梁山上影國際電影城

❶ 上影SFC和上影CGV分別是什麼全稱

上影SFC是上影國際影城，屬於上海電影股份有限公司，是上影集團旗下的子公司。
上影CGV是上影CGV國際影城，是上影集團和韓國CJ旗下的CGV公司共同投資的影城。

❷ 南京上影國際影城的會員卡

（1）水晶卡：一次性充值300元即可享受正價基礎上8.5折優惠（每卡每天限購6張，有效期1年）
（2）鉑金卡：一次性充值500元即可享受正價基礎上7折優惠（每卡每天限購6張，有效期1年）
（3）鑽石卡：一次性充值600元即可享受正價基礎上5折優惠（每卡每天限購8張，有效期1年） 周二全天半價

❸ 如何在網上購買南京上影國際影城的電影票

最好不要在網上買

你去那裡當場買票不是很好嗎

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❹ 阿迪江的人物專訪

電視連續劇《丈母娘來了》與Sony PMW-F3結緣
2012-03-31 09:59:01 來源:傳播與製作
阿迪江：攝影師，有著一半的維族血統，他的作品有電視劇《丈母娘來了》、《少共國際師》、《少林寺傳奇2》、《春秋淹城》、《孽債2》等；電影《給你一千萬》、《上海日記》等。值得一提的是，他用Sony PMW-F3拍攝的30集電視連續劇《丈母娘來了》受到各大電視台關注，這也是他第一次使用F3拍攝電視連續劇。采訪阿迪江的頭一天，我特意上新浪網看了他的微博，他轉發了許多慈善、正義、打假的微博帖子，由此可見他是一位有著正義感，喜歡做慈善事業，關注時政的80後。由SMG尚世影業和上海東霈文化共同投資的30集都市家庭倫理劇《丈母娘來了》2011年8月10日開機，一共拍攝83天，導演梁山是上影廠的青年導演，曾榮獲開羅電影節最佳導演獎，也是上海文化節十大傑出青年之一。《丈母娘來了》參加2011年四川電視節反響不錯，現場簽約不少。
電影質感的效果
為什麼會選擇F3來拍攝《丈母娘來了》？阿迪江說這其中有一段故事：「導演希望電視劇拍攝出電影的效果，這也是我個人一直追求的理念，因為我每次拍戲，最起碼要找到一種小景深的感覺。要想實現電影拍攝效果，選擇好的設備是關鍵，正好這時，得知索尼新出一款F3機器，我立刻找來F3資料看,感覺F3能夠達到我想要的效果，現在看來F3的確做到了。無論是畫面還是空鏡頭；無論是在室內還是拍外景；無論是在色彩光線還是在影像品質上，都得到了大大的提升，而這種提升是目前其他高清攝像機所達不到的。從成像細節表現上F3也更勝一籌，能夠很好地反映出光線，尤其是在自然光線下的效果。」阿迪江不時流露出對F3的喜愛之情。「它能主動激發你的創作靈感，你會感覺手中的機器能隨意地實現你想要的各種東西。」阿迪江對Sony的高清產品並不陌生，從HDW-750和HDW-790，到HDW- 900，基本上以使用索尼產品為主。「Sony產品給我留下最深刻的印象，就是穩定、可靠的性能，以及配套成熟的系統。」F3之所以能展現電影效果，是與它卓越的成像器密不可分，PMW-F3 裝有一款新開發的Exmor Super 35 CMOS成像器，由於採用了全畫幅Super 35mm 尺寸，使其能夠得到真正35mm電影的景別關系，同時可以實現極高的靈敏度F11信噪比為63dB, 在低照度環境或在夜間使用環境光源進行拍攝時，這一性能具有非常顯著的優勢。
