『壹』 喪屍電影你們看過幾部
陛人從2002年開始觀看這類題材電影閱片以無數，所以根據自己的看過或者聽過的給大家思路，寫上自己對電影的感悟
（有人老說你說這么多都沒聽過，所以我在電影後面加上觀看的地方，省的老說釓樓主小jj）
從優酷，樂視，西瓜播放器，火星搜索幾個地方觀看的，不過火星搜索這些電影全能看好牛逼，
最新貌似到1.7版本pc上下過1.4一下都不行，我也是醉了也不好好弄弄
一.歐美電影（電影拍的比較多，經典也不少推薦看看這個類型）
我是傳奇（開局一條狗，結局全靠走）
生化危機1-7（這個是我兒時的游戲，但是劇情沒啥關系拍的還不錯，聖女貞德女主演）
溫暖的屍體（這個電影充分證明愛情可以讓人起死回生）
我的僵屍女兒（老話怎麼說成龍演的言情片能看么，阿諾的印象停留在終結者，所以評分都不高）
我的爸爸是喪屍（閱片無數的我沒看過，還是下載火星搜索猜知道有這個）
狗舍（nc與zs是怎麼做到的看看這篇）
僵屍肖恩（搞笑與恐懼並行不過還行）
僵屍胡安（是因為上面的大火，你們才拍的么）
僵屍世界大戰1-2（布拉德皮克豬演，還不錯不血腥）
僵屍世界2（正在觀看中）
僵屍領地（有人說這個是求生之路的電影版，我覺得不是因為我看過一個與求生之路2主角人物一模一樣的電影）
僵屍啟示錄救贖（這個才是真正的求生之路2電影，至少人物一致）
僵屍(和)脫(好)衣(呀)舞娘（有點色的人可以看看）
僵屍海狸（一個海狸傳染一群度假的人）
僵屍歸來（正在觀看中）
僵屍大屠殺1-2（沒來得及時間看）
僵屍本拉登（這個電影諷刺本拉登拍的挺爛，我當時找很多資源都沒看到，最近才在火星搜索看到期待那麼久的爛片）
僵屍來襲（正在觀看中）
死亡之雪1-2（嘲諷德國一個將領，拍的一般可以看看，1是在西瓜播放器看的，2是在火星搜索）
死亡之舞（一群人開個化妝舞會，最後死很多人）
死亡航班（還不錯運送僵屍最後導致很多人成為僵屍成員）
死亡錄像1-4（西班牙版的僵屍，感覺越拍越爛）
死亡日記（喬治·A·羅梅羅導演喪屍筆主，致敬）
死亡礦坑（愛國的青年可以看看小一本的殘酷的暴行）
死亡之屋1-2（正在觀看中）
死亡季節（游戲轉變的電影還不錯，游戲我也玩過）
死亡島（喬治·A·羅梅羅導演喪屍筆主，致敬）
死亡復甦：終極游戲（喪屍圍城游戲改編的）
活女喪屍夜（正在觀看中）
活死人之夜（好幾個年代版本，時間太長忘記劇情了）
活死人歸來1-4（這個算比較經典的了）
活死人黎明（愛上喪屍電影的原因之一的電影）
活屍電梯（近期的喪屍題材可以看看）
活屍戰場（忘記了劇情）
活跳屍1-3（很早的電影不過不錯，其中一個電影片曲也挺好聽）
天賜之女（對僵屍是否有愛心，這個是個問題）
血染黃沙（這個名字不錯就是，dym流在了沙漠里，然後女主人性被激活）
恐怖星球（布魯斯·威利斯主演壞人，另一個名字叫什麼索女喪屍機關槍）
群屍玩過界（與下水道的美人魚可以媲美的電影，陳奕迅-重口味歌曲唱起）
冰屍玩過界（我在火星搜索搜到這個電影我都無了敵了）
獵殺活死人（還算比較無聊）
新喪屍出籠（經典！經典！經典！，女主穿軍裝真靚）
喪屍圍城：瞭望塔（喪屍圍城游戲改編的）
喪屍禁區（正在觀看中）
喪屍足球（我一個熱愛英超的人，看了這個只能說。。。。。。。。）
喪屍出籠:血脈（蹭熱度的電影比較失望）
喪屍出籠（這個版本比較老）
喪屍新生代（好好家不待，非要去打僵屍然後反殺）
喪屍全城（正在觀看中）
倫敦佬對抗活死人（搞笑至極，可以看看尤其老太太躲僵屍那段）
驚變28周（劇情太詭異比較費腦）
驚變28天（劇情太詭異比較費腦）
零號病人（與上面的電影類似）
毀滅戰士（電影改編游戲不錯，巨石強森主演壞蛋）
滅絕2015（我竟然沒看過）
神秘感染1-2（我只能姑且算他是僵屍）
殺出個黎明1-3（火星搜索看的，感覺不像喪屍片）
群斗（在僵屍爆發的時候人類如何內斗）
群斗2016（西瓜看的1這個應該是續集，在火星搜索才發現有續集）
第三波（這個是我看的比較不錯的，如果一個人犯錯了你會原諒他么）
辦公室僵屍起義（我想這個應該是個爛片沒看呢）
瘋羊（腦洞大開）
血肉狂魔（據說這部電影只用了3萬美金拍攝,9天就拍完了）
南部僵屍來襲（正在觀看中）
滯留之死（正在觀看中）
背帶短褲喪屍來襲（火星搜索看到的，正在觀看中）
負重前行（原來是一個7分鍾的短片，實在經典就拍成電影，一個末日年代的父愛，強烈推薦）
屍控警戒（一群士兵被騙了，救一個將軍的敵人）
童軍手冊之僵屍啟示錄（搞笑的喪屍片，我在西瓜看的）
生化島（是人就會被研究成僵屍，這個人真損）
魔誡墳場（火星搜索看到的，越看越不明白,這倒底是什麼片子）
烈焰僵屍（毫無意義.爛片一部，與下面組合成冰火兩重天）
濕地僵屍（毫無意義.爛片一部，與上面組合成冰火兩重天）
納粹僵屍戰場（爛片）
沐浴鹽僵屍（這個最坑好多地方說能看，我就是沒找到資源，最後火星搜索看的爛片）
牛仔和僵屍（正在觀看中）
秋劫（每看這部電影之前都說是爛片,我看看到底有多爛,看過之後確實很爛）
魔鬼游樂場（正在觀看中）
群魔亂舞（沒看過）
突變異種（亂七八糟的情況最後都變喪屍了）
奪命來電（火星搜索慢慢看吧，不知道好壞）
果阿獵人（印度的喪屍電影，換換口味吧）
宇宙天魔（火星搜索看到的，我沒看過據說還不錯）
殺出個太空（無聊的時候看看美女斗喪屍也不錯）
暗黑禁域（這部僵屍片在火星搜索看見，能讓你感覺什麼像霧像雨又像風）
折磨 （講的是一個男生掛了後變成了喪屍,然後報復別人）
最後的生存（畫面比較精美.感覺風格有點像僵屍之地）
龐蒂浦（總結爛片一部）
二.韓國電影（感覺韓國喪屍能跟上時代）
釜山行（不用我多說很不錯）
崗哨506（這個沒看過）
首爾站（這個沒看過）
三.日本電影（感慨日本的喪屍電影腦洞真是開，我終於明白大蒜味道的可樂只有一本有）
請叫我英雄（本人覺得挺爛，非要和釜山行比，一個天一個地）
喔我的僵屍（沒看過，火星搜索准備看看）
喪屍的屁股（肯定是爛片，一本的腦洞挺大的）
喪屍廁所（肯定是爛片，一本的腦洞挺大的）
生化危機：惡化（這個是個經典動漫共2部，推薦看看）
Z島（說是僵屍片沒看過，有興趣朋友去火星搜索看看吧）
四.國產電影（國產喪屍片大部分是微電影，比如喪屍會詠春啊，會說話啊）
喪屍李志1-3（拍了3部應該不爛，我是沒看過）
Z-108棄城（香港拍的比不上歐美，不過也可以了）
末世人間道（說是國內比較良心的喪屍電影了，沒看過）
今晚打喪屍（爛片）
喪屍來襲：異種禁區（爛片）
