美國電影無法滿定

❶ 電影 The Blood Oranges

性.恨.悲劇/喪失貞德
the blood oranges
監制： 菲利普.哈斯 philip haas 碧琳達.哈斯 belinda haas tom carouso
導演： 菲利普.哈斯 philip haas
主演： 舍依爾.李 sheryl lee；查爾斯.丹斯 charles dance ；柯林.萊恩colin lane；laila robins rachael bella aida lópez
片長：93分鍾
地區：美國
年份：1997
影片簡介
cyril and fiona are a long-married couple who travel to an unnamed tropical coastal town to follow their sexual fantasies. there they meet another couple, catherine, hugh and their three children. hugh is a photographer who specializes in nude photographs of peasant women. the cyril/catherine and hugh/fiona relationships start.

頻道介紹
該片作為美國聖丹尼斯電影節開幕影片，是一部改編自小說的獨立製片的另類影片。
故事發生在七十年代的伊利里亞。
一天，西里爾夫婦遇到了到小鎮避難的休夫婦，休是一個攝影師，西里爾的妻子菲奧納對休一見鍾情。
盡管他們夫妻很恩愛，但西里爾無法滿足菲奧納的性慾，一直以來他認為自己喪失了性功能，但自從碰上了休的妻子凱塞琳之後，他那埋藏心底已久的慾望便不控制的爆發出來了。
於是，他和休進行了骯臟的交易——調換妻子，開始遭到休的決絕，後來在西里爾的努力下，他默認了，由於承受不了良心的譴責，他最後自殺了，而他的妻子凱塞琳也因此進了精神病院……

❷ 美國限制級懸疑片《紅雀》，詹妮弗·勞倫斯變身性感女間諜

每個人都是慾望的拼圖，但當珍妮佛勞倫斯（Jennifer Lawrence）站在你面前說著誰都分不清楚是事實還是謊言的話時，你會選斗含擇相信還是懷疑？《飢餓游戲》系列名導法蘭西斯勞倫斯（Francis Lawrence）與奧斯卡金獎影後珍妮佛勞倫斯四度攜手合作拍攝了驚悚特務電影《紅雀》。而一舉一動皆為全球媒體注目焦點的珍妮佛勞倫斯，本次不僅為戲接受長達四個月的魔鬼芭蕾特訓、大操流利的俄國腔之外，更是大膽挑戰從影以來最激情火辣的演出，完美利用自己美艷的身體化身為人間凶器，為所有與她為敵的對手們布下最致命的一局！

《紅雀》改編自前美國中情局探員傑森馬修斯（Jason Matthews）的同名暢銷間諜小說。當馬修斯在完成他33年的特務生涯後，很快便發現自己完全無法滿足於退休後的空閑生活，「作為特務的日子幾乎沒有一刻是鬆懈的，而這兩種生活型態的差距，讓我認知到了自己必須去想辦法填補這段日子。」於是他決定將他最為熟悉，同時也是外界最希望能夠窺探究竟的間諜生活用文字記錄下來，完成了這段可說是限制級的暗黑版本羅密歐與茱麗葉。

馬修斯成功並且充分地利用了他真實的過往經歷與所見，故事中所出現的重要角色，幾乎全部都是馬修斯在那個危機四伏的職場上所親自見識，甚至是交手過的對手們；然而，在這之中卻唯獨少了一個人，那就是故事的靈魂人物空手笑多明妮卡伊格洛伐（珍妮佛勞倫斯飾演）。他一手虛構了這個有著看似脆弱無力，內心卻強大無比的女性角色，「我一直很希望自己能夠遇到像多明妮卡這樣子的人物。有著芭蕾舞伶的背景，卻被迫要成為一個未達目的而不擇手段的麻雀。」馬修斯說。

有別於一般以少數任務為主的特務故事，或是政治風格色彩濃厚的劇情作品，這個以單一角色為中心而建立的間諜世界，可說是輕而易舉地，讓導演法蘭西斯勞倫斯，在看到原著小說的第一眼時便深深為其著迷。當時的勞倫斯在短短五年內，靠著《飢餓游戲》系列三部曲的巨大成功，不僅在全球創下了票房奇跡之外，更成功在國際間打響了知名度，然而他並沒有因此而失去自己的目標；他非常清楚地知道自己想要拍一部與前作截然不同的作品，而這之中就包含了不同的世界觀、不同的色調，以及不同的級數。

