⑴ 麻煩推薦幾部勵志的電影,拯救一下自己的心靈
《阿甘正傳》勵志,各個年齡段都有共鳴點。送經典台詞:
1 他也許是最笨的混小行拿子,但肯定跑得最快。
2 It has become an irreversible fact that we did become friends as the minute had elapsed despite its evanescence.
從現在開始我們就是一分鍾的朋友,這是事實,你改變不了,因為已經過去了。
3 Life was like a box of chocolate ,you never know what you』re gonna get.
人生就像一盒巧克力,你永遠不知道會嘗到哪種滋味.為什麼說巧克力而不說棒棒糖呢,因為在美國巧克力通常有十二快或二十四塊,每個都有不同的包裝和口味形狀和顏色,以前沒有標志。只能拆開放在嘴裡,品嘗了之後才知道個中滋味。
4 we all have a destiny .nothing just happens,it's all part of a plan.
我門都有自己的命運 沒有什麼是隨隨變變發生的 它都是計劃的一部分。
5 I want to go home.
我想回家。
6 媽媽總是說死亡是生命的一部分。
7 我不知道我為何愛你,可我就是愛你。我不知道我為何哭泣,可我就是哭泣。我只知道我知道………很痛。我不知道我為何愛你,可我就是愛你。
8 我分辨不出哪裡是天空開始的地方,哪裡是地面開始的地方。那麼美。
9 Death is just a part of life, something we』re all destined to do.
死亡是生命的一部分,是我們註定要做的一件事。
10 If there is anything you need, I will not be far away.
只要你需要,我就在這里。
11 There is only so much of fortune a man really neads and the rest is just for showing off.
一個人真正需要的財富就那麼一點點,其餘的都是用來炫耀的。
12 珍妮問阿甘:為什麼對我這么好?阿甘說:你是我的女友。珍妮說:我永遠是你的女友。
13 mirackes happen every day.
奇跡每天都會發生。
14 It was like just before the sun goes to bed down on the bayou. There was a million sparkles on the river.
就像太陽在落山前映射在河口上,有無數的亮點在閃閃發光。
15 Nothing just happens,it's all part of a plan.
沒有事情隨隨便便發生,都是計劃的一部分。
阿甘正傳經典台詞語錄對白匯總(中英文對照)_總有一句話觸動你的心
16 年輕人的記憶真差;我居然想不起我的誕生;我想不起我第一份聖誕節禮物;也記不起頭一次野餐是何時;卻記得第一次聽到弊帶差的最美的聲音。
17 You have got to put the past behind you before you can move on.
放下包袱,繼續前進。
18 Have you given any thought to your future?
你有沒有為將來打算過呢?
19 I want to reach people on a personal level.
我要打動人們的心靈。
20 i dont know what love is ,but i love you ,jenny。
我不租皮知道什麼是愛,但我愛你,珍妮。
21 That is the outstanding answer I've ever heard.
這是我聽過最好的答案。——阿甘正傳經典語錄
22 I am a man of my word.
我是信守承諾的人。
23 Jenny and I were like peas and carrots.
我和珍妮形影不離。
24 Never in my life would I erase from my mind the 60 seconds right before 3 P.M. of April 16th, 1960, the transientperiod that you were with me.
一九六零年四月十六號下午三點之前的一分鍾你和我在一起,因為你我會記住這一分鍾。
25 If there is anything you need, I will not be far away.
只要你需要,我就在這里。
26 I dont know if we each have a destiny ,or if we're all just floating around accidental like on a breeze ,but I think may be it's both.
我不知道我門每個人是否都有各自的命運,或者只是隨意的在風中飄逝但我想或許那都是對的。
27 Forrest,run,run...
阿甘,快跑,快跑......
28 I don』t know if we each have a destiny, or if we』re all just floating around accidental—like on a breeze.
我不懂我們是否有著各自的命運,還是只是到處隨風飄盪。
29 從現在開始我們就是一分鍾的朋友,這是事實,你改變不了,因為已經過去了。
30 I've heard tell of the existence of a legless bird in the real world. A constant flutter in the space above constitutes its whole life.Prostrated with toil and strain, it just takes reposein the wind. Throughout countless nights and days, only once will its body brush the st of the ground and that's the very time when it bids farewell to the world.
我聽別人說這世界上有一種鳥是沒有腳的,它只能夠一直的飛呀飛呀,飛累了就在風裡面睡覺,這種鳥一輩子只能下地一次,那一次就是它死亡的時候。
廢話不多說了,我先給你推薦一些電影吧。
叫我第一名 Front of the Class (2008)
主人公患有先天痙攣疾病,從小被周圍人嘲笑,老師、同學對他沒有好臉色,甚至他的父親都對他不抱什麼希望,但他的母親一直支持的他,在經歷了一番曲折後終於如願當上了教室。
風雨哈佛路 Homeless to Harvard: The Liz Murray Story (2003)
女孩生活在一個平民窟家庭,母親有精神方面的疾病,父親吸毒酗酒,家庭幾乎沒有什麼收入,但是她有著讀書的夢想並最終朝著哈佛走去。
當幸福來敲門 The Pursuit of Happyness (2006)
主角把錢投入到了一款醫療機器上,可是無論怎麼推銷,鮮有醫院採用設備,他只能獨自帶著兒子尋找其他工作,他得到了一份實習工作,生活開始向好的方面轉變。
最後對於問題簡介內容表示:消極頹廢一般是生活工作中遇到了問題,如果想通過看電影來緩解這種情緒以及狀態會有一些效果,但是不能完全解決,還是要靠自我,轉移一些注意力,能放緩的事情先放緩,和積極向上的人交流,找些方法釋放壓力(運動,聽音樂,看電影),只通過看勵志電影只能起到暫時作用,要嘗試多途徑解決問題。
這5部經典的勵志電影絕對能拯救你的心靈
1.《肖申克的救贖》
它總會在某一瞬間將我們一拳打倒在地,還沒來的及喘息就接著又來了一腳,這就是生活。《肖申克的救贖》中的主人公就是這樣一個人,一個被生活一拳打倒在地的人。因為自己的妻子和別人偷情在外,被別人殺害,而自己卻被誤判無期徒刑,被關到了肖申克監獄。在那裡,安迪遇到了他的朋友瑞德。在瑞德的幫助下,安迪順利地完成了越獄,用時20年。
在肖申克監獄里「希望是危險的東西,是精神苦悶的根源。」但在安迪心裡希望是美好的,也是人間至善,而美好的事物永不消逝。當安迪用了二十年挖開瑞德認為六百年都無法鑿穿的隧道時,當他終於爬出五百碼的污水道,張開雙臂在大雨中擁抱自由時,我們怯弱的靈魂紛紛在安迪張開的雙臂下現形,心為之顫抖。
2.《當幸福來敲門》
美國影片《當幸福來敲門》於2006年上映,它獲得了當年北美聖誕檔的票房冠軍,並成為金球獎、奧斯卡雙提名影片,它通過對底層普通人追逐幸福的艱辛過程描述,激勵著更多的年輕人為實現夢想、實現個人價值而努力奮斗,也帶給了我們無限的感動和人生感悟。
在影片中一分錢能難倒主人公Chris,但卻不能動搖他心中堅定的信念。最後幸福敲開了Chris的門,他用現實說明了夢想成真。他詮釋的幸福不在於別人如何擁有,卻在於自己如何選擇與創造。對一個生活充滿熱情的人來說,幸福可能會遲到,但永遠不會缺席!我們應該每天為自己鼓掌。
3.《美麗人生》
影片《美麗人生》講述的是二戰期間,生性樂觀的猶太青年圭多與出生在富貴家庭的朵拉相愛,並有了一個聰明的兒子。但隨著戰爭的到來,圭多父子二人被納碎抓去集中營,妻子為了能和丈夫在一起,毅然決然地登上了前往集中營的列車。面對現實的殘酷,父親以喜劇 游戲 的方式,幫助孩子躲過了戰爭,最終父親付出生命代價,才使孩子得以生存下來。
就算在最艱難最黑暗的日子裡,就算看不見希望,死亡近在咫尺,主人公圭多依然深愛著並用生命與智慧保護著他的妻子與兒子。電影中的毒氣、槍炮、死亡這些東西看似強大,但最後的勝利者,卻只能是人和生活。無論生活怎樣只要我們不害怕,堅強、快樂、期盼會一直陪伴著我們,人生終究美麗。
主人公圭多他的勇氣與智慧,即使在戰爭的硝煙彌漫中,即使在集中營的暗無天日中,即使在最後槍聲響起死亡來臨的那一刻,依然閃現著耀眼奪目的光芒。
4.《阿甘正傳》
和《肖申克的救贖》同年上映,並獲得了當年奧斯卡最佳影片獎,電影主人公阿甘,是個智商75的低能兒。阿甘從小就被母親告知他和別人一樣,別人能做到的他也能做到。上天並沒有給與阿甘奔跑的天賦、一雙天生健全的雙腿,這些挫折與磨難降臨在他身上時,他從沒有想過自己能有奔跑的一天。當他奔跑在橄欖球場上,奔跑在越南戰場上,奔跑到他那美麗的故鄉。他用自己的行動證明了他媽媽說過的那句話:「人要往前走,就得先忘掉過去」,這便是阿甘奔跑的意義。
生命就像是一場終有盡頭的奔跑,有時候不單單只是奔跑,奔跑也改變著周圍的一切。也許我們並不知道為什麼要奔跑,也不知道跑向哪裡,哪裡又是終點。但是,生命只有向前奔跑才會有意義,死亡則是每個人都必須經歷的。
5.《摔跤吧爸爸》
《摔跤吧爸爸》講述的是一個國家摔跤手因為摔跤給他帶來了榮耀卻無法帶來金錢,迫於生計,不得不屈服給現實。但他從未放棄過自己的夢想,他把期望寄託在孩子身上,即使孩子都是女孩,他也不斷地訓練她們,在這個過程中他承受著所有人的熱潮冷諷,默默前行。最終他的女兒成為了世界冠軍。
影片中女孩們的父親被指責:「沒有飯吃的時候吃什麼?吃金牌嗎?」。培養高水平的摔跤選手所需的生活費用和外出參賽費用對他們來說是非常沉重的負擔。因為經濟壓力放棄競技之路的選手很多,但女孩們很幸運,有一位執著追尋自己夢想的父親。為了能夠成就她們的未來,父親能夠與全世界對抗,為了夢想勇於向一切阻礙自己的事物發出挑戰,並戰勝他們!夢想是拼搏的源頭,而堅持就是一種成功!
