奧黛麗美國電影全集

㈠ 奧黛麗赫本的電影有哪些 奧黛麗赫本飾演的電影介紹

1、《羅馬假日》

本影片是1953年由美國派拉蒙公司拍攝的浪漫愛情片，故事講述了一位歐洲某公國的公主與一個美國記者之間在義大利羅馬一天之內發生的浪漫故事。

2、《蒂凡尼的早餐》

本影片是由布萊克·愛德華茲執導、由奧黛麗·赫本等主演的講述拜金女霍莉的愛情故事的一部電影,1961年最賣座的影片之一，同時也是奧黛麗·赫本所有影片里上座率最高的一部。

主要故事情節：農家少女霍莉·戈萊特來到紐約當高級交際花，一心想過上流社會的生活,並認識了同棟公寓的作家瓦傑克,瓦傑克被其行為所吸引，也因了解而愛上她,而戈萊特一直想擺脫貧困的生活，追求享樂的金粉世界,因金錢、身份、地位找不到歸宿，甚至弄得聲名狼藉,當兩人最後決裂時，戈萊特才了解到將自己局限在財富里是尋找不到真正的愛情，兩人終成眷屬。

3、《窈窕淑女》

本影片是華納兄弟影業於1964年出品的歌舞片，由喬治·庫克執導，奧黛麗·赫本、雷克斯·哈里森、傑瑞米·布雷特等主演。

該片改編自蕭伯納的戲劇劇作《賣花女》，講述下層階級的賣花女被中產階層語言學教授改造成優雅貴婦的故事。

4、《偷龍轉鳳》

本影片是1966年威廉·惠勒執導，奧黛麗·赫本、彼德·奧圖主演的電影，這是美國著名導演威廉·惠勒在大獲成功的《羅馬假日》之後拍攝的作品，影片講述了一個漂亮的騙子和一個優雅的小偷之間的故事，是一部帶有輕喜劇和浪漫色彩的犯罪電影。

5、《盲女驚魂記》

本影片是由特倫斯·楊導演，由奧黛麗·赫本、艾倫·阿金等主演的美國劇情驚悚犯罪片，於1967年上映,主要講述了盲女蘇茜和丈夫下飛機時，代一位旅客保管一個絨毛玩具,那旅客一去不返,第二天，兩名販毒團伙成員追蹤到蘇茜家，他們利用她眼盲，一邊冒充她丈夫的朋友跟她東拉西扯，一邊到處尋找那個裝滿毒品的娃娃的故事。

㈡ 奧黛麗赫本的電影都有哪些

1、《竊賊之愛》

《竊賊之愛》是1987年上映的愛情類電影，由羅傑·揚、Stanley Donen執導，羅伯特·瓦格納、奧黛麗·赫本主演。《竊賊之愛》講述了卡羅琳杜拉克，一個男爵夫人和音樂會鋼琴家，從舊金山博物館偷了三隻綴滿珠寶的復活節蛋。

2、《鬨堂大笑》

《鬨堂大笑》是由彼得·博格達諾維奇執導，奧黛麗·赫本、本·吉扎拉主演的喜劇片。該片講述了紐約的一家私人偵探所里的三個偵探負責跟蹤三個女人，執行任務過程中發生了許多有趣的事情。

3、《麗人行》

《麗人行》由斯坦利·多南執導，奧黛麗·赫本和阿爾伯特·芬尼主演的喜劇愛情片。該片講述一名建築師與其妻駕車環游法國，在旅途中回憶他們十二年來的婚姻生活，挽回了瀕臨破裂的夫妻關系的故事。

4、《羅賓漢與瑪莉安》

《羅賓漢與瑪莉安》是理查德·萊斯特執導的冒險片，肖恩·康納利，奧黛麗·赫本出演。該片講述了羅賓漢從十字軍東征中精疲力盡地回來，最後一次向瑪麗安求婚並贏得了她的芳心的故事。

