愛情電影曾

1. 義大利電影《我們曾如此相愛》是怎樣的一部愛情片

安東尼奧、賈尼和尼科拉三人是反法西斯戰爭時的戰友。戰後，安東尼奧恢復了戰前的職業，在羅馬的一家醫院里當普通護理員；賈尼當了律師；尼科拉則當上了中學教師。

一天，安東尼奧在醫院里遇見了一位年輕的姑娘盧恰娜，即對她產生了愛慕之心。盧恰娜聰穎美麗，富於幻想，一心想當個電影演員；安東尼奧只知踏踏實實地工作和積極參加意共黨支部的活動，對藝術似乎一竅不通。但為了親近盧恰娜，就陪她看戲，還裝作十分內行的樣子，為此鬧出了不少笑話。

一次，三個戰友聚會，盧恰娜也被請來。久別重逢，三人十分親熱。他們懷著激動的心情，回憶起過去一起戰斗時的情景，同時也興奮地暢談未來。賈尼談笑風生，他那英俊的外貌和瀟灑的舉止令盧恰娜傾倒；同樣盧恰娜的美貌也使賈尼深懷好感。不久，兩人不顧安東尼奧的關系而相愛了，並准備結婚。結婚前夕，他倆帶著內疚的心情，把他們即將舉行婚禮的事，告訴了安東尼奧。安東尼奧聽後十分難受，把賈尼臭罵了一通。

賈尼為了一樁訴訟案來到了企業家侯爵愛里德的家。侯爵的女兒立即喜歡上了賈尼，便要父親聘他為家庭律師。賈尼羨慕侯爵家的財產，不僅同意做他家的律師，還接受了侯爵女兒的愛情。他拋棄了盧恰娜，轉而同侯爵的女兒成了婚。盧恰娜經不起這一打擊，吞服了大量安眠葯，幸被房東及時發現，送往醫院搶救。安東尼奧和尼科拉在醫院輪流守護。安東尼奧仍懷著深情，寬慰盧恰娜。

在一次有關新現實主義電影的討論會上，尼科拉慷慨激昂，極力贊揚羅西里尼的《羅馬，不設防城市》、德?西卡的《偷自行車的人》等新現實主義影片，但卻被校方以「言論過激，不宜教學」的罪名開除，從此他便消沉下去。他悄悄地離開了妻子和兒子，獨自住在羅馬的一間簡陋的房子里，以寫影評為生。

盧恰娜終於在某電影公司當上了群眾演員。迫於生活，她同群眾演員的負責人同居，並有了個兒子。

一天，盧恰娜帶著孩子在公園里散步，同安東尼奧邂逅。當安東尼奧了解到盧恰娜已同那個群眾演員負責人分手，現在生活得並不幸福時，再一次對她表示了關懷，並把埋藏在心中的感情向她吐露。終於，兩人建立了一個美滿幸福的小家庭。

賈尼飛黃騰達，精心替岳父掌管家業，已是萬貫家產的繼承人。但他的精神生活並不幸福：同昏庸的老岳父經常吵架；同妻子的感情瀕於破裂；同子女的關系日益疏遠。

20年後的一天，三位老友重聚，盧恰娜以及她和安東尼奧的三個孩子也在場。他們一起唱歌、談笑，似乎都很快樂。突然，尼科拉抱頭痛哭起來：他到現在還是隻身一人，也沒有固定的工作。安東尼奧現身說法，勸他不要終日沉湎於幻想之中，要面對現實，生活得實在些。看到安東尼奧和盧恰娜一家生活得很幸福，賈尼若有所思地低下了頭。他乘人不注意時，悄悄地離開了他們。

