民國電影戰爭愛情悲劇

Ⅰ 求關於民國史的電影

《邪不壓正》、《小城之春》、《宋家皇朝》、《一江春水向東流》、《大上海》 、《漁光曲》、《建國大業》、《桃花泣血記》 、《末代皇帝》等。

1、《建國大業》

《建國大業》是2009年上映的一部中國歷史電影，是慶祝中華人民共和國成立60周年的獻禮作品。本片由黃建新執導，韓三平擔任製片人，雲集了華語影壇百餘位明星客串（零片酬）的影片 。

影片講述了從抗日戰爭結束到1949年中華人民共和國建國前夕發生的一系列故事，主線是中國人民政治協商會議第一屆全體會議的籌備，突出了當時中國共產黨領導的多黨合作和政治協商制度的形成。

2、《小城之春》

《小城之春》是由費穆執導，石羽、李緯、韋偉、張鴻眉主演的一部民國時期的劇情片。影片講述了一個已婚女人在丈夫久病不起的情況下再次見到昔日戀人時的故事。該片於1948年上映，1995年，被評選為中國電影90年歷史上10部經典作品之一。

3、《宋家皇朝》

《宋家皇朝》是由張婉婷導演，羅啟銳編劇，張曼玉、楊紫瓊、鄔君梅主演的歷史愛情電影，於1997年5月1日公映。電影以20世紀上半葉曾左右中國政治和經濟大局的宋查理家族故事為主軸，通過描寫宋家三姐妹不同的人生軌跡，展現了從辛亥革命至抗日戰爭的中華民國歷史。

4、《末代皇帝》

《末代皇帝》是由義大利揚科電影公司、英國道奧電影公司、中國電影合作製片公司聯合出品，由貝納爾多·貝托魯奇執導，尊龍、陳沖、鄔君梅、彼德·奧圖等主演的傳記電影。該片講述了中國最後一個皇帝愛新覺羅·溥儀從當上皇帝開始到最終成為一名普通公民之間橫跨60年的跌宕一生 。

5、《邪不壓正》

《邪不壓正》是由姜文編劇並執導，姜文、彭於晏、廖凡等主演的動作喜劇電影。該片改編自張北海小說《俠隱》。講述在1937年「七七事變」爆發之前，北平城的「至暗時刻」，一個身負大恨、自美歸國的特工李天然，在國難之時滌盪重重陰謀上演的一出終極復仇記。

6、《一江春水向東流》

《一江春水向東流》是由蔡楚生、鄭君里導演並編劇，白楊、陶金、舒綉文、上官雲珠等主演的劇情片。該片於1947年在中國上映 ，該片主要講述了一個家庭在中國抗日戰爭巨變之時發生的悲歡離合的故事。

Ⅱ 背景是民國時期的電影

《宋家王朝》主要內容講的是宋氏三姐妹的故事， 大概的年代背景是從辛亥革命一直到西安事變
其中有孫中山 蔣介石 袁世凱 張勛等著名歷史人物。。
《馬永貞》
《上海灘》張國榮版
《刀馬旦》林青霞版（純正的軍閥混戰類電影）《大軍閥》
邵氏作品 《英雄地英雄淚》
《川島芳子》梅艷芳版
《辛亥革命》
《十月圍城》
《建黨偉業》
《暴風中的雄鷹》
《第一大總統》
《國父孫中山》

Ⅲ 民國時期的電視劇或電影有哪些

《戰長沙》應該也是屬於民國時期，很感人。不同於一般的抗戰劇的憤怒瘋狂仇恨殺鬼子，戰長沙的點在於護家人，為國家。全劇都很溫情，沒有格外一心一意讓人難以理解的漢奸，大家都是中國人，每個人都在都有分寸為家人，為情意，為民族而活。當然，不排除個別像小黑一樣的白眼狼。一切都是合情理的，薛君山是市儈的，很正常啊，他是保安隊長，搜刮民脂民膏有什麼不合理？顧清明是名門之後，他的出身他受的教育決定他心裡肯定是國家為上，獻身沙場是他最崇高的夢想，有什麼不合邏輯？同理，所有人，所有角色都是我心中的那個時期。大家都在求平淡生活，不是每一個人都懂民族大義。這是一部好劇，每一個人都在生活著自己的生活。

