法國鄉村田園老電影

1. 一部法國電影，講的是兄弟兩和父親在法國鄉下生活的故事，故事發生在一戰前15---20年前。是三部電影。

你說的這是法國著名導演伊維斯·羅伯特拍攝的艷陽天系列

初渡艷陽天 La Gloire de mon père (1990)（父親的榮耀）
法國片《初識艷陽天》的姐妹篇，由導演伊維斯·羅伯特率演員菲利普·歌貝爾等再度合作。本片以馬歇的母親為中心，描寫全家人重返羅旺斯山區度假，但引來父親約瑟夫不悅。於是在母親一手策劃下，全家每星期上山度周末，因路途遙遠而搞得大家疲累不堪。後來約瑟夫從擔任運河監工的學生手中取得公務鎖匙，大家沿著運河邊的城堡前進大大縮短了度假路程。不料經過其中一座城堡時，當場被一名監工逮住，父親遭羞辱，母親則不支昏倒。全片仍維持清新幽默的散文風格。

再渡艷陽天 Le Chateau de ma mere (1990) （母親的城堡 ）、
劇情描述馬歇一家人及姨丈一家在民風純相朴的普羅旺斯地區合租了一幢別墅度暑假，其間發生了不少趣事，令馬歇深深愛上了這塊土地。

兩部作品為姊妹篇。僅兩部，一部從母親的角度，一部從父親的角度。

2. 電影結尾老人連房子和院子被外星人帶走了很老的電影了

法國電影《天外來客》
吉爾蒂弗洛村是法國一個名不見經傳的小村子，因為兩個小老頭以他們對電子產品頑固不化的排斥，對大自然、田園生活近乎於執著的鍾情，成了當地的一道風景。格洛德和弗朗西斯二人終日在他們的小天地里，飲著自己釀的酒自得其樂，全不顧身邊日新月異的現代腳步。好多年前，格洛德失去了妻子，而弗朗西斯卻一生沒有結婚。 一天深夜，外星人的飛碟降落在格洛德的菜地，他用菜湯招待客人。外星人光顧的消息次日被弗朗西斯傳了出去，遭到人們的譏笑，以為是他酒後的醉話。不願被當成傻瓜的格洛德則緘口不言。來自奧饉斯星球的朋友給他帶回他的妻子，復活後她只有20歲，倆人無法彼此適應。但是外星人只是為了他能高興，就像湯和葡萄酒一樣美好。 村子要開發土地，他們只好去奧饉斯星球生活。身邊的一切，包括土地、破屋、水井還有貓都統統帶走，因為那是他們的所愛。

