A. 求一部美國喜劇電影
片名：Are We There Yet?
譯名：小鬼上路
導演：布賴恩·萊溫特Brian Levant
主演：艾斯·庫伯Ice Cube
尼爾·朗Nia Long
艾麗莎·艾倫Aleisha Allen
菲利普·丹尼爾·波頓Philip Daniel Bolden
類型：浪漫/喜劇
語言：英語
字幕：中文字幕：射手網下載 1CD版本；2CD版本
IMDB評分：3.4/10 (1078 votes)
IMDB鏈接：http://www.imdb.com/title/tt0368578/
文件格式：XviD + MP3/XviD + AC3
視頻尺寸：576 x 304/640 x 352
文件大小：1CD 49 x 15MB/2CD 2 x 49 x 15MB
片長：95 min
級別：PG(粗俗的幽默)
發行：美國哥倫比亞公司Columbia Pictures
上映日期：2005年1月21日
官方網站：http://www.sonypictures.com/movies/arewethereyet/
災難性的旅行
女人真是麻煩，有孩子的單身女人更是煩上加煩……不過尼克(艾斯·庫伯飾)可不在乎這些，對於他來說，女人只是附屬品，追到手就算大功告成，根本無需費心去經營什麼感情，如今，尼克的最新目標是單身媽媽蘇珊娜(尼爾·朗飾)。可能因為經歷過一次失敗的婚姻，蘇珊娜對男人小心翼翼、步步為營，惟恐行差踏錯--尼克使盡了渾身解數，也無法除她心底的那道防線。新年將至，尼克卻發現蘇珊娜的臉上絲毫沒有過節的喜悅，反而日漸愁苦，原來蘇珊娜的一對兒女都在紐約，可是為了工作，新年期間她必須留在溫哥華加班，分居兩地的生活讓她備受相思之苦。腦筋靈活的尼克馬上察覺這是自己大獻殷勤的好機會，便自告奮勇開車將她的兩個孩子--11歲的琳賽(艾麗莎·艾倫飾)和7歲的凱文(菲利普·丹尼爾·波頓飾)接到溫哥華來過新年。然而，令尼克想像不到的是，蘇珊娜的兩個孩子不但古靈精怪，還有少許偏執，痛恨所有和媽媽約會的男人，他們決定在去溫哥華的路上想盡一切辦法讓尼克別再打媽媽的主意。
作踐自己，只為搏君一笑
有色人種在美國社區里一直受到或公開或隱蔽歧視，其中又以黑色人種為最，即使是像哈莉·貝瑞這樣的美女級人物，在她捧得小金人之時也坦言，在現今這種人人平等的社會風氣下，自己仍然會受到或多或少的不公平待遇，所以能夠得到奧斯卡影後，她一定要付出比別人更多的努力才行。前兩天金球獎上傑米·福克斯的加冕，更加驗證了美國黑人社區已經壯大的事實，他們所代表的文化也已經在好萊塢佔有越來越大的比重，近期層出不窮以黑人為主角的影片就是再明白不過的事實證明，《我們到了沒？》也是其中之一。
說實話，「唱而優則演」的黑人饒舌歌手艾斯·庫伯當初是下了很大的決心才接下「尼克」這個角色的，因為他要展現以前從未涉足過的感情層面--父愛，而且他還必須「作踐」自己以獲得更多的笑料，片場中最有意思的部分就是編劇們總是聚在一起想盡一切辦法「羞辱」庫伯作為男人的尊嚴，而庫伯還要在旁邊出謀劃策幫助他們想出更好的辦法……為了拍攝一組嘔吐的場景，庫伯要吃完東西再強迫自己吐出來，如果一遍不成，還要重復，這簡直就是在挑戰身體的極限。雖然影片被定位在「家庭公路喜劇」，但導演布賴恩·萊溫特出於「惡搞」的考量，加入了一些動作元素--當然，相較於那些以動作為主的大製作，這不過是毛毛雨，但如果要演員親身上陣，似乎就沒那麼有趣了。在一組「飛身上馬」的鏡頭里，需要庫伯像一名真正的運動員一樣跑啊跑，跳起跨騎在馬背上，然後摔下來……雖然工作人員在庫伯的胯部綁了一個加厚的墊子，但對於他來說，這仍然是一項苦差。布賴恩·萊溫特特別高度表揚了庫伯的敬業：「本來我是想找替身完成這部分場景的，是庫伯堅持說自己要試試，沒想到他頂著一身肥油還能跑得這么快，估計戲拍完了，他完全有資格去做一名特技演員。」
