⑴ 電影《燃燒》女主半裸出鏡，後來她去了哪兒
故事從一對渴望被愛的邊緣人開始，在未盡的燃燒和赤裸的身軀中戛然而止。 每一種思想、每一份靈魂，都糾纏不清。
改編自村上春樹《燒倉房》，李滄東時隔八年的新作《燃燒》，以 3.8分 創造了戛納場刊 歷史最高分 ，講述了無法跨越的階級鴻溝和那些如同被遺棄的倉房般醜陋而空虛焦慮的靈魂。
「不認識我了嗎？變漂亮了嗎？」
「你還記得嗎，以前說我長得丑，那是上中學的時候，你對我說過的唯一一句話。」
當鍾秀重逢舊相識惠美，她這么說著。 鍾秀於她，是苦難生活里的唯一救贖。
他們心中都埋藏著對彼此的愛意，但苦於巨大的生存壓力，兩個單單依靠體力勞作勉強過活的年輕人，卻一直無法面對面坦白。
之後惠美踏上了去往非洲尋找生存意義的旅途，和上層社會的Ben成為情侶。
鍾秀第一次表達出憤怒，是兩人結伴來自己破舊的家裡的那個傍晚，他近乎吼著對開豪車、住豪宅的Ben說「我愛她」。
一個從未擁抱過親密關系的底層青年突然遇見了同病相憐的另一半， 還未擁有，便已經永遠失去了她。
而其它時候，鍾秀永遠是一幅樣子，耷拉著未去天真的眼角，任由情感積埋。
夢想著成為作家，卻被自傲的父親犯法入獄牽住了步子。 他羨慕Ben這樣的年輕人 ，稱這些「不知道在做些什麼，謎一樣的有錢人」為「蓋茨比」。
著實，這些人早就不必為生計苦惱，他們在乎的只是如何填滿自己空洞的靈魂。Ben最愛燒破敗的倉房，兩個月一次，去找那些 被遺忘的角落 ，看著一切變為灰燼。
他坦白自己很久沒有眼淚了，好像這樣哭起來就並不覺得悲傷。這樣蒼白的靈魂，早就難解。
而那些沒人在意的倉房似乎隱喻著社會里的邊緣人，他們渴望關注、渴望順遂的人生、渴望被愛，但最終只能 悄無聲息的被動消失。
「故事中如果提到了槍，就一定有人死。」 契科夫的這句話，在所有電影中都被無一例外地踐行著。
破舊的農舍里，鍾秀打開了那一櫃簇新的刀具。它們是否是盲目倔強的父親無數次打磨著想用來了結自己枯萎生命的工具，已經無關緊要了。
故事的結尾他一刀一刀刺向了Ben，赤裸著離開，完成了這次「 發射 」。
燃燒讓整部電影充滿巨大的張力和模糊的質感，你想去探尋每個人，卻發現這部電影「 什麼事情也沒有發生 」，無法確知中隱藏了我們世界所有的mystery。
惠美曾經給鍾秀表演過啞劇， 忘掉這里有橘子，你就能表演出真正的吃橘子。 而如果忘掉這里有倉房呢？或許Ben要毀滅的從來不是倉房，而只是那些沒人關心的生命呢？
惠美最後的鏡頭停留在那個傍晚的赤裸舞蹈。在那片像被親吻過的晚霞里，她的背影執拗的讓人心疼。
惠美期盼的或許就是她所一直尋找的生存意義， 她不在意吃飽穿暖，只想找到那個能夠填補自己心靈空缺的依靠 。
臨走前，鍾秀悄悄拉著她說「你怎麼能那麼輕易在男人面前脫衣服」，斥責的語氣里又帶著些溫柔的憐惜。
惠美突然的失去聯絡，讓我們覺得這個連自己的母親都不記得自己小時候掉進過水井的惠美在這個世界被不斷冷落和遺忘。
或許在鍾秀往後繼續孤單的年月里，會永遠記得這個女孩。那份因為平庸而不敢說出口的喜歡，最終只能變成來得太遲的思念。
