愛情電影解讀

① 《愛情神話》電影要表達的含義是什麼

《愛情神話》電影想要告訴我們，愛情是多元的，每個人都渴望擁有美好的愛情，同時也有著各自的精彩，心中有著自己的愛情神話，總盼望著，希望美好永遠陪伴我們。

然而，現實中更多是無奈和顧慮，中年人的愛情不會轟轟烈烈。即便如此，期待愛情，對美好的嚮往。始終是我們的本能，擁有愛與被愛的能力，是我們一生的任務與渴望。愛情是一個神話，也是平常。

電影簡評：

這是一部純滬語電影，上海濃度極高，把魔都的精緻、文藝、煙火氣、多元文化包容力，以及上海人的精明、世故、溫軟、颯爽拍得很生動。這是一個非常上海的故事，反復讓我想到「腔調」這個詞，很鮮活的一個故事，沒有把家長里短拍得瑣碎可能是最大的本事。

雖然聽對白有點費力，但是卻沒能掩蓋台詞的有趣，導演真的把生活拍得很好，演員演技都很棒，非常自然。

② 《導演請指教》曾贈作品《愛情》，張晚意和張雪迎演得如何

《導演請指教》當中曾贈的作品《愛情》，不僅取得了全場的一致叫好，更是登上了多次熱搜。張晚意和張雪迎在這個小短片當中的演技，讓人十分驚艷，好的導演和好的演員真的是能夠相互成就的。

全新的愛情解讀

張晚意和張雪迎，所表現出來的是兩種不同的愛情狀態，張晚意是一見鍾情，為此不惜勇敢的追求愛情。張雪迎是失望過後仍舊願意相信愛情，這兩種不同的愛情狀態，在這部電影當中得到了完美的融合，再加上導演所要表達出來的意思，以及《大話西遊》當中至尊寶和紫霞仙子的遺憾，構成了王炸組合。

遺憾千萬種，愛情千萬種，或許有的時候愛情本就不在意有沒有結果，只要真摯的愛過，就已經足夠了。

③ 談戀愛必看的十部電影是什麼——《夢工場電影解讀俱樂部》

《羅馬假日》：無可奈何的純情之戀
這部浪漫的愛情喜劇影片堪稱經典之中的經典，多少年來屢映不衰，一代又一代的影迷為之傾倒。同時，這也是一部無法言說的迷人影片，語言在它面前失去了顏色。影片最成功之處，就在於它塑造了一個美麗而不圓滿的愛情，就像幾十年後的《泰坦尼克》一樣。愛情的魅力就在於它的轉瞬即逝和無可奈何。影片在成功的營造了一個喜劇氛圍之後，又轉回頭來成就了一個悲劇結尾(當然，這也是別無選擇的)，兩者結合竟然如此成功，難怪會成為絕世經典。純粹的喜劇和單調的悲劇都無法脫離自身的局限而上升一個檔次，這種笑過之後眼角帶著淚花的影片才能抓住觀眾的心。

《卡薩布蘭卡》：凄美的昔日之戀
傷感的舊日戀情，灰色的亂世迷濛，成就了這部愛情經典。亂世之中，人們的感情更加珍貴稀有，也更加堅韌深沉。為了愛情，也為了更大的博愛，那個憂郁的男人再一次面臨與愛人生離死別，犧牲自己。黑白影調開始時，一直彌漫著惆悵的感覺，而到了最後則演變成徹底凄美絕望的愛情氛圍。機場一段訣別場面真是盪氣回腸，長留在影迷的記憶之中。
還記得法國雷乃的《廣島之戀》中的咖啡館就叫「卡薩布蘭卡」，這個名字的咖啡館已經成了世界各國無數戀人們流連的首選場所了。

《亂世佳人》：愛情史詩
這是好萊塢電影黃金時期的巔峰作品，以史詩風格拍攝的愛情影片，已經成了那個時代的愛情象徵。戰亂紛爭的亂世為影片中個人的愛情鋪開了宏大壯麗的背景，而真正激動人心的卻是愛情，純粹的愛情，沒有原因的愛情，恨愛交織的愛情。與家國興衰相比，個人性格成了愛情中最大的障礙和動力，這種能在復雜環境中體現出純粹愛情的控制功力，是影片最大的成功之處。