作為索尼Super 35mm數字電影家族的高性能普及型成員，PMW-F3上市短短半年以來，已經在影視節目製作市場中有了很高的聲譽，受到影視製作機構、租賃公司等眾多客戶的稱贊。「F3可謂專門為電影攝像師量身打造，它體積小巧，結實耐用，外觀設計與普通電影膠片攝像機極為類似，可以想像Sony的設計人員完全考慮了傳統攝影師的工作習慣。」在《丈母娘來了》拍攝過程中，阿迪江始終與F3陪伴，提起這個好幫手，他贊不絕口。
低照度堪稱一流
「我們當時架了兩台機器做比較，同樣的拍攝環境，場景里坐著同樣的人，同樣的光圈，帶著窗戶，結果對比，盡管室內光線很暗，但F3拍攝的畫面你能看到拍攝物體的細節和層次感。而另一台拍攝的窗戶外部全毛了，沒有細節了。」阿迪江經常要拍帶著窗戶外面的一些景的鏡頭，他說之前用攝像機拍時裡面要放置很大的燈來平衡里外。而F3就省去了，裡面不用打太大的燈，因為它有補償功能就能體現細節。這也歸功於F3 成像感光器件更大一些，帶來了好的低照度和高寬容度。劇里有一組鏡頭，場景燈光全是蠟燭，在一間毛坯房裡倆人在暢想，營造了一種夢幻的氛圍，你能看到人物的細節和層次感。F3低照度卓越的性能得到充分利用，蠟燭光效全用到了。「這也是我跟導演提議的，因為F3低照特別好，我說我們完全可以設計成這樣，從而在藝術創作上體現更好的效果。之前我看了優酷網上一段對F3低照度性能測試的樣片，F3加上索尼的三個鏡頭用幾根蠟燭就可以拍攝出很有震撼效果的畫面，證明了F3的低照拍攝性能是無人能敵的。」「F3對燈光師的要求應該說是降低了。」《丈母娘來了》拍攝合作有兩個燈光師，因為F3低照度非常好，整個拍攝過程都不用大燈。阿迪江說「之前我們已經租了大燈但都沒用上，燈光師說這太好了，不用費太大勁了，原來拍的時候600W燈還不夠亮，而現在150W燈就夠了，減輕了他們的負擔。現場僅用了道具燈、台燈、小射燈等，不用額外布置場景，顯得更加自然。平時拍的時候想達到一個射燈光效，上面需要吊燈打光下來，後景還要再打燈，而這個機器後景基本不用燈，前面人物光布好後，後景拿個台燈就可以了。」
首次嘗試無帶化流程
記錄載體從磁帶向半導體過渡是普遍的發展趨勢，阿迪江個人比較喜歡挑戰，喜歡接觸新鮮的東西。「但是我第一次用存儲卡對我來說壓力非常大，我要先說服製片主任，要知道製片主任拍之前已經買下了300盤磁帶。我提出F3是用硬碟和存儲卡記錄，所以磁帶就沒什麼用了。開始製片主任是不接受存儲卡的，因為他覺得數據安全性無法得到保障，而且卡小容易丟。我說用卡拍完後，回來再用一個大的硬碟陣列備份，然後卡上的素材就可以刪除掉，可他們對於刪掉卡里的內容是特別敏感的，擔心萬一硬碟陣列有問題，因為這是電子產品，萬一壞了或者中毒了怎麼辦？」