沒人知道惠美的結局 。或許她只是躲起來了，或許她就是Ben口中的那個等待被自己燃燒的「倉房」。這就是 李滄東想留給我們的mystery ，因為生活永遠不像電影能有準確的答案。
企圖從這部電影里看出「故事」的人會失望，但那些人物間的迷思對白，只要你想，永遠有一千種理解方式等待著你。
當最後一幕落下，你會發現，每一個角色都對這個世界充滿 憤怒 ，而越是卑微，越能詮釋這種無能為力的感覺。
韓國評論人許永文提出過一個新名詞「 出租屋現實主義 」，他們所代表的就是像鍾秀和惠美這樣被現實困於逼仄的出租屋內的年輕一代。
在《燃燒》中，盡管角色都充滿了各樣的人格缺陷，你卻仍然無法生出對其之中某個人的 厭惡之情 。
因為他們真實的就像你我，現在的人們好像無論在世界的哪個地點，無論處於什麼階層都在以各自的理由憤怒，導演把這些故事稱為「 憤怒項目 」，並說：
「然而，可能在他們看來，這個表面上看來就像沒有任何事一樣，十分正常的世界就像個巨大的 謎語 一樣。
就像村上的短篇小說主人公對於無法確知的對象感到無能為力一般。我們不也時常對未知的未來感到手足無措嗎？
盡管這個世界有那麼多讓我們沮喪的理由，但我們總會找到那個第一眼就覺得可以依靠的存在， 我們可以稱之為「愛」 。
不必覺得為難，也不必退縮，那個願意做你生命的拾荒者，給你持久包容和擁抱的人，也會融化你對這個世界所有的憤怒，陪你一路從陰霾到天晴。
完
作者 | 可樂
眼淚的存在，是為了證明悲傷不是幻覺。
電影和可樂，是我的最愛。
⑵ 燃燒電影是根據什麼改編的 燃燒電影改編自什麼
犯罪驚悚片《燃燒》由前真探、現編劇Fredrick Kotto負責操刀劇本，並同阿里和Tom Carter執行製片，Nicole Clemens和Kevin Cotter擔任自製片人。由馬赫沙拉·阿里領銜主演。
燃燒電影是根據什麼改編的 燃燒電影改編自什麼
影片改編自A.J.Wolfe所著即將出版的同名小說 ，Anonymous Content購得版權。小說是犯罪、驚悚、愛情等元素相結合。
馬赫沙拉·阿里，1974年2月16出生於美國加利福尼亞州，美國男演員。他曾在《紙牌屋》中飾演雷米·丹頓，阿里憑借精湛細膩的演技，獲得了包括金球獎、美國演員公會獎在內諸多大獎「最佳男配角」的提名。2017年2月27日，馬赫沙拉·阿里憑借《月光男孩》獲得第89屆奧斯卡金像獎最佳男配角獎。
⑶ 電影燃燒沒有片源嗎
有片源的，余陪網上有片源。
《燃燒》的人物主體是圍繞著邊緣人群體開展的，用小人物絕毀嘩的故事角色去揭開並行現實生活的殘酷，側面表現處於底層人物的渴望和自我的救贖。
⑷ 《燃燒》影評
這部電影取材於村上春樹的短篇小說《燒倉房》和威廉.福克納的短篇小說《燒馬棚》，講述了三個階層不同的年輕人：鍾秀、本、惠美相遇後，他們之間展開的一系列糾纏驚悚的故事。該片也是韓國歷史上最能接近大師級的導演李滄東「八年磨一劍」的作品，在戛納場刊史上評分最高的電影。（滿分4分，燃燒3.8分）
