法國電影快跑

㈠ 電影<疾走羅拉>或名為<羅拉快跑>的評價

1..《羅拉快跑》：蝴蝶效應跡象
曾經看過一部片子《蝴蝶效應》，主人公可以回到過去改變某個細節而使今後發生的事情全盤改變，從而改變命運。
我並不知道蝴蝶效應具體的概念是怎樣的，自己從觀影上以及外界片言只語獲得的理解是一隻蝴蝶在扇動翅膀的過程中帶動周圍空氣的運動，盡管其力甚微，甚至根本就意識不到，不過可能就會影響到幾千里外的人或事發生巨大的改變。比如東南亞的海嘯也許正是美國的一隻蝴蝶扇動翅膀而積聚能量後的結果呢，誰又知道呢？
《羅拉快跑》的故事情節也很簡單，將一個故事重復了三遍，這種類似的情況已經有很多電影出現了，比如《羅生門》，比如《英雄》，就是《大話西遊》里也有這種結構出現，不過《羅生門》與《英雄》是結構相似，而劇情與蝴蝶效應是沒有聯系得，反而《大話西遊》倒更貼近一些。
在羅拉的重復三遍的奔跑過程中，她所遇到的人或事都因為她的時間與面對方式的變化而變化了，可以說是羅拉改變了他們的命運，而羅拉的最終目的只是想改變男友的命運。
前兩次都因為她死或者她男友死而失敗，而失敗的原因似乎也具有深意，第一次她男友搶超市，第二次她搶銀行，雖然他們獲得了所需要的錢，但是事與願違，因為他們的方法錯了。第三次他們沒有那麼做，羅拉奔跑出來在拐彎處也不再撞那個推嬰兒車的女人，因為她知道會有人，於是一切改變了，他父親的朋友因為羅拉和他的對視而沒有出車禍，趕在羅拉之前找上了她父親，於是羅拉也沒能夠向她父親借錢未遂而有搶銀行的舉動。
還有一些有趣的情節，當中的聯系我記得不是太清楚了。
羅拉在跑的過程中遇到一個騎單車的年青人，後來他的車被那個撿了羅拉男友遺忘在地鐵上的錢的乞丐騎走了，於是在她男友正准備搶超市之前碰到了乞丐，追回了那筆錢。
可以說在影片裡面每個人都或多或少的有著聯系。或許我們的人生也是同樣，不要忽略每一個你身邊的人。
羅拉和她男友的死而復生，為了目的可以一遍一遍的重復快跑，導演似乎太理想主義了一點，不過有一點是值得肯定的，人生並不順暢，但是只要你堅持努力，一切皆有可能。

2...《羅拉快跑》：為愛情奔跑
也許我也會陷入男主角那樣的困境，因為在生活中丟三落四，不定什麼時候會犯下大錯誤。找到這部片子看可真不容易，得感謝okbt.com提供了下載。
這是一部另類的電影，但還是免不了一些昆汀和里奇電影的影子。弄不清楚他們電影的上映時間，所以也就不知道是誰抄襲誰了。現在也沒有弄清楚這片子是德國還是法國的。就人物的長相和導演的拍攝特點來看，更像法國。而且，我沒看過幾部德國電影。
導演非常仁慈，命運不盡如羅拉的意的時候，便給她重新爭取的機會。於是我們才能看到羅拉在影片中的三次狂奔。那火紅色的頭發給我們的印象是熱情、勇敢與執著。從相同的路徑跑過，遇到相同的人物，但是因為羅拉選擇的變化而導致了每個角色不同的生活路徑。這也算不大不小的蝴蝶效應了。變化的是選擇，而不變得是羅拉對自己的愛情與幸福的執著。這執著不僅在最後挽救了男友的生命，也挽救了她的父親。有些事情的發生是偶然，羅拉搶劫銀行沒有被捕，男友最後找回了錢袋；有些事情則是必然無法逃脫，就像那輛汽車的撞車事故，早些晚些都發生了。這就是宿命的變化無常。
導演在拍攝方面也竭盡所能，不同的角度不同的機位展現了一條豐富的奔跑路徑，沒有顯出一點單調。配合節奏感極強的音樂，讓人不禁隨著劇情起舞。
最後的故事結束時，導演仁慈地給了我們圓滿地結局。羅拉拿著10萬馬克壞笑了，美好了生活從此開始。但是拿手槍的流浪漢呢？

㈡ 推薦幾部好看的法國電影

1、《放牛班的春天》

㈢ 介紹幾部好看的法國電影

◆【喜劇】◆

◇《TAXI》系列（共三部）：法國電影史上最賣座（觀影人次最多），呂克．貝松 Luc Besson 擔任製片編劇，擁有法國第一票房記錄！

◇《你丫閉嘴》：備受中國觀眾喜愛的法國喜劇，主演 讓·雷諾 Jean Reno 傑拉德·德帕迪約 Gerard Depardieu 也都是法國影壇大腕級的人物，搞笑而不誇張，絕對值得一看！

◇《兩小無猜》

◇《任性天使》

◇《天使愛美麗》:奧斯卡最佳外語片提名；法國總統希拉克和總理若斯潘都曾在公開場合對該片大加贊揚

◇《埃及任務》：第28屆法國凱撒獎 (最佳男配角、最佳美術……)取材自法國最受歡迎的漫畫

◇《皇牌警差》

◆【劇情】◆

◇《藍》《白》《紅》三部曲：幾乎所有的法國人都知道的片子

◇《隔壁戀人》：這部片子是給所有曾經相戀過的人看的 細膩而深沉 ...

