員：
奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
加斯帕德·尤利爾 Gaspard Ulliel
多米尼克·皮諾 Dominique Pinon
朱迪·福斯特 Jodie Foster
恰特·紐沃斯 Chantal Neuwirth
地區：美國,法國
語言：法語

【原 片 名】Un long dimanche de fian?ailles
【英 文 名】A Very Long Engagement
【中 文 名】漫長的婚約
【出品公司】華納獨立電影公司 Warner Independent Pictures
【出品年代】2004
【首映日期】2004年10月27日）
【IMDB鏈接】
http://www.imdb.com/title/tt0344510/
【IMDB評分】7.6/10 (1,133 votes)
【國 家】法國/美國
【類 別】劇情
【導 演】奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
【文件格式】XviD 1.0.2 + MP3
【文件大小】1CD 49x15MB
【視頻尺寸】640x256
【影片長度】128 Mins
【對白語言】法語
【內容簡介】
未婚妻的漫長等待

法國女孩瑪蒂爾德在童年三歲時從梯子上摔落，從此落下殘疾，成了跛子。她與兒時同伴馬納什兩小無猜，青梅竹馬。光陰荏苒，長大成人的兩人更是情深意篤。隨著第一次世界大戰的蔓延，馬納什應征入伍，參軍之前，馬納什和瑪蒂爾德已頂下了婚約。

在炮火紛飛的法國索姆前線，馬納什和其他四名懼怕戰爭的青年集體開槍打傷自己的雙手，希望以此逃脫血腥的惡夢。他們的行徑後來被人發現，並受到了軍事法庭的審判。這五名逃避戰爭的傷兵被發配到德法兩軍之間的蠻荒之地接受懲罰，交戰雙方的密集火力幾乎不會給他們任何生存的機會。

瑪蒂爾德收到一封來自部隊的信，信中向她告知馬納什的遭遇，並將馬納什寫入了死亡名單。在家鄉遙遙等待未婚夫回家結婚的瑪蒂爾德不願承認悲慘的命運，她的直覺告訴自己，倘若馬納什真的離她而去，她一定會感應得到。雖然戰爭的硝煙已經散盡，而瑪蒂爾德卻要開始一段艱辛的心路旅程。

在接下來的兩年裡，瑪蒂爾德每天都要反復閱讀馬納什生前從戰場上給她寄來的70多封信，期待馬納什某天突然出現在自己面前。而她每接近事實一步，她的心就越發支離破碎，她開始想像馬納什是如何艱難的度過最後的時刻，那些情景如同尖刀劃過心房。然而，瑪蒂爾德仍然堅韌不舍。

堅定的信念、迫切的希望和倔強的調查使瑪蒂爾德逐漸看清事實的真相，她將有幫助的信息串連在一起，開始發現這五名不幸的士兵和殘酷懲罰的背後鮮為人知的一幕。瑪蒂爾德深感戰爭的恐怖，腥風血雨讓參與其中的人們留下終生不滅的烙印……

熱點

提起讓-皮埃爾·熱內和奧黛麗·托圖，你一定會想起2001年反響不俗的《天使艾米麗》，這部在當時口碑堅挺的法國片著實引起了一陣不小的法國電影熱。今年原班人馬打造的《漫長的婚約》更是未及公映就已好評如潮。片中角色眾多，足足超過200個，更有久未謀面的朱迪·福斯特加盟，雖然戲份不多，但仍是該片炒作的熱點之一。

《漫長的婚約》被譽為「三年來最佳法國電影」，雖然錯失9月30日前上映的奧斯卡最佳外語片選送時間，但仍有可能被美國華納推薦競爭明年的奧斯卡最佳影片。影片耗資約5000萬美元，場面壯觀，氣勢恢弘。導演熱內一反其熱衷的超現實主義浪漫風格，轉而刻畫戰爭的殘酷和沉重、憂郁的人性，同時在視覺上保持了令人瞠目的原創性和震撼力。