2. 愛情電影發展歷史

走過四季的國產愛情電影 七夕到，鵲搭橋，牛郎織女樂逍遙。這段民間流傳的神話故事如今已經成為愛情經典。在這浪漫的七夕情人之夜，有情人總會有自己獨特的方式來慶祝一番。攜手欣賞幾部精彩的愛情電影，或許是個不錯的選擇。當人們沉浸在被纏綿悱惻的愛情中時，不知是否知道在中國百年電影發展史中，愛情電影曾歷經坎坷。 拍攝於1922年的《勞工之愛情》是中國的第一部愛情電影，這部以表達青年男女自由戀愛為主題的影片情節簡潔，詼諧幽默。改行賣水果的鄭木匠與祝郎中的女兒相愛，但未來岳父以「讓祝氏診所生意興隆」作為答應求婚的條件。鄭木匠情急之下，樓上俱樂部的樓梯改成了由他控制的活動樓梯，上樓下樓的人跌傷無數，上門求醫的賭徒絡繹不絕，於是乎他的診所生意火爆，鄭木匠與祝小姐這對有情人終成眷屬。鄭木匠機智多謀，祝小姐浪漫多情，想不到二十年代的愛情故事竟然如此「羅曼蒂克」。作為中國的第一代導演，張石川拍攝此片時並沒有使用太多技巧或手法，而且還是部短得只有22分鍾的默片，導演的初衷只是為了「博人一樂，尚無主義」。殊不知正是這部定位於取悅大眾的商業影片，從此揭開了中國電影愛情片的序幕，讓愛情通過電影的形式走近了人們的生活。 上海明星影片公司攝制的《馬路天使》是30年代愛情電影中的代表之作，其中的電影插曲《四季歌》和《天涯歌女》等流傳至今。電影中男女主角是一對生活在社會最底層的小人物，小陳以吹號為生，小紅則到茶樓酒館賣唱。艱苦的生活並沒有磨滅他們心中愛情的火焰，小紅一回家就利用鏡子反光給小陳打暗號約會，小陳則時不時給她變魔術逗樂，兩人隔著窗戶用歌聲和琴聲傳遞著綿綿情意。然而好景不長，歌女小紅在茶樓賣唱時被被流氓古成龍看中。面對惡勢力的步步緊逼，誓死維護自己愛情的小陳沒有退縮。在眾多把兄弟的幫助下，順利地把小紅救出魔窟。小陳和小紅分別由當時極富盛名的趙丹和周璇扮演，青春亮麗的電影明星，波瀾起伏的愛情故事讓《馬路天使》一夜之間紅遍大江南北。此時的愛情電影已不僅僅只是單純的娛樂大眾，它從各個方面反映了當時平民百姓艱難的生活，美好的愛情在亂世里也變得沉重起來。 如果說解放前的愛情電影里總離不開憂傷和磨難，那麼解放後的愛情電影里更多的是沖破禁錮和約束。《五朵金花》是那個時代愛情電影的代表作，曾先後在三十五個國家上映，並在國際電影節上獲得大獎。雖然這是一部聞名遐邇的愛情電影，但電影里卻是歌頌新時代人們的美好生活和新型的社會關系。雖然以講述雲南白族青年阿鵬與金花的愛情故事為主線，但電影中兩人談情說愛的情節卻少得可憐。在那個政治掛帥的年代，愛情被擠到了角落。即便如此，這部電影在六十年代還是因為宣揚「愛情至上」被打上「反動電影」的烙印，女主角楊麗坤因遭受殘酷迫害最終精神錯亂，鬱郁而終。嚴峻的政治環境讓愛情變成了一個極其敏感的話題，電影人談「愛」而色變，之後多年無人敢越雷池一步。 1980年代初，一部以表現男女青年真摯戀情的自然風光片打破了這個人為的樊籠，再一次把愛情電影帶進人們的視野，它就是被稱為「80年代的青春偶像片」——《廬山戀》。影片自發行之初就風行全國，張瑜、郭凱敏成了當時的最佳戀人拍檔。女主角張瑜人氣急升，以無可比擬的優勢當選為當年的金雞獎和百花獎的「雙料影後」，票數之高至今無人打破紀錄。《廬山戀》講述的是一位國民黨將軍的女兒和一個大陸男子相識、相知、相戀的故事。影片以廬山這個風光旎妮的自然景觀入手，利用以景生情、借景寫情的敘述筆法，觀眾在欣賞清麗妖嬈的自然景觀同時，對男女主角曲折浪漫的愛情故事也留下了深刻的印象。導演利用電影鏡頭對人物的心理活動進行深入刻畫的手法頗見功力。這部影片最讓人震撼的地方是男女主角的「激情戲」——接吻。雖然只是女主角在男主角的臉頰上輕輕親了一下，但這樣的場景在當時卻是石破天驚，後來還被公認為是新中國電影的「第一吻」。據說電影拍攝結束後，張瑜因為親了郭凱敏心裡過意不去，還特意請他吃了一頓飯作為精神補償。這樣的事情現在的年輕人簡直無法想像，當時人們的愛情觀念之封閉由此可見一斑。 從此以後，中國愛情電影的創作數量漸漸增多，拍攝手法也日趨多元化。我印象最深的就是1987年張藝謀拍攝的《紅高梁》。濃郁的色彩，凝重的構圖，讓人體驗到強烈的視覺沖擊。男主角狂野粗獷的情感表達讓我瞠目結舌，原來愛情還有這樣一種演繹方式。當「我爺爺」挾起「我奶奶」走向那一片高梁地時，隨之掀起的那一陣陣麥浪體現了生命中固有的野性和不可抑制的情慾張揚。鞏俐和姜文淋漓盡致的表演，直接把中國愛情電影推到了一個全新的領域。 此後的愛情電影如同脫韁的野馬，創作方式變得更加自由。如今，「愛情」這個美妙的字眼已可以隨意出現，電影也幾乎是「無愛不成戲」，中國愛情電影由此進入了一個全新的繁榮時代。

