法國電影畫筆

A. 推薦幾部講述畫家的電影

繪畫還是做愛 Peindre ou faire l'amour(2005)
導演：
Arnaud Larrieu
Jean-Marie Larrieu
主演：
丹尼爾·奧特尤爾 Daniel Auteuil
薩賓·阿澤瑪 Sabine Azéma

國家/地區： 法國
對白語言：法語

威廉和曼德琳住在山腳下的一個小城。他們結婚多年，彼此忠誠相愛，生活平靜得沒有一絲波瀾。 夫婦倆唯一的女兒去了義大利，現在他們只需要照顧好自己就行了。 一次，曼德琳去周圍的山中散步，她在一所老房子前支起畫板准備畫畫，卻遇到了亞當，他優雅博學但是雙目失明。亞當帶曼德琳參觀了這所房子，說這房子正在尋找買主。曼德琳一眼就看中了，於是和威廉商量決定買下來。 搬進新家後的幾個星期，威廉和曼德琳沉浸在幸福快樂中。他們開始和亞當以及他年輕的女伴伊娃過從甚密起來，亞當的住所距離他們只有幾百碼遠，一天，亞當的房子不幸遭遇火災，但一切都無所謂。

莫迪里阿尼 Modigliani(2004)
導演：
Mick Davis
主演：
艾爾薩·茲爾貝斯坦 Elsa Zylberstein
安迪·加西亞 Andy Garcia

巴黎畫派才子莫迪里亞尼，出生之年比畢卡索晚三年，僅擁有三十六歲短暫的一生，他的一生，盡是充斥著酒精、大麻與女人的放盪生活，然而，他的繪畫或雕刻作品卻是完全兩樣的對比——穩定而精準的線條、沈著的色彩、簡潔的造形及有條不紊的表現手法。莫迪里亞尼的一生，可以說是由一連串的「抗議」串成的——抗議中產階級的志得意滿，抗議他那寫生風景的繪畫老師，抗議不認同、不回饋他藝術才能的整個社會，抗議他自身久患的結核病。他在酒精與葯物中極端放恣，他在創作時也一樣狂野，這位充滿傳奇色彩的藝術家，在絕望與貧病交纏之下，以瘋狂的速度創作，和時間之神艱苦地競賽，最後終於以三十六歲的短暫生命，為藝術綻放永恆的光芒。

戴珍珠耳環的少女 Girl with a Pearl Earring(2003)
導演：
彼得·韋柏 Peter Webber
主演：
斯嘉麗·約翰遜 Scarlett Johansson
科林·費爾斯 Colin Firth
Geoff Bell

以十七世紀荷蘭黃金時代繪畫大師楊·維梅爾(Jan Vermeer)為題材的歷史影片。改編自Tracy Chevalier的同名暢銷小說。以舊時代女人試圖突破環境限制、改變自身命運為描寫主題。
葛麗葉(Scarlett Johansson 飾)是出身貧苦人家的少女，因為前往畫家維梅爾(Colin Firth 飾)的家中幫佣，在維梅爾家幫佣期間，葛里葉必須在好色畫商、掌利權的老夫人、忌妒狐疑的少夫人、不懂人事的孩子間周旋，更重要的，她愛上了男主人。擁有極高藝術天份的葛麗葉，深深影響了維梅爾的創作，甚至成為畫中的模特，但卻因為身分地位的懸殊，而空餘一場情恨……

畫魂(2003)
導演：
關錦鵬 Stanley Kwan
牛樂 Le Niu
主演：
李嘉欣 Michelle Lee
伊能靜 Shizuka Inoh
劉燁 Ye Liu

著名華人畫家潘玉良有著傳奇的一生。

醉畫仙 Strokes of Fire(2002)
導演：
林權澤 Kwon-taek Im
主演：
崔岷植 Min-sik Choi
安聖基 Ahn Seong-gi
孫藝珍 Son Ye jin

1850年代內憂外患的朝鮮，人民過著艱苦的生活。被人毆打的乞丐少年張承業被書生金柄文所救，二人結下終生不解的友誼。在金柄文的朋友李凝軒的幫助下，承業在大畫院正式拜金柄文為師學畫。五年後，承業憑著自己過人的天分，開始學有所成，離開了老師雲游天下。一次偶然的機會，承業結識了青樓女子梅香，為她在群擺上畫了梅花，並題寫了「梅花一生不賣香」的字句。不久，承業來到初戀情人李凝軒的妹妹素雲家中，為久病的李凝軒作了一副《仙鶴圖》。李凝軒仙逝後，承業告別素雲繼續流浪。當時的社會非常鄙視作畫的文人，失意的承業只得繼續四方遊走，修身養性。一天，承業來到一個鄉村，偶遇在此避難的梅香，令得他百感交集，再次面對相逢離別。承業一路走到濟州島，遇見了參與政變的老師金柄文，老師首次認可了學生的作品，可承業卻自認為沒有達到理想中的境界。再度回到漢城，承業無意又碰到梅香，恍然間，他終於明白他一生苦苦追尋的是什麼。