◇《非常公寓》：非常公寓，非常感覺，命運還是巧合，相愛還是錯過

◇《情感》 有感覺就會有故事 …

◇《雲上的日子》：三大巨星(蘇菲·瑪索//樊尚·佩雷//讓·雷諾)傾情演繹

◆【情感】◆

◇《蝴蝶》：溫馨童真，其影視插曲《Le Papillon》 最受國內法友喜愛

◇《放牛班的春天》 ：奧斯卡最佳外語片提名；奧斯卡最佳音樂提名

◆【偶像】◆

◇《初吻》:蘇菲·瑪索主演的第一部電影,納國際電影節最佳影片金棕櫚獎，柏林影展最佳影片，西雅圖國際電影節最佳電影和最佳導演獎。而蘇菲·瑪索也憑藉此片成為歐洲影壇著名的小明星!

◇《芳芳》: 愛情，總是在猶豫,其實，只是自己不敢去愛,女人無奈的叼著一根拉長的口香糖，試圖貼近它的愛情,男人輕輕的後退，留給女人慢慢的等待。 ...蘇菲·瑪索,樊尚·佩雷主演

◆【動作】◆

◇《暴力13區》:2005年法國電影展，最受中國觀眾喜愛的影片，歐洲街頭運動與中國功夫的完美結合

◆【人物】◆

◇《梵谷傳》：法國電影節「愷撒獎」最佳男主角。本片主要記敘了1890大畫家梵谷搬到巴黎近郊的奧維而，在那裡度過的自殺之前幾十天的生活

◆【動畫】◆

◇《勇猛的小紅狼》非常不錯的一部法國動畫片，無論情節還是畫面；語速和句子都很適合初級＼中級法友！

◇《高盧奪寶》：幕；法、德兩國首次大投資合作的動畫巨作，故事發生在中國！

◆【風情】◆

◇《露點的誘惑》：法國裸體海灘，天體浴場

◆【戰爭】◆

◇《漫長的婚約》：首次以法語原聲的方式引進中國de大片

◆【情色】◆

◇《秘密事件》：兩位失意的巴黎儷人靠著女人最原始的本錢 —— 性 ，開始進行釣金龜的行動...

◆【古裝】◆

◇《芳芳鬱金香》：中法文化年開幕電影

◆【記錄】◆

◇《遷徙的鳥》 ：唯美的畫面，富有情感的鏡頭，是公認的世界上最美的記錄片之一。世界上恐怕也只有法蘭西這個把浪漫當作生命的民族才會用三年時間拍攝出這樣的一部記錄片.

◆【綜藝】◆

◇《法蘭西廣告之夜》:法國人中的部分世界上最優秀的廣告,其中還收錄了一部分中國的廣告片...

紅白藍系列

法國電影介紹網站
http://www.myfrfr.com/frfr/service.asp?cataid=37
參考資料：法語法國

推薦幾個感人的法國電影 :

《漫長的婚約》(A Very Long Engagement)

中文名稱：漫長的婚約
英文名稱：A Very Long Engagement
資源類型：DVDScr
發行時間：2004年
電影導演：奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
電影演員：
奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
加斯帕德·尤利爾 Gaspard Ulliel
多米尼克·皮諾 Dominique Pinon
朱迪·福斯特 Jodie Foster
恰特·紐沃斯 Chantal Neuwirth
地區：美國,法國
語言：法語

【原 片 名】Un long dimanche de fian?ailles
【英 文 名】A Very Long Engagement
【中 文 名】漫長的婚約
【出品公司】華納獨立電影公司 Warner Independent Pictures
【出品年代】2004
【首映日期】2004年10月27日）
【IMDB鏈接】http://www.imdb.com/title/tt0344510/
【IMDB評分】7.6/10 (1,133 votes)
【國 家】法國/美國
【類 別】劇情
【導 演】奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
【文件格式】XviD 1.0.2 + MP3
【文件大小】1CD 49x15MB
【視頻尺寸】640x256
【影片長度】128 Mins
【對白語言】法語
【內容簡介】
未婚妻的漫長等待

法國女孩瑪蒂爾德在童年三歲時從梯子上摔落，從此落下殘疾，成了跛子。她與兒時同伴馬納什兩小無猜，青梅竹馬。光陰荏苒，長大成人的兩人更是情深意篤。隨著第一次世界大戰的蔓延，馬納什應征入伍，參軍之前，馬納什和瑪蒂爾德已頂下了婚約。

