1. 張國立主演的《金婚》,演繹了半個世紀的愛戀婚姻,如何評價這部劇
《金婚》這部劇的愛情婚姻,跨越了半個世紀,把人物的個人命運放在半個多世紀的大背景下。背叛與背叛,選擇與被選擇。佟志自私,擾了清風卻不與它共舞,心在旁邊跳,不顧枕邊人的感受。文麗也是又苦又不滿,但是如果不這樣會怎麼樣就不好說了,考驗,等待,選擇,三個人的態度在百轉中徘徊。但是,一場酣暢淋漓的愛情,比不上和一個人多年的感情,也比不上一個家庭的責任和溫暖。但電視劇《金婚》,顛覆了我們對「出軌」的問題的認識。作為劇中的情感輔線,佟志和李天驕的婚外情不容忽視。
2. 5部超級好看的電影
5部超級好看的電影:《重慶森林》,《前度》,《霸王別姬》,《情書》,《這個殺手不太冷》。
1、《重慶森林》講述了女殺手與警察223、快餐店女招待與巡警663的兩對愛情故事。女殺手與223擦肩而過又離奇相遇並有了一晚溫情,給原本以為包括愛情在內的所有東西都有保質期的他帶來了心靈上短暫的溫暖,但他們的愛情還是一失敗告終。女招待以為她幫助663找到了失去的情感,殊不知這才是他們愛情的開始。看過《重慶森林》 的朋友說,它本就是一部沒有意義的電影,沒有驚心動魄的荒島風險,沒有轟轟烈烈的社會變革,,它講述的更像是兩杯白開水的故事。菁菁第一次看完這部電影後,一頭霧水,但當之後我又回想起這部電影時,那種揮之不去的感受一直縈繞著我。這是一部可以讓我們在電影中看到自己的電影,強烈推薦給大家。
2、《前度》講述了兩對青年戀人間錯綜復雜的感情糾葛,為了表現出都市男女之間真實的愛情故事,劇中不乏一些大膽的情慾戲,為了電影的真實性,許多親密戲都由演員親身完成。《前度》講述的就是一男兩女之間,剪不斷理還亂的愛情故事,在糾葛中彷徨,在抉擇中迷失,完美的體現了戀愛中的愛情糾紛。也提醒大家,在悼念愛情的同時,也應該珍惜當下,不要重蹈覆轍。
3、《霸王別姬》有人說,真正的好電影只有兩部半,兩部是《霸王別姬》和《活著》,半部是《陽光燦爛的日子》,這樣的評價毫不吝嗇的道出了這部電影在中國電影界的地位及影響。這部跨越了近半個世紀的故事讓人每次看完後都有意猶未盡的感覺。它講述了中國史上一個災難深重的時代,在九十年代三足鼎立的時期找到了極好的契合點,使得此影片一直屹立與電影界的高峰。
4、《情書》「藤井樹,你好嗎?我很好。」這句話就出自這部暗戀到極致的電影。一封原本要寄往天國的情書,卻出乎意料的收到一封同名同姓的回信,挖掘出一段深埋多年的純真單戀,纏繞出了一段痴情凄美的摯愛深情。以回憶的手法走進男主的內心世界,清楚地描繪出男主心中的那種暗戀。真正讓你念念不忘的,都是你錯過的。這部電影將大家心中曾經可能有過的似水年華的回憶完美的體現的出來。
5、《這個殺手不太冷》,影片上映於1994年,劇中全程都是英文和義大利語,全劇大概兩個小時,講述了職業殺手裡昂與鄰居家小姑娘馬蒂爾德的感人故事。故事中馬蒂爾德要求在里昂家中避難,里昂也一次又一次的幫助小女孩脫險,再次救出小女孩後,里昂讓女孩通過通風管逃生,並將自己積攢的錢給了女孩。但狡猾的惡警識破了里昂化裝成警察試圖混出包圍圈的想法,最終里昂不得已引爆了身上的炸彈。
3. 《天堂電影院》宣布確認引進,為什麼這部電影能夠成為經典
作為一部義大利西部片,《天堂電影院》在眾多影迷心中都是絕對的經典之作,該片用細膩、綿長的鏡頭語言,記錄了“天堂電影院”放映員與小男孩多多的故事,他們亦師亦友情感深厚。本片不僅講述了一年令人感動的忘年之交,更講述了一段沒有感情卻依然顯得美好的愛情。本片的經典之處不在於大起大落、激奮人心的劇情,而在於本身自說自話式的呈現,表達了一段跨越半個世紀的真情故事。在導演和人物娓娓道來中,我們感受到情感的積聚與流逝,也見證者舊電影工業的落幕,新電影時代序幕的拉開。
經典二:每個人能夠獲得的人生啟發。好的電影是能帶給人心靈上的震撼的,《天堂電影院》便是如此,看似講述了一個簡單的故事,實際傳達出的情感確實濃烈的。比如多年後多多重新回到電影院,破敗的、臟亂的電影院似乎是多多的內心世界,也是電影的落寞。電影最後艾富多將膠片送給了多多,多多淚流滿面,既觸動了多多的內心,也觸動了觀眾。人生總有美好可以追求,只要不失去對愛的渴望,一切皆有希望。
4. 有哪些忘年戀電影感人至深的
賈樟柯電影《山河故人》中董子健和張艾嘉驚世駭俗的孫奶忘年戀,還有那深情一吻!