弗里達Frida(2002)
導演：
朱麗·太莫 Julie Taymor
主演：
阿爾弗雷德·莫里納 Alfred Molina
薩爾瑪·海耶克 Salma Hayek

本片講述了已故墨西哥女畫家弗里達·卡羅傳奇般的一生。弗里達(薩爾瑪·海耶克飾)從小生活在墨西哥城，七歲的時候她患了小兒麻痹症，導致右腳活動困難，甚至不能正常上學。十八歲那年，她又遭遇了一場車禍，這場車禍不僅導致了弗里達終身不孕，還給她的心靈遮上一層厚厚的陰影，在以後的日子裡，弗里達始終無法擺脫後遺症的纏繞。
面對這一切，弗里達並沒有灰心喪氣，她對生命的熱誠依然那麼強烈。在母親鼓勵下，她研習繪畫，並因此結識了恩師里維拉，與他譜出愛曲。透過畫筆，她那天賦才華充分表現出來；她的毅力，讓她成為獨當一面的傳奇人物……

波爾多慾望天堂Goya in Bordeaux(1999)
導演：
卡洛斯·紹拉 Carlos Saura
主演：
弗朗西斯科·拉瓦爾 Francisco Rabal
José Coronado

影片再現了戈雅這位開啟了現代畫風的一代畫家的人生軌跡和心靈歷程，追憶了那個時代歐洲畫壇和宮廷志趣以及藝術探索。戈雅在多年與世隔絕和離群索居中，除了噩夢和非理性的幻想的陪伴，他再也聽不到小鳥的歌聲、女人的笑聲，無法享受音樂的震撼，唯一能做的是消沉而悲哀地在女兒練琴時用手的觸摸去感受琴體的震動。因為他被疾病奪去了聽力，只能在追憶中和過去的自我和逝去的歲月對話，他的聽眾只有他的女兒。他深深地懂得，只有理性的幻想才是藝術之母、奇跡的起源。而他終日徘徊在非理性的幻想中，使他陷於惡魔的折磨和糾纏中。在幻覺中他走上街頭，被人當成瘋子。有誰知道他的平版畫的成功、他筆下那個栩栩如生的動人女人的故事，以及他這位宮廷畫師的輝煌歲月。他們在沙龍里相遇，那裡有最具才華的人物和政治家，也有最高貴典雅的女人，他的繪畫藝術正是在這些人中得到肯定。但是，一切都在45歲時發生了改變，從此，他只能傾聽自己的思想。

慾海輪回Artemisia(1997)
導演：
Agnès Merlet
主演：
傑克斯·諾勒 Jacques Nolot
Miki Manojlovic
Valentina Cervi

講述文藝復興時期義大利女畫家阿特米西亞青年時代的愛情故事。
片中的女主人公阿特米西亞·簡提列斯基(Artemisia Gentileschi 1593－1652)在歷史上確有其人，她出生於藝術世家，父親奧拉其奧·簡提列斯基(Orazio Gentileschi 1563－1639)是在義大利很有名望的畫家，她擅長創作富有表現力的作品，某種程度上這也是她戲劇性一生的反映。阿特米西亞在19歲時在羅馬被父親的朋友兼同事阿格斯提諾·塔西強奸，並在隨後的審訊過程中飽嘗折磨，但她以驚人的毅力克服了那個時代的性別偏見，最終塔西被繩之以法。1612年，她和藝術家皮埃托·斯提阿特西結婚且定居佛羅倫薩，還成為了瓦薩里創建的繪畫學院的第一位女性成員。

卡拉瓦喬Caravaggio(1986)
導演：
德里克·賈曼 Derek Jarman
主演：
Nigel Davenport
肖恩·賓 Sean Bean

劇情
影片是對性、犯罪行為和藝術的一種深思，導演成功地將影象和繪畫這兩件生命中重要的元素呈現出來，豐富地描繪出義大利傳奇畫家的一生。

安德烈·馬松與四種元素André Masson et les quatre éléments(1958)
導演：
Jean Grémillon
類型：短片
片長：24分鍾
國家/地區： 法國
對白語言：法語

劇情
表現了法國超現實主義畫家安德烈·馬松（1896—1987）的創作歷程及其所思所想

梵高Van Gogh(1948)
導演：
阿倫·雷乃 Alain Resnais
主演：
Claude Dauphin

劇情
以荷蘭著名畫家梵高（1853—1890）的繪畫作品作為影像素材講述了梵高的生平並評述了他的繪畫藝術。法國南部普羅旺斯地區一望無際的麥田，古樸清幽的農舍，梵高及其朋友和鄰居們的形象依次出現在銀幕上。這些形象不是攝自現實的生活場景，而是取自畫家的繪畫作品，零碎的形象在攝影機的關照之下復活起來。