在炮火紛飛的法國索姆前線，馬納什和其他四名懼怕戰爭的青年集體開槍打傷自己的雙手，希望以此逃脫血腥的惡夢。他們的行徑後來被人發現，並受到了軍事法庭的審判。這五名逃避戰爭的傷兵被發配到德法兩軍之間的蠻荒之地接受懲罰，交戰雙方的密集火力幾乎不會給他們任何生存的機會。

瑪蒂爾德收到一封來自部隊的信，信中向她告知馬納什的遭遇，並將馬納什寫入了死亡名單。在家鄉遙遙等待未婚夫回家結婚的瑪蒂爾德不願承認悲慘的命運，她的直覺告訴自己，倘若馬納什真的離她而去，她一定會感應得到。雖然戰爭的硝煙已經散盡，而瑪蒂爾德卻要開始一段艱辛的心路旅程。

在接下來的兩年裡，瑪蒂爾德每天都要反復閱讀馬納什生前從戰場上給她寄來的70多封信，期待馬納什某天突然出現在自己面前。而她每接近事實一步，她的心就越發支離破碎，她開始想像馬納什是如何艱難的度過最後的時刻，那些情景如同尖刀劃過心房。然而，瑪蒂爾德仍然堅韌不舍。

堅定的信念、迫切的希望和倔強的調查使瑪蒂爾德逐漸看清事實的真相，她將有幫助的信息串連在一起，開始發現這五名不幸的士兵和殘酷懲罰的背後鮮為人知的一幕。瑪蒂爾德深感戰爭的恐怖，腥風血雨讓參與其中的人們留下終生不滅的烙印……

熱點

提起讓-皮埃爾·熱內和奧黛麗·托圖，你一定會想起2001年反響不俗的《天使艾米麗》，這部在當時口碑堅挺的法國片著實引起了一陣不小的法國電影熱。今年原班人馬打造的《漫長的婚約》更是未及公映就已好評如潮。片中角色眾多，足足超過200個，更有久未謀面的朱迪·福斯特加盟，雖然戲份不多，但仍是該片炒作的熱點之一。

《漫長的婚約》被譽為「三年來最佳法國電影」，雖然錯失9月30日前上映的奧斯卡最佳外語片選送時間，但仍有可能被美國華納推薦競爭明年的奧斯卡最佳影片。影片耗資約5000萬美元，場面壯觀，氣勢恢弘。導演熱內一反其熱衷的超現實主義浪漫風格，轉而刻畫戰爭的殘酷和沉重、憂郁的人性，同時在視覺上保持了令人瞠目的原創性和震撼力。

鬼才導演和天使演員

讓-皮埃爾·熱內最開始從事電視廣告和視頻片段的製作。1991年，熱內和搭檔馬克·卡洛完成了第一部長片《黑店狂想曲》，這部開山之作獲得了愷撒獎的四個獎項，其中包括最佳新銳導演獎和最佳場景獎。《黑店狂想曲》的成功甚至讓熱內和卡洛本人都很驚訝。歡欣鼓舞的兩人隨後又完成了一部影片，夢想了10年之久《童夢失魂夜》。1997年，熱內到美國拍攝了異形系列電影的第4部《異形：浴火重生》。2000年，他回到法國拍攝了具有超現實主義浪漫風格的電影《天使艾米麗》，該片獲得了法國電影史上空前的成功，成為當時法國票房最高的電影，並以3300萬美元的票房成為歷史上在美國票房最高的法國電影。

2001年在為《天使艾米麗》選角時，熱內看到奧黛麗·托圖的第一反應不是艾米麗，而是瑪蒂爾德。後來《天使艾米麗》獲奧斯卡獎提名，在參加奧斯卡頒獎典禮時，熱內問托圖：「你還想和我拍一部影片嗎？」盡管托圖當時並沒看過小說《漫長的婚約》，但她仍然肯定的說：「沒問題！只要還是《天使艾米麗》的這個劇組。」事實上，《漫長的婚約》的主創人員，從編劇、攝影、音響、化妝等等，到大大小小的配角，都是《天使艾米麗》的原班人馬。

托圖本人也非常喜歡瑪蒂爾德這個角色：「瑪蒂爾德的樂觀和堅毅令我吃驚。我覺得自己一直是個喜歡嘻嘻哈哈、比較容易沮喪的人，而拍攝這部影片時，我覺得自己變得嚴肅和堅強了許多。這是我第一次感受到角色對我本人的行為方式產生切切實實的影響。」

感觀

《漫長的婚約》改編自塞巴斯帝安·扎普瑞佐的同名暢銷小說。理論上說，只有笨人才會比較兩種完全不同體制的東西，而事實上，全世界人民都喜歡拿改編作品同原著比較這一舊習。比較的結果大多是一個：片不如書。所以如果你聰明，還是先看電影後看書來得痛快些。就像我看到的一位網友的話：「Film is ok，Book is great。」

