80年前美國拍的中國電影

『壹』 美國電影里的中國

剛剛出了一個新的美國片《乒乓特派員》，沖著是一部和中國國球有關的喜劇片，我從頭到尾看了一遍。當電影結束時，我差不多把能吐的都吐了，太爛了，無聊之極，爛的我都沒有活下去的勇氣了。

盡管有惡搞的成分，但裡面描述中國的地方讓我覺得俗不可耐，導演完全是瞎拍，把中國的國球乒乓球都糟蹋了。仔細的思考了一下，發現在很多美國電影中都有這種現象，這些導演跟商量好了似的，一起有意無意的侮辱中國。我整理了一下，把這些導演善用的手段匯集匯集，大家看看對不對：

一、電影中經常找一些長相怪異的人，說是中國人。有的人是把腦袋剃個半禿，後面留一條不長不短的小辮，裝清朝人。有的體態肥壯，留個八字鬍和山羊鬍，後面留一條小小的辮子，估計是在學蒙古人。《蝙蝠俠前傳:俠影之謎》中，主角在中國蹲監獄，條件之惡劣不說，裡面的獄警跟蘇聯人似的，穿個大風衣，有些囚犯找主角麻煩，一臉橫肉，跟我形容的偽蒙古人一模一樣。這么做完全是妖魔化中國人。

二、要是有女的，都是那種特別丑的，一個個都跟妓女似的，濃妝艷抹，一張大肥臉掛滿了YD。例子太多了，基本每一部都有。

三、關於場景，凡是有中國的鏡頭，不是胡亂編造，就是專門挑一些窮鄉僻壤，讓人感覺中國又臟又亂。當初看《古墓麗影2》，裡面有一段在上海打鬥的劇情，導演發揮了其強大的YY想像力，自己搭了一個居民區的場景，跟貧民窟似的，勞拉和一堆B社會分子就在這幾棟堆著各種垃圾、殘敗不堪的破樓間上躥下跳，打的不亦樂乎，我已經完全把這個電影當笑話看了。

四、凡是情節有中國的，肯定和犯罪有關，比如什麼三合會啊、黑龍幫啊，ammo、viper、MY、contraband一樣不少。還是《古墓麗影2》里，一幫B社會大張旗鼓的倒賣兵馬俑，跟開市場似的。《007之明日帝國》里，中國的將軍和英國的新聞大亨勾結在一起，想挑起戰爭。盡管不想提成龍老大哥，但這也是個標準的例子，《尖峰時刻》系列都和中國的B社會脫不了干係，因為這也是老外導演的。好像中國全國上下都在搞B社會。

五、只要有機會就埋汰一下中國。《逃出克隆島》中，一群醫生打不開一個培養皿，一個人就說到:中國產的破鎖。《阿甘正傳》中，阿甘從中國打完乒乓球回來，接受電視台采訪，記者問中國怎麼樣，阿甘說中國很窮，中國人什麼都沒有雲雲（詳細記不住了，大概是這樣）。

六、老外還經常把中國人和日本人搞錯，經常看電影裡面的中國人穿著一身和服，他娘的不知道我們是世仇啊，白痴導演。

七、美國人用心很險惡，常常在一些不起眼的地方搞小動作。在李連傑出演的一部電影，好像是《致命羅密歐》中，pol.ice讓其表露身份，李連傑掏出一個證件，鏡頭一個特寫，上面寫的好像是「台灣國家安全局」。而且在一些電影中，開什麼國際會議，台灣也作為一個國家出席。這些做法完全實在混淆視聽，變相支持台獨。

八、常常侮辱中國武術，電影里出現一些會武術的常常是群怪胎，《荒野大鏢客》里，飛車party里有個流氓是中國人，剃個禿頭，光個膀子，打架之前還像個瘋子似的亂叫喚，純粹是埋汰李小龍。而且有時先把中國武術描繪的很厲害，然後瞬間被某個美國式的英雄給平了。舉個例子，《飆風戰警》里，一個賊丑的反派和威爾史密斯對陣，先踢了一趟腿，然後說：這是一個中國人教我的。史密斯上去一鐵鍬就把他給打倒了，很多人看到這兒笑了，但這就上了導演的當了，他的目的就是讓人留下一個中國武術只是聲張虛勢的印象，時間長了，別人也就不再尊重中國武術了。

我暫時就想到這些了，平時看電影多注意注意就知道我說的不假了。

美國電影是其文化戰略的一部分，這些問題反應了美國人對中國的巨大誤解和敵意，我們看他們的電影要小心，不要被他們的思想所誤導。

我們是中國人，我們有五千年的文明歷史，有我們自己的文化和生活方式，不要被美國電影中描繪的西方化的生活方式所吸引，他們只是一個建國不過二百年的年輕國家，很多地方都有其弊端，這些很少在電影中反應出來。

