A. 求一部動漫電影的名字
樓主說的是魯邦三世的劇場版《卡里奧斯特羅城》
故事介紹:世界聞名的怪盜魯邦三世與搭檔次元大介,成功從摩納哥國營賭場的金庫中盜走一筆鉅款,並甩開追兵乘車逃走。兩人在車內雖然可說是被埋在鈔票堆里,但眼尖的魯邦卻發現這是史上製作最精巧的夢幻偽鈔「哥德鈔」,在他「不偷假貨」的原則下,魯邦將這些鈔票毫不吝惜的撒在路上,並選定了他的下一個目標就是要揭開哥德鈔的秘密,於是魯邦出發前往疑雲重重的歐洲獨立國家「卡里奧斯特羅公國」。
魯邦與次元兩人改變身份潛入卡里奧斯特羅公國,但車子卻在路上爆胎了。在修輪胎時他們發現一名身穿結婚禮服的少女被惡漢所追,於是出手擊退惡漢,救了墜崖的少女,但留下了一枚刻有哥德文字戒指的少女,卻被另一群人給帶走。之後則證實了那名少女正是卡里奧斯特羅公國大公家的繼承人克蕾莉絲‧德‧卡里奧斯特羅。目前由於現任大公猝逝,由萊瑟‧德‧卡里奧斯特羅伯爵擔任攝政,留下了大公之位的空缺。
身為卡里奧斯特羅公國實質統治者的伯爵,打算藉由娶克蕾莉絲為妻,取得大公之位進行獨裁統治。再度成為階下囚的克蕾莉絲,被關進了伯爵的居城卡里奧斯特羅城。魯邦為了將她救出找來了戰友石川五衛門,但得知魯邦對伯爵發下預告書的錢形警部,也率領了警官隊(崎玉縣警的機動隊)前來准備逮捕魯邦。
加上早已變裝為家庭教師潛入城內的峰不二子在內,「魯邦家族」至此全數到齊了。以卡里奧斯特羅為舞台,為了救出克蕾莉絲公主與揭開哥德鈔之謎,展開了一場大混戰。
PS:推薦魯邦三世最新的特別篇:《魯邦三世VS名偵探柯南》很不錯哦,兩大動漫在一起很好看呢~~
B. 求推薦動畫電影,像宮崎駿系列電影一樣好看的,謝謝了哦
我強烈推薦《 我想吃掉你的胰臟 》,這部動漫電影是由 牛島新一郎 執導並編劇, studio VOLN 製作的動漫電影。
起初我看到這個電影的名字後,覺得好血腥,一心以為是恐怖片,不想點進去看,但最後還是抱著好奇的心理點進去看了,剛開始看的時候也是一頭霧水,因為它是採用倒敘的表現手法來描述的這部影片,你要看到結尾才知道,首尾呼應。很溫馨,很催淚!
《 我想吃掉你的胰臟 》這部動漫電影主要講述的是:一個孤僻且沒有什麼存在感的少年和一個身患絕症且看不到希望的少女的故事。兩人是同班同學,平時沒有什麼交集,直到男主在醫院撿到了女主的日記本,才得知女主患有很嚴重的病,兩個人的命運從此刻開始改變。
男主想讓女主好起來,每天陪她做她想做的事情,完成她一個個願望,漸漸的兩人心生情愫。對於男主而言,他沒有朋友,在班上沒什麼存在感,心地善良的他只想讓女主趕快好起來。對於女主而言,她很樂觀、很活潑、生命力頑強,她想像一個正常人一樣生活,一直陪著男主。
我想片名 「我想吃掉你的胰臟」 的真正想表達的,或許是 「我想永遠和你在一起」 ,看似嚇人的片名卻充滿了愛。雖然這部動漫電影結局很傷感,但是過程卻很勵志,這部片子很適合那些對生活喪失信心,對愛情充滿迷惑的人觀看,很治癒,很暖。你看啊,身患絕症的女孩都還沒放棄呢,你還有什麼堅持不了的呢?
「我不會離開你的,除非有一天我不在了」 這句話在這部片子中體現的淋漓盡致,到最後男主都沒有去參加女主的葬禮,是因為他怕自己承受不了,因為女孩不希望他在自己的葬禮上哭的死去活來。明明前兩天還活蹦亂跳的一個小姑娘,怎麼就陰陽兩隔了呢。看到電影結尾的時候,我眼眶濕潤了。
這是一部優秀的治癒系的電影,為什麼非要取一個這么嚇人的名字呢?看完電影後,我覺得導演太走心了,我發現 「我想吃掉你的胰臟」 ,是多麼美的一句情話, 這是女孩兒最愛說的一句話 ,比我愛你更加真切動人,比我想和你在一起更能刻畫出永遠在一起的執念。看完這部電影,我最大的感觸莫過於對電影名字更加深刻的體會,它不嚇人,但卻很暖。
相比於宮崎駿、手冢治蟲等動漫大師,今敏的名字對於很多觀眾來說還是很陌生,但他的作品卻在國際上影響了多位著名導演,成為了電影界、動漫界的隱藏大師。
所以,如果你喜歡宮崎駿,那一定一定不要錯過這位鬼才漫畫家——今敏
下面,盤點一下他的幾部神作
這部片子,小孩子請繞路哦
為什麼排到第一位,是因為它是今敏的處女作,夠黃夠暴力的燒腦神作
在後來的《盜夢空間》《黑天鵝》電影中都有大幅度借鑒此片,成人漫畫,還有些恐怖,小孩子不要看哦!
故事講的是女明星藤原千代子接受采訪回憶往昔的動人愛情過往。
至今都記得裡面的台詞「我答應過的,我會去尋找他」
有趣的是影片採取了倒敘手法,很細膩的表達,穿插了三個時空,相互交叉,架構跟邏輯又非常清晰, 情感 的蓄力到最後爆發一氣呵成。真的做的相當成功了。
另外,今敏的其他兩部動漫都可以稱得上動漫史上的神作
整個故事世界的龐大,看這個電影的時候感覺一隻沉浸在夢中,整體畫風,視聽語言製作之精良,完全是能夠編寫在教科書里的級別。
「在無人性的現實世界,唯一殘存的人性的隱居之所,那就是夢。」
故事架構有點兒類似與《盜夢空間》,很多人說是諾蘭是抄襲《紅辣椒》而做的《盜夢空間》,在我心中,紅辣椒的世界是盜夢無法比擬的,它的想像力完全會把你帶到另一個世界,如果評科幻動漫的話,紅辣椒是我心中Top1的不二之選
真心推薦一部好看的給你,美國的,名字叫(蘭戈)冒險動作片,很喜劇,講述的是一隻蜥蜴流浪然後到了一個小鎮,那裡乾旱缺水,直到蜥蜴蘭戈的出現,先是打敗了老鷹跟蟒蛇,後來慢慢的成了小鎮上的英雄,接著它率領小鎮的人去尋找水源,值到最後才知道水源被別人截斷了,他們用去建設城市,開發,建房子,花園,後來蘭戈率領大家把水源用截回了小鎮,這是一部很有趣,值得看的一部電影
值得推薦一下《 你的名字 》
《 你的名字 》是一部由新海誠執導的一部劇情,愛情動畫類型的電影。
這部電影集合了 穿越 , 愛情 , 校園 ,等豐富的題材,然而表現出來的情節卻非常非常不復雜,不但不復雜,反而完整看下來回覺得這個故事非常簡單。
就是一鄉間妹子與一東京漢子交錯了時間穿越了身體進而通過交換過程中的一些事兒把本來應該發生的災難扭轉了因果但是兩人互相忘記多年後又見面覺得互相眼熟的故事。但是故事雖然簡單,其情節卻伏筆不斷,層層推進,引人入勝,這一點與某海棠大魚比起來,不知道高到哪裡去了。而這個敘述完整,情節飽滿的故事奠定了該作品佳作的地位。
身為喜歡動畫片多年的人,看過的動畫電影數不勝數,既然題主想要看跟宮老先生系列電影一樣好看的動畫,那就讓我把我看過的好看的電影推薦給你吧。
1、《穿越時空的少女》
這部動畫電影講述了一名17歲的普通高中生紺野真琴在理科實驗室受到驚嚇摔倒,誤打誤撞將穿越者千昭帶回來的Charge(穿越時間道具)用到了自己身上,從此她擁有了穿越時空的能力,靠這個能力解決了生活中的很多問題,但是當看到胳膊上面逐漸減少的數字,她才明白這並不是可以一直擁有的能力。故事情節完整,跨越時空的一段愛情故事。
2、《螢火之森》
治癒系電影,是綠川幸最出名的動畫作品。只有在特定年齡看這部電影,才會有特定的感覺。
