⑴ 看你經過的路上
「看看你經過的路上,孩子們迷了路, 向他們伸出手 ,拉他們一把,步嚮往後的日子, 黑暗中的方向,希望之光…… 」這是《放牛班的春天》里的主題歌《看你經過的路上》,這首歌我一直記得,而這部電影我從未忘記。下面是作文欄目我為你帶來的《放牛班的春天觀後感》,希望對你們有所幫助。
【《放牛班的春天》觀後感:篇一】
電影《放牛班的春天》大名早就耳聞,但一直未及觀看。今日無聊,決意耐住性子好好欣賞一番,熟料看了一會兒就被深深吸引住了。伴著笑聲和淚水看完了整部影片,心靈受到了很大震撼。這是一部難得的好電影,真希望每一個成年人特別是做老師的都能看一看。在愛心嚴重缺失、教育極度沉淪的今天,我們迫切需要的就是這么一鍋濃烈的、溫暖的心靈雞湯。
故事發生在法國,某個小鎮的郊外,有著這樣一個充滿嚴格制度的少年學校。而這個學校里的學生,並沒有因為這樣的嚴厲管制而變得乖巧,反而成為了一群沒有教養,只會用武力解決問題的孩子。然而誰也不會知道,在這樣似乎無可救葯的孩子幼小的心靈中,一個個美妙的夢想正在悄然升華。懷著這樣天真爛漫的夢,他們遇見了一個可以說足以改變他們命運的人——他就是馬修。馬修懷著一顆仁愛之心看待這些孩子,對學校殘忍的「行動-反應」制度深惡痛絕。他熱愛音樂創作,他用愛心關懷孩子,在他的執著下,費盡心思組成了一個合唱團,為他們譜曲,用音樂引導他們的心靈。最後的結果是,在他的循循善誘下,每位孩子都拾回了他們的自信,找到了屬於自已的春天。馬修老師的偉大之處,主要體現在他對學生的關愛和尊重上。他申請進行教育實驗,請求校長答應三個要求:取消禁止娛樂的禁令,允許他來懲罰肇事者,允許不透露孩子的姓名。這無一不飽含了他對教育事業的盡心盡責,對人平等,不分貴賤,一視同仁的態度。課堂上他蹲在課桌旁和學生講話的那一鏡頭給我留下了很深刻的印象,這一小小的舉動包涵著對學生的尊重,真正看到了平等的師生關系。當然,尊重的前提是愛,馬修老師用愛找回了一群迷失的羔羊,用愛照亮了前往之路,用愛為他們指引方向,讓野男孩個個成為發光的小天使。教師的職責不僅給予學生各種知識,更重要的是給學生追求夢想的勇氣與途徑。
年輕人總是充滿夢想的,夢想是青春的背景音樂,伴隨人們度過一生最美的季節。但是世俗的壓力往往會扼殺這些美麗而脆弱的夢想,《放牛班的春天》里就有這樣一群被壓抑、被忽視、被扼殺了夢想的孩子們。嚴格的管束,僵化的教育令他們沒有夢想的空間,而把所有精力都放在了叛逆的行為上,失去了追求夢想的甜蜜。
馬修老師最終以他的理想、寬容與音樂重新喚醒了孩子們追求夢想的本性,讓他們的青春活力得到了真正的釋放。
【《放牛班的春天》觀後感:篇二】
我早就想看這部片子了,一直沒有機會。恰好今天我有時間,熬夜看完了。看電影之前,我計算了一下時間,大概十點多就可以看完,然後看書、睡覺,這時間正來得及,我真的一分一秒都沒有給這「觀後感」留出時間來。但,這部電影讓我太激動了,我知道,如果自己不寫些什麼的話,是如何也睡不著的。
音樂,我一直相信它具有神奇的魔力,忘了是誰說過的「音樂是始於詞盡之時。」然而,在這部片子中,如果打動人心的是那嘹亮、婉轉、美好的歌聲,不如說是馬修對孩子們的愛。
是的,這愛是非功利的,它自然得就像早晨的第一縷陽光,來得那麼合情合理,又沁人心脾。馬修擁有的是理想、是音樂,還有一顆未被污染的赤子之心。忘了在哪看過這樣一句話「這返歸的自我正象老子所說的嬰孩之心,李贄所說的童心,王國維所說的赤子之心」。只有擁有這樣的心性,才不會迷失方向,學會去愛,去追求理想。
還記得孩子們擲紙飛機向馬修告別嗎?我相信,每一個看過這部影片的人都會銘記這個片斷。因為我的淚水就是在那一刻悄悄滑落的。並非因為悲傷,而是因為愛而感動,這是一種愛的傳遞與回報呀。
我一直在想,為什麼這份愛在校長身上就沒有呢?同樣是人啊。原來,這愛來自於真正善良的人,來自於無功利之心的人。如果馬修每天想著如何討上級高興,如何升級,他也不會讓春天在放牛班孩子們的身上灑滿金色的。
我不禁想到了自己,我還要說這句話,我是幸運的,我能夠陪伴孩子們走過他們人生中最美好的一段,在孩子們的心中還充盈著陽光的時候,我是多麼幸運呀!