5、《血統》

《血統》是1979年美國上映的一部劇情片，改編自暢銷小說家西德尼·謝爾頓的小說《午夜情挑》。由特倫斯·楊執導，奧黛麗·赫本、詹姆斯·梅森等主演。

㈢ 奧黛麗 赫本演過的所有電影

奧黛麗·赫本
奧黛麗·赫本（Audrey Hepburn，1929年5月4日—1993年1月20日），知名舞台劇與電影女演員，晚年曾任聯合國兒童基金會（UNICEF）特使。

身為好萊塢最著名的女星之一，她以高雅的氣質與有品位的穿著而著稱。生前主演的多部電影如《羅馬假日》、《第凡內早餐》和《窈窕淑女》等至今仍為多數人眼中的經典巨作。

生平

奧黛麗·赫本生於比利時布魯塞爾，本名奧黛麗·凱薩琳·赫本-魯斯頓（Audrey Kathleen Hepburn-Ruston）。奧黛麗的父親約翰·維克特·赫本-魯斯頓（John Victor Hepburn-Ruston）是一位英國銀行家，母親艾拉·凡·辛斯特拉（Ella van Heemstra）是荷蘭貴族後裔，襲有女男爵的封號，家族譜系甚至可以回溯到英王愛德華三世。

童年

赫本六歲開始就讀位於英國倫敦的貴族寄宿學校（1935年至1938年間），但旋即遇到父母離異、父親離開了家庭（1935年），之後赫本離開英國跟隨母親一起回到荷蘭的娘家。1939年時她進入安恆音樂學院（Arnhem Conservatory）學習芭蕾舞，之後第二次世界大戰爆發，宣稱中立的荷蘭被納粹佔領。為了避免她原本非常英國味道的名字招惹麻煩，她母親竄改了自己的身份文件替她製造了一個荷蘭假名艾妲·凡·辛斯特拉（Edda van Heemstra，Edda與Ella在字母上只是一筆之差，有利於變造），但是這個名字從未合法正式登記過。

當納粹侵佔安恆後，由於謠傳母親的家族帶有猶太血統，原本十分富裕的男爵家族被視為帝國敵人，不但財產被佔領軍沒收，赫本的舅舅也被處決，母女倆被迫過著貧困的生活：據說在1944年荷蘭飢荒期間，她常以鬱金香球根維食，並靠喝大量的水填飽肚子。長期的營養不良促成她日後瘦削的身材。雖然如此，赫本仍然不斷鍛鏈她最愛的芭蕾舞，即使窮到要穿上最難捱的木製舞鞋也沒關系。

踏入影壇

成名

戰後，赫本與母親帶著省吃節用存下來的100英鎊到倫敦。她在這邊打工邊尋找深造機會。1948年，赫本進入著名的瑪莉·藍伯特芭蕾舞學校（Marie Rambert`s）學校學習芭蕾舞，期間曾因沒錢繳學費返回荷蘭，並在部荷蘭片中飾演跑龍套角色。經過數月訓練後，赫本被告知她不適合當名芭蕾舞者。為了面對家庭的經濟壓力，她轉而成為兼職模特兒，並參與歌舞團演出；這年赫本擊敗多數應征者，成為音樂劇《高跟鞋》（High Button Shoes ）的合唱團員。由於表現突出，她正式參與了另一部音樂劇《韃靼醬》（Sauce Tartare）的演出。1951年，赫本首次在英國電影《天堂的笑聲》露臉，正式成為電影演員，並在一些電影中演出較次要的人物。之後她在電影《雙珠艷》里施展舞技，同時接演另一部電影《蒙地卡羅寶寶》（Monte Carlo Baby）。為了拍攝後者，奧黛麗到法國出外景，期間意外被相中成為音樂劇《金粉世界》（Gigi）的女主角，進而開啟她到美國發展的機緣；同時，她還被《雙珠艷》導演推薦給威廉·惠勒，參加了其新影片《羅馬假日》試鏡，獲得非常好的贊譽，從而得到這部電影的女主角角色。