喪屍的救贖（爛片）
喪屍之母（爛片）
喪屍大戰僵屍（爛片）
行屍崛起之喪屍新娘（爛片）
喪屍屠城1-2（爛片）
生化奇兵之血洗屍巢（爛片）
奇異聯盟（爛片）
求生之路：沖出禁區（爛片）
末日生機（爛片）
僵屍少女2016（爛片）
活死人追蹤（爛片）
末日使者懲戒（爛片）
末日使者救贖（爛片）
生化英雄奪魂（爛片）
嗜血妖姬之末日少女（爛片）
五.歐美電視劇
行屍走肉(不用我說拍好幾年了，估計要爛尾，優酷上可以跟劇)
喪屍國度(裡面不少僵屍類型，挺不錯一直在追，這個片源太少了1季在網路網看看，2-3在西瓜播放器看的，4-5季在火星搜索)
死亡片場(英國拍的只拍了一季，太經典也太可惜）
我是僵屍(破案的不太血腥，西瓜和火星搜索都可以看)
行屍之懼(喪屍變回人類是否會被原諒)
死亡谷(據說挺經典沒來得急時間看)
復生(講述喪屍變人的故事)
六.日本電視劇
請叫我英雄:開戰之日(沒猜錯就是電影票房還行，拍個電視劇)
以上是能找到資源的電影了，像死了又死，男孩啃女孩等一些喪屍電影沒有資源我就沒寫，也希望火星搜索早日幫忙找到片源，我可以持續更新，我已經在你們那個機器人群反饋過，沒人搭理我
推薦大家玩一款行屍走肉的游戲，非常經典出3季了
『貳』 誰知道2011年有那些最新電影
1.片名：美國隊長Captain America: The First Avenger
上映時間：2011年7月22日 美國
2.片名：女巫季節 Season of the Witch
上映時間：2011年1月7日 美國
簡介：故事發生在14世紀，尼古拉斯·凱奇飾演的十字軍退伍軍人和他的夥伴將一個女孩遣
送至修道院，因為她被懷疑是散布黑死病的女巫。他們的任務困難重重，充滿敵意的人民、
詭異的巫術傳說以及沿路魔族的追殺等待著他們……
3.片名：127小時127 Hours
上映時間：2011年1月7日 美國
4.片名：青蜂俠The Green Hornet
上映時間：2011年2月6日 中國
簡介：根據知名漫畫改編，文藝范兒導演米歇爾·岡瑞為本片加入喜劇調子，塞斯·羅根減
肥出演。同時，這也是周傑倫的好萊塢處女秀。
5.片名：大地驚雷True Grit
上映時間：2011年1月14日 美國
6.片名：機械師The Mechanic
上映時間：2011年1月28日 美國
簡介：影片翻拍自1972年的同名電影，描述頂尖的殺手亞瑟帶領助手史蒂夫進行一連串暗殺
行動。史蒂夫，熱切地崇敬他的師父，希望學得他的一身本領，以至在外人眼中兩人似有同
性戀關系，甚至偶然出現的妓女亦無法動搖這兩個男子漢。在最後一場生死斗中，兩人被另
一群殺手圍攻，至此亞瑟終於明白史蒂夫刻意親近他的真正原因。
7.片名：海瑟Hesher
上映時間：2011年1月 美國
8.片名：創：戰紀Tron: Legacy
上映時間：2011年1月 美國
簡介：本片是1982年經典科幻片《電子世界爭霸戰》的續集，繼承了老版中的科幻概念和視
覺元素，並結合最頂尖的CG和3D技術。多的就不說了，相信很多人已經看過了，公道自在人
心....
9.片名：洞穴Sanctum
上映時間：2011年2月4日 美國
簡介：本片採用了《阿凡達》的3D攝影機拍攝，而且有著許多艱難的水下拍攝鏡頭，根據制
片人真實經歷改編，講述了一個洞穴逃生的故事...
10.片名：鬥士The Fighter
上映時間：2011年2月14日 英國
簡介：本片主要講述了拳擊手米奇·沃德（馬克·沃爾伯格飾）成為世界輕中量級拳王的經
歷。米奇同父異母的兄弟迪克·愛克蘭德（克里斯蒂安·貝爾飾），曾經也是一個頗具天賦
的拳擊手，卻因為毒品而一蹶不振。然而後來他終於重新振作，監督米奇進行各種訓練，最
終幫助他奪得了拳王桂冠。
11.片名：狂暴飛車3DDrive Angry 3D
上映時間：2011年2月25日 美國
簡介：影片講述了尼古拉斯·凱奇飾演的男主角，因為女兒被殺，女兒的孩子又被綁架，於
是狂怒之下的他開車追逐那些兇手，踏上了復仇與營救的血腥之路的故事。片中凱奇將以一
頭飄逸的金發示人，在之前的采訪中，他本人也表示對出演此類3D電影感到興奮不已....
12.片名：海狸The Beaver
上映時間：2011年3月23日 美國
簡介：梅爾·吉布森在片中飾演一名曾經事業成功的CEO沃爾特·布萊克，卻因為抑鬱症而
意志消沉，直到有一天一個海狸布偶闖入他的生活，他藉助手中的這個布偶與朋友和家人溝
通，漸漸又重新找到人生的樂趣。
13.片名：致命伴旅The Tourist
上映時間：2011年2月13日 美國
簡介：翻拍自2005年法國電影《逃之夭夭》。一個國際刑警去海邊度假時，邂逅了一位美麗
的神秘女子。在短暫的美好時光後，女子卻突然失蹤。這個偶然出現在他生命中，後來又神
秘消失的女子被證實是一名罪犯。可在追捕過程中，一場更加險惡的陰謀也在悄悄展開。
14.片名：洛杉磯之戰Battle: Los Angeles
上映時間：2011年3月11日 美國
15.片名：失落的第九軍團The Eagle
上映時間：2011年2月11日 美國
簡介：改編自羅絲瑪麗·蘇特克里夫的小說，一位年輕的羅馬戰士於公元135年來到英國調
查羅馬第9軍團15年前在蘇格蘭神秘失蹤事件。
16.片名：今晚帶我回家Take Me Home Tonight
上映時間：2011年3月4日 美國
簡介：一個對未來很迷惘的大學畢業生，在一個狂野的勞動日派對上遇到了自己的夢中情人
，由此展開了熱烈的追求。他、他的雙胞胎妹妹以及他們最好的朋友，都在那一晚開始學會
要逐漸適應成人的世界，告別自己的少年時代……
17.片名：蘭戈Rango
上映時間：2011年3月4日 美國
簡介：由約翰尼·德普配音的主角里戈是一隻具有領袖魅力的王室寵物，踏上冒險生涯，最
終發現自我。
18.片名：聯邦調整局The Adjustment Bureau
上映時間：2011年3月4日 美國
19.片名：小紅帽Red Riding Hood
上映時間：2011年3月11日 美國
簡介： 阿曼達·塞弗里德飾演的小紅帽愛上了希羅·弗南德茲飾演的孤兒伐木工，雖然她
即將和鐵匠的兒子（麥克斯·艾恩斯）結婚。故事的中心則圍繞著狼人在他們生活的小村莊
外肆虐、不斷殺人展開。加里·奧德曼扮演的牧師一直堅持要將邪惡勢力驅趕出村子，然而
村民們則選擇嚴守各自不可告人的秘密。
20.片名：火星救母記Mars Needs Moms!