1、美麗心靈 《美麗心靈》是由朗·霍華德執導,羅素·克勞,詹妮弗·康納利主演,是一部關於一個真實天才的極富人性的劇情片。影片講述一位患有精神分裂症但卻在博弈論和微分幾何學領域潛心研究,最終獲得諾貝爾經濟學獎的數學家約翰·福布斯·納什。同名傳記由西爾維雅·娜薩兒撰寫,於1998年出版,電影則於2001年上映。第74屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演。
2、這個殺手不太冷 《這個殺手不太冷》上映於1994年,由法國導演呂克·貝松編劇及執導,讓·雷諾、蓋瑞·歐德曼及娜塔麗·波特曼等主演的一部電影。該片主要講述了一名職業殺手與一個小女孩的故事。里昂是義大利裔的頂尖職業殺手,一直孤獨的住在紐約小義大利,只有一株盆栽是他最好的朋友。12歲的鄰居女孩瑪蒂達從外歸家,路過走廊時看清了被血洗的一家大小,機靈地不動聲色忍痛直接走往鄰居里昂敲開他的房門,要求在他家暫避殺身之禍...該片獲1994年凱撒獎7項提名。
3、心靈捕手 《心靈捕手》是一部勵志劇情電影。影片由格斯·范·桑特執導,羅賓·威廉姆斯,馬特·達蒙等主演。影片講述了一個名叫威爾的麻省理工學院的清潔工的故事。威爾在數學方面有著過人天賦,卻是個叛逆的問題少年,在教授藍勃、心理學家桑恩和朋友查克的幫助下,威爾最終把心靈打開,消除了人際隔閡,並找回了自我和愛情。影片於1997年12月2日首映。
4、美國往事 《美國往事》是一部由Sergio Leone執導,瑟吉歐·萊昂執導,羅伯特·德尼羅、詹姆斯·伍茲、伊麗莎白·麥戈文、塔斯黛·韋爾德等人主演的劇情片。影片以紐約的猶太社區為背景,講述了主人公「面條」從懵懂少年成長為黑幫大佬的歷程,同時也展現了美國從20世紀20年代到60年代的黑幫史。1984年2月,該片在美國上映。1985年,該片獲得了第8屆日本電影學院獎最佳外語片等獎項。
6、肖申克的救贖 《肖申克的救贖》是由弗蘭克·達拉邦特執導,蒂姆·羅賓斯、摩根·弗里曼等主演。上映時間是1994年9月23日。該片改編自斯蒂芬·金《四季奇譚》中收錄的同名小說,該片中涵蓋全片的主題是「希望」,全片透過監獄這一強制剝奪自由、高度強調紀律的特殊背景來展現作為個體的人對「時間流逝、環境改造」的恐懼。影片的結局有《基督山伯爵》式的復仇宣洩。在IMDB當中被超過160萬以上的會員選為250佳片中第一名。並入選美國電影學會20世紀百大電影清單。
7、千與千尋 《千與千尋》是宮崎駿執導、編劇,吉卜力工作室製作的動畫電影,影片於2001年7月20日在日本正式上映,講述了少女千尋意外來到神靈異世界後發生的故事。該片榮獲2003年奧斯卡金像獎最佳長篇動畫,同時也是 歷史 上第一部至今也是唯一一部以電影身份獲得歐洲三大電影節柏林金熊的動畫作品。2001年電影在日本最終取得了304億日元的票房。製作人 松下武義、氏家齊一郎、成田豊、星野康二、植村伴次郎、相原宏德。
8、自閉經歷 《自閉歷程》是由HBO有線電視頻道發行的劇情片,於2010年2月6日在美國上映。該片由米克·傑克遜執導,克萊爾·丹妮絲、朱莉婭·奧蒙德、凱瑟琳·歐·哈拉等主演。該片根據美國畜牧學家坦普·葛蘭汀人生經歷改編,坦普·葛蘭汀是一個自閉症患者,她的媽媽為了撫養她成人吃盡了苦頭。大學畢業之後,葛蘭汀繼續著自己研究生的學習,她選擇的專業是畜牧學。因為葛蘭汀能「像牲畜一樣思考」,所以她能夠撰寫出了不起的畜牧學論文,並且能設計出令人叫絕的浸淹池。
9、阿甘正傳 《阿甘正傳》是由羅伯特·澤米吉斯執導的電影,由湯姆·漢克斯、羅賓·懷特等人主演,於1994年7月6日在美國上映。電影改編自美國作家溫斯頓·格盧姆於1986年出版的同名小說,描繪了先天智障的小鎮男孩福瑞斯特·甘自強不息,最終「傻人有傻福」地得到上天眷顧,在多個領域創造奇跡的勵志故事。電影上映後,於1995年獲得奧斯卡最佳影片獎、最佳男主角獎、最佳導演獎等6項大獎。2014年9月5日,在該片上映20周年之際,《阿甘正傳》IMAX版本開始在全美上映。
10、海上鋼琴師 《海上鋼琴師》是由朱塞佩·托納托雷執導,蒂姆·羅斯、比爾·努梅蘭恩尼·蒂埃里主演的劇情片。該片於1998年10月28日在義大利上映。該片講述了一個被命名為「1900」的棄嬰在一艘遠洋客輪上與鋼琴結緣過人的天賦使他無師自通成了一名鋼琴大師,但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意,,成為鋼琴大師的傳奇故事。電影是由亞歷山卓·巴利科根據1994年的劇場文本《1900:獨白》改編而成。
《穿普拉達的女王》,講的是剛入職場的女大學生進入頂級 時尚 雜志社當主編,面對上司各種無理的工作要求,不退縮積極克服的故事。她從一開始的迷茫到從自身出發尋找問題根源,最後成為了優秀的職場人士和 時尚 達人
然後是《當幸福來敲門》,裡面講的是以為生意失敗的父親,面對生活的困境和妻子的離異,利用自己自身的優勢重新學習,客服各種困難最後成為優秀的金融職場人員的故事,真的特別感人
《風雨哈弗路》講的是一位生長在紐約的女孩莉斯(Liz)經歷人生的艱辛和辛酸,憑借自己的努力,最終走進了最高學府的經歷。故事裡面充滿了曲折和不幸,可主人公最終還是找到自己學習成長的方向
《聽見天堂》是根據義大利聞名的盲眼電影音效大師的親身故事改編而成的,它將當時的 社會 動態和主人公的實際情況完美的融合,不斷激勵主人公追求夢想的故事
《心靈捕手》是我自己很喜歡的電影,為了幫助問題少年也是數學天才的主人公找到正確的人生道路,身為數學教授的藍波幫他解決生活上的困境以及請心理學專家來幫他追尋正確的人生道路,最終是藍波朋友幫他找到人生正確方向的故事
《墊底辣妹》 這是丑小鴨絕地逆襲的真實故事…… 本片根據《年級倒數第一的辣妹一年內偏差值提升40以上並考入慶應大學的故事》改編,該書取材自真人真事
你好
⑵ 求找非常好看的一部法國喜劇片
◆【喜劇】◆
◇《TAXI》系列(共三部):法國電影史上最賣座(觀影人次最多),呂克.貝松 Luc Besson 擔任製片編劇,擁有法國第一票房記錄!
◇《你丫閉嘴》:備受中國觀眾喜愛的法國喜劇,主演 讓·雷諾 Jean Reno 傑拉德·德帕迪約 Gerard Depardieu 也都是法國影壇大腕級的人物,搞笑而不誇張,絕對值得一看!
◇《兩小無猜》
◇《任性天使》
◇《天使愛美麗》:奧斯卡最佳外語片提名;法國總統希拉克和總理若斯潘都曾在公開場合對該片大加贊揚
◇《埃及任務》:第28屆法國凱撒獎 (最佳男配角、最佳美術……)取材自法國最受歡迎的漫畫
◇《皇牌警差》
◆【劇情】◆
◇《藍》《白》《紅》三部曲:幾乎所有的法國人都知道的片子
◇《隔壁戀人》:這部片子是給所有曾經相戀過的人看的 細膩而深沉 ...
◇《非常公寓》:非常公寓,非常感覺,命運還是巧合,相愛還是錯過
◇《情感》 有感覺就會有故事 …
◇《雲上的日子》:三大巨星(蘇菲·瑪索//樊尚·佩雷//讓·雷諾)傾情演繹
◆【情感】◆
◇《蝴蝶》:溫馨童真,其影視插曲《Le Papillon》 最受國內法友喜愛
◇《放牛班的春天》 :奧斯卡最佳外語片提名;奧斯卡最佳音樂提名
◆【偶像】◆
◇《初吻》:蘇菲·瑪索主演的第一部電影,納國際電影節最佳影片金棕櫚獎,柏林影展最佳影片,西雅圖國際電影節最佳電影和最佳導演獎。而蘇菲·瑪索也憑藉此片成為歐洲影壇著名的小明星!
◇《芳芳》: 愛情,總是在猶豫,其實,只是自己不敢去愛,女人無奈的叼著一根拉長的口香糖,試圖貼近它的愛情,男人輕輕的後退,留給女人慢慢的等待。 ...蘇菲·瑪索,樊尚·佩雷主演
◆【動作】◆
◇《暴力13區》:2005年法國電影展,最受中國觀眾喜愛的影片,歐洲街頭運動與中國功夫的完美結合
◆【人物】◆
◇《梵谷傳》:法國電影節「愷撒獎」最佳男主角。本片主要記敘了1890大畫家梵谷搬到巴黎近郊的奧維而,在那裡度過的自殺之前幾十天的生活
◆【動畫】◆
◇《勇猛的小紅狼》非常不錯的一部法國動畫片,無論情節還是畫面;語速和句子都很適合初級\中級法友!
◇《高盧奪寶》:幕;法、德兩國首次大投資合作的動畫巨作,故事發生在中國!
◆【風情】◆
◇《露點的誘惑》:法國裸體海灘,天體浴場
◆【戰爭】◆
◇《漫長的婚約》:首次以法語原聲的方式引進中國de大片
◆【情色】◆
◇《秘密事件》:兩位失意的巴黎儷人靠著女人最原始的本錢 —— 性 ,開始進行釣金龜的行動...
◆【古裝】◆
◇《芳芳鬱金香》:中法文化年開幕電影
◆【記錄】◆
◇《遷徙的鳥》 :唯美的畫面,富有情感的鏡頭,是公認的世界上最美的記錄片之一。世界上恐怕也只有法蘭西這個把浪漫當作生命的民族才會用三年時間拍攝出這樣的一部記錄片.
◆【綜藝】◆
◇《法蘭西廣告之夜》:法國人中的部分世界上最優秀的廣告,其中還收錄了一部分中國的廣告片...