胡亂寫了這么多字,真是不堪,不過就放在小島上好了,或把它當成種子種棵樹吧,也許明年還能結個大果子呢?一位評論家為該片寫下了這樣一段話:「不同於一般的運用悲情拚命煽情的悲情電影,或極盡誇張搞怪的爆笑喜劇,《放牛班的春天》是一部讓人因為喜悅而淚流滿面的電影。這也創造了法國電影新概念——陽光情感電影。這部沒有美女、暴力;沒有動作、兇殺和商業元素的好電影成為了本年度法國人的心靈雞湯」。
「我唱,你唱,他唱……影片《放牛班的春天》如一聲響雷,讓法國合唱事業如雨後春筍般地繁榮起來,時至今日,共匯集起幾十萬各個年齡段的合唱業余愛好者。」
【《放牛班的春天》觀後感:篇三】
寒假媽媽幫我下了幾部電影,其中有一部叫做《放牛班的春天》。前天晚上,我坐在餐桌前觀看了這部電影。
這是一部非常有名的法國片,內容大致是這樣的:有一所叫池塘畔底輔育院的男校,是一所非常差勁的學校。裡面的學生對校長做不文明手勢,惡作劇把老師弄的手部受傷,集體抽煙等等。但是,連校長都管不了他們,校長只能用體罰來罰學生:今天不是罰這個拖地板就是明天把那個關進學校的「監獄」里。校長費盡心思地想把學生教好,可學生卻越來越過分,越來越逆反。
這時,來了位新的代課老師名叫:克來蒙·馬修,馬修老師年紀大約60多歲的樣子,長得非常慈祥,他是專門來帶音樂課的。開始進學校,學生們就開始給馬修老師取外號:光頭子彈或光頭。老師剛來,同學們總是喜歡給老師惡作劇。有一次,當馬修老師進來上課時,有人放了一攤水在地上,老師一滑,摔了一跤。但每當學生犯錯誤被院長發現時,馬修老師總是替學生掩護。但所謂地掩護並不是犯了錯就過去了,而是在私下和犯錯的學生談心,大部分學生漸漸轉好,馬修老師還組織了一個合唱團,唱的曲子全部都是他自己辛辛苦苦用五線譜編寫的。在他所有的學生中,有一位學生名叫莫翰奇,他的內心十分地敏感。有一次因為莫翰奇在被罰拖地板時,馬修老師正好在教學生們唱歌,被他聽到了,於是下午他就自己單獨在教室里練聲,那嗓音如天籟般優美。
偶然一天,馬修老師在經過教室時聽見了莫翰奇的歌聲。從這以後,他把莫翰奇定為主唱。每天,教室里都會傳來孩子們美麗的歌聲,如天籟般在耳邊縈繞……
學校的那個校長非常差勁,總是會不同意馬修老師帶著學生唱歌,並且還搶奪馬修老師的榮譽!後來,體育老師成了馬修老師非常好的朋友,總是在暗中幫助他。馬修老師仍然在繼續地帶著學生們唱歌,但只是暗暗地進行。時光飛逝,學校突然著了大火。馬修老師帶著學生們從森林裡回來時被校長發現了,校長開除了他,因為老師違反了校規。馬修非常地難過,因為他走時沒有學生和他告別。但是,奇跡出現了——架架紙飛機從空中緩緩落下。馬修打開一架紙飛機,是莫翰奇寫的,有一架是貝比諾寫的,他拿了幾架他最熟悉的學生的飛機捧在手中,抬頭仰望,一雙雙手在向他告別。此刻,馬修老師在心裡說:「我心中充滿喜悅與樂觀,我真想向全世界高聲大喊,但有誰會聽到我的心聲?根本沒人在乎我的存在……
馬修老師走後,校長也被開除了,原因是有人揭發了他體罰學生。馬修教音樂直到他生命的盡頭,但並不刻意追求名利,他的所作所為只有他自己才知曉。只有他才知道嗎?不,應該不止……
讓我們永遠銘記這位偉大的馬修老師吧!