倫勃朗Rembrandt(1937)
導演：
亞歷山大·柯爾達 Alexander Korda
主演：
查爾斯·勞頓 Charles Laughton

17世紀荷蘭著名繪畫大師倫勃朗，世稱畫聖。影片從他的中年時期即1642年開始，當時倫勃朗事業成功，可是他心愛的妻子他所崇拜的偶像他畫了多年的模特兒莎士基婭不幸去世。倫勃朗在精神和生活上受到不堪忍受的打擊。莎士基婭給他留下了—個四歲的兒子和—筆可觀的財產。從此，倫勃朗變得沉默寡言，全部精力和樂趣都傾注在繪畫上。雖然他的繪畫才華遠近聞名，可是有人對他的畫並不欣賞。倫勃朗十分清高，為人正直，不為宮廷貴族畫畫。這樣，這位世界上最偉大的畫家貧窮潦倒，連買畫筆和油彩的錢都付不出，房屋和傢俱被債主們拍賣。倫勃朗晚年，愛上了—位名叫漢珠里長的年輕女傭。他得到莫大的安慰，可是姑娘體弱不久去世。倫勃朗的晚年孤單凄苦。然而，他工作努力，從欣賞自己的作品中得到快樂。

B. 法國電影<最後一天>到底想說什麼

這是一部很美的電影 無論是音樂，鏡頭還是演員，都很美。但同時這也是一部很痛苦的電影。很多人都不能理解自殺，這里的自殺不是僅指片子里Simon的自殺，是泛指。

在海岸邊木頭房子長大的男孩Simon，缺乏愛更想得到愛，他的孤獨和沉默，都是一種自衛。就像很多家庭健全的人不能體會到單身家庭的苦楚，即使看了本片，你仍不能理解那種渴望愛的孤獨。片中的Simon，在家裡能對姐姐說些極為刻薄的話，也知道自己在父親的眼中得不到重視，只有母親對自己極盡呵護。父親應該知道Simon並不是自己的兒子，因為當時失去了第一個兒子後已經明確拒絕了母親的要求。但是父親是愛母親的，當母親賭氣離家的時候，他意識到自己對妻子不能割捨的愛，即使知道她又再次出軌，還是原諒了她，也原諒了她的兒子，他名義上的兒子。

Simon是壓抑的，因為在家庭中的地位，可能一直以為父親對自己的偏見是由於哥哥的死亡。他更因為自己的性向而苦惱，很多人曾經討論過這個問題，我認為Simon可能是bisexual，但是最開始他是喜歡男性的，這點從Simon偷入Mathieu的房間，聞著Mathieu的味道在他床上自慰可以看出。但Simon漸漸的在接觸Louise後也開始有了感覺，當然這種感覺可能最初源於嫉妒，在開始接觸Simon的時候是沒有的，當Louise在火車向Simon故意借煙的時候，Simon是沉默的，氣氛是尷尬的，當Louise初與自己同床共寢的時候，也是無動於衷，作為一個正常的法國男人，一般的情節里都會發生XXX吧……當然片中給出了很多徵兆來暗示Simon感覺的變化和特徵，法國人確實很擅長心理描寫。

最後的自殺，其實是順理成章。在心愛的男人和女人都離開自己以後，Simon心中留下了一個巨大的疑問，就是為什麼自己的不到愛，無論是Mathieu，Louise還是姐姐父親。他們都似乎迫不及待的離開自己，卻在離開的時候表示了對Simon的愛。在送母親的時候，母親告訴了自己一切疑問的真相，那個叫做Marc Bromberg的素未謀面的男人，才是自己真正的父親。

送走母親，Simon迫不及待的到Grand旅館去見Marc，可是卻被告知此人已退房，不甘心，又回到旅館，「對不起，又是我」。20年的離棄，卻在幾個小時的時間里，擦肩而過，只能遠遠的看著Marc曾經住過的窗口，可是卻得不到這份遲來的父愛。

回到家中，找出Louise的紙條，姓氏是Bromberg，其實Louise開始就說了自己的母親去世，父親是作家，Simon終於明白了Louise不能和自己做愛和戀愛的原因，自己愛的都是不能愛的人，這又是何其痛苦。

用鏡頭去記錄美是留住美得一種方式，Simon的專業是藝術，他只能用畫筆和鏡頭去留住自己喜歡的東西，不然自己幾乎是一無所有，還背負著莫名的仇恨。最後，用鏡頭記住自己，這將是自己最傑出的傑作。

來自影評。

C. 一部法國的電影講一個女畫家的

《花落花開》網路網盤高清資源免費在線觀看；

鏈接:

《花落花開》是由馬丁·波渥斯執導，友蘭達·夢露、烏爾里奇·圖克爾主演的傳記電影。該片於2008年10月1日在法國上映。該片講述了一戰期間，薩賀芬·路易從一個貧窮的女傭成為法國素樸派畫家的代表人物的故事。2009年2月27日，該片在第34屆法國愷撒電影節上獲得最佳影片獎、最佳女演員獎、最佳原創劇本獎、最佳攝影獎、最佳服裝設計獎、最佳配樂獎、最佳製作設計獎。