紅白藍系列
法國電影介紹網站
http://www.myfrfr.com/frfr/service.asp?cataid=37
參考資料:法語法國
推薦幾個感人的法國電影 :
《漫長的婚約》(A Very Long Engagement)
中文名稱:漫長的婚約
英文名稱:A Very Long Engagement
資源類型:DVDScr
發行時間:2004年
電影導演:奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
電影演員:
奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
加斯帕德·尤利爾 Gaspard Ulliel
多米尼克·皮諾 Dominique Pinon
朱迪·福斯特 Jodie Foster
恰特·紐沃斯 Chantal Neuwirth
地區:美國,法國
語言:法語
【原 片 名】Un long dimanche de fian?ailles
【英 文 名】A Very Long Engagement
【中 文 名】漫長的婚約
【出品公司】華納獨立電影公司 Warner Independent Pictures
【出品年代】2004
【首映日期】2004年10月27日)
【IMDB鏈接】
http://www.imdb.com/title/tt0344510/
【IMDB評分】7.6/10 (1,133 votes)
【國 家】法國/美國
【類 別】劇情
【導 演】奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
【文件格式】XviD 1.0.2 + MP3
【文件大小】1CD 49x15MB
【視頻尺寸】640x256
【影片長度】128 Mins
【對白語言】法語
【內容簡介】
未婚妻的漫長等待
法國女孩瑪蒂爾德在童年三歲時從梯子上摔落,從此落下殘疾,成了跛子。她與兒時同伴馬納什兩小無猜,青梅竹馬。光陰荏苒,長大成人的兩人更是情深意篤。隨著第一次世界大戰的蔓延,馬納什應征入伍,參軍之前,馬納什和瑪蒂爾德已頂下了婚約。
在炮火紛飛的法國索姆前線,馬納什和其他四名懼怕戰爭的青年集體開槍打傷自己的雙手,希望以此逃脫血腥的惡夢。他們的行徑後來被人發現,並受到了軍事法庭的審判。這五名逃避戰爭的傷兵被發配到德法兩軍之間的蠻荒之地接受懲罰,交戰雙方的密集火力幾乎不會給他們任何生存的機會。
瑪蒂爾德收到一封來自部隊的信,信中向她告知馬納什的遭遇,並將馬納什寫入了死亡名單。在家鄉遙遙等待未婚夫回家結婚的瑪蒂爾德不願承認悲慘的命運,她的直覺告訴自己,倘若馬納什真的離她而去,她一定會感應得到。雖然戰爭的硝煙已經散盡,而瑪蒂爾德卻要開始一段艱辛的心路旅程。
在接下來的兩年裡,瑪蒂爾德每天都要反復閱讀馬納什生前從戰場上給她寄來的70多封信,期待馬納什某天突然出現在自己面前。而她每接近事實一步,她的心就越發支離破碎,她開始想像馬納什是如何艱難的度過最後的時刻,那些情景如同尖刀劃過心房。然而,瑪蒂爾德仍然堅韌不舍。
堅定的信念、迫切的希望和倔強的調查使瑪蒂爾德逐漸看清事實的真相,她將有幫助的信息串連在一起,開始發現這五名不幸的士兵和殘酷懲罰的背後鮮為人知的一幕。瑪蒂爾德深感戰爭的恐怖,腥風血雨讓參與其中的人們留下終生不滅的烙印……
熱點
提起讓-皮埃爾·熱內和奧黛麗·托圖,你一定會想起2001年反響不俗的《天使艾米麗》,這部在當時口碑堅挺的法國片著實引起了一陣不小的法國電影熱。今年原班人馬打造的《漫長的婚約》更是未及公映就已好評如潮。片中角色眾多,足足超過200個,更有久未謀面的朱迪·福斯特加盟,雖然戲份不多,但仍是該片炒作的熱點之一。
《漫長的婚約》被譽為「三年來最佳法國電影」,雖然錯失9月30日前上映的奧斯卡最佳外語片選送時間,但仍有可能被美國華納推薦競爭明年的奧斯卡最佳影片。影片耗資約5000萬美元,場面壯觀,氣勢恢弘。導演熱內一反其熱衷的超現實主義浪漫風格,轉而刻畫戰爭的殘酷和沉重、憂郁的人性,同時在視覺上保持了令人瞠目的原創性和震撼力。
鬼才導演和天使演員
讓-皮埃爾·熱內最開始從事電視廣告和視頻片段的製作。1991年,熱內和搭檔馬克·卡洛完成了第一部長片《黑店狂想曲》,這部開山之作獲得了愷撒獎的四個獎項,其中包括最佳新銳導演獎和最佳場景獎。《黑店狂想曲》的成功甚至讓熱內和卡洛本人都很驚訝。歡欣鼓舞的兩人隨後又完成了一部影片,夢想了10年之久《童夢失魂夜》。1997年,熱內到美國拍攝了異形系列電影的第4部《異形:浴火重生》。2000年,他回到法國拍攝了具有超現實主義浪漫風格的電影《天使艾米麗》,該片獲得了法國電影史上空前的成功,成為當時法國票房最高的電影,並以3300萬美元的票房成為歷史上在美國票房最高的法國電影。
2001年在為《天使艾米麗》選角時,熱內看到奧黛麗·托圖的第一反應不是艾米麗,而是瑪蒂爾德。後來《天使艾米麗》獲奧斯卡獎提名,在參加奧斯卡頒獎典禮時,熱內問托圖:「你還想和我拍一部影片嗎?」盡管托圖當時並沒看過小說《漫長的婚約》,但她仍然肯定的說:「沒問題!只要還是《天使艾米麗》的這個劇組。」事實上,《漫長的婚約》的主創人員,從編劇、攝影、音響、化妝等等,到大大小小的配角,都是《天使艾米麗》的原班人馬。
托圖本人也非常喜歡瑪蒂爾德這個角色:「瑪蒂爾德的樂觀和堅毅令我吃驚。我覺得自己一直是個喜歡嘻嘻哈哈、比較容易沮喪的人,而拍攝這部影片時,我覺得自己變得嚴肅和堅強了許多。這是我第一次感受到角色對我本人的行為方式產生切切實實的影響。」
感觀
《漫長的婚約》改編自塞巴斯帝安·扎普瑞佐的同名暢銷小說。理論上說,只有笨人才會比較兩種完全不同體制的東西,而事實上,全世界人民都喜歡拿改編作品同原著比較這一舊習。比較的結果大多是一個:片不如書。所以如果你聰明,還是先看電影後看書來得痛快些。就像我看到的一位網友的話:「Film is ok,Book is great。」
片中最引人注目的莫過於一戰的戰地場景,鏡頭將戰爭的痛楚血淋淋的呈現在觀眾眼前,熱內用極盡真實的細節表現戰斗的殘酷和瘋狂,場面效果甚至超過了《拯救大兵瑞恩》,其逼真的視覺效果給人仿若身臨其境的真實感覺。戰場是活人的地獄,對熱內而言,更是人性的沒落。
該片中的浪漫描寫一改熱內慣用的手法,奧黛麗·托圖成為這部冰冷的影片中唯一的溫情元素,甚至她的短發造型都經深思熟慮。一個瘸腿女人,執著的尋找被戰爭破碎的愛情夢想,明眸善睞的奧黛麗·托圖成功的塑造出一位聰慧、深情而厭倦戰爭的女性形象。
另外值得一提的是影片強烈的視覺對比,安逸的田園生活與血腥的戰場,1920年如詩如畫的巴黎和吞噬生命的索姆前線,以及影片前半部分與後半部分截然相反的畫面主題,都更加章顯出戰爭的殘酷。
《放牛班的春天》(Les Choristes)
原名:Les Choristes
英譯名:The Choir Boys
中譯名:《唱詩班男孩》
編導:克里斯托弗·巴哈提亞(Christophe Barratier)
主演:傑勒德·尊諾(Gerard Jugnot)
雅克·佩蘭 (Jacques Perrin)
戴迪亞·費拉蒙(Didier Flamand)
類型:劇情/音樂
首映:2004年3月17日
發行:米拉麥克斯公司 Miramax
內容介紹
世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦(Pierre Morhange,雅克·佩蘭飾)重回法國故地出席母親的葬禮,他的舊友(戴迪亞·費拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記,看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特(Clement Mathieu,傑勒德·尊諾飾)遺下的日記,皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境,一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家,不過在1949年的法國鄉村,他沒有發展自己才華的機會,最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師,這所學校有一個外號叫"水池底部",因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長(Francois Berleand飾)以殘暴高壓的手段管治這班問題少年,體罰在這里司空見慣,性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況,閑時他會創作一些合唱曲,而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課,他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。
克萊門特開始教學生們如何唱歌,但事情進展得並不順利,一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier飾),皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格,諄諄善誘的克萊門特把Pierre的音樂天賦發掘出來,同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情。
幕後介紹
當克里斯托弗·巴哈提亞完成執導首部短片後,他便積極找尋一個好故事拍攝其首部電影長片,原來他心底里早已認定這部電影必須與其4至8歲的童年經歷有關,而且最好以音樂為主題,因此這個組合自然讓他想起7、8歲時看過的音樂電影《A Cage of Nightingales》,當年他深受這部作品感動,雖然30多年後的今天他已把片中大部份的情節都忘記了,但電影的魅力及神髓依然長留心底,因此決定把這部1945年舊作重拍。
主角人選眾里尋他
巴哈提亞一開始便不想單單起用一個兒童演員,他希望找一位真正的歌手演繹主角皮埃爾。雖然他知道這個人選並不易找,但仍一直努力搜尋。在2003年3月,他與製片人游遍全國,終於在位於里昂斯的聖馬克學校兒童合唱團中發現了擁有悅耳聲線及樣貌討好的十二歲男孩Jean-Baptiste Maunier,巴哈提亞邀請他試鏡後,便立刻鎖定他是飾演主角的最佳人選。
而挑選片中其它合唱團成員時,巴哈提亞也不想起用專業的兒童演員,他透過工作人員從拍攝場地附近的小學及初中找來二千名有潛質的兒童試鏡,最終挑出了65名8至13歲、沒有演戲經驗但自然率性的孩子。而本片監制雅克·佩蘭的兒子Maxence也是首度參與電影演出,他在片中扮演主角好友Pepinot的童年。
創新音樂突破傳統 正如為本片配樂的Bruno Coulais所言,音樂是本片的主題,所以導演克里斯托弗o巴哈提亞早在2002年9月電影開拍前9個月,就開始與Coulais製作本片的音樂部份,巴哈提亞希望盡量避免出現一般兒童合唱團的感覺,唱著聖誕頌歌似的傳統歌曲,他要求音樂充滿強勁的感覺,而且要差不多全部都是原創,最終他們二人為電影合力創作了多首歌曲。
巴哈提亞接受訪問時說:「由於我們在故事中所聽到的音樂是來自音樂老師Clement Mathieu這個角色,所以我們根據角色的演化在音樂的類型上作出相應改變。拍攝這部電影就像製作一部音樂劇。」Coulais則表示擔任本片合唱團指揮的Nicolas Porte給予很大支持,當然更重要是孩子們在音樂上的出色表現。經過大家努力嘗試後,電影未開鏡前歌唱部份已灌錄完成,最終再加上悠揚悅耳的管弦樂襯托。
評論
關於師生關系的電影向來都是世界各地不少電影人心中的那杯茶,即使處於影壇領導地位的好萊塢,以師生關系為主題的勵志作品也比比皆是,其中《死亡詩社》、《生命因你動聽》、《非常教師》、《弦動我心》以至近期走輕松搞笑路線的《搖滾校園》等,都是這類電影中觀眾耳熟能詳的例子。
《唱詩班男孩》今年3月17日在法國326間戲院公映,首周票房高達540萬美元,每院平均收入為16,500美元,更加是本年度法國本土之冠,本片也是今年至現在為止當地唯一一部連奪三星期票房冠軍的電影,成功力壓多部同期上映的好萊塢大製作如《大魚》、《遇見波莉》及在北美大收的爭議性電影《耶穌受難記》,氣勢一時無兩。本片在法國叫好叫座,口碑載道,第五周及第七周的票房都不跌反升,收入比之前一周分別增加4%及7%,可見其韌力異常驚人。迄今為止,本片在法國本土已累積超過3,000萬美元票房,是當地今年上映的最賣座電影。
而一向積極搜尋世界各地佳作的美國電影公司Miramax,已一早對《唱詩班男孩》獨具慧眼,該公司二月時在一年一度的歐洲影壇盛事柏林影展中的歐洲電影市場上,率先與出品本片的法國電影公司Pathe International達成協議,取得此片的發行權,而且Miramax不單只在北美洲發行本片,該公司更計劃安排本片在南美洲、澳洲及紐西蘭等地陸續上映,可見Miramax對本片甚為重視。
《第八日》(The Eighth Day)
【原 片 名】The Eighth Day / Le Huitième jour
【中 文 名】第8日/ 幻海情緣
【出品年代】1996
【IMDB鏈接】
http://www.imdb.com/title/tt0116581/
【國 家】法國/比利時/英國
【類 別】劇情
【導 演】雅各 范 多梅爾 Jaco Van Dormael
【分 級】Argentina:13 / Chile:14 / Portugal:M/12 / Singapore:PG / Spain:13 / Sweden:11 / UK:PG
【獲獎情況】第四十九屆戛納電影節最佳男演員 (丹尼爾.奧特尤爾)
金球獎 最佳外語片 提名
法國愷撒獎 最佳男演員 提名
【字 幕】點擊下載非常謝謝cbxeu
【內容簡介】
喬治得了唐氏綜合症,住在一個精神病機構。亨利是一個繁忙的商人,總把講義做為禮物給年輕積極的推銷員,他的經營生涯是非常成功的,但他的社會生活卻很糟糕,自從他的妻子帶著他們的兩個孩子離開了他。這個周末,他的妻子和孩子要來看他,但是亨利卻象往常一樣的工作,而忘記了去接她們。他的妻子和孩子都不想再看見他,亨利痛苦生氣的在鄉間的小路上亂開著車。其他所有的人都和自己的父母回家了,但由於他的媽媽已經去世了,所以他不能象他們那樣。從那個機構回來的路上,他跑的幾乎比喬治還快。亨利試圖除掉喬治,但他不能離開他的新朋友,最終他們有了一份特殊的友誼,這份友誼使亨利成為了一個截然不同的人。
影片的開頭,喬治(弱智少年)說:
很久以前,沒有東西,只有音樂。
第一天,有了太陽,它很刺眼,後來有了地球。
第二天,大海出現了,它會弄濕了腳,風很舒服。
第三天,有了唱片。
第四天,有了電視。
第五天,有了草坪。你要是剪它,它就會哭。你必須對它好,對它說好話。摸一下大樹,你就會變成大樹。假如你閉上眼睛,你就會成為一隻螞蟻。
第六天,出現了男人,五光十色的男人。我喜歡女人,因為你親她們的時候,她們不會刺痛你。他們結婚了,下了種子,是個男孩,他們叫他:喬治
第七天,是星期天,該休息了。
第八天,喬治遇到了哈里。
影片的結尾,亨利說:
很久以前,什麼都沒有,只有地獄。
第一天,有了太陽,它很刺眼。
第二天,有了水,它會弄濕腳。
第三天,有了草坪,你剪它的時候,它會哭。你必須對它好,說好話給它聽。要是你摸一下樹,你就會變成大樹。
第四天,有了牛,它們喘氣的時候,發出熱氣。
第五天,有了飛機,即使你不乘坐,它一樣從頭頂飛過。
第六天,有了人。男人,女人,孩子。我喜歡女人,因為你親她們的時候,她們不會刺痛你。
第七天,為了休息,有了雲。如果你久久地注視它們,你會發現裡面有很多故事。然後,他覺得一切都有了。
第八天,他創造了喬治。喬治很棒!