片中最引人注目的莫過於一戰的戰地場景，鏡頭將戰爭的痛楚血淋淋的呈現在觀眾眼前，熱內用極盡真實的細節表現戰斗的殘酷和瘋狂，場面效果甚至超過了《拯救大兵瑞恩》，其逼真的視覺效果給人仿若身臨其境的真實感覺。戰場是活人的地獄，對熱內而言，更是人性的沒落。

該片中的浪漫描寫一改熱內慣用的手法，奧黛麗·托圖成為這部冰冷的影片中唯一的溫情元素，甚至她的短發造型都經深思熟慮。一個瘸腿女人，執著的尋找被戰爭破碎的愛情夢想，明眸善睞的奧黛麗·托圖成功的塑造出一位聰慧、深情而厭倦戰爭的女性形象。

另外值得一提的是影片強烈的視覺對比，安逸的田園生活與血腥的戰場，1920年如詩如畫的巴黎和吞噬生命的索姆前線，以及影片前半部分與後半部分截然相反的畫面主題，都更加章顯出戰爭的殘酷。

《放牛班的春天》(Les Choristes)

原名：Les Choristes
英譯名：The Choir Boys
中譯名：《唱詩班男孩》
編導：克里斯托弗·巴哈提亞(Christophe Barratier)
主演：傑勒德·尊諾(Gerard Jugnot)
雅克·佩蘭 (Jacques Perrin)
戴迪亞·費拉蒙(Didier Flamand)
類型：劇情/音樂
首映：2004年3月17日
發行：米拉麥克斯公司 Miramax

內容介紹

世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦(Pierre Morhange，雅克·佩蘭飾)重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友(戴迪亞·費拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特(Clement Mathieu，傑勒德·尊諾飾)遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫"水池底部"，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長(Francois Berleand飾)以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。

克萊門特開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier飾)，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格，諄諄善誘的克萊門特把Pierre的音樂天賦發掘出來，同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情。

幕後介紹

當克里斯托弗·巴哈提亞完成執導首部短片後，他便積極找尋一個好故事拍攝其首部電影長片，原來他心底里早已認定這部電影必須與其4至8歲的童年經歷有關，而且最好以音樂為主題，因此這個組合自然讓他想起7、8歲時看過的音樂電影《A Cage of Nightingales》，當年他深受這部作品感動，雖然30多年後的今天他已把片中大部份的情節都忘記了，但電影的魅力及神髓依然長留心底，因此決定把這部1945年舊作重拍。
主角人選眾里尋他

巴哈提亞一開始便不想單單起用一個兒童演員，他希望找一位真正的歌手演繹主角皮埃爾。雖然他知道這個人選並不易找，但仍一直努力搜尋。在2003年3月，他與製片人游遍全國，終於在位於里昂斯的聖馬克學校兒童合唱團中發現了擁有悅耳聲線及樣貌討好的十二歲男孩Jean-Baptiste Maunier，巴哈提亞邀請他試鏡後，便立刻鎖定他是飾演主角的最佳人選。

而挑選片中其它合唱團成員時，巴哈提亞也不想起用專業的兒童演員，他透過工作人員從拍攝場地附近的小學及初中找來二千名有潛質的兒童試鏡，最終挑出了65名8至13歲、沒有演戲經驗但自然率性的孩子。而本片監制雅克·佩蘭的兒子Maxence也是首度參與電影演出，他在片中扮演主角好友Pepinot的童年。

創新音樂突破傳統 正如為本片配樂的Bruno Coulais所言，音樂是本片的主題，所以導演克里斯托弗o巴哈提亞早在2002年9月電影開拍前9個月，就開始與Coulais製作本片的音樂部份，巴哈提亞希望盡量避免出現一般兒童合唱團的感覺，唱著聖誕頌歌似的傳統歌曲，他要求音樂充滿強勁的感覺，而且要差不多全部都是原創，最終他們二人為電影合力創作了多首歌曲。

巴哈提亞接受訪問時說：「由於我們在故事中所聽到的音樂是來自音樂老師Clement Mathieu這個角色，所以我們根據角色的演化在音樂的類型上作出相應改變。拍攝這部電影就像製作一部音樂劇。」Coulais則表示擔任本片合唱團指揮的Nicolas Porte給予很大支持，當然更重要是孩子們在音樂上的出色表現。經過大家努力嘗試後，電影未開鏡前歌唱部份已灌錄完成，最終再加上悠揚悅耳的管弦樂襯托。

評論

關於師生關系的電影向來都是世界各地不少電影人心中的那杯茶，即使處於影壇領導地位的好萊塢，以師生關系為主題的勵志作品也比比皆是，其中《死亡詩社》、《生命因你動聽》、《非常教師》、《弦動我心》以至近期走輕松搞笑路線的《搖滾校園》等，都是這類電影中觀眾耳熟能詳的例子。
《唱詩班男孩》今年3月17日在法國326間戲院公映，首周票房高達540萬美元，每院平均收入為16,500美元，更加是本年度法國本土之冠，本片也是今年至現在為止當地唯一一部連奪三星期票房冠軍的電影，成功力壓多部同期上映的好萊塢大製作如《大魚》、《遇見波莉》及在北美大收的爭議性電影《耶穌受難記》，氣勢一時無兩。本片在法國叫好叫座，口碑載道，第五周及第七周的票房都不跌反升，收入比之前一周分別增加4%及7%，可見其韌力異常驚人。迄今為止，本片在法國本土已累積超過3,000萬美元票房，是當地今年上映的最賣座電影。