Ⅳ 戰火愛情片《亂世佳人》讓人唏噓，亂世的愛情是否值得珍惜

一.從時代背景的變遷看郝思嘉性格的發展
通篇看來，郝思嘉彷彿是一個倔強，桀驁不馴，甚至堪稱野蠻的女子。她有些時候不分好壞，不辨善惡，為達目的不擇手段。因此，雖然郝思嘉魅力四射，她的一些所做作為卻令人不恥甚至厭惡。然而，當我們把她人格的成長和變化放在南北戰爭的時代巨變的背景下，就會發現，郝思嘉的性格是隨著生活和環境的變化而轉變的。作者密西爾把郝思嘉的個人命運融會到美國重大的歷史變革中，表現了郝思嘉性格隨著時間的推移和空間的轉換合乎邏輯的發展。
南北戰爭前夕，郝思嘉是一個任性而不諳世事的16歲的小姑娘，生活在遠離塵囂，粗獷而富有詩情畫意的陶樂墾植場。她出身於富有的庄園主家庭，母親有法蘭西望族的血統，要求她恪守大家閨秀的傳統。可她從小「偏偏喜歡跟田裡的小黑炭和鄰居家的男孩子玩，而且她會爬樹，會扔石頭，跟那些野孩子一模一樣。」她的父親是暴發的愛爾蘭移民，他希望她能與臨近的任何一個富家子弟結婚。可她敢於違抗父命，像北佬似的為戀愛而結婚，她還嘲笑父親的政治觀點迂腐。
南北戰爭爆發，郝思嘉在不到兩個星期的時間里由少女變成少婦；又在不到兩個月的時間里由少婦變成寡婦。她敢於沖破舊傳統的束縛，從寡婦的繭子里咬出來。她不守婦道，不肯守節，儼然是「一個火熱的叛徒」。戰爭期間，南方軍節節敗退，她因為對衛希禮的承諾，照顧著媚蘭並幫助她順利產下嬰兒。並在白瑞德的幫助下，冒著生命的危險，帶著她們回到了因為戰爭而變得一片荒涼的陶樂。
這時，經歷了郝思嘉人生的轉折點，戰爭帶來的貧困和家庭創傷給了她沉重地打擊，她突然發現原先受到萬千寵愛的自己一下子被拋到了一個完全陌生和殘酷的世界，她突然發現貧困原來是這么猙獰恐怖，她茫然無助並且手足無措。不是每個人都會面臨郝思嘉同樣的困境，沒有遭遇過貧窮的人也許永遠無法理解貧窮的真正滋味，所以也就無法理解為何有人要用出賣肉體或出賣靈魂這些方式來逃避它。當郝思嘉在荒蕪的農田裡瘋狂地找尋食物並飢不擇食的時候，當郝思嘉面對蒼天發出呼告決不屈服於命運的時候，相信沒有一個觀眾不會因她的堅強而動容。面對凄慘境遇，她沒有氣餒，沒有退縮，她沒有懦弱地接受一切，而是在沉默中爆發，堅決地向前邁進。曾經象孩童般天真無知的郝思嘉成熟了，以她自己的方式。
郝思嘉的性格里充盈的父親一輩南方的種植園主的那種大氣和粗獷，她好像並沒有遺傳自己母親的一點性格――一個典型的矜持的為家族操勞一生的女性。在美國的那個時代，一個女人如果缺少了這些，就會被視為一個不合格的人，一個叛逆的人，一個為禮教不能容的人。但是，郝思嘉恰恰如此。她的性格決定了她不會默默無聞，不會像其他的女性一樣過完平凡的一生。所以她在失去家園的片刻絕望後沒有一蹶不振，而是對天發誓一定要度過難關。在失去了母親，失去了父親，失去了伺候他們的奴隸，她最終還是憑著自己的那股不肯低頭的倔勁爬了起來，走到了社會的上層，得到了最初的金錢和地位。但同樣的，由於在別人看來她過於鋒芒畢露的性格，她所經歷的艱難也是其他人無法想像的，無論是她的事業，還是她的愛情。郝思嘉具有那種不論在任何困境下都不放棄的精神，任何困難都不會打倒她。哪怕是除了塔拉什麽都沒有了，只要站在那片紅土上，也會有力量。
作者馬格麗特·密西爾並沒有一味給郝思嘉帖金，她同時也寫出了郝思嘉骯臟的一面。就象白瑞德所說，她不擇手段，有時候甚至像個卑鄙的流氓。她殺過人，搶別人的丈夫，直到巧取豪奪...不過，我們應當看到，她並不是存心要做流氓，她從小也想像母親那樣曳著幽雅的長裙子，不住忙碌著替別人服務，以次博得別人的愛戴和尊敬，做一個上等女人。郝思嘉生逢亂世，她為了自身的安全而槍殺逃兵；她不殺人，別人就殺她。她深深知道「世界上惟有土地這東西是天長地久的！」她不搶妹妹的情人，就要失去陶樂；陶樂失去，十幾口人賴以生存的條件就會喪失…郝思嘉經歷過憂患，困苦，深知錢是生存的基礎，所以，為了求生，只得把自尊，自傲，誠實，和氣之類好禮貌好道德這些「無關重要的東西」拋開。她說：「等到我有了很多的錢，我也什麼好人都會得做了，我也會規規矩矩起來了。」米歇爾曾說：「我的這本小說如果有主題的話，那就是生存。」郝思嘉的形象有力的體現了這種生存意識。她走出閨房，親自經商，她的膽識、勇氣和才幹，不啻給上流社會扔了一顆炸彈。
郝思嘉，這個曾經是嬌慣了的闊小姐，在1861-1873年短短的12年中，經歷了戰爭的磨難，嘗遍了生活的艱辛，終於成為一個干練的，事業上的強者。她的工作和生活方式適應重建時期的社會需要，代表了新的資本主義南方。她的主導性格閃耀著堅韌不屈，才華出眾，力挽頹勢的光芒。而自私，卑劣，冷酷，狠毒等等，也是戰爭背景下，適者生存的競爭法則在她身上烙下的印記。