這部片子上映後，觀眾的評價卻出現了嚴重兩級分化的現象。有人這樣講：「花了兩個半小時講述了一個沒有結果的懸疑案；又是一部要靠過度解讀來刻意神話的平庸之作；我相信只是我一個人瞎了而已」等；也有人這樣評價這部電影：「電影很難超越文學，但這次大抵超過了；檢驗影評人的試金石」等。當然，一千個人眼裡有一千個哈姆雷特，每個人欣賞電影的方式和側重點都不同，有人覺得「紅海行動」是國產電影的里程碑之作，有人被皮克斯造夢之作「頭號玩家」深深震撼，有人被「小偷家族」的溫情戳中心窩，，也有人在「葯神」的片場哭的淚流滿面；今年的主流電影及各大電影節獲獎影片我看過十之七八，而2018年我心目中的年度最佳影片卻也正是《燃燒》。
這里，我不想去過多的重復劇情。作為一部涵蓋虛幻與現實的懸疑片，很多人抱著膜拜神作的心態看下去，卻最後一頭霧水的走出來，加之網路上也沒有令人滿意且全面的解讀，有的也只是些揣測和片解，這就導致很多觀眾走出影院後憤憤的大罵一聲：什麼垃圾。我在為這部作品感到惋惜的同時，也大量的在網路上搜集資料，嘗試寫下自己的解讀。
一、問：惠美死了嗎？——死了
1.首先看完電影你絕對要看懂本所說的「燒大棚」就是指殺人。本說大棚離鍾秀很近，是最容易燒的那個，而且燒大棚的時間也就是惠美失聯的那幾天，更重要的是鍾秀每天檢查自家周圍的大棚，沒有發現一個被燒掉的。
2.本說他「喜歡做自己要的菜，就像人類像神奉上祭品一樣」，聯系他殺人時間總是在邀請朋友來家裡「AA」聚餐之後一兩天，推斷聚餐其實就是他所謂的祭拜，他的那群朋友也都是像他那樣的「大飢餓者」。
3.本家裡衛生間抽屜里有每個被害者留下的飾品；以及他的那個箱子中裝著的一套化妝品，他給女生化的妝正是「入殮妝」。
4.鍾秀去惠美家找她，發現她家收拾的整整齊齊，房東說惠美是去旅行了，但行李箱沒有帶走；而且惠美也不是個會收拾家的女孩，這次卻把家整理的跟本的家一樣整齊干凈；惠美的貓最後在本的家中出現。
二、問：井和貓存不存在？——存在
1.貓是可以斷定存在的。鍾秀喂貓的日子，貓食每天都會被吃掉，地上還殘留有貓糞，以及最後鍾秀在停車庫中叫「Boil」，貓就猛地撲向他的懷里，這些都是直接確鑿的證據。
2.很多人質疑井的存在性，片中惠美的家人和村長都否定的井的存在，只有惠美堅持井是存在的，以及鍾秀的媽媽可能是為了討好兒子幫她還債也說是有這口井的。倘若只把井單獨提出來判斷存在性，那正像有些影評人說的那樣：「存不存在不重要，重要的是相不相信，鏡頭之外，區分現實與虛幻的陀螺永遠在旋轉」。
這里，我是這樣理解的：井、貓和惠美都是存在的，這是「小飢餓者」的一種『』同時存在『』的表現，在同等階級這里，他們被關注到了，是的的確確存在的，在高等階級的眼中，「在韓國，這種又臟又破的大棚到處都是，……他們好像都在等著我吧他們燃燒了呢」。
講得再細點，本在夜晚中講得那段話：「我是不做判斷的。下雨了，江水滿溢了，起了洪水，淹死了人，雨做什麼判斷了嗎？那是自然地道德——同時存在」。很淺顯的一個道理，水會淹死人，這誰都知道的一件事，但水不知道，因為他們根本不是同一類事物，淹死人和沒淹死人也就是同時存在的。而本片的主題恰好是反映的是社會不同階級對物質和精神的不等需要。
三、問：鍾秀和惠美的關系
