動作電影中的武打設計藝術

A. 中國的武術對於電視電影中的動作設計上都有哪些貢獻

1、中國傳統文化的主體意識覺醒。
2、民族文化精神的宣揚。
3、注重招式、攻防策略、搏擊技巧、格鬥手法等等。
4、注重意境，使得拳術和技巧成為具有美感的表演。
武術指導又叫動作指導（actiondirector）或武術設計（fightchoreographer），相當於武俠片、動作片中的「編舞」，由於其職業具有相當高的專業性和獨立性，所以是功夫片中實現導演意圖的靈魂人物。
此外，動作設計還經歷過武術指導、武打設計、動作指導等不同稱謂。隨著動作電影逐步進入國際市場，並產生影響，動作設計又該生發出何種外文稱謂呢?
Martial arts director的直觀理解就是，研究戰爭藝術的導演。Martial應該還有"武打""武術""格鬥"等延伸意思。這個詞恰到好處的提到了藝術Arts，提到了導演Director，更能突出武術的人文價值，以及動作設計作為一門職業所應有的重要地位，故而這個翻譯也容易被中國影人接受。
在歐美電影人眼中，他們似乎更樂於接受另外的理解。有一種關於動作設計的稱謂是Stunt Coordinator，恰巧證明了這一點。於是，動作設計又有了新一層的涵義--特技動作的協調人。可以明顯感受到:在好萊塢看來，武術動作加入電影，只是噱頭而已，且僅僅是噱頭。

B. 美國電影中的．武打設計很搞笑．請問他們的武術指導會武功嗎

西方本來就沒有武術這種概念，他們理解的是格鬥，就是一招一式實實在在的打鬥。中國武術文化源遠流長，但是很多影視作品和武俠小說言過其實，把輕功和絕學誇得脫離了現實。請問中國人自己看了那些在天上飛來飛去，或是一掌就能讓周圍大爆炸的情景相信么？

格鬥和武術本來就是兩種不同的文化，沒有孰優孰劣之分。中國早期的武打電影不也是一招一式有板有眼的嗎？所以請樓主不要貶低美國電影中的武打，當然電影本身質量低劣的除外。

近年來美國動作電影也吸收了許多中國武術的精髓，《黑客帝國》的武術指導就是袁和平。這說明兩種文化也在漸漸融匯，我們應該戴著互相學習借鑒的眼光，而不能把別人一竿子打死。

C. 各種有武打成分的動作片中，武術指導的風格有派系可言嗎

每一個動作指導都有自己的風格，事實上，與戲劇導演，將使用不同的方式。與其說是派別，不如說是每一個行為人對動作片的追求和創造。比如，資深動作大師「袁和平」，他真正的動作片並不是缺乏清晰、獨特的設計動作，更是大氣，有著很大的感覺！有一種劍客的夢想，甚至很多孩子也想學武術。有一些國外動作武器手段（比如我現在的作品，韓國導演沈導）他們最愛的真實反應來自突破性的表演，這場戰斗是真的，雖然有時會傷人，但對於觀眾來說，差別不大。

經典電影

1、《一代宗師》

在電影中，八卦宮兩駿業，邢一瑪三，Bajiquan yixiantian，各有各的武術教練和顧問。好吧，我只是去谷歌，梁家輝春教練梁大宏，實際上是梁少紅的弟子（電影詠春偉業顧問）的兒子，主。他轉了一圈，葉問電影里，吐出一碗叉燒。

3、更經典的「太極張三豐」結合了Tai Chi的含義和戰斗的緊迫性。好萊塢，Kung Fu之王，矩陣之陣，以及比爾的殺戮，將中國風的Kung Fu與西方的格鬥技巧結合在一起。有許多經典的自我體驗。

D. 什麼樣的武打動作設計能體現出一個武術指導的功底呢

由於不同的武指有不同的風格，又分屬不同的流派，所以衡量他們功底的標准並不統一。像香港的武指大致可以分成兩派，一個是以袁和平，劉家良和洪金寶等人為代表的寫實派，一個是以程小東為代表的寫意派，另外，就是董瑋、元彬和唐佳這樣的可寫意又可寫實的綜合派。

說了那麼多，總而言之就是一句話，一個優秀的武術指導不一定是全方位的，但他有時必須要比導演更懂如何去拍電影，他必須知道每場打戲在鏡頭前怎麼樣拍才能讓人賞心悅目，知道如何做到「粗中有細，細中有粗」，即使不用現有的科技手段，僅採用最簡陋的土辦法，依然能夠拍出讓人擊節贊嘆的武打場面，這才能稱得上是真正的「武指」。那個時代很多的武術指導，都是在片場實打實用血與汗磨礪出來的，他們擁有的本領，是如今過分依賴cg技術的年輕武指們不一定具備的。