鬼才導演和天使演員

讓-皮埃爾·熱內最開始從事電視廣告和視頻片段的製作。1991年，熱內和搭檔馬克·卡洛完成了第一部長片《黑店狂想曲》，這部開山之作獲得了愷撒獎的四個獎項，其中包括最佳新銳導演獎和最佳場景獎。《黑店狂想曲》的成功甚至讓熱內和卡洛本人都很驚訝。歡欣鼓舞的兩人隨後又完成了一部影片，夢想了10年之久《童夢失魂夜》。1997年，熱內到美國拍攝了異形系列電影的第4部《異形：浴火重生》。2000年，他回到法國拍攝了具有超現實主義浪漫風格的電影《天使艾米麗》，該片獲得了法國電影史上空前的成功，成為當時法國票房最高的電影，並以3300萬美元的票房成為歷史上在美國票房最高的法國電影。

2001年在為《天使艾米麗》選角時，熱內看到奧黛麗·托圖的第一反應不是艾米麗，而是瑪蒂爾德。後來《天使艾米麗》獲奧斯卡獎提名，在參加奧斯卡頒獎典禮時，熱內問托圖：「你還想和我拍一部影片嗎？」盡管托圖當時並沒看過小說《漫長的婚約》，但她仍然肯定的說：「沒問題！只要還是《天使艾米麗》的這個劇組。」事實上，《漫長的婚約》的主創人員，從編劇、攝影、音響、化妝等等，到大大小小的配角，都是《天使艾米麗》的原班人馬。

托圖本人也非常喜歡瑪蒂爾德這個角色：「瑪蒂爾德的樂觀和堅毅令我吃驚。我覺得自己一直是個喜歡嘻嘻哈哈、比較容易沮喪的人，而拍攝這部影片時，我覺得自己變得嚴肅和堅強了許多。這是我第一次感受到角色對我本人的行為方式產生切切實實的影響。」

感觀

《漫長的婚約》改編自塞巴斯帝安·扎普瑞佐的同名暢銷小說。理論上說，只有笨人才會比較兩種完全不同體制的東西，而事實上，全世界人民都喜歡拿改編作品同原著比較這一舊習。比較的結果大多是一個：片不如書。所以如果你聰明，還是先看電影後看書來得痛快些。就像我看到的一位網友的話：「Film is ok，Book is great。」

片中最引人注目的莫過於一戰的戰地場景，鏡頭將戰爭的痛楚血淋淋的呈現在觀眾眼前，熱內用極盡真實的細節表現戰斗的殘酷和瘋狂，場面效果甚至超過了《拯救大兵瑞恩》，其逼真的視覺效果給人仿若身臨其境的真實感覺。戰場是活人的地獄，對熱內而言，更是人性的沒落。

該片中的浪漫描寫一改熱內慣用的手法，奧黛麗·托圖成為這部冰冷的影片中唯一的溫情元素，甚至她的短發造型都經深思熟慮。一個瘸腿女人，執著的尋找被戰爭破碎的愛情夢想，明眸善睞的奧黛麗·托圖成功的塑造出一位聰慧、深情而厭倦戰爭的女性形象。

另外值得一提的是影片強烈的視覺對比，安逸的田園生活與血腥的戰場，1920年如詩如畫的巴黎和吞噬生命的索姆前線，以及影片前半部分與後半部分截然相反的畫面主題，都更加章顯出戰爭的殘酷。

《放牛班的春天》(Les Choristes)

原名：Les Choristes
英譯名：The Choir Boys
中譯名：《唱詩班男孩》
編導：克里斯托弗·巴哈提亞(Christophe Barratier)
主演：傑勒德·尊諾(Gerard Jugnot)
雅克·佩蘭 (Jacques Perrin)
戴迪亞·費拉蒙(Didier Flamand)
類型：劇情/音樂
首映：2004年3月17日
發行：米拉麥克斯公司 Miramax

內容介紹

世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦(Pierre Morhange，雅克·佩蘭飾)重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友(戴迪亞·費拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特(Clement Mathieu，傑勒德·尊諾飾)遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫"水池底部"，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長(Francois Berleand飾)以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。

克萊門特開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier飾)，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格，諄諄善誘的克萊門特把Pierre的音樂天賦發掘出來，同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情。

幕後介紹

當克里斯托弗·巴哈提亞完成執導首部短片後，他便積極找尋一個好故事拍攝其首部電影長片，原來他心底里早已認定這部電影必須與其4至8歲的童年經歷有關，而且最好以音樂為主題，因此這個組合自然讓他想起7、8歲時看過的音樂電影《A Cage of Nightingales》，當年他深受這部作品感動，雖然30多年後的今天他已把片中大部份的情節都忘記了，但電影的魅力及神髓依然長留心底，因此決定把這部1945年舊作重拍。
主角人選眾里尋他

