Ⅰ 電影特效採用了超多動作捕捉設備來協助拍攝,是怎樣實現的
太空科幻大片《星際迷航:暗黑無界》難得一見的用IMAX攝影機拍攝了其中三十多分鍾的場景,堪稱科幻題材片中IMAX3D版先河之作,同時也受到超過90%的科幻迷熱烈期待。
電影特技作為電影藝術中一個重要的組成部分,為其提供了強大的技術支持,旨在為觀眾營造出一個獨一無二的視覺盛宴,給觀眾們真切地感受到"身臨其境"的觀影感受。
好萊塢大片大量運用了電影後期製作技術,尤其是數字特效,在創造影視藝術中的現實世界時,又在創造異乎尋常的"夢幻世界"及"超人"故事

一些高難度、大投入的科幻片、災難片、動作片廣泛地使用了數字特效,變幻出了"虛擬現實"和"未來世界"。
那麼,這些電影特效到底是如何運用的呢?
人、妖怪、建築物,以及交通工具的模型都被用來製作電影特效。
當模型必須被移動的時候,我們可以通過以下三種方式中的任意一種來移動它們:用手、機械,或者電來使它們移動。運用手工來移動它們需要很長時間,因為模型在銀幕上一秒種內的活動,至少需要有24個動作。
人、妖怪、建築物,以及交通工具的模型都被用來製作電影特效。
當模型必須被移動的時候,我們可以通過以下三種方式中的任意一種來移動它們:用手、機械,或者電來使它們移動。運用手工來移動它們需要很長時間,因為模型在銀幕上一秒種內的活動,至少需要有24個動作。電影攝制者利用它們來避免讓演員處於危險的境地、減少電影的製作成本,或者理由更簡單,只是利用它們來讓電影更扣人心弦。在影視拍攝中,經常用微型模型,例如:人、妖怪、建築物等各種,來實現電影中特效的需要。
伴隨著計算機圖形計算技術的發展,使電影特效的製作速度和質量有了巨大的進步,製作者可以在電腦在完成更細膩、真實、震撼的畫面效果。
比如可以使用Maya軟體來製作風雨雷電、山崩地裂、幽靈出沒、異形、房屋倒塌、火山爆發、海嘯等用實際拍攝或道具無法完成的效果,也可以使用Maya軟體製作模擬的角色,例如:精靈鼠小弟中的老鼠,冰河世紀中的松鼠、星球大戰中的Yoda大師等等。
在影視電影中,人們通過計算機技術製造出來的假象和幻覺,被稱為影視特效。
特效可以分成兩大部分,一是三維特效,二是後期特效。兩者在特效領域都非常重要,缺一不可,相鋪相成。
三維特效很容易理解,即通過三維軟體技術,製作三維相關的內容。
後期特效指通後實拍內容、照片素材和三維軟體渲染的素材進行合成,得到最終的效果。
這兩部分相輔相成,熟知後期特效,可以幫忙製作人員在三維製作過程中提供更多的想法思路和解決方案。有些效果可以在三維中完成,也可以後期下完成,而有些效果只能在後期下完成。如果製作人員熟練掌握後期特效和三維特效的應用,可以選擇一條最好的製作方案,在高效率情況下追求最好的品質。
摳像,屬於後期特效部分,摳像就是摳素材,去除實拍素材中的多餘部分。比如我們在看電影時經常看到很壯觀的場景,有一個人站在山上,在遠處火山爆發,火光沖天,實際上拍的時候一般找不到這種景觀,這就需要做後期處理。
我們經常在電影花絮中看到,演員站在以藍色或綠色布為背景的前面進行拍攝,這樣使前景角色和背景之前產生顏色差異,由製作人員將藍色或綠色拍攝區域摳掉,然後再通過電腦圖形技術將特效場景與拍攝人物合成在一起,得到真實的震撼效果。
Ⅱ 《阿凡達》電影用什麼軟體弄的
Adobe設計軟體
早在三年前,Adobe就與其製作團隊密切合作,為其提供技術保證,作為卡梅洛繼《泰坦尼克號》之後的10年積蓄力作,其中使用的特效技術是空前的,超過3億美元的製作成本,是迄今為止影史上最昂貴的影片。其中Adobe產品被大量應用於整個電影製作環節。
Photoshop
在影片設計初期Photoshop被用於概念設計,概念設計師使用Photoshop對影片場景、人物(生物)以及外太空等對象進行概念描繪,通過設計好的圖像讓每一個後期拍攝及製作人員更好的了解場景及對象原型,另外Photoshop作為一個核心的製作和設計工具也被用於超高解析度的背景繪制(mattepainting)和材質紋理的製作,並將其融入與3D製作及合成的工作流程中。
