3d第一人稱電影

1. 上過數字十大標榜的3D動畫電影有那些

青春電影是電影的一個重要組成部分，那些或美好、或苦澀、或甜蜜、或悲傷的種種情緒，都在光影的沉澱與雕琢之下變得鮮活生動，從不同的層面和角度解讀出青春的多層意味，傳遞著不一樣的理解與感受。本期《數字飆榜》盤點了國內外十部被廣泛關注的優秀青春電影，在感受光影魅力的同時，體會青春、感懷青春、詮釋青春。

1、數字飆榜之十大青春電影《頭文字D》
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賽車，速度，青春，香港古惑仔，日本秋名山，這便是影片《頭文字D》，由日本同名暢銷漫畫改編、在大銀幕里精心炮製的一場「極速盛宴」。
5年來，18歲的藤原拓海每天駕著父親殘舊的AE86送豆腐，卻無意中練得一手出神入化的駕駛技術。對賽車毫無興趣的他，卻參加了山路賽，以平日送貨的舊車，挑戰飈車好手。拓海的表現出乎所有人的意料，獲得勝利，一夜成名，還從此激發起他潛在的賽車慾望。他開始在迂迴曲折的秋名山路之間，不斷地勇於面對各種充滿驚險的挑戰賽。
《頭文字D》所信仰的「飆車族精神」，作為一種古典主義的速度美學，這一次和來自香港的「古惑仔」們身上所特有的、那種鄉愁般的舊式江湖氣質交相混融。這里，有青春，有友誼，有賽車男兒的熱血涌動，獨特的故事結構打造出特有的冷調熱血的漫畫美感，成就了一種最含蓄的賽車故事。
《頭文字D》是一出關於生命的傳說，一群默默無聞的小子，在秋名山車道上上演了一個激動人心的故事，當賽車已經成為一個人的所有，那麼極限的運動便很顯然地注進了生命的含義，速度、死亡、勝利、宣洩、以及漫無邊際的聲色犬馬，當風呼嘯從耳邊滑過，隨之那精彩絕倫的生命便悄然遠去，沒有什麼能阻擋他們，對於他們來說，這只是一種證明，證明自己存在的意義。
數字飆榜之十大青春電影《頭文字D》
上榜理由：激情飛揚、熱血奔騰是青春年少的基本品質。

2、數字飆榜之十大青春電影《獨自等待》
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2005年的國產影片《獨自等待》是一部特立獨行的喜劇，描述了都市青年人現實的生活，表現了當代青年人真實的心理狀態。
繁華都市之中，陳文和他的一班好友懷揣各自的夢想，終日徘徊在等待與尋覓的地平線上，過著波瀾不驚的簡單生活，快樂而充實。陳文在偶然邂逅理想中的愛情目標劉榮之後，他那顆渴望愛情的心被瞬間點燃了激情。
在一班好友的百般慫恿之下，經由綽號「孫子」的所謂戀愛專家的點撥，陳文不顧一切地是使出五花八門的求愛攻略，演繹出一幕幕頗具喜劇色彩的浪漫情節。然而此時，在他身旁暗中相助的多年玩伴李靜，卻在心中默默隱藏著對陳文的真愛。
經過一番愛情游戲之後，陳文愛的人和愛他的人都離他遠去，他只能收拾心情，開始獨自等待。在獨自等待的人生旅途中，陳文青澀的生命不斷努力地實踐著夢想，在不知不覺中體味著成長的真實滋味。
《獨自等待》的故事情節雖然簡單，導演伍士賢卻沒有遵循固有的思維方式，他讓暗戀不顯得苦澀，失去不感到絕望，錯過不會變成遺憾，等待也不會陷入孤獨。影片在都市迷惘的表層下宣揚了一個積極的主題，生活永遠有下一個目標，也永遠有意料不到的驚喜，不管經受多少挫折，都不該丟棄心中的夢想。影片片尾出現一行字幕，「獻給從我身邊溜走的人」，雖然略顯傷感，但卻充滿著對於未來的期待與渴望。
數字飆榜之十大青春電影《獨自等待》
上榜理由：在獨自等待中，青春顯得寂寞，但不頹廢。