勞倫斯在回憶起自己當時看到作品的第一個想法時這樣說道：「這是一個非常大膽且創新的故事。我一直都為那些故事中孤獨、被孤立的角色所吸引、無法自拔，而這也是讓我即刻便愛上多明妮卡的原因，我很興奮也很確定自己希望能夠在這樣一個間諜片的類型中，去描述一件非常細膩，甚至可以說是能夠感動人心的故事。」

事實上，早在勞倫斯看到故事的一開始時，他便確定了這個集性感美貌與聰明才智於一身的雙面女特務，絕對非當時正與他一起拍攝《飢餓游戲》的珍妮佛勞倫斯莫屬，而這個想法薯信一旦出現之後，便至此烙印在他腦中再也揮之不去！然而，面對著當時年紀相對還年輕的小珍妮佛，勞倫斯為了要成功實現自己腦中所設定的電影定位—一個符合原著，從頭到尾都充滿著暴力、血腥、性以及大量裸露場面的作品，他可說是費盡心思與「心機」，吃了秤陀鐵了心地要與小珍妮佛來個長期拉鋸戰！

「我非常緩慢而且毫不帶壓力的慢慢告訴珍妮佛這個故事。甚至壓根不希望她去看原著小說，我要做的不過是先探探她的口風，並將這部作品逐步推動，並建立在她對這個角色與故事感到有興趣之上！」在講到這段過往時，勞倫斯也不禁笑著說：「有了這樣的開端，其實珍妮佛在一開始便是毫無防備的狀態，於是我後續在拍攝《飢餓游戲》的過程中，三不五時便會透漏一些劇情讓她知道，在劇透她的同時也告訴她更多暗示與細節，等到劇本正式完成後，我再拿給她看時，她的心裡早就已經准備好了！」

然而，這位被「連哄帶騙」的帶入這個最激情致命的特務世界的珍妮佛勞倫斯，在談到接演過程時也絲毫不感到介意，相反地，在回憶起自己第一次與導演一起討論多明妮卡這個角色的過程時，她這樣說：「我們在最一開始，就把她定位成是一個與我們一般生活中完全截然不同的角色與個性設定；對我自己來說也是，像多明妮卡這樣的人物是我從未見過的。」而面對片中有大量需要裸露的戲分，小珍妮佛在拿到劇本後，更只有簡單的與導演討論，她希望這一切不是為了露而露，而是在為了劇情所需的情況之下自然而然所發生的情節，畢竟這部作品打從一開始便不是一部色情驚悚片！

曾經成功與法蘭西斯勞倫斯，一同攜手共創本世紀最經典的反烏托邦系列電影之一的珍妮佛勞倫斯，在被問到是否有機會為《紅雀》再拍續集時，也大方的分享著：「很多人常常問我會不會有可能再做另一部續集電影，而我的回答總是『作為演員，能夠跟同一個角色在很多年之間齊心成長，是一件非常令人感到興奮的事』。」她緊接著說：「我並不覺得自己跟多明妮卡的緣份已經結束了，我相信她內心中應該還有更多東西是尚未被挖掘出來的！所以……對！沒有錯！我非常樂意再變身為多明妮卡一次！

