A. 一部電影名字
是第二部，那個殺鱷魚的人是船長，後來他們的船沖下瀑布沉了，為了走回去越過一片沼澤的時候巨蟒出現了，吞了走在最後的一個男的。
中文片名：《狂蟒之災2：搜尋血蘭》
發 行：中國電影集團公司
華夏電影發行公司
導 演：德懷特·H·里托
編 劇：約翰·克拉夫林
類 型：驚悚/冒險/動作
出 品：美國哥倫比亞三星影片公司
片 長：95分鍾
主演演員：約翰尼·麥斯納 飾 比爾·約翰遜
凱迪·斯崔柯蘭迪 飾 珊姆·羅傑斯
馬修·馬思登 飾 傑克·拜龍博士
莫里斯·切斯納特 飾 喬丹·米歇爾
不管是人還是動物，即使是以熱帶雨林為家，也難以安全從它們口中逃脫。如果是那些自不量力的外來者想要探詢這里的秘密，結果一定沒有想像中的美好……
在茂密的婆羅洲叢林最深處，是一片未經開採的荒野之地，險要的地理環境成了各種稀有動植物的天然保護屏障——「血蘭」就生長在這里。那是一種極為稀有的紅色蘭花，相傳它分泌的漿液可以「永保青春」。當「傳說」散發出銅臭味，就變成了一種可以驅使人
心的動力：幾個充滿雄心壯志的科學家從紐約的一家研究公司拉來贊助，決定將「傳說」實體化，如果成功，不但對他們事業是最有力的強化，還會賺進大把的銀子。然而，他們的旅程充滿了千辛萬苦，這並不單單是因為他們選擇在雨季時候出發，更重要的是這還是蟒蛇的交配期，這將比壞天氣和充滿不可預知危險的灌木叢更讓人難以接近「目標」。「血蘭」的生長之地盤卧著致人死命的巨型水蟒，它們看似是「血蘭」的守護者，實則不過是因為「血蘭」恰巧長在了它們的領地上。「血蘭」的奇特功效延續到蟒蛇身上，將它們變得兇狠異常，同時還除去了自身壽命的限制，就像是不死的復仇女神，任何一個膽敢踏入它們領地的不速之客，回神之際就已然斃命……而那群受利益驅使的科學家，是否會「消逝」在這種難以抵抗的自然力量面前呢？
視覺效果：營造恐怖氣氛
人們都知道，恐怖片要給觀眾留下深刻印象，必須在視覺效果上下足功夫。導演里托與美術設計師布萊斯·派潤、攝影師史帝芬·F·文登密切合作。對影片的整體布景與氛圍營造進行了多次的探討，最終達成共識。
里托希望影片的主要色調是陰沉憂郁的。叢林最好可以煙霧繚繞——這是他讀了《國家地理》雜志中一篇描寫巴西雨林土著居民的日常生活的文章而獲得的靈感。那裡還沒有西方人涉足，仍然保持著一些非常原始的生活習慣。照片中的雨林籠罩著層層薄霧，陽光透過樹葉的縫隙柔和而溫暖，人們升起的所有篝火匯聚成一股濃烈的黑煙，反而別有風情……里托承認正是這些照片讓他茅塞頓開，那就是他想展現給大家的雨林的樣子。
里托的另一個靈感來自於斐濟，能夠選擇斐濟作為拍攝地他感到非常幸運。當地的氣溫涼爽，拍攝的時候正是陰雨連綿不斷的季節。當然，最重要的一點是，斐濟提供了影片中最重要的場景：黑暗且神秘的原始叢林——其實那裡非常安全，導演後來說，根本不用擔心拍攝的過程中自己會被什麼爬行動物吃掉。根據劇情的發展，影片開始的時候，因為故事還未深入，影片的色調輕快且明亮，到處充滿著耀眼的陽光。隨著故事的發展，整體著色會越來越黑暗，情感也越來越陰郁，而影片中的角色也開始因為突然而至的恐怖事件而越來越驚慌，這一漸變過程將會在片尾處停止，隨即陷入無邊的黑暗之中……在烏雲壓頂的雨天進行戶外拍攝，這本身就為影片增加了恐怖元素。
對於美術設計小組來說，最大的挑戰是設計比爾的船——「嗜血瑪麗號」。美術設計師布萊斯·派潤從來沒有設計過任何船隻，這反倒激發了他的熱情。船要看起來很舊，快要散架的樣子。但同時要保證能夠在河面上航行，不影響拍攝。導演稱他的作品是「最完美的機器」。由於斐濟河水都很淺，設計的這艘船必須可以在任何一個河道上行駛。如果用真正的船隻是萬萬做不到的。這艘「嗜血瑪麗號」的設計深受一艘叫做「非洲王後號」的遊船的啟發。比爾開著他在河上來來往往，所以它應該是古老叢林里充滿著一種浪漫氣息的小船。這艘船是用舊輪胎、鐵皮、塑料以及所有在叢林里可能找到的東西做成的。在水上拍攝是一件苦差事。導演身有體會，他在拍攝《食人鯊威爾》時也遇到同樣的問題。他帶著攝像船行駛在最前面，「嗜血瑪麗號」緊隨其後，然後周圍是三十多支工作船隻，負責錄音、燈光等各個方面。當時的場景甚是壯觀。