同時希望我們自己國家的電影能爭爭氣，打到國際舞台，擺正外國人對我們中國的印象。

『貳』 中國有哪些電影是根據外國文學改編的呢

1920《車中盜》 任彭年 美國偵探小說《焦頭爛額》中《火車行動》
1921 《紅粉骷髏》 管海峰 法國偵探小說《保險黨十姊妹》
1925 《小朋友》 張石川 法 國 埃 克 多 · 馬 洛 小 說 《 苦 兒 流 浪 記 》
1926 《一串珍珠》 李澤源 法國莫泊桑小說《項鏈》
1926 《空谷蘭》上下 洪深、張石川 日本黑岩淚香小說《野之花》
1926 《懺悔》 卜萬蒼 俄國托爾斯泰小說《復活》
1926 《不如歸》 楊小仲 日本德富蘆花同名小說《不如歸》
1926 《偽君子》 侯曜 法國莫里哀同名作品及參照易卜生《社會棟梁》 、 《少年黨》
1927 《女律師》 裘芑香、李萍倩 英國莎士比亞戲劇《威尼斯商人》
1928 《少奶奶的扇子》 張石川 英國王爾德話劇《溫德米爾夫人的扇子》
1928 《盧鬢花》 但杜宇 英國小說《俠盜羅賓漢》
1928 《就是我》 朱瘦菊 陳冷血翻譯的小說《火里罪人》
1928 《飛行鞋》 潘垂統 德國格林童話《羅侖》 、 《五月鳥》
1930 《野草閑花》 孫瑜 受法國小仲馬小說《茶花女》和美國影片《七重天》的影響創作
1930 《桃花湖》 鄭正秋 「根據某西洋通俗小說改編的一個多角戀愛的香艷故事」 2
1931 《福爾摩斯偵探案》 李萍倩 英 國 作 家 柯 南 · 道 爾 同 名 小 說
1931 《戀愛與義務》 卜萬蒼 波蘭女作家華羅琛夫人中文同名小說
1931 《殺人的小姐》 譚志遠、高梨痕 日本話劇《血蓑衣》
1931 《亞森羅賓》 李萍倩 英國偵探小說《亞森與羅賓》 3
1931 《一剪梅》 卜萬蒼 英國莎士比亞戲劇《維羅納二紳士》
1932 《一夜豪華》 邵醉翁 法國莫泊桑小說《項鏈》
1933 《前程》 張石川、程步高 詹寧的《父子罪》
1933 《愛拉廷》 葉一聲 阿拉伯神話《天方夜譚》中的一個故事
1934 《三姊妹》 李萍倩 日本作家菊池寬通俗小說《新珠》
1936 《狂歡之夜》 史東山 俄國果戈里原著《欽差大臣》
1936 《到自然去》 孫瑜 英 國 詹 姆 斯 · 巴 雷 的 話 劇 《 可 敬 的 克 萊 頓 》
1937 《搖錢樹》 譚友六 愛 爾 蘭 劇 作 家 西 恩 · 奧 凱 西 的 《 求 諾 和 孔 雀 》
1937 《永遠的微笑》 吳村 俄國托爾斯泰小說《復活》
1937 《石破天驚》 但杜宇 英 國 偵 探 小 說 《 福 爾 摩 斯 探 案 集 · 罪 藪 》
1938 《藝海風光》 朱石麟、賀孟斧、司徒慧敏 法國梅立克小說
1938 《茶花女》 李萍倩 法國小仲馬原著《茶花女》
1939 《少奶奶的扇子》 李萍倩 英國王爾德話劇《溫德米爾夫人的扇子》
1939 《金銀世界》 李萍倩 法國作家巴若萊劇本《托帕茲》
1939 《女大思嫁》 （港） 君嘯 法 國 勒 內 · 福 舒 瓦 話 劇 《 油 漆 未 干 》
1940 《魂歸離恨天》 （港，粵語片） 許嘯谷 英 國 艾 米 麗 · 勃 朗 特 小 說 《 呼 嘯 山 庄 》
1940 《從心所欲》 （港） 趙樹芹 英國莎士比亞戲劇《錯誤百出的喜劇》
1940 《中國野人王》 （港） 侯曜、尹海清 1914 年 美 國 埃 德 格 · 萊 斯 · 伯 洛 茲 小 說 《 泰 山 歷 險 記 》
1940 《中國白雪公主》 吳永剛 德國格林童話《白雪公主和七個小矮人》
1941 《古國人妖》 （港） 葉蕾 阿拉伯神話《天方夜譚》
1941 《雪姑七友》 （港） 任護花 德國格林童話
1941 《復活》 梅阡 俄國托爾斯泰小說《復活》
1942 《四姊妹》 李萍倩 英國小說《傲慢與偏見》
1943 《紅粉知己》 吳文超 英 國 小 說 《 簡 · 愛 》
1943 《情潮》 岳楓 俄 國 托 爾 斯 泰 小 說 《 安 娜 · 卡 列 尼 娜 》
1943 《日本間諜》 袁叢美 義大利范斯伯《神明的子孫在中國》
1946 《大雷雨》 （港） 陳鏗然 俄國話劇《大雷雨》
1947 《新天方夜譚》 （港） 但杜宇 阿拉伯神話《天方夜譚》
1947 《黃金潮》 （港，粵語片） 左幾、譚新風 俄國果戈理原著《欽差大臣》
1947 《母與子》 李萍倩 俄國戲劇家奧斯特洛夫斯基《無罪的人》
1947 《假面女郎》 方沛霖 法國巴爾扎克小說《偽裝的愛情》
1947 《春殘夢斷》 馬徐惟邦、孫敬 俄國屠格涅夫小說《貴族之家》
1947 《夜店》 佐臨 蘇聯高爾基話劇《在底層》
1948 《啞妻》 吳仞之 法 國 安 納 托 里 · 法 朗 士 同 名 舞 台 劇
1948 《再生緣》 （港） 洪仲豪 俄國托爾斯泰小說《復活》
1948 《蝴蝶夫人》 （港） 黃岱 美國隆格《蝴蝶夫人》
1948 《妙手偷香》 （港） 吳回 俄國果戈理原著《欽差大臣》
1948 《相思債》 （港） 胡心靈 根據 1943 年由易卜生的《娜拉》改編的舞台劇《妻》改編
1949 《盪婦心》 （港） 岳楓 俄國托爾斯泰小說《復活》
1949 《歡天喜地》 鄭小秋
脫胎於舞台劇《鍍金》 ， 《鍍金》根據 19 世紀法國劇作家
臘皮施的三幕喜劇《迷眼的沙子》改編
1949 《望穿秋水》 張石川 蘇聯作家西蒙諾夫同名戲劇
1949 《表》 佐臨 蘇聯作家安德萊耶夫同名小說
1950 《豪門孽債》 （港） 劉瓊 蘇聯陀思妥耶夫斯基小說《被侮辱的與被損害的》
1950 《油漆未乾》 （港） 歐陽予倩 法 國 勒 內 · 福 舒 瓦 話 劇 《 油 漆 未 干 》
1951 《月宮寶盒》 （港，粵語片） 葉一聲 阿拉伯神話《天方夜譚》
1951 《寶劍明珠》 （港，粵語片） 吳文超 阿拉伯神話《天方夜譚》
1951 《銀河飛馬》 （港，粵語片） 葉一聲 阿拉伯神話《天方夜譚》
1951 《花姑娘》 （港） 朱石麟 法國莫泊桑小說《羊脂球》
1951 《只不過是愛情》 韓義 波蘭女作家華西列夫斯卡亞同名長篇小說
1952 《美國之窗》 佐臨、石揮、葉明 狄豪里赤納原著
1952 《到處惹人憐》 （港） 李晨風 法 國 埃 克 多 · 馬 洛 小 說 《 苦 兒 流 浪 記 》
1952 《珍珠淚》 （台） 尹海清 美 國 約 翰 · 斯 坦 貝 克 《 珍 珠 劫 》
1952 《不知道的父親》 （港） 舒適 蘇聯 Vasi l y Shkvarki n 話劇《不知道的父親》
1953 《雙雄鬥志》 （港） 吳回 英 國 柯 南 · 道 爾 小 說 《 福 爾 摩 斯 探 案 》
1953 《神燈》 （港） 陳煥文 阿拉伯神話《天方夜譚》
1954 《小白兔》 孫維世 蘇 聯 謝 · 米 哈 爾 柯 夫 小 說 《 神 氣 活 現 的 小 白 兔 》
1954 《大地》 （港，粵語片） 李晨風 美國賽珍珠小說《大地》
1954 《如此人生》 （港） 周詩祿 蘇聯高爾基話劇《在底層》
1955 《孤星血淚》 （港） 珠璣 英國狄更斯小說《孤星血淚》
1955 《蝴蝶夫人》 （港） 易文 美國隆格《蝴蝶夫人》
1955 《自君別後》 （港） 王引 美國隆格《蝴蝶夫人》
1955 《同林鳥》 （港） 陶秦 英國莎士比亞戲劇《羅密歐與朱麗葉》
1955 《楊貴妃》 （港，與日本合拍） 溝口健二 日本川口松太郎小說
1955 《視察專員》 （港） 黃域 俄國果戈理原著《欽差大臣》
1955 《天長地久》 （港） 李鐵 美國德萊塞小說《嘉麗妹妹》
1955 《春殘夢斷》 （港） 李晨風 俄 國 托 爾 斯 泰 小 說 《 安 娜 · 卡 列 尼 娜 》
1955 《復活》 （港，粵語片） 陳文 俄國托爾斯泰小說《復活》
1955 《茶花女》 （港） 易文、張善琨 法國小仲馬原著《茶花女》
1955 《黛絲姑娘》 （台） 蔣偉光 英國哈代小說《黛絲姑娘》
1956 《雨夜花》 （台） 邵羅輝 日本川口松太郎小說《愛染桂》
1956 《表錯情》 （港） 劉芳 英國莎士比亞《錯誤百出的喜劇》
1956 《馥蘭姐姐》 （台） 莫康時 美 國 路 易 斯 · 阿 爾 阿 特 小 說 《 小 婦 人 》
1956 《梅姑》 （港） 嚴俊 英 國 小 說 《 簡 · 愛 》
1956 《花落又逢君》 （港） 陶秦 法國小仲馬原著《茶花女》
1956 《杏花溪之戀》 （港） 王引 美國溫索爾小說《琥珀》
1956 《嬌嬌女》 （港） 黃岱 法國法朗士話劇《啞妻》
1956 《奇人奇遇》 （港，粵語片） 吳回 俄國果戈理原著《欽差大臣》
1957 《魂歸離恨天》 （港，粵語片） 左幾 英 國 艾 米 麗 · 勃 朗 特 小 說 《 呼 嘯 山 庄 》
1957 《小婦人》 （台） 吳回 美 國 路 易 斯 · 阿 爾 阿 特 小 說 《 小 婦 人 》
1957 《亡魂谷》 （港） 嚴俊 美國維度小說《太陽浴血記》
1957 《月落烏啼霜滿天》 （港） 嚴俊 蘇聯高爾基話劇《在底層》
1958 《一夜風流》 （港） 卜萬蒼 俄國托爾斯泰小說《復活》
1958 《情竇初開》 （港） 朱石麟 英國莎士比亞戲劇《羅密歐與朱麗葉》
1958 《生死戀》 （台，台語片） 白克 法國小仲馬原著《茶花女》
1958 《母子淚》 （台，台語片） 宗由 日本黑岩淚香小說《野之花》
1959 《苦兒流浪記》 （港） 卜萬蒼 法 國 埃 克 多 · 馬 洛 小 說 《 苦 兒 流 浪 記 》
1960 《香閨春情》 （港） 費魯伊 法 國 羅 曼 · 羅 蘭 小 說 《 約 翰 · 克 里 斯 多 夫 》
1960 《春潮》 （港） 陶秦 俄國屠格涅夫小說《春潮》
1960 《慈母心》 （台） 左幾 挪威易卜生《群鬼》
1960 《錯戀》 （台） 李搏秋 日本小說家竹田敏彥著《眼淚之責任》
1960 《以革命的名義》 李恩傑、史大千 蘇 聯 米 · 沙 特 洛 夫 的 話 劇 《 列 寧 與 第 二 代 》
1961 《一夜難忘》 （港） 李晨風 英國哈代小說《黛絲姑娘》
1961 《愛的教育》 （港） 鍾啟文 義大利亞米契斯小說《愛的教育》
1963 《阿里巴巴 40 大盜》 （台） 洪信德 阿拉伯神話《天方夜譚》
1963 《一千零一夜》 （台， 台語戲曲片） 洪信德 阿拉伯神話《天方夜譚》
1964 《金色夜義》 林福地 日本尾崎紅葉小說《金色夜義》
1964 《李善子》 （未發行） 鄭君里 朝鮮趙白嶺話劇《紅色宣傳員》
1965 《都市狂想曲》 （港） 吳家驤 俄國果戈理原著《欽差大臣》
1965 《地獄新娘》 （台，台語片） 辛奇 英 國 維 多 利 亞 · 浩 特 的 《 米 蘭 夫 人 》
1966 《戀愛情報站》 （台） 李錫津 日本三浦綾子小說《冰點》
1966 《艷火》 （台） 羅文忠 日本小說《男之罪孽》
1966 《零下三點》 （台） 郭南宏、金溪 日本三浦綾子的小說《冰點》
1967 《女人 女人》 （港） 吳家驤 俄國奧斯特洛夫斯基話劇《大雷雨》
1970 《尋母三千里》 （台） 高仁河 義大利作家亞米契斯《愛的教育》中第 33 篇
1970 《昨天今天明天》 （港） 龍剛 法國加謬小說《瘟疫》
1976 《一磅肉》 （港） 胡小峰 英國莎士比亞戲劇《威尼斯商人》
1980 《假如我是真的》 （台） 王童
根據大陸沙葉新等同名舞台劇改編，該劇又脫胎於俄國果
戈理原著《欽差大臣》
1983 《南京的基督》 （台） 王菊金 日本作家芥川龍之介同名小說
1990 《血色清晨》 李少紅 哥倫比亞作家馬爾克斯小說《一件事先張揚的謀殺案》
1993 《詐騙犯》 沈耀庭 日本作家西村京太郎小說《敦厚的詐騙犯》
2004 《一個陌生女人的來信》 徐靜蕾 奧地利作家茨威格的同名小說
2006 《夜宴》 馮小剛 英國莎士比亞戲劇《哈姆雷特》
2006 《喜瑪拉雅王子》 胡雪樺 英國莎士比亞戲劇《哈姆雷特》