有關拍攝的三個關鍵詞
拍攝方式
布賴恩·萊溫特在相繼比較了紐約、芝加哥和多倫多等幾座大城市後，最終決定在溫哥華實地拍攝影片。當劇組進駐溫哥華的時候，正好趕上那裡的雨季，萊溫特自嘲這是自己拍過最「濕」的影片：「陰雨連綿的天氣里，工作人員仍然照常開工，大家天天盼望天氣可以放晴，每次收工的時候，工作人員的衣服都能擰出一桶水來。」盯比較而言，拍攝艾斯·庫伯在車里的場景時，就變成了一種「享受」，由於故事百分之九十發生在公路上，其中又有百分之六十發生在汽車里，於是萊溫特傾向於採用公路片中慣常使用的「背投式拍攝方法」，當演員坐在汽車里時，鏡頭從他們的背後拍攝影像。這種拍攝方式同時也為演員提供了更自由的空間，不會使其分神，可以集中精力放在表演上。像這種在封閉的空間里拍攝，最重要的就是攝像機的運用，因為畢竟空間有限，使用其它拍攝方法就會有諸多限制。
越野車
尼克在影片中是開著一輛越野車去接孩子們，型號是林肯的「航海家」。考慮到資金問題，萊溫特跑到林肯車廠借了一輛嶄新的「航海家」越野車，一聽說是為了拍片用，車廠二話沒說就讓他開走了一輛。同時，萊溫特還要求影片的美工根據「航海家」的外型製造了14個一模一樣的外殼模型，如果他想「摧毀」車子，光砸這些惟妙惟肖的模型就可以了。這些外殼中有一個要被固定在一個特別的裝置上，主要幫助拍攝一些汽車顛簸著行駛的場面，基本上，這個可以來回擺動的裝置的原理和游樂園里最先進的娛樂設施是一樣的。
萊溫特指出，「航海家」在影片中也有它存在的意義，它的命運與尼克的生活是息息相關的，它曾經從山上俯沖下來、穿越樹林、飛駛於高速公路上，還和護欄「親過嘴」……它的車門幾都留在了郵局和停車場，直至最後壽終正寢，象徵著尼克的生活全然被毀。
即使那些外殼都是真實的「航海家」的替身，但有一組場景它們卻幫不上忙，因為想要從山上直接俯沖下來，只有真正的「航海家」才能做到這點。工作人員在山腳處擺放了4300個紙箱，那是這輛越野車掉下的預訂地區，他們必須將車的損壞降到最低，以便不成功時可以重來。然而，畢竟世事難料，即使是專搞特技的車手，也無法很好的掌控車子，總是「錯過」紙箱。於是，全新的「航海家」在返回車廠時，已經變成了一大堆零件，考慮到影片為自己的車做了廣告，廠商忍痛並未要求劇組賠償。
機械鹿
即使是這樣一部小預算的喜劇片，有時候也有必要做特技的處理。根據劇情，影片需要一隻「聽話」的野生鹿。特效師為此特別製造了一個會打「跆拳道」的機械鹿，它由無線電控制的，利用空氣助推作為活動原理，擁有逼真的絨毛，耳朵會前後擺動、可以眨眼、嘴也能開合，甚至鼻孔還能張大--足夠以假亂真。然而，萊溫特對此並不滿意，他希望這只鹿也可以製造出一些喜劇效應，於是，他又讓特效師為機械鹿裝上了樹脂牙，讓它可以露出譏諷的「嘲笑」，還為它設計了一套跆拳道招式與尼克過招，這都是真鹿無法做到的。
簡評：
這樣一部充滿愉悅氛圍的家庭溫馨小喜劇永遠都不缺乏觀眾，《拜見岳父大人2》一上映就連續幾周雄霸票房榜首就足以說明這點。然而，黑人喜劇有時候卻有其局限性，如果一味地以「搞怪」出位，看得多了觀眾也會產生「審美疲勞」。所以即使韋恩斯兄弟在《小姐好白》中將自己「作踐」成白人，也並未收到什麼奇效。好在這種影片的投資一般都是象徵性的意思意思，前期收回預算應該不成問題。