1952年奧黛麗·赫本到美國正式參與舞台劇GIGI的演出。她在其間十分出色，廣受人們的歡迎，並因此獲得東妮獎最佳女主角。但為趕拍《羅馬假期》，她在《金粉世界》里的演出被迫在巡迴八個月演出後結束。這年因無法兼顧事業與婚姻，她取消與未婚夫詹姆士·漢森（James Hanson）的婚約，但兩人日後仍保持良好的友誼。

1953年，並與好萊塢名影星格里高利·派克一起主演的電影《羅馬假日》正式上映。由於成功刻畫劇情，這部片在世界各地掀起風潮：其中赫本在片中表現出公主的高雅氣息，以及剪成赫本頭表現出的天真無邪，使她成功贏得多數人的贊賞。許多報紙評論稱贊赫本說：「一位新嘉寶誕生了！」。1954年3月25日，赫本獲奧斯卡最佳女主角獎，三天後，因《翁蒂娜》中的精采表演再榮獲東妮獎殊榮。

1954年她與亨佛·萊鮑嘉、威廉·荷頓一同演出比利·懷德拍攝的愛情片《龍鳳配》。由於《翁蒂娜》的演出加上抽煙過量，赫本在醫生的建議下到瑞士修養，不久接受一同參與《翁蒂娜》演出的演員梅爾·法利爾（Mel Ferrer） 的求婚，兩人於9月24日步上紅毯。

1955年奧黛麗·赫本再度獲得奧斯卡最佳女主角獎提名，可惜未獲獎，同年因意外首度流產。之後幾年，她主演的《戰爭與和平》、《甜姐兒》、《巴黎之戀》等片都獲得不錯的評價，聲勢扶搖直上。但丈夫梅爾的演藝卻遭遇挫折，逐漸轉到幕後。1959年赫本三度懷孕，為防半年前的流產再度發生，她推掉包括《西城故事》等片的片約，直到生下第一個兒子尚·赫本·法利爾（Sean Hepburn Ferrer）後才同意主演《第凡內早餐》。

轉型

雖然《第凡內早餐》的作者原屬意瑪麗蓮·夢露飾演女主角赫莉·葛萊麗（Holly Golightly），拍攝過程赫本也一度為了主題曲是否採用亨利·曼西尼與強尼·莫瑟的月河而與電影公司起沖突，是事後證明她的演出與堅持是對的：1961年奧斯卡金像獎獲得兩項音樂性獎項，奧黛麗·赫本第四度獲得最佳女主角的提名。這部片她的演藝生涯再創高峰，但她開始挑戰更有演技難度的作品。

同年年底，赫本接下《雙姝怨》的演出，但評價平平；之後的《謎中謎》試圖挑戰懸疑片的角色。但她最成功的作品還是1964年主演的《窈窕淑女》：這部改編自同名音樂劇的歌舞片獲得8項奧斯卡的獎項，但主演的赫本卻因由別人幕後代唱的關系無法獲得提名。

晚年

1980年冬赫本遇見了羅伯特·沃德斯，這個後來被她稱為「靈魂伴侶」的男人影響了赫本原已經出現危機的婚姻。在赫本與安德烈·多蒂離婚後，兩人最後成為永久的人生伴侶。

1989年，赫本在其生涯最後一部電影——《直到永遠》中飾演天使一角。1988年至1993年間，赫本成為聯合國兒童基金會的親善大使，幫助拉美和非洲的孩子們，親赴不少國家和地區，為孩子們吶喊、呼籲和募捐。為表彰她為全世界不幸兒童所做出的努力，美國電影藝術和科學學院將該1988年度奧斯卡人道獎授予了她。她的愛心與人格猶如她的影片一樣燦爛人間。1993年，諾貝爾和平獎得主德蕾莎修女獲悉奧黛麗·赫本病危的消息時，命令所有的修女徹夜為奧黛麗·赫本禱告祈使其能奇跡般地康復，禱告傳遍世界各地。同年1月20日，赫本在瑞士托洛謝納（Tolochenaz）的住所，因結腸癌病逝。