【《放牛班的春天》觀後感:篇四】
第一次看這部電影,是在大一的時候,當時,在師范學校,老師把他當作一部教育片給我們看,當時第一次看完,說實話,完全沒看懂,劇情,勉強的有一點點印象。
地二次看這部電影,是在大四的時候,大四即將實習,即將找工作,即將踏上講台,步入社會,面對學生,當時,特意的去看這部電影,是想從中學到一些東西,學到一些管理班級,處理不聽話學生的技巧。
最近,空閑之餘,第三次看這部電影。如今已經工作第6個年頭了,邊看電影,邊界和自身的經歷,自己處理學生問題,自己對教育的看法等,思考了好多好多。
佩服馬修老師,用自己的包容與智慧,拯救了,挽救了這個放牛班的學生。馬修與學生的故事有很多,他對於所有人都是寬容與鼓勵,同時不失時機的隨進應變與幽默風趣,將他與學生之間的距離徹底的拉近。其實很喜歡這部影片,很大程度上源於馬修令人倍感舒適的教育管理模式,對於教師崗位上的我們來說,啟發很大,對於經歷了各種教育方式的我來說,也深有體會。
印象中,大四實習的時候,實習學校的老師教會我:教育有兩個目的,一個是讓成績好的學生,能夠讀大學,繼續再深造,另一個主要目的就是讓那些成績不好的同學,讓他們學會做人,學會一些基本的生存技巧,以至於以後出了社會,不會成為社會的負擔。這句話對我影響很大,同時,馬修老師也是一樣,他善於發現孩子的亮點,這讓我想起了:每個孩子都是一朵花,只是一年四季開放的時間不同。當人家的花在春天開放時,你不要急,也許你家的花是在夏天開;如果到了秋天還沒有開,你也不要著急跺他兩腳,說不定你家的這棵是臘梅,開的會更動人。」真正的園丁是不會在意花開的時間,他們知道每種花都有自己的特點,只是開花的早晚不同。鐵樹開花是人間奇觀,一株幼苗,從栽培到開花需要十幾年到幾十年,而且花期長達一個月以上。這就是鐵樹不開花,開花驚艷四方,且炫麗無比。如果你家的花到了冬天還沒有開放,你就要想一想,他也許真是一棵鐵樹呢!他會開出更加炫麗的花朵,只要你有耐心等待。每個孩子都是一朵花,開放的時間都不相同!
用包容的心,對到學生,用耐心,對待教育。
【《放牛班的春天》觀後感:篇五】
星期四下午,我們利用第三、四節課的時間看完了這部電影。
影片的一開始,我就一直在關注學院里的那個有著天使般的面孔,卻有著惡魔心靈的小男孩。我喜歡他!雖然他很頑皮,只是頑皮而已!