3、數字飆榜之十大青春電影《NANA》
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影片《NANA》是一部標準的青春電影，改編自同名暢銷漫畫，影片融合了純真的友誼和愛情，將音樂作為情感宣洩的時尚元素，講述了兩個女孩各自關於夢想和愛的故事，青春中的種種感傷被一一呈現。《NANA》的主角是兩位同名的少女，大崎娜娜和小松奈奈。娜娜來自破碎家庭，堅強獨立的她是一位渴望一舉成名的搖滾樂手。天真可愛的奈奈則是朵溫室小花，在她的小天地里只有她的男友。盡管各處極端，命運卻叫這兩位女孩子相遇。她倆一起經歷友情、愛情、夢想和現實之間的種種問題，反映出真實世界裡日本年輕女性的青春起伏。
影片《NANA》的故事不但吸引著各個年齡的女性，兩位主角更成為潮流象徵和模仿對象。跟原著漫畫一樣，《NANA》以現實的角度探討社會現象、日本年青人的潮流、生活模式和他們對人際關系和事業的態度，務求在滿足漫畫讀者之餘，再吸納不同層面的新影迷。影片將漫畫的世界觀完全再現，但是無論是音樂、美術或服裝，都力求真實呈現，同時也細膩地描述兩個女主人公的微妙心情。
影片《NANA》最大的魅力在於不斷延伸擴展的劇情：兩個20歲女子的想法與迷惑，從少女轉為女人的瞬間與淡淡的青春時光，就像是一分為二的女孩子，有著對照的個性。並由兩位女主角的周遭朋友中，交織出一群極富魅力的男男女女，這些角色的青春無奈與愛戀，成了影片的精華，而影片所展開的故事，更是很多年輕人心情共鳴的寫照。
數字飆榜之十大青春電影《NANA》
上榜理由：青春的夢想要勇敢去實現，盡管充滿了無奈與艱辛。

4、數字飆榜之十大青春電影《十七歲的單車》
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對於青春，不同的導演有著自己不同的風格，講述著不同的故事。影片《十七歲的單車》是中國第六代導演王小帥的代表作，是一部現實題材的青春電影，講述了有關十七歲的所有矛盾、彷徨、愛情、生活、理想，以及對現實的解釋，對社會規則的模糊，對利益沖突的擺脫。
為了得到一輛單車這個簡單的理想，兩個十七歲的孩子分別從不同的地方，用不同的方式來達到他們相同的理想，在一番爭奪之後，他們終於學會了如何選擇學習、如何共同擁有。同時，愛情和現實，炫耀和成長，他們都必須一一面對，而伴隨著城市的誘惑和成長的煩惱，兩位少年也在對成人世界的理解中完成了青澀的蛻變。
影片《十七歲的單車》在揭露下層人悲哀的同時，也揭示了現代年輕人最明顯的特徵：沖動和迷茫，成長的挫折和錯誤，使人迷茫失去理智，進而產生沖動，影片所有的人物和矛盾都圍繞這樣一個單車和兩個17歲的年輕人展開。單車是他們共同的迷茫，使他們產生一致的沖動，表現出現代社會現實壓迫下年輕一代的本質特徵。因為單車在生活中隨處可見，所以可以幫助影片從一開始，就讓人覺得真實可信。而影片中的人物對話、行為也都非常真實，幾乎沒有太多的語言，都是通過真實的動作，最樸素的表情，樸素到連一點表演的雕飾都不存在，給人一種親切自然的感覺。
數字飆榜之十大青春電影《十七歲的單車》
上榜理由：學會選擇與承受，是青春蛻變的必經之路。

5、數字飆榜之十大青春電影《關於莉莉周的一切》
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影片《關於莉莉周的一切》講述了一個躁動不安又殘酷凄美的青春故事。作為日本新電影運動主將之一的岩井俊二，作品中始終洋溢著對純真夢想的追求、對青春純真的回憶、以及對現代社會的憂患思索，他對情感細微之處的出色把握，和他的作品中多樣化的影像風格使他被廣大觀眾所深深喜愛。
在影片《關於莉莉周的一切》中，岩井俊二在視覺上延續了一貫的游動鏡頭和把握光線的風格，更用黑底網聊字幕割裂原本完整優美的長鏡頭，試圖通過令人眩暈的閃動製造迷醉的氣氛，把觀者帶入青春迷失方向的情境中。影片的聲音與畫面一樣，充滿逆反和背叛的企圖，凸現了少年令人敬畏的心靈世界。
影片《關於莉莉周的一切》的導演岩井俊二對於青春的擷取總是有獨特之處，他總能洞察關於青春的一切，純真又幾近殘酷。影片在畫面上依舊努力詮釋唯美和壓抑的感覺，大塊的色彩，抖動的鏡頭，完美的構圖將故事流暢的展開。記憶與虛妄交織，溫柔與殘酷交戰，在殘酷的青春物語中，涵蓋了一個屬於青澀的時代。
對於大多數人而言，青春是過往逝去的懷念，懷想青春也就成為一種感傷。沒有青春孩子們渴盼著青春，青春於他們而言，也許只是美麗幻想。而身處青春中的孩子們，卻又無從感受青春的存在，只有苦悶中的吶喊。而真正意識到青春的時候，青春卻已臨近末梢將姍姍而去。那種追懷的不忍便成為一種殘忍，殘忍成為青春輓歌中無法釋懷的心結。
數字飆榜之十大青春電影《關於莉莉周的一切》
上榜理由：青春有很多層外衣，其中一層名叫殘酷。