❸ 求一部電影

2011年美國電影《洞穴》
簡介影片根據安德魯·韋特個人的一次探險經歷改編，當初他曾潛水深入水下洞穴數英里，結果一場強烈的風暴讓他進來的地方塌方，把他困在了水下洞穴中，他後來獲救，這段經歷也就成為他創作劇本的素材。
擁有豐富潛水經驗的弗蘭克·麥克蓋爾數月以來都在南太平洋的沿岸幾內亞的埃薩阿拉附近潛水探
險，兼帶進行一些洞穴探險。不過這些小打小鬧的探險無法滿足麥克蓋爾的雄心壯志，因為當地有一個尚未被探明的巨大洞穴。這個被人尊稱為「洞穴之母」的洞穴
是世界上最大、最深、結構最為復雜、最危險，也是最雄偉、最美麗的洞穴。為了成為名垂歷史的探險家，並創造人類洞穴潛水的世界紀錄，麥克蓋爾拉來了投資，
找來了一批精兵強將，准備下洞穴探險。
開始的一切非常順利，所有的隊員都顯示出了良好的專業素質，所有的裝備都是頂級的，所有的計劃
看上去都天衣無縫。不過隨著探險小隊的深入，大自然開始漸漸發威－－路越來越狹窄、水流越來越湍急、水下的地形也越來越復雜。這時候，幾內亞計入了雨季，
強熱帶風暴襲擊了這個國家。連續的大雨致使河水上漲，地下的水位也隨之上升。雨水倒灌進洞穴深處，在地底形成了「洪水」。巨大的洪水成為了探險小組的障
礙，在失去幾名隊員之後，麥克蓋爾和隊內的喬什以及他們的資助人卡爾·何雷面對著食物和飲用水的短缺，不得不改變原先走回洞口的逃生計劃。他們只有通過潛
水的方法，在復雜如迷宮搬的洞穴水體中，找到通往海洋的道路。
這時候，麥克蓋爾不得不去思考一個問題，那就是主宰著人類性命的什麼？是人類自己還是偉大的自然的偉力？或許在洞穴的處境里，人類只是匆匆而渺小的過客。
編劇之一的Andrew Wight曾在澳洲納拉伯平原（Nullabor
Plain）一個地下洞穴潛水探險時，不幸遇上山泥傾瀉險遭活埋，幾經辛苦靠水路逃出生天，並寫下這個生死一線的真人真事：電影講述潛水專家Frank率
領探險隊深入巴布亞新畿內亞的不毛之地，正當隊員潛入地底水洞時，卻遇著傾盆大雨，沙石雨水滾滾落下並封死了唯一的出口。要自救，就要利用手上僅有的器
材，潛入錯綜復雜的水底迷宮，找出連接大海的秘道！

❹ 電影《斷臂山》的內容簡介和結局都是什麼電影精彩嗎

愛你只是因為你是你

——穿越兩個人的 《 斷背山》

「每個人心裡都有一座斷背山，只是你沒有上去過。往往當你終於嘗到愛情滋味時，已經錯過了，這是最讓我悵然的。」

被譽為電影魔術師的華裔導演李安2005年再度推出力作，他的最新作品《斷背山》在當年的威尼斯電影節上一舉摘得最佳影片金獅獎。同年12月，好萊塢外國記者協會公布第63屆美國電影電視金球獎提名名單，《斷背山》獲得包括劇情類最佳影片及最佳導演在內的七項提名，成為名單中的最大熱門。此外，《斷背山》還贏得了具有奧斯卡風向標之稱的洛杉磯影評人協會獎最佳導演獎和最佳影片獎，而美國電影學院也將《斷背山》列入年度最受歡迎的十大影片之列。本部影片今年還入圍了2006年獨立精神獎最佳影片等四項提名。

影片《斷背山》改編自作家安妮�6�1普露獲歐�6�1亨利短篇小說獎和全美雜志獎的短篇小說《斷背山》(Brokeback Mountain)。安妮�6�1普露的小說具有—銳利的意象和如詩一般的典型風格，她的作品透過不同角色之間的故事來描寫懷俄明州殘酷艱難的自然環境，並從角色的人生歷練中淬瀝出神聖庄嚴之美。《斷背山》以上世紀60年代的美國德州和懷俄明州為背景，描述了一個農夫與一個牛仔之間牽系一輩子，相愛卻無法廝守的一段壓抑情感。當紅青年明星傑克�6�1吉倫希爾( Jake Gyllenhaal)和希思�6�1萊吉爾( Heath Ledger )在片中扮演農夫Jack和牛仔Ennis。兩人在影片中扮相出色，表演感人，整部影片透出李安特有的人文氣息。

1961年，農夫Jack和牛仔Ennis邂逅，孤單寂寞讓兩個不到20歲的年輕人互相愛上了對方。但是迫於世俗壓力，他們各自結婚生子，只能每年在一起度假。隨著年齡的增長，兩人的感情愈加濃厚熾烈，無法滿足一年只有幾天的團聚。可是懷俄明州的牛仔們嘲笑同性戀，並用各種方法折磨他們，這讓Ennis沒有勇氣與Jack共同生活。Jack意外去世，Ennis第一次來到Jack父母的農場，想把Jack的骨灰帶到兩人初識的斷背山。在Jack的房間里，他發現了一個小秘密。這個小秘密讓Ennis認識到Jack有多愛他，自己有多愛Jack。但是，不管這份愛有多強烈，最終他們擁有的只有那座斷背山。