D. 生而為人對不起 十部人生失敗者的電影

世界上總是有很多不同類型的電影，或直白搞笑或蘊含深意。有種類型的電影客觀現實，直逼人們的失敗與不堪，讓你體會到失敗者的無阻與絕望。下面為你分享十部人生失敗者的電影。

1：夢之安魂曲

評 分：8.8

信 息：美國 | 102 min | 2000-10-27

導 演：達倫·阿羅諾夫斯基

類 型：劇情

電影《夢之安魂曲》是由達倫·阿羅諾夫斯基執導的劇情片，艾倫·鮑斯汀，傑瑞德·萊托，詹妮弗·康納利領銜主演。2000年5年14日首次在法國上映。影片講述了哈里是一個毒販，他毒癮發作時可以把母親的電視機都給賣了;他媽媽為了上一個電視節目，需要減肥，也減上了癮，兩人雙雙捲入這個生活的漩渦，精神和肉體經受了種種摧殘的故事。

達倫用最直白的敘述方式結合無比蒙太奇式的手法，向觀眾展示出一個原本無法言喻的世界：絕望、墮落、沉淪、黑暗、壓抑、無奈、孤獨、恐懼、死亡等所有的悲傷有序而又錯綜復雜地交集在一起，如山洪般給靈魂以沉重一擊。這是一部關於四個失敗者的電影，那種無助感幾乎能把人窒息!這部電影帶入感實在是太強了，看得我差點沒緩過神來!演員的演技真心贊，簡直就像是在出演他們的人生一般!電影名《夢之安魂曲》，我想給這個名字打滿分!他們實在是在無助，太絕望了，唯有像狗一樣蜷縮著，才能使自己稍微的好受一點!

2：超脫

評 分：8

信 息：美國 |97min |-04-25

導 演：托尼·凱耶

類 型：劇情

《超脫》是由托尼·凱耶執導，艾德里安·布洛迪、克里斯蒂娜·亨德里克斯主演的美國劇情片。該片講述某些人群一種渴望自我救贖和被拯救的精神牢籠困擾。該電影於2月1日在法國上映。

一個失敗的我，怎麼拯救同樣失敗的你?電影《超脫》出現了多次的自我拯救，亨利也試圖拯救別人，但是一個失敗者的人生豈是這么好拯救?他們最後都無情的被生活拍倒在地，怎麼超脫?這樣的人生怎麼才能超脫?

3：被嫌棄的松子的一生

評 分：7.8

信 息：日本 |130min |2006-05-27

導 演：中島哲也

類 型：劇情/歌舞

家中的妹妹久美體弱多病，因此父母(尤其是父親)對於久美投注更多的關愛，松子也感受到雙親的偏心。為了讓父母能夠多關愛自己一點，松子努力用功念書，在國立大學的考試中，雖然自己想念理工科系，但為了符合父親的希望而選擇了九州大學文學系，之後成為國中老師也是為了順從父親的期望。

松子的人生在被誤會偷竊後急轉直下。離家出走、和各式各樣的男人交往後又被背叛，之後又進入性產業界工作，甚至還犯下殺人事件。這一切都是為了追求愛情，不願自己孤獨一人。

影片並非是簡單講述一個“竇娥冤”式的故事。導演中島哲也在片中採用一種喜劇化的手法進行包裝，用大量動畫和MTV式的畫畫營造了一個個色彩絢爛的童話般的夢境。而飾演女主角松子的中谷美紀在片中也展現了其難得一見的搞笑才華，搭配柴崎幸、瑛太、武田真治等人氣偶像跨刀演出，絕對是一部讓大家痛哭流涕又拍案叫絕的佳作。

4：立春

評 分：7.6

信 息：中國 |90min |2008-04-11

導 演：顧長衛

類 型：劇情

王彩玲在小縣城學校教授音樂，雖然貌不出眾，但她卻有一副好嗓音，對歌劇尤其著迷。然而，閉塞小縣城的普通百姓對歌劇並不感冒，志不得意的王彩玲一心想要調到北京，在那裡一展歌喉發揮自己的天才。事業知音難覓，生活中同樣。雖然她和小縣城的幾位男人都有過瓜葛，但是愛她的人她不愛，唯一一次付出的真情，卻是落花有意，流水無情。絕望的王彩玲甚至想到了以死了結。

《立春》是一部勵志片，它並沒有指出一條通向成功的康莊大道，也沒有把個人理想渲染得如何精彩。這部片子通過講述一群小人物的藝術追求，呈現了個人和群體刺眼的孤獨，以及這孤獨背後流淌著的暖意。王彩玲的一生是悲涼的，她志比天高，命比紙薄。因為長得丑，她處處遭受挫折。愛她的人她不愛，她愛的人卻無情!《立春》這部電影，總能從王彩玲的身上找到自己的一些影子，想想都會覺得心塞。