碰到人類就會消失的妖怪少年,和一個平凡的人類小女孩相愛了,這是只屬於他和她的關於夏天的秘密,妖怪少年因為扶了一個即將摔倒的人類男孩,消失在了那個夏天。雖然劇情很簡單,但是看完讓人印象深刻,對於還有少女心的人是不錯的選擇。
3、《未聞花名》
一個關於友情的故事,讓人感動的一部影片。講述同一個鎮子的6個人曾是童年最要好的玩伴,他們彼此親密無間,以各自的綽號相稱。甚至建立了一個秘密基地,並給這個小團體命名為「超平和Busters」。然而,一場意外讓孩子們的心中互生芥蒂,隨著年齡的增長,他們漸行漸遠,走上不同的人生旅途,彼此失掉了聯系。某天,童年時已經去世的「面碼」芽衣子突然出現在仁太的面前,仁太驚訝的發現芽衣子的容貌和性格幾乎從未被時光所改變。在芽衣子的號召下,失落的好友們重新走到了一起……
4、《貓的報恩》
一部很夢幻的動畫電影,劇情生動有趣吸引人,講述的是一個普普通通同時又有些迷糊的女高中生,某天放學的路上,她偶然救下了一隻險些喪生車輪之下的小貓,誰曾想她不經意的善舉改變了自己的命運。原來小貓是貓王國的王子,為了報答小春的恩情,貓王國舉國上下展開了令人啼笑皆非的報恩行動,小春接受王國的邀請前去做客,期間竟稀里糊塗答應成為王子的妃子。女孩眼看就徹底變成了一隻貓,神秘的男爵成為她的救命稻草。
5、《輝夜姬物語》
根據日本的傳統故事《竹取物語》改編,畫風是水墨畫風格,這部影片劇情很好,講述的是本是天上仙女的女主,偷偷下凡生於竹林,被好心的老夫婦收養,然後將它撫養長大的故事。影片畫面生動,配樂也超級棒,不得不說是一部好的動畫電影。
6、《螢火蟲之墓》
必看卻不忍心再看一遍的動畫片,這是一部悲傷的影片。
講述的是美日戰爭爆發,14歲的清太帶著年幼的妹妹到處逃命,當他們到達防空洞的時候,母親已身受重傷,沒過多久便不久人世。兩兄妹自此過著相依為命的日子。他們只好投靠了母親的姐妹,縱使他們把家裡所有的家當都送給了阿姨,但當食物吃完,他們就越感到了寄人籬下的感覺,清太決定帶著妹妹離開獨自生活。看完這部影片,你可能會長長的嘆一口氣,不止為了戰爭,更是為了戰爭中漂泊的人。
6、《你的名字》
《螢火之森》,片長只有45分鍾,時長僅僅是一部普通電影的一半,但是豆瓣排名卻在第138。作者是大家極為熟悉的《夏目友人帳》的作者綠川幸。在選題上,《螢火之森》和《夏目友人帳》有著許多相似之處,兩個故事都是講得妖怪與人類之間的相處,互相之間的羈絆,但是二者也有不同之處。《螢火之森》講的是人類小姑娘和妖怪之間的愛情故事,而《夏目友人帳》講得故事更加偏向於友情。
《螢火之森》的故事開始於女主人公六歲的那年的夏天。熒的媽媽一邊嘮叨一邊收拾行李,准備出門到鄉下,熒開始回憶起自己六歲的那年。一天,熒獨自外公家附近的森林裡玩,越走越遠,不知不覺地迷了路。一個帶著狐狸面具的大哥哥出現,這個大哥哥名叫銀。通過交談熒得知銀不是人類,銀住在森林的最深處。銀也不能觸碰到人類,一旦觸碰到人類,銀就會從這個世界上永遠消失。銀把熒帶出森林,一邊走一邊告訴熒這個森林的神秘。森林是山神和要掛哦的住所,人類不能隨意進出,否則就會受到妖怪的蠱惑被困在森林中。熒一直乖乖地跟在銀地身後,心中漸漸對銀產生了好感,所以,熒一定要在第二天帶著禮物來感謝大哥哥銀。大哥哥默默同意了熒地要求,並告訴熒自己叫銀。第二天小熒按時來到森林,銀也早早地守在路口等候著熒。銀帶著熒在森林裡散步,兩個人還一邊散步一邊吃起來了冰棍解暑。熒的身邊總會冒出各種各樣的妖怪,銀告訴妖怪們熒是自己的朋友,而妖怪們則是警告熒不要觸碰到銀,否則的話,這些妖怪們就會把熒吃掉。此後的幾天,熒都會找到銀,兩個人一起消磨著時光,一起躺在草地上。熒趁著銀熟睡的時候,偷偷摘下來了銀的面具,面具下竟然是一個清秀俊美的翩翩少年。開學的日子快到了,熒找到了銀,說自己要回家了,因為學校即將開學,再見面只能等到下一個夏天。銀告訴熒,自己會等待著熒的到來。從這個暑假開始的每一個暑假,熒都會找到銀,兩個人一起度過美好的時光。
一次,調皮的熒不小心從樹上摔了下來,銀著急地伸手想要接住熒,但是沒有接住,因為銀觸碰到熒就會消失。熒一邊慶幸銀沒有接住自己,一邊又覺得傷心,因為自己最想要做的事情就是和銀擁抱。又到了一個夏日,銀帶著熒來到了真正的妖怪祭典,這是兩個人真正的約會,熒撲向了銀,銀不再抗拒,銀的身體漸漸地消散,熒也真正觸碰到了自己一直喜歡著地那個人。
最後,熒戴著銀的面具,還有這段特殊的記憶,離開了森林。
推薦看《秒速五厘米》,這是新海誠的作品,誠哥的作品值得觀看,每一個作品都有可以讓人感觸深思的情節。
《秒速五厘米》由三話組成,每一話都是一個故事,同一個男主,不同的女主,在男主和女主之間那微妙的愛情的故事。
男主對後轉學來的女主產生了微妙的好感,彼此之間找到了共同的話題,到後來的形影不離。男主後來又因為轉學,和女主約定見上最後一面,因為大雪的緣故,男主乘坐的火車晚點,但是女主還是在等他,相見時,雙方擁抱淚目,在櫻花樹下不由自主的吻了對方,男主和女主之間朦朧的羞澀愛情,分別是讓人傷感的。
男主轉學來到新的地方,和女二相遇了,女二也喜歡上了男主,但是卻不敢說出口,為了放學可以一起回家,在車棚等待男主,製造偶遇,為的就是引起男主的注意。直到後來,知道男主不喜歡自己,也不曾注意到自己,但是即使這樣,女二也還是堅持喜歡他,暗戀一個人也許是每個人都不曾會忘掉的經歷。
男主和女主因為工作回到了他們兩個相識的地方,他們都不經想起了在當時的年紀,曾經發過去的點點滴滴,這些片段在他們的腦海里閃過。過去的已經過去了,過去的已經找不回來了。他們之間的愛情讓人惋惜,但是命運就是如此,機會就在眼前,捉住了就是你的,沒有捉住就成為過去。
抓不住的過去,兩人之間沒有發生奇跡,但是過去的記憶會保留在彼此的腦海,因為過去發生的事不是假的,都是真實發生了。櫻花樹下,花瓣會以每秒5厘米的速度飄落,過去也是如此。
《大魚海棠》出來後,我是去電影院看的。我聽說這部電影耗時十二年才製作完成,十二年的不知道耗費影片製作人多少心血,就憑這種工匠精神也值得我強烈推薦 ; 二來,國產動漫發展不易,我想支持一下我國動漫事業 ; 三來,這部電影名字取自《逍遙游》,場景、人設都頗有古風,很合我的口味。就動漫而言,畫面精美、配音符合人設是非常重要的,我跟隨著它的畫面和配音,彷佛真的來到了它們的世界,天空和海洋美輪美奐,干凈得讓你不得不相信,這就是世外桃源。劇中人物的配音也是絕佳,椿的沉穩執著,湫的嘻嘻哈哈,乃至 靈婆的狡猾和 善意,都能在配音中辨得一二。
神話色彩的開篇絮語讓人很是期待動漫的正式開始!電影開始椿要去人間游歷七天,椿的母親在她臨行前千叮嚀萬囑咐,讓她離人類遠一點,這一次次的強 調似乎就是在昭示,椿一定會遇到某個人類,愛上他,然後改變她的一生。具體的劇情你就自己慢慢的欣賞吧!