知名作家阿城是本屆威尼斯電影節七位評審之一，也是當中惟一的華人評委。他認為，《斷背山》的整體素質在這次所有的參賽影片中是最好的。在討論最佳影片金獅獎時，有評審提出《斷背山》太平庸，沒有什麼特別突出的地方，阿城反駁道：「好電影會讓人看過之後忘記它的攝影、音樂、美術，所有技術都退到後面，惟一留下的就是莫名的感動，《斷背山》片正是如此。」這是一部「講人」的電影，而不是一部「論事」的電影，一部好的電影與一部好的小說一樣，只有貫徹始終的「人性」，也就是對人的關懷，才會觸人深思，令人久久難忘。

導演李安不贊成把影片《斷背山》歸為同性戀電影，因為影片描寫的只是一段普普通通的愛情，一段人與人之間的感情，這是廣泛意義上的愛情，不應局限於男人或女人。李安說：「想創造出偉大的愛情故事，必須要有巨大的障礙。兩位主人公身在美國西部，當地存在男子氣概及傳統價值。因此，他們感受到的每一件事，都必須保持秘密。那是一種珍貴的、他們無法言喻的特別事物。」李安還認為：「愛能夠超越和穿透文化差異，而且，當愛到來的時候，異性之間的愛與同性之間的愛是沒有任何區別的」。李安對影片中同性激情鏡頭的處理比較克制，但是仍舊讓人浮想聯翩。

這是一部令人期待的影片。導演李安曾在他的影片《喜宴》中首次觸電同性愛，深層次地探討多元文化背景下的倫理道德沖突以及由此所引發的復雜的人際情感糾葛，影片強調了社會對於人的感情的影響，主旨是寬容與妥協；而影片《斷背山》則通過講述兩位男性之間的愛情，將視角轉移到人本身，因此也還原了愛情的本來意義。現代社會對於感情的包容度已經越來越大，只要是真愛，只要不觸犯法律，哪怕是同性之間的愛情也能獲得人們的祝福與喝彩。這種寬容是基於對人類個體的尊重，是對於壓抑的人性的吶喊的回應與關懷。道德與法律的制訂，最終不過是為了維持社會的平衡與穩定，在呼喚真愛，尋求理解的今天，渾身疲憊的現代人開始審視內心，直面個體的需求與差異。習慣決定性格，性格決定命運，沒有了壓力的愛情又是否能夠經得起時間與環境的考驗？是花開花落、春夢無痕，還是執子之手、與子偕老？一切的一切，全歸於個人的造化。

愛情本身並沒有對錯，我愛你，只是因為你是你。但是世俗的壓力，內心的軟弱，讓原本相愛的兩個人可以相望一生，卻可能永遠不能生活在一起。在《斷背山》中，Jack和Ennis的故事前後綿延二十餘年，相愛卻不能相守，對世俗的敬畏使他們無法真正面對自己的內心，直到死亡將他們分隔。無論異性愛還是同性愛，在愛情當中，褪盡繁華背後一切有意或無意的包裝，赤裸裸相見的只是那兩個人，那兩顆激盪的靈魂。死生契闊，無怨無悔，內心有多強大，你們的世界才有多大。在所有的愛情悲劇中，終究是世俗戰勝了激情，軟弱擊敗了渴望，而穿透生命的本質力量卻只能蜇伏，等待下一次生命的輪回。令人嘆息的不僅僅是悲劇本身，就算能夠戰勝自我，而愛情最終能否敵得過時間，敵得過生活本身？怎樣才能夠一起穿越兩個人的斷背山，也許這才是這部影片真正要觀眾去思索的

❺ 求一個美國電影名字！！急

《一小時快相》
出品：20世紀福克斯

類型：劇情／驚悚

導演：馬克·羅馬涅克

主演：羅賓·威廉姆斯 康妮·尼爾森 戴倫·史密斯

分級：R

當社會的車輪行進得越來越快的時候，總有一些人會被甩到角落裡。他們是被世界遺忘的人，是繁華與喧囂中的孤獨者。環視一下四周，那些操縱電梯的人、清掃道路的人、販賣食品的人———他們可能就是這無數孤獨者中的一員。你對他們一無所知，但他們卻可能是這個世界上最了解你的人……