下載地址：http://lib.verycd.com/2005/05/15/0000050616.html
B. 有什麼好看的美國喜劇電影
1、《白頭神探》
該電影是我看過最好的美國惡搞片。如果周星馳，算是無厘頭的話，那麼這也是一部很典型的美式無厘頭。90分鍾之類笑料密集、類型多樣，惡搞戲仿電影無數，讓你從頭笑到尾絕不冷場。這部電影真的是非常好，雖然老但是絕對能讓你笑出聲來！白頭神探無疑是電影史上最經典的人物形象之一。
2、《雙寶斗惡魔 》
非常歡樂的一部惡搞喜劇，走的是反美式恐怖片的套路。在看這部影片的過程中，我是全程基本是笑著的。影片講述了一群大學生去野外遊玩，碰見兩個樣貌有些凶惡的人戴爾和塔克，於是聯想到森林殺手，於是都將兩人當成壞人，在兩人救愛麗森後，被其他大學生當成了綁架，接著就去營救，於是乎發生了一系列化學般的反應，這些大學生紛紛死亡，即使這過程中有些血腥，但其爆笑處會使你忘掉血腥。
3、《神探飛機頭》
本片可以說是金凱瑞的成名作，對於金凱瑞最重要的意義在於：它比較集中的展現了他那獨特的喜劇表演風格。劇情一般，重點是金凱瑞的表情。第一次看這部電影的時候，根本顧不上劇情，焦點完全被金凱瑞的表情搶去了，看他捂住黑人運動員的時候實在忍不住笑出淚來了！還有就是把頭探出窗外開車這個也太經典了！電影把搞笑與動物保護結合起來，體現出一種類似於眾生平等的思想，人所享有的權利，動物也應該享有。
4、《小鬼當街》
該劇是由帕特里克·里德·約翰遜執導，喬·曼特納喬、喬·潘托里亞諾主演的電影。該片講述了比克是百萬富翁卡威爾夫婦的獨生兒子，長得十分地可愛聰明。當比克九個月大時，卡威爾夫婦希望他可以風光地上報，好讓鄰居好友認識他們的小孩，於是找來一位知名的攝影師來替比克拍嬰兒照系列。這部電影上映時受到熱捧，片中的小男孩的機智勇敢幽默給大家帶來了無盡的歡笑，也是對美國生活的一種寫照。
5、《昆寶出拳》
這部電影的牛逼之處是對上個世紀70年代中國功夫片《虎鶴雙形》的喜劇解構。比如，《昆寶出拳》中的「人牛大戰」是對《駭客帝國》中對戰經典動作的解構，最後牛笑了，昆寶一記「少林抓奶手」降伏功夫牛。而昆寶迎戰殺死他全家的潘師父時，竟然然兩只大耗子尾巴系在一起，像李小龍一樣將「雙節棍」舞得風聲水起。
簡言之，這是極盡其才以惡搞為能事的喜劇動作片，奧依戴柯克將這部影片融入了新的風格，將那部充滿了悲劇色彩的《虎鶴雙形》改成一個全新的搞笑大雜燴。
6、《憨豆特工》
導演: 彼得·休伊特，主演: 羅溫·艾金森 / 約翰·馬爾科維奇等。
如何成為英國最頂級的特工？讓上帝幹掉所有的特工就可以了！
一個實力不足的菜鳥，卻因為幸運，成為整個英國唯一一個活下來的特工。新的危機到來，情報局無奈，派他執行任務，一路搞笑不斷。一個讓人笑出眼淚的特工，我覺得這就是最好的特工。
戲言浮生夢，閑談劇中人，我是戲語瘋言，一個喜歡影視劇的少年。
7、《宿醉》
美式喜劇的經典之作，三部曲曾經創下北美票房最賣座喜劇的紀錄。
這個系列的劇情很簡單，基本都是一夜斷片之後引發的連串慘案。
主角看似是幾位正常青年，卻因為一夜狂歡之後，對之前的事情記憶全無，結果隨著主角們不斷追溯前夜，劇情也引人入勝，同時我等節操也漸漸一地。這個系列最大的特點可能就是導演的腦洞開得極大，所有的喜劇橋段涉及得都非常高能，所以說，沒有經歷過放縱和瘋狂的人生是不完整的。
8、《王牌賤諜格林斯比》
這部喜劇的關鍵詞是主演薩莎·拜倫·科恩在，這位英國籍的男演員，如今已經是好萊塢重口味喜劇的代言人。