上映時間：2011年3月11日 美國
21.片名：保羅Paul
上映時間：2011年2月18日 英國
22.片名：專扁衰仔Sucker Punch
上映時間：2011年3月25日 美國
簡介：該片是一部以50年代為背景的動作片，主角為一位名為Baby Doll的女孩。她被惡魔
般的父親關在精神病院里，五天之內她就將被切除前額腦葉，成為一個永遠的痴呆者。在監
禁過程中，她在自己幻想出的世界和真實世界之間穿梭。幻想世界中，她需要去偷來五種東
西從而獲得自由，如果不抓緊的話，她很快會被一個惡心的男人奪走貞操。
23.片名：里約大冒險Rio
上映時間：2011年4月8日 美國
簡介：影片講述一隻明尼蘇達州小鎮上的金剛鸚鵡，一直認為自己是世界上僅存的一隻金剛
鸚鵡。一天他得知里約熱內盧還有另外一隻金剛鸚鵡，並且還是一隻雌性金剛鸚鵡，他便決
定離開家鄉，前往巴西的里約熱內盧。冒險就這么開始了……
24.片名：驚聲尖叫4Scre4m
上映時間：2011年4月15日 美國
25.片名：速度與激情5Fast Five
上映時間：2011年4月28日 德國
簡介：《速度與激情5》講的是兩位男主角被一位傳奇警官追捕，不得不逃亡的故事。相信
不會有失前幾部的創作水準....
26.片名：怪形前傳The Thing
上映時間：2011年4月29日 美國
簡介：一群美國科學探險隊徵到南極地，途中遇到挪威人正在追捕一隻愛斯基摩犬，他們對
這怪異的圍捕行動感到好奇；當天晚上，幾個隊員和狗兒們遭受那愛斯基摩犬的突擊，其他
的隊員才警覺有不明物體附身在同行的夥伴身上，只是沒有人分辨的出誰是正常的...
27.片名：新蜘蛛俠Untitled Spider-Man Reboot
上映時間：2011年5月5日 美國
簡介：作為美國系列電影《蜘蛛俠》的第四部，《蜘蛛俠4》將在2011年5月5日上映。影片
將依然延續之前電影的驚悚、冒險風格。據稱托比·馬奎爾和導演薩姆·雷米將悉數回歸《
蜘蛛俠4》。
28.片名：雷神托爾Thor
上映時間：2011年5月6日 美國
29.片名：聖徒Priest
上映時間：2011年5月13日 美國
簡介：本片根據著名的韓國漫畫改編而成。故事的主人公是一位牧師，因為自己的侄女被吸
血鬼所綁架，他不顧教會的律條，誓要抓到罪魁禍首為止.
30.片名：超級8Super 8
上映時間：2011年5月7日 美國
簡介：《超級8》的劇情目前可謂高度保密，不過已經知道是，故事設定在1979年，盡管片
名叫做「超級8」（一種電影膠片格式，即超級8毫米膠片），但影片本身不會用超級八毫米
膠片，然而劇情里會有它，因為劇情說的就是一群青少年拿著Super 8攝影機自製電影，結
果拍到了外星人。
http://news.163.com/10/0407/14/63M24H7E000146BC.html
網易 > 新聞中心 > 滾動新聞 > 正文
2010戛納電影節前瞻：可能更具顛覆性
2010-04-07 13:51:00 來源: 人民網(北京) 跟貼 0 條 手機看新聞
2010戛納電影節海報
回首已經過去的第62屆戛納國際電影節，雖然大多數人對其整體選片質量表示滿意，但是星光相對暗淡，卻終讓人們留下一絲遺憾。而今年的官方正式選片名單要等到4月15日才最終面向媒體公布，但是對這個令人矚目的選片名單，敏感的專業媒體們還是通過四面八方匯集的信息，得以挖掘。不過，事實上，在距最終名單公布10天左右，戛納選片委員會還有大量影片需要觀審，不定因素依舊眾多。如果說最後一刻的意外和驚喜不可避免，有一點可以確認的是，2010的戛納電影節，毫無疑問將會是群星燦爛，大師雲集，甚至可能比以往歷屆都更具有顛覆性的一屆電影節。
《羅賓漢》將為戛納開幕
開幕式影片
第一部由電影節組委會公布的官方選片，是電影節開幕式影片，萊德雷-斯科特的《羅賓漢》。屆時拉塞爾-克勞、凱特-布蘭切特等眾多明星捧場紅地毯，為電影節開門製造聲勢，這無疑是最理想的選擇。此外，影片在法國的上映日期5月19號，正是電影節進行得火熱之時，為其法國宣傳，自然也助力不小。
競賽單元候選名單
亞洲電影占據重要位置，日韓來勢兇猛，華語片等待沖刺
李滄東有望憑借《詩》重回戛納
《詩》(poetry)——《密陽》的作者李滄東再次回歸戛納。新片講述一個患上老年痴呆症的老人找尋繼續生存下去的意義。
《下女》(thehousemaid)——這是導演林常樹翻拍韓國歷史上的經典作品，敘述一個女傭和收留她的夫妻中的丈夫保持著情人關系的隱秘。而其中女主角的扮演者，正是當年憑借《密陽》斬獲戛納影後桂冠的全度妍。不過，據稱影片在主競賽單元和導演雙周間的權衡選擇還有待最後定奪。
日本方面，北野武的《outrage》是他首次和華納合作，影片重拾日本黑幫經典題材。
華語電影在主競賽單元候選名單中，至今沒有被明確點名的作品。備受華語界期待的除卻杜琪峰的《奪命金》，被人們津津樂道的還有姜文的《讓子彈飛》、王小帥的《日照重慶》和李玉的《觀音山》。杜奇峰的作品最可能是以非競賽的特別展映形式現身，華語片究竟誰能捲入奪金大戰，現在還是未知數。不過如今，電影人到戛納並非僅僅是為了奪取大獎，更重要的是藉助媒體和影評人手中的宣傳武器，為他們的作品營造聲勢打造市場，而就此而言，非競賽特別展映單元，尤其是提攜優秀並有創意作品的一種關注單元，以及電影節平行運作的導演雙周和影評人周，相比競賽單元，更是許多國際發行商淘寶之地，不可小覷。
歐美方面明星薈萃
美國
《生命之樹》陣容強大
《生命之樹》——泰倫斯-馬利克備受矚目的新片，此前曾一度被傳聞會成為開幕式影片，如今，在導演外加西恩-潘、布拉德-皮特的重磅組合下，如果後期製作能夠及時，進入主競賽單元應該沒有什麼疑問。
《回來的路》——在《怒海爭鋒》完成七年後，彼得-威爾打造的這部巨制，根據斯拉沃米爾-拉維茨的長篇小說改編，講述科林-法瑞爾、艾德-哈里斯和吉姆-斯圖吉斯扮演的三名前蘇聯古拉格集中營囚犯，他們想方設法逃出監牢，穿越西伯利亞，攀登喜馬拉雅山以期到達西藏和印度的的艱苦歷險。這部影片一再被人們和今年的戛納相連，不過有最新的消息稱影片後期製作有可能趕不上影展日程。