6、數字飆榜之十大青春電影《西西里的美麗傳說》
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影片《西西里的美麗傳說》是一部充滿詩意的青春電影，清新華麗的畫面，動人優美的義大利民歌，猶豫彷徨的少年，凄美孤獨的少婦，影片沒有太多的悲傷主題，只是在平靜地講述一個傳說，一個關於青春與愛情的美麗傳說。影片通過一個特殊而動盪的時代背景，通過一個青春期少年的回憶和視角來講述一個動人的故事。片中沒有情愛糾葛，只有青春過剩的精力和無邊飄緲的幻想。
《西西里的美麗傳說》的導演在這部影片中保留了少年時代鬧劇式的純真，用熟練的鏡頭語言表達憂郁愁悵的少年成長心路：畫面的交接中，會心的微笑、少年眼中成熟女性的無語的凄美、富於音樂性的鏡頭特寫，融合而成這段西西里美麗的傳說。
就像所有關於青春與成長的電影一樣，《西西里的美麗傳說》也在關注著人性的共同之處，那就是成長的矛盾和痛苦。影片以一個少年的視線，把觀眾帶入了那傷感故事的深處，在這悲傷的故事背後，一位美麗而脫俗的女人和一個青春懵懂的少年，一定會觸動內心深處那最柔軟的同情。
在《西西里的美麗傳說》中，那種無比美麗的鏡頭語言運用得恰到好處，帶著人們走進了電影一起體會那個時代的孤獨。少年主人公騎著自行車巡行在海邊的大路上，海鷗在飛翔，沙灘上有斑駁破舊的船，海風吹起了少年的思緒。而女主人公移步輕蓮、風情萬種，搖曳於風中的曼妙身姿，更激起了許多關於青春幻想的美好回憶。
數字飆榜之十大青春電影《西西里的美麗傳說》
上榜理由：青春需要歷練，青春也更需要幻想。

7、數字飆榜之十大青春電影《壞孩子的天空》
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青春的殘酷在電影這個藝術世界裡，被堂而皇之地帶到每個觀眾的面前，活生生的觀感常常帶來無可奈何的悸動。影片《壞孩子的天空》獨具慧眼地用外冷內溫的態度去總結青春，不流於教條的假樂觀，也沒有濫情的鋪張失落。世間的得失，在很大程度上，只是表面上看不見的人格成熟。
《壞孩子的天空》是一部殘酷的青春電影，北野武的電影題材經常是暴力的，這部影片跟其他的電影相比，可以說得上是很柔和了。然而北野武用冷調的鏡頭來描述的青春生活與成人世界的碰撞，還是使得這部電影顯得很殘酷。這部影片中帶有濃濃的自傳體色彩，折射出北野武自己的影子。
北野武的過人之處是並非把打架生事和搞破壞進行儀式化，而是專心地去描寫自強過程中的實質感覺，當主人公小馬發現自己在打拳方面沒有天分，便毅然投身黑社會事業，而另一位主人公新志在失去了小馬的友誼後，明白了榮耀絕不能彌補孤獨，總是擁有拳手的天分，也只是內心世界成長的試煉。
少年們在人生的分叉點上，還不知如何決定的時候，就被社會的洪流沖走了。他們小小的身影，在電影里被刻畫的清晰透明。這樣一個個殘酷的青春物語，卻沒有太多的悲壯感。就算是主人公在各自道路上遇到挫折，也不是他們去主動選擇。只是偶爾發現前方道路似乎已經關上，下一步如何走還不清楚，這樣就被推向了前方。
數字飆榜之十大青春電影《壞孩子的天空》
上榜理由：青春也許會迷失方向，但終究會找到回歸之路。