5：孔雀

評 分：7.6

信 息：中國 |141min |2005-02-18

導 演：顧長衛

類 型：劇情

一家五口，姐姐20出頭，是削瘦清秀的女孩，有一種清教徒似的氣質，但內心剛烈執拗，可以為了夢想狠得下任何心;哥哥二十三四歲，小時得病落下輕微腦疾，但以為他笨的人，往往還不如他心底里透著明白;弟弟十七八歲，敏感、憂郁，內心過於豐富，以至於人累得有些慵懶，這樣的孩子，未來捉摸不定。

和《立春》一樣，同是顧長衛的作品，同樣是一個小人物的失敗人生。這一定是張靜初最驚艷的電影。人生就像孔雀，每個人都長滿了故事，人們相互觀賞對方的故事，只不過失敗或者成功罷了。《孔雀》整部影片以灰色調為主，細膩流暢，演員表演真摯朴實、細膩入微，演員們的“無名”還增加了影片的真實感。主人公戲劇化，在絕望中給人一些溫暖。

6：美國麗人

評 分：7.2

信 息：美國 |122min |1999-10-11

導 演：薩姆·門德斯

類 型：劇情

《美國麗人》是由山姆·曼德斯執導，凱文·史派西，安妮特·貝南，索拉·伯奇等主演，夢工廠製作的美國電影。它以一個典型的美國中產階級家庭為例，展示了隱藏在美國社會肌膚內的種種“癌症”。萊斯特絕對是一個人生的失敗者，他在妻子眼中是一個失敗者，他在工作中沒有取得任何的成績，而他的妻子卻擁有自己的 房地產 公司。他在女兒眼中是失敗者，他的女兒叛逆，不服他的管教。他甚至已經預知到，一年後，自己將死去。

《美國麗人》是一部體現美國家庭倫理生活矛盾的黑色喜劇，影片線索繁多但卻脈絡清晰，充分顯示了導演山姆-門 德斯的深厚功力。同時凱文-斯貝西的出色表演也是影片成功的保證。

7：斯圖爾特：倒帶人生

評 分：7.4

信 息：英國 |90min |2007-09-23

導 演：David Attwood

類 型：劇情

以扣人心弦的筆法訴說身兼小偷、人質狹持者、精神病與遊民等多重身份的男子斯圖爾特(Stuart)一生的故事。除了描繪他前科累累、放盪不羈的鮮活人生，也藉此帶出了英國下層社會有關暴力、毒品、監獄與犯罪等令人震撼的面貌，以極度真實而又幾近殘酷的寫實手法，刻畫出斯圖爾特(stuart)失敗潦倒的一生。但令人驚喜的是，作者與史都華都未以悲傷或自憐的口氣來訴說哀傷的生命片段，反而能以充滿趣味的口吻娓娓道來，使得整本書在濃郁的哀愁中，卻洋溢著活潑生動的韻律，是這部作品最奇特、也最具吸引力的地方。

斯圖爾特的一生，是悲劇的一生，讓人心碎，感覺殘酷。電影近乎殘酷的寫實手法，讓人看完之後，倒吸一口涼氣。

8：醉鄉民謠

評 分：7.1

信 息：美國，法國 |105min |-12-20

導 演：伊桑·科恩，喬爾·科恩

類 型：劇情

1961年的格林威治小鎮，民謠歌手勒維恩·戴維斯(奧斯卡·伊薩克飾)四處游盪，穿梭在各色街道之間。勒維恩·戴維斯與別人組建過民謠樂隊，由於他玩的音樂沒辦法賺錢，勒維恩·戴維斯接受著一些朋友和音樂人的贊助過活，吉姆(賈斯汀·汀布萊克飾)也是其中之一。勒維恩·戴維斯在紐約和芝加哥受到各種冷遇，最後他又回到了家鄉的小酒館，唱起心愛的歌曲。

該片運用社會真實現象來烘托出社會狀況，反映出一個處在社會底層的平民的生活狀況和經歷。《醉鄉民謠》通過對事物真實的刻畫以及民謠的演唱使整部電影具有一種和諧統一的視覺效果。一個落寞的民謠歌手，文藝青年，窮困潦倒的生活，居無定所，真正的應了那句話，理想很豐滿，顯示很骨感!