《人鬼情未了》：生離死別的愛戀 如果說，生離已經是所有在熱戀中的人們難以忍受的了，那麼這部影片所描述的死別則是所有愛人們的終極痛苦了。肉體雖然陰陽相隔，但精神相通，愛情永恆，相信這是所有經歷死別的愛人們的無奈理想。浪漫的情人們雖然不願意去想這種悲劇的發生，但大概也不得不在愛情的誓言中面對這種超越生死的挑戰。所有的戀人這部影片就是幫助所有立誓的男人們，在電影的夢幻世界中使各自的愛情得到短暫的圓滿。

《大話西遊》：我愛你
《大話西遊》近幾年被炒得火熱，除了作為一部新生代年輕人反叛精神體現的喜劇電影，作為一部愛情電影，大話西遊也自有其經典地位。尤其是影片最後悟空在城牆下的一段，多少寫不盡的悲哀全都化為濃濃的惆悵之情，為所有不能圓滿的人類愛情唱出一闕怨歌。

《情書》：青春的純情
在雪的世界中回味青春的純情，這是影片最為動人之處。初中少年男女的青澀情感，是一個人最難忘懷的美好回憶，影片就是借女主人公之手幫你尋找曾經失去的純真記憶。兩個藤井樹的美好故事似乎就發生在我們記憶深處，在我們剛剛失落的昨天。這是一份尋找回來的舊日愛情，一份將永遠失去的純潔愛情。

《捆著我綁著我》：直到你愛我
影片中的這種一對一的愛、性關系，是阿爾莫多瓦作品中所少有的，於是導演就把感情的糾葛一下子經由男主人公的非常個人化的示愛行動推到極至：我愛你，你不愛我，沒關系，我捆住你，綁住你，直到你愛我，你會發現這個世界只有我愛你。
對自己感情的極度自信帶來的這種強迫式的愛情當然又為影片招來一片掌聲和批評，追求刺激情感的現代觀眾喜歡看到這種執著方式得到認同，而衛道者也可以很容易一針見血地攻擊這種方式的危險性和精神變異。但無論如何，阿爾莫多瓦為我們獻上了一部迷人的愛情電影。

《東京日和》：夫妻生活的細膩寫真
沒有激動人心的曲折情節，沒有激情四溢的性感場面，只有淡淡如冬日和暖陽光的夫妻生活。細小的爭執、瑣碎的溫情、波動的情緒、敏感的心靈，激盪的愛情和平凡的日常生活就這樣細膩地展示出來，現代人愛情中的不確定性和焦躁無力的感覺不斷困擾著這對年輕的夫妻。
影片既像是一篇記敘小夫妻日常生活的散文，又像是一部探究感情細微變化的心理臨床報告。

《7月7日晴》：都市愛情童話的浪漫極境
日本偶像劇在我們的都市裡橫行，日本那些製作者確實能夠抓住觀眾的心理，在不知不覺中征服你的心。我們身邊的現實是那樣殘酷，激烈的競爭、復雜的人際關系、房子、車子、票子、兒子……在這樣的環境里，多麼需要一些安慰、一些夢幻、一些彌補，偶像劇就是這么一種東西。電影電視具有很高度的寫實性，這是小說、漫畫所不及的。這樣的媒體製造出來的夢幻就更加逼真。本片是一部日本電影，完全是用日本偶像劇的手法泡製出來的一個溫馨的愛情小品。

《新橋戀人》：愛情拯救人生
這是法國低產導演卡拉克斯90年代唯一的作品，比起電影手法大創新的前作《卑賤的血統》，這部作品顯得比較平實，電影手法的試驗性有所降低，由前作延續下來的是影片傳達的痛苦情緒。男的是酗酒的流浪漢，女的是眼睛接近失明的女畫家，兩個病人頹廢的生活反而激發出愛情的種子和對生命的熱愛。影片的幾個華彩片斷激情洋溢，紀念法國大革命200年的煙花怒放中兩個人駕船遨遊塞納河，為了阻止女人眼睛復明而在地鐵中火燒尋人啟示的場面等等。現實主義的情節、超現實主義的手法，融合得天衣無縫。兩個幾乎與社會絕緣的男女，在前途無路的頹靡之中，發現了愛情，拯救了人生。影片最後，兩個人一起跌入河中爬上一艘駁船，駛向生命的遠方。