影片開始的時候,因為新奇而關注!
影片結束的時候,因為感動而回味!
法國影片《第八天》,充滿田園迤邐風光的畫面,一個找不到快樂的、孤獨的中年男人和一個讓你感染快樂的弱智少年的不期而遇,引發了那種讓你想找回純真與快樂的思考。
你還記得是什麼能讓你快樂嗎?你的純真年代離開你多久了?
當你面對煩惱的時候,有什麼是可以讓你感到輕松的東西?
當你孤獨的時候,你會去擁抱什麼?
每個人都是快樂的源頭,當你給與別人快樂的時候,你也得到了別人給予的快樂!
和你所愛的人分享笑聲,是多麼有趣的事!這是一種分享心靈的方式。
換一種心情,才發現----原來事情沒那麼糟。
想哭就哭,想笑就笑。
……
帝企鵝日記
片名:March of the Penguins
譯名:帝企鵝日記
更多譯名:小企鵝大長征 企鵝的三月
導演/編劇:呂克·雅克特 Luc Jacquet
配音:摩根·弗里曼 Morgan Freeman
夏爾·貝爾林 Charles Berling
羅馬內·貝林 Romane Bohringer
類型:紀錄
片長:80分鍾(美國)/85分鍾(法國)
國家/地區:美國/法國
級別:G級
發行:華納獨立影片公司 Warner Independent Pictures
上映日期:2005年7月24日(美國)
官方網站:
www.marchofthepenguins.com
IMDB評分:8.1/10 (1,224 votes)
推薦指數:★★★★
劇情簡介
每年冬天,在一片冰川、荒涼孤寂的南極洲上,生存著一群不畏寒冷的族類:皇帝企鵝。南極洲是一個終年寒冷的地方,它每年三月便開始進入寒冬,並將持續九個月的時間。於是每年的三月,成千上萬的皇帝企鵝離開它們的海洋家園,以輕巧的動作躍上岸,一開始以圓滾滾的肚皮在地面滑行數十公尺,最終用蹣跚的雙腳在冰面上行走。為了尋找一個安全的環境,以便繁衍後代、延續種族生存,企鵝們不得不放棄海里的悠然生活,冒著昏天黑地的冰風暴,踉踉蹌蹌、如嬰兒學步一般地開始一段漫長而艱辛的旅程。
由天性和南十字星座的引導,它們准確無誤地向著自己的出生地前進。伴隨著一系列難以理解的舞蹈、和嘶鳴一種令人入迷的不和諧音調,企鵝們開始了求愛儀式,很快它們就會形成一對一對的「夫婦」。
白天越來越短,氣候也越來越惡劣,雌性企鵝會停下來一段時間生蛋。之後,精疲力盡的它還不能休息,必須要立即啟程繼續趕路,返回大海以恢復體力並尋找食物。旅途並不是一帆風順的,貪婪的海豹無時不刻在對它們虎視眈眈,於是企鵝爸爸就會留下來保護那些珍貴的企鵝蛋,它們將蛋孵在自己的腳掌上面以保持溫暖。
企鵝爸爸在經過不吃不喝的兩個月的堅守之後,蛋終於要孵出來了。當企鵝寶寶們迫不及待地想見到這個全新的白色世界時,爸爸儲存的食物卻不能支持太久,如果企鵝媽媽不能盡快地將海里的食物帶過來的話,幼小的寶寶們就可能會夭折。
當企鵝媽媽回來之後,父母的角色就轉換了,母親就將接替飢餓、虛弱的爸爸來照顧寶寶,而寶寶也要面對巨大的海燕的威脅。氣候一天天變暖,浮冰也漸漸融化,企鵝們也一次次地繼續它們的旅程,在地球最險峻的地方徘徊,直到企鵝寶寶第一次嘗試潛入南極的深深海水中……
導演呂克·雅克特(Luc Jacquet):
在嚴酷的冰雪暴侵襲下,皇帝企鵝們舉步維艱地邁著步伐,在廣闊的冰面迷宮上產蛋。在它們的周圍,白茫茫一片,四處都是浮冰,但勇敢的企鵝們從不屈服,在如此惡劣的困境下傲然生存。在這片沒有其他生物膽敢涉足的區域,皇帝企鵝仍舊持續它們浪漫的約會。隨著冬季來臨的群體遷徙,《企鵝的三月》給我們講述了一個傳奇的族類,描繪了一個神奇、特別、而又富有感情的動物,影片是一個充滿勇氣、幽默和神秘的故事。
我的目標是從一個全新的角度深度發掘,給大家講述一個真實卻非凡的故事。它雖然已經延續了幾百年甚至幾千年的寒冬,但卻從未有人類將它記載和遺傳下來,因為在過去的幾千年中從未有人類在南極居住。直到一個世紀前,企鵝們才第一次「撞」上了人類。1950年,當試驗性基地在南極建成,科學觀測數據才取代了人們口述的傳奇……
皇帝企鵝與人類在一起生存的時間還不夠長,因此民間傳說與神話也還未流傳下來。他們之間也還是陌生的,只是在廣闊的南極洲上偶爾地碰巧遇上罷了。
想到這里,我的慾望就更加強烈:講一個真實的故事,通過不可思議的影像來表現皇帝企鵝在寒冬時的生活。通過對南極洲險境和企鵝們壯麗使命的解說,一個傳奇將由此片娓娓道來。
⑶ 找一部電影
是湯姆·克魯斯的:<少數派報告 >
夢工場公司/二十世紀福克斯公司2002年聯合出品
主演:湯姆-克魯斯、科林-法雷爾
撒曼莎-默頓、麥科斯-馮-塞多
導演:史蒂文-斯皮爾伯格
類型:科幻片
劇組成員
導演:史蒂文-斯皮爾伯格(Steven Spielberg)
原著:菲利普-迪克(Philip K. Dick)
編劇:
斯科特-弗蘭克(Scott Frank)
喬恩-科恩(Jon Cohen)
演員:
湯姆-克魯斯(Tom Cruise) ....飾偵探約翰-安德頓(Detective John Anderton)
科林-法瑞爾(Colin Farrell) ....飾偵探艾德-維托(Detective Ed Witwer)
撒曼莎-默頓(Samantha Morton) ....飾阿加莎(Agatha)
麥科斯-馮-塞多(Max von Sydow) ....飾博閣斯(Director Burgess)
路易斯-史密斯(Lois Smith) ....飾愛瑞斯-海因曼(Dr. Iris Hineman)
凱瑟琳-莫里斯(Kathryn Morris) ....飾勞拉-安德頓(Lara Anderton)
彼得-斯托梅爾(Peter Stormare) ....飾所羅門博士(Dr. Solomon)
蒂姆-布萊克-尼爾森(Tim Blake Nelson) ....飾基迪恩(Gideon)
史蒂夫-哈里斯(Steve Harris) ....飾嘉得(Jad)
尼爾-麥克唐納(Neal McDonough) ....飾警官弗萊徹(Officer Fletcher)
帕特里克-豈爾帕翠克(Patrick Kilpatrick) ....飾諾特(Knott)
傑西卡-凱普肖(Jessica Capshaw) ....飾艾文娜(Evanna)
阿麗爾-格勞斯(Arye Gross) ....飾霍華德-馬科斯(Howard Marks)
阿什利-克勞(Ashley Crow) ....飾薩拉-馬科斯(Sarah Marks)
邁克-賓得(Mike Binder) ....飾李歐-克勞(Leo Crow)
基爾-格萊齊(Joel Gretsch) ....飾唐納德-杜賓(Donald Doobin)
傑西卡-哈博(Jessica Harper) ....飾安妮-萊弗莉(Anne Lively)
製片:
簡-德-邦特(Jan de Bont)
邦妮-柯蒂斯(Bonnie Curtis)
傑拉得-R.莫倫(Gerald R. Molen)
沃爾特-F.帕基斯(Walter F. Parkes)
作曲:
約翰-威廉姆斯(John Williams)
地 區: 美國 ( 拍攝地 )
對 白: 英語 瑞典語
評 分: 7.7/10( 58573票 )
顏 色: 彩色
時 長: 145 分鍾
類 型: 犯罪 劇情 科幻 驚秫 動作
分 級: 瑞典:15 西班牙:13 阿根廷:13 德國:12 澳大利亞:M 法國:U 美國:PG-13 瑞士:12 英國:12
劇情
在2054年的華盛頓,人類的司法審判制度已經「進化」到了在犯罪發生之前已能預知犯罪並逮捕將要犯罪的罪犯的地步!這種「預知犯罪」的能力得益於一種「心理科技」的發展,比如電腦具備了顯示人類最隱秘的思想的能力。一位華盛頓特區的警官讓-安德頓一直以這種心理科技為法律武器逮捕犯人,從未質疑過這種制度,但有一天他突然被當成「將要犯罪」的犯人被通緝!獵手突然變成獵物,安德頓惟有一邊逃亡一邊尋找自己無罪的證據……
在喬恩亡命奔逃的過程中,他知得政府用來預測感知犯罪意向的是三台具有人腦智能思維方式的超級電腦「法官」,一個人的罪名最終是否成立,其決定權不再是落在人數眾多的陪審團手中,而僅僅是由這三位「法官」來判斷被告的生死。當其中的兩位「法官」認定罪名成立,而另一位「法官」卻持相反分歧意見時,如果最後這位「法官」(也就是「Minority」——少數派)的判斷才是正確的,那麼這名「法官」的意見就被稱為「少數派報告」。
對喬恩罪名的宣判,三位「法官」就出現了分歧,其中一位認定他是無罪的,那麼在眾多精乾探員的追逐下早已精疲力竭的喬恩,到底能否利用這份「少數派報告」來證明自己的清白呢?