『叄』 含有中國元素的外國電影有哪些。 求 越多越好

1、《末代皇帝》

由義大利揚科電影公司、英國道奧電影公司、中國電影合作製片公司聯合出品，由貝納爾多·貝托魯奇執導，尊龍、陳沖、鄔君梅、彼德·奧圖等主演的傳記電影。該片講述了中國最後一個皇帝愛新覺羅·溥儀從當上皇帝開始到最終成為一名普通公民之間橫跨60年的跌宕一生。

2、《功夫熊貓》

一部以中國功夫為主題的美國動作喜劇電影，影片以中國古代為背景，其景觀、布景、服裝以至食物均充滿中國元素。故事講述了一隻笨拙的熊貓立志成為武林高手的故事，於2008年6月6日在美國上映。

3、《花木蘭》

美國迪士尼系列經典動畫劇《花木蘭》電影中的女主角，人物原型本是中國古代歷史上同名的著名的女英雄，原著故事出自中國的《木蘭詩》。在2020年真人電影中，由劉亦菲出演。

4、《木乃伊3：龍帝之墓》

《木乃伊》系列作品的第三部，由環球影業出品，羅伯·科恩執導，布蘭登·弗雷澤、楊紫瓊、李連傑、瑪麗亞·貝羅等主演的科幻冒險電影。該片講述殘暴的中國古代帝王及其軍隊被魔咒變成兵馬俑沉睡地下，兩千年後，探險家裡克·奧康納意外喚醒了龍帝，一場驚心動魄的「古今大戰」一發不可收。

5、《尖峰時刻》

由布萊特.拉特納導演，成龍，克里斯·塔克主演的喜劇動作片。影片於1998年9月18日在美國上映。該片講述了李警官（成龍飾演）和詹姆斯卡特兩個搭檔營救韓大使的女兒小秀，與軍火商錢濤激戰的故事。