9：百元之戀

評 分：7.1

信 息：日本 |115min |-12-20

導 演：武正晴

類 型：劇情

早已過了而立之年的一子整天百無聊賴，她根本無心幫助打理自家的料理店，整日玩 游戲 虐殺小外甥。她的妹妹二三子離婚後回到娘家，極度看不慣姐姐的作為。自感不被家人所容的一子搬了出去，並在日常光顧的百元超市謀得收銀員的職位。這間小店雲集著許多怪人，在這些人中間，一子的心情愈加苦悶。偶然機緣，她和名不見經傳的拳擊手狩野走到一起，無奈他們之間甚至連愛情都談不上。極度壓抑之際一子選擇學習拳擊，她渴望釋放心中的委屈和不滿，渴望獲得哪怕只有一次的認可。

《百元之戀》的結局並沒有豪邁收場，但一子的變化過程足以讓人激動。現實生活中哪有那麼多突發性打雞血勵志事件發生。這種處理手法，才讓普通人感同身受，“燃”得不淺薄不刻意卻微小處見細膩真情。不刻畫苦難但描摹了平民生活的艱難。不主題先行卻骨子裡積極向上，給人希望和溫暖。三十而立，要是三是不能立又會怎樣呢?齋藤一子的生活百無聊賴，被家裡人看不起，在瞧不起的眼光中搬出了家。不過還好，齋藤一子自我救贖了一番。

10：花火

評 分：7

信 息：日本 |103min |1998-1-24

導 演：北野武

類 型：劇情

西是一名警探，心裡仍然籠罩著幾年前兒子不幸死去的陰影，現在妻子患白血病已達晚期。正當他在醫院里和醫生談話，醫生建議他把妻子接回家去時，他得到消息說堀部，他的朋友和隊上的同事，被一個他倆追蹤了很久的慣犯擊傷，傷勢嚴重。年輕的警探田中死於一次埋伏行動。西一直認為田中的死他是有責任的。他還力圖接近堀部。這一切都令西感到疲憊不堪。西決定離開警察局，陪妻子做一次最後的旅行，試圖把一切都做個了結。

他從一個舊汽車販子手中買了—偷來的計程車，改裝成警車模祥，又穿上警服，然後去搶劫銀行。得手之後，他還清欠高利貸者的債，拿出一部份錢給田中的寡妻，又郵寄一包顏料、畫筆、畫布和一個藝術家的筆洗給堀部。堀部早就想畫畫，但無錢買這些用具。這一切全完成之後，在黑幫暴力團和警察朋友的追蹤下，他和妻子先去雪國，後去海邊，踏上了沒有歸途的旅行。

影片接近尾聲時有這樣的場面，一位小姑娘在海邊放風箏，怎麼放也放不起來，阿西為她拿穩風箏。小姑娘跑起來了，但西沒有鬆手，風箏的兩翼留在阿西的手裡，風箏被扯壞了。西獃獃地望著打轉的風箏。瘋狂旋轉的風箏就像西的人生，令人痛心不已。北野武不愧是大師，自編自導自演的電影，太驚艷!他飾演的西是一個失敗者，妻子白血病晚期，兒子不幸去世，同事受傷坐輪椅，被高利貸追討欠款。這樣的日子還有法過嘛?壓抑，簡直是壓抑!

E. 關於畫家的法國電影

塞拉菲娜 Séraphine (2008)

劇情:
獨來獨往的中年婦女薩賀芬路易，樣貌平凡的她卻擁有最神秘的繪畫天賦與創作動機。平日她在杜佛夫人家幫佣，靠打掃和洗衣維生，收入微薄卻將所賺的錢都花在畫材上，為了讓色彩更逼真，她甚至用一些『獨家配方』調制顏料。
一天在杜佛夫人的晚宴，致力提倡『素樸藝術』的德國著名收藏家威廉伍德，驚見薩賀芬被丟在牆角的畫作，竟然決定買下來，讓在場的藝文人士看傻眼，對於傭人有繪畫天分無法置信。得到伍德的慧眼賞識，薩賀芬更加廢寢忘食地畫，只為盡快達到足以開畫展的件數。
但是一次大戰突然爆發，伍德被迫逃離法國拋棄薩賀芬。然而戰時不論經歷多少困難，薩賀芬都不曾放下畫筆，一直默守對藝術及伍德的承諾。1927年伍德回到法國與薩賀芬重逢、再續前緣。但成名後的薩賀芬卻開始瘋狂，漸漸迷失自我…

本片獲得法國電影愷撒獎

F. 10部藝術家電影，讓你快速了解西方美術史

看電影，輕鬆了解西方美術史的同時，還能通過美輪美奐的藝術家傳記電影養養眼，提升個人審美。

一起邊看邊學吧。

01.《雷諾阿》

推薦指數：四顆星

故事發生在1915年的法國，著名的印象派藝術家雷諾阿已經步入了人生的晚年，妻子的去世，身體上的病痛，加上兒子讓雷諾瓦在戰爭中身負重傷，這一連串的打擊讓年邁的雷諾阿日漸消沉，一蹶不振。就在此時，一位名為安蝶爾的模特出現在了雷諾瓦的生命之中，年輕貌美的安蝶爾讓年邁的雷諾阿重新煥發活力。然而這一切隨著雷諾阿的兒子回家而改變，小雷諾阿與父親一樣對安蝶爾一見鍾情，小雷諾阿炙熱而強烈的感情令父親再度墜入了痛苦和焦灼之中，雷諾阿將這份痛苦轉化成為了創作的動力，一幅幅美輪美奐價值連城的藝術精品從他顫抖的手下誕生了。