阿迪江採取了必要的安全措施，這些硬碟杜絕與網路連接，一定要專人保管，專人負責倒素材，當天拍完當天倒，一共備份3塊硬碟。整個連續劇用了16塊32G的CF卡，採用雙機拍攝，一台機器8張卡，一張卡30分鍾相當於一盤磁帶。說服了導演和製片主任，阿迪江還要說服投資老闆。「製片人還是比較認可的，製片人能夠接受這個新鮮東西，但他們在中間，又想用又不敢用，他們對這些很陌生。還有幾天時間就要開機了，當時還沒決定用什麼機器，製片人忙，老闆更忙，後來我說沒時間了，馬上就要確定機器了，我就跟後期製作公司打電話，我帶著導演、帶著製片主任、帶著兩個製片人到現場看拍攝效果，先讓他們認可畫質，他們當場就拍板用F3。」無帶化推崇環保低碳理念，存儲卡可以重復多次拍，
靈活的鏡頭配置
對於投資方來講就不用花錢買磁帶了，省下的錢可以租電影鏡頭，把畫面拍得更精緻，這種工作流程也能夠與當今主流的非線性編輯軟體進行無縫集成。「有一點特別讓我高興，就是F3配有PL口，能直接插定焦頭，這樣整個設備的體積就變短了，對於我們拍狹窄的空間更靈活自如。」PMW-F3採用了電影攝影機標準的PL鏡頭座，可以使用多種35mm電影攝影機所使用的定焦和變焦鏡頭,這大大擴展了鏡頭的選擇范圍，使用戶能夠具有更多創造性拍攝的條件。PMW-F3的PL鏡頭座還支持Cooke/i技術協議，當然還支持ARRI LDS介面，使得攝錄一體機能夠與鏡頭通訊，以獲得聚焦和光圈位置等鏡頭元數據。這樣，就能將鏡頭元數據記錄到SxS存儲卡中，並帶入後期製作流程，大大提高了後期製作工作流程的效率。「《丈母娘來了》用雙機拍攝，定焦兩組，一組蔡司鏡頭、一組RED ONE鏡頭，考慮資金上的問題，用兩組不同的鏡頭相對便宜點，還有庫克變焦鏡頭。」阿迪江最早拍電視劇用定焦鏡頭是在2005年拍《英雄志》，他拍電影就一直是定焦和庫克變焦鏡頭搭配使用。他說一些特殊的比較誇張變形的鏡頭，或者展現大環境時可用廣角鏡頭，拍武打戲的時候廣角鏡頭也用的比較多。「因為武打戲是要展現肢體動作，長焦距鏡頭就用的不會太多，所以大部分武打片段使用廣角鏡頭拍攝，即使武打演員動作幅度很大都可以上下跟隨，跟的很靈活，他不會跳出你的畫面。」得知索尼為F3又推出了多款鏡頭和配件，如SCL-Z18X140索尼長焦變焦電影鏡頭和SCL-P11X15索尼廣角變焦電影鏡頭，以及CBK-MH01液晶屏大眼罩等，他都很感興趣，很想一試身手。阿迪江還表示，索尼的售後服務不錯，隨時提供解答和幫助。「基本上一有問題馬上就能解決，因為拍電視劇不能耽誤，所以會馬上派技術人員，或馬上換機器。」當問及接下來的片子是否還繼續考慮使用F3？阿迪江肯定地說：「會，當然會了。」2012年3月會有一個打仗的劇，他會極力說服導演和製片人再次使用這款機器。
采訪結束時，他馬上要去看該劇的後期製作進程，他說《丈母娘來了》正在由銀河星光做後期，剪輯已經完成，馬上進入調色和配音階段，3月份先在幾家地面頻道播放，預計7月在東方衛視、央視八套首播。讓我們共同期待這出好戲。