白蛇 緣起
驚喜之作!對於國漫,我們向來苛責的不是技術,而是創作者究竟有沒有造夢的野心,以及講好故事的耐心。《白蛇》無疑是成功的,畫面幀幀質感,動作高度擬人,情節緊湊轉合,完全不給人機會跑神。每個人物都有吸睛點,故事走向有幾處想要往經典劇版靠又巧妙彈開作新。蒲公英的告白和魂飛魄散生死劫,又動情又淚目。看完走出影院,我有那麼一瞬間的恍然,為一人心,伏地為妖,談情說愛,真好呀!
畫面處理讓人驚艷,那些如畫風景栩栩如生、那些打鬥的場面也是細膩、水平頗高;影片源於古老的故事,這次卻另闢蹊徑,他們居然要並肩作戰了;中美合作,動畫片整體製作偏美風,所以人物可能讓你有些許熟悉感,比如女生特有花木蘭的痕跡,但是男生怎麼像胡歌哩,難道製作方看了仙劍,哈哈哈;不過瑕不掩瑜,片子值得一看,另外音樂也是讓人心醉!
我推薦《名偵探柯南》劇場版
一個劇場版就是一部電影,日本每年都會出一部劇場版。日本大概是四月份左右上映,國內基本上到十月份左右網上就會有資源。到今年為止已經出了23部劇場版。
即便您不是一個資深柯南迷,我覺得也不影響您的觀影效果。每一部劇場版只講一個故事。可能會有人物上的小關聯,稍微做點小功課就了解清清楚楚,即使偷懶不想做功課,也不影響對故事的理解。
柯南本身就是偵探類漫畫,所以講起故事來有懸念有推理更能引人入勝。雖然近幾年劇場版越來越向動作片靠攏,但是不影響製作精良以及觀影效果。就像其實電影一樣,不可能每一部都是深受好評的精品,但總的來說,非常有觀賞性。柯南裡面的景觀大多參照實景,每次片尾處都會播放一遍被參照的實景。而且像宮崎駿電影一樣,柯南的配樂也很好聽,很符合故事情節。
最重要的一點,不知道該喜還是該憂o(╥﹏╥)o。柯南完結就目前看是遙遙無期,您不用擔心無劇可看。我從小開始看柯南,一追就是二十多年,犬夜叉那些都已經完結了。柯南才剛剛知道幕後最大的boss叫什麼。
綜上所述,我為您推薦《名偵探柯南》劇場版系列,其中《通往天國的倒計時》《貝克街的亡靈》《沉默的十五分鍾》是我最喜歡的三部。
C. 尋找宮崎駿所有的經典動畫電影系列
宮崎駿
個人檔案
宮崎駿可以說是日本動畫界的一個傳奇,可以說沒有他的話日本的動畫事業會大大的遜色。他是第一位將動畫上升到人文高度的思想者,同時也是日本三代動畫家中,承前啟後的精神支柱。宮崎在打破手冢巨人陰影的同時,用自己堅毅的性格和永不妥協的奮斗又為後代動畫家做出了榜樣。
宮崎駿 Hayao Miyazaki 1941年1月5日生於東京,在四兄弟中排行第二。他們家原本住在東京都文京區,後來二次大戰因戰時疏散,舉家遷往宇都宮市和鹿沼市。住在鹿沼市的伯父經營了一家飛機工廠,宮崎駿的父親在那間工廠擔任主管。宮崎駿的母親是個嚴格而聰明的女性,對宮崎一生的影響甚大。宮崎駿的弟弟後來回憶說,他看到《天空之城》中的海盜婆婆不禁想起了自己的母親,雖然長得完全不像,但是個性神似。宮崎駿小學一到三年級都在宇都宮市的小學就讀,後來他們搬回東京,便轉到東京的學校讀1947年的時候,宮崎駿的母親患了結核病在床上整整躺了九年。從《龍貓》這部電影中就可以看到宮崎駿一家的這段灰暗日子的影子。
1958年,日本影史上第一部長篇彩色電影動畫《白蛇傳》(東映動畫製作)上映了,還是高三學生的宮崎駿迷上了這部片子,原本就喜愛漫畫的他開始對動畫產生興趣。他也曾立志要當一名漫畫家。但從前就喜歡畫畫軍艦、飛機的宮崎駿,卻發現自己不太會畫人。高中畢業之後,宮崎駿進入東京學習院大學就讀,主修政治經濟學。同時,也參加了兒童文學研究社,那個時候還沒有漫畫社這一類的社團,兒童文學研究社算是和漫畫最有關系的社團了,而整個社團有一段時間還只有宮崎駿一個社員。
1960年的時候日本安保斗爭運動帶動了社會風潮,許多學生都參加反對安保條約的示威運動。宮崎駿原本一直抱著保守的心態旁觀著,但後來看到登出受傷師生的照片,他才下定決心加入示威運動,不過當時學生運動已漸漸進入退潮期了。 1963年,宮崎駿從大學畢業了,進入東映動畫工作。受訓三個月之後,他成為一位動畫師,正式加入動畫界。第一部參與製作的作品是東映在同年12月的劇場動畫《wanwan忠臣藏》。緊接著宮崎駿參加了東映首次製作的第一部電視動畫劇集《狼少年ken》。當時宮崎駿的薪水十分微薄(只有19500日元,光是租一間公寓就用去了6000日元),而且他提出的一些企劃案也常常不被採用,但是宮崎駿還是堅持著他的理想。看了俄國動畫片《雪之女王》之後,宮崎駿心中的創作火焰更為旺盛了,他後來這樣回憶道:「我看到了動畫的製作是何其慎重且值得珍惜的事業....動畫是一個如此純真、素樸,又可讓我們貫穿想像力來表現的藝術....它的力量不遜色給詩、小說或戲劇等其他藝術形式。」
1964年,宮崎駿當上東映動畫勞工協會的秘書長,當時高畑勛是該協會的副主席。那年宮崎駿開始和他的同事太田朱美小姐約會。1965年秋天,宮崎駿自願幫助高田勛導演的《太陽王子》的製作小組,擔任場面設計及原畫。同年十月,宮崎駿和太田朱美小姐結婚了,1967年一月他有了他們的第一個兒子。《太陽王子》完工後終於在1968年上映了,當時宮崎駿夫婦正一起參加《穿長靴的貓》的製作。隔年,兩人又一起參加製作《空飛buyulei船》。1969年四月,第二個兒子也出生了。
1971年,宮崎駿離開東映動畫,和高畑勛、小田部羊一等人一起進入「A-Pro」工作。1973年,他和高畑勛兩人合作的動畫《Panda kopanda》上映了,這部作品中宮崎駿一人身兼四個職務:原案、腳本、場面設計、原畫,個人風格有頗大的發揮。六月的時候,宮崎駿、高畑勛和小田部羊一離開A-Pro,加入Zuiyo Picture。七月,宮崎駿到瑞士去取景,為他的下一部作品《阿爾卑斯山的少女海蒂》的尋找靈感,在這部作品中他擔任場面設計及畫面構成。1975年,他又到義大利和阿根廷取景,准備製作《尋母三千里》,同樣也是擔任場面設計。
1978年,第一部全程由宮崎駿監制的作品《未來少年科南》在NHK 播出了,頗受好評,宮崎駿的思想與風格在本片中大大地展現。1979年他進入「東京movie 新社」,1980年執導《魯邦三世Caliostro城》(劇場),再度展現《未來少年》的冒險電影風格。1982年長篇漫畫《風之谷》在德間書店的Animage 雜志上開始連載,這部漫畫一直連載到1994年才完結。1982年11月,退出東京movie 新社,成為自由作家。
1983年,宮崎駿導演的動畫版「風之谷」開始籌劃,高畑勛擔任製片,由Topcraft工作室負責整部影片的製作。同年七月,宮崎駿的母親去世,享年71歲。1984年三月劇場動畫《風之谷》上映了,豐富的想像力及深沉的內容,震撼了觀眾和整個電影界。四月,宮崎駿和高畑勛兩人合夥創立了「二馬力」辦公室。
1985年,吉卜力工作室創立,開始製作《天空之城》.背景是工業革命的19世界歐洲,可愛純潔的小女孩席塔(sheeta)在善良勇敢的小男孩帕索(pazu)的陪伴下,尋找自己失落的故鄉,在旅途的盡頭天空之城,終於明白了無論科技的進步和人類的發展如何,人都是不能離開土地的。人與自然的主題在此進一步體現,而漂浮在空中的偉大都市拉普塔最終的毀滅,彷彿在告戒世人:在機械和鋼鐵的世紀里,面對著的其實是未定的將來。
1986年上映的《天空之城》是GHIBLI的開山之作,宮崎駿一人身兼原作、監督、腳本和角色設定四項重任,使得這部作品從頭至章節附註入了純粹的宮崎理念。宮崎駿的音樂搭檔久石讓,這次也達到了他配樂生涯的頂峰。