陣容
斯蒂文-斯皮爾伯格(Steven Spielberg)此次推出的未來驚悚片《少數派報告》中,湯姆-克魯斯飾演一個偵探,他必須盡快查出事件的真相,否則他將成為親手幫助建立起來的這個系統的犧牲品。影片的編劇是斯科特-弗蘭克(Scott Frank,曾編寫過《戰略高手》「Out of Sight」)和喬恩-科恩(Jon Cohen),影片改編自傳奇作家菲利普-K-迪克(Philip K. Dick)的同名短篇小說。影片的製作是傑拉爾德-R-莫倫(Gerald R. Molen)、邦尼-柯蒂斯(Bonnie Curtis)、沃爾特-F-帕克斯(Walter F. Parkes)和簡-德-邦特(Jan De Bont)。執行製片是加里-戈德曼(Gary Goldman)和羅納德-舒塞特(Ronald Shusett)。
本片的演員陣容強大,由湯姆-克魯斯領銜主演,陣容中還包括:科林-法雷爾(曾出演《老虎營》「Tigerland」、《哈特的戰爭》「Hart's War」)飾演約翰-安德頓的對頭丹尼-威特沃。薩曼莎-莫頓(Samantha Morton,曾獲奧斯卡獎提名,出演《甜蜜與謊言》「Sweet and Lowdown」)在劇中飾演阿加莎(Agatha),一個神秘的「預測人」,她在安德頓查明真相的過程中起著至關重要的作用。馬克斯-馮-賽多(Max von Sydow,曾出演過眾多影片,並與瑞典導演英格瑪-伯格曼,Ingmar Bergman,合作推出過多部經典影片)飾演「預防犯罪之父」拉馬爾-伯吉斯(Lamar Burgess)。洛伊絲-史密斯(Lois Smith,曾出演過《代價》「The Pledge」、《龍卷風》「Twister」)飾演一位研究員愛麗思-海恩曼(Iris Hineman),她努力為這個風靡一時的新系統鋪平道路。以及凱瑟琳-莫里斯(Kathryn Morris,曾出演《競爭者》「The Contender」)在片中飾演與約翰-安德頓感情漸離的妻子勞拉(Lara)。
斯蒂文-斯皮爾伯格豪華的製作陣容中包括:奧斯卡獲獎攝影師簡納茲-卡閔斯基(Janusz Kaminski,曾拍攝過《辛德勒的名單》「Schindler's List」、《拯救大兵瑞恩》「Saving Private Ryan」),奧斯卡獲獎剪輯師邁克爾-卡恩(Michael Kahn,曾執刀《法櫃奇兵》「Raiders of the Lost Ark」、《拯救大兵瑞恩》),道具設計亞歷克斯-麥克道爾(Alex McDowell,曾參加《搏擊俱樂部》「Fight Club」)和奧斯卡獲獎服裝設計師黛博拉-L-斯科特(Deborah L. Scott,曾參加《泰坦尼克號》「Titanic」)。多次獲得奧斯卡獎的約翰-威廉姆斯(John Williams,曾參加《星球大戰》「Star Wars」、《拯救大兵瑞恩》)擔作這部影片的作曲。
工業光魔公司(Instrial Light & Magic)此次派出了視覺效果監制斯科特-法勒(Scott Farrar,曾製作《人工智慧》「A.I.」),指導了這部影片具有開創性的視覺效果製作,使影片中描述的並不太遙遠的未來世界栩栩如生。奧斯卡獎得主邁克爾-蘭特瑞(Michael Lantieri,曾參加《侏羅紀公園》「Jurassic Park」)擔任了影片的實際效果指導,布賴恩-斯莫茲(Brian Smrz,曾參加《碟中諜2》「Mission: Impossible II」)協調了大量的實際工作。
幕後:智囊團打造「真實」的2054年
斯蒂文-斯皮爾伯格早就有意通過《少數派報告》的視覺效果反映出日常生活中我們周圍的一切--特別是華盛頓特區,故事情節展開的地方--並一窺未來的風貌。
為了充分展現對未來的想像,斯皮爾伯格請了許多專家與他一起勾畫未來。斯皮爾伯格指出:"我想最好是將那些工程技術、環境、打擊犯罪、醫學、健康、社會公益服務、運輸、計算機技術和其他領域里的精英們請到一起來,討論半個世紀以後的未來會是怎麼樣的。"
從約翰-昂德科夫勒(John Underkoffler)這類麻省理工學院的科學家到城市規劃者、建築師、發明家、作家(如《X一代》「Generation X」的作者道格拉斯-庫普蘭,Douglas Coupland),這個智囊團聚集在加利福尼亞的桑塔-莫尼卡一家旅館里進行了三天的充分討論,描述出了不久的將來我們社會和科技方面的某些細節。在座的有製片們、劇作者斯科特-弗蘭克,以及製作設計亞歷克斯-麥克道爾和他的小組成員。麥克道爾回憶道:"我們圍坐在一個房間里,詳細地討論了五年、十年、二十年、三十年期間我們的社會將會受到什麼樣的影響、發生如何的變化、將流行些什麼、最後將會是什麼樣。我們知道,我們要努力探尋這些問題的答案才能更好地符合一個消費者的口味。"
討論的題材圍繞著醫學的發展,到人們將如何刷牙、運輸、城市規劃、建築學到藝術等所有的話題。本片的製片邦尼-柯蒂斯指出:"斯蒂文-斯皮爾伯格想要了解我們所熟悉的背景,我們可能涉及到的問題,以及我們所熟知的一些引人注意的道具。
這也許讓我們明白,真理往往掌握在少數人手中。
⑷ 關於90年代有一部歐美的講銀河系探險的動畫片……
●星際旅行是指在星體與星體之間旅行。
●星際旅行(Star Trek,又譯星艦奇航記,星空奇遇記、星艦迷航記、星際奇旅、星際迷航)是項集合名,指的是全部設定在同一個虛構宇宙中的六代電視科幻電視系列劇(總共726集)、十部電影、上百部小說、電視游戲以及其他虛構作品,該宇宙是由吉恩·羅登貝瑞(Gene Roddenberry)於1960年代初期到中期所創造。它描述了一個樂觀的未來世界,在那時人類已經戰勝了地球上的疾病、種族、貧窮、偏執與戰爭。主角們探索銀河系,尋找新世界並且與新的文明相遇,同時也幫助散播和平與理解。《星際旅行》是科幻娛樂界史上最受歡迎的名字之一,也是電視史上最受歡迎的系列電視系列劇之一。
【電視系列劇】
《星際旅行》最早是1966年出現的一部電視系列劇,之後陸續制播了五部《星際旅行》系列電視系列劇以及一部系列動畫片,加起來總共(到2005年5月)播映了725集(不包括最初的未公開試播章節,這個試播章節之後有收錄在電視系列劇DVD當中發行)、30個電視季。
Star Trek: The Original Series 星際旅行:原初系列
NBC/Desilu, Gene Roddenberry, 1966-1969
Star Trek: The Animated Series 星際旅行:動畫版
NBC/Filmation, Gene Roddenberry, 1973-1974
Star Trek: The Next Generation 星際旅行:新的一代
Paramount/Viacom, Gene Roddenberry, 1987-1994
Star Trek: Deep Space Nine 星際旅行:深空九號
Paramount/Viacom, Rick Berman & Michael Piller, 1993-1999
Star Trek: Voyager 星際旅行:航海家號
Paramount/UPN; Rick Berman, Michael Piller & Jeri Taylor, 1995-2001
Star Trek: Enterprise 星際旅行:進取號
Paramount/UPN; Rick Berman & Brannon Braga, 2001-2005
【星際旅行:原初系列】
(Star Trek: The Original Series,1966年-1969年)
《原初系列》在1966年9月8日於美國全國廣播公司(NBC)首播,吉恩·羅登貝瑞製作,威廉·薛特納(William Shatner)、李奧納德·尼摩伊(Leonard Nimoy)、以及德佛瑞斯特·凱利(DeForest Kelley)所主演。它是一個描述一艘隸屬於星際聯邦(the United Federation of Planets)的星艦進取號(Enterprise,又譯為企業號/奮進號)上的航員以及他們「勇敢地航向前人所未至的領域」(To boldly go where no one has gone before)的冒險故事。在一開始它並不成功,收視率低而且廣告收入也不理想。然而,當這個節目第二季隱約出現了停播的惡兆時,忠實影迷們展開了一場前所未有的爭取運動,說服美國全國廣播公司繼續製作第三季。最後一集於1969年6月3日首播。該電視系列劇在日後各台重播中受到驚人的歡迎。
為了將這第一個系列與日後其他系列作一個區分,這個系列在西方被稱為Star Trek: The Original Series(星際旅行:原初系列,在台灣使用《星際爭霸戰》這個名稱,在七十年代的香港譯為《星空奇遇記》),縮寫為ST:TOS或TOS。
【星際旅行:動畫版】
(Star Trek: The Animated Series,1973年-1974年)
這個系列是以Star Trek這個名字來播出的,不過它普遍被稱作Star Trek: The Animated Series(星際旅行:動畫系列,縮寫為ST:TAS或TAS)。它是由飛美遜(Filmation)製作,並且播映了兩季一共22集的半小時動畫。它找來原初系列中大部分的演員為他們的角色配音。雖然動畫的自由度能夠提供大型的外星場景以及奇特的外星生物,預算限制仍然是主要的問題,而且動畫的品質並不好。某幾集由於是知名科幻作家的貢獻因而特別傑出。這個系列並不被認為是經典,也因此造成了影迷之間的一些爭議。然而,動畫版裡面的一些元素已經成為正史的一部分。比方說科克(Kirk)艦長的中名,「提庇留」(Tiberius),最早是在TAS中出現,之後在《邁入未來》當中正式成為官方設定的一部分。《進取號》也把一些TAS的概念變成正典的一部分。
第二期:
(Star Trek: Phase II,1978年,未製作)
第二期原本預定於1978年上映,成為即將成立的派拉蒙電視網的王牌電視系列劇,在准備開始製作前就已經寫好了12集的劇本。這個系列打算將大部分的原始演員陣容找回進取號上,准備進行第二個五年任務。不過飾演的史巴克(Spock)的列奧那多·尼摩伊並不同意再次參與演出,所以製作單位加入了一個叫做榮(Xon)的純種瓦肯人角色來取代他。盡管如此,他們還是希望尼摩伊可以偶爾客串個幾集。場景已經建置完成,而且試驗性地拍攝了幾分鍾的影片。然而,可能是因為最近上映、叫好又叫座的《星際大戰》電影,使得派拉蒙決定製作一部《星際旅行》電影而不是一部每周播映的電視系列劇。第一個劇本變成《星艦迷航記》電影的基礎,其他的最後則變成《新的一代》的一部分。
【星際旅行:新的一代】
(Star Trek: The Next Generation,1987年-1994年)
《新的一代》(縮寫為ST:TNG或TNG)的時間背景設定在約一個世紀之後,描述一艘新的星艦(也叫做進取號)以及一批新的航員。它於1987年9月28日首播兩小時長的首集「遠點遭遇戰」(Encounter at Farpoint),之後一共播出七季,結束於1994年5月29日連續兩周的終集「曲終人散」(All Good Things...)。這部電視系列劇在它初次播出期間受到廣大觀眾的歡迎,並且從那時起就不斷在各地重播。
新的一代是所有星際旅行電視系列劇里評價最高的,在它首播的最後幾年裡也是排名第一的系列電視系列劇。
【星際旅行:深空九號】
(Star Trek: Deep Space Nine,1993年-1999年)
《深空九號》(縮寫為ST:DS9或DS9)一共播出七季。在劇中太空站擔任指揮官的班傑明·希斯科(Benjamin Sisko)中校(後晉升為上校)由艾佛里·布魯克斯(Avery Brooks)所飾演,他也是《星際旅行》系列裡面第一個擔任指揮官角色的非裔美國人。它描述了關於「深太空九號」這個太空站周遭所發生的故事。在首集中,主角們發現了附近一個穩定蟲洞(Wormhole)的存在,它能夠將人立即傳送到遙遠的第三象限(Gamma Quadrant)。這馬上讓這個太空站變成了一個具有重要戰術地位的據點,同時也因為可以通往沒有探索過的宇宙區域,而使它變成了重要的貿易中心。《深空九號》擺脫了前面幾個系列中帶有的烏托邦色彩,更著重於戰爭、宗教、政治妥協以及其他的現代議題。由於它的主題較為黑暗,所以無法吸引原先主題較為光明的《新的一代》的愛好者成為它的固定收視群。它也是第一個在製作時沒有吉恩·羅登貝瑞參與的星艦系列電視系列劇。
【星際旅行:航海家號】
(Star Trek: Voyager,1995年-2001年)