二． 郝思嘉的愛情
雖然郝思嘉最終成為了事業上的強者，在戀愛婚姻上，她的命運卻非常坎坷：她結婚三次，都無愛情可言，正當青春年華，卻兩次做了寡婦。第三個丈夫給她帶來了財富和深情，又因為沒有珍惜而失去。爭強好勝的郝思嘉直到28歲孤身一人時才懂得人生的真諦。
郝思嘉的愛常常是錯位的。她一直認為自己深愛的衛希禮，不僅碌碌無為，而且並不愛她；郝思嘉14歲那年，衛希禮從歐洲留學回來，衛希禮的朦朧的充滿笑意的灰色的眼睛，像音樂似的聲音，深沉的性格，對人淡淡的的不即不離的態度都使她著了迷。詩意的初戀往往刻骨銘心，影響終身，這就為郝思嘉執著追求衛希禮埋下了伏筆。她對衛希禮並不了解，惟其不了解，才有一種引起好奇的神秘性，就像一重沒有鎖也沒有鑰匙的門。郝思嘉「天真得像火，像風，像野生的東西」，她總是坦率地向衛希禮表白愛情，無所顧忌地一再要和他私奔。該怎麼分析郝思嘉的的感情呢？她的內心似乎不能容忍半點懷疑，她不能刻意掩飾內心任何真實的想法，因為那對她意味著莫大的痛苦。正是由於這一點，從她確信自己愛上了衛希禮之後，不管周遭出現了如何的困擾，不管他們隔了多遠的距離，甚至他已經娶她人為妻，她都不曾想過就此妥協和放棄。因為這在她看來，是背棄了自己，背棄了自己活著的理由。
所以，郝思嘉對白瑞德始終表現出一種出自內心的抗拒。她一直嚮往著向母親一樣做一個淑女，因此她才會被衛希里身上的紳士風度吸引，如果說她對艾希利的愛是熱烈的、純潔的、執著的，那麼她對白瑞德的勾引則是源於佔有，利用和操縱欲，盡管他們曾經約會過，曾經在炮聲和戰火中共同出生入死，盡管他們其實是如此的相象：一樣的自私，一樣的為達目的不擇手段，就像白瑞德所說，「我們倆太像了，我們都是叛逆者，自私、狡猾、能把事情看透，該怎麼辦就怎麼辦，絕不虛偽。只要有利可圖，可以不擇手段，名譽是一文不值的。」然而，郝思嘉卻對這一切視而不見，始終不知道自己內心的真正所愛。
由於郝思嘉對這段感情的長久漠視，也因為白瑞德不適當的冷嘲熱諷和謹慎怯懦，這段真愛終因營養不良而日漸凋萎，回天乏力。是郝思嘉的盲目執著，也是他們彼此性格的缺陷共同導致了感情的破裂。郝思嘉爭強、好勝，即使在愛情中也有很強的控制欲。而白瑞德則不能勇敢地表白愛情，用他自己的說法，就是，對郝斯佳的表白會變成她手裡的皮鞭，用來無情的抽打他。而這，其實也正是白瑞德對自己怯懦性格的掩飾之辭。女人需要男人的表白和許諾，哪怕是虛情假意的。白瑞德卻反其道而行之，在與郝斯佳交往中，不斷強調自己的獨身主義，來掩蓋對郝斯佳的真實感情。甚至結婚後，也妄想僅僅通過金錢、物慾的刺激來籠絡郝斯佳的心。而這顯然適得其反。於是在郝思嘉的眼中，她始終斗不過他，他總是那麼冷靜，那麼深不可測，她永遠猜不透他在想什麼；而在白瑞德的心裡卻是：為什麼所有的人都知道我想要的是什麼只有她不明白？影片結尾處，白瑞德久歷人世滄桑後發自肺腑的嘆息縈人心懷：他愛郝思嘉，最了解她的強處和缺點，然而，他在人生路上已走得太疲勞、太乏味了。他就像一個長跑運動員，在抵達終點的最後關頭，卻選擇了放棄。而此時的郝思嘉卻突然明白她丟掉的靈魂不是衛希禮，而是白瑞德，她才開始明白，瑞德才是她的真愛，才是與她心有靈犀的人，她苦苦追求冥想著的愛情，殊不知一生的真愛一直就在身邊。面對白瑞德的離去，她想留住他，可又是那麼地無可奈何、力不從心。盲目的追求虛幻的人，卻不懂得珍惜真實的情感，郝思嘉的悲劇就在於此。假如白瑞德不曾離去，《飄》就不會成為經典。
總結
《亂世佳人》場景豪華、戰爭場面宏大逼真，人物性格鮮明強烈，人物心理刻畫細膩而層次分明，加上大時代動亂背景對女主人公的成長歷程烘托得宜，這部史詩般的巨著自始至終都能緊緊地控制著觀眾的情緒，隨著劇中人的關系變化而起伏。
《飄》把美國人奮斗於逆境，追求個人獨立、尊嚴、愛情，永遠樂觀進取的民族精神表現得淋漓盡致。郝思嘉，這個中產階級家庭出身的弱小女子，歷經了情場失意、內亂戰火、家園重建、愛女夭折、丈夫出走等一連串巨大的困難和挫折，卻始終沒有向命運低頭，她從不膽怯，一次次重新把生活的主動權奪回到自己手中。
"After all tomorrow is another day.」
——"不管怎樣，明天就是新的一天了！"這是郝思嘉留給讀者的最後一句話，也是最耐人回味的話,這句話總結了她對生活對愛情的態度，是她樂觀自強人生的最好表白，也是她對命運的生生不息的詮釋。