3. 十部高顏值的歐美愛情電影，蘇到爆表

最近又重新看了《愛你，羅茜》，真的好吃莉莉·柯林斯的顏。u1s1我就是看上莉莉·柯林斯的臉了。

雖然看電影更多的是看電影作品本身的質量，但是高顏值的確會讓一部電影加分。電影什麼的都不重要，為了看顏值也一定會把電影看完。

於是在這里整理了十部高顏值的歐美愛情電影，相信我，為了演員的顏值你一定會看完的！

目錄

01、2014 |《愛你，羅茜》

02、2019 |《五尺天涯》

03、2005 |《傲慢與偏見》

04、2010 |《怦然心動》

05、1995 |《愛在黎明破曉前》

06、2009 |《假結婚》

07、2015 |《他是龍》

08、2019 |《小婦人》

09、2001 |《天使愛美麗》

10、1988 |《天堂電影院》

01、2014 |《愛你，羅茜》

容我再誇一次， 莉莉·柯林斯 太好看了！

女主角 羅茜 和男主角 艾利克斯 兩個人可謂算是青梅竹馬，兩小無猜。

然後在一個俱樂部里，兩個人喝著酒，跳著站不穩舞，然後不知什麼原因，兩個人對上眼了。

這個時候大家都懂，兩個人慢慢靠近，下一步兩個人准備kiss，但是在鏡頭里一下羅茜就醉倒了。

兩個人一直以 「最好的朋友」 自居，越重要就越害怕失去，盡管兩個人都有點意思，就是沒有一個人願意去說。

甚至很 「幼稚」 的試探對方的感情。

畢業舞會羅茜以為艾利克斯會邀請她，兩個人變著法的試探，結果就是兩個人各自邀請了一個舞伴。

畢業舞會過後就開始他們真正的分離，這個時候雖然兩個人相愛，但是兩個人的身邊都有其他人的存在。

就這樣兜兜轉轉，小心翼翼的 試探， 試探試探著就過了十二年。

這確實是一個狗血的故事，我看的時候都要被這兩個人急死，兩個人其實是曖昧的就是不願意打破那一層紙。

典型的 「友情以上，戀人未滿」

兩個人在經歷了備胎n號之後，才決定鼓起勇氣走在一起。

實話劇情確實有點狗血，不過電影畫面就是很有復古的情調。

歐美愛情電影，劇情或許不咋地，但是它的場景畫面風格美的像一幅畫，就算狗血也可以拍的很好。

在電影中羅茜曾說： 有時你沒發現，你曾經遇過最美好的事，就在你眼前。無論你在哪裡，跟誰在一起，我永遠真心地、完全地，愛你。

所以這個就是電影想要表達的，任何時候面對的不是人，而是你自己的心。

02、2019 |《五尺天涯》

一直希望它可以在內地上映，可是沒有！

這一部電影講述的是一個17歲女孩 史黛拉 和男孩 威爾 ，他們兩個人都是 CF 患者。CF即囊腫性纖維化疾病，這一種病目前來說是沒有根治的辦法。

而且就算進行肺移植也只能再活五年。

平常他們需要隨時帶著氧氣管，做一切都需要一個氧氣管。

史黛拉和威爾在醫院治療的時候認識了，兩個人相愛了。

但是愛情對於他們來說是美好的卻又是帶著距離的，在醫院裡面有一條規則，是同患CF的病人之間必須相隔 六英尺。

CF病人很容易 交叉感染。

卻因為史黛拉和威爾相愛了，於是他們偷走了一英尺，讓他們之間的距離近了一英尺。

史黛拉和威爾用著一根只有 五英尺 的桿一起去約會，去散步。