而一向積極搜尋世界各地佳作的美國電影公司Miramax，已一早對《唱詩班男孩》獨具慧眼，該公司二月時在一年一度的歐洲影壇盛事柏林影展中的歐洲電影市場上，率先與出品本片的法國電影公司Pathe International達成協議，取得此片的發行權，而且Miramax不單只在北美洲發行本片，該公司更計劃安排本片在南美洲、澳洲及紐西蘭等地陸續上映，可見Miramax對本片甚為重視。

《第八日》(The Eighth Day)
【原 片 名】The Eighth Day / Le Huitième jour
【中 文 名】第8日/ 幻海情緣
【出品年代】1996
【IMDB鏈接】 http://www.imdb.com/title/tt0116581/
【國 家】法國/比利時/英國
【類 別】劇情
【導 演】雅各 范 多梅爾 Jaco Van Dormael
【分 級】Argentina:13 / Chile:14 / Portugal:M/12 / Singapore:PG / Spain:13 / Sweden:11 / UK:PG
【獲獎情況】第四十九屆戛納電影節最佳男演員 (丹尼爾．奧特尤爾)
金球獎 最佳外語片 提名
法國愷撒獎 最佳男演員 提名
【字 幕】點擊下載非常謝謝cbxeu

【內容簡介】

喬治得了唐氏綜合症，住在一個精神病機構。亨利是一個繁忙的商人，總把講義做為禮物給年輕積極的推銷員，他的經營生涯是非常成功的，但他的社會生活卻很糟糕，自從他的妻子帶著他們的兩個孩子離開了他。這個周末，他的妻子和孩子要來看他，但是亨利卻象往常一樣的工作，而忘記了去接她們。他的妻子和孩子都不想再看見他，亨利痛苦生氣的在鄉間的小路上亂開著車。其他所有的人都和自己的父母回家了，但由於他的媽媽已經去世了，所以他不能象他們那樣。從那個機構回來的路上，他跑的幾乎比喬治還快。亨利試圖除掉喬治，但他不能離開他的新朋友，最終他們有了一份特殊的友誼，這份友誼使亨利成為了一個截然不同的人。

影片的開頭，喬治（弱智少年）說：
很久以前，沒有東西，只有音樂。
第一天，有了太陽，它很刺眼，後來有了地球。
第二天，大海出現了，它會弄濕了腳，風很舒服。
第三天，有了唱片。
第四天，有了電視。
第五天，有了草坪。你要是剪它，它就會哭。你必須對它好，對它說好話。摸一下大樹，你就會變成大樹。假如你閉上眼睛，你就會成為一隻螞蟻。
第六天，出現了男人，五光十色的男人。我喜歡女人，因為你親她們的時候，她們不會刺痛你。他們結婚了，下了種子，是個男孩，他們叫他：喬治
第七天，是星期天，該休息了。
第八天，喬治遇到了哈里。

影片的結尾，亨利說：
很久以前，什麼都沒有，只有地獄。
第一天，有了太陽，它很刺眼。
第二天，有了水，它會弄濕腳。
第三天，有了草坪，你剪它的時候，它會哭。你必須對它好，說好話給它聽。要是你摸一下樹，你就會變成大樹。
第四天，有了牛，它們喘氣的時候，發出熱氣。
第五天，有了飛機，即使你不乘坐，它一樣從頭頂飛過。
第六天，有了人。男人，女人，孩子。我喜歡女人，因為你親她們的時候，她們不會刺痛你。
第七天，為了休息，有了雲。如果你久久地注視它們，你會發現裡面有很多故事。然後，他覺得一切都有了。
第八天，他創造了喬治。喬治很棒！

影片開始的時候，因為新奇而關注！
影片結束的時候，因為感動而回味！

法國影片《第八天》，充滿田園迤邐風光的畫面，一個找不到快樂的、孤獨的中年男人和一個讓你感染快樂的弱智少年的不期而遇，引發了那種讓你想找回純真與快樂的思考。

你還記得是什麼能讓你快樂嗎？你的純真年代離開你多久了？
當你面對煩惱的時候，有什麼是可以讓你感到輕松的東西？
當你孤獨的時候，你會去擁抱什麼？

每個人都是快樂的源頭，當你給與別人快樂的時候，你也得到了別人給予的快樂！
和你所愛的人分享笑聲，是多麼有趣的事！這是一種分享心靈的方式。
換一種心情，才發現----原來事情沒那麼糟。
想哭就哭，想笑就笑。
……