電影里在異國他鄉的到樂(董子健飾演)和他的老師(張艾嘉飾演),一個母愛缺失,身處異鄉,一個婚姻失敗,孑然一身。飽受 情感 折磨的痛苦,令二人自然而然的互相吸引了,這不僅是母愛的替代,還是隱喻著對祖國山河故人的熱望。兩位演員演繹到位,如此年齡跨度的感情戲行雲流水,毫不違和,劇情令人信服。電影里有他倆的激吻,還有大尺度「床戲」。董子健還能hold住,由衷佩服,實在是不可多得的新生代演員,具有未來影帝氣質!
教室別戀,看過的舉手
泰國電影《畫中情思》
導演: 徹爾德·松瑞
主演: 卡拉·帕拍茜 / 提拉德·翁坡帕 / Dr. Art-Ong
上映年度: 2001
劇情簡介:
女主角吉迪拉是泰國皇室貴族的後代,但平時的生活並不奢侈,母親去世之後,她嫁給了一個老侯爵。吉迪拉在嫁給侯爵之後兩人去日本度假,在那裡認識了侯爵的侄子諾鵬。諾鵬陪著吉迪拉到處遊玩,她出眾的氣質深深吸引了年輕的諾鵬,旅行結束後,她回到了泰國。諾鵬忍不住相思之苦給吉迪拉寫信,可是吉迪拉只給他回了第一封信。諾鵬非常痛苦,他扔掉了吉迪拉送給他絲巾。老侯爵患上了嚴重的肺結核醫治無效而死,吉迪拉也不幸染上了這種病,她一邊治療一邊仍然堅持畫畫。七年後,諾鵬學成回國,三個月後就結婚了。從此,吉迪拉便拒絕吃葯,在臨終之前她把畫送給了諾鵬,這時諾鵬發現她的手中藏著一個紙條,那是她一生最大的願望。
韓國電影《我愛上了朋友的姐姐》
演員:
金惠秀 安在旭 姜成振 李斗日
劇情:
大學畢業後同在電台工作的閔俊赫與尹哲,自中學時就是要好的朋友。尹哲有個漂亮的姐姐尹采英,俊赫從第一次見到她時就在心中偷偷喜歡上她。由於她的年齡比俊赫大,俊赫總親切地叫她大姐。采英女友們一個個都出嫁了。只有采英還在等待真正喜歡她的人出現。擔任化妝師的振九是俊赫的好友,他了解俊赫心中所想,他要俊赫抓住現在的時機,與采英大姐當面談一談,否則會後悔終生。
日本電影《天使之卵》 ("一部震撼百萬人心靈的愛情電影")
年 代 2006
類 別 劇情/愛情
導 演 富堅森
主 演
市原隼人
小西真奈美
澤尻繪里香
戶田惠子
鈴木一真
內容介紹:
這是改編自一部震撼百萬人心靈的愛情小說的電影,描述了19歲的步太和27歲的春妃的愛情。時而迷惘,時而神傷,但是這兩個人卻彼此深愛著。但是幸福的季節卻是那麼美麗和短暫……
「無論發生什麼,我都會堅定不疑地走下去。雖然失去了最心愛的人,但從來沒有改變過想法,我們要更加努力地生活……」
在高中擔任國語教師的齊藤夏姬(澤尻繪理香)在從學校回家的路上見到了一個熟悉的身影——原來的高中同學一本槍步太(市原隼人)。多少往事湧上心頭……
4年前的秋天。19歲的一本槍步太是一個以美術大學為目標的復讀生,他和比他早一年進入大學的齊藤夏姬(澤尻繪理香)在交往,他們倆是大家都認為十分般配的一對。一天,在擠滿人的地鐵里步太碰見了一個讓他一見鍾情的美麗的女子。在充滿涼意的空氣中,這個有著獨特氣質的女人像一道清晨的陽光牢牢抓住了步太的心,隨後的幾天他都一直精神恍惚。
幾天之後,步太在父親所住的精神病院里再次邂逅了這名女子,原來她是父親的新主治醫師,名叫五堂春妃(小西真奈美),比步太年長八歲。而更讓人吃驚的是春妃還是夏姬的親姐姐。從此,三個人之間便開始了一段剪不斷理還亂的故事......