8、數字飆榜之十大青春電影《情書》
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《情書》是日本著名導演岩井俊二執導的第一部公映的劇情長片，影片以清新感人的故事和明快唯美的影像，首先在日本國內引起了空前的轟動，繼而影響很快就波及到整個東南亞甚至歐美。現在，這部美麗動人的作品不但成為一個時代最為膾炙人口的愛情文藝片，更是被眾多影評人視為日本新電影運動中最重要的作品之一。
影片《情書》採取交叉蒙太奇的敘事手法，由一個同名同姓的誤會開始，通過兩個女子書信的交流，展現了一個純真青澀的初戀，以含情脈脈的筆觸舒緩地展現了兩段可貴的愛情。
在精心描繪愛情的同時，岩井俊二還著意表現了對逝去歲月的懷念和追憶。過往的愛情和青春也正是在主人公的回憶中才逐漸清晰、復活。與現實相比，影片中的過去更為明快優美。在那一幅幅唯美的畫面中，漫天飛舞的片片櫻花，暗生情愫的少男少女，都喚起人們對於浪漫青春的無限遐想。而《情書》中所構築的那個美好的中學時代，可能也正是岩井俊二和很多人最為溫馨純潔的回憶。
影片《情書》中對過往青春的追憶和有關生死的描繪都極具東方氣質，含蓄優美、感而不傷地表達了影片的主題，那就是珍惜有限的青春和寶貴的愛情。岩井俊二用精細的光線擺動鏡頭，沒有出賣膠片去商業性地製造性慾的火光，也沒有用特效的華麗讓人神經緊綳，更沒有用高分貝的暴笑、巧克力式的甜膩來迎合觀眾的趣味，而是輕輕地，淡淡地，以愛之名，用簡單的線條譜寫了一曲質朴而又殘缺、美麗卻又動聽的青春戀歌。
數字飈榜之十大青春電影《情書》
上榜理由：浪漫的愛情是所有青春夢想中最甜蜜的回憶。

9、數字飆榜之十大青春電影《猜火車》
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《猜火車》是一部倍受爭議的青春電影，這部影片中沒有苦口婆心的家長式人物，沒有道德的矛盾沖突，沒有世紀末的大審判，有的只是混亂的思想片段和頹廢到極限的青春。《猜火車》被譽為一部經典的另類影片，不僅僅在於它所反映的是另類人群的叛逆青春，更在於那些超常規的拍攝手法。在這部影片中，導演將另類的人群界定為一群吸毒的年青人。無疑，毒品是可怕的，販毒者是可恥的，但吸毒人卻是可憐的。對於可怕與可恥，無須多言，但那可憐的吸毒者中間是否還隱藏著什麼，影片導演向人們所揭示的便是這隱藏在可憐背後的精神寄託。
影片《猜火車》以第一人稱作為敘事角度，完全在主人公的敘述中展開情節，隱藏影片的立場，而在本來已十分鬆散的結構中隨意終止敘述，並加入評論、分析甚至跨時空的追憶。這種純主觀的手法不僅使人耳目一新，也十分貼切影片的基調，因此以後的同類型影片屢屢採用，幾乎成為固定模式。
影片《猜火車》的世界裡就沒有什麼明媚陽光，只有對平淡瑣碎的囂張掙扎，只有對縹緲快感的變態追求，只有對骯臟生活的自我放逐。這是關於另類青春的真實寫照，導演以近乎殘忍的冷銳，直白地把鏡頭放在觀眾的面前。也許很多人沒有這樣的青春，但是未必沒有想過放縱，沒有想過嘲諷成年世故的規則，至少在潛意識里，誰也逃不脫青春的躁動與叛逆。不過，當內心身陷泥淖卻難以抽身的時候，是異常痛苦的，畢竟沒有多少青春可以無所謂的放浪形骸。
數字飈榜之十大青春電影《猜火車》
上榜理由：頹廢的青春是另類的，青春的頹廢卻是短暫的。
影響力指數：★★★★☆