『肆』 外國人最早在華拍攝的電影是什麼

外國人來華拍攝紀錄片的歷史，最早大約可以追溯到電影剛誕生的那幾年。1896年，盧米埃爾兄弟派出了數百名攝影師奔赴世界各地拍片，其中一些攝影師就曾來華拍過紀錄片，只是這些影片的名稱和內容現在已難以考證。
1898年，美國愛迪生電影公司的一名攝影師在周遊世界過程中曾在香港和上海拍過一些素材，後來被編入《香港碼頭》、《上海街景》等6部短紀錄片中。4年後，另一家美國電影公司根據其攝影師在北京、天津拍攝的素材編輯發行了《北京前門》和《天津街景》兩部短片。
1908年，在上海從事電影放映活動的義大利人勞羅也開始了拍片活動，拍攝了《上海第一輛電車行駛》、《上海租界各處風景》、《強行剪辮》等片，而在北京拍攝的《西太後光緒帝大出喪》紀錄了一個古老帝國的兩位統治者的葬禮。
1909年，法國百代電影公司的攝影師來北京拍攝風光片，也拍攝了紀錄一些京劇名角(如楊小樓、何佩亭)的演出片斷。同年，美國人本傑明·布拉斯基在上海成立了亞細亞影戲公司，起初拍攝的大多是紀錄片，如《西太後》、《不幸兒》等。
1925年，蘇聯導演史涅伊吉諾夫與一名攝影師隨同開辟莫斯科—北京遠程航線的蘇聯飛機來到中國，在張家口、北京、上海、廣州等地拍攝了一些素材，被編入紀錄片《偉大的飛行與中國的國內戰爭》，此片後來更名為《東方之光》，作為蘇聯在國外上映的第一部新聞紀錄片在西歐諸國放映。兩年之後，另一位蘇聯導演雅可夫·布里奧赫來中國拍攝了新聞紀錄片《上海紀事》，影片反映了第一次國內革命戰爭末期上海的情形，於1928年在蘇聯上映。
1927年，瑞典探險家斯文·赫定率領一個包括北大學生在內的聯合考察隊開始對中國的西北部進行了持續8年之久的考察活動，過程中拍攝了大量的電影資料，曾在北京放映。1920年末期，另一位瑞典人，考古學家安特森用電影紀錄了自己在中國北方和西北部的見聞，影片對塞外的風土人情、文物考古、民居、服飾等都有所反映。
戰爭歲月的記錄者
1935年，在燕京大學任教的美國記者埃德加·斯諾曾用一台16毫米手搖攝影機拍下了「一二·九」學生運動的場面，今天已成為珍貴的歷史資料。1936年，斯諾在訪問延安期間拍攝的一些素材，紀錄了毛澤東、周恩來的形象，紅軍步兵和騎兵的操練、檢閱和野戰演習，八一運動會的球賽及部隊的文娛生活，這些素材也成為了非常珍貴的歷史資料。繼斯諾之後，美國攝影師哈利·鄧海姆也輾轉來到陝北革命根據地，拍攝了紀錄片《中國要給予反擊》。
1938年，又一位蘇聯紀錄電影工作者羅曼·卡爾曼來到中國拍攝了表現中國人民抗日戰爭的紀錄片《中國在戰斗中》和《在中國》。同年，荷蘭紀錄電影工作者尤里斯·伊文思歷盡艱險來到中國，他拍攝的《四萬萬人民》曾在不少國家上映，對聲援中國人民的抗日戰爭起到了積極作用。
與此相反，上世紀三四十年代來華拍攝的日本紀錄片不僅被用作鼓動日本民眾和軍隊進行侵略戰爭的宣傳手段，更成為日本政府推行軍國主義的外交手段。1937年8月21日，就在「七七事變」一個多月後，「大日本電影協會」在中國成立了「滿洲映畫協會」，大肆製作宣揚偽滿「國策」的影片。從1937年至1945年，該協會在中國拍攝了600餘部影片，其中半數為系列新聞紀錄片，如《新聞周報》、《大東亞戰爭特報》等。
從1938年到1943年，日軍曾經對重慶進行過200多次空襲，出動戰機9000餘架次，投擲炸彈兩萬多枚，炸死炸傷市民數萬人……這段被稱為「重慶大轟炸」的史實曾經被紀錄在長達6個小時的電影資料片中，攝制者包括日本航空隊的隨軍攝影師、德國駐華大使館新聞記者以及原國民黨中央新聞製片廠的攝影師。這些資料片在二戰後曾經被美軍繳獲，後來幾經輾轉才流入國內。2001年6月4日，根據這些資料片剪輯而成的51分鍾的關於「重慶大轟炸」的紀錄片在重慶試播，這是國內第一部反映60年前那場劫難的紀錄片。
1949年9月底，25位蘇聯紀錄電影工作者來到中國，在長達8個月的時間里，兩個攝影隊拍攝了大量的素材，分別被編入了兩部大型紀錄片《中國人民的勝利》和《解放了的中國》。這兩部影片於 1950年7月17日全部製作完成，上映後產生了廣泛的國際影響，均獲得了「斯大林獎」一等獎。這兩部影片大概也是外國人在華拍攝的最早的彩色紀錄片。
1955年，法國紀錄片導演克里斯·馬蓋來到中國拍攝了《北京的星期天》，享有法國「新浪潮之母」盛譽的女導演阿涅斯·瓦爾達作為藝術顧問一同前來。1958年，已經定居巴黎的伊文思再次來到中國，拍攝了紀錄片《早春》，反映了積極投身社會主義建設的江南農村景象。
1971年，伊文思與羅麗丹花費5年時間拍攝了由12部影片組成的大型系列紀錄片集《愚公移山》。1976年3月初，這些影片在巴黎的四家藝術影院同時上映。也許是由於滿足了西方人了解「封閉鎖國」已久的中國的需求，此片僅在法國的映期就長達6個月，後來又在西德、比利時、巴西等國播映，受到廣泛好評。1980年代中後期，他們花費同樣多的時間在中國拍攝的另一部紀錄片《風的故事》更成為紀錄電影史上的傑作。1938—1988年，伊文思在中國拍攝紀錄片的時間跨度長達半個世紀之久。
1972年，義大利導演安東尼奧尼拍攝了紀錄片《中國》。這部影片讓安東尼奧尼和他的電影在中國遭到全國性的批判。一位加拿大紀錄片研究者指出的那樣：這些影片與拍攝對象之間的關系冷淡，從來沒有成功地與他們進行過密切的交流，只是一些由觀光客拍攝的旅行日記般的有關中國的印象而已。然而這部影片卻真實地記錄了幸福中國，與現在人們所想像的"史無前例"完全不一樣的中國。