1988年上映的《龍貓》是宮崎駿根據幼年時在家鄉聽到的傳說,精心編織的精巧童夢。宮崎駿熱愛描寫自然,整部《龍貓》帶有其一貫的魔幻現實主義風格,利用一些自然景物切入到主角的意識流之中,讓觀者的心得到最真切的共鳴。
1989年宮崎駿帶給觀眾的,是宛如空中飛翔的歌聲那樣明朗的《魔女宅急便》。宮崎駿是個非常偏愛飛行道具的動畫大師,從《風之谷》畫「御風使」開始,他就很擅長表現飛行中的物體,《天空之城》中幾乎就沒有不飛的時候,而在《魔女宅急便》一片中簡直達到了登峰造極的地步,充分完美的用足了每一秒鍾的動畫空間。
1992年,宮崎駿以《紅豬》表現了自我的追求,雖然是成人的故事但一樣得到青少年觀眾的喜愛。帶著激情在藍天碧波間暢游,擁有名望和榮譽,卻也有孤獨和悔恨。這就是波魯克·羅索,亞德里亞海上的紅豬,也就是宮崎駿自己的寫照吧。
1995年,被認為是GHIBLI的實驗劇場的《OnYourMark》、由恰克與飛鳥的歌曲製作的短篇作品在「SuperBest3」放映。講述了在被放射能污染的世界,兩個青年把有翅膀的少女送上藍天的故事。但宮崎駿想要表現的並不是「拯救」,而是「自己的希望」,這是最能觸動人心的東西。
1997年7月12日公映《幽靈公主》,至次年2月共上映184天,票房收入179億日圓,全國觀眾三千萬人次,主題曲由久石讓作曲,宮崎駿作詞,米良美一演唱,單曲專輯當年發行38萬張。其實從1980年起,宮崎駿就開始策劃一部有關「少女愛的物語」,1995年終於全心投入製作,成本總計20億日圓。最後半年中,右手因過度疲勞,不得不一邊接受按摩治療一邊工作。《幽靈公主》就此成為宮崎駿的封筆之作。隨後宮崎駿宣布退出GHIBLI。
1998年迪斯尼買斷了GHIBLI在海外的版權,《幽靈公主》在全美及歐洲市場公映。
1999年STUDIO GHIBLI自《幽靈公主》之後,經過了兩年時間,推出了繼《龍貓》後又一漫情小品——《鄰居家的山田君》。這是一部漫不經心而有趣的家庭喜劇。
2001年自《幽靈公主》後宣布退休的宮崎駿終於放不下動畫的誘惑,撤回封筆宣言,並宣布籌拍一部以21世紀人口和環境問題為背景的作品。於是有了《千與千尋》,這部上映後兩個月即成為日本電影史上票房最高,創下無人可及紀錄的電影。7月公映的《千與千尋》敘述了千尋的一個生活小片段,講述她在面對困難時,如何逐漸釋放自己的潛能,克服困境。這正是宮崎駿要觀眾明白的。宮崎駿自己也認為這是一部有別於他以往其他故事的影片,以往,他筆下的主角都是他所喜愛的,但這次宮崎駿刻意將千尋塑造成一個平凡的人物,一個毫不起眼的典型十歲日本女孩,其目的就在於要讓每個十歲女孩都從千尋身上看到自己。她不是一個漂亮的女孩兒,也沒有特別吸引之處,而她那怯懦的性格,沒精打採的神態,更是惹人生厭。最初創造這角色時,宮崎駿還曾有點替她憂心,但到故事將近完結時,他卻深信千尋會成為一個討人喜歡的角色。
2002年宮崎駿在三鷹市成立了「吉卜力美術館」,這是所有宮崎駿影迷都渴望參觀的地方,但是宮崎駿卻希望來的人數少一點才好,這樣大家在參觀的時候更能好好欣賞。雖然是蓋美術館,其實感覺像在製作一部新電影,必須要做很多新的東西才行,其實是相當大的工程,而且即使目前完成,也並不代表結束,必須一直繼續下去才行。宮崎駿也為自己定下一個2004年夏天的目標,因為由於經濟蕭條、環境問題、人口膨脹、恐怖行動及戰爭等種種事情,人們會有對未來不安及對未來無法抱有什麼希望,他相信這樣的情況,到2004年夏天會更明顯。所以孩子們到時候會產生的不安、疑惑和好奇心,必須要做能解開那些疑問的東西才行。宮崎駿強調:「在那樣的情況下,那些活在當時的孩子們,我們應該給他們什麼樣的電影,這次我必須抱著這想法去做。」
2004年冬推出新作《哈爾的移動之城》。改編自英國的人氣兒童小說家「黛安娜·W·瓊斯的《魔法使哈威爾與火之惡魔》」。這是繼1990年《魔女宅急便》後,宮崎駿又一部帶有濃厚原著色彩的作品。這部劇場版動畫以戰爭前夜為背景,描述住在小鎮的三姐妹,其中的大姐蘇菲是位製作帽子的專家,但她卻因此得罪了女巫,從18歲的美少女變成了90歲的老太婆。她驚恐地逃出家裡,但又進入了一座移動的城堡,她和不能與人相戀但懂魔法的哈爾,譜出了一段戰地戀曲,並且和城堡里的其他人一起想辦法解開身上的魔咒。《哈爾的移動之城》在2002年10月已展開繪畫工作,其中的城堡部分將帶有19世紀末鋼鐵工廠的特殊風格。
原文作者:rufengtt(略有字詞修改)
出處:YDY動漫區
作品年表
早期參與製作:
·太陽王子 霍爾斯大冒險(1968)劇場
·穿長靴的貓(1969)劇場
·卡里奧斯特羅城(1971)TV、劇場
·熊貓家族(1972)劇場
·阿爾卑斯山的少女(1974)TV
·尋母三千里(1976)TV
·未來少年柯南(1978)TV
·紅發少女安妮(1979)TV
GHIBLI時期作品(1985—— )
1·天空之城 (天空の城ラピュタ)(1986)劇場
2·龍貓 (となりのトトロ)(1988)劇場
3·魔女宅急便 (魔女の宅急便)(1989)劇場
4·紅豬 (紅の豚) (1992)劇場
5·On your mark (On Your Mark)(1995)短片
6·幽靈公主 (もののけ姫) (1997)劇場
7·千與千尋 (千と千尋の神隠し)(2001)劇場
8·哈爾的移動城堡 (ハウルの動く城) (2004)劇場
通常評論范圍內的宮崎駿作品,除了GHIBLI時期作品8部之外還包括以下2部:
·風之谷 (風の谷のナウシカ) (1984)劇場,此作改編自漫畫版《風の谷のナウシカ》,主題人物情節較原作都顯得膚淺而簡單。
·側耳傾聽 (耳をすませば)(1995)劇場,近藤喜文任監督,宮崎駿擔任腳本,分鏡等製作。
另,宮崎駿新作《崖の上のポニョ》預計於2008年上映。
非宮崎駿導演的GHIBLI其他作品:
·再見螢火蟲 (火垂るの墓) (1988)劇場 高畑勲
·歲月的童話 (おもひでぽろぽろ) (1991)劇場 高畑勲
·聽見濤聲 (海がきこえる)(1993)劇場 望月智充
·平成狸合戰 (平成狸合戦ぽんぽこ) (1994)劇場 高畑勲
·我的鄰居山田君 (ホーホケキョとなりの山田くん)(1999)劇場 高畑勲
·貓的報恩 (貓の恩返し)(2002)劇場 森田宏幸
·地海傳說(ゲド戦記)(2007)劇場 宮崎吾郎
關於吉卜力、宮崎駿的書籍資料匯總
國內出版書籍(五星評級僅供參考):
1、宮崎駿的感官世界
作者:沈黎暉,尹麗川
出版社:作家出版社
出版時間:2004-1-1
頁數:141
字數:100000
定價:25
作者:★
內容:★
推薦購買度:★
價格:★★
2、宮崎駿的迷路森林
作者:Pinko 編著
出版社:上海文藝出版社
出版時間:2004-8-1
頁數:144
字數:80000
紙張:膠版紙
包裝:平裝
定價:25
作者:★★
內容:★★
推薦購買度:★★
價格:★★
3、感受宮崎駿
作者:秦剛 主編
出版社:文化藝術出版社
出版時間:2004-1-1
頁數:295
字數:220000
定價:22
作者:★★
內容:★★
推薦購買度:★★
價格:★★
4、與夢飛翔宮崎駿
作者:雲峰
出版社:文化藝術出版社
出版時間:2002-9-1
頁數:140
字數:113000
定價:19.4
作者:★★
內容:★★
推薦購買度:★★
價格:★
5、魔女宅急便(宮崎駿《魔女宅急便》原著!)
