① 盤點6部雙女主劇,你覺得哪個最能打
《七月與安生》這是劉詩詩、倪妮等主演的年代情感劇,也是雙女主的劇,另外還有陳道明、董子健、田雨、楊祐寧等的出演,全是一線老戲骨。
這部劇講述的就是兩位女主從小一起長大,經歷各種矛盾,最終一起面對各種生活、情感的壓力,分別收獲了幸福。
② 《七月與安生》金馬獎「雙蛋黃」真的實至名歸嗎
本屆金馬獎爆出了「雙蛋黃」,並且是在同一部電影里,這不由得說是非常難得的。
《七月與安生》到底如何能夠出兩個影後呢?這實在令人好奇的很。
在兩位新晉影後中,比較熟悉的也就是周冬雨了,馬思純的印象也僅僅是《左耳》里那個敢愛敢恨的「黎吧啦」而已。
《七月與安生》講述兩個女人以閨蜜身份,在十多年間相伴相愛、互為撕逼的故事,以雙女主的定位,弱化青春片慣有的男性主角主導,這樣的模式在國產青春片倒是少見。同時,金馬獎頒獎後,馬思純與周冬雨的一吻更是讓這部原本就在雙女主之間朦朧曖昧的情愫加重了砝碼,盡管兩人雙雙獲得金馬影後,但是演技上仍舊可圈可點。
③ 你心目中最好看的日本動作片是哪部為什麼
要說日本最經典的動作片,非《七武士》莫屬,作為影史傑作,《七武士》獲得了太多美譽。
曾拍攝過《教父》和《現代啟示錄》的弗朗西斯·科波拉曾經說過:
如果能和一位大師一起拍電影,他寧願當一個助理,科波拉所說的這位大師就是黑澤明。
兵來將擋、水來土掩,黑澤明優秀的場面調度把一場規模並不大的攻防戰演繹的非常生動、宏大。每每看到那些精彩的打鬥場面和謀略籌劃,都會讓人興奮不已。
武士們何曾想到,自己只屬於戰爭。和平的時候沒人記起他們,勝利後也很快被遺忘。
看到那些樹立的墳頭,經歷過這場爭斗的村民們是否會永懷感激呢?不得而知。
《七武士》可以排在個人影史前五的位置,一部意味雋永的動作片,場面精彩、思想深刻。
④ 你知道有哪些雙女主的影視劇
我知道雙女主的影視劇有很多,《還珠格格第一部》、《金枝欲孽》《大唐雙龍傳》等都是雙女主的影視劇。《還珠格格第一部》是一部改編自瓊瑤同名小說的一部古裝清朝喜劇,由孫樹培導演、瓊瑤改編,趙薇、林心如、蘇有朋、周傑等主演。乾隆皇帝東巡與一女子夏雨荷有一段露水姻緣,並生下一個女兒夏紫薇。多年後,夏雨荷病逝,紫薇偕丫環金鎖帶著乾隆留下的信物,從江南千里巡巡到北京城去與失散多年的父親相認。
《金枝欲孽》侯佳·玉瑩 ——黎姿飾演,玉瑩:單純與心機並存,驕傲與脆弱同在,道是無情卻有情。事母至孝,董佳·爾淳 ——佘詩曼飾演,爾淳 聰明機智、冷靜沉著、生性孝義、重情守諾,感恩圖報,但必要時為達目的會心狠手辣;處事克制,唯獨對感情易放難收。這些劇都是雙女主的影視作品都非常經典,非常好看,值得去觀看。
⑤ 有哪些劇跟電影是雙男主雙女主或者雙生雙旦
雙雄 (鄭伊健和黎明那版) 電視劇 小魚兒與花無缺 無間道第一部 搏擊俱樂部
⑥ 《生化危機:終章》大家都如何評價
直接簡單粗暴點,把《生化危機6》的優缺點說出來
優點:
1.恐怖感十足
《生化危機》電影自第三部之後,就一點一點地由驚悚風變成了科幻風,後面更是引入了超能力的設定,導致「喪屍」元素被弱化了
而此作《生化危機6:終章》則重拾第一、二部的驚悚感,沒有往「超能力」的邪路上越走越遠。
可惜的是,驚悚橋段都太套路化和單一化了,單純依靠聲效的一驚一乍來嚇人,對許多觀眾來說,體驗不是很好。
當然,這個鍋也要背也該由廣電來背,畢竟電影被刪減了七分鍾。
毫無疑問,被刪掉的肯定是最血腥、最驚悚,或許也是最精彩的畫面。
2.動作戲夠多
《生化危機6:終章》有50%以上的時間是各種打鬥、追逐。
不像許多大片一樣,一定要在電影中來一段質感粗糙的狗血戀愛
《生化危機6》中沒有生硬的感情戲,也沒有長篇大段的說教。不論反派還是主角,都是暴脾氣,一言不合就開打,突出一個「爽」字,十分適合尋求「爽感」的觀眾。