早在認識步太之前,春妃已經嫁作人婦,可惜她的丈夫選擇了以自殺的方式離開了她。步太的出現讓春妃不知不覺中重新感到了愛情的甜蜜滋味,雖然她知道這樣很對不起自己的妹妹。二人最終都沒能欺騙自己的內心而走到了一起。本來這可能是一個最好的結局——雖然妹妹夏姬成為了這段感情的犧牲者。但是幸福的日子永遠那麼短暫,他們始終沒能擺脫命運的捉弄,春妃因病永遠地離開了步太。就這樣,最後在步太的心中春妃只能留下一顆天使之卵,而不能成為他永遠的天使。
日本電影《東京鐵塔》
【出品年代】2005
【類 別】劇情 / 愛情
【導 演】源孝志 Takashi Minamoto
【主 演】
岡田准一
黑木瞳
松本潤
寺島忍
【內容簡介】
21歲的透愛上了比他年長20歲、已婚的詩史。不能經常與詩史見面的透,每天都會在家中等待詩史的來電。透的朋友耕二,雖然已經有一位年輕女友,可是他仍與家庭主婦喜美子發生不倫的關系。兩對情侶就分別代表了精神和肉體兩種不同類型的戀愛。在重重的考驗之下,他們的戀情又可否開花結果?
《東京鐵塔》是部不錯的電影
1、《肖申克的救贖》----人活著就為了自由每個人都是自己的上帝。如果你自己都放棄自己了,還有誰會救你,每個人都在忙,有的忙著生,有的忙著死。忙著追名逐利的你,忙著柴米油鹽的你,停下來想一秒:你的大腦,是不是已經被體制化了,你的上帝在哪裡,懦怯囚禁人的靈魂,希望可以令你感受自由。強者自救,聖者渡人。監獄生活充滿了一段又一段的例行公事.
2、《百萬金嬰》---永遠不要放棄夢想弗蘭克·杜恩(克林特·伊斯特伍德 飾)是一位退休的職業拳擊手,而瑪吉·菲茨傑拉德(希拉里·斯萬科 飾)只是一個餐館服務生,看著自己離30歲越來越近卻一事無成,於是她下定決心追求多年來的夢想。瑪吉找到弗蘭克,懇請他把自己訓練成為一個擁有堅定意志、蘊藏巨大爆發力的職業拳擊手。但弗蘭克拒絕了她,因為她是女人,而且30歲是退役的年齡。後來弗蘭克答應訓練瑪吉,拳王比賽終於到來了,弗蘭克與瑪吉都清楚這是一次大挑戰,在拳台上,他們需要更多的努力與勇氣來完成比賽;在拳台下,橫在他們心靈之間的還有相差近30歲的年齡……
3、《悲慘世界》1958年版---充滿希望地追尋光明4、《辛德勒的名單》---猶太人:我們的財寶,就是我們自己《辛德勒的名單》(Schindler'sList)根據澳大利亞小說家托馬斯·科內雅雷斯所著的《辛德勒名單》改編而成。史蒂文·斯皮爾伯格導演,真實的再現了德國企業家奧斯卡·辛德勒在第二次世界大戰期間保護1100餘名猶太人免遭法西斯殺害的真實的 歷史 事件。
5、《阿甘正傳》天空中,一根羽毛隨風飄舞,飄過樹梢,飛向青天……最後,它落在福爾斯特·甘的腳下,阿甘把它夾進自己最喜歡的書中,他正坐在 薩凡納Savannah州的一個長椅上,向同坐等公車的路人滔滔不絕地訴說著自己一生的故事——
6、《勇敢的心》Braveheart 在影片中我們看到蘇格蘭的山脈、森林和村莊,凄婉的風笛和蘇格蘭人民在貧困痛苦中發出的反抗的凄厲的呼號,人們感受到了真實的生活和 歷史 。同時梅爾·吉卜森除飾演男主角外也自任導演,他在影片的結構上,也沒有忽視人們的欣賞心理。在刀光劍影鐵血爭戰中,纏綿著溫柔的愛情主題,讓人體會到英雄傳說的盪氣回腸與鐵血柔情。這無疑為古裝 歷史 片取得了更大的市場。