『伍』 中國電影的發展歷程

（1931年以前）
中國電影事業發端於20世紀初。1905年，北京豐泰照相館創辦人任慶泰（字景豐）拍攝了由譚鑫培主演的《定軍山》片斷，這是中國人自己攝制的第一部影片。1913年，美國人經營的亞細亞影戲公司拍攝了由鄭正秋編劇、張石川導演的中國第一部有故事情節的短片《難夫難妻》。1917年上海商務印書館拍攝時事短片。次年成立活動影戲部，此後拍攝了兩部中國最早的長故事片《閻瑞生》和《紅粉骷髏》。1922年 ，張石川與鄭正秋 、周劍雲等組織明星影片公司，1923年完成由鄭正秋編劇、張石川導演的《孤兒救祖記》，影片嚴肅地涉及了當時的社會實際，表現手法具有較濃的生活氣息，演技自然、親切、樸素。與此同時，出現了大中華百合影片公司、神州影片公司、長城畫片公司、民新影片公司等一批較具規模的影片公司。邵醉翁兄弟於1925年創辦天一影片公司，首先取材於民間故事，拍攝一批古裝片，並在上海掀起拍攝古裝片的熱潮 ，還以此立足於南洋市場。
1925～1927年間，上海先後成立140家中小型電影公司；廣州、北平（今北京）、天津等城市亦拍攝影片。1928年明星公司開拍《火燒紅蓮寺》後又形成一股武俠片熱潮。此後的4年間上海各公司拍攝了400多部故事片，其中一大半是「火燒」、「武俠」、「神怪」之類光怪陸離、粗製濫造影片。1928年，民新、大中華百合等影片公司組合成聯華影業公司，先後拍攝了《戀愛與義務》、《恆娘》、《桃花泣血記》等片。1931年，明星影片公司和友聯影片公司試製成功蠟盤發音有聲影片《歌女紅牡丹》和《虞美人》。1931年華光片上有聲電影公司在日本完成中國第一部片上發音影片《雨過天晴》。到1935年，中國完成了從無聲電影到有聲電影的過渡。 （1931～1937）1930年後，在中國共產黨領導下，先後於上海成立了中國左翼作家聯盟和中國左翼戲劇家聯盟。九一八、一二八事變後，上海的抗日戰爭爆發，電影界的有識之士深感時代需要反映現實的影片。1932年5月，明星影片公司聘請黃子布（夏衍）、鄭君平（鄭伯奇）、錢謙吾（阿英）擔任編劇顧問，與鄭正秋、洪深等一起組成編劇委員會。1933年3月中國共產黨的電影小組成立，由夏衍任組長，成員有錢杏邨、司徒慧敏、王塵無和石凌鶴。電影小組的成立推動了明星、藝華、聯華等影片公司的電影創作，也影響了天一和其他小公司的電影創作。當年生產了《狂流》、《都會的早晨》、《春蠶》、《姊妹花》、《民族生存》、《三個摩登女性》、《小玩意》等一批優秀影片，左翼電影運動取得輝煌成就。國民黨統治當局在開展對中國革命根據地第五次軍事「圍剿」的同時，加強了對革命文化的「圍剿」。針對這種更為尖銳、復雜的形勢，左翼電影工作者進行更加隱蔽的斗爭，創作出《漁光曲》、《新女性》、《大路》、《神女》、《生之哀歌》、《逃亡》等有影響的片目 ，與此同時 ，左翼電影工作者還開辟了新的製片陣地——電通影片公司，拍攝了《桃李劫》、
《風雲兒女》等優秀影片。這個時期還創作一批優秀電影歌曲，如影片《大路》里的《大路歌》和《開路先鋒歌》，《桃李劫》里的《畢業歌》和《風雲兒女》里的《義勇軍進行曲》等，隨著影片的放映，產生了廣泛的社會影響。中國共產黨領導的一二九運動將全國人民愛國運動推向一個新高潮，上海電影界為適應新的形勢，建立起電影界的抗日民族統一戰線。繼「國防文學」口號提出後，1936年2月，「國防電影」作為電影創作口號也被提出。1936～1937年7月，上海各電影公司拍攝出一批不同題材樣式和內容的國防電影，有《生死同心》、《壓歲錢》、《十字街頭》、《馬路天使》、《迷途的羔羊》、《狼山喋血記》、《壯志凌雲》、《青年進行曲》等影片。 （1937～1945）
在國民黨統治區，1938年，周恩來代表中國共產黨參加軍事委員會政治部的領導工作 ，直接地推動了抗戰電影的發展。中國電影製片廠在政治部三廳領導下，由陽翰笙擔任編導委員會主任委員，迅速投入抗戰電影的攝制及其他工作。先後在武漢、重慶拍攝了《保衛我們的土地》、《八百壯士》、《勝利進行曲》、《青年中國》、《塞上風雲》、《還我故鄉》、《警魂歌》等表現軍民英勇抗戰的影片，以及《民族萬歲》等新聞紀錄片。國民黨直接領導的中央電影攝影場和1935年成立於太原的西北影業公司也拍攝了宣傳抗日的故事片和新聞紀錄片。香港到1937年6月底為止，成立了南洋、大觀等50多家拍攝粵語片的電影公司。隨著抗日戰爭爆發，香港愛國電影工作者拍攝了抗戰題材的影片。從1937年11月中國軍隊撤離上海到1941年太平洋戰爭爆發、日本帝國主義軍隊進入上海租界為止，上海被稱為「孤島」時期。這一時期，1938年有新華、藝華、國華等私營電影公司拍攝影片。隨著新華攝制的影片《木蘭從軍》上映後的賣座，形成了古裝片拍攝浪潮。1941年，時裝片取代古裝片，新華、藝華、國華、金星等10幾家影片公司，出品80多部影片，時裝片有60部。萬籟鳴、萬古蟾(見萬氏兄弟)繪制完成的動畫片《鐵扇公主》是中國第一部較長的動畫片。
在日本佔領區，日本帝國主義1937年8月21日在長春成立「滿洲映畫株式會社」（簡稱「滿映」）。後在北平（今北京）成立華北電影股份有限公司。1939年於上海成立中華電影股份有限公司。太平洋戰爭爆發後，日偽將新華等幾家影片公司合並，成立中華聯合製片有限公司（簡稱中聯）。1943年5月12日將以上電影機構合並 ，成立中華電影聯合股份有限公司（簡稱華影）。中聯和華影在4年中拍攝近130部故事片，有宣揚所謂「中日親善」、「共存共榮」的《春江遺恨》等影片，為迷惑中國觀眾，也拍攝了不少以戀愛為中心的影片。在抗日根據地，1938年，在八路軍總政治部領導下，由延安電影團袁牧之擔任編導，吳印咸、徐肖冰、吳本立擔任攝影 ，用僅有的兩部攝影機拍攝長紀錄片《延安與八路軍》。1942年又完成長紀錄片《生產與戰斗結合起來》，以及一些反映當時延安重大社會政治生活的新聞片。還建立一個放映隊，在陝甘寧邊區、晉綏邊區前線一帶放映電影。新四軍淮北根據地於1942年購得16毫米攝影機 ，拍攝了有關新四軍生活的影片素材，1946年剪接完成長紀錄片《新四軍的部隊生活》。 （1945～1949）
抗日戰爭勝利後，國民黨宣傳部和國防部分別接管了上海、北平、長春、南京等地的電影產業。在中國共產黨地下組織的領導下，一部分革命和愛國的電影工作者進入由中央電影攝影場改組的中央電影企業股份有限公司（簡稱中電）各廠，利用國民黨的電影基地，拍攝進步影片；另一部分參加進步電影的基本陣地昆侖影業公司，對文華、國泰、大同等民營影片公司也採取團結、支持、爭取和協作的方針，使之拍出進步影片。這樣，在1946～1949年間拍攝了《一江春水向東流》、《萬家燈火》、《烏鴉與麻雀》、《松花江上》、《夜店》、《還鄉日記》、《遙遠的愛》、《幸福狂想曲》、《小城之春》等優秀影片。這一時期上海共有20多家小電影公司，拍攝了約40部影片，其中大部分渲染謀殺、間諜、偵探、心理變態或描寫所謂家庭愛情糾葛等。在解放區，1946年成立延安電影製片廠。1947年以該廠部分人員為基礎，組成西北電影工學隊前往東北。