電影故事情節並無新奇，近乎平鋪直述，但是令人稱奇叫絕的是電影畫面以失焦來模仿印象派的朦朧感，每一個鏡頭，都是一幅養眼的油畫。

02.《戴珍珠耳環的少女》

推薦指數：五顆星

風車之國荷蘭，有史上三大偉大的肖像畫家，他們分別是倫勃朗，梵高和維米爾。相比於倫勃朗和梵高享譽全球的聲名，維米爾並沒有過多的藝術八卦供世人叨叨。電影《戴珍珠耳環的少女》，改編於英國女作家特蕾西·雪佛蘭創作的長篇小說，作者虛構了荷蘭畫家約翰內斯·維米爾的傳世名畫《戴珍珠耳環的少女》的背景歷史，講述了一段17世紀的感人愛情故事。整部電影猶如一幅油畫般的荷蘭風情畫，每一個畫面都可以定格，氣氛讓人窒息。濃墨重彩的畫面下映襯著細膩內斂的情感故事，讓人沉醉讓人心碎。動人非凡的畫面，欲言又止的曖昧情愫。

身份卑微的少女在愛情裡面也是弱勢，任由畫家左右。畫家那附庸風雅的妻子始終是他的藝術，他的體面。而其他不過是繆斯，是獵艷。

03.《眩：北齋之女（2017）》

推薦指數：五顆星

葛飾北齋，日本江戶時代的浮世繪畫家，他的繪畫風格對後來的歐洲畫壇影響很大，梵高，德加等印象派畫家都是他的粉絲，他還是入選「千禧年影響世界的一百位名人」中的唯一的日本人。而他的女兒葛飾應為也是一位偉大的浮世繪畫家，她跟名字一樣，性格中有一股男兒氣概，像極了波伏娃，或者伍爾夫，但又帶著一點江戶子的玩世不恭。也許是父親是天擇之人，所以葛飾應為無論在藝術上有多精進勤奮，都是父親旁邊微不足道的襯托。電影《眩：北齋之女》的焦點對准葛飾北齋的女兒葛飾應為，描寫了一個父親盛名之下，不但不迷失，反而努力尋找自己方向，卻在愛情上又愛而不得，一個立體生動的葛飾應為。

04.《莫娣 Maudie（2016）》

推薦指數：四顆星

當提起民間藝術家，很多人都會想起76歲才開始學習畫畫，最終名揚全球的摩西奶奶。而電影《莫娣》根據真人真事改編，電影描述在加拿大美麗的大西洋省份新斯科舍省，一位患有關節炎的民間藝術家莫娣·劉易斯，身形佝僂，相貌不揚，被親人嫌棄的她，對藝術和幸福的追求，販賣作品為生的勵志生活。生活不順？命運不公平？ 莫娣從來不抱怨，她只會笑著，拿起畫筆，美化它，貧窮的生活也可以過成一朵花。

05.《我與塞尚》

推薦指數：五顆星

著名作家左拉和現代藝術之父塞尚都是法國文藝界中不可多得的天才人物。更令人矚目的是天才之間的友誼。一起長大的兩人，從小穿梭在法國的田園山頭，窮小子左拉期望在文學圈嶄露頭角，桀驁不馴的富家子弟塞尚心無旁騖的熱愛著繪畫藝術，一個對現實世界的理解更為深厚，一個沉醉在自己的浪漫藝術中，不同信念和追求的兩人註定會心生間隙，不會長遠。本片便是圍繞著天才之間著名的決裂而展開，曾經知音相惜的天才二人，會迎來握手言和嗎？

06.《弗里達 Frida (2002)》

推薦指數：四顆星

弗里達，墨西哥國寶藝術家，她的繪畫才華曾經令畢加索都自嘆不如。《尋夢環游記》裡面那個骷髏女畫家就正是弗里達。本部電影就是描寫弗里達傳奇的一生。車禍，用繪畫對抗身體上的疼痛和殘疾。疼痛卻讓她畫出驚人的天才畫作。相比她的藝術天分，她的情感史也一樣絢爛傳奇。面對生命中的變故，從不言敗，一生經歷了35次手術，3次流產，最終無法生育，卻活成人生贏家的故事。相信每一個逆境中的人都能從她的故事中找到前行的力量。

07.《透納先生》

推薦指數：五顆星

透納，英國學院派畫家的代表，英國歷史上最著名，技藝最精湛的藝術家之一，擅長描繪光與空氣的微妙關系，對水氣彌漫的掌握有獨到之處。通過他的一己之力，把風景畫與歷史畫、肖像畫擺到了同等的地位，西方藝術史上最傑出的風景畫家之一。本部電影再現了他視繪畫為生命，熱情創作的藝術人生，一生佳作累累，即使臨死前都掙扎著爬起床臨摹一具女屍。晚年的他致力於繪畫形式與色彩的探索，用食材、口水等不可思議的顏料作畫，為畫痴狂，令人動容。