巴哈提亞一開始便不想單單起用一個兒童演員，他希望找一位真正的歌手演繹主角皮埃爾。雖然他知道這個人選並不易找，但仍一直努力搜尋。在2003年3月，他與製片人游遍全國，終於在位於里昂斯的聖馬克學校兒童合唱團中發現了擁有悅耳聲線及樣貌討好的十二歲男孩Jean-Baptiste Maunier，巴哈提亞邀請他試鏡後，便立刻鎖定他是飾演主角的最佳人選。

而挑選片中其它合唱團成員時，巴哈提亞也不想起用專業的兒童演員，他透過工作人員從拍攝場地附近的小學及初中找來二千名有潛質的兒童試鏡，最終挑出了65名8至13歲、沒有演戲經驗但自然率性的孩子。而本片監制雅克·佩蘭的兒子Maxence也是首度參與電影演出，他在片中扮演主角好友Pepinot的童年。

創新音樂突破傳統 正如為本片配樂的Bruno Coulais所言，音樂是本片的主題，所以導演克里斯托弗o巴哈提亞早在2002年9月電影開拍前9個月，就開始與Coulais製作本片的音樂部份，巴哈提亞希望盡量避免出現一般兒童合唱團的感覺，唱著聖誕頌歌似的傳統歌曲，他要求音樂充滿強勁的感覺，而且要差不多全部都是原創，最終他們二人為電影合力創作了多首歌曲。

巴哈提亞接受訪問時說：「由於我們在故事中所聽到的音樂是來自音樂老師Clement Mathieu這個角色，所以我們根據角色的演化在音樂的類型上作出相應改變。拍攝這部電影就像製作一部音樂劇。」Coulais則表示擔任本片合唱團指揮的Nicolas Porte給予很大支持，當然更重要是孩子們在音樂上的出色表現。經過大家努力嘗試後，電影未開鏡前歌唱部份已灌錄完成，最終再加上悠揚悅耳的管弦樂襯托。

評論

關於師生關系的電影向來都是世界各地不少電影人心中的那杯茶，即使處於影壇領導地位的好萊塢，以師生關系為主題的勵志作品也比比皆是，其中《死亡詩社》、《生命因你動聽》、《非常教師》、《弦動我心》以至近期走輕松搞笑路線的《搖滾校園》等，都是這類電影中觀眾耳熟能詳的例子。
《唱詩班男孩》今年3月17日在法國326間戲院公映，首周票房高達540萬美元，每院平均收入為16,500美元，更加是本年度法國本土之冠，本片也是今年至現在為止當地唯一一部連奪三星期票房冠軍的電影，成功力壓多部同期上映的好萊塢大製作如《大魚》、《遇見波莉》及在北美大收的爭議性電影《耶穌受難記》，氣勢一時無兩。本片在法國叫好叫座，口碑載道，第五周及第七周的票房都不跌反升，收入比之前一周分別增加4%及7%，可見其韌力異常驚人。迄今為止，本片在法國本土已累積超過3,000萬美元票房，是當地今年上映的最賣座電影。

而一向積極搜尋世界各地佳作的美國電影公司Miramax，已一早對《唱詩班男孩》獨具慧眼，該公司二月時在一年一度的歐洲影壇盛事柏林影展中的歐洲電影市場上，率先與出品本片的法國電影公司Pathe International達成協議，取得此片的發行權，而且Miramax不單只在北美洲發行本片，該公司更計劃安排本片在南美洲、澳洲及紐西蘭等地陸續上映，可見Miramax對本片甚為重視。

《第八日》(The Eighth Day)
【原 片 名】The Eighth Day / Le Huitième jour
【中 文 名】第8日/ 幻海情緣
【出品年代】1996
【IMDB鏈接】
http://www.imdb.com/title/tt0116581/
【國 家】法國/比利時/英國
【類 別】劇情
【導 演】雅各 范 多梅爾 Jaco Van Dormael
【分 級】Argentina:13 / Chile:14 / Portugal:M/12 / Singapore:PG / Spain:13 / Sweden:11 / UK:PG
【獲獎情況】第四十九屆戛納電影節最佳男演員 (丹尼爾．奧特尤爾)
金球獎 最佳外語片 提名
法國愷撒獎 最佳男演員 提名
【字 幕】點擊下載非常謝謝cbxeu