不能牽手，不能輕吻，兩個人依然很開心的度過他們的約會時光。

在影片中史黛拉是一個積極的人，她向網友分享關於這個病症的一切；而威爾則是消極，不願意配合治療。

正是因為兩個人不同的生活態度，所以才更有了 「治癒」 的意義。

這是一場關於 死亡、青春、愛情 之間的斗爭。

當然電影裡面的絕症老梗被很多人吐槽，在此之前《星運里的錯》同樣是這一種老梗。

什麼老梗，狗血我不管，反正這一部電影我覺得就是不錯！

03、2005 |《傲慢與偏見》

這是導演 喬.懷特 的處女作，第一部影片可以拍成這樣非常不錯，主要還是改編自簡·奧斯汀的經典著作 《傲慢與偏見》 ，勇氣可嘉。

然後 凱拉·奈特莉 被稱作好萊塢的美艷女星，真的好好看呀！

這個故事是以19世紀的英國為背景，在一個小鄉下，出身於小地主家庭的 伊麗莎白·班納特 ，上面有四個姐姐。

而她的母親每天都在為女兒們 「物色」 稱心如意的丈夫。

而這個時候她們的新鄰居賓格來和她的朋友 達西 來到了這個小鄉下，他們的到來立馬讓各位少女蠢蠢欲動。

達西他就是一個貴族，英俊富有，還是一位單身男士。這樣的人走到哪裡或許都是搶眼的。

達西和伊麗莎白在一個舞會上認識，甚至可以說一見鍾情。

伊麗莎白是一個對愛情很有主見的人，不會為了一些事物去迎合男人。她聰明、果敢，她認為的愛情不應該用物質來決定。

所以當達西用固有的貴族行為穿梭在女性之間時，伊麗莎白心中對這個男人開始帶有了 偏見。

最初的一見鍾情，到傲慢的偏見。

就在一個瞬間，縱使伊麗莎白對達西帶著偏見，卻還是不自覺被他吸引；而達西早已將伊麗莎白當成了自己 命中的女子。

電影版的《傲慢與偏見》不免被拿來與BBC經典的劇版《傲慢與偏見》做比較，電影就是 「新」 ，經典就是經典。

所以兩個版本都很可。

導演喬·懷特他很擅長英國古典韻味，從這一個電影就可以看出來，他對英國古典的把控很准確，他2007年的 《贖罪》 同樣是將20世紀的英國風格展現很好。

04、2010 |《怦然心動》

怦然心動，這一副海報就是最開始怦然心動的時刻。

在一個小鎮上搬來了一個小男孩 「布萊斯」 ，鄰家女孩 「朱麗」 對他一見鍾情，許下心願是獲得他的一個吻。

兩個人在同一個班級，朱麗接近他，而布萊斯卻一再逃避。

小女孩朱麗擁有成熟的心智，在自己喜歡的人做出讓她傷心的事之後，她傷心，卻也開始思考，開始 審視 自己喜歡的人是不是值得自己全心全意的去愛。

這裡面的小女孩她自己思考，就算布萊斯是她愛的人，但是一旦觸及到朱麗的 自尊， 她便開始反抗，開始慢慢放棄。

不會因為你是我愛的人，你就可以將我的自尊隨意傷害。

她告訴我們不是要把自己卑微的放在塵埃里，這樣的愛才是才是愛。而是我為你付出，你沒有珍惜，該放棄的時候我選擇放棄。

「早戀」 這一個主題，在電影的表達下已經變得不那麼重要，小小的朱麗這個時候已經在思考表象和內在的美，如果放在中國，這可是了不起的大事。

但是愛這個永恆的主題，只因為那一眼怦然的心動，所以還是會選擇愛你。

"有的人淺薄，有的人金玉其表敗絮其中。有一天 你會遇到一個彩虹般絢爛的人，當你遇到這個人後，會覺得其他人都只是浮雲而已。"