08.《夜巡 Nightwatching (2007)》

推薦指數：五顆星

倫勃朗是歐洲17世紀最偉大的畫家之一，也是荷蘭歷史上最偉大的畫家。這部影片講述了荷蘭著名畫家倫勃朗的浪漫情事和職業生涯，並著重講述了他的代表作《夜巡》的創作過程。倫勃朗一直是上流社會的肖像畫家，他擁有接踵而至的訂單，美滿甜蜜的愛情。直到1642年他的妻子為他生下小兒子不久去世，生活開始大轉折。隨之而來的是因為為阿姆斯特丹射擊手公會畫家創作的集體肖像《夜巡》又被顧主告上法庭，使倫勃朗蒙受了事業上最重大的一次挫折。此後他的事業開始衰落，他開始陷於債務之中。人世滄桑、人情冷暖……

09.《梵高：畫語人生 Vincent Van Gogh: Painted with Words (2010)》

推薦指數：四顆星

文森特·威廉·梵高，這位用明亮鮮活的色彩吸引了全世界目光的天才畫家，生前卻寂寂無名，鬱郁不得志。在麥田裡扣動扳機，讓自己的生命永遠定格在37歲那年。梵高的人生故事已多次被搬上電影銀幕。但卷福出演這位天賦異稟且癲狂的印象派大師，還是讓觀眾多了份期待，值得一說的是，劇中的旁白皆來自於梵高寫給弟弟提奧及親人的信件，更有助於我們透過梵高絢爛的畫作，了解他鮮為人知的內心世界。

10.卡拉瓦喬 Caravaggio (1986)

推薦指數：️️️️️️️️️️️五顆星

米開朗基羅·梅里西·達·卡拉瓦喬，義大利畫家，巴洛克畫派。影片是對性、犯罪行為和藝術的一種深思，導演成功地將影象和繪畫這兩件生命中重要的元素呈現出來，豐富地描繪出義大利傳奇畫家的一生。 導演賈曼也是一名畫家，出於對卡拉瓦喬這位偉大的藝術家的崇敬之心拍攝此片。拍攝手法和風格別出心裁，是一部優秀而生動的傳記體影片。本片獲得1986年柏林國際電影節銀熊獎，在票房上也有不俗表現。

偉大的藝術家猶如璀璨繁星，照亮整個人類的精神世界，他們不僅用作品，更是用他們傳奇的藝術人生影響著人類的過去，現在和將來。

G. 急~~有什麼電影關於畫畫拜託啦，在線等，謝謝

《素描愛情》 （韓）
《天使之卵》 （日）
《羅丹的情人》 雕塑

國外著名電影。

《Frida》 《藝術秘密》 《戴珍珠耳環的少女》 《畫魂》《醉畫仙》
《波爾多慾望天堂》《慾海輪回》

安德烈·馬松與四種元素André Masson et les quatre éléments(1958)
導演：
Jean Grémillon
類型：短片
片長：24分鍾
國家/地區： 法國
對白語言：法語
劇情
表現了法國超現實主義畫家安德烈·馬松（1896—1987）的創作歷程及其所思所想

梵高Van Gogh(1948)
導演：
阿倫·雷乃 Alain Resnais
主演：
Claude Dauphin
劇情
以荷蘭著名畫家梵高（1853—1890）的繪畫作品作為影像素材講述了梵高的生平並評述了他的繪畫藝術。法國南部普羅旺斯地區一望無際的麥田，古樸清幽的農舍，梵高及其朋友和鄰居們的形象依次出現在銀幕上。這些形象不是攝自現實的生活場景，而是取自畫家的繪畫作品，零碎的形象在攝影機的關照之下復活起來。

倫勃朗Rembrandt(1937)
導演：
亞歷山大·柯爾達 Alexander Korda
主演：
查爾斯·勞頓 Charles Laughton
17世紀荷蘭著名繪畫大師倫勃朗，世稱畫聖。影片從他的中年時期即1642年開始，當時倫勃朗事業成功，可是他心愛的妻子他所崇拜的偶像他畫了多年的模特兒莎士基婭不幸去世。倫勃朗在精神和生活上受到不堪忍受的打擊。莎士基婭給他留下了—個四歲的兒子和—筆可觀的財產。從此，倫勃朗變得沉默寡言，全部精力和樂趣都傾注在繪畫上。雖然他的繪畫才華遠近聞名，可是有人對他的畫並不欣賞。倫勃朗十分清高，為人正直，不為宮廷貴族畫畫。這樣，這位世界上最偉大的畫家貧窮潦倒，連買畫筆和油彩的錢都付不出，房屋和傢俱被債主們拍賣。倫勃朗晚年，愛上了—位名叫漢珠里長的年輕女傭。他得到莫大的安慰，可是姑娘體弱不久去世。倫勃朗的晚年孤單凄苦。然而，他工作努力，從欣賞自己的作品中得到快樂。