帝企鵝日記

片名：March of the Penguins
譯名：帝企鵝日記
更多譯名：小企鵝大長征 企鵝的三月
導演/編劇：呂克·雅克特 Luc Jacquet
配音：摩根·弗里曼 Morgan Freeman
夏爾·貝爾林 Charles Berling
羅馬內·貝林 Romane Bohringer
類型：紀錄
片長：80分鍾(美國)/85分鍾(法國)
國家/地區：美國/法國
級別：G級
發行：華納獨立影片公司 Warner Independent Pictures
上映日期：2005年7月24日(美國)
官方網站：www.marchofthepenguins.com
IMDB評分：8.1/10 (1,224 votes)
推薦指數：★★★★

劇情簡介

每年冬天，在一片冰川、荒涼孤寂的南極洲上，生存著一群不畏寒冷的族類：皇帝企鵝。南極洲是一個終年寒冷的地方，它每年三月便開始進入寒冬，並將持續九個月的時間。於是每年的三月，成千上萬的皇帝企鵝離開它們的海洋家園，以輕巧的動作躍上岸，一開始以圓滾滾的肚皮在地面滑行數十公尺，最終用蹣跚的雙腳在冰面上行走。為了尋找一個安全的環境，以便繁衍後代、延續種族生存，企鵝們不得不放棄海里的悠然生活，冒著昏天黑地的冰風暴，踉踉蹌蹌、如嬰兒學步一般地開始一段漫長而艱辛的旅程。

由天性和南十字星座的引導，它們准確無誤地向著自己的出生地前進。伴隨著一系列難以理解的舞蹈、和嘶鳴一種令人入迷的不和諧音調，企鵝們開始了求愛儀式，很快它們就會形成一對一對的「夫婦」。

白天越來越短，氣候也越來越惡劣，雌性企鵝會停下來一段時間生蛋。之後，精疲力盡的它還不能休息，必須要立即啟程繼續趕路，返回大海以恢復體力並尋找食物。旅途並不是一帆風順的，貪婪的海豹無時不刻在對它們虎視眈眈，於是企鵝爸爸就會留下來保護那些珍貴的企鵝蛋，它們將蛋孵在自己的腳掌上面以保持溫暖。

企鵝爸爸在經過不吃不喝的兩個月的堅守之後，蛋終於要孵出來了。當企鵝寶寶們迫不及待地想見到這個全新的白色世界時，爸爸儲存的食物卻不能支持太久，如果企鵝媽媽不能盡快地將海里的食物帶過來的話，幼小的寶寶們就可能會夭折。

當企鵝媽媽回來之後，父母的角色就轉換了，母親就將接替飢餓、虛弱的爸爸來照顧寶寶，而寶寶也要面對巨大的海燕的威脅。氣候一天天變暖，浮冰也漸漸融化，企鵝們也一次次地繼續它們的旅程，在地球最險峻的地方徘徊，直到企鵝寶寶第一次嘗試潛入南極的深深海水中……

導演呂克·雅克特(Luc Jacquet)：

在嚴酷的冰雪暴侵襲下，皇帝企鵝們舉步維艱地邁著步伐，在廣闊的冰面迷宮上產蛋。在它們的周圍，白茫茫一片，四處都是浮冰，但勇敢的企鵝們從不屈服，在如此惡劣的困境下傲然生存。在這片沒有其他生物膽敢涉足的區域，皇帝企鵝仍舊持續它們浪漫的約會。隨著冬季來臨的群體遷徙，《企鵝的三月》給我們講述了一個傳奇的族類，描繪了一個神奇、特別、而又富有感情的動物，影片是一個充滿勇氣、幽默和神秘的故事。

我的目標是從一個全新的角度深度發掘，給大家講述一個真實卻非凡的故事。它雖然已經延續了幾百年甚至幾千年的寒冬，但卻從未有人類將它記載和遺傳下來，因為在過去的幾千年中從未有人類在南極居住。直到一個世紀前，企鵝們才第一次「撞」上了人類。1950年，當試驗性基地在南極建成，科學觀測數據才取代了人們口述的傳奇……

皇帝企鵝與人類在一起生存的時間還不夠長，因此民間傳說與神話也還未流傳下來。他們之間也還是陌生的，只是在廣闊的南極洲上偶爾地碰巧遇上罷了。

想到這里，我的慾望就更加強烈：講一個真實的故事，通過不可思議的影像來表現皇帝企鵝在寒冬時的生活。通過對南極洲險境和企鵝們壯麗使命的解說，一個傳奇將由此片娓娓道來。