1946年10月在晉察冀軍區成立華北電影隊。1946年長春解放後，中共中央東北局指派舒群、田方等人接管「滿映」。1946年10月成立東北電影製片廠（簡稱東影），在極其艱苦的條件下，完成17輯大型新聞紀錄片《民主東北》，以及木偶片《皇帝夢》、科教片《預防鼠疫》、短故事片《留下他打老蔣》、動畫片《瓮中捉鱉》、翻譯片《普通一兵》。1949年4月，東影遷回長春，1955年改為長春電影製片廠。北平、上海解放後，在北平、上海軍事管制委員會領導下，接管了在北平、上海的國民黨製片機構，分別成立北平電影製片廠（後改為北京電影製片廠）和上海電影製片廠。1949年4月，成立中央電影事業管理局，擔負領導全國電影工作的任務。 （1949年以後）
中華人民共和國建立後 ，中國電影事業的發展進入一個新時期。50年代初期，上海原各私營電影製片廠聯合組建為公私合營的上海聯合電影製片廠，於1953年並入上海電影製片廠。這樣，故事片的生產完全由長春、北京、上海3家國營廠承擔。為了培養人才，上海、北京先後成立電影學校，北京的電影學校後成為中國唯一的高等電影專業學府——北京電影學院。與此同時，成立了中國電影發行放映公司，籌建了保定電影膠片廠，南京、哈爾濱、上海都建立了電影機械廠，以及八一電影機械廠和北京電影洗印廠等電影工業企業。新中國電影從1949年製作第一部以工人階級作為解放了的主人翁的影片《橋》開始，在很短的時間，拍攝了《白毛女》、《鋼鐵戰士》、《上饒集中營》、《新兒女英雄傳》、《翠崗紅旗》、《我這一輩子》、《腐蝕》等優秀故事片 ，以及新聞紀錄片《百萬雄師過大江》、《紅旗漫卷西風》等。但是，由於在電影創作指導思想方面過分強調電影的政治宣傳作用，造成題材單一的傾向。對《武訓傳》等影片的批判，挫傷了部分創作人員的積極性，導致了創作拘謹、產量下降。1953年，為了改變這種局面，有關領導提出改進領導方法，鼓勵藝術家發揮各自長處，從各方面反映革命的歷史和現實。1956年，毛澤東同志提出了發展社會主義文學藝術和科學的「百花齊放、百家爭鳴」的方針。為了貫徹這一方針，電影局從指導思想、領導、體制等多方面進行改革，取得積極成果，故事片生產由1951年年產10多部逐漸增加到1957年年產40多部，1957年文化部舉辦了中華人民共和國建立以後第一次優秀影片評獎 ，獎勵了1949～1955年攝制的《南征北戰》、《智取華山》、《渡江偵察記》、《雞毛信》、《董存瑞》、《祝福》、《李時珍》、《神筆》（美術片）、《淡水養魚》（科教片）等69部優秀影片。1957年，隨著反右派斗爭的擴大化，對一些影片和藝術家也進行了錯誤的批判。1958年又拍攝了許多報道性宣傳大躍進中某些虛假的「新事物」的影片，又一次干擾了電影的創作。不久，中央逐步糾正了大躍進中「左」的錯誤，周恩來對電影界也提出了注意影片質量的要求，促使中國電影事業在1959年形成一個繁榮時期，拍攝了《林則徐》、《聶耳》、《萬水千山》、《青春之歌》、《林家鋪子》、《老兵新傳》、《五朵金花》等題材風格多樣、在思想與藝術上達到了較高統一的影片。但是不久，在反右傾運動中，電影界又批判所謂的資產階級人性論和人道主義。加之三年自然災害，膠片、器材等嚴重短缺，電影生產又逐步下降。1961年，文化部和中共中央宣傳部重申堅決貫徹雙百方針，糾正了違背藝術規律，對文藝創作進行簡單粗暴的批評干預的「左」的思潮，制定了改善文藝工作和電影工作的一些管理條例。使60年代初期的電影走入正軌，到1965年，形成中華人民共和國建立以後第二個電影創作高潮，生產了《甲午風雲》、《革命家庭》、《紅旗譜》、《舞台姐妹》、《小兵張嘎》、《英雄兒女》、《農奴》、《白求恩大夫》、《早春二月》、《楊門女將》等優秀影片，以及優秀美術片《大鬧天宮》、《小蝌蚪找媽媽》等。與此同時，電影放映單位從1949年的400多個發展到1965年的20363個 。到1965年為止，中國電影發行放映公司共發行1213部長短影片。中國自己的電影工業也已具備相當規模 ，可以生產洗印、錄音、攝影、放映機等各種設備、器材，並基本達到自給。但在1966年爆發了文化大革命，電影界百花凋零，萬馬齊喑。粉碎四人幫後，電影事業獲得發展。1979年10月鄧小平代表黨中央肯定了文化大革命前17年的文藝路線基本是正確的，總結了歷史的經驗教訓，糾正了過去提出的「文藝服從政治 、文藝從屬政治」的偏頗提法 ，重申執行雙百方針。 2013年在人們對《泰囧》的驚嘆聲中開始。3000萬成本的《泰囧》在1月1日這天跨過10億票房大關，2月17日最終落畫時收入12.57億，成為有史以來最賣座的華語電影——片方最初的預期只是4億。同在2月，2013年的國產片票房冠軍也誕生了，周星馳的《西遊·降魔篇》，從大年初一到到初六，拿到了5億票房，並且鬼使神差地一路賣座下去，直到停在12.46億元——雖然並未達到周星馳預估的15億，這個大膽的想像來自《泰囧》的鼓舞 。
2013年中國的電影票房年收入的217.69億中，國產電影收獲了127億。收獲的批評也不少。有人說國產片越來越像春晚，觀眾「邊看邊罵，邊罵邊看」。到了年底，「國民導演」馮小剛給罵得邪火攻心，在微博上反過來痛罵影評人，狠狠地出了一口氣。
張藝謀的《英雄》還能在媒體引發廣泛的價值觀層面上的嚴肅批評和爭論，這種情況今天難以重現。一是互聯網的速食文字使爭論大多停留在意氣和口水，二是國產電影在商業道路上越發「成熟」，早早摘除了可能在意識形態上帶來的麻煩。
票房口碑都不錯的電影《中國合夥人》這樣評價它的主角、民營企業家成東青：「他壓根就沒想過去改變這個世界，但至少他能做到不被這個世界改變，永遠地土鱉下去。」影片末尾很勵志地羅列出柳傳志、馬雲、馮侖、陶華碧、李開復、王石等成功企業家的肖像，這無意中勾勒出了2013年國產電影的主流心態——信仰成功，尤其是本土市場的成功。 2012年，內地進口片票房近88億，國產片票房82.7億，算輸。對中國電影來說，2013註定是以翻身為目標的一年。翻身仗的開場手忙腳亂：王家衛《一代宗師》公映日期在媒體上推遲數次，終於定在1月8日，不能再推。1月3日，王家衛在泰國做總合成，動畫部分在法國，特效在法國和香港，音樂在日本，聲音效果在澳大利亞，還有在加拿大的、在北京的。要通過技術審查，要搞首映式，要做拷貝並把硬碟分發到各影院終端，保證1月8日的上映。所有人捏著一把汗。
還真做到了。雖然影迷從來不拿票房衡量王家衛，但《一代宗師》的2.87億成為王家衛在內地的最好成績。盡管圈內人對它的期待，至少是過3億。
新麗傳媒出品的《101次求婚》在正月初三上映，這個時間點被業內視為「不按牌理出牌」。除了主演林志玲和黃渤，這部小成本電影一切都是陌生的，導演陳正道，恐怕至今都沒幾個人認識，它意外拿到1.99億票房，為國產小片又添了不少信心。
《北京遇上西雅圖》原來叫《美麗有緣》，出品人江志強是香港人，這是香港喜歡的片名，後來由熟知內地的業內人士建議改名，被稱為「割了雙眼皮上場」。