7、《活著》 Lifetimes Living|To live----活著也只不過是為了活,一根頭發可以承受三千斤的重量,不會斷。《活著》是中國式的黑色幽默片,主人公福貴的遭遇異常凄慘。影片透過一個人的一生遭遇,涵蓋著人在 歷史 中的命運無法掌控的生命之痛,衍生出了對死亡的苦笑。在福貴的一生當中,最初的紙醉金迷,到五顆槍子的恐懼,到兒子夭亡時的悲痛,再到女兒意外去世時的無奈接受,影片結尾時吃飯時的辛酸苦楚,個人命運隨波逐流,被 歷史 牽引。《活著》是跨越年代的較長的一部影片, 歷史 濃縮為個人的命運。 《活著》具有一定的史詩性,這種史詩性被包裝在個人和家庭的命運之下,同時隱隱露出一股的悲憫情懷和傷感的黑色幽默。影片的個人生存狀態和苦難,在經過精簡的 歷史 背景里,體現出小人物的悲歡離合和時代的荒謬感。影片的結尾雖然很溫和,但頗引人深思。福貴的一生是一個逐漸演變的過程。片中對大躍進、文革等時期也進行了溫和的諷刺。影片中的絕望、無助、無力在黑色幽默里得到轉變。
8、《天堂電影院》Cinema Paradise----忘年之交《天堂電影院》在許年以來一直是許多影迷們心中的最愛電影之一,導演藉由本片重現了他兒時對電影的記憶,一個電視尚未發明的年代,全鎮居民最大的 娛樂 就是去鎮上的戲院看場電影。片中描寫了一位熱愛電影的小男孩和老放映師忘年之交和小男孩在小鎮的成長歷程,記錄了一段逝去的電影黃金時代,以及影迷們的人生記憶和電影之間難分難舍的牽連,感人至深。
9、《殺手裡昂|這個殺手不太冷》 Leon----生死之戀,忘年戀《這個殺手不太冷》主題曲:Shape of My Heart(歌詞中英對照)《這個殺手不太冷》的導演是法國著名的呂克·貝松,影片當中充滿著藝術的氣息,甚至殺人的現場也象那藝術品一樣的獨特和唯美。導演在影片中更多的表達了對現實中的一些丑惡事物的批判,為了利益警察可以成為殺人的匪徒,他們在正義的大旗下肆意屠殺。還有Mathilda那毫無親情可言的家庭,最終因為他們的貪婪而葬送了性命。 片中有一個比較溫情,格外引人眼目的電影鏡頭,始終貫穿了一整部電影的首尾,那就是長衫吊褲的殺手萊昂總是懷抱著一盆綠色盆景,縱使四處流浪,亡命天涯,也總是不離身子的萬年青。表面上看去,萊昂只是一個生猛動物,眼罩黑鏡,沉默寡言,拎只舊箱,懷抱萬年青,舊褲腿大皮鞋步履匆匆,敬業地完成著屬於個人的清道夫任務。我們可以從片中看到的是,一直沒有什麼太多動作的沉靜萊昂,作為一名冷酷職業殺手,也還是有他自己行為准則的。首先,他決不濫殺婦女和兒童。當然啦,不管殺掉什麼人,總歸是一件不怎麼正常的事情。
10、《完美的世界》 A Perfect World---人可以犯錯,但不可一錯再錯;犯錯後也同樣擁有得到溫暖的權利。
影片看點:《完美的世界》是克林特·伊斯特伍德自導自演之作,影片突破了一般劫匪片僵化的傳統模式,注重發覺人物身上多側面的性格內涵,塑造了多個立體化的性格人物。影片以六十年代的德州為背景,充滿溫情卻以悲劇收場。由曾執導過《與狼共舞》、《水世界》等影片並主演過《郵差》、《保鏢》等經典影片的好萊塢著名電影人凱文·科斯特納擔任主演。這也是他首次扮演反派角色,但其歹徒形象卻相當正派,尤能彰顯其明星魅力。而克林特·伊斯特伍德則用比較低調的表演來陪襯科斯特納,因此全片的文藝性多於火爆動作。《完美的世界》將公路片、西部片以及劫匪片的特點元素復雜交織,因其發人深省的頗具 社會 、道德、教育意義的思想內涵而更具藝術張力。
青澀體驗
西西里的美麗傳說,算嗎?