㈣ 電影《Run Lola Run》所要表達的是什麼意思

1。這是一部導演自己說介於藝術先鋒與大眾電影之間的作品
2。非常容易有1998這個年代聯想起20世紀50年代法國新浪潮運動，即便這是一部讓人驚訝的德國電影
3。無疑的，帶著厚厚，一眼變明，的宗教色彩
4。編劇雖然沒有讓整個故事很豐滿但是整體的基調思路非常讓人敬佩和靈光閃現
5。聲音和剪輯，全部120分，聲音中以配樂尤為突出，剪輯里所運用的split-second montages等一系列個人色彩方式嘆為觀止永垂不朽
6。我想說一些symbols和codes的問題
a。那群修女。第一次從中間插入，第二次依舊插入但有一個反逆戴眼鏡的修女就像《重慶森林》中的林青霞，第三次繞了過去
b。第一個說著「bitch」的女人。第一次她很慘，第二次她富有，第三次她有了宗教信仰。無疑，只有在第三次中才是happy ending的，才是大眾所希冀的一種結果，這種宗教鼓吹和崇拜的細節又來了
c。父親。第一次LOLA的父親架著她排擠出了自己的世界，第二次這個男人被LOLA劫持並沒有絲毫反抗因為恐懼和不安，第三次看上去的逃脫卻以性命丟失為最終結果，雖然我依舊不敢確定CONNOTION OF TO SHOW NEXT GENERATION'S INDEPENDENT IS TO SHOW FATHER'S GONE，可是若干電影的不經意一一印證也不好讓我再說什麼。無論如何第三種結果中父親死亡都有種因果報應非常准確的意思
d。臂彎。第一次床上回憶的時候，LOLA處於劣勢，枕在男朋友臂彎里，問著男友愛不愛自己；第二次依舊床上回憶的時候，LOLA暗暗處於強勢，男友枕在她的胳膊上，問著LOLA會不會因為他的死亡而在別人眼裡顯得獨立
e。CASINO前面的廣場人行橫道。第一次LOLA以對角線跑過，第二次LOLA順著方向中規中矩跑過，第三次鏡頭不再俯視沒有了天意的意味LOLA只是非常正常如昨的跑過

7。無論如何，這部電影打破了藝術電影的統籌，它標新立異有自己的觀點，但是完整的故事性支撐起商業電影的大梁，一部深深值得表揚的作品，一部無論什麼時間看都不會過時並且每看一遍都會有新的體會的上等佳作
8。我排斥藝術電影的原因，這樣一部76分鍾的電影，每一分鍾都被深深蘊含著導演的深思熟慮和自己對於世界觀人生價值的思索，在觀看之前我琢磨著要不要拿出本子記一記線索和符號，還是算了，可是短短76分鍾之內考驗了我無限的腦容量，看到最後果然成為了一種負擔，因為每一個地方每一個細節每一個背景裝飾都是有其深遠的意義都有其獨特的文化內涵，對不起，看到最後依舊忘記大半，記起的依舊那麼孤孤單單零零星星，太多的意義太多的思考讓我現在放空的想如果這是120分鍾的電影或許看到第70分鍾的時候也就不再看了
9。我熱愛大眾商業電影的原因，我們無法排斥所處的經濟時代，縱使嘴裡怒罵著一切不自由不光明的斑駁，依舊逃脫不掉這個讓我們呼吸讓我們依賴的時代，電影作為第七藝術一種越發強有力的媒體，發揮怎樣的作用值得探討，電影的影響力毋庸置疑導向問題也就成了關鍵，藝術電影不進電影院小眾化的原因就在於社會導向橫在那裡這是一切發展的基礎不容動搖，商業電影可以走進電影院被大眾追捧也是因為審核結束正面教導成功的結果。我們自然不會倡導商業電影就是政府宣傳片諸如此類的下三濫流言，可是我們渴望倡導電影作為一種真情流露正面價值傳播的文化長廊
10。什麼是正面價值觀？有些脫離此電影的談。人與人之間需要真摯的感情，需要不為利益所動的永恆震撼，媽媽是媽媽爸爸是爸爸兒女是兒女的血緣鏈接，鼓勵人們相信憑借自己的雙手自己的勞動可以打造出一個美好的未來的信任。
11。TO SELF TELL THAT ACHIEVING THE VALUABLE COMMER-CHI-CINEMA GREAT FUTURE

㈤ 電影<<快跑>>什麼時候上映

片名：Run Lola Run
譯名：羅拉快跑
編劇：湯姆·提克威Tom Tykwe
導演：湯姆·提克威Tom Tykwe
主演：弗蘭卡·波騰Franka Potente
莫里茲·布雷多Moritz Bleibtreu
類型：劇情/驚悚/動作/犯罪
片長：81分鍾
級別：R
發行：索尼經典
首映：1998年8月20日

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《喜歡，輕吻，快跑(2018)》
導演: 克里斯托夫·奧諾雷
編劇: 克里斯托夫·奧諾雷
主演: 文森特·拉科斯特、皮埃爾·德隆尚、德尼·波達利德斯、阿黛爾·維斯梅思、托馬斯·岡薩雷斯、克萊蒙·梅特耶、昆廷·蒂博、特里斯坦·法爾熱、索菲·勒圖訥爾、馬萊娜·索爾達納、盧卡·馬林諾夫斯基、埃里克·維涅爾、羅曼·施耐納
類型: 劇情、愛情、同性
製片國家/地區: 法國
語言: 法語
上映日期: 2018-05-10(戛納電影節)
片長: 132分鍾
又名: 惹人愛，愛別人，快快追別人(港)、喜歡你、愛上你、逃離你(台)、取悅，愛慕，飛跑、Sorry Angel、Plaire...
雅克（皮埃爾·德·蘭登尚朴 Pierre de Ladonchamps 飾）是一名風格放盪不羈的作家，奉行著享樂主義的人生信條。一次偶然中，他結識了名為亞瑟（文森·拉寇斯 Vincent Lacoste 飾）的男孩，雖然亞瑟比雅克要年輕很多，但這並不妨礙兩人度過了浪漫的一晚。
經過這一晚，單純的亞瑟深深的愛上了雅克，然而，雅克經歷過太多的感情上的挫折了，他根本不相信這個年輕的小夥子對自己是真愛。一天，雅克震驚的得知自己的前男友死於艾滋病，這也就意味著他很可能也被傳染上了，病痛的折磨之下，脆弱的雅克卸下心防，同意了亞瑟搬來照顧他的請求。