《航海家號》(縮寫為ST:VOY、ST:VGR或VOY)像前幾個系列一樣一共播出了七季,它也是唯一一個由女艦長擔任主角的《星際旅行》電視系列劇。這個系列電視系列劇描述星艦「航海家號」(Voyager)以及它的航員,以及之後加入的馬奇斯(Maquis)反抗軍,全部被困在離地球七萬五千光年遠的第四象限(Delta Quadrant)中。除非他們能夠找到一條捷徑,否則得花上75年之久才能回到熟悉的宇宙空間。故事從一個強大的外星生命體「照護者」(The Caretaker)將考察艦「航海家號」轉移到位於第四象限中的奧康帕行星,整個故事終結於多年後的珍妮薇(Janeway)艦長利用從克林貢人(Klingon)那裡獲得的時光穿梭裝置回到她所指揮的「航海家號」,利用未來的電腦病毒將整個博格集合體(The Borg Collective)轉化為完全混亂,最後利用博格集合體的超級傳送器將考察艦「航海家號」送回第一象限(Aplha Quadrant)。珍妮薇艦長(由凱特·慕格(Kate Mulgrew)所飾演)後來有在星艦電影《星戰啟示錄》客串一幕。雖然《航海家號》的收視率一開始還很固定,不過後來卻突然大幅衰退。在這出電視系列劇播映期間,也是部分星艦迷們在在線星艦討論區搞「反博曼」運動里最為熱烈的時候。
【星際旅行:進取號】
(Star Trek: Enterprise,2001年-2005年)
《進取號》(在前兩季的名稱就簡單稱為Enterprise,縮寫為ST:ENT或ENT)是其他《星際旅行》系列的前傳。首集「斷弓」的場景設定在星際聯邦成立的10年前,大約發生在電影《戰斗巡航》與電視系列劇《原初系列》的中間點。這個系列電視系列劇描述地球星艦進取號(一個全新的NX級星艦,可以比前人航行得更快更遠)以及它的航員的太空探險故事。他們所遭遇的狀況對於星艦迷來說並不陌生,但是主角們在處理這些情況時可以不受後來星艦歷史上所建立的經驗法則的限制。《進取號》的收視率一直都不高,跟《原初系列》一樣,由於有星艦迷的支持讓它能夠繼續制播第二和第三季。不過最後第四季之後還是下檔了,於2005年4月13日播出完結篇。
【未卜的前途】
關於星艦系列終結的預言已經不是什麼新鮮事了。最早在1993年與1994年間,當《深空九號》無法獲得像之前星艦系列一樣的高收視率時,許多雜志,例如:「娛樂周報」(Entertainment Weekly)就預言了整個星艦系列連鎖事業的完結。當《航海家號》在1990年代中期差點被腰斬的時候,也出現了更多類似的預言。在《進取號》前三季播映時,媒體總是廣泛地認為它處於腰斬的邊緣。
然而,由於《進取號》的腰斬,以及2002年電影《星戰啟示錄》的票房不佳,執行製作人瑞克·博曼(Rick Berman)公開聲明派拉蒙有意讓星艦系列連鎖事業(電影和電視系列劇)至少休息三年。
許多星艦迷們希望能夠撤換博曼和另一個執行製作人布蘭農·布拉加(Brannon Braga)。最常提到的可能繼任人選有:《巴比倫五號》(Babylon 5)的創造者傑·麥可·史崔克辛斯基(J. Michael Straczynski)、前星艦劇本寫作者隆納德·摩爾(Ronald D. Moore)、以及現任《進取號》執行製作人曼尼·柯多(Manny Coto)等等。從1960與1970年代開始,部分的星艦迷們對這些以影迷為基礎,意欲讓星艦再度登上電視的努力提出冷嘲熱諷,他們認為星艦時空的觀念會遵循著自己的方向前進,不需要再有續集來破壞它,所以致力於讓星艦系列時空終結。
在美國,《新的一代》與《深空九號》定期在Spike TV電視台重播。在加拿大,《原初系列》、《新的一代》、《深空九號》、以及《航海家號》則是每天在Space: The Imagination Station電視台重播。這家電視台同時也購買了《進取號》的播映權,於2005年秋季開始每天重播。
演員和星艦迷們同時也建議,縱使未來沒有星艦電視系列劇或電影,還是可以製作電視電影、迷你電視系列劇、特別版、以其他形式的媒體等等。
【原初系列未來的續篇】
部分星艦迷們希望能夠再看到科克艦長(由威廉·薛特納飾演)的角色,並且讓他能夠有一個比在《日換星移》里更有尊嚴的死法。喬治·竹井(George Takei)和他的影迷們也常常試圖說服製片公司拍攝一個關於蘇魯(Sulu)艦長與「精益號」(Excelsior)的冒險故事電視系列劇。但是,除了影迷們的支持外,這個主意始終沒有太大的成功。蘇魯和精益號最早出現在《邁入未來》和《航海家號》的一集(「Flashback」),這也是製片公司用來衡量星艦迷對此的反應。不過最後還是沒有因此而產生一部新的電視系列劇。蘇魯之後曾出現在以「鏡子、鏡子」這個平行宇宙為基礎的電視游戲「星際旅行:破碎宇宙」里。
【新的一代未來的續篇】
《新的一代》的演員們:瑪莉娜·佘提斯(Marina Sirtis)、派崔克·史都華(Patrick Stewart)、以及強納森·佛瑞克斯(Jonathan Frakes)曾建議不要再拍攝關於《新的一代》時空的電影了。布瑞特·史賓納(Brent Spiner)也對一再地演出網路(Data)的角色失去興趣。不過,史賓納仍在《進取號》的第四季里飾演亞力克·宋(Arik Soong),他是網路創造者的祖先。佘提斯和佛瑞克斯也在《進取號》的終集里再度扮演他們在《新的一代》里的角色。史賓納也在終集里再度扮演網路,只不過是畫面之外,只有聲音而已。
【進取號再續】
在2004年11月,派拉蒙宣布它將會販售《進取號》(於2005年5月13日下檔)前四季的重播權,並且將發行電視系列劇DVD。第一季的DVD在美國已經於2005年5月3日上市。
在星艦迷之間普遍認為,《進取號》的第四季,也是最後一季,比前三季更好,也更具有星艦風格。如果能夠繼續制播,並且採用全新寫作風格的話,它的第五季有機會可以得到更高的收視率。
《進取號》的影迷發起了一個運動,希望能讓它在科幻頻道(Sci-Fi Channel)播映,有謠言指出這個頻道對於《進取號》頗有興趣(雖然「電視指南」(TV Guide)的報導否定了這項說法)。然而,博曼宣稱說派拉蒙對於把這個劇集賣給其他網路播映這件事沒什麼興趣。
另一個運動,稱為星艦迷大團結(Trekker United),希望可以籌措足以制播第五季的經費。雖然它總共籌措了價值超過310萬美金的現金和抵押品,可是他們希望第五季由派拉蒙和加拿大、英國的製作公司共同制播的提案被製片公司否決了。
早在2002年至2003年這一季,派拉蒙就決定讓《進取號》在播畢第四季後下檔了。主角史考特·巴庫拉(Scott Bakula)也說過派拉蒙在2003年至2004年這一季的管理階層變動,讓星艦系列連鎖事業在製片公司里失去了強硬的支持。在2005年4月,他宣稱一直到2003年至2004年這一季,事實上派拉蒙仍打算讓《進取號》的演員們成為下一部星艦電影的焦點。
【星際旅行:電影】
Star Trek Movies
所有《星際旅行》的十部電影都是由派拉蒙電影公司所製作。
許多影迷認為,偶數號的電影比奇數號的電影好。這個規則尤其最符合頭幾部電影:第二集和第四集通常是影迷最喜歡的電影,而第一部和第五部通常是最不受歡迎的(不過第一集在後來發行的DVD中,經過修改過後的「導演版本」獲得了許多贊賞,使得大家對第一集有了正面的重新評價)。《星戰啟示錄》可能是偶數號電影中的例外,它的票房是十部電影當中最差的,也是系列中被嘲笑得最厲害的一部。然而,當它於2003年推出DVD版本時銷售量倒還不錯。
在2005年3月,尚未命名的第11部電影的前期製作已經悄悄地展開了。雖然從第6部電影之後,在美國上映時,已經不把編號當作片名的一部分。不過在歐洲上映時,片商還是會主動把編號加上。
⑸ 《我們的未來》電影中他的朋友怎麼死的為什麼
法國彩色故事片《我們的未來》
2015年出品
編劇: 雷米·貝占松、Jean-François Halin、Vanessa Portal
導演: 雷米·貝占松
主演: Pierre Rochefort、皮奧·馬麥、Roxane Mesquida
電影故事:
亞納是保險公司的老闆,他一個人站在屋裡,屋很黑,人有些落寞。突然,身後的門開了,燈亮了,他的妻子拿著生日蛋糕,身後是公司里的人,大家一齊唱起了生日快樂歌。亞納只是微微一笑。當他看到同事們合夥給他買的生日禮物時,有些驚訝,那是一把椅子,是他喜歡的一位設計大師的作品。
亞納來到公司,秘書打來電話說一位叫托尼的人來找,亞納躲避不見。下班回到家後,卻發現妻子正和托尼喝著酒,聊興正歡。而當亞納攜妻子看望母親的時候,妻子和母親談到托尼時,母親也是對托尼的話題也是滔滔不絕。這讓亞納感覺非常不快。
亞納終於下了決心,來到快餐店。當托尼抬頭看到站在面前的亞納時,激動異常。為了能提前下班,托尼向經理撒了謊。兩人回到托尼家,准備給每一位同學打電話,聯系他們,希望大家能來參加聚會。既然辦聚會,當然需要DJ。於是他們首先找到了當年聚會上的同學DJ,而令二人沒有想到的是,Dj的妻子竟然是傳說中的輕浮女同學。DJ的兒子要參加畢業舞會,12點過去了,做父親的也來到舞會現場,現場無趣的音樂激起了DJ的音樂細胞,他攆走了中學生,親自上陣,動感十足的音樂響起,彷彿又回到了中學時代。“來吧!跳舞吧!”托尼的每一次邀請,亞納都沒有接受。亞納哪裡知道,“每一個不曾起舞的日子都是對生命的辜負”。
⑹ 電影就是我們的生活,已經成為我們生活的一部分對嗎
電影就是我們的生活,已經成為我們生活的一部分對嗎
電影里很多跟生活相似,然而電影還可以實現現實中不能實現的,所以只能說電影來源於生活而不等同於生活。
如何理解電影就是我們的生活
電影本身反映的就是生活中的一部分
12.電影就是我們生活,已經成為我們生活的一部分。()
電影里很多跟生活相似,然而電影還可以實現現實中不能實現的,所以只能說電影來源於生活而不等同於生活。
電影與生活的關系?
每個人的生活都是一部精彩的電影。
傑瑞米·埃爾卡伊姆的電影與生活
傑瑞米·埃爾卡伊姆的前妻是他的幾部獲獎影片《手牽手(Hand in hand)》、《命運的宣戰(Declaration of War)》、《蘋果女王(The Queen of Hearts)》的導演兼任女主角瓦萊茜·唐哲麗(Valérie Donzelli),兩人育有一子,現已離婚。 電影《命運的宣戰(Declaration of War)》講述了一對得知幼子患上腦癌的夫婦故事。這部影片真實感人,根據女導演瓦萊茜·唐哲麗和傑瑞米·埃爾卡伊姆的真實經歷改編,並由他們本人出演。在2012年戛納國際電影節上,該片作為影評人周單元的開幕片頗受好評——「不完美但很迷人」(好萊塢報道者)、「充滿了生命」。 《命運的宣戰》是演員兼導演瓦萊茜·唐哲麗的第二部長片作品,該片作為開幕電影在2011年戛納電影節影評人周單元獲得展映。影片還攬獲2011年巴黎電影節評審團大獎、公眾獎和部落格獎。 幾年前,瓦萊茜·唐哲麗和傑瑞米·埃爾卡伊姆的孩子身患重病。《命運的宣戰》就取材於這段痛苦的經歷。《蘋果女王》是一部關於斷裂的影片,那個時候,他們非常沮喪。《命運的宣戰》致力於同樣的過程:通過我親身經歷的一些悲傷片段激發起某種積極的情緒。在我內心深處這部影片醞釀了很久,到了某個時刻,我明白是時候拍她了。」 傑瑞米·埃爾卡伊姆描述了該片劇本寫就的過程:「在我們一同對付兒子的病魔時,瓦萊茜一直捧著她的日記本。沒有比這強度更大的冒險。生與死的問題迫使我們表現得更好更英勇。憑借日記,我們試圖提煉出一個結構,就像通常將小說改編成電影時那樣。這其中的博弈在於如何將自己剝離現實,進入虛構世界。只有如此才能使我們的生活變得可能,因為我們有了這樣的目標:消除悲傷,分享快樂。」 影片中的一家人,羅密歐、朱麗葉和亞當,是三個無人不曉的名字和人物。為何選擇這三個名字,瓦萊茜解釋了個中緣由:「起初,我不知該如何稱呼這對愛人,我只想讓大家視他們為一對夫妻,一個整體。他們在一次聚會上相識,一見鍾情,墜入情網,而互相稱呼羅密歐與朱麗葉,一同面對他們的悲慘命運……至於亞當,則有不鄭握同的考慮。我想找一個非常普通的名字。亞當是第一個男人,這名字中有一種魔力。而且這名字叫起來非常溫柔,人們不會聽膩。這很重要,因為在影片中,這個名字會頻頻出現。」 《手牽手(Hand in hand)》是傑瑞米·埃爾卡伊姆與前妻瓦萊茜·唐哲麗繼《命運的宣戰》後再度攜手合作,一起合演並與吉爾馬頌德一同編寫劇本,繼續挑大樑的傑瑞米以精湛表現本片榮獲2012羅馬電影節最佳男演員。瓦萊茜·唐哲麗也以該片同時入圍『法國奧斯卡』凱薩獎最佳影片、導演、女主角和原著劇本四項大獎。 本片講述人生中不同的關系:包括裘金和薇若這對還同住一個屋檐下的姊弟、艾蓮和康絲坦這對閨中密友,然而當裘金和艾蓮無法分開時,他們也被迫離開各自人生中依賴習慣的物件。裘金和薇若起初並沒有愛上彼此,個性也南轅北轍,但他們還是在這段身不由己的關系中漸漸開始喜歡上並了解彼此,進而讓彼此感到圓滿。華蕾莉認為住在一起是一種很特別的親密體驗,一定要和某個人住在一起,才能真正了解對方 。
我們的生活方式,我是個好的人是你自己去看電影了,你慶數是誰呀?