❺ 上影國際影城今天有什麼電影

嗯 北城天街裡面就有很多東西可以吃哦 米羅咖啡 味千拉麵 朕之味（喝粥的） 四季雅苑（廣東菜） 瑞泰豐雲南菜 醉江南中餐 泰香米泰國菜 美醉美中餐 鬥牛士西餐 天綠壽司日本菜 等等

然後往上面走 就有更多經濟實惠的火鍋 像什麼鐵鍋門 過江龍 然後清淡點的有烤鴨湯鍋（骨頭熬湯 肉是北京烤鴨的吃法） 黔江雞雜等等

北城天街馬路對面還有很多燒烤 很出名的小腦殼就在對面不遠的巷子里哦

希望你滿意

❻ 梁山的相關介紹

跟梁山導演的對話，有跟其他人不一樣的地方，他作為體制內的電影廠導演，說話很注重分寸得體，但也偶爾流露出來因身處體制而帶來的困窘處境。他基於自己的環境總結出了一條最適合自己走的道路，那就是在自己能力范圍之內把工作做得最好。他真誠的創作態度不容懷疑，而他也始終相信在這世界上默默的付出總有人會看得到，「總有人會肯定你」。
我是做導演的
對很多學習電影導演專業的人來說，拿膠片拍電影才真正算是在搞藝術，搞創作，才真正對得起自己所學習的專業，實踐得起自己的藝術理想。但梁山導演對此並無所謂。在他看來，無論是電影還是電視劇，無論是用膠片還是磁帶，都不會影響自己創作的本質，而他也從不介意自己拍攝的介質會是什麼。在他看來，自己並不是「做電影的」或者「做電視劇的」，他是——「做導演的」。查閱梁山導演的作品表，發現電視劇數量並不少於電影，並且他執導的《奪子戰爭》、《錯愛一生》等電視劇一度都是國內高收視的代表劇集。專門進行電影創作的人對電視劇總會持一定的保留態度，一些老藝術家就曾跟梁山說：「小夥子，不要再拍電視劇了！」而梁山顯然有自己的想法，在他看來他現在拍電視劇就跟當年拍電影一樣，當年的電影全中國老百姓都能看；因為院線、體制的原因，現在他拍電影沒人能看到，但拍電視劇全中國的老百姓也都能看到。他覺得，對導演來說，重要的無非是他的想法能夠得到傳達，傳到更多人心靈中，而電視劇就能做到這一點。「真誠一點，在作品中能加入自己的想法，這就夠了，我堅持這一句話：我是做導演的，用我的作品講故事，傳達我對生活的看法，不管電視還是電影。」 他這樣說。
被標簽化的無奈
如果當初沒有參加藝術考試，梁山現在可能是某位建築學專家。結果無心插柳的上戲考試，讓他經過層層篩選，成為了上戲歷史上唯一一屆電影導演專業班的學生之一。計劃經濟的分配下，水到渠成地進入上影廠。掐指算來，從1990年至今，梁山在上影已經工作了近二十年。體制內的這些年，多數作品都是交班任務，梁山沒有多少好自己選擇的餘地。
從梁山第一次作為執行導演參與《孽債》拍攝起，他的作品似乎形成了一定的樣式，題材內容呈現出不同程度上的相似性——關注人倫親情題材和當下的時代環境，如後來的《奪子戰爭》，電影《父親》、《狗小的自行車》都是如此，而且講的大都是父子關系。人總是很輕易地被認定位，就跟演員一樣，一旦某類角色演得多獲得大家肯定了，那麼很多導演在碰到類似的角色時都會去找他。而此種「標簽化」，在導演身上同樣適用。早期的一系列電視劇下來，梁山導演在處理「人倫親情」題材上的能力已經有目共睹，因此很多製片人都去找他拍此類片子。「其實，這並不是我的最愛，但是製片人喜歡找我拍這樣的片子，大家都來找你，這成就了同時也限制了你的戲路。這個片種來找你，而別的片種又不來找你，就只好繼續拍這樣的類型片了。體制之內，有這個體制賦予我的一些特點，使我選擇拍不了自己真正想要拍的東西。畢竟，拍電影不是寫小說，它不能一個人就能搞定。」
環境不容樂觀，但梁山導演也有自己的夢——他一直想拍一個關於軍閥大帥的故事：「一個月黑風高之夜，山西某高牆大院。鏡頭升起過牆，往裡探，一片黑色，出現祖宗祠堂，裡面一個老地主打扮、撅著屁股的男人跪在地上敲木魚。牆上掛著無數祖宗像，每個祖宗長得都差不多。老地主戴著瓜皮帽，我們看到他的臉，他也長得這個樣。隨著一聲鑼響，僕人大喊：「老爺——大太太生了！——」，然後又一聲「老爺，二太太生了！——」佛珠散落一地，老爺朝外狂奔……外面掃馬廄的長工一抬頭，天上兩顆掃帚星呼呼飛過。兩個潑皮出世了！……」談到這些，梁山導演興奮之情難以形容，幾乎是手舞足蹈地為筆者講起了電影的開頭。很明顯，這是他心中勾勒已久的畫面，不是關於現實主義，不是親情倫理，而是一個喜劇色彩濃郁的作品。