10、數字飆榜之十大青春電影《陽光燦爛的的日子》
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影片《陽光燦爛的的日子》是姜文的導演處女作，在王朔的小說《動物兇猛》的基礎上改編而成，表現了在「文革」時期幾個軍隊大院孩子的動盪青春。影片《陽光燦爛的日子》畫面優美，表演朴實，對文革時期青少年的生活狀態和青春期的困惑有著極為真實的描繪，真實生動地記錄了一代中國少年的青春和成長，傳遞出中國電影少有的生命力和沖擊力，給觀者帶來極大的愉悅與震撼，公映後獲得極高的上座率。
影片《陽光燦爛的日子》是一部名副其實的青春回憶故事片，20世紀70年代的北京城空空盪盪，留下的都是些青春期的叛逆少男少女。傷感懵懂，痛徹殘酷，卻充滿陽光，如夏日裡燒荒草的味道；亦如夏日午後，胡同里透過樹陰灑下的一片陽光，鮮活而懶散，真實卻夢幻。
影片《陽光燦爛的日子》有著濃濃的英雄主義和理想主義的情結，影片以 「文革」為題材卻用了陽光燦爛的日子這樣一個片名，影片是部隊大院的孩子們對「文革」的個人記憶，夾雜著王朔的思考和姜文的個人經歷。那是一份苦澀的回望，是對於理想和良知缺失的年代一種譏諷和反省。
無法否認姜文作為一個導演的才華，散文詩一般的敘事，風趣而不乏深意的旁白，導演和演員之間巧妙的配合，再加上顧長衛的攝影，達到了光影聲畫完美的結合，拍出了一種兇猛而又躁動的氣息，同時又把這種氣息放在一種略帶感傷的回味和沉靜的審視中，可以說，《陽光燦爛的日子》是講述青春題材的電影中最為出色的一部。
數字飆榜之十大青春電影《陽光燦爛的的日子》
上榜理由：青春充滿了陽光，所以青春才顯得格外珍貴。

2. 哪部電影開創3D

第一部3D電影是什麼?絕大部分人都會告訴你——《阿凡達》。但絕非如此。2010年的威尼斯電影節上，「3D電影大獎」的評委會主席、日本著名恐怖片導演清水崇評價道：「《阿凡達》比以往任何一部影片都更能展現3D技術在商業和藝術上的價值。」可見，《阿凡達》並不是3D電影的鼻祖，但它是3D電影漫長進化史的關鍵轉折點。

第一部3D電影

早在19世紀90年代，威廉·弗里斯·格林就已經有了關於3D電影的設想，並發明世界第一套3D電影放映和觀看裝置。但真正的第一部3D電影《The power of love》則是在1922年誕生的，不過並沒有引起強烈反響。3D電影從技術到商業的路，依然漫長而艱辛。一直到1969年，丹尼爾·西姆斯用僅僅10萬美元製作了3D電影《女乘務員》，贏得了高達2700萬美元的利潤，3D電影才引起了各大影業巨頭的注意。

3. 中國第一部3D電影是什麼

中國第一部3D電影是《堂吉可德》。
2010年5月16日，由導演阿甘執導的亞洲首部全片3D立體電影《堂吉可德》在京舉行「破吉尼斯記錄立體地畫海報全國巡展啟動儀式」。郭濤、王剛、林嘉欣、劉樺、李菁等十幾位主創共同出席。
這部中國版的《堂吉訶德》耗資7000萬人民幣，同時也是全亞洲首部全片都採用3D手段拍攝的電影，而諸多影視圈的一線藝人也參與客串這部電影。該片上映至2010年10月30號，回收票房共計3200萬，投資人的投資資金基本上回收無望。

4. 作為第一部3D電影《阿凡達》，在之後有哪一部超越這部電影嗎

少年派的奇幻漂流 Life of Pi

李安自己也說，拍這電影是不可能完成的任務，但他自己辛苦努力四年終究做到了。第一次如此感受到3D是一部電影不可分割的一部分，以及變換的畫幅比例、層層交替的剪輯，一切都是為了故事本身。

5. 有沒有第一人稱視角的電影

《科洛弗檔案 Cloverfield》
《湖上艷屍 Lady in the Lake》
《女巫布萊爾》
根據第一人稱射擊游戲改編的 《毀滅戰士 Doom》
《阿爾菲》：一個叫阿爾菲的自戀狂陶醉到不行的自我介紹，甚至泡妞的時候還不忘沖鏡頭拋媚眼。
《游園驚夢》：王祖賢的角色配林青霞的獨白，最大的看點不是吳彥祖的蓋世神顏，而是一個日本女人的古典風情。
《樂自芳鄰來》：第一視角但不明顯，不錯的愛情輕喜劇。
《戀愛假期》：雙生雙旦卡司強大，最喜歡的愛情輕喜劇沒有之一，OST非常棒，飽含致敬。
《心動》：最早看的時候畫質很渣，仍是被感動到，有些愛情，陰差陽錯，註定是用來珍藏的。
《陽光燦爛的日子》：神作一部，關於夏天關於成長最最重要的片子，不論是朦朧的青春意識還是珍貴的少年時光。
《BJ單身日記》：太美好的 童話，有人能藉此得到安慰，有人也因此失落不已，BTW芮妮齊薇格的英音很棒。
《巴爾扎克和小裁縫》：不知道戴思傑是怎樣拍完的，題材不錯，但作品本身明顯存在硬傷，周迅清純的像精靈。
《歲月神偷》：很溫情的片子，節奏很緩慢，年代感十足，有感觸有共鳴。
《星願》：故事很美，第一次覺得曾志偉是有演技在的。
轉自 知乎