你太笨了,她喜歡你,很在乎你,只是她沒說出來。
看一部好電影,寫觀後感
《暖春》是大家都愛看的電視劇,故事情節非常感人。 故事中的主人公是一位七歲的小女孩——小花。她是一個突然失去了父母的孤兒。在無人收留的情況下,一位好心的爺爺把她帶回了家。老爺爺家裡很窮,連飯都吃不上,哪裡有錢供她上學呀!小花是個懂事的孩子,看到別人家的孩子都上學去了,她多麼譽叢首想上學呀!可沒有辦法,她怕老爺爺傷心,就偷偷地跑到學校,趴在班級的窗外偷聽老師講課…… 我看到小花,想起了王冕小時候的故事。因為家裡窮,上不起學,王冕就給人家放牛,路過私塾時,就偷偷地在窗外聽老師講課……後來,王冕成為非常有名的畫家。 看到她們,我心裡非常慚愧。我們今天的孩子們,父母給我們非常優越的條件,像「小皇帝」、「小公主」一樣,要星星都不給月亮,難道就不想點什麼嗎?我們有好的學習環境,一流的教學條件。學校老師教我們,課後輔導班教我們,回家父母叫我們;課外書家裡沒,書店買,書店沒有網上購…… 我們今天這些獨生子女,還缺少什麼呢?缺少的就是像小花和王冕這種對知識的渴望和對現有條件的珍惜。我們是身在福中不知福呀! 今後,我一定要時刻銘記他們的故事,把他們作為我的一面旗幟,指引著我,在將來的道路上不斷前進,作為我心中學習的榜樣,好好學習,不辜負老師和父母對我的期望。 我們不要再做溫室里的花花草草,要做經得起考驗的參天大樹,將來能遮風擋雨,做個對社會有用的人。 電影《暖春》觀後感 浙江省紹興紹興縣柯巖中心小學阮社分校四1班 陳寧 影片講述的是:在一個偏僻的窮山村裡,一位失去雙親的小女孩小花,孤立無援,被飢餓折磨得暈倒在荒涼的草地上。一位老爺爺含著眼淚把她救回了家。可是,老爺爺家也太窮了。小花被她的「嬸娘」送走了多次,是老爺爺多次找到她,以寬厚而溫暖的胸襟頂住了各種壓力,堅持把這個孤兒培育成人。 影片中最讓人感動的是老爺爺對小花無微不至的愛:一天,他上山采柳條,突然,天空中電閃雷鳴,狂風大作,大雨傾盆而下,老爺爺全身都被雨淋透了,老人也終於累倒在泥濘的山路上,小花拿著一塊塑料薄膜去接爺爺。小花看見爺爺的時候摔了一大跤,爺爺也摔倒了…… 「爺爺,請留下我吧!」「爺爺,爺爺……」聽到小花撕心裂肺的的叫喊,我眼裡的淚花在眼眶裡打轉,禁不住淚流滿面,淚水一次又一次模糊了我的眼睛, 是呀,為一個跟自己毫無血緣關系的陌生的小女孩而操勞成疾的老人,怎能不感動呢?一個普通的中國農民身上流淌著我們民族特有的善良、真誠,面對孤兒,用暖春般的真誠關懷她,感染著周圍的人。我希望我們每個中國人都有老爺爺這樣一份暖春般的美德! 當我看完《暖春》這部片子後,有許多的感觸湧上了心頭。 片子講述了一個名叫小花的女孩,她的生命之路非常坎坷,她的父母在一次煤礦事故中身亡,大家都不願意收養她,她就住在大隊書記家裡,大隊書記給她找過很多戶人家,可最終還是沒能將她送出去。有一位老人見小花這么可憐,就好心收養她,但是她的叔叔和嬸娘不願收養她,嫌她是個累贅,曾多次把她送走。她的爺爺頂著很大的壓力撫養她,為了讓小花上學,她的爺爺每天天不亮就上山砍柳條編筐子給小花攢學費。 小花很乖,只要爺爺上山砍柳條她就跟著爺爺,幫他背柳條。回到家,小華又是刷碗,又是收拾衛生,鄰居見她可憐,都給她好吃的,她都捨不得吃,留一點和爺爺吃,剩下的全都給她嬸娘送去,可她嬸娘對她還是冷眼相待,嬸娘叫小花做什麼,她就做什麼,從不叫苦。她的行動終於感動了她的嬸娘,他們同意收養小花,並繼續供她上學。長大後,小花考上了師范學校,回到家鄉任教。 片中......
電影 後天 講的是什麼?
2004年的一部美國科幻電影,描述全球暖化和全球寒冷化後所帶來的災難。
影視與生活 10分
是說什麼關系嗎?不是都說影視源於生活,卻高於生活嘛!~真正來說,沒有一部影視說能詮釋生活的,畢竟那都是虛構的,再真實,再貼近生活,還是很假!~沒有完全的和生活相近。因為生活就是生活,影視就是影視,把影視當一種娛樂就好了~
求一部電影,結局隱約記得所有人只是活在另外個世界的車站的一個箱子
這是《黑衣人》第二部結局最後的一段。
K到火車站開啟一個儲物櫃,裡面有著一群外星人,對於他們那個儲物櫃就是他們的宇宙。電影結尾,k一腳踢開一個門,外面正是一個外星人的火車站,而那個被踢開的門,就是一個它們(外星人)火車站里的一個儲物櫃,而這個儲物櫃就是我們的生活的空間。所以,也就否定了最後J說那些在儲物櫃里的外星人可憐的說法——正如我們生活在自己的空間而不會覺得自己可憐一樣。
再補充下。在第一部的結尾,我們已經看到了我們的地球在宇宙當中,然後宇宙是相對於外界的生物像彈珠一樣小的存在。
⑺ 求一部法國動畫電影,挺老的,好像三個主人公。
《高盧勇士》系列動畫片根據著名卡通《阿斯特里克斯和奧普利克斯》改編而成。這是法國最成功的長片漫畫之一,有近50年的歷史,講述了法國人的祖先高盧人的故事。該漫畫被譯成77種語言,在1989年巴黎更是建造了「阿斯特里克斯樂園」,可見其在法國人心中的地位。
動畫片《高盧勇士》系列後被改編成電影。
[編輯本段]高盧勇士之阿斯特里克斯歷險記
導演: Ray Goossens
上映年度: 1967
語言: 法語
製片國家/地區: 法國 / 比利時
又名: Asterix the Gaul / Asterix der Gallier
故事梗概:
愷撒大帝帶領著他引以為傲的強大軍隊將領土擴張的鐵蹄伸向了大布列顛島,戰無不勝的他們很快就攻佔下了島上的所有部落和領地,惟獨一個聚集著高盧人的部落因為擁有一種特殊的秘密武器,始終沒有屈服於愷撒的軍隊。在這個高盧人聚集的部落里,巫師帕羅拉米能製造出一種神奇的葯水,人只要喝一點就能擁有超人的力量和膽量,但葯效只能持續十分鍾。
而部落里的頭號英雄()人物奧普里克斯卻因為小時候不慎掉進熬制葯水的鍋里泡了一宿,從此便永久性地擁有了巨大無比的力量,他和機智過人的好友阿里斯特里克斯負責保衛著部落的安全。愷撒大帝不能容忍有人不臣服於他,於是命令將軍德里托斯無論如何都要佔領高盧人的部落,否則便將他處死。事實上,德里托斯窺視愷撒的地位已久,這一次,他夢想著藉助高盧人的神秘葯水統治羅馬帝國。
於是,德里托斯將毫無防備的愷撒囚禁在了地牢,又綁架了巫師帕羅拉米,逼迫他為自己製造葯水。勇敢的阿里斯特里克斯和奧普里克斯混進軍營搭救巫師,佯裝被抓,實際是和巫師一起商量對策。在羅馬人的威逼利誘之下,巫師將計就計()開始製造神奇葯水。德里托斯得到了夢寐以求的葯水,正要將巫師和阿斯泰利處死之即。卻發現自己上當受騙,得到的不過是使毛發生長旺盛的葯水。
奧普里克斯用他神奇的力量救出了大家,還順便救出了被囚禁的愷撒。擁有了神奇葯水的德里托斯開始攻打高盧人的部落,愷撒運用他的作戰經驗,幫助高盧人將德里托斯的士兵們打得落花流水。從此,愷撒大帝和高盧人成了朋友,他還許諾羅馬帝國將永遠和高盧人的部落和平相處。
精彩視點:
《高盧勇士》系列動畫片根據著名卡通《阿斯特里克斯和奧普利克斯》改編而成。這是法國最成功的長片漫畫之一,有近50年的歷史,講述了法國人的祖先高盧人的故事。該漫畫被譯成77種語言,在1989年巴黎更是建造了「阿斯特里克斯樂園」,可見其在法國人心中的地位。
動畫片《高盧勇士》系列後被改編成電影,包括《埃及艷後的任務》、《勇士斗凱撒》等。影片由法國著名演員熱拉爾·德帕迪約和克里斯(聽歌)蒂安·克拉維耶擔任主演,曾創造極高票房。而《高盧勇士之阿斯特里克斯歷險記》則製作於1968年,色彩艷麗,編導想像力極為豐富且整部影片笑料百出,是一部經典的動畫巨著。
[編輯本段]高盧勇士之女王任務
原名:Asterix and Cledpatra
1968年法國出品
編劇:勒內·戈西尼、阿爾伯特·烏德佐
導演:勒內·戈西尼
故事梗概:
埃及女王克利奧帕特拉和凱撒大帝打賭,將在3個月內建造一座宏偉的宮殿。克利奧帕特拉把這項任務交給了建築師愛狄費斯,並下令如果在規定時間內沒能完成任務,他將被投進鱷魚池。
在這么短的時間內建造一座宮殿根本就是不可能完成的任務,但有一個人可以幫助愛狄費斯,那就是魔法師凱塔福克斯。於是愛狄費斯來到高盧的村莊,請求魔法師的幫助。凱塔福克斯欣然前往,同他一起來的還有阿斯特里克斯和奧普利克斯。
在建築工地,愛狄費斯給每個建築工人喝下了他發明的神奇葯水,工人們一下子力大無比,工程進展很快。這一切被愛狄費斯的死對頭――建築師阿爾提菲斯發現,他很想至愛狄費斯於死地,這樣他就是全埃及最出色的建築師了。於是阿爾提菲斯派手下摧毀了石料。為了不延誤工期,凱塔福克斯決定去下游購買石料。
阿爾提菲斯收買海盜,想在石料運送途中給凱塔福克斯的船隻以打擊,但阿爾提菲斯太小看阿斯特里克斯和奧普利克斯了,海盜們被這兩個高盧勇士追打得落慌而逃。但阿爾提菲斯仍不死心,派手下將凱塔福克斯三人引入金字塔,試圖使他們被困其中。這一次阿爾提菲斯的如意算盤又落了空,因為沒有什麼可以擋住阿斯特里克斯和奧普利克斯。
惡毒的阿爾提菲斯製作了毒蛋糕並以高盧勇士的名義送給了女王,導致女王的品嘗官中毒。女王將三個高盧人逮捕,但凱塔福克斯用葯水救活了品嘗官。女王非但不怪罪他們,反而對高盧人很感興趣。
宮殿馬上就要建成了,凱撒得知了這個消息,便派軍隊攻擊想暗地摧毀,因為如果宮殿真的建成,他將成為這場賭局的輸家,臣服於埃及女王克利奧帕特拉。但同時凱撒又很期待,那樣的話他就可以和女王在裡面幽會了。最終凱撒還是決定出兵,他要為自己挽回一些面子。