影響
人們並沒有忘記這位美麗善良的「安娜公主」，在赫本去世10周年，美國郵政總署發行了她的的紀念郵票。去世11年後，有「時裝聖經」之稱的時裝雜志《Vogue》2004年的時尚名人投票中，赫本以29%的票數，榮登女性榜首。《Vogue》雜志發言人表示：「大家覺得奧黛麗·赫本高貴又有氣質，她的美麗永恆不變！一講到Style，人人都會立刻想起她！」

時尚·情緒

不盲從流行

奧黛麗·赫本是二十世紀最受到崇拜與爭相模仿的女性之一，她鼓勵女性去發掘與強調自己的優點，不僅改變了女性的穿著方式，也改變了女性對自我的看法。「她很清楚知道自己要什麼，她了解自己的容貌與身材，優點與缺點。她知道要穿著削肩的晚禮服遮住自己嶙峋的鎖骨。我為她設計的款式終於變成廣受歡迎的時裝，我將之命名為『薩布麗娜露肩洋裝』。」紀梵希如實評價他的好搭檔———奧黛麗·赫本對於時尚的領悟和把握能力。赫本了解自己的缺點與優點，她發展了屬於她自己的風格。她引領的風潮，前衛的風格幾十年來風行不墜，歷久彌新。可能她唯一的規則就是不要盲目地跟著流行走，趨之若鶩。事實上，她總是遵循著自己的趣味，堅持著自己的步調。任何衣服穿在她的身上，絕對不會顯得喧賓奪主，這就是時尚界所說的「是奧黛麗穿衣服，而不是衣服穿在奧黛麗身上」。

不迷信性感

奧黛麗·赫本正出現在二次世界大戰之後樂觀主義盛行、經濟蓬勃發展的時期，這是美國乃至世界的充滿光榮與夢想的鼎盛時期。女性也正在這一時期得以紛紛步入職場，接受大學教育，經濟獨立，尋求自己的夢想。此時她們全身心追求的角色楷模，已經不是男性心中幻想的那種理想女性，而是女性自我的理想樣貌。奧黛麗·赫本正是應社會潮流和時代女性的需求而生。她以其歐洲人的優雅與美國人的活力、成熟世故與天真清純復雜交織的特質，以其與生俱來的對時裝的敏銳、識見與體悟，建立了現代美學的新標准。在20世紀乃至今天，是奧黛麗·赫本以激進的姿態和絕對的勇氣，改變了世人所公認的美女定義。她特立獨行的扁平身材、短發、平底鞋、剪裁合體的簡潔褲裝、襯衣等等，將女性從簡·羅素式的蓬鬆卷發、緊身毛衣、緊身窄裙和高跟鞋的束縛中解放出來，將女性從對豐滿的胸部或身體的近乎偏執的或自虐般的自我預設中解放出來———「她是第一位不以性感取勝的人」。

主要作品

直到永遠 Always (1989)

羅賓漢與瑪莉安 Robin and Marian (1976)

盲女驚魂記 Waut Until Dark (1967)

麗人行 Two for the Road (1967)

偷龍轉鳳 How to Steal a Million (1966)

窈窕淑女 My Fair Lady (1964)

巴黎假期 Paris - When It Sizzles (1964)

謎中迷 Charade (1963)

雙姝怨 The Children's Hour (1961)

第凡內早餐 Breakfast at Tiffany's (1961)

恩怨情天 Unforgiven, The (1960)

翠谷香魂 Green Mansions (1959)

修女傳 The Nun's Story (1959)

黃昏之戀 Love in the Afternoon (1957)

甜姐兒 Funny Face (1957)

戰爭與和平 War and Peace (1956)

龍鳳配 Sabrina (1954)

羅馬假日 Roman Holiday (1953)