㈦ 有一個電影很搞笑好像叫什麼快跑

是法國電影《你丫閉嘴》(也譯作《請你閉嘴》，《你閉嘴》等)。(您模糊中的德國電影《羅拉快跑》也很不錯。)
麻煩採納，謝謝!

㈧ 一部法國電影，女主角是個芭蕾舞蹈演員，在一次成功的表演後出車禍死掉，男主人公也就是其男友的手錶停留

羅拉快跑

影片簡介
本片並不屈從於好萊塢的經典敘述模式，而是採用了三段式的格局。 羅拉快跑
經典的最後一分鍾營救在湯姆-提克威這里全不奏效。提克威把最後的鏡頭放慢，影片大約有1581個鏡頭轉換，71分鍾的運動鏡頭，平均起來每個鏡頭長達2.7秒。在德國電影低迷的歲月中，表現創新傳統消失殆盡。而本片的假定性——命運的不可預知的結局讓人不斷關照自身。蝴蝶效應的真意隱晦的表達，混同電子音樂和羅拉狂奔的腳步，讓人有一種釋懷和爽快。 羅拉營救男朋友的奔跑途中，遇到了不同的人、不同的事、不同的狀況，都導致了不同的結局。這部拍攝於1998年的電影，讓人耳目一新之餘也被很多標新立異的導演相繼效仿，或者是激發了他們的靈感。蝴蝶效應2中，我們也能看到我們對於過去、將來乃至發生的事的反思和重來一次的願望。羅拉快跑的精神激勵了許多迷失和停留的人。人們在紛繁快速的影像和劇烈激盪的音樂中，與《羅拉快跑》共振。影片中強烈的女權主義也為影片的廣受歡迎和好評推波助瀾。 湯姆-提克威在34歲的時候便拍攝了這部電影，天才的潛質讓眾多影評人預測它將成為德國的呂克-貝松，將他看成德國電影的希望。而在復甦和振興德國影業的路上，他確實做出了無與倫比的貢獻。

㈨ 有一部外國電影有4個不同的結尾的

那就是《蝴蝶效應》
片 名：蝴蝶效應
英文名：The Butterfly Effect
編劇/導演：埃里克·布雷斯 Eric Bress
J·麥卡·格魯勃J.Mackye Gruber

主 演：艾什頓·庫奇 Ashton Kutcher
艾梅·史瑪特 Amy Smart
阿爾頓·漢森 Eldon Henson
埃里克·斯托爾茲 Eric Stoltz
伊桑·薩普里 Ethan Suplee
威廉·李·斯科特 William Lee Scott

類 型： 劇情/科幻/驚悚
片 長：113分鍾
級 別：R（暴力、性內容、粗口和毒品使用）
發 行：新線影業 New Line Cinema
上映日期：2004年1月23日

影片介紹:

美國新生代偶像男星艾希頓庫奇晉升執行製作，自製、自演的科幻驚悚片【蝴蝶效應】在美國一上映就以1710萬美元勇奪北美首周票房冠軍，並連續一個月穩坐票房排行榜前4名，成為他個人主演最賣座的電影！本片網羅了【絕命終結站2】超級吸金雙人組艾瑞克布萊茲（Eric Bress）和麥基古柏（J. Mackye Gruber）擔任導演兼編劇，劇情曲折離奇、懸疑吊詭，就連影評人都猜不出故事發展的走向，深受校園和年輕觀眾青睞，再創科幻驚悚片的新視野，有超越【回到未來】系列電影的磅礴氣勢。

【蝴蝶效應】的劇情架構出人意料，證明即使是微不足道的小改變，也可能帶來難以停止的大災難！故事敘述年輕人伊凡（艾希頓庫奇 飾演）因為自幼心靈受創，導致他經常昏倒、喪失短期記憶力（這種失憶現象，其實是潛意識的自我保護心理機制）。由於他從小就失去重要記憶，因此所有人生大事似乎都消失在黑洞里。長大後，他一心想要擺脫童年陰影的困擾，在一次偶然意外中，他發現了奧妙的時間旅行方法，可以回到過去，讓他占據自己童年的身體。雖然他無法解釋這種現象，卻決定要把握住機會，改變過去、扭轉乾坤，企圖矯正已發生的錯誤，盼能避免目前破碎的人生。