【內容簡介】

喬治得了唐氏綜合症，住在一個精神病機構。亨利是一個繁忙的商人，總把講義做為禮物給年輕積極的推銷員，他的經營生涯是非常成功的，但他的社會生活卻很糟糕，自從他的妻子帶著他們的兩個孩子離開了他。這個周末，他的妻子和孩子要來看他，但是亨利卻象往常一樣的工作，而忘記了去接她們。他的妻子和孩子都不想再看見他，亨利痛苦生氣的在鄉間的小路上亂開著車。其他所有的人都和自己的父母回家了，但由於他的媽媽已經去世了，所以他不能象他們那樣。從那個機構回來的路上，他跑的幾乎比喬治還快。亨利試圖除掉喬治，但他不能離開他的新朋友，最終他們有了一份特殊的友誼，這份友誼使亨利成為了一個截然不同的人。

影片的開頭，喬治（弱智少年）說：
很久以前，沒有東西，只有音樂。
第一天，有了太陽，它很刺眼，後來有了地球。
第二天，大海出現了，它會弄濕了腳，風很舒服。
第三天，有了唱片。
第四天，有了電視。
第五天，有了草坪。你要是剪它，它就會哭。你必須對它好，對它說好話。摸一下大樹，你就會變成大樹。假如你閉上眼睛，你就會成為一隻螞蟻。
第六天，出現了男人，五光十色的男人。我喜歡女人，因為你親她們的時候，她們不會刺痛你。他們結婚了，下了種子，是個男孩，他們叫他：喬治
第七天，是星期天，該休息了。
第八天，喬治遇到了哈里。

影片的結尾，亨利說：
很久以前，什麼都沒有，只有地獄。
第一天，有了太陽，它很刺眼。
第二天，有了水，它會弄濕腳。
第三天，有了草坪，你剪它的時候，它會哭。你必須對它好，說好話給它聽。要是你摸一下樹，你就會變成大樹。
第四天，有了牛，它們喘氣的時候，發出熱氣。
第五天，有了飛機，即使你不乘坐，它一樣從頭頂飛過。
第六天，有了人。男人，女人，孩子。我喜歡女人，因為你親她們的時候，她們不會刺痛你。
第七天，為了休息，有了雲。如果你久久地注視它們，你會發現裡面有很多故事。然後，他覺得一切都有了。
第八天，他創造了喬治。喬治很棒！

影片開始的時候，因為新奇而關注！
影片結束的時候，因為感動而回味！

法國影片《第八天》，充滿田園迤邐風光的畫面，一個找不到快樂的、孤獨的中年男人和一個讓你感染快樂的弱智少年的不期而遇，引發了那種讓你想找回純真與快樂的思考。

你還記得是什麼能讓你快樂嗎？你的純真年代離開你多久了？
當你面對煩惱的時候，有什麼是可以讓你感到輕松的東西？
當你孤獨的時候，你會去擁抱什麼？

每個人都是快樂的源頭，當你給與別人快樂的時候，你也得到了別人給予的快樂！
和你所愛的人分享笑聲，是多麼有趣的事！這是一種分享心靈的方式。
換一種心情，才發現----原來事情沒那麼糟。
想哭就哭，想笑就笑。
……

帝企鵝日記

片名：March of the Penguins
譯名：帝企鵝日記
更多譯名：小企鵝大長征 企鵝的三月
導演/編劇：呂克·雅克特 Luc Jacquet
配音：摩根·弗里曼 Morgan Freeman
夏爾·貝爾林 Charles Berling
羅馬內·貝林 Romane Bohringer
類型：紀錄
片長：80分鍾(美國)/85分鍾(法國)
國家/地區：美國/法國
級別：G級
發行：華納獨立影片公司 Warner Independent Pictures
上映日期：2005年7月24日(美國)
官方網站：
www.marchofthepenguins.com
IMDB評分：8.1/10 (1,224 votes)
推薦指數：★★★★

