法國電影貼中國海報

『壹』 右面的圖片是電影《我的1919》的宣傳海報,你能從圖中判斷出這部電影的歷史背景嗎

以巴黎和會為背景
《我的1919》黃健中導演，陳道明和許晴主演。是以第一次世界大戰之後巴黎和會事件為題材的，在這次會議上，西方列強強迫作為戰勝國一方的中國接受喪權辱國的戰後條約，從而引發了中國現代歷史上具有劃時代意義的五四運動。五四運動對於中國的意義當然遠遠不只是舉起了中國反對帝國主義的戰旗，而更深刻的意義在於它使國人意識到中國作為一個泱泱文明古國，由於自身政治經濟文化的落伍，因而現代化實際上成為了五四精神最核心的關鍵詞，這一歷史性的階段，對於這以後中國的百年歷史，應該說都產生了深刻而復雜的影響。

『貳』 國內遇冷的柏林電影節：黑色動畫，鄉村少女，還有失落的李安

本文首發：娛樂資本論（yulezibenlun)

《好極了》

這部電影是否能代表中國動畫斬獲大獎，將在今晚凌晨1點的電影節閉幕式上揭曉。作為一向是中國導演福地的歐洲藝術電影節，在國內電影主流市場還沒有崛起的年代，柏林電影節一直是媒體和大眾關注的焦點。但今年，由於沒有好萊塢以及范冰冰等明星亮相紅毯，顯得黯淡許多，主流媒體甚至連標題黨新聞都看不到了。

某現場媒體人表示，柏林電影節今年延續了一貫偏向文藝的選片口味，而且熱衷於現實和在國內較為敏感的「時政」題材。今年入圍柏林電影節的大多是獨立電影，包括首部入圍了主競賽單元的中國本土動畫電影《好極了》，還有5部散落於各大單元的獨立電影。

這些在國內並不為人熟知的藝術電影，在以高冷著稱的柏林電影節如有斬獲，它們會像《路邊野餐》、《黑處有什麼》那樣「曲線救國」，通過「牆里開花牆外香」而最終走上國內大銀幕么？除了這些文藝片，還有哪些中國買家和賣家遊走於本屆電影節交易市場？

受評委偏愛的《好極了》：

成本只有1000萬，幾乎是「一個人的動畫」

談到首部入圍柏林電影節主競賽單元的中國動畫《好極了》，對於國內觀眾而言是幾乎完全陌生的，憑借零星片段和海報僅能看出它是一部反映現實的動畫電影。出發趕往德國前，還在機場的製片人楊城跟娛樂資本論關於《好極了》進行了簡短的交流，「成人向、黑色幽默、有藝術風格，」 這是他給出的電影形容。

楊城此前擔任過《家在水草豐茂的地方》、《我的青春期》等多部電影的製片，但動畫製片人完全是一次截然不同的體驗。在他看來，動畫電影相比真人電影有很多優點，比如創作製作上更可控，不用協調明星檔期，創作都可以在電腦旁完成。

從《大聖歸來》、《大魚海棠》到《你的名字。》一次次的票房大捷，很多人認為，動畫電影將會是中國電影的下一個大類型，在這樣一個節點，《好極了》作為首部中國動畫長片入圍柏林電影節，對中國動畫人而言似乎是一注強心劑。

娛樂資本論了解到，《好極了》完全是一次個人主導的創作，這部電影的團隊特別小，加上配音演員一共有30人，劇本和畫面主要都由導演一個人完成，跟現在動畫電影團隊創作的模式很不一樣。

《好極了》

據說做處女作《刺痛我》時，劉健還完全不知道在國內做電影的標准流程，也沒有任何製片公司的投資和操盤，一個人悶頭畫了好幾年，劇本也是自己寫的，最後只在國內做了網路發行。和《刺痛我》一樣，《好極了》也幾乎是「一個人的動畫電影」，前後做了三年，成本在1000萬左右。

這也是楊城自己的新公司哪吒兄弟影業的第一部作品，公開信息顯示，這家公司注冊於2016年9月，楊城是法人，他本人在公司占股80%。他對這家公司的定位是，「做個性比較鮮明的商業和藝術作品。」

目前尚不能確定《好極了》是否會有斬獲，不過據參與放映場的一位媒體朋友透露，影片反響挺不錯，觀影過程中迎來了三次集體掌聲，「如果獲獎，動畫電影的噱頭還是很足的」。

談到《好極了》未來的推廣計劃，楊城的設想是先參與電影節發酵口碑，然後尋找合適檔期做全國發行，據說目前已經有萬達、光線等國內大的電影公司伸出橄欖枝。

歐洲最大電影交易市場，

李安新片沒買家，動畫電影最搶手

一位長期關注柏林電影的媒體朋友告訴娛樂資本論，相比競爭激烈的戛納電影節，柏林電影節各種單元加起來一共有400多部參展影片，秉承的是多元化的選片原則。電影節影片太多，每個單元的側重點都不一樣，一定程度上犧牲了電影節的競技氛圍，相比於戛納，柏林電影節這更像是一個電影的大party。