凱撒的軍隊異常強大,但對於高盧勇士來說,這些都算不了什麼,打仗就像是在做游戲。可是凱撒的大炮卻轟塌了宮殿的一些建築,無奈下阿斯特里克斯只得帶著自己的小狗沖出包圍向克利奧帕特拉送信。女王親臨現場,阻止了凱撒的攻擊。同時愛狄費斯得到了女王的獎賞,他成為了埃及最出色的建築師。
精彩視點:
本片是一部法國出品的動畫片,根據著名卡通《阿斯特里克斯和奧普利克斯》改編。這是法國最成功的長片漫畫之一,有近50年的歷史,講述了法國人的祖先高盧人的故事。該漫畫被譯成77種語言,在1989年巴黎更是建造了「阿斯特里克斯樂園」,可見其在法國人心中的地位。
「高盧勇士」後被改編成電影,包括《埃及艷後的任務》、《勇士斗凱撒》等。影片由法國著名演員熱拉爾·德帕迪約和克里斯蒂安·克拉維耶擔任主演,曾創造極高票房。而本片則拍攝於1968年,色彩艷麗,編導想像力極為豐富且整部影片笑料百出,是一部經典的動畫巨著。
[編輯本段]高盧勇士之十二個任務
導演: René Goscinny / Henri Gruel
上映年度: 1976
語言: 法語
製片國家/地區: 法國
又名: The Twelve Tasks of Asterix
故事梗概:
在很久以前,高盧這個地方是一片茂密的森林,寧靜而祥和。凱撒大帝在經過激烈的戰斗後,帶領著他引以為傲的強大軍隊將領土擴張的鐵蹄伸向了大不列顛島,很快就攻佔了島上的所有部落和領地。惟獨一個聚集著高盧人的村子因為擁有一種特殊的秘密武器,始終沒有屈服於愷撒的軍隊。凱撒大帝聽到這個消息後大為震怒,一向攻無不克的他怎麼能輸給一個小村子。
於是,凱撒親自來到了村莊,並與村長訂下了合約。如果,高盧人能完成他所提出的十二個任務,那羅馬就承認失敗,並把統治權交給高盧人。如果他們不能完成任務,所有高盧人都將成為凱撒的努力。村長一口答應下來,並派出魚販子小麥克斯和阿斯特應對挑戰。臨行前,村裡的巫師給二人喝了一種神奇的葯水,這種葯水將賜予他們無限的力量。
第一項任務便是與奧運會長跑冠軍比賽跑步,又老又瘦的阿斯特迎接了挑戰。對手根本就不把他放在眼裡,以風的速度奔向終點。沒想到卻因為太驕傲了,不小心撞到樹上,高盧人第一項挑戰不戰而勝。第二項比賽投擲標槍,第三項比賽摔跤,兩名高盧選手都輕松過關。接下來的挑戰越來越難,但小麥克斯和阿斯特憑借不屈不撓的精神和聰明才智一舉完成了前十一項任務。
凱撒聽說高盧人連連獲勝的消息後大怒,發誓要讓這群土裡土氣的鄉下人看看羅馬人的厲害。狡猾的宰相想出一個辦法,那就是讓整個高盧村民們都到角斗場決斗。看著高盧人自相殘殺,凱撒得意地以為這次他將取得勝利,卻沒想到角斗場在高盧人的操作下變成了馬戲團。凱撒無奈地承認失敗,而高盧人成功地完成了任務,雖然得到了整個國家的統治權,但他們根本對政治不感興趣,仍舊回到村子繼續快樂的生活。
精彩視點:
本片根據法國同名漫畫《高盧英雄》改編,這是一部充滿溫暖和神奇的動畫電影,除了動人的歌曲配樂之外,充滿魔幻色彩的敘事風格與觸動人心的角色刻畫,是它吸引人的重要因素。
本片故事內容充滿了魅力,在芝加哥、挪威、阿根廷兒童影展榮獲觀眾票選最佳影片,更獲邀為台灣國際動畫影展及宜蘭國際兒童電影節參展影片,《高盧勇士之十二個任務》受歡迎的程度由此可見。不但擄獲大人們的芳心,也讓每個小孩了解到:只要齊心合力就可以克服萬難。
附:十二個任務
與馬拉松冠軍賽跑
與標槍冠軍比賽投擲標槍
與摔跤冠軍比賽角斗
快樂島上的女祭司
吃一頓分量極大的大餐
通過怪獸山洞
在世界上辦事效率最低的公務處辦理第38號手令
通過看不見的路(下面是鱷魚池)
回答山中老人的問題
在亡靈草原上過夜
[編輯本段]高盧勇士之大戰羅馬
導演: Philippe Grimond
上映年度: 1989-10-12
語言: 法語
製片國家/地區: 法國 / 西德
又名: Asterix and the Big Fight / Asterix - Operation Hinkelstein
故事梗概:
在很久以前,高盧這個地方是一片茂密的森林,寧靜而祥和。凱撒大帝在經過激烈的戰斗後,帶領著他引以為傲的強大軍隊將領土擴張的鐵蹄伸向了大不列顛島,很快就攻佔了島上的所有部落和領地。惟獨一個聚集著高盧人的村子因為擁有一種特殊的秘密武器,始終沒有屈服於愷撒的軍隊。凱撒派到那裡的軍隊換了一批又一批,這次戰功顯赫的博薩諾瓦將軍接下了這個重擔。
村民們之所以始終沒有被打敗的秘密正在於村裡巫師配製的神奇葯水,只要喝下這種用稀有草葯製造的葯水,村民們就立刻會擁有超人的能力,變得不可戰勝。博薩諾瓦將軍得知這個消息後,幾次派人綁架巫師都沒有成功。可不幸的是,再一次戰斗中,巫師被大力士奧普里克斯扔出的石頭打中而失去記憶。不但再也配置不出神奇葯水,更變得瘋瘋癲癲,失去了理智。
村民們沒有了主心骨,人人惶恐不安,時刻擔心羅馬大軍的再次進攻。這些高盧人除了擁有神奇的力量,更非常迷信。一場雷陣雨讓他們覺得天要塌下來了,這些疲憊的村民只能躲在村長的家裡避風雨。卻沒料到,此時村子闖進了一個陌生人——一個冒充算命師的騙子。但這也恰好適合這些迷信的村民們的口味,除了勇敢的阿里斯特里克斯和奧普里克斯,惶恐的村民們對算命師說過的話深信不疑。
雖然,算命師被阿里斯特里克斯趕出了村子,但村民們還是偷偷地到樹林找他。羅馬軍隊得知此事後,利用算命師到村裡嚇唬村民,說高盧村將會發生巨大的災難,使村民們決定放棄自己的家園,羅馬軍隊進而佔領了這里。阿斯特里克斯和奧普里克斯沒有上當,他們藏在村子附近照顧巫師,並誤打誤撞地治好了他。有了巫師的神奇葯水,村民們懲罰了騙子,最終打敗了羅馬人。
精彩視點:
本片根據法國同名漫畫《阿斯特里克斯和奧普利克斯》改編,這是一部充滿溫暖和神奇的動畫電影,除了動人的歌曲配樂之外,充滿魔幻色彩的敘事風格與觸動人心的角色刻畫,更是它最吸引人的重要因素。
本片故事內容充滿了魅力,在芝加哥、挪威、阿根廷兒童影展榮獲觀眾票選最佳影片;更獲邀為台灣國際動畫影展及宜蘭國際兒童電影節參展影片,《高盧勇士之大戰羅馬》受歡迎的程度由此可見。不但擄獲大人們的芳心,也讓每個小孩了解到:只要齊心合力就可以克服萬難
[編輯本段]高盧勇士之美洲歷險
又名:Asterix in America
導演: Gerhard Hahn
上映年度: 1994
製片國家/地區: 德國 / 法國
語言: 英語 / 法語 / 德語
劇情梗概:
羅馬帝國時期愷撒的軍隊橫掃歐洲,卻對高盧的一個小村莊無能為力。原因是這里的巫師會調制一種讓人力大無比的葯水。為了打敗這個村子愷撒讓人綁架了巫師把他送到大洋對岸的地方去。村裡的勇士阿斯特里克斯和他的夥伴奧普里克斯一直追到了大洋盡頭,這就是美洲大陸。在這里他們和印第安人交上了朋友,成功救回了巫師,並及時回到高盧,拯救了村民。
[編輯本段]高盧勇士之北歐海盜
又名:Asterix et les vickings
導演:施蒂芬·費德馬克(Stefan Fjeldmark)
傑斯佩·莫雷(Jesper Moller)
編劇:讓·呂克·古森(Jean-Luc Goossens)
施蒂芬·費德馬克(Stefan Fjeldmark)
配音:何熱·卡爾(Roger Carel)
勞拉·鄧奇(Lorant Deutsch)
片長:78分鍾
製片:法國電視六台, 2d.3D 動畫公司, Mandarin SAS
發行:法國電視六台影視公司
上映日期:2007年4月(中國)
法國上映時間:2006年4月12日
劇情梗概:
這可是全年的大事情!小小的高盧村莊要迎接古巨立克斯,首領的侄兒。阿斯特立克斯和奧貝里克斯的責任是讓他成長為一個真正的男人。在虛張聲勢的高傲背後,這個從呂特斯來的年輕人其實是個大懦夫,而且,他所經歷的勇氣訓練好像起不了什麼作用……
與此同時,北歐海盜威金人來到了高盧,決心要找到「天下第一懦夫」,因為他們的占卜師承諾,找到這個人就可以教他們飛行。占卜師認為:「恐懼帶來翅膀」。古巨立克斯被維基人綁架了,這簡直是場災難!阿斯特立克斯和奧貝里克斯必須竭盡所能把他找回來。在他們去北方搜尋的時候,他們所要保護的年輕人,被卷進了一場令人厭惡的陰謀里,他將會認識美麗勇敢的姑娘阿巴,也會發現,愛情有時候就象一記耳光……
精彩視點:
《高盧勇士之北歐海盜》是在傳統動畫的基礎上製作的,像過去那些關於北歐傳說的作品一樣。但該片在技術上利用了現代科技。導演傑斯佩·莫雷解釋:「這部電影對我們來說是一個挑戰。我們必須同時尊重人物的外形特徵和漫畫的原則。電影應該比漫畫有表現力,但又不能讓埃斯特立克斯和奧貝里克斯大獲成功的人物個性顯得不自然。即便我們運用傳統技法,我們也同樣使用了信息照相技術讓畫面更立體豐富。這不是傳統與現代的對立,而是為了取得更好效果的兩者結合。」
除了漫畫中原有的人物,導演還加入了名叫「手機簡訊」的信鴿和一個名叫「維家」(Vikea)的女人,她的名字來自著名的「宜家家居」,傑斯佩·莫雷說:「雖然亞斯特克斯是個法國人,但他不一定要受自己家鄉的限制。」《高盧勇士大戰北歐海盜》趕上了法國卡通工業復興的東風,近年來法國每年平均有15部動畫片上映,比10年前多了一倍。然而對於仍在衰落中的法國電影工業來說,這部電影的賭注不可謂不大。