3. 法國電影《蝴蝶》的主角是

簡體中文名: 蝴蝶 導演: Philippe Muyl 編劇: 菲利浦 慕勒 (Philippe Muyl) 主演: Michel Serrault / Claire Bouanich 上映年度: 2002 官方網站: 345345 語言: 法語 麗莎（柯萊兒布翁尼許Claire Bouanich 飾），今年8歲，單親，喜歡提問，各種各樣童稚的問題。鄰居的爺爺（米歇爾塞羅 Michel Serrault 飾），兒子已經去世，脾氣古怪，有收集蝴蝶標本的癖好。一天，麗莎闖進了爺爺的密室，發現了五彩斑斕的蝴蝶標本。爺爺還說，他要到山上去採集一個叫「伊莎貝拉」的蝴蝶，麗莎大喜，要跟爺爺一起去探險，她多麼希望跟著爺爺去看滿天飛的蝴蝶。一路上，麗莎給爺爺添了不少麻煩，因為她有問不完的問題，還放走了爺爺采來的蝴蝶。麗莎掉進了一個山洞，爺爺著急，找來了救生人員。兩人的友誼、親情，與美麗的大自然融為一體。 影評： 看完法國電影《蝴蝶》的晚上，許久不肯閉上眼睛。彷彿眼瞼一合，那些影像便要談去，世界將重又歸於嘈切、繁囂。不會再有天籟般的童聲一記記問詢，仿若幼嬰的耳語。 《蝴蝶》象一組清新的田園詩，以潤物細無聲的方式，一點點滲入眼耳。那片屏幕，穿過蝴蝶斑斕的羽翼，給我一座驚艷府邸，如此寧馨，靜美。 蔚藍晴空下，一望無際碧綠的草原，微風中搖曳的金色麥浪，草原上爛漫的野花和撲蝶的小女孩。大自然的靜美與生命的動感，在這部影片里，融合得如此無缺。 如此看來，圈子裡的幾個朋友都偏愛法國電影，並不是沒有理由。 《蝴蝶》沒有跌宕迂迴的劇情，也沒有刻意做秀的煽情，只是一場平淡的講述。 八歲的小女孩麗莎是個單親家庭的孩子，媽媽未婚先孕生下了她，卻又不知該如何照顧她。孤單的麗莎只能與心愛的藍球為伴，在母親失約或晚歸的時候，一個人坐在咖啡廳里、或者電話亭邊的長椅上無助地等待。直到有一天，失去兒子的孤寡老人朱利安把麗莎領進了他的家，麗莎第一次接觸到了蝴蝶這種生物，並跟隨著酷愛收集蝴蝶的朱利安一起，去尋找全歐洲最罕見、也最美麗的蝴蝶「伊莎貝拉」。 口齒伶俐、思維敏捷的麗莎在與朱利安同行途中，不停地提出各種各樣的問題，並與固執嚴肅的朱利安鬥嘴。一老一少在不斷地爭執與妥協中，漸漸親近。這一趟旅程，變成了尋找愛與親情的路途。 法國優美的鄉村風光和老少之間諧趣的對話，使得整部片子看來心曠神怡。 法國天才童星柯萊兒布翁尼許是本部影片的亮點。她將一個生活在單親家庭的，聰明伶俐又孤獨敏感的小姑娘麗莎演繹得如此傳神。她的笑容與憂傷，是整部片子的光影，牽扯著所有觀者的視線和神經。 所以本片在法國上映時，吸引了上百萬觀眾前去觀看，票房突破了2億元。這其中，柯萊兒布翁尼許的出色演技居功至偉。她那雙純澈的藍眼睛，羞怯迷人的笑容是這個殘酷世界的抗體，任誰都無法拒絕這樣一個精靈的慰藉。 看法國電影，總能讓人感受到身心的愉悅。原因在於法國電影總是能將很深刻的主題演繹得輕松詼諧。許多人生的哲理與隱喻，被有條不紊地編織進情節的前生後世，於細節處，一一表露。 這部79分鍾的影片，其實涉獵了相當廣泛的內容。親情、友誼、愛情、戰爭、金錢、命運、人生等等。看起來似乎是極深奧的話題，本片卻以簡單的對話和簡潔的鏡頭語言做了近乎完美的闡釋。 比如，當那隻美麗的鹿倒在偷獵者的槍聲里，朱利安沒有去擋住孩子的眼睛，他讓她知道了什麼是「偷獵者」。當朱利安爺爺把捉到的蝴蝶放入盛有葯物能致蝴蝶於死地的瓶中時，麗莎冷冷地吐出了「偷獵者」三個字。這是一種意味深長的諷刺。成人的世界，太多的理由和解釋，但在孩子的眼中，並沒有實質的不同。 比如，麗莎與朱利安在山上看到一對情侶，男孩要求女孩為了證明愛情，勇敢地和他一起跳傘。 朱利安告訴麗莎，這對情侶的愛情只靠著一根繩索維系著。通常人們要求對方做些什麼來證明他們的愛情時，就表示不信任對方，沒有信任，愛情就撐不住.。 再比如，在一次富人的聚會上，麗莎問朱利安怎麼樣才算是富有。朱利安告訴她：最好是做自己想做的事。 片中還有多處涉及到了政治敏感話題（在國內的審片制度中，經常會出現此類術語）。反戰，應當是它隱藏的主題。 我至愛朱利安用手影給麗莎講故事一幕。個人感覺，它是整部影片中最匠心獨具的表達。 麗莎入睡前要聽故事。朱利安於是藏身於床單後，就著昏黃的燈光，用手影的方式，惟妙惟肖地講了動物界及整個人類世界生存的殘酷。