05、1995 |《愛在黎明破曉前》

太經典了，經典的愛情文藝電影。

一共3部被稱為 「愛在三部曲」 ，1995年第一部到2013年第三部，跨越18年的時間講了傑西和塞琳娜的故事。

電影多是採用人與人之間對話的故事，來探討愛情、生活、文學。

大家有時候喜歡戲稱這是一場 「艷遇」 之旅，兩個人在旅程中遇到了一個帥氣（美麗）的男子（女子），於是兩個人互生情緒談了一場 「黃昏戀」。

在火車上一對德國夫妻在吵架，丈夫看著報紙，但是妻子不滿意，兩個人爭吵起來但是經過爭吵的宣洩，兩個人和好了。

也就是這個時候男主 傑西 和女主 塞琳娜 對上眼了，也就是一見鍾情了。兩個人開始聊天聊地，莫名的兩個人的交談非常的和諧。

火車到達維也納後，傑西邀請塞琳娜一起游覽一番，面對傑西的邀請，塞琳娜答應了。

盡管傑西第二天就要離開，而他們的故事也就發生在這一天里。

他們一邊游覽這個城市，一邊談論著彼此的過去，談論自己的想法。他們像普通人一樣吃吃飯，聊聊天，甚至沒有太多起伏。

他們的這一次約會將在第二天日出前結束。

愛情的到來就在一瞬間，而失去也在一瞬。

這是一場美麗的愛情，它是短暫的，也是因為 短暫 才更美麗。

這個真的是超美的，三部都很好看，都可以去看看。歐美的文藝片的畫面真的超贊，而且兩個主角這個顏值都是 杠杠 的！

06、2009 |《假結婚》

這個名字不禁讓人想到言情小說裡面契約婚姻，然後假戲真做的狗血套路，確實也是這樣一個套路。

不過我卻看的津津有味，反轉的過於真實！

Margare 是美國一家知名出版公司的高管，也就是一個女上司，一個被大家稱作 「女魔頭」 的恐怖上司。

她辦事確實挺強，但是與下屬的而關系一言難盡，畢竟她要向「錢」看。

而就在她向「錢」看即將到達頂峰的時候，天上掉下了一個 bug ——因為技術原因，她的簽證沒有辦法續簽，她將要被遣送回加拿大。

想要解決這個問題，就要和一個美國男人結婚，藉此來取得在美的 居住權 。

正好這里有一個現成的男人，她的小助理 Andrew。

於是女主採用她強勢的手段，威逼脅迫，男主答應了。

於是兩個人就來了一場 契約婚姻！

女主一直以為男主只是一個打工仔，但是她跟著Andrew回到了Andrew的家鄉。

嗯……她發現原來這個小助理竟然是一個 富豪 ！

真的是言情小說的既視感。

但是言情歸言情，它是真的很好看，還特別的 搞笑 ，最開始我覺得女主長得醜醜的，然後咋越看越好看，還特別的有氣質。

兩個人相處的日常 搞笑 慘了， 輕松愛情喜劇。

07、2015 |《他是龍》

當初我真的對這個「男主」產生了深刻的喜歡，太帥了！

這個電影說文藝一點就是奇幻的愛情電影，說粗魯一點就是 人獸戀。

電影一開始就是一場婚禮 「祭祀」 ，這一天公爵的小女兒 米拉 出嫁，但是屠龍族人們在婚禮上唱起了龍之歌。

本以為是一個傳說，沒想到這一首歌喚醒了惡龍。

於是惡龍就過來擄走了「祭祀」新娘。

原來全部人都是助攻！

這個開始真的特別好， 「祭祀」 的一種禮儀感特別的強烈，如果要說整個影片的最好的地方，這個開始是真的還不錯。

米拉在一個島上醒來了，遇到了一個叫 阿爾曼 的男人，其實這個男人就是惡龍化成人形的樣子。

阿爾曼在憤怒的時候會化成龍，然後每一次「變身」回來，衣服就不見了。

米拉在這一座島上和阿爾曼幸福的生活在了一起，這個時候並沒有。

在另外一邊米拉的未婚夫准備來救走米拉，但其實這個未婚夫同時也需要一個名利，准備殺死惡龍提升自己的威望。

但是米拉就像是阿爾曼的「醫生」，總是給要發怒的阿爾曼 順毛 ，順久了之後，兩個人就相愛了。

對於這個電影來說 顏值即真理 ，太蘇了，簡直蘇麻了。

08、2019 |《小婦人》

看看這個演員， 羅南、艾瑪·沃森、「甜茶」 這個顏值神仙打架。

各路的男神女神集結在這一部劇中。

這個電影改編自世界著名小說1868年出版的《小婦人》，這並不是《小婦人》第一次被改編成影視作品1933年、1949、1994年都有其影視問世。

