動畫區別於電影藝術的本質特徵

Ⅰ 「影視」和「動畫」兩者之間最大的區別於什麼

動畫與影視都是影片范疇中的不同片種，它們都是以畫面以及聲音為媒介，在銀幕上運動的空間以及時間里創造形象的一門藝術，所以它們是來自一個母體的兄弟。如果說兩者之間最大的區別那就應該是指它們的逼真性了。 動畫是以繪畫或其他造型藝術形式作為人物造型以及環境空間造型的主要表現手段，傳立教育介紹它是一種間接記錄現實世界人和事物的運動以及發展。雖然它的在畫面上是不具有逼真性的，但是其在表現內容上卻是具有一定的逼真性的。 而我們通常所說的影視大體上是指實拍影視電影，它在視覺表現上所呈現的逼真性是動畫電影或其它藝術手段無法企及的，這種逼真性主要是外在的逼真性，這種逼真性使其它的藝術手段只能望其項背。

記得採納啊

Ⅱ 論電影藝術與動畫藝術的差異性

在我看來，關於電影藝術和動畫藝術的差異，顯而易見的差別有兩個。一個是演藝形式的差異，即真人演繹與人為創作演繹；另一個是製作過程的差異，即電影藝術中也包含了服飾藝術，化妝藝術，攝影藝術等等，而動畫藝術則更加側重美術修飾或者強調一些3D技術的應用。

撇開這些顯而易見的差異，我覺得主旨思想表達方式的差異是最主要的差異。

電影藝術中，導演通過真人秀的表演敘述一段故事。由於是真人演繹，所以在表達思想的時候往往更加細膩。人高等於其他動物的最主要區別在於，人有表情有感情，並且常常喜形於色或喜怒不形於色。正因為此，電影藝術中極為強調演員的演繹演技，一顰一笑，一個眼神，一句話，都可以蘊含極深刻的意味。也正因為此，有些東西不必表現得很直接，多數導演往往都希望把自己所要表達的意味蘊含其中而非直接擺在人眼前，他們更多的希望觀眾自己去細細體味體會其中的深味，甚至一些東西是無法表現言說的，所以對於電影藝術而言，傳神是重點。

相比之下，動畫藝術對思想主旨的表達來的直接的多。動畫中的人工手段較多，應該可以說為全人工產物。因為缺少那種可捉摸揣測的活靈活現的真人表達，就缺少了一種真實感，自然感。即使動畫技術再先進，也無法完全復制人類的情感表達，即使可以模擬人的形態，但情態永遠無法模擬，因為只有活生生的真人有感覺有感情。也正因為此，想要對大眾表達傳達一種意思，就需要通過話語之類更直截了當的表現。

但是動畫藝術有一非常突出的優越性，即展現製作者之所想。當然我是指非主旨類，如一個唯美的場景，一個特殊的鏡頭，一個高難度的動作……這也就是為什麼現在動畫技術越來越多的應用於電影藝術中的緣故，它可以產生特定特需的、現實無法達到的特殊效果。

總而言之，電影藝術與動畫藝術，總有差異性及其各自的優越性，這也正是作為兩種不同的事物存在於世並如此一般地受大眾歡迎的原因。

以上純屬一家之言，赫赫。：）

Ⅲ 動漫與電影區別

動漫與電影本身沒有什磨區別,他們都是出於人們對於日常事物或社會事件的理性感知和一定的想像擴展,集中體現了人們對於生活的美好願望和對當前社會的陰暗面的鞭韃.但是動漫與電影還是有一定區別的,比如製作:電影要進行長年累月的反復拍攝,繁雜的後期製作等.但動漫只需進行幾個月的製作就可以了.一般來說,製作一部動漫只需50到100個人,但電影製作可就不一樣了(光是一項後期特效就要製作動漫的幾倍!)比如,投入與盈利!這是個很實際的問題,但不需我多說大家都明白吧!優秀的SEED DESTINY的成功只為其公司賺了2000萬,但一部中等的美國電影就算虧都多不止賺這磨多；在素材表現上，動漫與電影都有各自的特點，動漫易於理解活潑生動，電影則沉鬱而蘊涵深刻的哲理．．．．．呼，總之呢，動漫與電影的區別在於：資金投入與贏利及不同的藝術風格．但其本質是相同的，同時呢，他們都擺脫不了盜版！這可是最大的相同點啊！