Ⅳ 一部電影講述的是幾代中國女人不同的愛情後來都在國外講述以及回憶自己的以前和自己後代的愛情的故事

喜福會 The Joy Luck Club

導演: 王穎
編劇: 譚恩美 / 羅納德·巴斯
主演: 周采芹 / 溫明娜 / 俞飛鴻 / 鄔君梅 / 盧燕 / 丁一 / 奚美娟
類型: 劇情 / 愛情
製片國家/地區: 美國
語言: 英語 / 漢語普通話
上映日期: 1993-09-08
片長: 139 分鍾

Ⅵ 有好看的民國愛情劇嗎

我覺得《像霧像雨又像風》很好看，真的，小時候看不懂呢，現在看了才知道多麼揪心。。。裡面有屌絲的陳坤，帥氣紳士的陸毅，酷酷的孫紅雷，單純的周迅，漂亮的李小冉，溫柔的羅海瓊,還有寇世勛等演技精湛的老戲骨，人美劇美，可惜是個大悲劇啊，現在大學的我看完悲傷的一個星期都回不過神來啊，裡面的畫面很有老上海的味道，看這部電視劇不僅僅是在看戲，倒像是在看歷史，那些人就好像真的在歷史中存在過，就好像30年代的上海灘真的發生了那樣凄美悲壯的愛情故事。。。相比現在粗製濫造的民國苦情大媽劇，這部劇真是一門藝術，大氣，感人，不矯情。有種「在唯美中滴血的感覺」，個人覺得足以與《金粉世家》媲美，甚至更勝一籌，更好看，話說金粉拍的比它要晚啊，這部2000年的劇真的值得一看。我很喜歡它的主題曲和片尾曲，都是孫楠唱的，特別是片尾曲，合唱曲《讓愛冬眠》，男女對唱真的很有感覺啊。那時的陸毅真是太帥了，從頭到腳都透著股帥氣士貴族氣質，簡直就是經典的高富帥啊，可悲的是完美竟成了他最大的缺陷，女主最後說，她不知是真愛他，還是只是被他的優越條件所吸引。。。可能男人太漂亮了，也會讓女人覺得沒有安全感吧，會讓女人分不清對他的真實感覺。。。最愛他那帥到爆的西裝范了，和陸毅飾演的李英奇相比，現在那些所謂的「民國第一小生」「民國第一少爺」，真是庸脂俗粉，弱爆了，全都站一邊去。。。陸毅飾演的李英奇才是民國帥哥的王道啊！！！