而94版本的《小婦人》更是被認為是改編的上等佳作。

但是這個新版一出來，好評不斷，驚喜不斷。

與經典相比並沒有相形見絀。

這個故事發生南北戰爭時期的康科德城。

這里有一個普通的家庭，父親在外打仗，家裡留下了妻子和四個女兒。

自主的 喬 、端莊美麗渴望愛情的 梅格 、性格內斂細心善良的 貝絲 、活潑開朗熱愛藝術的 艾美 四個性格迥異的四姊妹經常爭吵。

而就是這樣吵吵鬧鬧的生活氣息，變成了喬最懷念的時候。

她們在南北戰爭期間經歷戰亂、家庭、愛情的變故，還是相互支撐。

四個女孩 從女孩到少女最後到少婦 ，從天真爛漫的世界到這個灰暗的現實世界。

新版採用 非線性 的敘述結果，通過閃回，來往於回憶和現實之間。7年前的美好時光和現在窘迫的困境。

除此之外，新版的結局做了修改，不再是一味的按照原著來拍攝，而是按照作者的本意來拍攝，這一個結局算是圓了露易莎·梅·奧爾科特心裡的另一個結局。

09、2001 |《天使愛美麗》

這一部喜歡這一種調調的人估計把這一部影片都看了無數遍了吧。

它除了這個超高顏值外，更為人津津樂道的是電影色彩，跳躍的視覺語言，一部經典的文藝電影。

全程都充滿了法國式的浪漫，濃厚的色彩氛圍，還有一個 「神經質」 的女孩。

女主角 艾米莉 有一個不幸的童年，父親發現她心跳過快，於是便斷定艾米莉有心臟病，所以她不能去上學，也就意味著她沒有朋友。

而一個意外母親在自己的眼前死去。

這一切並沒有讓艾米莉對這個世界充滿 「惡意」 ，她還是對生活充滿了愛意。

艾米莉習慣地在河邊將石頭丟出，她的內心這個時候又充滿了一點迷失，她感覺人生很孤獨也很脆弱，她對愛情也充滿了好奇，卻又偶爾想要止步。

1997年，黛安娜王妃的去世讓艾米莉萌發了一系列的助人計劃包括自閉憂郁的鄰居老人，被老闆刻薄的菜攤伙計、遺失了童年器物的舊房東、愛情失意的咖啡店同事。

艾米莉就像一個天使去容納世間的不美好，用她美麗又帶著狡黠的笑容去治癒世人。

不僅能治癒，裡面的色彩也超級治癒~

10、1988 |《天堂電影院》

朱塞佩·托納多雷的 「時空三部曲」 之一， 《海上鋼琴師》《西西里的美麗傳說》《天堂電影院》 每一部都可以說是一部「神作」。

導演的作品像是一個下午茶，像是一個「茶館」，在這里悠閑的喝著茶告訴我們一個故事，不急切，甚至緩慢。

在義大利的一個南部小鎮，古靈精怪的小男孩 多多 喜歡看電影，他和放映師艾佛特成為了 忘年之交。

故事是從多多知道艾佛特去世的時候開始，多多回憶起自己在這一個小鎮上的生活。

小時候多多喜歡看電影，這個時候鎮上只有一個放映師艾佛特。

因為一次意外艾佛特失明了，多多成為了鎮上唯一會放電影的人，他成為了一個放映師。

長大後的多多愛上了銀行家的女兒 艾蓮娜 ，而一切的海誓山盟還是在外界的因素下變得舉步維艱。

初戀，綿綿如細雨，兩個人細膩綿長的 情感 ，會讓人期待著童話故事的結局。

30年後的多多回到這一片故土，看到殘破的天堂電影院，過往的純粹都變得模糊了。

一旦這一個東西變成回憶之後，它也只能是一個回憶。

而愛情或許就是一個沒有結局的故事。

「一個士兵愛上了高貴的公主，終於有一天，士兵向公主表白。驕傲的公主說：假如你在我的窗下等待一百個日日夜夜，我便屬於你。士兵聽了便一日、二日、十日、二十日等下去。公主每晚往外看，無論雨雪風霜，他動也動，九十天過去，他變得完全蒼白、枯槁，淚水從臉上流下來，最後，在第九十九天晚上，軍人站起來，離去了！」

4. 曾志偉為主角的一部愛情電影叫什麼

《最後勝利》本片由王家衛編導、譚家明導演，是一部頗具特色的黑社會電影。劇情描述黑道大哥徐克行將入獄，他拜託不成材的小弟曾志偉幫他照顧兩個女人，一個是老婆李殿朗，一個是情婦李麗珍。因為關系曖昧，兩個女人都誤會曾志偉是對方的男友。後來，曾與李果然產生了感情，而大哥又快將出獄，使兩人深感不安，決定採取非常行動來解決整
件事。本片以映象設計具有現代風味，鏡頭運動方式亦別具一格，加上不一樣的選角和感情處理方式，是港產黑幫片的異數。