不過作為歐洲重要的電影交易市場，每年柏林電影節都會迎來全世界各地的買家賣家。《好極了》這部主競賽單元影片，目前已被法國知名的Memento Films拿下亞洲地區以外的國際發行權，這家公司曾發行過柏林電影節金熊獎《一次別離》、戛納電影節金棕櫚獎《冬眠》等影片。

國內一家參展的發行銷售公司負責人告訴娛樂資本論，與隔壁電影節的紅毯熱鬧和迷影氣息截然不同，柏林電影節的電影交易市場除了這屆柏林電影節上入圍的影片，更多還是很多已經上映了的院線電影。雖然不及戛納電影國際化，主要針對歐洲買家，但無論在規模還是專業度上，都要遠勝於韓國的釜山電影節。

電影交易市場一中國展出台

這位負責人表示，在電影市場上看到了《比利林恩》的海報，這部影片的部分海外版權現在依然還沒有找到買家。剛剛在國內上映的《功夫瑜伽》、《鐵道飛虎》同樣出現在了市場上，並舉行了針對買家的市場放映。除了賣家，還可以看到前來采購的愛奇藝等國內視頻平台和批片購買商的身影。

上述銷售公司的另外一位負責人表示，雖然在國內，動畫電影仍不是票房主力，但在國際市場上，動畫電影是最熱銷的電影類型，甚至比動作片還要好賣。在她看來，動畫片是最普世的電影類型，只要配上當地語言，動畫片就變成了本國的作品。「我們這次帶出來十部影片，其中四部都是動畫片。」

她看到，國內開始有動畫電影公司成立海外銷售公司，比如在現場發行影片的一家叫Yi animation的公司，娛樂資本論查詢後發現這是一家叫廣州易動文化的動畫公司，不但製作影視動畫，還設計研發漫衍生品、製作游戲製作，作品有《美食大冒險》電視系列動畫、《美食大冒險》動畫電影。

散落各大單元的獨立電影：

同性戀、少女情緒與中國鄉村

除了主競賽單元的《好極了》，還有多部不同題材的獨立影片在各個競賽單元活躍著，比如僅次於主競賽單元的全景單元，就有胡笳的《檳榔血》、楊恆的《空山異客》、宋川的《巧巧》、黃惠偵的《日常對話》四部影片入圍。

胡笳的《檳榔血》是一部同性戀題材的作品，講述發生在海南，一個女孩糾纏在兩個年輕男孩之間的愛情故事，故事最終以一場少年暴力收尾。

《檳榔血》

這聽起來是一個比較受電影節青睞的題材，不過電影主演沈詩雨否認了影片題材是為了迎合電影節口味的外界質疑。她表示，導演胡笳多年前曾經在海南工作過一段時間，因為對當地有感情，由此創作出了這部個人化的電影，故事結尾的靈感一部分來自於曾經真實發生在海南的性侵事件。

不同於很多作品是導演個人籌錢拍攝，《檳榔血》幾百萬的製作成本背後，有一家名為偉世兄弟的影視公司出品方，這部影片還入圍了41屆香港國際電影節。

因為題材的限制，這部影片不大可能會在國內上映，接下來可能會在香港上映。「中國電影，正處於一種探索藝術多元化的階段，能參與是一件好事，雖然國內的大銀幕上暫時看不到這部作品。」電影的主創這樣表示。

女導演黃驥跟丈夫大冢龍治合拍的《笨鳥》，入圍「新生代」競賽單元並獲得了「評委會特別獎」。這是一個有關孤獨的故事，劇中的主角是生活在小城鎮的16歲內向少女，在家人疏離、校園欺凌和青澀的戀情之下，導演試圖勾勒出少年成長中的孤獨，與初次接觸成人世界時的殘酷。

這部電影邀請到了廖慶松擔當剪輯，林強擔當音樂製作。「新生代」競賽單元所有的作品都是兒童或青少年題材，值得注意的是，去年文藝片的代表《黑處有什麼》也曾入圍該單元。

『叄』 黃曉明被授予法蘭西藝術與文學騎士勛章，獲獎後他發表了什麼感言

黃曉明被授予法蘭西藝術與文學騎士勛章，在授予勛章後他講起小時候看的第一部電影《虎口脫險》，表示會盡所能為中法電影和文化交流奉獻初心和守護，同時還提到希望學習法語拍攝法國電影。