劇情簡介

每年冬天，在一片冰川、荒涼孤寂的南極洲上，生存著一群不畏寒冷的族類：皇帝企鵝。南極洲是一個終年寒冷的地方，它每年三月便開始進入寒冬，並將持續九個月的時間。於是每年的三月，成千上萬的皇帝企鵝離開它們的海洋家園，以輕巧的動作躍上岸，一開始以圓滾滾的肚皮在地面滑行數十公尺，最終用蹣跚的雙腳在冰面上行走。為了尋找一個安全的環境，以便繁衍後代、延續種族生存，企鵝們不得不放棄海里的悠然生活，冒著昏天黑地的冰風暴，踉踉蹌蹌、如嬰兒學步一般地開始一段漫長而艱辛的旅程。

由天性和南十字星座的引導，它們准確無誤地向著自己的出生地前進。伴隨著一系列難以理解的舞蹈、和嘶鳴一種令人入迷的不和諧音調，企鵝們開始了求愛儀式，很快它們就會形成一對一對的「夫婦」。

白天越來越短，氣候也越來越惡劣，雌性企鵝會停下來一段時間生蛋。之後，精疲力盡的它還不能休息，必須要立即啟程繼續趕路，返回大海以恢復體力並尋找食物。旅途並不是一帆風順的，貪婪的海豹無時不刻在對它們虎視眈眈，於是企鵝爸爸就會留下來保護那些珍貴的企鵝蛋，它們將蛋孵在自己的腳掌上面以保持溫暖。

企鵝爸爸在經過不吃不喝的兩個月的堅守之後，蛋終於要孵出來了。當企鵝寶寶們迫不及待地想見到這個全新的白色世界時，爸爸儲存的食物卻不能支持太久，如果企鵝媽媽不能盡快地將海里的食物帶過來的話，幼小的寶寶們就可能會夭折。

當企鵝媽媽回來之後，父母的角色就轉換了，母親就將接替飢餓、虛弱的爸爸來照顧寶寶，而寶寶也要面對巨大的海燕的威脅。氣候一天天變暖，浮冰也漸漸融化，企鵝們也一次次地繼續它們的旅程，在地球最險峻的地方徘徊，直到企鵝寶寶第一次嘗試潛入南極的深深海水中……

導演呂克·雅克特(Luc Jacquet)：

在嚴酷的冰雪暴侵襲下，皇帝企鵝們舉步維艱地邁著步伐，在廣闊的冰面迷宮上產蛋。在它們的周圍，白茫茫一片，四處都是浮冰，但勇敢的企鵝們從不屈服，在如此惡劣的困境下傲然生存。在這片沒有其他生物膽敢涉足的區域，皇帝企鵝仍舊持續它們浪漫的約會。隨著冬季來臨的群體遷徙，《企鵝的三月》給我們講述了一個傳奇的族類，描繪了一個神奇、特別、而又富有感情的動物，影片是一個充滿勇氣、幽默和神秘的故事。

我的目標是從一個全新的角度深度發掘，給大家講述一個真實卻非凡的故事。它雖然已經延續了幾百年甚至幾千年的寒冬，但卻從未有人類將它記載和遺傳下來，因為在過去的幾千年中從未有人類在南極居住。直到一個世紀前，企鵝們才第一次「撞」上了人類。1950年，當試驗性基地在南極建成，科學觀測數據才取代了人們口述的傳奇……

皇帝企鵝與人類在一起生存的時間還不夠長，因此民間傳說與神話也還未流傳下來。他們之間也還是陌生的，只是在廣闊的南極洲上偶爾地碰巧遇上罷了。

想到這里，我的慾望就更加強烈：講一個真實的故事，通過不可思議的影像來表現皇帝企鵝在寒冬時的生活。通過對南極洲險境和企鵝們壯麗使命的解說，一個傳奇將由此片娓娓道來。

⑤ 神秘的萬多姆酒店人物關系

神秘的萬多姆酒店人物關系出現了影片中的第一個圖騰扒正（totem）：陀螺。圖騰是盜夢者為了避免自己陷入夢境無法分辨現實的時候使用的一種道具，每一個圖騰則燃都是盜夢者現實當中擁有的實物，其特性只有持有人自己知道。孫此虛不過這個陀螺原先並不是屬於柯布的，而是屬於柯布的妻子梅爾，梅爾死後柯布因為出於對她的愧疚一直帶著這個圖騰。