6. 共有哪些3D的電影

1922年，世界上第一部3D電影是《愛情的力量》，遺憾的是，影片很早之前就已經遺失了。早期的3D電影都是以展示立體效果為主，片中常以指向觀眾的槍、扔向觀眾的物體為噱頭。
1951年，環球公司推出最有名的3D恐怖片《黑湖妖譚》，該片也是至今為止惟一一部有續集的3D電影。新版《黑湖妖譚》計劃在2011年上映。
1952年，講述非洲探險的《非洲歷險記》被認定為是史上第一部真正的3D長片。該片的口號是「獅子在你腿上，愛人在你懷里」。盡管《生活》雜志在當時稱該片「廉價、荒謬」，但觀眾們仍然熱情地擠進電影院去體驗片中的「自然視角」。
1953年，《恐怖蠟像館》等一批3D恐怖片應運而生，3D片在上世紀五十年代進入了黃金時期。
1954年，當時世界上最偉大的導演們，絕大多數都對3D電影低眼相看，認為那隻不過是在玩魔術而已，根本不是藝術。然而，希區柯克不這么想，他在1954年拍攝了3D版的《電話謀殺案》，成為了當時3D片中為數不多的精品。
1962年，我國的天馬電影製片廠拍攝了國內第一部3D立體電影《魔術師的奇遇》，桑弧導演，陳強主演。後來又陸續出現了《歡歡笑笑》《快樂的動物園》《靚女阿萍》《俠女十三妹》等。
1982年，迪士尼拍攝了短片《魔法之旅》，雖然這部短片只有16分鍾，但通過CGI與真人表演的混合，打造出了在當時令人驚訝的3D效果。
1982年，《13號星期五》第三部上映，本片令80年代的3D電影慢慢復甦。
1983年，3D版的《大白鯊第三集》轟動一時，放映首周就賺得1300萬美元的票房。但因為電影本身水準低下，3D效果也無過人之處，很快就讓觀眾失去了興趣。
1985年，《魔晶戰士》成為世界首部3D動畫長片。
2004年，第一部IMAX 3D長片《極地特快》誕生。該片在2000塊普通2D銀幕上放映，3D IMAX銀幕只有75塊。然而就是這75塊3D IMAX銀幕，獲得的票房佔全片總票房的百分之三十。3D+IMAX的「超強組合」，讓發行方看到了巨大的商業潛力。
2005年，迪士尼的動畫片《雞仔總動員》採用了新型投影技術放映，消除了以往看3D電影時容易產生的眼睛疲勞。
2008年，《U2 3D演唱會》是第一部完全用3D攝影機拍攝的真人影片，這個音樂紀錄片堪稱先鋒。
2009年，環球的動畫片《鬼媽媽》是第一部採用停格動畫形式的3D電影。
2009年，《阿凡達》成為有史以來製作規模最大、技術最先進的3D電影。

7. 為什麼很少有第一人稱視角拍攝的電影

我個人認為第一人稱影視作品在vr平台上實現並非不可，所有的藝術作品的成熟都有一個發展期，就像電影的蒙太奇手法，也不是攝像機一發明出來就出現的，現代蒙太奇故事敘述漫畫手法，也是六十年前手冢治蟲發明的，而不是幾百年前隨著印刷漫畫出現而出現。同樣，在vr平台上，第一人稱視覺電影絕對能獲得最好體驗，然而有三大困難要實現，第一，vr設備並不普及，無人付費，第二vr電影成本比一般電影高上不少倍，第三，也是最重要的，還沒有人在第一人稱視覺拍攝手法上做出總大變革，能與第三人稱視覺的蒙太奇等相媲美。