Ⅳ 動畫和電影的區別

區別如下
拍攝技術方面
電影的動作是按照機器每秒鍾運行24格的速度准確記錄動作發生的全部，而動畫的運動永遠是對現象的提煉和再創造。一秒鍾替換多少張動畫、移動多少距離及變化多大幅度都由動畫家根據需要來決定，而不是由機器來決定
構成元素與傳達效果方面
動畫是一種在空間和時間維度上的動態的再創造的視聽綜合藝術，運用有意識的逐格分解與逐格還原賦予無生命物體生命力以區別於其他「真實性」的影像。將具體、可被人感知的形象符號構成的運動幻象傳遞給藝術欣賞者。
生產方式的差異
動畫的產生是一個重構素材與異質化物質的過程，重構是說動畫表現的內容首先要經過藝術思維的過濾，即，圖式化過程，異質化是說將圖形材料化和影像化。和動畫的產生方式相比較，電影的產生雖然有時也復制某些環境與道具，但是動畫的圖式分解、半成品的加工及逐格拍攝技術是完全不一樣的流程，是一個重構事物的過程。
技術原理的差異
動畫技術的原理，是影像內容的繪制和時間分配與控制。隨著機械技術的改進將時間的分配與控制變通為兩個不同的工種：時間分配由動畫設計者完成，而速度的控制由機器自動執行，但是內容的變化速度掌握在時間分配者的手中。
期待的差異
動畫是發生在非現實世界的「可能與不可能」、只能發生在屏幕上的事件，觀眾經常用有趣、有意思、神奇及不可思議等詞語來回應對動畫的感覺。而觀賞電影期待的是另一種經驗，看一部動畫片也許不像看電影那樣過癮，但是絕對有趣。按照黑格爾在美學中關於藝術影響力的幾種傾向的理論來看，動畫更可以「強化人的心靈，把人引到最高尚的方向。

Ⅳ 動畫藝術的基本特徵

1：造型性：動畫中所有的形象，包括角色或是背景，都是運用造型藝術手段以及誇張、變形、寓意和象徵等手法人為塑造的，其像視結構是以美術造型元素為材料的視覺經營，都要進行角色與背景的影像結構設計，無論是平面的繪畫設計風格或是立體的偶像，都不能脫離作為美術形態的范疇。因此，美術是動畫影像設計及導演創作的基礎，造型性是動畫的根本特性之一。

動畫中的造型是一種具有影視特徵和影像性質的藝術造型。

2: 技術性：動畫中的造型，其本身是靜止的藝術造型，只有當它們成為能在屏幕上活動起來的影像即動畫，才具有了電影形象的特徵和功能。技術使其產生質變。

動畫離不開技術的支撐，它是一種運用現代科學技術活動起來的造型藝術，技術性是動畫藝術最重要的特性之一。

動畫拍攝採用「逐格（幀）拍攝」技術，即將一系列人為繪制的連續變化的畫面，通過一幅一幅煩人逐格（幀）拍攝，記錄在膠片上（或磁帶）再以每秒24格（或25幀）煩人速度放映到屏幕上，使所創造的形象獲得栩栩如生的活動效果。逐格（幀）攝制，是動畫做關鍵的製作技術，也是動畫片區別於其它影視片製作的重要標志。

（科學技術的進步直接影響動畫的發展）

3：假定性：動畫中的形象都是人為創造的，是創作者的假定設計。包括角色假定和景象假定。

動畫的假定性，決定了動畫藝術創作中誇張、變形等手法佔有特殊地位，能夠無拘無束的以它的獨特表現力、感染力，做出現實生活中一些人們無法做到甚至難以想像的奇特、怪誕的動作。

神奇虛幻的故事藉助動畫的假定性，不僅何以得到淋漓盡致的表現，而且動畫藝術的特性也能夠得以充分發揮。

動畫片的影像視覺，是活動的假定性美術形象。是在假定性造型藝術空間中的綜合視覺表現，特雖然有別於真人實物影片帶給觀眾現實物理場景的真實感受，觀眾明知不是真的，但是一部分優秀的動畫作品卻能夠以其真實的情感和視聽藝術的魅力，為人們所認同並被真情所感動。

4；綜合性：動畫是一門新興的集文、理、技、藝綜合的學科，它的產生，存在和發展，不僅涉及文學和藝術，綜合了戲劇、文學、美術、音樂等藝術成分，又涉及到科學技術，綜合了攝影、計算機等許多科學技術手段，是一門把藝術和科學相結合而形成的，具有非常廣泛的綜合性學科和獨特的綜合性藝術形式。

動畫的創作和製作過程，是多種藝術門類與科學技術的綜合過程。

5；時尚性:在現今社會生活中，動畫的大眾化，成為了一種時尚。在人們的時尚娛樂場所中也是動畫經常出現的地方，而電視這一大媒體的出現，也使得動畫能夠以更強的時尚性，來贏得追求時尚的青少年的青睞。