④ 什麼叫愛情的電影

愛情的電影也叫言情的電影，就是影視劇過長里出現愛情故事，非常適合小青年觀看。

⑤ 給我一個3000字的愛情電影的影評！！！！

《英國病人》
美麗和傷害似乎總是共生，在一個故事中彼此糾纏，同樣，影片中沒有任何一個情節是「唯」美的。我認為，我們如果真的願意傾聽和理解這部電影，就不能只看自己希望看到的而故意無視導演明白地希望我們看到東西；也不應該對片中各主要元素所佔的地位蠻不講理地妄斷。這部電影表達的是否是歌頌「唯美超越世俗」的愛情，我傾向持否定態度，個中原因有很多，其中不僅在道德上最無法迴避，也是導演用電影語言相當明確地傳達給我的：Katherine和Almasy熱戀是以背叛婚姻和友誼為基礎的。

在很多中文評論中對此都有這樣的看法：愛情至上，其他外在的批評和規則在真愛面前都要讓路。我認為這個道德相對主義意味的觀點和影片中所表現的細節矛盾，Katherine曾經明顯地表現並直接地表達：她愛自己的丈夫，並為她自己的不忠而感到不安痛苦。
不可否認，從知識和品位上，Almasy 比Katherine的丈夫跟她更接近；而且從他們見面的一刻起二人之間的吸引，對於電影觀眾來說就是一覽無余的；沙漠景色震懾人心的美麗、風暴歷險的離奇，如此浪漫的環境也讓人很難懷疑他們不是天造地設的一對。但是——不管我們這些觀眾如何看待Katherine的婚姻（甚至還祈禱它的結束）——至少Katherine珍視，她在婚外戀情中的痛苦掙扎，絕不是單純因為外部條件不允許她和Almasy在一起，折磨她的是來自她自己心靈的悔恨和難舍相交織的復雜情緒，以及道義和樂趣的激烈矛盾——在這方面露天電影院那場戲里其實包含了不少信息，她的坐立不安驚惶的樣子，還有準備扭頭離去時不慎撞在鐵架上，都表現出她在一如既往的平靜端莊下已經失去了我們最初見到她時的坦然、瀟灑和平靜。話說回來，Katherine是一個很難演繹的角色，因為她是一個非常聰明、舉止優雅的女人，優雅不允許她把全部的感情表現在臉上和言語上，而聰明又使得她完全有能力巧妙地掩飾自己。所以雖然她心裡的感情豐厚而洶涌，甚至是了她和Almasy的故事的起承轉合的主要動力，我們想要捕捉她的想法，卻也只能從偶爾的情感爆發和前後心情微妙的變化中體會。不僅僅是婚姻，還有她的丈夫的感受，這從一個細節可略見一斑：在Almasy枕畔繾綣之際，在墜機受傷、以及被安置在山洞後，她總是不停地切切地詢問Jeff，她的丈夫。雖然是出自歉疚，卻也恰恰體現了K是重情重義，心地善良的。女人的美麗說到底在於「情痴」兩個字，其他的諸如才華橫溢、敏捷善感，都是錦上添花的品質，如果她僅僅是一個精靈似的存在，對自己青梅竹馬的好朋友、深愛自己的丈夫都沒有一點顧念之心，且眼裡只有almasy和愛情，她就不能算是一個太美好的女人，反而更接近一個冷血的黑寡婦了。K之所以美得令我動容，正是因為她在一個兩難的感情漩渦里沒有麻木過，良心和知覺一直在輪番拍打她，她為此而痛苦，這種痛苦向人們訴說著K心中兩種最可愛的秉性--女孩子的單純熱情，母性的善良恩慈。
即便只看Katherine和Almasy二人之間，最美好的似乎還是他們成為情人之前的那一段時光，謹慎又充滿了小聰明，含蓄的示好，得到抗拒後婉轉的嗔怒，給人一種純真好像初戀似的感覺。但是之後，他們的關系就被嫉妒、狹隘、自私、縱欲不斷侵蝕。在宴會上的相互刺傷，在聖誕節帶有報復性的佔有，流露出愛恨相生的錯雜心情，記得有人曾經很精闢地說，愛情是一場戰爭，沒有經歷過情慾的人就很難體會。那在沙漠上空飛翔的，靈肉交織、不計後果的戀愛，天生孕育著某種命運，狠狠地刺傷了Jeff，重重地摔下Katherine，無情地烤炙煎熬了Almasy的心。在這里爭論誰對誰錯永遠不會有結論，每個美麗柔弱的人身上都被戴了重枷，而尤以K受到的折磨最多，也許因為她是女人。