8. 世界第一部3D真人電影叫什麼

基於最近電影網站被關的關，所剩無幾，就先 推薦個看電影的網站吧：www.haokan5.com
2009最新電影排行榜

1：《終結者：救世主》——估計很多終結者粉們被第三部炸傷後還么復原吧？本來俺早對這個系列不抱有希望了，詹姆斯肯定是不會執導筒了，施瓦辛格大叔從政了，少了這兩把刷子還有撒看頭呢？但是這世上總不乏枯木逢春的事……如同窮途末路的BATMAN，還不是從前傳又開了奇跡，於是我們的T-800也要從頭開始了，不是巧合，真的不是，終結者前傳1的編劇正是蝙蝠俠前傳的編劇喬納森諾蘭，而成年的救世主約翰康納也是由新任蝙蝠克里斯蒂安.貝爾來扮演~再加上華納2億的大手筆投資，於是至少圖個視覺，估計還是值得一看的吧……上映日期：2009年5月

2：《無良雜種》——這個之前就說過一次了，昆汀的二戰片，就沖這兩條就無比期待了~~~再錦上添花的看看演員陣容，雖然沒有了御用的繆斯烏瑪.瑟曼，但是我們看到了布拉德.皮特，戴安.克魯格，還有……張曼玉~
上映日期：2009年6月

3：《全民公敵》——這就是前面提到過的那部搶了德普的電影……雖然不知是講撒的，但是兩只男主分別是大熱門約翰尼.德普和克里斯蒂安.貝爾（他現在可真火，掩面……），導演是一向擅導商業大片的邁克爾.曼（雖然是精品和垃圾五五開囧），女主是上屆奧X卡影後瑪麗昂.歌蒂婭，其實看這片的時候我很噴書上一段RP的插花，摘錄如下：「約翰尼.德普和克里斯蒂安.貝爾人見人愛，花見花開，卻分別被蒂姆.波頓和克里斯托弗.諾蘭兩人長期霸佔，一個無時無刻不在哥特的瘋魔著，另一個則在打擊犯罪和被通緝之間瘋魔著……」笑倒，咳咳，其實我只想說……和之前經典的搭檔德尼羅及帕西諾相比，這次可換成了兩只受了囧……（T飛~）
上映日期：2009年7月

4：《伍德斯托克音樂節》——哈，這部就是傳說中李安的新一部GAY片……（喂，人家明明是展現60年代嬉皮風搖滾樂的文化風潮，乃為毛就盯准了BL= = ~），其實我為撒感覺里覺得這一部會是像《絲絨金礦》那樣的電影，淚望天……演員不是很熟悉，只知道主演之一的埃米爾.赫斯基就是《鄰家女孩》里的那個小受，還是挺美型的=V=……
上映日期：2009年8月

5：《帕納賽思的移動劇院》——這是個相對陌生的名字，但是看了看簡介就震撼了~~~先說導演特里.吉列姆，這是位感覺中很有個人風格的大師……雖然我總覺得他的電影看不大懂囧~~~話說我一直以為蝙蝠俠前傳2里的小丑是希斯.萊傑的絕唱呢，原來這部電影才是他的最後一部，雖然MS沒拍完他就走了……但是之前MS吉列姆看中了約翰尼.德普，但是因為投資小米太少么拼過另一部大製作《全民公敵》，眼睜睜的看著心上人花落旁家，然而峰迴路轉柳暗花明（||||），么想到希斯這一去，大師卻看到春天了……不但德普又主動送上門來，而且還一道招來了裘德.洛，柯林.法萊爾……好吧，就算看不懂，可是至少有萊傑和德普就夠了，不是么？……
上映日期：2009年3月

6：《守望者》——只知道又是部超級英雄電影，演員並不熟悉，導演是導過《300》的那隻扎克.辛德，原著出自《V字仇殺隊》的作者之手，當然電影和文字完全是兩回事，所以希望並不很大，只是，至少還有視覺而已吧……
上映日期：2009年3月

7：《福爾摩斯》——估計這是部看了名字就知道講撒的電影了……值得一提的主要還是幕後陣容，導演是剛被麥姐踹了的蓋.里奇，主演是剛靠鋼鐵俠咸魚翻身的小羅伯特.唐尼，還有裘德.洛，就醬子~~~
上映日期：2009年11月

8:《九》——很汗，據說是翻拍費里尼的《八部半》？OTZ~不過拍成歌舞片應該么那麼晦澀難懂不知所雲了吧囧~~~導演是歌舞片大腕羅伯.馬歇爾（見《芝加哥》），演員陣容很華麗，唯一的男主丹尼爾.戴-劉易斯有福了，群芳圖是佩內洛普.克魯茲，妮可.基德曼，凱特.哈德森，瑪麗昂.歌蒂亞，還有奶奶級別的索菲亞.羅蘭和朱迪.丹奇~唉，其實回想起來費里尼的《八部半》里的女人們就是各有特色超漂亮的說……
上映日期：2009年12月