由於始終整合不了資源，梁山導演無法把它拍攝出來。但他並不覺自己是心懷遺憾，反而很堅定地說「我是肯定要拍那種片子的，但時間沒到急也急不來」。事實上，國內很多導演都身處這樣的困境，對各導演而言不能實現的夢想也太多太多，而梁山的理念是「既然如此也不用沮喪，先一步步做好現在的事，五十年後，你拍得好的作品自然有人會記住。實際上，我們也只能走這條路，因為沒有別的路好走。」
默默努力中等待知音
幾年前，梁山接到上頭任務——帶《父親》去參加位列國際十個A級電影節之一的開羅電影節。對於向來不關注電影節的他而言，這實屬意外，梁山很興奮，不是對獎項有任何期待，而是因為可以去看金字塔。無心插柳柳成蔭，結果「糊里糊塗」地抱回了兩個大獎：「最佳導演」和「最佳男演員」。上海歷史上還從來沒有過的國際A級電影節的最佳導演，當時特別開心，心裡想像著是不是回國來能多一點拍片的機會。結果，沒有。梁山也沒有失落，經過這次旅行卻讓他領悟到：如果世界上無數種人，只要你真誠和努力，那麼總有些人會被你打動，因為總有些人是和你一樣的。
前幾天，梁山參加了中國電影百合獎，其數字電影《狗小的自行車》獲得了多項提名，最後奪得了包括「最佳導演」、「最佳演員」、「最佳兒童片獎」在內的三項大獎。在上台領獎時，他這樣說：「只要你默默耕耘，總有人會看見的。」
在梁山眼裡，《狗小的自行車》與《父親》有相同的地方，想著得獎，獎是想不來的，評委都有他的良心和眼光，但只要是你真誠做的東西，能引起別人的共鳴。世界上總有人看到它喜歡它，這也是這兩部影片能夠得獎的原因。《狗小的自行車》是他的第二部電影，也讓他拿到了第二座「最佳導演」獎杯。但如果要說最真誠的作品，梁山覺得還是那部《奪子戰爭》，當時上海收視率38.7%的十集電視劇。「說它真誠是因為整個片子沒有任何假話，是根據真人真事編的。當時聽了故事特別感動，簡直是『上帝編的劇』，而且不是任務，是我自己想拍的。」他自認為這樣的作品完全可以經受時間的考驗。「你們可以五十年後再看這個片子」。果然，這兩天的上海國際電影節主席論壇上，《奪子戰爭》被大畫家陳丹青津津樂道。
正是堅守著這樣的信念，梁山始終兢兢業業，在默默地付出和努力著。在他看來，他就是做導演的，只要有好本子都願意拍，即便是拍電視劇也有點拍電影的感覺，相當認真。在梁山眼裡，好的電影只有一個標准——撥動人的心弦！哪怕一個電影讓人心動之處只有那麼一處，電影就成功了。所以梁山更關注電影內涵本身，對技術不糾結。如果說畫家擺弄顏料，音樂家擺弄音符，那麼他覺得電影人擺弄的不是鏡頭不是膠片，不是演員的表演，而是人性。「說不完的東西就是人性，技巧再高總有被濫用而讓觀眾厭倦的那一天，唯有人性是永恆的題目，人有不同的性格而同一個人的性格在不同的環境下又有不同的反應和變數，這是永遠可以表現的，沒有窮盡，歷久彌新，是探知不絕的。」正因為如此，當初他拿到《父親》劇本就傻了，「下崗——98年拍，會有新意有人關注；但到了2003年這個話題已經過時很久了，我就改動，聚焦於父子之情，從矛盾到理解而下崗只成為了一個背景。」
梁山理解中的好導演最關鍵的是，「他必須是懷疑主義者，對自己和他人有著深刻的了解，知道一切的人和機構都帶著面具，而偉大的故事，就在面具背後」。導演就是要有能力讓觀眾在看似平常的描述中，洞察出人的內心。最後當觀眾看完作品走出影院時，會多出一種對世界的看法。
我看上海電影
上海，對梁山而言生於斯長於斯的地方，見證著它的變遷，感受著它的繁華。畢業後就一直在上影廠工作，體制之內不斷耕耘，茶餘飯後的同仁探討，他對於整個上海電影發展的現狀考慮得很多，相對是比較清楚的。
在梁山看來，上海電影發展的疲態之勢並不是由於人才的斷裂，而主要是環境緣故。一方面，上海現代化建設進程的突飛猛進，使得整個城市過於商業化；另一方面，上海的電影往往只有一個通道，生存餘地太狹窄。「這兒依舊有很多優秀的導演，鯨魚就潛在水中」，
梁山在談話中數次提到老上海三四十年代的電影作品，可見他對那個年代的上海電影有其熱誠和執迷。他說，「風水輪流轉」，話里暗自隱藏著他對上海電影執著的期待和留守。那是一個不滅的海上之夢，而當下他所做的只是默默耕耘。
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❼ 南京上影國際影城排片