上帝的手，同時製造了美醜與善惡。似乎臨到末日審判那一日，誰都是一具待罪之身。 這個隱喻，生動又驚心。三屆法國凱撒獎影帝得主米歇爾塞侯飾演的朱利安，在此將他人生經驗中的睿智與曠達表述得淋漓盡致。 朱利安與麗莎借宿農家的時候，聽男主人訴說政治與民生的利益對沖，戰爭的殘酷及對人性的摧殘。男主人的老母親仿如蠟像般凝固的身影也帶給人一種強烈的視覺震憾。 也是在此，朱利安終於說出，他如此痴迷於尋找「伊莎貝拉」，是為了要滿足兒子臨終遺願。他的患重度抑鬱症的兒子，臨死前惟一的願望，是想看一眼傳說中最美麗的蝴蝶伊莎貝拉。 親情的主題，在這里被濃墨重彩地渲染開來。雖然朱利安敘述得不動聲色，而內里蘊含的深沉情感卻教人動容。他其實深愛著兒子，卻從不曾對他說出「我愛你」三個字，當兒子英年逝去，所有的遺恨都已來不及彌補。 所以，對此深有感觸的老人，在片子近尾聲的時候，當警方出動人力，將不慎跌入山洞的麗莎救上來之後，才會對麗莎年輕的媽媽說：去，告訴孩子你愛她。 鏡頭語言在此處，又轉入了對於法國某些社會問題的探討，例如單親家庭孩子的撫養及教育問題。 朱利安對麗莎的媽媽說：不快樂的小孩通常都會渴望快快長大，脫離令自己感覺痛苦的生活，到自己能掌握的世界中去。 麗莎的媽媽幡然醒悟。 在野外的時候，「伊莎貝拉」因為麗莎的莽撞被驚飛，老人帶著小小的遺憾返家。但導演卻在尾聲掀起了一個小高潮。老人和孩子費盡心機尋找的「伊莎貝拉」蝴蝶其實就在家中。她最初的形象，只是一隻醜陋的蝶蛹。 原來，他們一心想追尋的東西，其實就在自己身邊，只是被忽略了而已。 這是片中會讓人發出會心微笑的鏡頭：下了課的小女孩每天飛快地穿過街區，跑上樓梯，氣喘吁吁敲開朱利安的家門，只為了能夠親眼看到一隻蝴蛹蛻變成蝴蝶的過程。 導演給了長達4分鍾的鏡頭，用來表現伊莎貝拉破蛹而出的畫面。伊莎貝拉在燈光下緩緩打開翅膀，那一刻，美麗震懾人眼，彷彿所有的疼痛都被忽略。 似乎也在那一刻，聽到麗莎內心的蛻殼聲。 我們人生中那些難捱的辰光，那些對疼痛與苦難的隱忍，就象一隻蝶蛹，等待蛻變的過程。從醜陋的蝶蛹到美麗的蝴蝶，是生命中經歷成長蛻變的最好隱喻。 片子里的最後，麗莎放飛了「伊莎貝拉」。末尾的點睛之筆，是小女孩神秘兮兮地貼著朱利安的耳朵說：我媽媽的名字，也叫伊莎貝拉。 朱利安抬起頭對她微笑：那我們都找到了它。 這是法國影片中又一觸動人心的溫情點，也是影片的主旨所在。身兼編劇與導演兩職的菲利普.穆樂擅長處理家庭喜劇，在本片中，他舉重若輕，將深厚涵義融化於輕松溫情，使得整部片子充滿幽默感，人情味十足。劇本里的對白及導演鏡頭語言的運用，講究對內心忠實，對情感忠實，所以每一個觀看的人，都能從中找到共鳴。 而法國人一貫擅長表達的浪漫在這部電影中穿插始終，朱利安雖然表面嚴肅，其實內心也天真如孩童。他與麗莎之間孩子氣地鬥嘴，令整部影片諧趣橫生。 法國，做為藝術電影的源流之地，的確有許多方面值得借鑒，因其電影文化的深厚底蘊無人能及。 比如電影原聲音樂。在本片中，麗莎與朱利安的一問一答，將那些雋永清新的人生哲理做了淺顯而通透的闡述。小女孩的聲音活潑俏皮，老爺爺冷靜嚴肅。融合在一起，聽來耳目清新。 法語一向被公認同為世界上最優美的語言，而小女孩童聲稚氣的法語更是彷彿天籟。這首電影原聲歌曲，被許多人視為靈魂的洗劑。執掌配樂的Nicolas Errera，用醇美的鋼琴和行雲流水的弦樂來合成了這首曲子，為影片增色不少。 再比如色彩的運用。79分鍾的影片，象一場聲色光影的旅行。參與過藝術電影《情慾飛舞》和奧斯卡得獎影片《美麗心靈》的攝影師尼可拉斯海特，用明朗的鏡頭，將法國阿爾卑斯山的自然景緻拍得如同一副寫意山水畫卷。 國內的影片，雖然也不乏此類手筆，但總覺得似一場視覺盛宴。饕餮之後，味蕾也隨之麻痹，沒有餘味值得反芻。所謂的大投資、大製作，象一場轟轟烈烈的煙花，綻放的，只是瞬間艷光，沒有可以長久存留下來的美麗。場面再宏大，情節再壯闊，缺少人文精神和文化內涵做支撐，就會感覺蒼白無力。 但《蝴蝶》就不同。雖然它只是一部低成本的小製作電影，故事也非常簡單，但它象一部多棱鏡，人們站在不同的角度看它，就會引起不同層面的反思。 現今的觀眾，已被眾多的歐洲片養刁了口味。他們要的是視覺與感覺的雙重享受，這一重境界，才是對電影藝術的最終要求吧！