孤獨者的憂傷故事

在龐大的「薩瑪特」（有影射沃爾瑪特之嫌）超市裡，有一個小小的洗相店，賽摩爾·帕瑞什已經在這里工作了13年。但所有人總是很簡單地稱呼他一聲「賽」。

「賽」每天的生活像鍾表一樣固定：上班、調試機器、接待顧客、沖印、交件、收費……每天做著同樣的事情，臉上掛著同樣職業化的笑容。久而久之，他自己也幾乎變成了店裡的一台機器。直到有一天，約金一家人走進了他的店門。

約金一家一共三口人，母親尼娜美麗溫和，父親威爾事業有成，9歲的兒子雅各更是個小天使。「賽」與約金一家交上了朋友，約金夫婦請他到自己的家裡做客。當小雅各過生日的時候，「賽」也送了他一台簡易照相機當作禮物……然而隨著時間的推移，事情起了微妙的變化。漸漸地，「賽」覺得自己彷彿就是這個家庭中的一員，他的行為開始變得越來越古怪。他把約金一家送來的照片偷偷多洗了一套，貼在自己居室的牆壁上。在餐館吃飯的時候，他會把雅各的照片拿出來給女招待看，並且說：「這個可愛的男孩，是我的侄子……」

然而好景不長，在一次查賬的過程中，「賽」多洗照片的事情被發覺了，老闆解僱了他。與此同時，「賽」發現一直被他視為模範丈夫和父親的威爾，竟然早就背著妻子和孩子，在外面搞上了女人！「賽」的夢想和生活，在極短的時間里相繼破滅了，他的憤怒沖破了理智的閘門，向外宣洩出來……

孤獨者的背景資料

說來你也許不會相信，上映以來頗受好評、被諸多影評家稱贊為「具有阿爾弗萊德·希區柯克和沙馬亞蘭（《第六感》、《不死劫》、《徵兆》）那樣天才風格」的《一小時快相》，其導演竟是一個以前從來沒有導過故事片的人。不過今年43歲的馬克·羅馬涅克，雖然在好萊塢沒有什麼資歷，但和大明星們打交道的歷史卻也不淺———此前他一直從事音樂錄像帶的導演工作，曾經與包括麥當娜、R．E．M等明星和樂隊組合有過合作的經驗。這一次，他自編自導《一小時快相》獲得成功，除了從以往導演生涯中積累的經驗，以及新手的銳氣外，在片中扮演主人公「賽」的羅賓·威廉姆斯，可以說起到了舉足輕重的作用。

凡是看過影片《窈窕奶爸》、《死亡詩社》、《心靈捕手》的讀者，大概都還記得那個圓圓臉上永遠掛著和藹的笑容、口技驚人的中年男子。在美國演藝界，羅賓·威廉姆斯雖然沒有湯姆·克魯斯等一線明星那樣的顯赫聲名，但他的多才多藝卻也讓人嘆服。這位出生於芝加哥的男星，不僅在1998年憑《心靈捕手》榮獲奧斯卡最佳男配角桂冠，更曾以電視節目主持人的身份入圍美國電視愛美獎的提名名單。今年7月，他又帶著自己主演的喜劇《羅賓·威廉姆斯：百老匯生涯》風靡百老匯，在戲劇舞台上也擁有了自己的一席之地。至於他的口技，更是早在《窈窕奶爸》、《阿拉丁》（為好燈神配音）等影片中，就已經有過上乘的表現。

進入21世紀，人們驚奇地發現羅賓·威廉姆斯的風格為之一變。此前他的作品主要是一些溫情片、生活片和喜劇片，惟一動作場景比較多的《勇敢者的游戲》也不離幻想喜劇的路子。然而這一次，他先是在2001年主演了驚悚片《斯莫奇去死》，轉過年來，又在懸疑片《失眠症》中扮演了一個陰險狡詐的歹徒，然後，就是今天這部《一小時快相》了。