Ⅵ 動畫與視頻的相同點是什麼它們之間區別在哪裡

一、相同點

二者都屬於「動態圖像」的范疇。動態圖像是連續漸變的靜態圖像或者圖形序列，沿時間軸順次更換顯示，從而產生運動視覺感受的媒體形式。

二、主要區別

1、性質不同

（1）、動畫

動畫是一種綜合藝術，它是集合了繪畫、電影、數字媒體、攝影、音樂、文學等眾多藝術門類於一身的藝術表現形式。

（2）、視頻

視頻，泛指將一系列靜態影像以電信號的方式加以捕捉、紀錄、處理、儲存、傳送與重現的各種技術。

2、原理不同

（1）、動畫

動畫是通過把人物的表情、動作、變化等分解後畫成許多動作瞬間的畫幅，再用攝影機連續拍攝成一系列畫面，給視覺造成連續變化的圖畫。它的基本原理與電影、電視一樣，都是視覺暫留原理。醫學證明人類具有「視覺暫留」的特性，人的眼睛看到一幅畫或一個物體後，在0.34秒內不會消失。利用這一原理，在一幅畫還沒有消失前播放下一幅畫，就會給人造成一種流暢的視覺變化效果。

（2）、視頻

連續的圖像變化每秒超過24幀（frame）畫面以上時，根據視覺暫留原理，人眼無法辨別單幅的靜態畫面；看上去是平滑連續的視覺效果，這樣連續的畫面叫做視頻。

3、圖像產生不同

（1）、動畫

動畫的每幀圖像都是由人工或計算機產生的。根據人眼的特性，用15幀/秒~20幀/秒的速度順序地播放靜止圖像幀，就會產生運動的感覺。

（2）、視頻

視頻的每幀圖像都是通過實時攝取自然景象或者活動對象獲得的。視頻信號可以通過攝像機、錄像機等連續圖像信號輸入設備來產生。

Ⅶ 動畫與電影有什麼不同它們各有什麼特徵

動畫是帶神話色彩的電影
是專門根據兒童心理製作的
而電影是針對大眾人
是為了解除人苦悶
消磨時間的

Ⅷ 動畫的美學觀與電影有哪些不同

其實，今天「動畫」這一稱謂，對應的是英文Animation一詞。Animation的意思是，使用逐格拍攝連續放映的方法，使原本沒有生命的事物產生看起來像有生命一樣運動的藝術。根據對Animation的解釋，有關這門藝術，我們至少得到以下兩點重要認識： 1、該藝術的技術基礎是，逐格拍攝連續放映； 2、該藝術的表現手段是，使原本沒有生命的事物看起來像有生命一樣運動。 可以說，這兩點就是動畫（Animation）藝術的本質，只要具備這兩點特質的藝術作品就是動畫。也就是這兩點特質使得動畫與其他藝術區別開來，比如美術、電影，而使她成為一門綜合了美術、電影、文學、音樂等，而又獨立於她們的、獨特的藝術門類。 百年來，經過無數動畫藝術家的努力探索，創作出眾多優秀甚至堪稱偉大的動畫作品。這些作品通過「人造生命」的演繹，最大限度地超脫了對現實物質世界的依賴，進而最大程度地接近了人類的精神世界，或者說，最大程度地接近了世界的理念和本質。 今天，動畫已不再是簡單化、幼稚化的「小兒科」藝術，也不僅僅是電影加美術的二級藝術，而與電影、美術甚至文學、戲劇、詩歌、音樂等成熟的藝術一樣，是一種語言，一種獨立的藝術語言，一種適於全人類的、可以揮灑自如地表現生活、表達觀點、傾訴情感的語言。當從事動畫創作、教學的工作者，充分認可並自豪於這樣的觀念時，動畫藝術便會如100年前的電影一樣，成為一門人類寄於無限希望的藝術。 這是其中的一段哦~全文在這里： http://www.donghuake.com/html/Reference/46.html
滿意請採納

Ⅸ 動畫有哪些特性與動畫作品的特性有什麼本質的區別

動畫特性，即動畫的特性，主要來自技術層面，是使動畫區別於其他造型藝術、影象藝術的特性。主要從動畫在生產、創作階段體現出來。
動畫作品的特性，即被生產出來的動畫片這一文本所呈現的特質，它與其他藝術作品如小說作品、電影作品的區別。主要從觀眾對動畫片的接受、觀感中體現出來。