也是在夢幻般美妙與陰間般殘忍的交織下，兩個故事線索在分別地推進（這兩個故事的不同步處理真的很有詩意，假如真的做成兩邊「齊頭並進」的話就意蘊盡失）從前Almasy害怕佔有和被佔有，喜歡自由地流浪；卻在katherine死後不惜自殺和假裝失憶以防別人分享和打擾他愛的回憶，他和自己的回憶互相佔有了，無法釋懷的心只能困守在殘破的軀殼中。而Hana執意自己一人留在廢棄的修道院護理Almasy，很大程度上是因為她只想「一個人」孤獨地呆著，既是好友親人喪生的悲痛一時難以恢復，也是害怕再與別人有糾葛，害怕自己是不是真的命帶詛咒。兩個想要獨處的人，在一處離世的碉堡，但一切卻在悄悄地轉變：李子的滋味調動起他的退化知覺，Hana跳房子的聲音讓他聯想起沙漠上聽過的阿拉伯鼓點和那個讀故事的Katherine，他大膽地向前邁步——讓Hana來讀相同的故事，因為雖然Hana需要他指導才念對故事裡的人名，但足以幫他開始在更真實的意義上尋回愛人的和痕跡；
Hana也在和Almasy的不僅是護理的相濡以沫中開始認識博覽群書的他，思維敏捷幽默的他，而不只是一名時日無多的可憐的失憶的病人。拆彈排雷小隊的隊長錫克族印度人Kip和他的英國白人下屬的來到徹底結束了他們的「隱居生活」，而兩人竟不約而同對此暗暗歡迎。Kip給Hana帶來了浪漫美好的愛情，成了Almasy高級幽默的談話的好夥伴。Hana向Almasy吐露自己對Kip傾慕之情那個場景，彌漫著脈脈親情的味道，很容易讓人想到《這個殺手不太冷》里Leon和Martilta坐在餐桌邊閑聊的感覺。兩部電影的確有點相像：都是兩個尋求休克的心靈，卻一同復甦了的故事。

如果一部電影的內容只是主角在回憶，也就是一個絕望的人講一個已經結束的故事。這樣的故事除了腐爛以外還能有什麼結局呢？恐怕還沒有講完我就要作嘔了。但《英國病人》不是一部死氣沉沉的電影，它充滿了生命的氣息，並且呈漸強的趨勢，在影片的結尾，Hana對著小女孩微微一笑然後鏡頭越拉越快，直到上面散落了跳動陽光時達到了頂峰。
其實Hana就是一個很重要的生命力的放射源，氣質中有一點鄉土，有軍人的頑強自立，同時不乏女兒家心靈手巧的小趣味，她曾經半自嘲地說自己文化程度不高；這和Almasy的博覽群書學貫古今、語帶玄機的才情四溢剛好形成了有趣的對照。hana剝李子、開墾小菜園，想盡各種辦法趕走來搗亂的鳥、邊噝噝地吸氣邊用水管里流出的山泉水洗澡、搬來散落的經典修樓梯……這里沒有什麼精緻的才華，但卻訴說著她天性里那種美好質朴的智慧，它能夠安慰焦灼、惶惑和憤怒的心。用北京話來說，Hana可能算是個不太著調的女孩，她在Kip檢查炸彈時仍然嘻嘻哈哈說著不好笑的笑話並被自己逗得前仰後合；她不去好奇Almasy向她講什麼深奧的歷史學，只是把自己剝好的李子果肉遞到他嘴裡，短暫的停頓後Almasy開啟疤痕覆蓋的嘴唇說：很有李子味的一枚李子。Almasy是這樣的病人：燒毀了全身大部分皮膚，內臟器官損壞嚴重，可能真的像他自己說的像一塊烤焦的麵包，感受能力已經極弱和極不可靠了，李子的天然清新滋味在這時可謂是一種恩惠，雖然微小，足以提醒一個人自己和世界一起活著。
結果Almasy發現，他的記憶不僅沒有因為和人分享而磨滅，反而自己頭腦中的Katherine愈發鮮活了。當他把Katherine的日記交給Hana時，即是毫無保留地邀請她參觀他的回憶。此刻，心靈敞開的他終於不再被什麼東西佔有了，這時候他才是真的做好了准備，可以飛到他摯愛的所在。而在影片最後，K在她的日記里描寫的天堂，是一片沒有隱瞞和羞愧的自由之地，包裹k的一襲白練被風高高吹起，彷彿是一雙安慰的翅膀，扶起她焦灼疲憊的靈魂，也撫慰了我們。
而Kip也已經接到調遣，兩個年輕人得告別了。再次面對著遙遙無期的再會，Hana沒有躲避，沒有前兩次失去至愛時的大慟或木然。走進過Almasy的往事，走進過Kip的現在，走過這段沒有醫生的治療，她有足夠的勇氣和力量支持她揮手看他的背影漸漸遠去。在原地，Hana靜默地盡情體味愛帶來的心痛和失落，而當Almasy請求她為他注射過量止痛劑以求離世時她終沒有忍住痛哭，但短暫的哭泣後，她在為Almasy最後的睡前朗讀中平靜下來。Katherine的日記讀畢，看到他已經無聲地離開了。這時我和Hana同時微笑了。