譯者:彭懿 周龍梅 譯 作者:(日)角野榮子 著 (日)林明子 繪
市場價:20
作者:★★★★
內容:★★★★
推薦購買度:★★★★
價格:★
6、《宮崎駿的暗號》
雲南美術出版社作者:(日)青井泛
定價:20
作者:★★★
內容:★★★★
推薦購買度:★★★★
價格:★
國內(台灣)出版書籍:
1、《出發點》
作 者:宮崎駿
編/譯者:黃穎凡
出版社:台灣東販
出版日:2006.03.21
內容介紹
本書詳細描述宮崎駿與動畫之間的關系,內容主要分為動畫的製作、工作的周邊、人、書、喜愛的事物、對談、企劃書、作品等八大章節,每一章節里,宮崎駿藉由各種人事物提出他對動畫的想法,閱讀本書,就彷佛閱讀了宮崎駿在動畫上的各種努力與成就,真正進入宮崎駿的動畫世界。
售價:200左右 (論壇周邊版置頂有淘寶折扣賣家)
作者:★★★★★
內容:★★★★★
推薦購買度:★★★★★
價格:★★★★
2、《風之谷》漫畫
作 者:宮崎駿
出版社:台灣東販
售價:300左右
作者:★★★★★
內容:★★★★★
推薦購買度:★★★★★
價格:★★★★★
D. 1999年看過一部電影,一個男人需找失落的古城,他有把左輪槍,求電影名字。跪謝!
那個電影叫做「黃金雨」 有點喜劇,挺不錯的片子。
E. 我看過一部美國的動漫電影,好像叫什麼《*******遺跡》,裡面講的是:一隊探險家,再尋找寶物的時候,發現
我覺得你說的有點像 《亞特蘭蒂斯:失落的帝國》,下面是簡介,你看看是不是哈~~~也可以搜下視頻看看的~~~
希臘哲學家柏拉圖曾經在公元前360年兩度在他的著作【對話錄】提及亞特蘭提斯這個文明——「在一個分不清楚晝夜的晚上,亞特蘭提斯沉入了深海。」
1914年華盛頓的市立博物館里,年輕的男主角邁羅是一位語言學家,對於亞特蘭提斯的傳說深信不已。邁羅希望自己能像祖父一樣成為一位偉大的探險家。在得不到博物館的資金贊助下,突然出現一位祖父生前怪怪的好友願意提供邁羅資金,讓他去探索亞特蘭提斯存在的真假。
邁羅領著專家組成最頂尖的探險隊,出發前往深海尋找亞特蘭提斯城。萬萬沒想到,亞特蘭提斯人居然仍然生活在地底的世界裡。在亞特蘭提斯的國度里,邁羅與探險隊見到了亞特蘭提斯二萬歲高齡的國王以及八千五百歲的姬妲公主,他們對亞特蘭提斯文明的未來感到憂慮,公主希望探險隊可以幫助她的王國重新找回動力。不料整支探險隊伍除了邁羅之外全都心懷不軌,他們全是為了金錢財富而來。
探險隊准備將公主綁架走,而姬妲公主是亞特蘭提斯城生命的源頭。此時邁羅必須依靠一己之力在亞特蘭提斯人民的幫助下將公主救回。
F. 宮崎駿的所有動漫電影
宮崎駿
目錄
【個人簡介】
【作品年表】
【漫畫作品】
【關於吉卜力、宮崎駿的書籍資料匯總】
【宮崎駿語錄】
【宮崎駿動畫在線播放】
【宮崎駿作品音樂】
【宮崎駿和吉卜力】
宮崎駿(宮崎 駿,Hayao Miyazaki)是日本著名動畫片導演,1941年1月5日生於東京。
宮崎駿可以說是日本動畫界的一個傳奇,可以說沒有他的話日本的動畫事業會大大的遜色。他是第一位將動畫上升到人文高度的思想者,同時也是日本三代動畫家中,承前啟後的精神支柱。宮崎在打破手冢巨人陰影的同時,用自己堅毅的性格和永不妥協的奮斗又為後代動畫家做出了榜樣。
宮崎峻的動畫片是能夠和迪斯尼、夢工廠共分天下的一支重要的東方力量。宮崎峻的每部作品,題材雖然不同,但卻將夢想、環保、人生、生存這些令人反思的訊息,融合其中。他這份執著,不單令全球人產生共嗚,更受到全世界所重視,連美國動畫王國迪士尼,都要斟介宮崎駿的動畫電影發行版權(亞洲地區除外)。
宮崎峻在全球動畫界具有無可替代的地位,迪斯尼稱其為「動畫界的黑澤明」,他獲獎無數,現在,MOVZZ將為移動設備量身訂做的宮崎峻經典動畫全集以全新的方式展現在大家的眼前.
諸人一起參加了大冢康生主導的TV版《魯邦三世》的製作。《魯邦三世》一直到現在還幾乎每年都有TV special或者劇場版問世,而魯邦從身居豪宅的大盜變成如今大家熟悉的平民形象,高畑和宮崎對原作的擅自改編可謂影響深遠。
之後,演出高畑勛、作畫監督小田部羊一加宮崎駿的組合創作了大量作品,最值得一提的就是《熊貓家族》。該作品首次以描繪日常生活為主,是高畑勛以後的新風格的第一次嘗試。在熊貓熱中,這次冒險評價倒是非常不錯。
1974年,三人一起轉到Zuiyou映像,即後來以「世界名作劇場」系列而聞名的日本Animation的母公司。三人合作的第一部動畫《阿爾卑斯山的少女》可以說是奠定整個系列風格的作品,高畑勛描寫日常生活為主,強調動作時間安排的導演風格就此形成。這種嶄新的動畫風格獲得了大成功。宮崎駿這次的職務是Layout和畫面構成,又是為了配合新的作畫形式發明的新職務。對於不會畫畫的高畑勛來說,宮崎就如同他的手腳一般把他的想法變成畫面構圖。
三人在世界名作劇場系列中高畑勛還擔任了《尋母三千里》(1976年),《紅發少女安妮》(1979年)的監督。後來,修煉已久,有了許多TV單集主導經驗的宮崎駿1977年首次得到了監督的職位,這就是《未來少年柯南》(1978年)。和比較尊重原作、作風沉穩的高畑監督相比,宮崎的特點是想像力和對於動作的表現力豐富。本來是悲觀色彩的原作被宮崎改成了明朗的少年少女故事。這個故事可以看到後來《天空之城》等故事的影子。
1979年,為了製作劇場版動畫《魯邦三世 卡里奧斯特羅之城》轉入東京Movie新社,作畫監督是魯邦動畫系列的最初創作成員大冢康生。如果你對於GHIBLI的作品覺得不錯的話,請務必看看這部作品,他有著和後來GHIBLI作品相當的質量和魅力,至今仍然是傳說的中的經典。不過,當時卻是叫好不叫座的作品。之後,宮崎就在東京movie新社的新人養成公司TELECOM工作,繼續製作新魯邦的TV系列。在這里,宮崎提出了成為後來《龍貓》《幽靈公主》前身的企劃。不過,當然沒有被採用。
隨著新動畫天空之城開始製作,漫畫風之谷休刊。之後《風之谷》也一直隨著Ghibli動畫的製作而斷斷續續的休刊和再開,一直到1994年為止。《天空之城》也仍然是宮崎監督的個人表演。宮崎監督的富於動作和戲劇張力,充滿真實觸感和細節的幻想世界風格得到了完全發揮。
(《天空之城》的背景是工業革命的19世界歐洲,可愛純潔的小女孩希塔(sheeta)在善良勇敢的小男孩帕索(pazu)的陪伴下,尋找自己失落的故鄉,在旅途的盡頭天空之城,終於明白了無論科技的進步和人類的發展如何,人都是不能離開土地的。人與自然的主題在此進一步體現,而漂浮在空中的偉大都市拉普塔最終的毀滅,彷彿在告誡世人:在機械和鋼鐵的世紀里,面對著的其實是未定的將來。)
接下來是高畑監督的發揮。1988年宮崎監督的《龍貓》和高畑監督的《螢火蟲之墓》同時放映。盡管後者得到了文藝界的廣泛贊揚,也感動了無數觀眾,但是前者才是Ghibli一直最為人氣的作品之一。而Ghibli之後也形成了兩位監督輪流製作動畫電影的體制。
1989年,《魔女宅急便》公映。宮崎監督首次挑戰少女成長的題材。完成了風之谷動畫後,跑到岳父家的山中小屋度夏的時候閑極無聊閱讀了高橋千鶴的《混凝土的坡道上》,和晚輩的小女孩們一起閱讀的經歷讓他職業性的想到了改編少女漫畫成為動畫的可能性。本來宮崎監督就是女性至上主義者的一種,以當代少女為主角的電影發想就此形成。這部作品和千與千尋應該都是這次邂逅的結果吧。
1992年,《紅豬》公映。喜愛兵器的美麗卻討厭戰爭的宮崎監督在兵器模型雜志連載一些短篇漫畫,這個作品即為其中之一改編。
這之後,吉卜力工作室有感於二位監督年事已高,開始著手培養新人。1993年是由客座監督望月智充導演帶領新人製作TV Special海潮之聲,可以說這是吉卜力工作室最為異色的作品。1994年是高畑監督的《平成狸合戰》。1995年的《側耳傾聽》雖然是由A-pro時代就認識的近藤喜文監督,但是腳本、分鏡仍然是宮崎擔綱。
1994年連載十年的漫畫《風之谷》也終於完結。不得不承認,1994年的同名動畫的成功和當時的環保思想不無關系。而這個作品在連載中見證了宮崎監督想法的不斷變化和反思。動畫以來的想法不斷被推翻否定,認為宮崎監督思想是簡單的環保的人應該仔細讀一下這個作品。
(1995年,被認為是GHIBLI的實驗劇場的《On Your Mark》、由恰克與飛鳥的歌曲製作的短篇作品在「SuperBest3」放映。講述了在被放射能污染的世界,兩個青年把有翅膀的少女送上藍天的故事。但宮崎駿想要表現的並不是「拯救」,而是「自己的希望」,這是最能觸動人心的東西。)