日劇,山口百惠主演的愛情劇,過目不忘
關於忘年戀的電影就不得不提《本傑明巴頓奇事》了!
雖然按年齡來看,這部電影算不上忘年戀,但是從效果上來看,兩人的年齡跨度最多時相差了五六十歲,算是徹徹底底的忘年戀了吧!
本傑明巴頓,一個一出生就是一個老人,被父親視為怪物,被遺棄在養老院的嬰兒!跟那些老人一起生活,但是別人是越活越老,他卻是越活越年輕!
一直在養老院生活,但是在他11歲的時候,他碰到了6歲的黛西。親切而友善的黛西給了他難得的溫暖,讓他得到了久違的快樂!
當然此時他的模樣像是個六七十歲的老人!
20年後,巴頓31歲,看起來已經沒有那麼老了,而是一個大叔形象。黛西26歲,一個亭亭玉立的美女!
兩人心生愛意但是卻並未走到一起。
終於在本傑明巴頓49歲,黛西43歲之時,兩人終於走到了一起。共同度過了一段美好的時光,但是巴頓的逆生長卻成為了兩人最大的障礙!
一個女人20多歲時跟40多歲的大叔在一起,看起來沒有什麼,但是當一個女人自己慢慢變老,而自己的愛人卻越來越年輕,終於有一天自己四五十歲的容貌,而愛人卻像是十來歲的小伙,黛西接受不了!倆人最終還是分開了。
兩人下一次見面之時,本傑明巴頓的外貌儼然是一副十七八歲大男孩的模樣,陽光帥氣,此時的黛西卻已經五六十歲了,和他人組建了家庭,並且黛西的女兒看起來和此時的本傑明年齡差不多大小,實際上卻是本傑明和黛西的女兒。
之後本傑明變成了少年,但是此時他已經七十多歲了,得了老年痴呆症。而黛西卻真正的成為了七十來歲的老婦人!他已經認不出面前的摯愛了!
最後一幕,本傑明變成了嬰兒,迎接了自己的死亡,但是在死亡前的一刻,一直凝視著黛西,彷彿終於記起了面前的人是誰!
一段跨越70多年的愛情,本傑明經歷了從老人變成了嬰兒最終走向死亡,黛西由少女變成了老婦人!真正的愛情不會因為時間與年齡的界限而消失,本傑明巴頓奇事,這算是忘年之戀了吧!
親愛的小夥伴大家好,我是文赫先森
今天給大家推薦一部關於忘年戀的影視作品,可能超多人都已經撩過這部電影。
《這個殺手不太冷》:身於黑暗,心處光明;人逢逆境,不改良善
於1994年上映,由法國著名導演呂克 貝松執導,影星讓·雷諾和娜塔莉波特曼主演,影片憑借出色的鏡頭掌控和對人心善惡的深層次挖掘成為了一部經典作品,該片先後獲得日本電影學院獎最佳影片提名,和法國愷撒獎包括最佳導演、最佳男演員、最佳攝影、最佳剪輯等在內的七項重量級提名。
一定有小夥伴會覺得為什麼推薦這個影視作品,一句話就把電影「最柔情」的含意概括出來了,高人心裡住著的小浪漫,嗅起來挺讓人感動的。 洛麗塔是蘿莉的來源,但要說哪一對最能代言「大叔與蘿莉」,「46歲的殺手萊昂」與「14歲的少女瑪蒂爾達」當之無愧,這也是呂克貝松所有炫技電影里我覺得最棒的一部。從道具到人物,從角色定位到故事立意,都留有他的個人風格,別出心裁的方式討巧又不滑膩,毫無賣弄的距離感。是讓娜塔莉波特曼高飛的枝椏,亦給了讓雷諾、加里奧德曼塑造經典熒幕人物的舞台。 電影里的所有元素都有看點。比如瑪蒂爾達一身的配飾裝備,輪回來再次流行起來絕不是偶然,這個角色設計得酷斃了。波波頭、小紅帽、太陽神項圈,熱褲,銀後萬年青,瑪麗蓮夢露造型等等。最能誘惑人的是一種可以想像的「愛情模式」,類似霸道總裁。