《海狸》(thebeaver)——好萊塢演而優則導的明星朱迪-福斯特的處女作曾遭到戛納拒絕，她的新作這次卻很有可能進入主競賽單元，朱迪-福斯特同時還是片中的主角，將和梅爾-吉布森飆戲，影片講述吉布森扮演的木偶戲表演者常常和自己的手中的木偶奇妙對話。
《美錯》(buitiful)——2006年戛納獲得最佳導演獎的《通天塔》使得原籍墨西哥的亞利桑德羅-岡薩雷斯-伊納里多的天才再次得到證實，四年後，在和曾經的金牌編劇吉約莫-阿里亞加合作僵局後，伊納里多的新作本人親自操刀劇本，賈維爾-巴登擔綱男主角，扮演捲入一場非法交易中的男人，不得不和如今身為警察的兒時好友正面交鋒。
憑借《女王》在威尼斯電影節拿到最佳編劇和影後稱號的史蒂芬-弗雷爾斯的新作《Tamaradrewe》在人們的密切關注下，將會重返戛納。同為英倫導演的邁克-李的《另一年》(another year)，不出意外也會出現在紅地毯上。
尼基塔-米哈爾科夫的《毒太陽2》，據稱是俄羅斯有史以來投資最大的影片，拍攝期間也波折不斷，歷盡四年，場面人物龐大。
《樹》——上界戛納影後夏爾洛特-甘斯伯格遠赴澳大利亞主演的新片，由導演朱莉-波圖賽麗掌鏡，她曾擔任波蘭電影大師基耶斯洛夫斯基的副導演。
東歐方面，匈牙利電影今年勢頭最好，Kornel Mundruzco的《The Frankenstein project》，大師貝拉-塔爾的《都靈馬》(The turin horse)，AgnesKoscis的《Adrienn Pal》，都會在主競賽單元或者一種關注單元中出現。羅馬尼亞可能出現在官方選片單中的有克里斯蒂-普伊烏的《曙光》和康斯坦丁-波佩斯庫的《人生准則》(Principles of life)，波蘭有老導演jerzy Skolimowski講述一個政治犯越獄的懸疑片《殺人本質》(essence of killing)。阿根廷做為拉美代表，將會有帕布羅-特拉佩羅的《Carancho》和迭戈-雷曼的《道德科學》(Moral Sciences)征戰。
此外，兩部多次被提及，但前途還並不明了的影片：《黑天鵝》是威尼斯憑借《摔跤手》贏得金獅大獎的達倫-阿羅諾夫斯基的新作，匯集了好萊塢明星納塔麗-波特曼、米拉-庫妮絲和文森特-卡塞兒這位法國本土明星，以及朱利安-施納貝爾的《米拉爾》都似乎還有不定之數。
法國本土競爭激烈
馬修-阿馬力克這位法國實力派演員自導自演的處女作《巡演tournee》進入主競賽單元的可能性極大，影片講述一個長期居住美國的舞台製片人重返法國，他帶回一支美國「新詼諧派」女子組合，從一個城市轉戰另一個城市巡演，直到巴黎這個終點。
《拉賓的貓》(Le chat rabbin)——曾經為戛納60周年大壽創作海報的法國漫畫作家若安-斯法爾根據本人連環畫作品改編的，是63屆影展法國本土的大熱門。
原籍阿爾及利亞的法國導演拉契德-布查拉，2006年憑借《光榮歲月》在戛納成為關注熱點，並最終獲得集體最佳男演員獎。他的新作《法之外》(Horslaloi)再次聚會當年戛納影帝中的四位，講述1945年阿爾及利亞獨立戰爭背景下，5個男人圍繞著銀行巨額資金管理的錯綜復雜關系。
戛納熟客貝爾堂-布里耶的《冰塊噪音》，將繼承導演一貫風格，講述一個男人和他的癌症化身的直面相對，在荒誕滑稽里探討沉重的嚴肅命題。奧利維耶-阿薩亞斯以委內瑞拉傳奇恐怖分子卡洛斯為主人公的新片，以及貝爾堂-塔維尼耶根據拉菲特夫人經典小說改編而來的《蒙潘西耶公主》也是有力備選者。
近年來的作品盡管一直蜚譽共存，弗朗索瓦-奧容依舊是多產的法國電影中堅力量，他的新作《門面人物》(Potiche)匯集卡特琳娜-德娜芙和德帕迪約等法國巨星，應該很對戛納胃口。
伊朗大師阿巴斯-的新作《合法副本》由法國投資，朱麗葉-比諾什主演，在義大利托斯坎納地區拍攝。英國作家詹姆斯新作出版之際來到義大利，以原本和復印件的緊密關聯為主題開展講座，此間認識了朱麗葉-比諾什扮演的原籍法國的年輕畫廊展主。兩個人在前往佛洛倫薩附近的小村莊的路程上，共同度過了幾個小時，其間，一起面對如何辨別真偽、劃清現實和虛構界限的拷問。
不過，法國本土作品中，今年恐怕最具話題和爭議性的，當屬新浪潮大師戈達爾的出山之作《社會主義》，不知道這位畢生在電影中體現其人生哲學和思索的智者，將會有什麼警世驚人之語蹦出。
另外，曾獲得威尼斯評委會大獎的《穀子和鯔魚》的導演阿布黛-柯西胥的《黑斯維納斯》，雖然一直被大家看好，可惜，它的後期製作據說要等到秋天，趕不上戛納了。索非亞-科波拉也因為將會在五月產子，新片無緣戛納。
競賽單元外，同屬官方選片的非競賽單元影片將會掀起影展高潮
伍迪-艾倫於英國拍攝，雲集娜奧米-沃茨、若什-布洛林、安東尼奧-班德拉斯和安東尼-霍普金斯的新作《你將遇到陌生人》；羅伯特-羅德里格茲將在《刑房》中出現的偽片花加工創作的新片《彎刀》(Machete)；史泰龍的《敢死隊》其片花曾在威尼斯電影節上展出，片中的明星讓人眼花繚目：威尼斯影帝米基-魯克、史泰龍、施瓦辛格、詹森-斯坦森、李連傑，布魯斯-威利斯……它幾乎匯集了當今世界動作片的所有頂級演員。如果工期趕得上，它將是為電影節製造高潮和熱點的最佳話題。《華爾街2》的北美上映日期從4月23日推遲到9月24日，迎來各大專業電影媒體猜測，不出意外，是在為進入戛納准備，其中的明星從邁克爾-道格拉斯、西亞-拉伯夫到蘇珊-薩蘭登和凱瑞-穆麗甘，一場大型明星秀可就此確定。日本投資，原籍越南的陳英雄導演的《挪威的森林》、三池崇史的《十三刺客》和韓國導演羅宏鎮的《殺人者》也可能以非競賽形式亮相。
平行單元
泰國阿皮查朋-維拉瑟查庫新作《伯梅叔叔》，這是才華橫溢的導演繼《熱帶疾病》在戛納獲得大獎後的又一次出征。影片講述伯梅大叔知道48小時內自己回死去，他認為自己的疾病是因為做壞事得到的報應，他殺過許多共產黨。伯梅請求自己的遠房親戚將自己從醫院接回家，以迎接死亡降臨。此間，他們看到了伯梅已經去世的妻子靈魂再現，照顧垂死的丈夫。而伯梅叔叔的兒子和一個名為幽靈猴子的奇特造物一起，在過去15年間一直生活在叢林里。此外，候選名單中還有喬治亞導演DoverKosshivili的《對手》(el)、小林正寬的《Harutonotabi》、河瀨直美的新片《andprotect,protected》。(劉敏)
來源：新浪娛樂 (本文來源：人民網 )
『肆』 介紹法國電影 我的叔叔
《我的舅舅》