9：《可愛的骨頭》——拍出魔戒的彼得大帝歸來了……這一個理由就夠了吧？雖然看到分類在恐怖驚悚一欄里我有點寒……但是還是會看的吧，555~~~~
上映日期：2009年12月

10：《天神下凡》——老婆，快來看上帝……不得不套用書中原話，彼得.傑克遜歸隱四年算個P，卡梅隆十二年磨一劍才叫重磅歸來——和泰坦尼克同一天的上映日期，僅比沉船少一千萬的投資（1.9億），雖然，我覺得奇跡是很難在復制的……但是還是非常期待著……與其說是看電影，不如說是看熱鬧囧……
上映日期：2009年12月18日

11:《破碎的擁抱》——雖然佩德羅.阿莫多瓦的電影我么看過幾部呢，但是感覺都挺BT的~~~（喂||||），這次依然是他的繆斯佩內洛普妖嬈出鏡，MS又是部色香味俱全的情慾片么？……
上映日期：2009年3月

12：《蝙蝠》——這是部韓國片，雖然這兩年已經很少看韓國電影了，但是朴贊郁的電影還是非常期待的，尤其這還是一部吸血鬼電影……
上映日期：2009年未定

13：《跨國銀行》——沒記錯的話，湯姆.提克威是不是拍《羅拉快跑》那隻？這是他第一部好萊塢作品，其實我只是很喜歡主演克里夫.歐文而已=V=……
上映日期：2009年2月

14：《狼人》——狼人是俺對吸血鬼愛屋及烏的衍生……（喂，這不是重點吧|||），好吧，這片里有安東尼奧.霍普金斯爺爺，有雨果.維文大叔，對於男一號本尼西奧.德.托羅反而是最么感覺的一隻了囧……
上映日期：2009年11月

15：《愛麗絲漫遊仙境》——嗷嗷，很期待看到蒂姆.波頓的暗黑哥特版的童話變形，當然還有他的約翰尼.德普和海倫娜.邦漢-卡特了……（為毛直接想到理發師了OTZ~~~）
上映日期：2009未定

16：《X戰警前傳：金剛狼》——這個系列我們已經很熟悉了，於是也沒撒說的了，反正自從星戰之後續集拍么了就開始流行前傳了，攤手……依然休.傑克曼主演~
上映日期：2009年5月

17：《天使與魔鬼》——據說是《達芬奇密碼》的姊妹篇，依然是朗.霍華德和老湯攜手，宗教題材~
上映日期：2009年5月

18：《變形金剛2》——這個也不用多說了，1的盛況至今還歷歷在目呢……依然老班底~
上映日期：2009年6月

19：《哈利波特與混血王子》——本該去年聖誕上映的推到了今年，MS是倒數第二部了吧？……
上映日期：2009年7月

20：《黑夜傳說3之狼族崛起》——這個系列雖然達不到理想，但也算近年難得值得一看的吸血鬼電影了，嘆氣，只是為毛重頭戲又有往狼人身上轉移的趨勢了？抽搐ING……

特別推薦：鬥牛

9. 第一人稱的電影

以上那些都不是，《硬核亨利》，才真正的第一人稱電影。

10. 世界上第一部3D電影什麼

不是阿凡達，是《愛情的力量》。

1922年，世界上第一部3D電影是《愛情的力量》，遺憾的是，影片很早之前就已經遺失了。早期的3D電影都是以展示立體效果為主，片中常以指向觀眾的槍、扔向觀眾的物體為噱頭。

拓展資料：

立體電影是一種電影，將兩影像重合，產生三維立體效果，當觀眾戴上立體眼鏡觀看時，有身臨其境的感覺。亦稱「3D立體電影」。

1953年5月24日立體電影首次出現，好萊塢推出了一種電影。戴著特殊眼鏡的觀眾像在觀看《布瓦那魔鬼》及《蠟屋》這類驚險片那樣，發現自己躲在逃跑的火車及魔鬼的後面。從而為我們帶入了立體電影的時代。

1839年，英國科學家查理·惠斯頓爵士根據「人類兩隻眼睛成像不同」的現象發明了一種立體眼鏡，讓人們的左眼和右眼在看同樣圖像時產生不同效果，這就是今天3D眼鏡的原理。