2020年是黃曉明收獲滿滿的一年，不但獲得百花獎最佳男主角和金雞獎最佳男主角，這次還被授予法國騎士勛章，這是對他這些年來拍攝的影視作品和對影視文化做出的貢獻的認可，是對他的肯定，也希望他能以此為動力，繼續拍攝好的作品，讓大家敬請期待。

『肆』 年度電影海報評選《小偷家族》高居首位

近日，英國電影雜志《Little White Lies》評選出了2018年全球電影海報的Top20，中國設計師黃海為《小偷家族》設計的中國版藝術海報高居首位，他為重映版《龍貓》設計的中國海報也進入了20強，位居第十名。入圍的20張海報中，既包括了歐格斯·蘭斯莫斯多次合作的設計師 Vasilis Marmatakis為《寵兒》設計的海報，也有由Alternative artwork製作的《巨齒鯊》海報。

這些海報評選結果與電影的質量無關，只關乎海報本身的設計感。其中也包括了在北美尚未上映的電影如《她的氣味》。下面是前十名海報的入圍理由。

第一名 《小偷家族》內地公映版海報，設計師黃海

評語：重構《小偷家族》中的最經典的一個場景——一家人在海邊嬉戲跳躍，樹木希林飾演的奶奶默默地在背後注視著他們，將這個場景變成了一張日本傳統風格的毛氈。

第二名：《黑色黨徒》北美預告海報，設計師Gravillis Inc

評語：主演約翰·大衛·華盛頓頭戴著一個3K黨面具的畫面，用一張海報就將電影中復雜糾葛的政治狀況變現得淋漓盡致。

第三名：《第一歸正會》全球發行海報，設計師Percival Associates

評語：如果留意導演保羅·施拉德近年作品如《光逝》，《狗咬狗》，會發現他的電影海報風格並不是走簡單優雅路子的。但《第一歸正會》是個例外，純黑色背景上，一道火苗正好將伊桑·霍克憂心忡忡的臉分成了對稱的兩部分，無疑是年度最為震撼的電影海報之一。

第四名：《羅馬》預告海報，設計師還是Percival Associates

評語：這張海報對於負空間(即除字體本身佔用畫面外的空白區域)的巧妙運用，以及黑白色調與片名的金色之間的對比都富有沖擊力。兩個小孩仰躺著，飛機飛過天空本像是童年回憶中普普通通的匆忙一瞥，但這張海報讓它變得異常美麗。

第五名：《你從未在此》全球海報，設計師Empire Design (曾為《殺死比爾1,2》，《兩桿大煙槍》等設計海報的英國公司)

評語：將傑昆·菲尼克斯飾演的槍手以一種鬼魂版的形態放置在畫面中央，與片名十分契合。兩張圖片的疊印讓人想起了曾在19,20世紀風行一時的廉價小說(pulp fiction)封面的現代版。

第六名：《希斯特斯兄弟》北美預告海報 設計師BOND (好萊塢內一家設計公司，參與《海王》《神奇動物：格林德沃之罪》等大片視覺設計)

評語：簡單但很有型，看上去，無論希特斯特兄弟去哪裡，死亡都如影隨形。

第七名：《寵兒》預告海報，設計師Vasilis Marmatakis

評語：從《狗牙》開始，Vasilis Marmatakis設計了歐格斯·蘭斯莫斯執導的所有電影的海報，包括同樣令人印象深刻的《龍蝦》和《聖鹿之死》。

第八名：《她的氣味》北美電影節海報

評語：目前這部電影的北美上映時間還未確定，但這部朋克風格，色彩豐富的海報還是吸引了我們的注意力。印刷字體，顆粒感的畫面細節都與電影90年代美學契合，「SS」代表著Elisabeth Moss飾演的朋克女歌手的樂隊。

第九名：《此房是我造》全球海報，設計師The Einstein Couple

The Einstein Couple不但為拉斯·馮·提爾製作了這張海報，還全權負責了《此房是我造》的北美海報，以及此前發布的一組姿勢詭異的人物海報，《女性癮者》的海報也全部出自他們之手。

這張海報最引人注目的就是它地獄般的浮雕形象，模仿法國畫家歐仁·德拉克羅瓦1822年的油畫《但丁的渡舟》。在那副油畫上，但丁和詩人維吉爾乘小舟穿越地獄，被罰下地獄的罪人在苦海中掙扎，飽受折磨，其中有老者也有年輕女人，表情痛苦。

第十名：《龍貓》內地重映版海報，設計師黃海

為紀念《龍貓》上映30周年並在內地展映之際，吉卜力工作室特邀設計師黃海為這部電影設計了一張紀念版海報。畫面並非選擇用龍貓這一萌物主角為主元素，而是繪制了小月和小梅兩姐妹在麥浪中奔跑的一幕，別出心裁。而黃色的麥浪上分布著幾道綠色，整體俯瞰下去，倒也讓人想起了電影中龍貓柔軟的質感。