少女們可以懷夢痴想,一個冷酷無敵、打不死的殺手唯獨對她情深意切,死都不怕的全球第一殺手,他最怕的是女孩受到傷害。 那還要等什麼樣的男神呢?生活大爆炸了,」凡人」的日子拜拜吧。陽台是打靶子的場所,目標所在的城市是他們腳下的方向,出租屋是漂移的家,這個世界其實只存在他們倆個人。所以一起亡命天涯都是浪漫的,他們永遠不會成為別人的目標,他們只需要收錢解決掉目標。事實上,電影里的殺手人生也「被不幸」了。少女有家沒家,她都是不幸的,殺手有愛沒愛,他都會死在別人的槍口下。大叔與蘿莉,他們是彼此生命的延續,註定相遇,註定相愛,註定分離。
以上感謝小夥伴們的耐心閱讀,可以評論留言我們大家一起交流學習!
綠色椅子
5. 由王珞丹、王傳君主演的電影《不老傳奇》提檔,這部影片講述的是什麼故事
該片講述了郭小魯(王傳君 飾)與蘇凌芳(王珞丹 飾)這對青梅竹馬因小時候的一場變故失聯,未曾抵達的書信讓他們踏上不同的人生軌跡。多年後久別重逢,兩人已是風華正茂,青春的激情讓分別許久的愛情再度重燃,這對戀人經歷了一次又一次愛而不得的錯過。學醫的郭小魯在絕望之間發現了青春不老的秘密,但隨著身邊的愛人老去,青春時留下的默許承諾,卻成為他奇幻人生的難舍遺憾。
《不老奇事》是由王朔作編劇、徐超執導,王珞丹和王傳君主演的劇情愛情片。#電影《不老奇事》提檔#至2021年11月5日全國上映。影片講述的是由王傳君飾演的郭小魯與王珞丹飾演的蘇凌芳糾葛一生的愛情故事。影片的時間梗概跨越了半個世紀,這對情人在一生不斷的分分合合後是否還能堅持最初的那份愛走在一起,讓我們一起期待11月5日《不老奇事》的上映。
6. 《霍亂時期的愛情》中弗洛倫蒂諾·阿里薩,他的人物形象是什麼樣的
馬爾克斯在其小說《霍亂時期的愛情》中塑造的主人公阿里薩是一個與眾不同的人物。他就是那個等了半個世紀初戀的男人,那個遊走在各種女人之間的男人也是他。他是一個痴情多情的人。他一方面在超我的支配下忠誠了半個世紀,另一方面又在本我的驅使下放縱。迷戀和過度愛這兩個極端與他碰撞糾纏在一起。
電影《霍亂時代的愛情》改編自哥倫比亞作家加西亞·馬爾克斯的同名小說。它講述了一個跨越半個世紀的愛情故事。故事很長,但總結起來也很簡單:女主費爾米娜嫁給了別人。經過漫長的等待,男主阿里薩也經歷了無數個女人。最後,女方丈夫去世,他重新開始追求,兩人終於走到了一起。
7. 《羅馬假日》講述了一個怎樣的故事
《羅馬假日》講述了一個歐洲某國的公主與一個美國記者之間在義大利羅馬一天之內發生的浪漫故事。
影片由格利高里·派克和奧黛麗·赫本聯袂主演,取得了巨大的成功,成為好萊塢黑白電影的經典之作。也是奧黛麗·赫本一鳴驚人的處女作,不但當選奧斯卡影後,並且以其清新典雅在50年代掀起了「赫本熱」。就影片的娛樂效果和藝術價值而言,本片也是叫好叫座的經典作。導演懷勒融羅馬名勝風光於劇情之中。英俊瀟灑的派克亦與赫本十分般配,將一部浪漫愛情喜劇拍得十分溫馨悅目。本片編劇因當時上了黑名單,因此由他人頂替領獎,1993年獲得奧斯卡追授。