上映時間是傳統淡季，江志強試探性地問了解市場的人：能賣到1億嗎？導演薛曉路則問：能賣到2億嗎？上映頭兩天，日票房都只1000萬出頭，但緊接著，觀影史上的奇跡出現了。幾天後，突然出現了3600萬的數字，結果完全憑著口碑，上映多天的片子竟然開始反彈和爆發：6天過億，10天2億，基本成為黑馬，最終跑進「5億俱樂部」。
管虎的《廚子·戲子·痞子》在市場上沒有同期的「西雅圖」這么熱鬧。雖然有批評拿這部電影與「手撕鬼子」的抗日神劇相提並論，但它仍收得2.7億元，成為「第六代」導演票房過億的「奇跡」。國產電影的話題性徹底超過了《霍比特人》、《巨人殺手傑克》、《魔境仙蹤》這些同期進口片。韓國「外援」執導的小成本愛情片《分手合約》被稱為「搭順風車」，也過億了。陳正道、薛曉路、管虎，三個年輕導演為國產電影帶來某種強烈的信號：「中國電影結出了奇葩。它們的容貌五官是觀眾願意接受的。」
《致我們終將逝去的青春》公映時，距離《鋼鐵俠3》公映只有5天。趙薇的粉絲、原作小說的粉絲顯示了他們的力量，首映當日票房4500萬刷新2D國產電影的歷史紀錄。《鋼鐵俠3》上映後兩部電影並非此消彼長，而是比翼齊飛，結果創造了周票房9.2億的紀錄。3D片《鋼鐵俠3》成為2013年進口片票房冠軍，而《致青春》的成績比它只差四千多萬，屈居年度票房的第三名。
2013上半年結束的時候，國產電影票房佔比達到了一個歷史結點：62.7%。2012年這個數字是48.46%。但《超人：鋼鐵之軀》和《環太平洋》領隊的美國大片隨即在沒有保護的暑期檔來勢洶洶。「超人」上映5天，國產片策略性地放出了郭敬明和他的《小時代》。郭敬明粉絲登場，「超人」迅速變成凡人，《環太平洋》也受到阻擊。上半年的電影多少有些好口碑。2013下半年，《小時代》伴著巨大的爭議，而「富二代」（同在6月面市的《天機·富春山居圖》、《不二神探》和《小時代》的簡稱）遇到的則是巨大非議。最終暑期檔結束，國產片票房比例落到58%-59%。
2013年9月淡季，新人導演的小成本法庭戲《全民目擊》有人罵也有人喜歡，完成了1.8億。國慶黃金周，徐克的《狄仁傑之神都龍王》不出意料地收獲了6億。此間還有彭氏兄弟的《逃出生天》，品相不錯，票房卻只有1.8億，黃金周結束了。市場隨後疲軟，從10月中旬到11月中，二十多天里每天全國票房收入只有2000萬上下，無論國產片還是進口片，都無法力挽這一段的頹勢。
《地心引力》此時被釋放，以期拉動市場。超級英雄和超級特效維持著好萊塢在中國市場上的面子，而且他們已經知道在《地心引力》的關鍵位置放上天宮一號，令中國觀眾相當受用。
《掃毒》在11月底登陸，《無人區》出現在12月初，各自拿他們應得的票房。《掃毒》上映的時候，國產片票房比例已經落到了54%。年末賀歲檔期，沒有政策上的保護和限制，但進口片主動避讓了。2013年賀歲檔，國產片都是常規賀歲作品，反倒出不來《泰囧》那樣神經級的黑馬。賀歲檔最終只拿到21.5億，比2012年少了4億，這也是意料之中。
這一年，33部國產片票房過億，國產片總票房127.67億，以58.6%的數字翻身壓住進口片。盤算下來，2013年總票房比2012年凈增47億，而這47億，96%來自國產影片。
2015年12月31日，國家新聞出版廣電總局電影局通報，2015年全國電影總票房為440.69億元，比2014年增長48.7%，創下「十二五」以來最高年度增幅。其中，國產影片票房271.36億元，占總票房的61.58%，以較大優勢保持了國產電影在中國電影市場的主導地位。
據統計，2015年我國故事影片產量686部，全年票房過億影片共計81部，其中國產影片47部；國產影片海外銷售收入27.7億元，比2014年增長48.13%；全年城市影院觀眾人次達到12.6億，比2014年增長51.08%。
電影局相關負責人介紹，2015年中國電影堅持以人民為中心的創作導向，走上質量提升、產能優化的新階段，社會效益和經濟效益取得雙豐收。同時，大批優秀青年電影人才相繼脫穎而出，「互聯網+」促使各種新型業態進入電影行業。
特別是國產影片不斷提高創作水平，不斷豐富類型品種，受到了市場和觀眾歡迎。涌現出《西遊記之大聖歸來》《捉妖記》《滾蛋吧！腫瘤君》《狼圖騰》《烈日灼心》《戰狼》《解救吾先生》《尋龍訣》《老炮兒》等一批優秀影片，鞏固了國產影片在電影市場的主導地位。根據在2015年重要檔期開展的綜合性電影觀眾滿意度調查顯示，電影評價不再「唯票房論」，國產影片的口碑處於持續上升態勢。
此外，2015年影院建設繼續保持快速增長，全年新增銀幕8035塊，平均每天增長22塊，全國銀幕總數已達31627塊。全國影院已全部實現數字化，縣級城市影院全覆蓋已基本實現。 中國第一部電影是戲曲片京劇《定軍山》，內有《請纓》、《舞刀》等片斷，1905年（清光緒三十一年），由北京豐泰照相館攝制。無聲片，長約半小時。 中國第一部故事片是《難夫難妻》，1913年在上海拍攝，無聲片，鄭正秋編劇，鄭正秋和張石川聯合導演。
中國第一部有聲電影是《歌女紅牡丹》，明星影片公司1931年攝制。
中國第一部獲得國際大獎的影片是20世紀30年代由蔡楚生導演的《漁光曲》，它在1935年莫斯科國際電影節上獲「榮譽獎」。
中國第一部彩色電影是1948年拍攝於上海的戲曲片《生死恨》，由華藝影片公司出品。費穆導演，主演梅蘭芳，著名攝影師黃紹芬為攝影指導，李生偉任攝影師。
新中國成立後第一部故事片是《橋》，編劇於敏，導演王濱，東北電影製片廠1949年攝制。
中國第一部彩色故事片是1956年拍的《祝福》（魯迅著，夏衍改編，桑弧導演），北京電影製片廠攝制。
中國第一部彩色寬銀幕故事片是1959年拍的《老兵新傳》，編劇李准，導演沈浮，上海海燕電影製片廠攝制。
中國第一部彩色立體寬銀幕故事片是1962年拍的《魔術師的奇遇》，編劇：王煉、陳恭敏、桑弧，導演桑弧，上海天馬電影製片廠攝制。
中國第一部彩色舞台紀錄片是1953年拍的《梁山伯與祝英台》，編劇：徐進、桑弧，導演桑弧、黃沙，上海電影製片廠攝制。
中國第一部遮幅式寬銀幕故事片是1977年拍的《青春》，李雲官、王煉，編劇，謝晉導演。
新中國成立後的第一部譯製片是《團的兒子》，原譯名《小英雄》，楊范、陳涓翻譯，周彥譯制導演，上海電影製片廠1950年譯制。
中國與外國合拍的第一部彩色故事片是1958年由北京電影製片廠與法國加朗斯公司合攝的《風箏》，導演王家乙、羅歇·比果。
中國第一部獲得德國柏林國際電影節最高獎項「金熊獎」的電影是《紅高粱》，導演張藝謀。
中國第一部獲得義大利威尼斯國際電影節最高獎項「金獅獎」的電影是《悲情城市》，導演侯孝賢。
中國第一部獲得法國戛納國際電影節最高獎項「金棕櫚獎」的電影是《霸王別姬》，導演陳凱歌。
中國第一次提名奧斯卡最佳外語片的電影是《菊豆》，導演張藝謀。
中國第一次獲得奧斯卡最佳外語片的電影是《卧虎藏龍》，導演李安。