㈣ 奧黛麗赫本的電影有哪些（女神奧黛麗赫本11部經典電影）

在她逝世27年後，奧黛麗赫本仍然是最受歡迎的電影明星之一。

也是為數不多的獲得EGOT的人之一 （艾美獎，格萊美獎，奧斯卡獎和托尼獎）。

人人都認為奧黛麗·赫本高貴而優雅，她的美麗永恆不變；提及時尚，人人都會立刻想起她。是每個女人想成為的女神。

真正讓赫本能夠在死後依舊被廣為流傳的最重要原因，就只有一句話，

始於顏值，陷於演技，忠於人品。

赫本在二戰期間成長，因為父親信仰法西斯所以赫本很小時就與父親分開，在長達二十年的生活中，赫本都缺失了父愛，可即便這樣，赫本還是找到了父親並擔負了贍養他的責任（當父女重逢時，父親連一個擁抱都沒有主動給女兒）。赫本沒有怨恨沒有不甘只有對親情的包容。

她的原則是，不論別人做了什麼，我們都要做到自己應該做的。

今天給大家整理了11部她主演的經典電影，供大家欣賞。

《蒂凡尼的早餐》（1961年）

雖然這部電影並沒有為赫本贏得奧斯卡，但恐懼平窮的派對交際花霍莉·戈萊特仍然是她最具代表性的角色。

一邊看著櫥窗里的珠寶一邊吃著廉價早餐，多少女孩子夢想著上流社會以及美好的愛情願景，這個角色塑造的太成功了，除了赫本找不到第二人演繹。

《羅馬假日》（1953年）

奧黛麗赫本+格利高里·派克+羅馬=浪漫愛情。

這部電影成為好萊塢黑白電影的經典之作，奧黛麗·赫本也因該片獲得了奧斯卡最佳女主角獎。

喬裝打扮的安妮公主偷溜出來到羅馬大街上閑逛，遇見了精明的美國記者，羅馬的一日，他們一起吃冰淇淋，騎摩托車，到處閑逛參觀，一不小心墜入愛河，一天結束，時光雖然短暫，可是輕松愜意的時光讓他們體會愛情甜美。

如果說電影史上，一位女演員通過一部影片獲得了近乎於女神的地位，無可置疑的，只有奧黛麗·赫本和她的《羅馬假日》。而當年她所掀起的發型與衣著風潮，更是成為了這段傳奇的美麗延伸。

《龍鳳配》（1954年）

赫本很早就讀過薩穆爾·泰勒寫的喜劇《龍鳳配》，裡面的浪漫情節幾乎是每個女孩子夢想過的，也感動了當時年輕的赫本，強烈的希望自己可以演裡面的女主角，終於夢想實現，這部影片由比利·懷爾德執導。

赫本穿著紀梵希的華麗禮服，扮演了一個司機的女兒薩布麗娜，從小暗戀著花花公子戴維，而他的哥哥萊納斯深深為薩布麗娜的魅力所折服，向她表白。

《窈窕淑女》（1964年）

為了該角色，赫本做了最充分的准備，但影片中她的歌聲還是由瑪尼·尼克松（也曾在西城故事中為娜塔利·伍德配音）配唱。

茱莉·安德魯斯是這部影片的第一人選，曾在百老匯飾演過伊莉莎，但被拒絕，作為當時的舞台劇女演員，朱莉打下了很好的基礎，在童話歌舞片《歡樂滿人間》的演繹中使她獲得了最佳女主角獎項。

即使唱歌都是配音，這部影片仍然是音樂界的最愛。

更不用提赫本渾然天成的演技令人折服，從賣花女到淑女的蛻變，劇中蹩腳的英文和各大上流人士的服裝，都值得現在的電影製作人學習其精細。

《謎中謎》(1963年）

超級巨星加里格蘭特和奧黛麗赫本的強強聯手對決戲讓人看得真的很過癮，無論是含情脈脈的愛情戲還是笑料不斷的搞笑喜劇片段，二人珠聯璧合，演技使得整個劇情精彩紛呈。

赫本憑借這部電影贏得英國奧斯卡影後的寶座，演繹的美國女子蕾吉努力尋找丈夫被殺的真相，本片懸念重重，劇情一波三折，卻被影評人譽為「上乘的輕松喜劇片」，非常值得重新觀看。