3.劇情流暢
電影的劇情十分簡單,就是一個單純闖關式的游戲(不過《生化危機》本來就是根據游戲改編的嘛),沒有任何懸念或是支線,唯一的一個劇情反轉也缺乏張力。
但這種「夠簡單、夠粗暴」的劇情風格才是和這類B級片的調性一致的。
或許只有這樣,觀眾們所有的注意力才都聚焦在了精彩的打鬥場面和充滿壓迫力的喪屍大軍上。
電影槽點:
1.吃設定
這個可以說是《生化危機》系列電影共有的毛病。
如果說《生化危機》第一、第二部還算是在游戲框架下的改編,顯得較為流暢。那三、四、五、六的劇情就各種任性胡來、各種天馬行空了。
不僅和游戲原著相差甚遠,與同系列作品之間也缺乏連貫性,各種前後矛盾。
在這方面,《生化危機》系列真該和漫威學學,看人家復聯中各個人物劇情的銜接、彩蛋等等,既不會出現自打臉的情況,而且還能產生更強的聯動效應。
相較之下,《生化危機》的劇情,實在是太率性而為了。
2.剪輯太快太碎
如果說《生化危機》只是一部混雜了動作、喪屍與科幻的B級片,沒必要太過苛求劇情的話,那麼對於它的剪輯,就完全不能忍了。
《生化危機》中的剪輯實在是太快,太碎了!
差不多每一個動作,都要剪切、分解好幾個鏡頭。
乍一看去,非常花哨、酷炫。但是觀眾連一次完整的格鬥動作都很難看到,充分暴露了電影在動作設計上的失敗。
鏡頭切來切去,不管是人還是喪屍,速度都快到看不清,再配合3D效果和本片陰暗的背景,簡直讓人頭暈目眩。
3.夜景太多,畫面模糊不清
相信看過這部電影的人,一定會有這樣的感受:
這部電影的夜景怎麼這么多啊!到處都是黑黢黢的一片,別說喪屍長什麼樣了,連人臉都看不清。
於是不少人發出這樣的吐槽:
為什麼會這樣?
很簡單,為了省錢,不過當然不是節省燈光師的工資,而是為了省下在特效方面的投入。
因為如果採用夜景的話,色調較暗,從而不容易發現視效上的缺陷。這種省錢套路其實十分常見。
要說套路最深的,還當數2014年的,號稱投資1.6億美元的大片《哥斯拉》。
這部電影的製片人和導演簡直摳到極點。凡是怪獸出現的場景全部用夜景、遠景,凡是人類出現的場景就用內景和特寫。
一片霧氣之中,怪獸根本看不清:
而《生化危機6》也很好地繼承了這一省錢秘笈。
在影片的後半段,喪屍幾乎消失不見,取而代之的「蜂巢」室內景,幾乎都是人類VS人類的動作戲。
不過,說實在的,這也怪不得導演,畢竟這個片子的投資方太摳了。總預算只有4000萬美元,僅比《生化危機》初代稍多一點,比上一部作品《生化危機5》少了近40%。
在如此低的成本之下,視覺效果能做到如此水平,也還算可以吧
⑦ 電影《找到你》雙女主的演技怎麼樣還有那些表現出色的演員
《找到你》是一部雙女主的苦情現代題材電影,姚晨和馬伊琍在片中飾演兩位母親,但是都是遭遇婚姻不幸的單身母親,更可悲的是馬伊琍飾演的保姆孫芳的孩子還不幸因病去世了,而姚晨飾演律師李婕成為了孫芳的報復對象,其中緣由還是等大家看片時揭秘吧。
姚晨和馬伊琍在《找到你》中也充分發揮各自特色的演技,姚晨之前和吳秀波主演過電視劇《離婚律師》,對律師角色的把控駕輕就熟,只不過這一次在片中姚晨飾演的是一個悲劇人物,婚姻不幸,事業和家庭又難以兼顧,最後還因為莫名其妙地原因導致女兒被拐跑。
而馬伊琍近些年來都是出演傲氣貴婦或者霸氣職場精英的角色,今年在電影《未擇之路》里倒是飾演了一個老公不歸的貨運女司機,一身黝黑、散發著十足女漢子的氣息,和之前在《我的前半生》里的形象天差之別。
而這一次馬伊琍再次挑戰,出演一個窮苦出生且遭遇婚姻不幸和女兒離世雙重打擊的女性,作為上海人的馬伊琍這一次在片也算是身份大轉換,把懷有復仇之心的保姆孫芳內心的迷茫、憤恨和無奈演繹的非常到位。
《找到你》將於10月5日內地上映,值得一看哦!