充滿著強烈自然／文明、溫情／寂涼的對比，《我的舅舅》是賈克�j地最受歡迎也是最成功的一部喜劇影片。主角Hulot先生被姐姐及姐夫「改造」失敗的笑話在他怎麼學都學不來的科技語言，不斷突兀地闖入他單純的生活世界間上演，這是導演對科技與人性相遇時，到底會擦起什麼樣的火花所作的微妙觀察，令人捧腹的情節與結局充滿希望式的預告，讓嚴肅的主題也能在輕松自在的氛圍中娓娓溢出。
影片剛開始出現的狗兒們，點出本片欲描述的二元世界：家狗與野狗分別帶我們看到Arpel 家庭（包括 Hulot的姐姐、姐夫 Charles及侄兒 Gerard）現代化的居住環境與Hulot所處卻即將被都市化所吞蝕的Saint-Maur市郊。姐姐一家成天忙於應付科技所帶來的「便利」及「優渥」，如為訪客所開啟的魚形噴泉、全面自動化的廚具還有幾何線條的傢具造型；而Hulot 不適生產、愜意且朴實的生活步調，加上特別討侄兒Gerard的歡心，使身處主流價值的姐姐（婚姻）及姐夫（工作），決心替他安排一個「像樣」的生活。
緊接著，我們看到一個失敗的工作面試，Charles索性安排Hulot進他自己的公司上班，工作不到一天即狀況百出；姐姐特別為介紹對面鄰居小姐給Hulot所辦的花園派對，在Hulot多所不適應的情況下，鬧出一堆笑話。最後，Hulot終究被說服，在Charles與Gerard的送行中，離開他所習慣的家鄉（雖然，沿途看到房子一一被拆的景象）繼續打拚，而父子兩人也終於有機會，面對面的因一個玩笑，開懷的笑擁在一起。
『伍』 《納尼亞傳奇》的簡介
納尼亞王國的子民們
獅王阿斯蘭：
納尼亞魔法王國的創造者，是充滿智能、仁愛、榮耀、正義與力量的獅王，率領孩子們對抗邪惡勢力，保衛納尼亞魔法王國！
白女王在納尼亞最大的對手是阿斯蘭，這頭智慧而威嚴的獅子是納尼亞的締造者和曾經的最高君王。為了塑造這個受到萬人敬仰的偉大英雄角色，亞當森動用了兩件法寶：一是電腦合成動畫技術專家，二是獲得過奧斯卡獎提名的著名演員利亞姆·尼森。利亞姆·尼森利用自己的聲音塑造了阿斯蘭那魅力超凡的角色特徵。「阿斯蘭是全能全知者，但同時也兼有人類的脆弱。」安德魯·亞當森評論說。「我認為C·S·劉易斯以獅子作為阿斯蘭的原因，就在於他是令人敬畏的化身，也是力量和權勢的化身，但同時他並非完美無缺，也是有血有肉的生靈，這對於我們的創作理念來說是非常重要的。」
對電影製片家們來說，塑造阿斯蘭的關鍵是利用最新的數字技術使他看起來完全不像是利用數字技術製作的形象，而是一頭真正的森林之王，能夠發出雷鳴般的咆哮，盡管他長著像人類一樣友善而睿智的眼睛。「我們希望阿斯蘭成為電影史上迄今為止具有最高相片質量真實感的電腦生成角色，」製片人馬克·約翰遜說。「我們要讓觀眾感到驚奇，這種危險的動物竟然可以和小演員們進行如此美妙的互動。」
特技監督萊特拍攝了大約700多個不同的特技鏡頭並且用了2年的時間才賦予了阿斯蘭以生命力，從而為《納尼亞傳奇》增添了光彩。他為他忙得不可開交。「創作動物角色並且讓他講話並與人類交往時，存在著一條很細的界線。萊特坦承道，「我們絕不能跨越那條細線，那會使影片帶上卡通味道。我們所說的相片質量真實感和動作必須具有超真實感，使阿斯蘭的表演既像獅子，同時又遠遠超出獅子的表現范圍，那就是我們所面臨的挑戰。」
對於萊特的工作來說，至關重要的是使阿斯蘭能夠自然得體地講話，這就要求把他講話的動作映射到全身的肌肉，而不僅僅是嘴部，由此創造出的真實感可以使近期影片中使「嬰兒」和動物講話的動畫技術上升到新的高度。亞當森評價道：「關鍵是不要讓這部影片中的動畫漫畫化。當露西偎依在阿斯蘭身邊時，我希望會讓觀眾感到驚奇，『噢，天哪，那小姑娘竟然和真的獅子躺在一起。』它應該具有普通動畫片所沒有的那種沉重感和可信度。我們很幸運，因為技術發展正好達到了能夠實現這一切的程度。」
為了給這頭威猛的獅子尋找配音，亞當森開始把目光投向當紅影星利亞姆·尼森。用他的話講，原因在於「里亞姆聲音的低音部和共鳴聲非常優美。他的聲音可以散發出巨大的熱情和憐憫，同時又具有無比的震懾力。他非常崇敬那個角色，他的表演成為了賦予獅子生命力的點睛之筆。」
打造阿斯蘭形象的工作主要由電腦合成特技技術完成。除此之外，亞當森還依靠KNB公司的霍華德·伯傑為一些關鍵鏡頭提供了3種真獅子尺寸的動畫模型獅子。「其中一種是全尺寸的阿斯蘭，用來代替角色站好位置，以便使迪恩的數字工作人員在現場拍攝時具有特定的參考點。」伯傑解釋道。「接著我們又為拍攝石台鏡頭製作了一個全尺寸的阿斯蘭，是一個8英尺長的木偶獅子，那簡直是一件傑作，頭部可以用無線電進行控制。它可以呼吸，可以做所有這些驚人的動作。最後我們製作了一頭用來騎的獅子，供蘇珊和露西騎著在綠幕前表演。這個又重又大的獅子模型足有500磅重。」
在製作這些體形龐大的木偶獅子時，伯傑同樣也把真實感作為首要目標。他的最後檢驗是觀察這些獅子木偶能否讓小演員們感到震驚。「我真的不想讓女演員們覺得那隻不過是個木偶，我也不想讓她們感到那隻是道具或者化裝效果，我希望她們把它當成是剛剛從動物園里跑出來的獅子，」伯傑說道。「當我們真的看到那種情形時，簡直太棒了。亞當森想像中的納尼亞一貫如此，那是一個和倫敦一樣真實的地方，但是更富於魔力。」
白女巫賈迪絲：
擁有一身邪惡魔法，在《魔法師的外甥》、《獅子、女巫、魔衣櫥》里出現，曾在納尼亞王國里為非作歹，但最後還是敗給獅王亞斯藍和正義大軍之下。
納尼亞最大的壞蛋是賈迪絲，那個似乎不可一世的白女王用詛語讓曾經像天堂一樣的納尼亞經歷著永無盡頭的嚴冬。製片家們採納了執行製片人佩里·穆爾的建議，讓歐洲影壇大腕蘇格蘭資深女演員蒂爾達·斯溫頓扮演這個陰險而冷酷的角色。
與她的大部分演出搭擋不同，斯溫頓完全不了解這個故事。「英國長大的人在小時候幾乎都讀過有關納尼亞的小說，但我是一個例外，」 斯溫頓坦承道。「所以說，我參加這部影片的拍攝完全是因為安德魯·亞當森的邀請。後來我給自己6歲的孩子們讀了這個故事，我想拿他們做個試驗。當他們都認為這是一個好主意時，我才開始認為考慮這部影片。當然了，扮演這個邪惡的化身並不容易，在我的後半生里孩子們可能都會躲我遠遠的。」