休整之後,宮崎監督開始製作算得上總結性的《幽靈公主》。吉卜力工作室的作品中,一般而言,宮崎監督的作品更為活潑明了和帶有幻想色彩,更受觀眾歡迎。而他的作品也往往是當年國產電影票房的前三名以內。這部作品由於場面宏大,製作精美,加上宮崎監督隱退數年後復出的號召,更重要的是,這次前所未有的廣告宣傳,使得票房創造了日本電影的歷史!日本電影票房一向是國外影片領先,這次成功可以說具有巨大的意義。
《幽靈公主》回應和總結了《風之谷》以來宮崎監督思想的變化,本來這應該就是宮崎監督的一個完美的句號,不過兩件事情卻打亂了計劃。第一是被作為接班人培養的近藤喜文監督過勞死,第二是高畑監督My Neighbors The Yamadas票房的失敗。本來本片的票房也頗為不俗,不過這是由於《幽靈公主》宣傳策略的成功,食髓知味地投入大量廣告預算的結果。加上本作創新的電腦動畫方式和精益求精的製作,總計起來,反而虧損數十億日元。
無奈之下,高畑監督黯然退隱,票房保證宮崎駿只有再次出山。由於上次幽靈公主的票房再次被《泰坦尼克號 》(電影)超越,這次的口號就是再奪第一。
2001年,《千與千尋》上映。該作果然不負眾望,再次拿下總票房第一,超過300億日元的票房成為日本歷史上的票房怪物。要知道,日本動畫的年度經濟總額才5000億日元,而一般年度票房首位的作品往往不到30億左右。強大的宣傳攻勢,甚至動用到了首相來為首映捧場。不僅如此,宮崎駿的成功甚至開始得到國際的承認,作品得到奧斯卡、威尼斯、柏林等國際電影獎項。
(《千與千尋》敘述了千尋的一個生活小片段,講述她在面對困難時,如何逐漸釋放自己的潛能,克服困境。這正是宮崎駿要觀眾明白的。宮崎駿自己也認為這是一部有別於他以往其他故事的影片,以往,他筆下的主角都是他所喜愛的,但這次宮崎駿刻意將千尋塑造成一個平凡的人物,一個毫不起眼的典型十歲日本女孩,其目的就在於要讓每個十歲女孩都從千尋身上看到自己。她不是一個漂亮的女孩兒,也沒有特別吸引之處,而她那怯懦的性格,沒精打採的神態,更是惹人生厭。最初創造這角色時,宮崎駿還曾有點替她憂心,但到故事將近完結時,他卻深信千尋會成為一個討人喜歡的角色。)
前年新手接手的《貓的報恩》的票房的不如意,讓宮崎監督不得不繼續出手。2004年《哈爾的移動城堡》的票房估計應該接近《幽靈公主》,還無法達到千與千尋的程度。從作品的完成質量和力度來看,這兩個影片都不如《幽靈公主》以前的作品。不過如果不從動漫愛好者的觀點,而是從一般人的觀點,幽靈公主之後才是宮崎監督獲得真正成功和傳統世界的肯定的開始吧。
另外一件有關宮崎監督的大事就是東京三鷹Ghibli美術館的建成。和奧斯卡等國際電影獎項相比,不知這算不算宮崎監督對自己動畫生涯總結的某種形式?
最近(指2004年——編者注)的消息是由於母公司德間書店已經扭轉了長期虧損,所以吉卜力工作室從母公司獨立出來。由此聯想,吉卜力工作室現在如此驚人規模的財政規模,作為搖錢樹的宮崎監督是否還會不得不繼續監督下去呢?要知道宮崎監督可是參與創作戰後日本第一代動畫的動畫人,動畫經歷40年,精力已經大不如前了。
(在日本東寶19日播出的節目《NNN News》中,公布了宮崎駿大師將於2008年夏天公映的新作電影《懸崖上的金魚姬》(崖の上のポニョ)的消息。這也是宮崎老師自2004年吸引1500萬人次觀摩的《哈爾的移動城堡》事隔4年後的又一部大作。現已上映,獲得廣大好評。)
[編輯本段]
【作品年表】
早期參與製作:
1•太陽王子 霍爾斯大冒險(1968)劇場
2•穿長靴的貓(1969)劇場
3•魯邦三世(1971)TV
4•熊貓家族(1972)劇場
5•阿爾卑斯山的少女(1974)TV
6•尋母三千里(1976)TV
7•未來少年柯南(1978)TV
8•紅發少女安妮(1979)TV
9•魯邦三世——卡里奧斯特羅城(1979)劇場
GHIBLI時期作品(1985—— )
1•天空之城 (天空の城ラピュタ)(1986)劇場(票房收入:5億8300萬圓,觀眾人數:77萬4271人)
2•龍貓 (となりのトトロ)(1988)劇場(票房收入:5億8800萬圓,觀眾人數:80萬1680人)
譯 名 龍貓
原 名 となりのトトロ
英文譯名 My Neighbor Totoro
年 代 1988
國 家 日本
片 長 86 Min
制 作 德間書店
原 作 宮崎駿
音 樂 久石 讓
作畫監督 佐藤好春
美 術 男鹿和雄
色彩設計 保田道世
3•魔女宅急便 (魔女の宅急便)(1989)劇場 (票房收入:21億7000萬圓,觀眾人數:264萬619人)
4•紅豬 (紅の豚) (1992)劇場(票房收入:27億1300萬圓,觀眾人數:304萬9806人)
5•On your mark (On Your Mark)(1995)短片
6•幽靈公主 (もののけ姫) (1997)劇場
原 名:もののけ姬 (Mononoke Hime)
中文名:幽靈公主
英文名:Princess Mononoke
制 作:徳間書店 日本電視放送網 電通 吉卜力
製作總指揮:德間康快
原作/腳本/監督:宮崎 駿
制 片:鈴木 敏夫
音 楽:久石 讓
配 音:石田百合子、松田洋治、田中裕子、美輪明宏
主題歌:米良美一 (演唱)
作畫監督:安藤雅司 高坂希太郎 近藤喜文
7•千與千尋 (千と千尋の神隠し)(2001)劇場
原名:千と千尋の神隠し(Spirited Away)
又譯:《千與千尋的神隱》、《神隱少女》
原作/腳本/監督:宮崎駿
配音:荻野千尋 --柊 榴美
白龍 ---入野自由
千尋的媽媽 ---澤口靖子
千尋的爸爸 ---內藤剛志
湯婆婆 ---夏木麻里
鍋爐爺爺 ---菅原文太
青蛙 ---我修院達也
小鈴 ------玉井夕海
坊 ------神木隆之介 等
音樂:久石讓
製作:吉卜力
片長:125分鍾
主題曲:永遠同在
8•哈爾的移動城堡 (ハウルの動く城) (2004)劇場
原名:ハウルの動く城
英文片名:Howl's Moving Castle
國家/地區:日本
區域:亞洲
出品:東寶映畫公司
類型:動畫 奇幻
導演:宮崎駿
主演:倍賞千惠子 木村拓哉 美輪明宏
分級:美國PG
片長:120分鍾
上映時間:2004年11月20日
9•懸崖上的金魚姬(崖の上のポニョ) (2008)劇場
原名:崖の上のポニョ
英文片名:Ponyo On The Cliff By The Sea
國家/地區:日本
區域:亞洲
類型:動畫
導演、原作、劇本:宮崎駿
音樂:久石 讓
主演:奈良柚莉愛 土井洋輝 山口智子
製作:吉卜力工作室
片長:102分鍾
上映時間:2008年7月19日
通常評論范圍內的宮崎駿作品,除了GHIBLI時期作品9部之外還包括以下2部:
•風之谷(風の谷のナウシカ),長篇漫畫,1982年至1994年連載。作品以假想中人類走向衰微的未來時代為背景,以主角娜烏西卡在戰爭中的各種探索為線索,內容涉及人與自然、理想社會、生命價值和意義等多方面問題,體現了作者對人類命運的嚴肅思考。
同名劇場動畫《風の谷のナウシカ》(1984年)改編自漫畫版,主題人物情節較原作都顯得膚淺而簡單。一般評論指前者。
•側耳傾聽 (耳をすませば)(1995)劇場(又名夢幻街少女),近藤喜文任監督,宮崎駿擔任腳本,分鏡等製作。
非宮崎駿導演的GHIBLI其他作品(一些謠傳總是把這些作品歸入宮崎駿作品中去):
•螢火蟲之墓 (火垂るの墓) (1988)劇場 高畑勲
•歲月的童話 (おもひでぽろぽろ) (1991)劇場 高畑勲
•聽見濤聲 (海がきこえる)(1993)劇場 望月智充
•平成狸合戰 (平成狸合戦ぽんぽこ) (1994)劇場 高畑勲
•我的鄰居山田君(ホーホケキョとなりの山田くん)(1999)劇場 高畑勲
•貓的報恩 (貓の恩返し)(2002)劇場 森田宏幸
•種山原之夜(種山ヶ原の夜)(2005) 劇場 男鹿和雄
•地海傳說(ゲド戦記)(2006)劇場 宮崎吾郎(宮崎駿的兒子)
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[編輯本段]
【漫畫作品】
•《mononoke hime》(もののけ姬)
80年版本,不是97年的動畫.