希望你能對筆者的答案感到滿意！

E. 怎樣的武打動作設計能體現出一個武術指導的功底

這個問題其實可以用兩位很出名的武術指導來描述一下。相信大家都知道袁和平和劉家良這兩位武術指導。他們兩個在兩部電影中只能代表兩種完全不同的武術動作設計風格:一種是寫意，另一種是寫實。因此，當徐克導演黃飛鴻時，劉家良第一次被邀請。當徐克為這部電影提出自己的行動計劃時，劉家良完全拒絕了。他說洪拳的弟子會嘲笑這種天馬行空的游戲方式。

對於那些一些不能接受刁偉亞在空中飛翔的「不切實際」的動作的觀眾來說，劉家良的作品絕對是唯一的選擇。最後，很多動作指導的最終效果與武術演員有關。袁和平和李是完美的一對，劉家良和早期的劉家輝也合作得很好。所以說不同的風格的電影也需要不同的武術指導風格，而武術指導的功底全數顯示在武術設計與電影的契合上。

F. 哪部動作片的武打設計讓你最驚艷

其實之所以《浪客劍心》會成為我內心最好的動作片之一，就是因為它獨特的動作設計，這也契合了這個問題。 如果說黃飛鴻的打鬥才起勢，那麼劍心從pose上就已經把我代入到電影中了。

G. 看了這么多動作片，哪部的武打設計讓你拍手叫絕

《少林寺》1982年上映，由張鑫炎執導，李連傑、於海、丁嵐、於承惠、計春華 等主演。80 90童年記憶，也是我看的第一部武俠片。被評為80年代劃時代的動作電影，那個時候電影才一毛錢一張，竟然創下了1.61億的票房神話。

據說，當時就因為這個片段，出過不少新聞，甄子丹對吳京是真打，棍子都打斷過四根，甚至還諷刺吳京，滿大街都是武打冠軍，不是所有人都是武打巨星！當時這件事鬧得沸沸揚揚，從此甄子丹和吳京有了隔閡，聯系非常少了。

H. 香港古裝武打片的武打設計都很精彩，風格相近，射鵰只是其中很普通的嗎

金庸的小說可以說是轟動一時，一直到現在都還對我們的生活有影響。在曾經就曾流傳著這樣的一句話:"凡是有華人的地方，就一定有金庸的武俠小說。"由此我們也可以看出金庸的影響力。香港的許多古裝戲武打片都是根據金庸的小說改編的，他的小說承載了我們太多的童年記憶。

在大多數的電影當中，文戲還是偏多的，這也就是這部電影當中枯燥的一部分。在當時的年代，武打戲的特效都是一些非常簡單的，當時為了每一場打戲都做出了很多的准備，在那個時候還是很不容易的。

I. 哪部動作片的武打設計，最令人難忘

難忘的有很多，比如國外的有一部《突襲》，全程打架，從頭打到尾，激情滿滿。

但同樣的也有缺點，這人就不會累一樣，雖然打的挺爽，但是人的激情點保持不了那麼久，兩個小時看到後面心裡就沒那麼激動了。還有泰國的《拳霸、冬陰功》，托里賈的動作太霸道了。泰拳和我們中國功夫不同，都是用肘、膝等，身體最硬的地方攻擊他人。看的時候，心情賊激動，熱血沸騰。也空想過，換做現實中的人，有誰能抗住這么一下？估計不死都是殘廢，太疼了。還有很多，就不一一說了。

J. 什麼樣的武打動作設計能體現出一個武術指導的功底

可以大概的說一下袁和平和劉家良的風格。他們兩個剛剛可以代表兩個電影武打動作設計的兩個完全不同的風格：一個寫意，一個寫實。所以當年徐克導演導黃飛鴻的時候起初請的是劉，而當徐克提出自己對這部電影的動作構想的時候被劉完全的拒絕，他說那種天馬行空的打法會被洪拳弟子笑掉大牙的。徐克只能把動作指導換成袁，而最後之後所設計出來的那些動作也是寫意的動作設計（確確實實天馬行空一般）的教科書般的典範。雖然不切實際，但是袁設計出來那些黃飛鴻的動作確實讓觀眾看的暢快淋漓。而且如果你平時留意看袁的大多數動作影片，那些動作往往是一般人是不藉助其他輔助工具的情況下是做不出來的，有些甚至是完全不會在現實世界裡打的出來的。但是，藝術就是藝術，繪畫不也有及其不似真品的印象派么。而劉就完全不同了，不管是之前劉在邵氏裡面指揮的那些電影，還是後面的《醉猴》和《醉拳2》，裡面的動作都是硬橋硬馬，拳拳入肉，而且給人的感覺就是那麼的真實有力，當一些觀眾實在難以接受那「不切實際」的吊威亞在空中飛舞的動作時，劉的作品絕對是不二選擇。最後說一下，很多的動作指導的最終效果和武打演員也是有關系的，袁和李就是天作之合，而劉和早期的劉家輝也是配合的相當出色的。