5. 哪些電影是韓國愛情電影排行榜前十名

韓國電影一向注重情感的抒發與心理活動的細膩描寫，因此其愛情電影可不乏佳作。韓國愛情電影排行榜的前十名有下面幾部。

（1）1987年的《草地戀歌》，獲取了無數的電影獎項，講述了作為一部雜志會員的女主角與作為畫家的男主角相遇相識再到相別的故事。這是一部催人落淚卻感動至極的電影。

6. 經典九部愛情電影你最喜歡哪部

1.《泰坦尼克號》
《泰坦尼克號》以1912年泰坦尼克號郵輪在其處女啟航時，觸礁冰山而沉沒的事件為背景，描述了處於不同階層的兩個人——窮畫家傑克和貴族女露絲拋棄世俗的偏見墜入愛河，最終傑克把生存的機會讓給了露絲的感人故事。
該片於1997年上映，是一部愛情災難電影。
該片全球票房超過18億美元，是1997年至2010年間票房最高的電影，並獲得第70屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演獎等11項大獎，堪稱電影史上的一個奇跡。
永遠忘不了，當年《泰坦尼克號》在中國上映時的瘋狂場面，人們手持幾十元的高價電影票（在當時，這個價格貴得離譜。），急切地湧向影院，就為了一看片中的災難場面和愛情悲劇，然後，瞪著紅腫的雙眼走出電影院，徹夜難眠。
像《泰坦尼克號》這樣獲得一致好評的電影少之又少，我還沒有見過哪個人不是哭著看完這部電影的。
在我心目中，《泰坦尼克號》一直是最經典的愛情電影之一，它不止讓我在電影院里模糊了雙眼，也讓我的眼淚在電腦前一流再流。
《泰坦尼克號》上未必真的有傑克和露絲，但我卻如此執著地相信這個愛情故事，相信在泰坦尼克號上，曾經有那樣的兩個人，一見鍾情，一朝永別。
《泰坦尼克號》，廿年寒暑，奇跡不滅。
插曲《我心依舊》，大街小巷至今仍在傳唱。
2.《亂世佳人》
《亂世佳人》是根據小說《飄》改編的一部愛情史詩電影。
電影通過一幕幕氣勢恢宏的戰爭場面，以及細膩逼真的人物形象，用詩一般的語言演繹了一個感人至深的愛情故事。
該電影於1939年在美國首映，引起轟動，並迅速風靡全球，在藝術和商業上都獲得極大的成功和轟動，成為了電影史上的不朽名作。
歷經數十載，經久不衰。因為經典，所以經典！
1940年的奧斯卡金像獎評選中，獨得包括最佳影片獎等十項大獎，並在1998年美國電影協會評選的20世紀最偉大的100部電影中，排名第四。
扮演男女主人公的演員克拉克·蓋博和費雯麗更是因此而留在了許多影迷的心中。
記得初看是在90年代，當時是沖著它的名聲去的，先看的書，再看的電影。電影近4個小時的長度，卻未給人一種漫長的感覺。
片中再現了美國南北戰爭時期宏大的歷史場面，演員克拉克·蓋博和費雯麗以近乎完美的演技，把一段愛情故事演繹得入木三分。克拉克·蓋博曾是多少男生心目中的偶像，費雯麗又是多少女生夢想中的女神啊！
也許，每個女孩子心中都有一個阿希禮，只有經過時間的打磨才發現，真愛原來是巴特勒。
tomorrow is another day（明天又是新的一天），這是女主人公斯嘉麗在影片最後所說的一句話，也是整部作品的經典語句之一。
3.《大話西遊》
《大話西遊》由《月光寶盒》和《大聖娶親》上下兩部組成，講述了一個跨越時空的愛情故事。
影片於1995年上映。
上部負責搞笑，下部負責悲情。
《大話西遊》是不可復制的經典，也是周星馳最具代表性的作品。
粗狂的西北曠野，斑駁廢舊的古城堡，影片中一幅幅光怪陸離的畫面，將觀眾帶進了那個奇幻而瑰麗的西遊世界。
《大話西遊》最初在電影院放映時，並沒有引起很大的反響，在北京，《大話西遊》曾被當作發行失敗的案例，有的電影公司在放映兩天後就決定以國產影片換掉《大話西遊》，以免造成更多的損失。
直到1997年後，才開始在內地高校和網路上流傳並迅速走紅，風靡一時，經久不衰，影響范圍很廣。
該片在眾多無厘頭影片中被奉為經典中的經典，周星馳的巔峰之作！
羅家英演的唐僧特搞笑，竟能把一個啰里啰嗦的小配角唐僧同志，演成了經典角色，在片中的表現直追周星馳，有才啊！
他演唱的歌曲《only you》，唱得那樣地難聽，那樣地惡心，一不小心竟也成了經典，每次聽完我都哈哈大笑，至今搞不懂為什麼！