•《修那的旅行》(シュナの旅)
出版社/製作商:德間書店
發售日:1983/06
•《風之谷》(風の谷のナウシカ)
82年至94年連載,中文版本由台灣東販出版
http://www.totoroclub.net/forum/viewthread.php?tid=2455
[【宮崎駿作品音樂】
http://www.comice.net/gqj/music.asp
第一部為吉卜力創下極佳票房的電影,是1989年由宮崎駿導演的「魔女宅急便」。「魔女宅急便」吸引了大約264,000,000名的觀眾,同時,它也成為日本全年度最賣座的電影。這部電影所帶來的收益及票房,超過了所有吉卜力工作室之前所作的每一部電影。然而,在這次大成功的背後,吉卜力遇上了另一個問題:吉卜力倒底該怎麼運作比較好呢?尤其是在僱傭關系、工作人員的召募和工作室的發展方面,更是需要考慮的問題。在日本的動畫電影界,一般都是按照所畫的張數來計算員工的薪資,這也是吉卜力給付它的員工薪資的計算方法。然而,「魔女宅急便」的工作小組所得到的薪水卻嚴重偏低,差不多隻有日本平均薪資的一半。於是,宮崎駿做了兩個建議:
1.改用全職的僱傭制度以及固定的薪水制度,將工作小組的薪水加倍。
2.固定規律地召募新員工,並且加強訓練制度。
雖然吉卜力工作室的經濟狀況現在有了改善,但是當時全日本的動畫界卻是處在低迷狀況。因此,想在這樣的環境下仍能維持製作的水準,宮崎駿認為吉卜力需要一個固定的工作總部,用來建立堅固的組織系統、實現全職員工制度的理想、同時進行工作人員的訓練和擴增的計劃。所以可以說,吉卜力的管理經營策略有了很大的轉變,自此之後,
吉卜力進入了第二個時期。
繼「魔女宅急便」之後,吉卜力的下一部作品是「歲月的童話」,導演是高畑勲。在這部電影製作工作進行的同時,1990年的十一月,全職制度實施了,而且吉卜力也開始推行動畫訓練的課程,每年固定招收新員工的制度也實現了。
「歲月的童話」這部電影在1991年公開上映,也創下了極佳的票房。和「魔女宅急便」一樣,它也成為當年最賣座的電影。不過,最讓我們高興的是,宮崎駿的兩個建議全都實現了:加倍的薪水和固定招收新員工。但,這兩個方案付諸實行的同時,也產生另一個新的問題:影片製作成本的大幅提高。這是吉卜力早已預料到的結果,既然動畫製作的成本有80%是來自人力,那麼薪水提高兩倍的結果當然會造成成本大為提高。
所以在這個時期,吉卜力的新政策是━━在廣告方面做更多的努力,並希望藉此來提升票房。如果製作成本的增加是無法避免的話,那唯一的解決之道,就只有利用策略性的手段來提高票房一途了。吉卜力工作室之前並不是沒有想過這個問題,只不過是在「歲月的童話」之後,他們才真正想到要在廣告方面下功夫。
大約就在那個時候,吉卜力的總執行長指出了吉卜力工作室的「3Hs」狀況。「3Hs」就是指「High Cost」、「High Return」和「High Return」。要製作最高品質的電影,就必須投注很高的製作成本,同時雖然這樣做會有很高的風險,但是得到報酬收益卻是很大的。這大概就是「3Hs」的意義。從這之後到現在已經過了4年,吉卜力仍然維持著這樣的原則。不過,雖然報酬收益很高,卻全部又投注在下一部電影的製作上面了,所以吉卜力到現在還是窮光蛋……
僱用全職員工的意義,就是吉卜力必須每個月給付員工薪水。吉卜力對這個情況的應變方法,是維持一種不斷工作的狀態,也就是不斷地製作新的電影,現在這已成了吉卜力的宿命了。所以,吉卜力工作室不得不開始「紅豬」的製作,而當時「歲月的童話」的製作還尚未完工呢!吉卜力第一次遇上這種兩部電影製作時間重疊的情況,當時「歲月的童話」正在接近完工、最忙碌的階段。在這種非常時節,吉卜力根本不可能撥出員工來製作「紅豬」。結果呢,在紅豬製作剛開始的時候,可憐的宮崎駿竟然必須自己單槍匹馬地工作。 那一年的宮崎駿真是個天才,在製作「紅豬」的同時,他也一個人畫好了新工作室的藍圖,親自和建造商接洽,要求工作室完成時能盡量接近他理想的樣子。一年之後,「紅豬」和新的工作室幾乎同時完成。「紅豬」一上映,吉卜力就高高興興地搬到新家去啦!!
回到主題。1992年的夏天,「紅豬」上映了,又成為年度票房最佳的電影,甚至連史蒂芬史匹柏的電影「虎克船長」和迪士尼的「美女與野獸」都不是對手。
1993年,吉卜力製作了他們的第一部TV動畫,「海潮之聲」。負責導演的是望月智充,時年34歲。他是第一位除了宮崎駿和高畑勲以外,和吉卜力合作執導影片的導演。這部影片的製作群都非常年輕,大部份由20多歲到30多歲的人組成。他們的工作信條是「快速、便宜而又有品質的製片」。
這部70分鍾長的電視特別節目獲得了令人滿意的成果,但是在預算及製作時間方面,卻超出了計畫中所預期的。所以,電視是吉卜力未來仍需發展的領域。
1994年由高畑勲所導演的「平成狸貓大作戰」也成為年度日本國產片的第一名。在這部動畫中,大部份的動畫部份都是由「歲月的童話」之後新加入吉卜力、在吉卜力成熟的年輕成員完成的,而他們也為「平成狸合戰」這部影片下了非常大的努力。在「平成狸合戰」中,吉卜力第一次使用電腦作畫(CG)。雖然只有3個cut有使用CG,但以後只要有需要,他們會用得更多。
到現在為止,吉卜力的作品主要僅限於在亞洲地區發行,也就是香港和台灣兩地。大約在兩年前,這樣的情形漸漸有了改變。首先是「龍貓」在美國的上映。很快地福斯公司取得了發行「龍貓」家用錄影帶的版權,並且銷售量達到560,000卷。在美國的電影界,日本片能有這樣的成績是很驚人的。另外,「平成狸合戰」還被選為代表日本角逐奧斯卡最佳外語片呢!