⑥ 法國有哪些關於二戰題材的電影值得一看

1.《鋼琴家》

以二戰為題材的喜劇電影，劇情輕松搞笑。影片講述男主角雅各布為安慰在戰火中飽受苦難的同胞，編造出諸多謊言，成為人們活著的強大信念。影片中的「黑色幽默」元素為最大亮點,推薦！

⑦ 推薦幾部法國電影

暴力街區，超級推薦，不管男生女生都會喜歡，都會大呼過癮的動作片

◆【喜劇】◆

◇《TAXI》系列（共三部）：法國電影史上最賣座（觀影人次最多），呂克．貝松 Luc Besson 擔任製片編劇，擁有法國第一票房記錄！

◇《你丫閉嘴》：備受中國觀眾喜愛的法國喜劇，主演 讓·雷諾 Jean Reno 傑拉德·德帕迪約 Gerard Depardieu 也都是法國影壇大腕級的人物，搞笑而不誇張，絕對值得一看！

◇《兩小無猜》

◇《任性天使》

◇《天使愛美麗》:奧斯卡最佳外語片提名；法國總統希拉克和總理若斯潘都曾在公開場合對該片大加贊揚

◇《埃及任務》：第28屆法國凱撒獎 (最佳男配角、最佳美術……)取材自法國最受歡迎的漫畫

◇《皇牌警差》

◆【劇情】◆

◇《藍》《白》《紅》三部曲：幾乎所有的法國人都知道的片子

◇《隔壁戀人》：這部片子是給所有曾經相戀過的人看的 細膩而深沉 ...

◇《非常公寓》：非常公寓，非常感覺，命運還是巧合，相愛還是錯過

◇《情感》 有感覺就會有故事 …

◇《雲上的日子》：三大巨星(蘇菲·瑪索//樊尚·佩雷//讓·雷諾)傾情演繹

◆【情感】◆

◇《蝴蝶》：溫馨童真，其影視插曲《Le Papillon》 最受國內法友喜愛

◇《放牛班的春天》 ：奧斯卡最佳外語片提名；奧斯卡最佳音樂提名

◆【偶像】◆

◇《初吻》:蘇菲·瑪索主演的第一部電影,納國際電影節最佳影片金棕櫚獎，柏林影展最佳影片，西雅圖國際電影節最佳電影和最佳導演獎。而蘇菲·瑪索也憑藉此片成為歐洲影壇著名的小明星!

◇《芳芳》: 愛情，總是在猶豫,其實，只是自己不敢去愛,女人無奈的叼著一根拉長的口香糖，試圖貼近它的愛情,男人輕輕的後退，留給女人慢慢的等待。 ...蘇菲·瑪索,樊尚·佩雷主演

◆【動作】◆

◇《暴力13區》:2005年法國電影展，最受中國觀眾喜愛的影片，歐洲街頭運動與中國功夫的完美結合

◆【人物】◆

◇《梵谷傳》：法國電影節「愷撒獎」最佳男主角。本片主要記敘了1890大畫家梵谷搬到巴黎近郊的奧維而，在那裡度過的自殺之前幾十天的生活

◆【動畫】◆

◇《勇猛的小紅狼》非常不錯的一部法國動畫片，無論情節還是畫面；語速和句子都很適合初級＼中級法友！

◇《高盧奪寶》：幕；法、德兩國首次大投資合作的動畫巨作，故事發生在中國！

◆【風情】◆

◇《露點的誘惑》：法國裸體海灘，天體浴場

◆【戰爭】◆

◇《漫長的婚約》：首次以法語原聲的方式引進中國de大片

◆【情色】◆

◇《秘密事件》：兩位失意的巴黎儷人靠著女人最原始的本錢 —— 性 ，開始進行釣金龜的行動...

◆【古裝】◆

◇《芳芳鬱金香》：中法文化年開幕電影

◆【記錄】◆

◇《遷徙的鳥》 ：唯美的畫面，富有情感的鏡頭，是公認的世界上最美的記錄片之一。世界上恐怕也只有法蘭西這個把浪漫當作生命的民族才會用三年時間拍攝出這樣的一部記錄片.

◆【綜藝】◆

◇《法蘭西廣告之夜》:法國人中的部分世界上最優秀的廣告,其中還收錄了一部分中國的廣告片...