註：以下電影信息僅供參考，以影城當天LED為准
影城提前一天預售次日電影票

（2月19日-21日）

一號廳 （604座）

錦衣衛 （片長115m）60元

10:20(55元)

12:40

15:00

17:25

19:40

22:00(30元)

二號廳 （135座）

虹貓藍兔火鳳凰 （片長90m）60元

10:10(55元)

12:00

財神到（片長105m）60元

13:50

16:00

20:00

22:10(30元)

花田喜事（片長95m）60元

18:05

三號廳 （135座）

鼠來寶（片長95m）60元

09:50(55元)

11:40(55元)

13:35

17:20

花田喜事 （片長95m）60元

15:25

19:25

錦衣衛 （片長115m）60元

21:20

四號廳 （224座）

大兵小將（片長105m）60元

10:50(55元)

15:10

19:30

21:40

蘇乞兒（片長120m）60元

12:50

17:15

五號廳 （270座）

阿凡達 3D 中文版（片長165m）100元

10:00

13:30

17:00

20:20

六號廳 （271座）

全城熱戀 （片長95m）60元

10:05(55元)

14:30

18:50

72家租客 （片長120m）60元

12:05

16:30

21:00

七號廳（214座）

喜羊羊與灰太狼2 （片長95m）60元

10:30(55元)

12:25

14:25

18:30

蘇乞兒 （片長120m）60元

20:30

亞瑟和他的迷你王國2（片長95m）60元

16:25

八號廳 （317座）

阿凡達 3D 中文版（片長165m）100元

11:50

15:20

19:00

全城熱戀 （片長95m）60元

22:20(30元)

註：22點及22點後的場次為特價場(3D電影不參加此活動)，不與其他優惠同時享受

十四所券

《錦衣衛》2月3日至2月21日需補15元/張差價(2.3上映)

2月22日至下映需補5元/張差價

《虹貓藍兔火鳳凰》2月5日至2月21日需補10元/張差價(2.5上映)

《喜羊羊與灰太狼之虎虎生威》1月29日至2月19日需補15元/張差價(1.29上映)

2月20日至下映需補5元/張差價

《鼠來寶》2月8日至2月22日需補10元/張差價(2.8上映)

《蘇乞兒》2月9日至2月21日需補15元/張差價(2.9上映)

2月22日至下映需補5元/張差價

《財神到》2月9日至2月23日需補15元/張差價(2.9上映)

2月24日至下映需補5元/張差價

《花田喜事》2月10日至2月21日需補10元/張差價(2.10上映)

《全城熱戀》2月11日至2月25日需補15元/張差價(2.11上映)

2月26日至下映需補10元/張差價

《72家租客》2月11日至2月22日需補10元/張差價(2.11上映)

2月23日至下映需補5元/張差價

《大兵小將》2月14日至2月28日需補15元/張差價(2.14上映)

蘇果券、南自券、招行券 、新城市券、奶茶券

《錦衣衛》2月3日至2月21日需補15元/張差價(2.3上映)

2月22日至下映需補5元/張差價

《虹貓藍兔火鳳凰》2月5日至2月21日需補10元/張差價(2.5上映)

《喜羊羊與灰太狼之虎虎生威》1月29日至2月19日需補15元/張差價(1.29上映)

2月20日至下映需補5元/張差價

《鼠來寶》2月8日至2月22日需補10元/張差價(2.8上映)

《蘇乞兒》2月9日至2月21日需補15元/張差價(2.9上映)

2月22日至下映需補5元/張差價

《財神到》2月9日至2月23日需補15元/張差價(2.9上映)

2月24日至下映需補5元/張差價

《花田喜事》2月10日至2月24日需補10元/張差價(2.10上映)

《全城熱戀》2月11日至2月25日需補15元/張差價(2.11上映)

2月26日至下映需補10元/張差價

《72家租客》2月11日至2月25日需補10元/張差價(2.11上映)

2月26日至下映需補5元/張差價

《大兵小將》2月14日至2月28日需補15元/張差價(2.14上映)

觀摩券（20元）

《錦衣衛》2月3日至2月21日需補5元/張差價(2.3上映)

《喜羊羊與灰太狼之虎虎生威》1月29日至2月19日需補5元/張差價(1.29上映)

《蘇乞兒》2月9日至2月21日需補5元/張差價(2.9上映)

《財神到》2月9日至2月23日需補5元/張差價(2.9上映)

《全城熱戀》2月11日至2月25日需補5元/張差價(2.11上映)

《大兵小將》2月14日至2月28日需補5元/張差價(2.14上映)

特別說明:
3D影片《阿凡達》定價:100元/張，由於該影片屬於特殊影片,所有持十四所券、蘇果券、南自券、招行券、奶茶券、觀摩券等各種券 的觀眾在兌換此片電影票需補足差價至50元/張,有效期從上映首日 至下映之日須遵從上述票價.

註：中國銀行信用卡3D影片不享受打折優惠

❽ 上影國際影城沈陽中街店觀影效果怎麼樣呀

環境很好，設備也不錯，觀影體驗還是OK的.就是每次看完電影就餓了，畢竟中街新瑪特的美食太多了

❾ 上影國際影城怎麼上三樓

咨詢記錄 · 回答於2021-10-02

❿ 南京上影國際影城

你可以上官網看看，有唐山大地震，七小羅漢等等