記得採納啊

4. 為何大家會推薦2004年上映的法國影片《沉靜如海》

這部電影，畫面很美，法國的鄉村讓人心曠神怡，特別是女主騎自行車在田間馳騁的時候真的很美;此外女主的穿搭真的很好看，沒有多麼華麗，卻又有一種難以言狀的溫柔感，經不住也想這樣穿。在說說劇情，劇情的設置也很好，雖然故事線簡單，人物關系簡單，但是很能牽動人心。

1)讓我們先來看看本影片的主要內容介紹：在法國北邊海岸線的鄉村小鎮，少女讓娜和爺爺住在老宅里，生活如海一樣平靜。然而二戰期間，法國戰敗，德軍佔領巴黎。一天，軍官威爾納來到她們的屋前。他受.上級指令，要把她們的房子徵用暫住。讓娜和爺爺非常氣憤但無可奈何，他們只能用自己的方式維護自己的民族的尊嚴。出乎意料地，威爾納不同於普通的德軍，他正直紳士善良，他對於這家人非常敬佩。他的獨白也在最後一秒得到了回應。

5. 找幾部描寫溫馨鄉村生活的外國電影

樓主好品味！這年頭被《放》感動的人還真不多

推薦幾部你可能喜歡的，都是描寫平淡生活的，很溫馨也很感人

《阿甘正傳》
生活就像一盒巧克力：你永遠不知道你會得到什麼。
阿甘的智商只有可憐的75，但阿甘腦袋裡的世界卻是令我們意想不到的世界。他代表的似乎更多的是一種刻意自我矮化的美國精神，笨拙但努力，只要活著便竭盡全力。他周遊著歷史，自己也成為歷史的一部分，他見證著一切，自己也變成了一切中的一份子。奔跑，奔跑，不停的奔跑，似乎已經成為了阿甘超然物外的精神體現。他就如一片羽毛，飛舞出自己的天空。
阿甘的青春里似乎沒有什麼遺憾，因為他很少回頭來估計自己的損失，對於他的人生，也許可以用兩段話來概括，"生命在於運動""永不停止嘗試！"

《不一樣的天空》
Johnny Depp和里奧納多 迪卡普里奧的早期作品，在片中里奧納多 迪卡普里奧飾演一個弱智兒童，他哥哥是Johnny Depp。影片描述一個男人如何支撐起家庭的故事。
如果你有一個胖得無法出門的母親，有一個弱智的弟弟，一個無緣由地在自家的地窖里上吊自殺的父親，一個還在讀書的未成的妹妹，你將如何去面對生活的壓力？將如何去承擔家庭的重載？當遇到一個你心愛的美好女子，她讓你跟她走，你又將如何抉擇？生活的殘酷在吞食年輕的生命，這是一部沉重得讓人無法忽視的電影。

《天使愛美麗》----也是法國影片，音樂同樣感人
1997年8月13日的晚上，艾米麗作了一個決定，把無意中發現的一個小男孩珍藏的寶藏還到主人的手中。這個決定改變了她的一生。當她看到憶起童年的老人潸然淚下的時候，她生出了一種FALLINLOVE的感覺——就是做一個「天使」，幫助身邊的人。

古靈精怪的艾米麗滿腦子幻想，心地卻又那麼善良，大眼睛一眨，露出一個狡婕的笑容。她幫助父親擺脫自閉，把自己想像成佐羅捉弄惡人，幫女店員尋找愛情。而最最美妙不是這些事本身，而是艾米麗達到目的的手段，行事永遠出人意料的艾米麗令整個電影充滿得新奇和意外。

浪漫的法國人當然不會忘了幫我們可愛的女主人公安排人生最精彩的情節——愛情。然而，當真愛降臨到艾米麗自己身上的時候，她卻退縮了。這時，鄰居的「玻璃人」幫助她鼓起勇氣，最後終於坐在愛人的車後座，一起風馳電掣。

其實，哪個女孩子心裡沒有裝著許多的奇思怪想，只是隨著時間流逝，她們嫁作人婦，繼而為人母，及至那顆曾經夢游在卡通世界的心終於積滿了灰塵。艾米麗的不同在於，她勇敢的「行動」，將奇想變成了現實。所以，這是一個關於一位不一般的平凡鄰家女的故事。