1.鍾秀是深愛惠美的。這是先從外表到內在的。中學的時候鍾秀嘲笑過惠美長得丑（鍾秀雖然矢口否認，但這跟井的辯證關系是一樣的），與惠美再次相遇時他顯然有種被她的顏貌震驚到的樣子，到後來當著本的面說自己喜歡惠美，最後猜到惠美已被殺害時，一向討厭暴力的他（他說過他討厭有憤怒調節障礙的父親）拿著父親留下的短刀捅死了本。這條線是很清楚的。
2.惠美對鍾秀有淡淡的感激和愛意。這還得從那口井的故事說起，井的故事是不存在的：惠美說鍾秀在中學嘲笑過她長得丑，也說她又一次掉進枯井裡，是鍾秀把她拉上來了，這兩件事鍾秀都記不得了，只有惠美肯定它們的存在。而從惠美表演啞戲的那個角度看：「關鍵是不要去想這里有橘子，忘掉這里沒有橘子就行了，想著自己真的很想吃」。可以這樣理解：惠美與鍾秀相逢後，意識到自己和鍾秀處境(階級)相同，自己在鍾秀的生活中有了存在感，自己跟喜歡的人交往有了可能，從而在自己心中想像出來的經歷，在外人眼裡看起來不存在，但她覺得存在就行了。
四、關於惠美
1. 惠美從小對鍾秀有好感，但鍾秀並沒有同樣的情感。這也可以解釋為什麼惠美記得鍾秀說過自己長得丑，而鍾秀本人卻不記得了；後來惠美整容的原因大抵就是這個吧，而欠下的債務應該就是整容的費用了。
2.惠美很顯然是一個小飢餓者，但她不滿足做一個低級飢餓者，對於她來說，精神的飢餓遠大於物質的飢餓，因而惠美將攢下的錢用來旅行而非還債，顯然她沒有意識到對精神的追求務必要建立在物質的基礎上，這也是她與本這樣的大飢餓者的差距所在。
五、關於本
1.惠美和鍾秀在抽完大麻之後會傻笑，因為他們抽的少，本經常抽，大麻（即毒品，也包括性）已經無法帶給他刺激了。當一個人麻木的生活久了，只有更大的刺激才能帶給他興奮，這種刺激對於他來說就是——燒大棚。
2.本一直很欣賞鍾秀。從他看鍾秀喜歡的書，幾次邀請鍾秀到家裡做客，還有告誡鍾秀要「聆聽內心發出的聲音，認真就沒意思了，要享受」。可能聽惠美說過鍾秀是作家，本誤以為鍾秀也有和他一樣的精神飢餓，很想把他當做一個知己；但作為一個小飢餓者，性和溫飽尚未解決的鍾秀其實根本不會理解這些，這也是社會低層階級（抖音、快手用戶）和精英階級（知乎、豆瓣用戶）之間存在的隔閡。
六、關於鍾秀
1.在本和鍾秀黃昏對話的末尾，鍾秀說自己愛惠美，本聽完只是不屑的直笑，有人講本是笑自己看錯了人，誤把蘿卜當人參；也有人說本認為這是鍾秀的自我欺騙，鍾秀對惠美的不是愛，只是經歷了長久飢餓的人，看到食物想吃掉的動物本能。
2.鍾秀最後明白了「燒大棚」的暗喻，也找到了本殺死惠美的證據，而迫於生活壓力賣掉小牛犢可能是壓死他的最後一根稻草，因為只有在牛棚幹活時才是鍾秀最快樂的時刻。
⑸ 電影燃燒女主角叫努利亞嗎
阿德麗安娜·尤加特
⑹ 蘇聯人著火沖向德軍是什麼電影
《斯大林格勒》（俄語：Сталинград）是一部費多爾·邦達爾丘克執導的俄羅斯戰爭片，是首部俄羅斯3D電影，也是首部俄羅斯IMAX作品。2013年10月10日於俄羅斯上映、10月31日於中國上映。影片描寫了1942年11月斯大林格勒會戰中的一場城中巷戰，以及巷戰中的蘇德雙方的兩段愛情。