這是一個溫暖的故事。
這個學院可怕到我們不敢看它一眼,在這里,除了學生,其它人的觀念都是一致的:抄作業,關禁閉,罰勞役;搞惡作劇,關禁閉,罰勞役;逃課,關禁閉,罰勞役。無論犯了什麼錯誤,都是重復這兩個詞語。誰沒有犯錯誤的時候呢,更不用說一群沒有長大的孩子了!這樣的管教方式對嗎,孩子們會改變嗎?這樣的學校應該存在嗎?不,是否定的。要是我是那裡的院長,我一定會好好與他們溝通,而不是用暴力的方式,這樣只會更糟糕。
在這個恐怖的學校里,已經沒有老師了。園長只好找馬修來代課,他是多麼的可愛啊!他面帶著微笑,走進了書本漫天飛的教室,他面對這種情況,並沒有慌張,而是向同學們友好的打招呼。但這時,那個討厭的院長來了,他兇狠狠的大吼一聲:「坐好!」沒有一個人敢不聽,同學們都老老實實、安安靜靜的坐好了。
相處了幾天的時間,馬修的樂譜被他的學生發現了。本發誓再也不寫樂譜的他,可是,他看到了這些可愛的孩子們,便打消了這個念頭,開始有組建合唱團的想法。這些孩子不斷給他靈感。
他把這個班的孩子分成了低、中、高音,但是那個「惡魔」小男孩因為犯錯而被罰勞役。而貝比諾這個可憐的孤兒,小男孩兒卻什麼也不會,只能在桌子上當老師的「得力助手」。合唱團被院長勉強同意成立後,開始了非常有效果的排練,老師努力教,學生快樂學。
有一次,馬修在休息時間無意聽到教室有一陣天籟之音傳入他的耳朵,他被吸引過去了,他躡手躡腳推門進去了,男孩兒看見了,立即不唱了,可是馬修說:「你從明天開始,上我的音樂課。」
只是因為這樣,慢慢的,男孩兒不再躲避馬修了,而是努力的唱歌,使它成為了馬修的「鎮團之寶」,並封他為「獨唱大神」,這一舉動引起了一個大企業的老闆的關注,她聞聲來到了學院里,馬修和他的學生都緊張著,也興奮著,可是,在這之前馬修與男孩兒又出現了一些問題。於是便取消了他的獨唱部分。
但在唱到那一段時,馬修還是停下,讓他唱了。我從男孩兒的眼睛裡讀出了他那一種被別人原諒與寬恕的欣慰和興奮,演出非常成功。
眨眼間,過去兩三個星期了,馬修該走了,可是他的心還留在這里,他改變了許多人:這里的學生、這里的老師、這里的院長,還有這男孩兒的母親。
他是不留遺憾的!臨走時,他翻了翻他寫的樂譜,他並沒有帶走,而是留了下來,留個他們永久的美好回憶。
他邁著沉重擔憂輕松地腳步走出了院門,他想,這些孩子是不會因為他走而來送別和傷心的。可是,遠遠的,傳來一陣熟悉的美妙歌聲。從天而降了一堆紙飛機,上面寫滿了孩子們對老師的祝福,把馬修的心裝得滿滿地。
正當馬修要上車時,貝比諾風一般的來了,他要跟著他走,可是他不同意,但走了又回來,貝比諾沖上去,上車了!
而這一天,剛好是星期六,他等的人:爸爸。沒錯,就是馬修,這個可愛的父親。
放牛班的春天,是暖和的,是幸福的,讓我們一起來享受這春天的短暫與美好吧!
【《放牛班的春天》觀後感:篇六】
假如有人說出某一本書的某一頁的某一句話,我們不一定能猜出書名來;然而,電影涵蓋了文字、音樂、影像,只要看到電影中的其中一小段情景,便能猜是出自哪一部電影。
還記得有一個學期的音樂課,我們每一堂課都去視聽教室看一部電影——《放牛班的春天》。電影說的是有一間學校,大多是被父母棄養的小孩或是有問題的學生,這些學生與老師、校長的關系都不好,甚至還有學生存心要陷害老師。因為師長們的理念是:「犯錯,就處罰!」這時,一位反對這種理念的老師出現了,並為這些孩子組了一個聲名遠播的合唱團。