他的每一部作品都非常高能爆笑，語不驚人死不休地調侃和各種喪心病狂的惡搞，以及對於各種文化現象的無底線諷刺，讓他收獲了大票的擁躉。這部《王牌賤諜》則是對英式特工諜戰電影的一次全面惡搞，電影中的每個場景都有毒，但卻又有著極強的個人風格。
9、《怦然心動》
影片中的朱莉·貝克虔誠地相信三件事：樹是純潔的、她在後院飼養的雞生出來的蛋是最衛生的、以及總有一天她會和布萊斯·羅斯基接吻。
這是一個簡單直接的故事，但是由於導演在處理細節時十分微妙，所以微妙的一點點觸動人心，而且具有強烈的正能量，雖然是未成年的愛情但是在父母的正確引導下簡單美好。讓人看完以後覺得身邊的事物又重新變得美好起來。
10、《摩登時代》
該片是由喜劇大師卓別林導演並主演的經典喜劇，摩登者，現代也。影片的故事發生在美國經濟大蕭條的高峰期，社會中的每一個人都在自己的生活中苦苦掙扎，查理是一家工廠的「螺絲釘」，從上班到下班，但凡看到圓形的東西都條件反射地要用扳手擰上一擰。
該片搞笑中濃烈的諷刺意味十足，該片對我沖擊最強的畫面就是在大齒輪上擰螺絲的場景，絕了！
C. 最新美國喜劇電影
《別惹佐漢》佐漢（亞當·桑德勒）是以色列的民族英雄。身為反恐精英的佐漢保家衛國出生入死，多年來贏得國民贊譽。然而，佐漢有個不能說的秘密，他其實最大的理想並不是當英雄，而是當個出色的發型師。每當夜深人靜的時候，佐漢都會拿出他珍藏多年的寶貝：1987年版Pual Mitchell造型書，翻著書本入睡。
以色列和巴勒斯坦之間的多年來的矛盾一直沒有解決。佐漢永遠的對手，巴勒斯坦恐怖分子幻影（約翰·圖塔羅）來襲。這次，佐漢下了個決心，借用與幻影交手的機會，將以色列人民的英雄「佐漢」消滅。於是，這個反恐精英故意製造假象，讓幻影和所有以色列人都以為他在這次斗爭中死去。
佐漢當然沒死，他順勢跑到美國紐約去，與兩只流浪狗（佐漢命名為「斯卡皮」與「可可」）一起住在碼頭一個集裝箱里。詐死的佐漢還給自己取了個假名斯卡皮·可可。改了這個怪名字之後他就開始往城市的大發型屋跑，到處尋找當發型師的機會。但是「斯卡皮·可可」並沒有好手藝，他只懂得遵照Pual Mitchell造型書里提到的方式做發型，也就是說他只懂做1987年代流行的發型。沒有發型屋願意請這個落伍的斯卡皮·可可。
佐漢（還是忘記斯卡皮·可可這個名字吧）在一場交通事故中救了邁克（尼克·斯瓦德森），邁克邀請佐漢到他與母親蓋爾（萊妮·卡贊）住的布魯克林區公寓暫住。
在這個社區，佐漢很驚奇的發現，無論是以色列移民的猶太人還是巴勒斯坦移民，都成了關系良好的左鄰右舍，完全沒有矛盾。在社區中有個阿拉伯美女達麗亞（埃曼紐爾·施萊琪）開的理發店，佐漢很想在這里實現自己的夢想，但他要克服自己多年養成的種族觀念，最後夢想的力量還是比種族觀念強大，佐漢成了達麗亞理發店裡的一個免費閑雜工。
一天，達麗亞理發店一名發型師閃電辭職，佐漢借機上位成為理發師。他的顧客是社區的老婦人，佐漢依舊給她剪出Pual Mitchell於1987年推崇的發型。沒想到老婦人對佐漢的手藝相當滿意，於是佐漢的名聲在社區老婦人團體中傳開，進而傳遍整個紐約老女人界。
原本也算事業有成的佐漢被巴勒斯坦裔的的士司機薩林（羅伯·施奈德）認出真實身份。薩林馬上通知幻影，當幻影知道死對頭原來還活著之後，馬上趕到紐約，發誓要將佐漢消滅……
D. 最近有哪些好看的美國喜劇電影要暴笑的
<驚聲尖笑>註：要看這部電影，要求你有很高的功底，在這之前，你至少要看過《驚聲尖叫》《世界大戰》《電鋸驚魂》《咒怨》