斯溫頓開始積極參與白女王形象的創作，這對她的角色來說是不可或缺的。「我們考慮使她的服裝成為一種情緒溫度計，它會隨著她的情緒發生變化。她從來沒有換過服裝，但她衣服的形狀和顏色會隨著她身邊事態的發展而改變。當她在冰雪城堡的家中時，她的衣服會像舞服那樣變得很蓬鬆；當形勢比較不利時，她的衣服會綳得很緊，色調也會發暗；當她在影片中的情況變得一團糟時，衣服會變成純黑色。」
在設計服裝時，為斯溫頓所扮演角色的衣服加用了許多手工花邊。服裝設計師艾希斯·馬森登「為蒂爾達設想了7種不同的服裝變化，以便真實地表現出她那不斷減弱的魔力。當春天降臨納尼亞後，冰消雪化，白女王牢牢控制的嚴寒也隨之消失。」
露西：
在《獅子、女巫、魔衣櫥》里，因為玩捉迷藏躲在衣櫥里，因此發現納尼亞魔法王國的秘密，是個可愛、心地善良的小女孩。
彼得：
是露西、愛德蒙、蘇珊的兄長，在《獅子、女巫、魔衣櫥》裡面對白女巫的攻擊時，表現得十分優異、勇敢，在之後的故事裡，彼得長大了，當上了納尼亞王國的大帝，管理眾生！
愛德蒙：
因為貪心與好吃，在《獅子、女巫、魔衣櫥》里出賣了自己的手足，投靠白女巫，不過最後發現白女巫的真面目，認罪回到納尼亞王國正義的一方，在爭戰中也有傑出的表現！在之後的故事裡，搖身一變成了愛德蒙大帝，與其兄彼得共同管理納尼亞王國！
蘇珊：
是露西、愛德蒙的姐姐，有智能和仁愛的心，在《獅子、女巫、魔衣櫥》里表現不凡，讓兄弟姊妹們彼此團結。在《奇幻馬和傳說》中，因為不願下嫁給太息邦的王子，而引發了太息邦與納尼亞王國的大戰，率領眾百姓對抗大軍入侵，誓死捍衛納尼亞王國！
人羊杜納：
首先挑選的「非人類」角色是杜納先生，他是已經引退的農牧神半人半羊獸，生性非常靦腆，他成了露西的好朋友，但又被迫為白女王的邪惡計劃服務。這位農牧神為C·S·劉易斯創造納尼亞帶來了最初的靈感，劉易斯曾經說過「這個故事起源於農牧神拿著傘和包袱在雪後林中的一幅畫。」所以製片家們都明白這個角色對於生動表現納尼亞至關重要。他們發現正在竄紅的蘇格蘭演員詹姆斯·麥卡沃身上具有他們尋找的那種飄逸氣質。
從一個26歲的現代青年變成足有一千多歲的神話角色，麥卡沃將要接受嚴峻的考驗，他每天要在好萊塢最資深化裝魔術師霍華德·伯傑手中經歷3個多小時的煎熬。霍華德·伯傑也是KNM特技公司的合作創始人。「他們錄用了詹姆斯後，我們馬上讓他從英格蘭飛來做人體灌模(life-casting)，」伯傑解釋道。「安德魯心裡對杜納先生的形象已經有了特定的考慮。他想重新塑造一個從孩提時代就已經印在心中的杜納先生，我認為我們做得非常成功。」
伯傑接著說道：「我們為詹姆斯雕塑了一個頭形，上面帶有在無線電控制下能夠進行活動的小耳朵，還有附著在頭套上的角，接下來還有鼻子、額頭和假毛發，包括假頭發、胡須、眉毛以及體毛。我們每天需要兩個人和3小時時間才能為詹坶斯准備停當，工作強度非常大。」
杜納這個角色從腰部往下都是利用電腦合成動畫技術製作出來的，不過為了完美模仿半人半羊獸走路的姿勢，麥卡沃學會了在拍攝時利用腳尖走路。「那可以使我不像正常人那樣走路，因為當我用兩條羊後腿走路時上身會顯得很特別，」他說道。「所以我必須先用上百萬種的姿勢走路，然後再從計算機上確定哪種姿勢效果最好！」
為了完成影片所要求的從人到農牧神的轉變，亞當森需要依靠由特技監督迪恩·萊特領導的一些視覺特技行家。萊特所說的「易腿術」最早曾在羅伯特·澤梅基斯 1994年獲得奧斯卡獎的影片《阿甘正傳》(Forrest Gump)中使用過，使用者是由加里·西尼塞扮演的越戰傷殘老兵丹中士。為了創造出羊的兩條腿效果，萊特為麥卡沃使用了最新開發也更為復雜的計算機軟體和「綠幕褲子」，使電腦合成的動作同麥卡沃的步態實現了匹配。
盡管為表現杜納做好了一切准備工作，但導演亞當森仍然把農牧神這個角色當成上花轎前的新娘那樣貢著，堅持不讓女演員喬基·漢莉一睹其芳容，所以當喬基最後終於看到了農牧神的真面目時，不由得從心裡感到萬分驚奇和興奮。「亞當森一直想給我一個驚喜，所以他始終不肯讓我看到農牧神和白女王的真面目，所以我的反映的確是發自內心的，」亨利說，「他成功了！」
沙斯塔：
原是半月國的王子，流落到太息邦變成漁夫家的小孩，遇到能言馬噗哩，於是決定逃回北方納尼亞王國，一路上歷經官兵的捉拿、沙漠的吞噬、野獸的突擊，但身負獅王亞斯藍的囑托，而勇敢地完成了傳遞大軍入侵的消息，並且在後來的戰役中，也表現得十分勇猛！
噗哩：
是一隻聰明、會說話的馬，被騙到南方國家，成為馬奴，遇到小男孩沙斯塔後，提議一起逃回北方納尼亞王國，在一路上曾歷經經膽怯逃跑，但最後受到沙斯塔的激勵，成為驍勇善戰的戰馬！
艾拉薇：
在《奇幻馬和傳說》里，同樣也擁有一隻能言馬的女大公，因為不滿家人的安排，不願嫁給相親的人，因此逃離家中，在路上遇到沙斯塔和噗哩，約定好一起逃到納尼亞王國，在沙漠逃亡中，遭到獅子的攻擊，身負重傷，但勇敢的她並不驚恐，堪稱女中豪傑！
這個冬季，著名導演安德魯·亞當森帶著C.S.·路易斯封閉了55年的魔幻故事強力挑戰《指環王》。
劇情簡介：幕幕精彩
故事起源於第二次世界大戰，飽受戰火灼燒的英倫本土，四個可憐的孩子無奈之下離
開城裡的學校，被父母送到郊區的一所大房子里躲避戰爭的魔爪。房子的主人是個古怪的老教授，
一切奇異的故事都從他那空曠的大房子里同樣大大的衣櫥開始……
一
這段魔幻故事的一開始，便是由我們這位可愛的小女孩露茜將我們引入另一個世界的，「誤闖」入人家的衣櫥，並穿過件件皮衣來到了陌生而又濃密的森林。而在這個冰天雪地的納尼亞王國里初次與與小女孩相識的竟是一隻半人半羊的傢伙「圖姆納斯」。
初次見到人類露茜的半人羊圖姆納斯質問道，「你是哪裡來的小矮人？」
「我不是矮人，我是個小姑娘。我還是班裡最高的呢！」
「你說什麼？你是夏娃的女兒？」圖姆納斯驚訝道。
「我媽媽叫海倫……」
二
影片中，埃德蒙(斯坎達·基奈斯)，露茜的壞蛋哥哥，對他的同胞哥哥彼得(威廉·莫斯利)心懷怨恨和妒忌。因此，他的行為和他本身也成為了人們厭惡的對象。而納尼亞中其他人物的個性則與眾不同、各具特色，就像雷·溫斯頓扮演的那個小人物海狸先生。
「誰是亞斯蘭？」埃德蒙問道。
「哈哈，誰是亞斯蘭？你可真是個厚臉皮的笨蛋……竟然不知道亞斯蘭為何人？你怎麼會？」海狸先生反問道。
「哦，是我們很久沒到這里來的緣故。」
「亞斯蘭可是整個森林惟一的至尊之王，納尼亞真正的國君。」海里先生腰板溜直。