經典台詞：
1."那個人樣子好怪。"
"我也看到了，他好像一條狗。"
大話西遊的最後一句對白你還記得嗎？其實這一句，就是整個電影的主題：一個男人的無奈。
2.曾經有一份真摯的感情擺在我的面前我沒有珍惜，等我失去的時候才追悔莫及，人間最痛苦的事莫過於此。
如果上天能給我一次再來一次的機會，我會對那個女孩說三個字：我愛你，如果非要在這份愛上加一個期限，我希望是一萬年！
3.紫霞仙子：「我的意中人是個蓋世英雄，有一天他會踩著七色雲彩來娶我，我只猜中了前頭，可是我卻猜不中這結局……」
每次看《大話西遊》時，開始總是笑，最後總是哭，據說喜劇的最高境界是笑著笑著就哭了，而《大話西遊》就是這樣的一部電影。
每次都會被至尊寶和紫霞仙子的愛情悲劇深度感染，心痛不已。
這是我們全家三口都愛看的電影。我和太太看的是愛情，我兒子看的是什麼？小小年紀不懂愛情吧？
為什麼這樣一部在當年並不火的電影，能隨著時間的沉澱，被越來越多的人咀嚼出心酸和回甘呢？
如果你在看《大話西遊》的時候，笑得腹背抽筋，齜牙咧嘴，那麼你很有幽默感。
如果你在看完了《大話西遊》，忽然發現臉上不知什麼時候已經有了淚水，你總算看懂了《大話西遊》的第一層了。
如果你在看完了《大話西遊》，笑也笑過了，淚也流過了，忽然怔在那裡，覺得不知是該哭還是該笑，那麼恭喜你，你已經看懂第二層了。
如果你看完了《大話西遊》，默默的坐在那裡，你感到無處可去，感到一種深入骨髓的悲哀和無奈，那麼，你看懂第三層了。
4.《羅馬假日》
《羅馬假日》講述了歐洲某公國的一位公主，與一位美國記者在義大利羅馬一天之內發生的浪漫故事。
該片於1953年上映。
由於影片成本被控制在100萬美元以下，意味著女主角只能用片酬低的新人。
當時初出茅廬的赫本接到試鏡電話，開始只是抱著敷衍的心情前來，沒想到無心插柳，成就了電影史上最傳奇的一次試鏡。
作為電影史上愛情文藝片的典範，《羅馬假日》情節簡單，片中也無大的製作場面，卻成了最歷久不衰的好萊塢愛情喜劇電影之一。
片中奧黛麗·赫本和格利高里·派克的對手戲火花四射，是對謙謙君子和窈窕淑女之間童話愛情的最完美詮釋，令人動容。
格利高里·派克曾說：《羅馬假日》是赫本的電影，我只是配角。
如今女神這個稱呼已被用爛，但20世紀堪稱「天使」的女演員卻只有奧黛麗·赫本一人。年輕時的赫本有一種纖塵不染的童真之美。
1993年赫本離世時，同時代的女星伊麗莎白·泰勒說：「天使回天國去了」。
是一生一世還是一日的愛情，能更足以詮釋愛的真摯？可能很多人會毫不猶豫的選擇前者，但電影《羅馬假日》無疑呈現了剎那芳華間一天里對愛最美的形態，再難有一部電影能將如此短暫的愛情給人以洞徹心靈的動容，一日也能是永恆摯愛！光影留存住了那永遠的紳士和公主。
倘若有人問我，如果人一生只能看一部關於初戀的電影，我會選哪部的話，我會毫不猶豫地回答：「《羅馬假日》，當然是《羅馬假日》。」
5.《我的野蠻女友》
《我的野蠻女友》講述了既美麗又野蠻的女主人公，與大學生牽牛之間發生的有趣而又浪漫的愛情故事。
這是一部韓國愛情電影，於2001年上映。由車太賢和全智賢主演。
經典台詞：
如果她打你，一定要裝得很痛；如果真的很痛，那就要裝得沒事。
你是否相信，無論是分手，或是在一起，都是上天註定的。註定在一起的，就算是分開了，最後也會相聚。
簡單明了的情節，清新明快的節奏，笑料層出不窮，使觀眾在長達兩個多小時的電影觀看中，絲毫不覺得乏味。
該片最大的成功之處，就是塑造了一個在以前影片中少有的「野蠻女友」角色，「女人打男人」也成了該片的最大噱頭。
全智賢的外表清麗脫俗，是眾多男人一眼就會相中的理想女友，但她一開口卻完全與外表兩回事，野蠻又霸道。
這部電影曾經讓女漢紙這種生物秒變女神，其中的經典橋段，至今還不斷地被各種影視作品模仿使用。
當年有多少人看過這部電影，就有多少人愛上全智賢。全智賢憑借這一部片子，成為無數男同胞心中的最美女神。
直到現在，一看到全智賢如天仙般美麗的面容，我都忍不住想成為片子中的男主角，被她虐上一虐，那該多幸福啊！