Lightroom
Lightroom被藝術家用於管理並分類上千張的設計圖像,並用於設計和製作的參考和借鑒。
AfterEffects
在製作初期,通過將分鏡頭的概念插圖置入到AfterEffects(簡稱AE)中,便於製作人員串聯故事情節。在拍攝和動作採集的階段,AE被用於快速測試視頻合成後的結果,通過將實時拍攝人物動作和協同工作攝像機拍攝的綠屏視頻與虛擬動畫和場景合成,對於每一次拍攝,僅需要幾分鍾的時間,製作人員就可以把拍攝和虛擬場景合成的結果交由詹姆斯.卡梅洛審閱,判斷是否重新拍攝。
粗略計算演員面部表情的視頻(通過演員佩戴的微型攝像帽)並自動轉換為CG人物的面部紋理,這種方式使得詹姆斯.卡梅洛可以已最快速最簡單得方式知道,演員的面部表情是否需要重新拍攝。
AE被一些視覺特效技術供應商為最終的拍攝創建3D立體合成,實現復雜的3D全息屏幕的動態圖像。
AVATAR的製作人員利用Adobe提供的開發文檔,編寫了復雜的程序腳本,充分發揮AE腳本的功能為預可視化做自動渲染。
Premiere Pro
每次詹姆斯.卡梅隆需要對影片進行審閱及評判時,都需要高清視頻錄制,便於記錄每一個需要更改的環節,使用Premiere Pro來剪輯錄制的視頻並轉換為各種分發格式進行數字分發,這個處理是自動化的,通常需要處理超過8小時或者超過1天的視頻。
Premiere Pro被廣泛使用來預覽AE合成的視頻效果,並且比較A/B視頻的關聯或改進後效果,來便於技術人員更好的審閱製作出精美的特效。
盡管AVATAR的視頻剪輯是基於AVID系統完成的,但在製作工程中Premiere Pro可以使用AVID的「AAF」導入功能讀取剪輯列表和其他重要的元數據,使之與AVID系統協同工作。
ACROBAT CONNECT
ACROBAT CONNECT 被用於電影製作時的遠程協作,比如數字總監需要遠程連接到詹姆斯.卡梅洛的助理來幫助其獲得急需的臨時合成文件。
其他技術/硬體指標
動畫渲染需要的硬碟存儲空間就超過1PB,500塊2TB硬碟搭建這套存儲系統。
其中40%的畫面由真實場景拍攝,60%完全由電腦動畫生成,拍攝立體畫面使用的全新3D Fusion Camera系統也耗費了大量的成本。
2個半小時的電影有1600個鏡頭,而且和『金剛』(King Kong)、『咕嚕』(Gollum)不同的是,要做的CG角色不止一個,而是幾百個,都要有照片般的真實感。
《指環王》導演彼特傑克遜旗下的WETA工作室,主要負責CGI方面的工作。
卡梅隆自家的Raelity Camera System公司,主要負責3D效果的拍攝與製作。
盧卡斯旗下的「工業光魔」以及早年間卡梅隆經手,並多次參與過其電影製作的《變形金剛》導演邁克爾貝旗下的Digital Domain,主要負責細微粒子化特效製作,比如大氣,塵埃以及海洋等。
Ⅲ 盤點世界影壇上的經典動作片,中國僅一部上榜,你都看過哪個
《這個殺手不太冷》這是我見過最溫情的殺手,在里昂遇到小女孩後,他的生活已經不僅是殺人謀生,小女孩也變成了他生活的一部分,雖然小女孩沒死,里昂也有機會逃亡。

影片中很多唯美的鏡頭甚至讓人覺得這不是一部動作片。或許是片中台詞的一語成譏(因為,我們太念舊啦!),隨著身邊利益的相互碰撞,人與人之間的感情已經不是那麼好維持的了,漸漸忘掉了最初的那些美好過往,偶爾談之,也就付之一笑了。遺憾的是這部電影之後的華語片很難再找到吳氏風格的人情味。
Ⅳ 中國動作捕捉技術與國外的差距,中國運用動捕的游戲和電影有哪些
超神學院運用天遠動作捕捉技術採集製作。有動作捕捉、運動分析、三維動漫方面問題請找我們,天遠動作捕捉廠家。

Ⅳ 想知道動作捕捉設備是怎麼獲取運動軌跡數據實現運動控制的求講解!