《死亡詩社 》----跟《放》是同一題材的，春風化雨，值得一看
一所刻板、封閉的著名學校，青春朝氣的學生們身著老成持重的服裝，在保守古板的老師監獄般的教學中被機械地灌輸著數學、拉丁文……。直到有一天，基延老師出現了。他的出現打破死氣沉沉的校園生活，一切都變得多姿多彩。他熱愛生命，學識淵博，鼓勵年輕人追求個性。他領著學生們撕爛那些陳腐的書籍、領著他們高聲朗誦惠特曼的詩句、領著他們站上講台重新眺望世界尋找真我、發掘他們真正的理想、鼓勵他們表白愛情，青春第一次毫無保留地綻放。

矛盾總歸是要來的，沉寂已久的保守勢力終於發威了，尼爾成了最直接的犧牲品，在理想和父權中他選擇了死亡，剛剛綻放的青春遭遇最沉重的打擊。「死亡詩社」分崩離析，不久查理被開除了，還有親愛的基延老師。一切又回到了影片的開始，我們不禁懷疑，就是這樣嗎？接下來的一切沒有讓我們失望，這個經典的結尾意味深長，雖然它已無法改變基延老師離去的命運，但我們看到的是愛和真理的種子已在青春的心中生根，他們用自己的聲音發出了青春覺醒的咆哮。

《天堂電影院》（義大利）
翁多多是個古靈精怪的小孩子，而艾費多則是「天堂樂園戲院」的放映師，因為電影的穿針引線，使得他們建立起來亦師亦友的感情。放映師所扮演的是個引領者的角色，在多多的童年、青少年、成年，甚至是老年，一直帶領著多多成長。在他死後，他留給多多一盒膠卷，重新串連起多多遺失了三十年的回憶與情感。

《蝴蝶》（法國）
她沒有爸爸、只有媽媽，她不怕陌生人。
她的好奇心比大象還要大，她叫做麗莎，今年8歲。
中午放學，媽媽忘了接她回家，
麗莎不哭不鬧，坐在咖啡店，被鄰居爺爺發現。
脾氣怪怪的爺爺，搜集了各種美麗花蝴蝶，
還要去山上找「伊莎貝拉」，他說那是歐洲最稀有蝴蝶。
小女孩找不到媽媽，好怕被送到孤兒院，
麗莎也想看蝴蝶飛呀飛，可以跟爺爺一起去嗎？

《音樂之聲》
一位見習修女因為不遵守修道院的規矩,而被介紹到一位海軍上校的家裡做家庭女教師.因為妻子的去世,上校的性格變得嚴肅而冷漠,對孩子也實行軍事化管理,這些孩子(大概是7個)非常調皮,已經作弄走了好幾位女教師了,開始的時候修女也受到了同樣的待遇,但是因為她天真活潑,熱情開朗,一切都為了孩子著想,這些孩子很快就喜歡上了她.在上校離開家的這段時間她們生活的非常愉快,但是當上校從維也納把未婚妻帶回家之後,修女發現她已經愛上了上校,所以她選擇了離開,在她回到修道院之後,上校也發現自己愛上了這位可愛的修女,他和孩子又把修女接了回來,就在他們准備結婚的時候,希特勒佔領了奧地利,他要上校為他服務,上校為了不成為納粹的幫凶,決定逃離奧地利,他們的家庭在音樂會的當晚,表演完節目之後就逃進了修道院,在修道院的麽麽和朋友的幫助之下,他們翻過阿爾卑斯山逃到了瑞士!

6. 歐美鄉村電影：求推薦歐美鄉村小鎮的電影，有田園風光，農場之類的。

《雲中漫步》/《戀戀酒鄉》（又名《美好的一年》）/《羅西與蘋果酒》/《平凡歲月的魅力》/《未竟一生》/。。。。
上面列的片子估計看過的人不多，象《大河戀》《冷山》等都屬於耳熟能詳的名片了。

鄉村小鎮田園風光農場有多美，可以先看看電影劇照！

7. 法國鄉村片

放牛班的春天

兩小無猜
天使愛美麗
這個殺手不太冷
你丫閉嘴
碧海藍天
第5元素
綠芥刑警
廣島之戀
情人
玫瑰人生

8. 歐美鄉村電影：求推薦歐美鄉村小鎮的電影，有田園風光，農場之類的。

《雲中漫步》/《戀戀酒鄉》（又名《美好的一年》）/《羅西與蘋果酒》/《平凡歲月的魅力》/《未竟一生》/。。。。
上面列的片子估計看過的人不多，象《大河戀》《冷山》等都屬於耳熟能詳的名片了。

鄉村小鎮田園風光農場有多美，可以先看看電影劇照！