G. 《迷失之城》定檔,影片中的闖關設定有哪些新穎之處
《迷失之城》定檔,影片中的闖關設定有新穎之處:
1、美國派拉蒙影片公司傾心打造的動作喜劇片《迷失之城》於7月29號在電影院上映。這部影片剛開始的鏡頭是一個冒險的場景。為了營救作家洛雷塔小說開始的主人公皮特,深入敵人的老巢,進行了一場肉搏戰之後,面對敵人的威脅和追擊進行反擊,最後逃出敵人的包圍圈的故事。無疑這部影片有一個很大的看點,那就是在千鈞一發敵人追擊的危機時刻,這一位皮特仍然不忘自己的形象大秀頭發。可謂是一本正經的在搞笑。這使得原本緊張而恐怖的氣氛變得更加的貼近戲劇所要表達的效果。
3、男女主角在開展冒險的過程當中製造了許多的笑料。比如誤闖森林,傻白甜的猛男塔圖姆,一直想要當英雄,想要來一場英雄救美場景,但卻是每一次都失敗,讓人能夠看得到他的無奈的同時,又被他搞笑的情節所吸引。影片的無厘頭搞笑風格受到了觀眾的好評,有人說這部劇其實就是從頭笑到尾。讓人覺得其實這不是一部動作緊張片而只是一部搞笑片。
H. 宮崎駿的所有動畫電影
宮崎駿把自己一生的熱情都投入到了漫畫事業當中,而宮崎駿的動漫不僅僅陪伴了日本許多七零、八零、九零、零零後,也影響了一批又一批的中國人。他動漫里的一些經典的形象更是陪伴了我們無數個瞬間。宮崎駿老爺子的動漫作品也是數不勝數,這一次主要總結一下他的動漫電影。
宮崎駿在2013年《起風了》上映之後就宣布退役,所以近幾年來幾乎沒有作品,但是2017年宮崎駿又宣布復出,並且最後一部作品《你想活出怎樣的人生》應該在不久之後就會與廣大影迷見面。
以上就是宮崎駿的所有動漫電影。
I. 動漫電影男主進入地底發現遠古的文明和文化人類,有很多奇怪的力量,有寶石項鏈戴上可以長生,
亞特蘭蒂斯:失落的帝國 Atlantis: The Lost Empire (2001)
1914年華盛頓的市立博物館里,年輕的男主角邁羅是一位語言學家,對於亞特蘭提斯的傳說深信不已。邁羅希望自己能像祖父一樣成為一位偉大的探險家。在得不到博物館的資金贊助下,突然出現一位祖父生前怪怪的好友願意提供邁羅資金,讓他去探索亞特蘭提斯存在的真假。
邁羅領著專家組成最頂尖的探險隊,出發前往深海尋找亞特蘭提斯城。萬萬沒想到,亞特蘭提斯人居然仍然生活在地底的世界裡。在亞特蘭提斯的國度里,邁羅與探險隊見到了亞特蘭提斯二萬歲高齡的國王以及八千五百歲的姬妲公主,他們對亞特蘭提斯文明的未來感到憂慮,公主希望探險隊可以幫助她的王國重新找回動力。不料整支探險隊伍除了邁羅之外全都心懷不軌,他們全是為了金錢財富而來。
J. 誰能給我講些好看的動漫電影(不要國產) 越多越好,是動漫哦 像《冰河世紀》
迪士尼動畫片
1937/12/21 Snow White and Seven Dwarfs (白雪公主和七個小矮人) 1
1940/02/07 Pinocchio(皮諾曹/木偶奇遇記)2
1940/11/13 Fantasia (幻想曲) 3
1941/10/23 Dumbo(小飛象)4
1942/08/13 Bambi (小鹿斑比) 5
1943/02/06 Saludos Amigos (致候吾友) 6
1945/02/03 The Three Caballeros (三騎士) 7
1946/04/20 Make Mine Music (為我譜上樂章) 8
1947/09/27 Fun and Fancy Free (米奇與魔豆) 9
1948/05/27 Melody Time (旋律時光) 10
1949/10/05 The Adventures of Ichabod and Mr. Toad
(伊老師與小蟾蜍大歷險) 11
1950/02/15 Cinderella (仙履奇緣)12
1951/07/28 Alice in Wonderland (艾麗斯夢遊仙境) CLASSICS-13
1953/02/05 Peter Pan (小飛俠) 14
1955/06/16 Lady and the Tramp (小姐與流氓) 15
1959/01/29 Sleeping Beauty (睡美人) 16
1961/01/25 101 Dalmatians (101忠狗) 17
1963/12/25 The Sword in the Stone (石中劍) 18
1967/10/18 The Jungle Book (森林王子) 19
1970/12/24 The Aristocats (貓兒歷險記) 20
1973/11/08 Robin Hood (羅賓漢)21
1977/03/11 The Many Adventures of Winnie the Pooh
(小熊維尼歷險記) 22
1977/06/22 The Rescuers (救難小英雄) 23
1981/07/10 The Fox and the Hound (狐狸與獵狗) 24
1985/07/24 The Black Cauldron (黑神鍋傳奇) 25
1986/07/02 The Great Mouse Detective (妙妙探) 26
1988/11/18 Oliver &; Company (奧麗華歷險記) 27
1989/11/17 The Little Mermaid (小美人魚) 28
1990/11/16 The Rescuers Down Under (救難小英雄澳洲歷險記) 29
1991/11/22 Beauty and the Beast (美女與野獸) 30
1992/11/25 Aladdin (阿拉丁) 31
1994/06/15 The Lion King (獅子王) 32
1995/06/23 Pocahontas (風中奇緣) 33
1996/06/21 The Hunchback of Notre Dame (鍾樓怪人) 34
1997/06/27 Hercules (大力士) 35
1998/06/19 Mulan (花木蘭) 36
1999/06/18 Tarzan (泰山) 37
2000/01/01 Fantasia/2000 (幻想曲2000) 38
2000/12/15 The Emperor's New Groove (變身國王) 39
2001/06/15 Atlantis: The Lost Empire (失落的帝國) 40
2002/06/21 Lilo & Stitch (星際寶貝) 41
2002/11/27 Treasure Planet (星銀島) 42
2003/11/01 Brother Bear (熊的傳說) 43
2004/04/02 Home on the Range (放牛吃草) 44
1953-02/05 Peter Pan (小飛俠) 14
1955-06/16 Lady and the Tramp (小姐與流氓) 15
1959-01/29 Sleeping Beauty (睡美人) 16
1961-01/25 101 Dalmatians (101忠狗) 17
1963-12/25 The Sword in the Stone (石中劍) 18
1967-10/18 The Jungle Book (森林王子) 19
1970-12/24 The Aristocats (貓兒歷險記) 20
1973-11/08 Robin Hood (羅賓漢)21
1977-03/11 The Many Adventures of Winnie the Pooh
(小熊維尼歷險記) 22
1977-06/22 The Rescuers (救難小英雄) 23
1981-07/10 The Fox and the Hound (狐狸與獵狗) 24
1985-07/24 The Black Cauldron (黑神鍋傳奇) 25
1986-07/02 The Great Mouse Detective (妙妙探) 26
1988-11/18 Oliver &; Company (奧麗華歷險記) 27
1989-11/17 The Little Mermaid (小美人魚) 28
1990-11/16 The Rescuers Down Under (救難小英雄澳洲歷險記) 29
1991-11/22 Beauty and the Beast (美女與野獸) 30
1992-11/25 Aladdin (阿拉丁) 31
1994-06/15 The Lion King (獅子王) 32
1995-06/23 Pocahontas (風中奇緣) 33
1996-06/21 The Hunchback of Notre Dame (鍾樓怪人) 34
1997-06/27 Hercules (大力士) 35
1998-06/19 Mulan (花木蘭) 36
1999-06/18 Tarzan (泰山) 37
2000-01/01 Fantasia/2000 (幻想曲2000) 38
2000-12/15 The Emperor's New Groove (變身國王) 39
2001-06/15 Atlantis: The Lost Empire (失落的帝國) 40
2002-06/21 Lilo & Stitch (星際寶貝) 41
2002-11/27 Treasure Planet (星銀島) 42
2003-11/01 Brother Bear (熊的傳說) 43
2004-04/02 Home on the Range (放牛吃草) 44
1998蟲蟲特工隊 (A Bug's Life)
1999 玩具總動員2 (Toy Story 2 )
2000 跳跳虎歷險記(The Tigger Movie)
2001 怪獸電力公司(Monsters, Inc.)
2002 仙履奇緣2:美夢成真( Cinderella II: Dreams Come True)
2003 小豬大電影 (Piglet』s Big Movie)
2004 超人特工隊 (The Incredibles)
2005四眼天雞 (Chicken Little )
2006汽車總動員(Cars)
2007 料理鼠王(Ratatouille )
2007 仙履奇緣3:時間魔法( Cinderella III: A Twist in Time )
2008 小叮當/奇妙仙子 (Tinker.Bell)
2008機器人總動員/瓦力( The Walle)
2008 閃電狗 Bolt