實時三維空間數據的採集測量分析,在光學動捕系統設備中,採用得比較多的是Nokov的動作捕捉系統,通過光學鏡頭捕捉待測物體表面的反游標記點,實時獲取物體運動數據,並進行進一步運動控制,Nokov光學動作捕捉系統廣泛運用於虛擬模擬、運動分析、步態康復、模擬訓練、機械仿生、機器人、無人機、人機交互、軍事軍工、外科整形、虛擬現實、電影動畫、游戲製作等領域,對目標實行精度高的三維定位,而且生動流暢,所以在三維動作捕捉上精準度高,穩定性強。我們公司使用比較後感覺其技術水平已經達到國際水平,性價比相當的好。
我們公司一直在做這方面的開發,運動捕捉設備實現仿人機器人的運動控制主要是獲取人體動作數據,採集目標人體的運動信息,光學的動作捕捉系統是目前精度最高的設備了。在這個領域技術上,國內比較先進的就是Nokov,這款產品可以採集6DoF(採集六自由度)、關節角度等運動學數據,為機器人的位姿控制、運動規劃提供連貫、流暢的動作數據基礎。
Ⅵ 動捕設備是否有在電影領域中運用
在電影領域經常會運用到動捕,特別是隨著特效電影增多後,動捕設備將會更多的運用到電影領域。現在我國也開始在特效電影領域進行開拓,Nokov這類的動捕設備應該會運用到電影拍攝過程中。Nokov光學三維動作捕捉系統,採用高性能的紅外鏡頭捕捉被動發游標記點,構建三維數據的動作採集與分析系統,廣泛運用於虛擬模擬、運動分析,虛擬現實、電影動畫、游戲製作等領域。
Ⅶ Nokov的產品是哪種原理的動作捕捉
Nokov是光學被動動作捕捉,是現在動捕中精度最高的技術,相對的價格在各種產品中也是最貴的,國外的光學被動捕捉最少都要50萬以上,Nokov性價比會高一些,其中最低的差不多十幾萬,Nokov光學三維動作捕捉系統,採用高性能的紅外鏡頭捕捉被動發游標記點,構建三維數據的動作採集與分析系統,廣泛運用於虛擬模擬、運動分析、步態康復、模擬訓練、機械仿生、機器人、無人機、人機交互、軍事軍工、外科整形、虛擬現實、電影動畫、游戲製作等領域。
Ⅷ 變形金剛這部電影是用什麼軟體合成的
這類的電影都採用了新的技術,例如動作撲捉和表情撲捉技術。也就是在真人的身上安裝了很多的類似探測器的東西。然後真人做動作表情採集的數據輸入到電腦中,然後再用軟體進行設計和處理。一般都是有團隊合作完成的。不是一個人能完成的,然後再合成剪輯,最後配樂和聲音效果。軟體大概也就是3dsmax,maya還有影視後期製作的軟體,如ae等。還有就是這樣的團隊幾乎牛到自己可以開發小插件的地步,比如說那些特效沒有現成的插件,他們自己都能夠開發出來。我就知道這些了。呵呵。
Ⅸ 怎麼把電影里的動作製作成動態圖片
你可以下載ps,把你想要的電影動作圖片截下來,用ps設計一下.也可以用fw.
Ⅹ CG動畫是如何加入電影中的呢
電影特技製作其實是一件很無聊的事情。有很多製作手段,有一種導演先用動作捕捉器將演員的動作採集到電腦上,再在其基礎上進行建模製作,像阿凡達就是這樣。還有的是在拍攝時候人物穿上綠色的衣服,在後期就能扣掉替換上其他東西。。。
你從網上找一下電影幕後特技花絮就知道了