這是一部流芳百世的浪漫經典電影,史上愛情文藝片的典範,溫馨浪漫中充滿了藝術的美感。奧黛麗·赫本一鳴驚人的處女作,不但當選奧斯卡影後,並且以其清新典雅在50年代掀起了「赫本熱」。就影片的娛樂效果和藝術價值而言,本片也是叫好叫座的經典作。導演懷勒融羅馬名勝風光於劇情之中,英俊瀟灑的派克亦與赫本十分般配,將一部浪漫愛情喜劇拍得十分溫馨悅目。本片編劇因當時上了黑名單,因此由他人頂替領獎,1993年獲得奧斯卡追授。1987年重拍成電視片。羅馬假日》里這個「假日」實質上是指記者和公主共同渴望的「自由生活」,把片名改成《羅馬自由一日》更能說明影片主旨。在對待自由的追求上,公主開始是頑皮和不顧一切的享受自由;記者則是漸漸的被身邊的公主所感染,其實在他那裡,與公主「遊玩」羅馬最開始是作為職業計劃的一部分,這充滿名利熏心的計劃是「反自由」的。如果沒有之後對公主產生感情,他永遠都是一個疲於奔命的記者,記者的使命便是發現新聞,這種使命作為個人慾望體現在其生活的方方面面:他不可能有享受自由的機會,因為記者這個職業就是扼殺別人自由和自己自由的劊子手。
8. 求美國電影名字: 一個女學生邂逅一個鬥牛騎士,相戀救了一個老頭展開了解了他們半個多世紀的愛情故事
最長的旅程 The Longest Ride (2015)
導演: 小喬治·提爾曼
編劇: 尼古拉斯·斯帕克斯 / Craig Bolotin
主演: 布麗特·羅伯森 / 斯科特·伊斯特伍德 / 阿倫·阿爾達 / 傑克·休斯頓 / 奧娜·卓別林 / 更多...
類型: 劇情 / 愛情
製片國家/地區: 美國
語言: 英語
上映日期: 2015-04-10(美國)
9. 《羅馬假日》是一部悲而不傷的經典影視巨作,劇中最打動你的情節是什麼
上映於1953年的電影《羅馬假日》這部傳世經典作品雖然已經跨越了半個世紀的時間,但它一直都是伙哥心中最愛的一部電影。同樣在無數觀眾心中,它都占據著極為重要的地位。女主角奧黛麗赫本不僅憑借著精彩的演繹賦予了這部作品鮮活的生命,更是憑此片一舉拿下了奧斯卡最佳女主角獎。也一並帶火了羅馬這個充滿浪漫風情的城市。讓這里成為了無數人心中象徵愛情的聖地。
與高高在上的公主相比,我們才是真正幸福的人。我們有選擇自己愛情的權利,也有足夠的自由去做我們喜歡的事情,按照我們自己的想法度過短暫而精彩的一生。
10. 電影《羅馬假日》一部浪漫愛情片,最讓你感動的情節是什麼
電影《羅馬假日》最讓你感動的情節是:
電影《羅馬假日》是1953年在美國上映的一部經典浪漫愛情片,由由道爾頓·庄柏編劇,威廉·惠勒導演。格利高里·派克和奧黛麗·赫本聯袂主演。《羅馬假日》一轉念,便是永遠。
故事講述了一位歐洲某公國的皇室公主與一個美國平凡記者之間在義大利首都羅馬一天之內發生的浪漫故事。一部輕松、自然而富有情趣的文藝片,整部劇都讓我很感動。最感動的是歐洲某國的安妮公主(奧黛麗·赫本AudreyHepburn飾)到訪羅馬,國務煩身,但她又厭倦繁文縟節。一天晚上,身心俱疲的她偷偷來到民間欣賞夜景,巧遇報社記者喬(格里高利·派克GregoryPeck飾)。二人把手同游,相當快樂。公主更是到喬的家中作客並在那過夜。 不料喬無意中發現了公主的真實身份,他決定炮製一個獨家新聞,於是喬和朋友、攝影師歐文(埃迪·艾伯特EddieAlbert飾)一起帶公主同游羅馬,並且偷拍了公主的很多生活照。然而,在接下來與公主的相處中,喬不知不覺戀上了公主。為了保護公主的形象,喬只能忍痛拋棄功成名就的良機,將照片送予了公主。
美好的愛情一直是每一個人嚮往的事情。我們也感動愛情的美好。