不過如果仔細分析羅賓·威廉姆斯過去的戲路，就會發現這種轉變並非突然。《一小時快相》中的「賽」孤獨、內向、渴望家庭的溫暖，而羅賓·威廉姆斯以前扮演過的許多角色都有類似的特徵。無論是《美夢成真》中飽嘗喪妻之痛的中年白領，還是《鐵甲再生人》中為了擁有人類的感情和愛不惜放棄長生不老之軀的機器人，內心深處都有著與「賽」相似的疼痛和苦悶。即使是《勇敢者的游戲》和《窈窕奶爸》這樣喜劇，羅賓·威廉姆斯也把那一份與親人離別的心酸表現得入木三分。這樣看來，有影評家稱贊他今天的表演「彷彿在銀幕上拖曳著一噸重的痛苦」，與其說是突如其來的轉型，不如說是以往成績的延續。

在影片中扮演母親尼娜的演員康妮·尼爾森，曾在奧斯卡最佳影片《角鬥士》中扮演過羅馬公主，相信很多人對她那種略帶憂郁的美麗不會陌生。值得一提的是，這位出生於丹麥的影星還是個通曉6種語言的女才子，實在讓我等學英語都感覺吃力的人羨殺。

孤獨者的前世今生

《一小時快相》的公映日期本來定在去年9月，然而同樣受了9·11的影響，檔期一推再推。今年初，影片在聖丹斯電影節上首次推出，然後又參加了多倫多國際電影節、德國奇幻電影節的競爭。影片尚未公映，先在一系列電影節上逛了一圈，也算是牆里開花牆外香。

今年8月25日，《一小時快相》終於在紐約和洛杉磯等地公映。但是由於事先宣傳不夠充分，首輪公映只安排了7家影院。結果一個晚上的票房就高達30萬美元之多，平均每家影院賣出了4萬5千美元的電影票。這個數字遠遠超過了包括《蜘蛛俠》在內的許多「超級大片」的成績。9月1日，影片推廣到164家影院上映，票房也達到了332萬美元的高位。9月13日，影院數目繼續增加到1212家，影片的票房增長到768萬美元，位列排行榜第3名。製片方當初為拍攝該片投入的1200萬美元，已經差不多全部回本。

評論家為影片賦予了種種的「意義」和「闡述」，然而真正點睛的，也許還是「賽」親口說的一句台詞：「凡是來照相的人，他們最終的目的，還是不想讓自己被人遺忘。」

但一個孤獨的人是註定要被遺忘的，而「賽」的職業尤其增加了他的痛苦。在這部基本上建立在他的第一人稱視角的影片中，我們看到形形色色的人來到他的小洗相店。他們送來各種種樣的照片：事故現場的證據照、無聊貴婦的寵物照，甚至還有色情狂拍攝的「限制級」照片———這是一個熱鬧的，充滿了各種各樣新奇與幻想的世界，每一張照片都在講著一個故事。而「賽」，就被隔絕在這些世界和故事之外了。

所以他作出了他所選擇的———影片的開頭，是他坐在一個警察面前，靜靜地倒敘自己的故事。

《一小時快相》的成功，讓人們想起美國電影史上許多類似的影片，或者說，讓人們想了銀幕上，許多曾經的孤獨者。

凱西·貝茨：《精神病患者》（1960）男主角，因為母親偷情殺死了她，然後在孤獨和負罪感中人格分裂，經常戴著母親的頭套，以她的身份活動，幻想她還活著。

帕特里克·貝特曼：《美色殺人狂》（2000）的男主角，一個離群索居的英俊男子。他在影片大部分時間里，都在殘殺並肢解一些可憐的獵物，然而到了結尾，卻讓人懷疑這一切不過是一場惡夢。

亨利·莫里森：「繼父」系列（1987）的男主角。這也許是在經歷上最接近「賽」的人。他幻想擁有家庭的溫馨，因此屢屢和帶著孩子的寡婦結婚。但是當妻兒無法滿足他對親情的渴望的時候，他就用最殘忍的手段殺死他們。

…………

也許，只要人類社會里還有孤獨，還有像「賽」這樣被遺忘的人，同樣的故事，就會一再重演。

我禁不住把目光投入窗外，那裡，在我每天經過的街口，正有著一家小小的洗相店……

❻ 2021年很黃的美劇

1、《無恥之徒》

追這部劇的人那是相當之多，也非常好看，很多人都認為這部美劇是最經典的一部，就算是《斯巴達克斯》也比不上！好看的同時，其場面的尺度也是非常之大，什麼SM、暴露、香艷的場景是經常發生。