最危險的一場戲是「嗜血瑪麗號」沖下瀑布，將所有船上的人甩到水裡。所有演員一致要求親自上陣而不用特技演員。他們當時勇敢得連導演都快落淚了。讓他們與激流搏擊實在是一件充滿了危險與挑戰的任務。攝像機都架在水下，演員們被從瀑布上沖下時，所有人把手臂都牢牢地扣在一起。只有彼此幫助才有可能化險為夷。麥斯納回憶說，這是一件刺激的事，同時也充滿了樂趣。好在大家都落在了既定位置而一次拍攝成功。
除了在叢林中實景拍攝，攝制組還從澳大利亞帶來了一個巨大帳篷，在斐濟搭起了臨時攝影棚，這給劇組幫了大忙。「嗜血瑪麗號」內部場景的一些戲，以及後面的山洞等都是在這個流動攝影棚內完成的。
總的來說，《狂蟒之災2：搜尋血蘭》能夠拍攝完成是一件了不起的事。劇組在荒無人煙的叢林中自己開路、爬山，當時又是雨季，大部分的叢林戲還是在夜間進行的。當地又熱又濕，到處都是蚊子，但是劇組的所有人都能面帶微笑，竭盡全力來完成這部影片。製片人也覺得無法對他們再提出什麼要求了。
導演里托給出最後的答案。他們拍了一部冒險片，一定會嚇死你！
電腦特效：打造噬人巨蟒
1997年拍攝《狂蟒之災》第一部時，影片運用的主要特技技術是電子動畫技術。但是此後的幾年中電腦生成技術得到了長足的發展。不僅可以看到模擬真人的動畫片《極地特快》，還能看到模擬動物肢體語言的《加菲貓》。在這樣的技術環境下，《狂蟒之災2》順其自然地把電腦生成技術作為此片特技的主要工具之一。賦予那些巨大的爬行動物以真實的生命。製片人沃納·哈若認為，現在的電腦生成技術發展速度可謂瘋狂，製作完第一部影片、7年之後的今天，劇組所要面對的是一個完全不一樣的電影世界。至少，利用電腦生成技術製作出來的特效非常壯觀，銀幕上蟒蛇的逼真程度就連她這個知情人都有點分不清。導演里托也承認，製作蟒蛇的過程非常復雜，製作小組一直在觀察水蟒——影片中的蟒蛇是以水蟒作為原型的，同時，還要研究其它種類的蟒蛇以及各類有毒沒毒的蛇，仔細分析它們的眼睛、牙齒、上齶、身長比例以及蛇皮的顏色，但這是一個非常有趣的工作。大家都不希望最終製作出來的東西像水怪多於像蛇——所以盡最大努力還原水蟒，然後再賦予它們真實的水蟒不可能擁有的智慧，這就需要在原有的基礎上做一些改動和裝飾：影片中的蟒蛇看起來就像是一種會思考的生物。
觀眾不用擔心在影院里看到的都是電腦生成的一群沒有生命的電腦蛇。導演里托在影片製作過程中還拍攝了大量真實蟒蛇的鏡頭。將這部分與電腦特技畫面都剪輯在影片中。完美到無法區分哪些是真實的蛇，哪些是電腦生成的高科技蛇。
里托在影片籌備之初就清楚地告訴視覺效果總監戴爾·杜奎德自己想要什麼——那些看上去應該是生活在大自然中的爬行動物，而不是超現實怪物。杜奎德認為，完美的電腦生成蟒蛇就應該擁有那種無法與真蛇區分開的外貌特徵。這絕對是一個挑戰。一條40英尺長的巨蟒有幾百個肋骨、肌肉組織和器官。蛇通過無數個大小不一的鱗片進行運動。這些鱗片運動的方向和方式各不相同。它們根據不同的動作而變化運行軌跡，這完全取決於蛇體的彎曲程度和擺動幅度。所以說，蛇身上的每一個微小部分都是完全不同的動力系統，想要完全效仿，是一個非常復雜的工程。劇組動用了多項技術人員，當然還是以電腦特技為主，這樣巨大的生物也只有電腦能夠招架得了。
在討論長生不死的巨蟒是不是應該具有人的個性時，導演里托堅決地否定了這個提議。他認為，片中的蟒蛇只是一種殺人機器，它小小的腦袋只會考慮一件事情——午餐吃什麼？正因為它不會展現出類似於人類的怨恨、嫉妒或憤怒的情緒，才會顯得更加可怕——它只會悄悄地滑行到人的面前，然後決定先吃掉誰。人們一般不會在漆黑的夜晚遇到40英尺長的蛇，如果真有這種情況，那一定會被嚇破膽。所有演員的任務就是成功地將這種恐怖傳遞給觀眾。