Ⅶ 《一把青》，與《魂斷藍橋》相似的戰爭下的愛情悲劇

文|祭城

朱青拿著一張「因緣負傷共床枕，願求佳人渡此生，513」的字條來找513，說只要見一面就好，絕不糾纏。可是這見一面，就是一生，何其殘忍。

郭軫對朱青說，朱青就是他的導航塔，不論朱青在哪裡，他都會找到她。郭軫在跟九大隊比賽，朱青從教學樓出來，《流雲》背景音樂響起，飛機從朱青的頭頂飛過，導航塔在，他也在。可是後來，導航塔在，而郭軫卻不在了。

朱青，隊友均殉葬，我難逃一死。誤你青春悔不當初，不願委身小顧，請將我拋腦後，快意餘生，勿祭。九泉之下見你孤單，我必痛入骨髓魂飛魄散…

一開始的時候我覺得郭軫的普通話可真別扭啊。可在小顧念遺書，後來出現郭軫的聲音的時候，我才覺得溫柔，覺得世界上沒有比這最好聽的聲音了。

朱青穿著旗袍，唱《一把青》，眼波流轉，一顰一笑皆是風情。她跟別的男人周旋，會打趣說出：「跟我睡過的飛行員都死了。」跟師娘、副師娘打牌的時候，手指夾一支煙，喝一口酒，盡是快意人生的樣子。可是心中的苦，誰又能感受一分，承擔一份，化解一分。她也只能在醉酒的時候含淚說到：「有時候，我真得很想郭軫。」可是，他再也回不來了啊。照片放在了東北的雪地里，箱子也燒了，遺書也燒了，什麼都沒有剩下，只留下了空落落的一個人以及無止境的冰冷的時間。

一生只愛一個人，太痛了。

好在最後，朱青回來了。很多人都老去，而朱青依舊是年少的模樣。白衣，藍裙。是那黃昏好風景。

《魂斷藍橋》的黑白色調，更加增添了這份愛情的沉重。故事發生在一戰時期。軍官羅伊和舞女瑪拉在滑鐵盧上相遇。愛情也許就發生在目光對視的那一刻，就是那一秒。

他們相愛了。戰爭中的愛情總是動盪不安的。羅伊被召回營地。瑪拉因為錯過劇團演出，連帶著為其說話的好友被趕出劇團。在見羅伊母親之前，她看到報紙上羅伊死亡的消息，面對他的母親，說話語序混亂，沒有邏輯。最後羅伊的母親拂袖而去，她失去了所有的依仗。

瑪拉不得不淪入風塵。

與羅伊再一次見面是在火車站。羅伊驚喜地問她怎麼知道他今天回來。羅伊相信她母親將她照顧得很好。

多麼諷刺啊。再見到你時，你還是那個你，甚至比以前更加優秀。可是瑪拉為了生存只能出賣自己。對的。她沒有錯，她什麼錯都沒有。可是她不能平等地接受這份愛了啊。她開心愛人失而復得，卻又擔心自己配不上他。驚喜和害怕纏著她，每一次她想要說出口，看著對方那張興奮的臉又欲言又止。

最後，她選擇了離開。羅伊的親戚認出她是壓垮她的前最後一根稻草。她最終還是逃避了、退縮了。她不想拖累羅伊的家族，也想自己留在愛人心中是最美好的、純潔的模樣。

平生不會相思，才會相思，便害相思。

如果故事就停留在這里。停留在瑪拉不告而別。我始終相信他們終有一天會再遇見。可是魂斷藍橋，魂斷藍橋。瑪拉死在了他們第一次相遇的橋上。

影片從羅伊拿著護身符回憶開始，也在此結束了。

《一把青》和《魂斷藍橋》有相似的部分。男生為了自己效忠的一方，步入戰場，生死由天。女生懷揣著愛日復一日地等待。為了活著，不得不向生活妥協。可是女孩子能夠付出什麼呢？在戰爭年代，一個孤零零的女生如果能夠養活自己誰又會選擇最艱難的，最被人不屑一顧的職業呢？輾轉於多個男人之間，每日笑臉盈盈，化厚重的妝，學會抽煙、喝酒，虛與委蛇。更諷刺的是摟著女孩腰的男人也許就是在戰場上對她的愛人開槍的那一方。