《英國病人》的立意可謂深遠，對生命的悲憫之情，絕不僅是兩段愛情故事那麼簡單。生命之美遠比愛情要豐富得多，影片告訴我們，即使是受傷的心靈，在一個受傷的時代、受傷的地點，也在互相扶持著進行自我和相互的療治。
這是一部讓人看完會微笑的電影。

⑥ 西方愛情電影特點

西方愛情電影特點

1、傳承的愛情主題，愛情是人類最美好的感情，是人類永恆的生活內容之一，因此也就成了影視藝術的永恆主題。人生是一個極豐富的過程，大起大落或大喜大悲總是如詩般起伏於其中。在人生這首詩中，生生死死是浮沉的表象，使人生於生死的糾纏難解，往返不離中得以永恆的，是人的愛。

2、自由的表現角度，電影曾將許多著名的愛情題材的文學作品搬上銀幕，如《茶花女》、《簡・愛》、《日瓦格醫生》（Doctor Zivago)、《安娜・卡列妮娜》等，這些影片因其豐富細膩的表現力，發射出了比它們原著更迷人耀眼的光彩。

3、多元的類型結合，浪漫主義影片在繼承和發揚其精神本質時，呈現了豐富多彩的表現手法和靈活多樣的表現形式，將喜劇精神和悲劇精神相結合，將現實主義與自然主義相結合，將人本主義和人道表現相襯映，使這一精神實質成為人類必備的藝術食糧，構成了多元的統一體。

經典的西方愛情電影有：

亂世佳人、時光倒流七十年、電子情書。

⑦ 你有哪些能很好詮釋「愛情」的電影推薦

看到這個提問，腦海里第一閃現的還是我最愛的兩部電影：《海上鋼琴師》和《美國往事》。每當回答電影類問題我總是逃不掉這兩部，因為它們涵蓋了太多人與人之間的情懷。

《海鋼》

我想看過本片的童鞋一定對主題曲還記憶猶新吧，那首貫穿整部影片的playing love就像1900對女孩朦朧的愛戀，一種羞澀而不敢開口訴說的真情。本以為1900會因為遇到真命女孩而改變他的一生，然而留戀於輪船的他最終只能把這段沒有結局的暗戀深藏在心中，和弗吉尼亞號一同沉入海底。

• 《飛屋環游記》。影片前面開頭部分幾乎沒有對白，講的全是弗蘭克森和艾莉之間的愛情。這樣溫馨的愛情畫面直到亞洲小胖羅素的出現就暫時告一段落，開始了後面的冒險之旅。

• 《藝術家》。第一次這么完整的看完默片，雖然聽不到台詞，但我完全是被它的劇情打動了。我記得有一篇影評寫得好：

與其說《藝術家》是對默片藝術的謳歌禮贊，不如說它是一場我們和默片的邂逅和重逢。

它說的是愛情，是喬治為佩皮點上的一顆痣，是佩皮在車里看到孤獨的喬治流下的一滴淚，是喬治在大火中死死抱著不鬆手的，那麼一段美麗的邂逅光影。

上圖中的經典電影我想大家都會寫的，所以我就沒寫。
暫時先寫這么多，想到了再補充。