請略過02年的翻拍版本，缺乏原片的魅力。

《甜姐兒》（1957年）

《甜姐兒》原是百老匯一出音樂舞台劇，舞王弗雷德·阿斯泰爾這次同奧黛麗赫本合作出演這部電影，該片的舞蹈和音樂令人印象深刻，是赫本拍的第一部音樂片，演技和舞技都很出色，「甜姐兒」也一時成為赫本的代名詞。

該片是奧黛麗·赫本主演的電影片中少數她的歌聲未經配音替代的電影。

該片裡面赫本的經典造型：黑色緊身褲，黑色高領毛衣，黑鞋搭配白襪。影片上映之後黑衣黑褲白襪打扮成為歐洲國家的時尚。

《黃昏之戀》（1957年）

如導演比利懷爾德的另一部電影《龍鳳配》類似，赫本再一次扮演年輕女子，愛上年紀大的男子，這一次不用的是，加里庫珀飾演的是一位年紀大（真實年齡56歲）的放盪單身貴族法蘭肯，只玩情場游戲而不承諾，多虧了父親偵探的婚外情經驗，赫本飾演的艾蓮得以用自己的「浪盪生活」吸引法蘭肯。

電影結局苦樂參半，浪盪公子和痴情女子的錯位愛情令很多觀眾潸然淚下。

《雙姝怨》（1961年）

作為赫本唯一的一部同性戀題材作品，非常推薦大家觀看。

根據1934年莉莉安·海爾曼劇本拍攝，即使在1961年，仍然是一個非常禁忌的主題。

講述了卡倫（奧黛麗赫本）與瑪莎（雪莉·麥克雷恩）兩名女校長被學生惡意誹謗成同志的故事。

甜美的赫本與演技突出的雪莉共同演繹這個尖銳的社會題材電影，故事簡單，黑白影像，導演尖銳的指向美國的天主教保守派。

《盲女驚魂記》（1967年）

《盲女驚魂記》堪稱為赫本的演技巔峰作品，獲得了她的第五個也是最後一個奧斯卡最佳女演員的提名，扮演的是孤身一人的盲女，為躲避兇殘狡猾的毒販，幾次經歷凶險之境，最後驚險逃脫，赫本大睜雙眼滿臉驚惶無助的神情給人以深刻印象。

《麗人行》（1967年）

赫本和阿爾伯特·芬尼飾演一對夫妻駕車環游法國，在旅途中回憶他們十二年來的婚姻生活，挽回了瀕臨破裂的夫妻關系。

電影主要探討了婚姻「七年之癢」的問題，完整且真實地為大家呈現出夫妻間難以避免的各種摩擦。

雖然導演斯坦利與赫本在《甜姐兒》與《謎中謎》兩部電影中相處融洽，但是該片的合作堪稱最佳。

整部電影就是赫本的夏季服裝秀，從條紋喇叭褲、嘻哈太陽鏡到華麗時尚的帽子，眾多60年代後期的時尚行頭，就算是到現在也是有人效仿的裝扮。

《修女傳》（1959年）

赫本經常說起此片是她最喜歡的電影，這也無疑是她最具戲劇性的電影之一。

該片獲得8項奧斯卡提名，其中也包括最佳女主角提名。

這是基於一個真實的修女的故事，赫本飾演的一個清新雋永、純潔可愛而又無法擺脫世俗叛逆和驕傲自滿的修女形象，令人贊嘆！

主要講述女主角嘉比兒的修女生涯及其後期對宗教信仰質疑的故事。

「每種信仰每種生存方式都自有其意義和違和之處。宗教何嘗又不是一種體制，只為適合的人准備。巫毒或神聖，痛苦或滿足，請跟隨你內心的方向。」