「犯錯,就處罰!」我也反對這種理念,正如馬修老師一樣。因為,每個人一定都會有犯錯的時候,並不一定要第一次犯錯就處罰。然而,令我深受感動的並非「理念」,而是馬修老師和學生們之間的濃厚情誼。原本頑皮固執的學生們和老師的感情很差,但是在馬修老師真心的感化下,這些學生們不再調皮搗蛋,甚至在馬修老師被校長開除時,每一位學生都很傷心;於是,每個人都做了一個載著滿滿祝福的紙飛機。等到馬修老師走到校門口時,大家都把紙飛機丟下去,象徵著每一位學生對老師離開的依依不捨。
電影里有主角的悲歡離合,也有配角的襯托。在電影里,我們看見希望潛藏在每個演員的瞳孔里;在電影里,我們心靈的空虛被填滿了;因為有了這份感動,才讓我們的生命不孤單。
⑵ 求一部法國電影的名字,裡面好像有個男人和一朵花相愛了,是真的花。
紅玫瑰和白玫瑰
⑶ 《好奇害死貓》這部電影主要講了什麼為什麼說好奇害死貓呢
樓主好 以四個人的不同角度來講述同一事件,一次又一次的重復間,讓觀眾去經歷新的發現、去解構新的懸疑、去體驗新的驚喜。 首先是少女默默的段落,透過她的視點,和一卷無名的照片,在影片開始的十五分鍾之內,我們建構了人物關系:鄭重、千羽和小白是和睦幸福的一家,而剛搬來開美甲店的梁曉霞則是鄭重的情人。一連串的怪事開始發生。 懸念正在建立,而謎底大家也隱約知曉。 隨著事件的發生,鄭重不得不去找曉霞,在推開美甲店玻璃門那一瞬間,故事從半年前講起。這就構成了鄭重和梁曉霞段落。 好奇心害死貓,整句話出自1912年尤金·奧尼爾所寫的劇本。原因是貓喜歡用鼻子到處嗅。對人就是形容總愛問不應該問的問題,惹麻煩。在很多西方人眼裡,貓 (cat)是好奇心(curiosity)和神秘(mystery)的象徵。
⑷ 法國電影《冬日危機》的結局真心沒看懂啊,有大神能解讀一下么
1、告密者男主
告密者是男主無疑。原因一,在兩個小時談話結束後,典獄長給樓長打了電話,明顯是從男主口中得知了消息。原因二,只有男主和孝子有告密的動機,其餘人都沒有(至少電影中未提到)。原因三,被抓後其餘四人都被脫光衣服罰站只有男主換了監獄。由此可以判定告密者必是男主。
2、克勞德只是輕罪
槍擊妻子的說辭不過是他為了迎合室友而臨時編織的謊言。他的小姨子情人來探監時提到自己的留學計劃,「我會前往英國一年,等你出獄了,我就回來。」顯然他在刑期上撒了謊。
(4)法國電影心裡長了一朵花擴展閱讀:
創作背景:羅蘭德的演員叫羅蘭德,藝名叫Jean Keraudy,他在1947年夥同另4人企圖越獄失敗,然後他的一個朋友José Giovanni以這件事為原型寫了部小說,又然後有個導演Jacques Becker把這個事拍成了電影(就是本片),神奇的是這個導演居然把越獄主角請來真人出演。
結尾羅蘭德說的「可憐的克勞德」,意思是:
克勞德並沒有因為給監獄長提供情報而達成出獄的心願;撤訴看來是假的,克勞德恢復正常生活遙遙無期;手無縛雞之力又不夠神勇,更不可能單獨越獄;一個告密者就算被關進單間,也會被所有犯人唾棄,監獄生活也好不到哪去;可憐的克勞德以為自己完成了等價交換,沒想到自己只是一顆棋子。
⑸ 歐美一個女殺手殺人後會留一朵花求電影名
致命黑蘭
《致命黑蘭》蘭花配「鯊魚」,演繹性感版《這個殺手不太冷》
女主角的名字「卡塔利亞」的名字來自於一種稀有的蘭花,她每次執行完任務之後都會在牆上留下一朵「致命黑蘭」,這種絕命標志更是在影片中讓她的殺父仇人陷入惶惶不可終日的危機中。
導演在影片重頭戲中安排了一場令人叫絕的鯊魚戲份,將卡塔利亞精絕的殺人技巧融入其中。
除了「蘭花配鯊魚」,導演更是在所有適合的機會中讓佐伊大秀性感身材,監獄換衣、飛檐走壁、殺敵逃生間梅花箭竹般讓獨行女殺手更加高貴冷艷,而卡拉利亞不屈的復仇之心穿插於性感與血腥之間,造就一出性感版《這個殺手不太冷》。