『陸』 成龍是什麼時候進入好萊塢的共有哪些影片

成龍在98年秋季隆重推出了他在好菜塢主演的第一部影片《尖峰時刻》，這似乎預示著成龍熱席捲美國的開始。
應該就在98年這一年吧！成龍好萊塢電影我仔細想了一下 我認為應該是這樣的：

成龍1980年進軍好萊塢，去美國拍攝《殺手壕》，這是一部美國電影 但沒有成功
1981年：嘉禾出資的美國電影《炮彈飛車》
1984年：《炮彈飛車續集》
1985年：《威龍猛探》
這些電影都沒有成功打開美國市場

1994年香港電影《紅番區》在美國上映 一舉打開了美國市場

1997成龍與史泰龍合演了一部非常糟糕的電影《星光龍門陣》該片異常失敗 以至於現在這部電影的音像製品都銷聲匿跡了

1998年成龍應該算是再次拍攝好萊塢電影
1998：《火拚時速》
2000：《上海正午》
2001：《火拚時速2》
2002：《燕尾服》
2003：《上海正午2》
2003：好像是香港投資的《飛龍再生》在世界上映 但是是失敗的（我不太清楚是不是只是香港投資的）
2004：《環游世界80天》 該片的確是慘敗

最近他應該在拍攝《火拚時速3》。

成龍目前主演的全部電影作品：（我說的是成龍主演的，不包括配角以及跑龍套）
《新精武門》1976年
《少林木人巷》1976年
《風雨雙流星》1976年
《劍花·煙雨·江南》1977年
《飛渡卷雲山》1977年
《蛇鶴八步》1978年
《一招半式闖江湖》1978年
《神拳》1978年
《拳精》1978年
《龍騰虎躍》1978年
《蛇形刁手》1978年
《醉拳》1978年
《笑拳怪招》1979年
《龍騰虎躍》1980年
《師弟出馬》1980年
《殺手壕》1980年
《炮彈飛車》1981年
《龍少爺》1982年
《迷你特攻隊》1982年
《A計劃》1983年
《炮彈飛車續集》1983年
《奇謀妙計五福星》1983年
《快餐車》1984年
《威龍猛探》1985年
《龍的心》1985年
《警察故事》1985年
《龍兄虎弟》1986年
《A計劃續集》1987年
《飛龍猛將》1987年
《警察故事續集》1988年
《奇跡》1989年
《飛鷹計劃》 1991年
《雙龍會》1991年
《火燒島》1991年
《城市獵人》1993年
《警察故事3超級警察》1993年
《重案組》1994年
《大醉拳》1994年
《紅番區》1994年
《霹靂火》1995年
《警察故事四之簡單任務》1996年
《一個好人》1997年
《星光龍門陣》1997年
《我是誰》1998年
《玻璃樽》1999年
《尖峰時刻》1999年
《贖金之王》2000年
《特務迷城》2001年
《尖峰時刻2》2001年
《神奇燕尾服》2002年
《贖金之王2》2002年
《環游地球八十天》2003年
《飛龍再生》2003年
《新警察故事》2004年
《神話》2005年
《寶貝計劃》2006年

『柒』 在美國拍的中國電影

《不見不散》

該片由著名導演馮小剛繼電影《甲方乙方》在全國電影市場上廣受歡迎後，聯手出品該片的北京紫禁城影業公司和北京電影製片廠，再度推出了1999年賀歲電影《不見不散》。該片由中機現代貿易公司、北京紫禁城影業公司、正天文化傳播公司及北京電影製片廠聯合投資，創作陣容強大，極有觀眾緣的葛優再次出任男主角，與其演對手戲的是實力派女演員徐帆。
影片講述了兩個流落到美國的北京人之間的愛情故事。

求採納

『捌』 美國拍的清朝電影叫什麼

片名：《北京55日》

外文名：55DaysatPeking

製片地區：美國

製片成本：＄17，000，000

導演：尼古拉斯·雷

類型：劇情、歷史、戰爭

主演：查爾登·海斯頓，艾娃·加德納，大衛·尼文

上映時間：1963年5月29日

劇情簡介：

在慈禧太後（弗勞拉·羅博森飾）的統治下，當時正是列強割據時代，在簽署各項不平等條約下，民不聊生，到處鬧飢荒，終於爆發了義和團之亂。大臣榮祿（里奧·吉恩飾）主張鎮壓義和團，端親王（羅伯特·赫普曼飾）欲藉義和團之手將列強趕出中國，便不斷殺害傳教士與外僑。

以英國公使亞瑟（大衛·尼文飾）為首的外僑為避免戰爭爆發決定留守北京，但在端親王的錯誤指使下，沖突越鬧越大，義和團圍攻各國使館，結果導致外強藉此入侵中國，在被義和團圍困的五十五天里，美國軍官（查爾登·海斯頓飾）、俄羅斯女伯爵（艾娃·加德納飾）等人率領各國聯軍防禦。

聯軍攻入北京，慈禧化妝成平民逃走，清廷戰敗便以割地賠款來換得一絲喘息之機，卻導致國家的加速滅亡。

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《北京55日》幕後花絮：

在西班牙外景地拍攝，由於拍攝需要數千名中國演員，電影公司從西班牙全國各地幾乎把能找到的中國人都拉來拍戲了。因為餐館員工都被電影公司所僱傭，電影拍攝期間西班牙全國的中國餐館幾乎都關閉。電影因為題材敏感，後來一直禁止在香港上映，直到1980年代後期