的確，亞斯蘭是影片中真正的英雄，一個高深莫測的人物，不為人知又惹人喜愛，令人畏懼又不失溫柔。當JRR·托爾金忙於他的著作《指環王》的時候，C.S.·路易斯已經將基督教中眾多的元素融入了他這個與現實世界平行的奇異世界中去了。在很多人心中，似乎已經為這部《納尼亞傳奇》的首部曲貼上了「小孩版的《耶穌受難記》」的標簽。因為，影片中充當救世主角色的獅王亞斯蘭亦如同耶穌一般經受著各種考驗。
而根據路易斯的文字，我們卻可以理解出他是想以童話、寓言的方式向人們講述天上的神是以何種方式降臨到我們這個地球上的，並創造了與我們平行的另一個神秘世界。
三
當獅王亞斯蘭勇敢地如約來到石桌前，面對四周怪獸們醜陋無比的面孔、犬牙呲戶的嘴臉，以及邪惡的白女巫的狂妄和她手中明晃晃的匕首時。亞斯蘭如同迎接涅?的火鳳凰般毫無畏懼。
「故事中這段情節的描寫對觀者心靈的沖擊完全要超越任何恐怖和驚悚場面。」亞當森提到，「我不會把恐怖氣氛完全灌輸到電影中的各個角落，我更感興趣的則是亞斯蘭那時的思想，以及他與小姑娘露茜的種種聯系。」蒂爾達·斯文頓在片中將白女巫的陰森、險惡表現得淋漓盡致、相當到位，且毫無做作與賣弄之嫌。她將這個角色塑造成「萬種邪惡的根本」，而且附和著象徵寒冷的冰雪，甚至在她的眼中也看不到絲毫的暖意。
「我對你們這些囚犯毫無興趣，殺了他們，把他們全部殺掉！」白女巫窮凶極惡地命令著手下的魔鬼怪獸。
「為了納尼亞，為了亞斯蘭，沖啊！」彼得怒吼著。
最後決戰的時刻到了，正邪兩分的納尼亞王國終於迎來了決定命運的一刻。這也意味著對影片場面是否宏大壯觀的嚴峻考驗。影片中潘(希臘神話中的半人半羊的山林和畜牧之神)模樣的角色完全要依靠計算機技術加以渲染，還有數量更加龐大的參戰武士都離不開電腦特技功勞，因為參與這場決戰的士兵何止千人。
在這場戰爭中，彼得帶領5000人組成的正義之師將迎戰三倍於他們的白女巫的邪惡軍隊。兩軍相接、混戰一處、喊殺聲沖天、空中揮舞著的長劍如牛毛般密集，場面令人嘆為觀止。就像神話世界中的動物王國之間的爭斗一般，人身牛頭怪、人首馬身怪、獅身鷲首怪……魯格/文
這部影片根據著名作家C.S.劉易斯所著的享譽世界，經久不衰的偉大傳奇歷險故事所改編。故事發生在第二次世界大戰期間，我們跟隨四個從倫敦到郊區古怪教授家裡避難的兄弟姊妹，一起從魔幻的衣櫥一腳踏入神秘的納尼亞國度。原本祥和和寧靜的納尼亞國度居住著許多神話里才會出現的生物：會說話的野獸、矮人、人羊、人馬還有巨人；但是這個國度卻遭到邪惡的白女王下了毒咒，成為永遠冰天雪地的冰封世界。四個人類的孩子將在偉大崇高的萬獸之王：阿斯蘭的帶領下與邪惡的白女王展開一場大戰，破除冰封咒語，解救納尼亞王國，恢復四季如春的世界。
《納尼亞傳奇》是導演—安德魯·亞當森所執導的第一部真人演出的電影作品。這位紐西蘭出生的知名導演曾經以《怪物史瑞克》獲得過奧斯卡最佳動畫片獎，並且二度以《怪物史瑞克2》獲得奧斯卡最佳動畫片獎提名。安德魯·亞當森同時與艾美獎最佳編劇得主—安·皮考克一起負責劇本改編工作。本片的製片人是奧斯卡金像獎得主馬克·約翰森。
為了讓自己兒時最喜愛的奇幻文學作品《納尼亞傳奇》真實的呈現在觀眾面前，亞當森不惜巨資請來許多獲得過奧斯卡獎的幕後工作團隊來協助電影的拍攝。 其中就有《指環王》的特效製作公司—維塔公司，它傾力打造了《納尼亞傳奇》中幾場波瀾壯闊，令人嘆為觀止的特效場面。
《納尼亞傳奇》自2005年12月9日在全球上映以來，在全球掀起了觀影狂潮， 截止到2006年1月9日其全球票房已經達到了5億美元， 壓倒了同期上映的《金剛》等大片，並在世界許多國家打破了迪士尼影片在當地的票房紀錄。 本片最終票房將有望達到驚人的6.5億美元。
《納尼亞傳奇》將於2006年3月10 日在中國上映，將會帶給中國觀眾一次無比美妙的視聽享受。 英國著名學者、文學家C.S.路易斯早在50年前就曾向世人貢獻出了一本傑出的巨著《納尼亞王國傳奇》系列。1898年，路易斯誕生於北愛爾蘭的一個書香世家。他自幼便沉浸在父母的藏書堆中，汲取了豐厚的知識養份，也因大量閱讀神話傳奇故事，而培養出對奇幻文學的莫大興趣。十歲那年，路易斯的母親過世，原本平靜詳和的家庭立即分崩離兮。他遂
離開愛爾蘭，渡海到英格蘭讀書。異鄉平原灰黯的景色、多霧多雨的天氣、集中營式的學校生活、暴戾教師和稀鬆枯燥的課業，重重壓抑著他的胸臆。為了尋求蔽蔭，早熟的路易斯開始故事創作，並埋首研究哲學思想。這時期的經歷不但磨煉了他的寫作技巧，也埋下他日後思想轉向基督教教義的種子。
1921年，路易斯考入牛津大學，但沒多久就爆發了第一次世界大戰。他被徵召入英國軍隊，開拔到法國戰場的壕溝中作戰。他在戰斗中中彈負傷，返回倫敦休養。痊癒後他繼續完成學業，並在26歲取得牛津大學的教職工作。此後的路易斯一個人擁有了三種身份：第一，他是牛津和劍橋大學著名的文學學者和批評家；第二，他是廣受好評的奇幻小說和兒童文學作家；第三，他是知名的基督教神學作家和宣道家。路易斯最早成型的是科幻故事，1936年他出版了第一本太空科幻小說《Out of the Silent Plant》。這本小說的主角艾德溫·倫森，是以他在牛津大學的同窗摯友《魔戒》的作者托爾金為原型取材的。
1950年，路易斯發表奇幻小說《獅子、女巫、魔衣櫥》。在受到廣大讀者歡迎後，他在六年間，又以故事中的納尼亞王國為主題，完成了另外六部，共組成奇幻文學巨著《納尼亞王國》系列故事。最後一部《最後的戰役》一書，為他贏得英國兒童文學的最高榮譽「卡內基文學獎」。C.S路易斯一生的著作包括了詩集、小說、童話、文學批評，以及闡明基督教精義的作品，不下50多本。這些作品在他於1963年逝世後，仍持續再版發行，盛況至今不綴。他被當代譽為「最偉大的牛津人」，也是二十世紀最具領導地位的作家兼思想家。
《納尼亞王國傳奇》的原書名為《The Chronicles of Narnia》，Chronicles譯成中文為「編年史」或「年代記」，單從這一點來看，路易絲用他洋洋數十萬字為我們構築了一個怎樣龐大的魔幻世界啊。《指環王》講述了人與魔殘酷征戰的浩大戰役，《哈利·波特》不過，是描述了一個小小的魔法學校，但長篇巨著《納尼亞王國傳奇》卻整整虛構了一個龐大王國的興衰史。需要提及的是，C.S.路易斯還有一位名叫J.R.R.托爾金的摯友，他就是在世界上擁有數千萬追隨者的長篇幻想小說《指環王》的作者。托爾金曾在他的作品中提出了一個「第二世界」的理論，即第一世界是神創造的世界，也就是我們日常生活的那個世界。而人們不滿足第一世界的束縛，用「幻想」去創造一個想像的第二世界。這個第二世界，所有的一切則都是以一種看得見的「真實」形象建構起來的。作為托爾金的同行，路易斯是「第二世界」理論的積極的支持者和追隨者，可以這樣說，《納尼亞王國傳奇》是路易斯對托爾金「第二世界」理論的一次偉大實踐。
有意思的是，路易斯在寫作《納尼亞王國傳奇》時，並不是按照現在的七本書的排列順序完成的，(即《魔法師的外甥》、《獅王、女巫、魔衣櫥》、《能言馬和王子》、《凱斯賓王子》、《「黎明踏浪者」號遠航》、《銀椅》、《最後之戰》)而是先寫了《獅王、女巫、魔衣櫥》(1950年)，然後是《凱斯賓王子》(1951)、《「黎明踏浪者」號遠航》(1952年)、《銀椅》(1953年)、《能言馬和王子》(1954年)，最後，一直到了1955年，才倒回來寫了現在的第一部《魔法師的外甥》，1956年完成最後一部《最後之戰》。這是因為，路易斯在寫《獅王、女巫、魔衣櫥》時，並沒有寫續篇的打算，但沒想到竟受到了讀者們空前的喜愛，於是便一發不可收拾，竟寫出了一部工程浩大的「納尼亞王國」的編年史。所以，《納尼亞王國傳奇》七本書獨立成章，你可以分開閱讀，也可以合在一起讀，如果合在一起讀，就像有人曾經說過的那樣：「如果把七冊並在一起讀，就會感到這是一部一氣呵成的故事。如同我們仰望天空，先是零零碎碎的一顆顆的星星，看著看著，就匯集成了一個星座的形狀。納尼亞王國有僅屬於自己的太陽、月亮和星星……」
雖然《納尼亞王國傳奇》全書透露出一種對基督教的虔誠，但畢竟還是被全世界的孩子們狂熱地接受了，而且它還成為第二次世界大戰以後英國最偉大的兒童文學作品。有評論家說它是：被喚作幻想小說的作品，在它前後都曾經出現過，但只有它和《指環王》成了幻想小說的里程碑似的作品。
創作納尼亞最終不僅僅需要創造力，它還需要強大的計算機功能，需要全世界最富於創新精神的頂尖特技公司的努力，以便利用數字技術使另外一個世界的面貌和它的另類生物得到更好的表現。 「這是一個有著眾多奇異生物的故事，」亞當森說，為了使最後決戰顯得場面宏大，一共出現了兩萬個動物角色。所有這些角色都由計算機完成，盡管它們採用的方法不盡相同。有些動物始終採用電腦合成特技技術，有些是電腦合成加上真人實景。拿半人半馬怪來說，它的上半部分是人身，下半部分是電腦生成的馬的下肢；而水獺則完全由計
算機生成。最終目的是使所有元素有機地溶合起來形成一個統一和諧的世界，帶給觀眾以百分之百的真實感。」 「《納尼亞傳奇》是迄今為止規模最大的特技電影，」製片人馬克·約翰遜補充道，「我們在創作它的過程中同時啟用了世界上三家規模最大，創作能力最強的特技公司：節奏和色彩公司（Rhythm & Hues）、索尼影像工作室（Sony Pictures Imageworks）、工業光魔公司（ILM）。」 該片製作人最初請了幾家特技公司「試聽」不同的角色，就如同挑選演員一樣。約翰遜解釋道：「我們先提出一個角色，比如說水獺先生，然後要求5家不同的特技公司在沒有任何標准可循的前提下試著做出角色的動畫效果，我們就是這樣為影片挑選最佳特技公司的。」 負責這項工作的是特技監督迪恩·萊特，他是參加過《指環王》二集和三集拍攝的專家。同萊特合作的還有節奏和色彩公司的比爾·威斯登霍夫、索尼的吉姆·伯內和工業光魔公司的斯科特·法拉爾，他們為影片創作了大約1000到1400個電腦合成動畫鏡頭和影像。據導演亞當森講，「實際上所有鏡頭和場景都經過視覺特技修飾。」最後大約有1000多人參加了特技拍攝工作，三家特技公司為影片拍攝了大量的特技資料。新近製作完成的圖像資料可以由各家特技公司在布置音樂會時彼此共享，從而使其場景效果越來越豐富多彩。 索尼影像工作室負責利用電腦合成技術表現水獺先生並製作狼群，它們必須達到相片質量的真實感，能夠在某些場景中和一些真正的動物天衣無縫地混合在一起。與此同時，節奏和色彩公司正在精心構造阿斯蘭那優美健壯的肌肉組織；而工業光魔公司則在調整半人半馬怪走路的姿態。接下來各家公司可能會調換角色，為創作偉大的納尼亞貢獻各自的力量。「每個元素的製作都有一個共同的目標，那就是使每一個動物角色和真人演員在一起時都絕對真實可信，」萊特總結道。 最後，包括從場景和設計直到常規特技和數字特技在內的所有電影元素都將合成到那個最具有挑戰性的鏡頭中，也就是阿斯蘭和白女王的軍隊為納尼亞進行的決戰。安德魯·亞當森構思了一個場面宏大的場景，銀幕上會同時出現兩萬個角色，這個場面主要是靠他自己想像出來的。「小說中對這場戰爭的描寫只用了一頁半的篇幅。劉易斯的描述非常簡單，只是一些『你們應該在那裡『之類的話，但是在我的想像中這卻是一場半人半牛怪、半人半馬怪以及農牧神和森林之神之間的一場令人不可思議的大戰。我們必須表現這場戰爭，表現這場舉世無雙前所未有的戰爭，「這位導演說道。 這些場景是在紐西蘭的羊群山車站（Flock Hill Station）拍攝的，它座落在一片崎嶇的高原上，可以看到白雪覆蓋的遠方山景。影片中的演員以及數百名群眾演員身穿維塔公司和KNB公司製作的奇異服飾，表演這場為納尼來的未來所進行的戰爭。後來，為了把戰斗者變成數十萬之眾並且能夠分別控制每一個角色的移動和動作，節奏和色彩公司使用了曾經為《指環王》製作出宏大戰爭場景的全新軟體，那種智能化軟體被稱作「巨型（Massive）」。「我們每次出現在銀幕上的生物種類都有二三十種，每一種都有自己的特點，比如如何跳躍、跑動、走路、移動和打鬥，」迪恩·萊特說道。「把它們做得逼真可信的確是一種非常大的挑戰，但是通過計算機模擬，你完全有可能把它們做得要多像有像。」 最後決戰結束之後，安德魯·亞當森知道他的納尼亞終於從孩子們的狂熱想像中走上了銀幕。「拍攝這部影片是一個令人望而生畏的過程，無論從各方面來講都是如此，」亞當森最後總結道。「首先它在技術上難度很高，包括特技效果和數字創作；同時從製片角度講難度也非常大，包括規模和設計；讓4個孩子做主角也不是件容易的事；不過我認為最不容易的是拍攝這個人見人愛的故事所要承擔的責任。對納尼亞抱有想像和憧憬的至少有三四代人，他們的數量更是無法計算，要把它展現出來的確是一項巨大的工程，但這正是我們決心要做的事情。