最後，生死兩隔。

都說一生只愛一個人，一個人足以慰藉一生 。

值得嗎？

朱青脆弱的時候沒有人安慰，回台灣也只能跟水兵睡換船票；羅伊想念的時候也只是拿著護身符看一遍又一遍，沉默一次又一次。

也許是值得的。沒有誰能證明沒有遇見就能活得更好。戰爭讓一切失去了控制，在戰爭中還能夠找到自己愛的那個人，又何其有幸。

希望你我都能夠遇見最適合那個人。我穿過茫茫人海，來到你身邊。

Ⅷ 好看的民國愛情電影有哪些

《夜半歌聲》
翻拍自1937年的同名電影，由於仁泰執導，張國榮、吳倩蓮、黃磊主演的劇情電影。
影片講述了宋丹平與富家千金杜雲嫣相愛，卻遭到杜雲嫣父母的反對，宋丹平被毀容後藏在黑暗處用歌聲來安慰雲嫣。
影片於1995年7月22日在中國香港上映。

Ⅸ 求有關戰爭與愛情題材的電影

《戰地情人》

導演：約翰·麥登

主演：尼古拉斯·凱奇、佩內洛普·克魯茲

如果尼古拉斯·凱奇的眼神說明不了問題，就用佩內洛普·克魯茲的風情加以彌補吧。
二戰開始後不久，一支義大利部隊進駐希臘的塞佛羅尼亞島。安東尼奧·柯萊利（尼古拉斯·凱奇飾）是這支義大利部隊里的一名上尉軍官。一個偶然的機會，一位叫佩拉吉婭（佩內洛普·克魯茲飾）的當地姑娘闖入了柯萊利的世界。佩拉吉婭的未婚夫加入希臘游擊隊陣營後，兩人的情意有增無減。然而，美好的時光總是短暫，而戰爭會湮滅一切美好的事物，包括愛情。柯萊利和佩拉吉婭不得不做出最後的抉擇……

《卡薩布蘭卡》

導演: 邁克爾·柯蒂斯

主演: 英格麗·褒曼、亨弗萊·鮑嘉

在電影史最偉大的愛情電影排行榜中，《卡薩布蘭卡》位居第一，令《亂世佳人》或《羅馬假日》汗顏不已。該片1942年由美國華納兄弟公司出品，曾獲得1943年度第16屆奧斯卡最佳影片、最佳導演等三項大獎,並且成為經久不衰的直接反映二次大戰的愛情片。

本片講述的是在第二次世界大戰時期,法屬摩洛哥北端的城市卡薩布蘭卡成為難民的集中地,他們想從這里逃出納粹的控制,他們最喜歡到里克酒店去,老闆里克以前是一個反法西斯者。反納粹領導人拉茲洛和妻子伊爾莎來到卡薩布蘭卡准備逃往美國,而里克與伊爾莎以前是一對情人。伊爾莎請求里克幫助他倆,里克不願幫忙,但最後還是幫助他們逃出了卡薩布蘭卡。影片通過男女主人公相遇、相愛、別離的回憶，及男主角對女主角訴說愁腸苦衷，講述了一段動人、美麗、崇高、宛如童話般的愛情故事。無論劇本的改編、導演的掌控、演員的表演均天衣無縫、無懈可擊。那首流傳世界的主題歌也成了人們心目中永遠的經典。

《英國病人》

導演：安東·明格拉 主演：拉爾夫·費因斯、科林·菲爾什

這是一部愛情、戰爭、背叛與生命交織的動人電影。奪得了第69屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳女主角等9項大獎。

該片講述的是：在二次世界大戰末期，義大利南部的一個僧院中，一個年輕貌美的護士，因為愛人遠赴沙場生死未卜，只好將心力放在照顧傷兵上。一個全身被重度灼傷的病患艾莫西，駕機時被擊落而失去記憶，在他遺失的記憶中，隱藏著他的秘密、他的激情和他至愛的女人……

《戰火中的青春》

導演: 王炎

主演: 王蘇婭、龐學勤、林農

1959年，當導演王炎堅持要拍這部電影的時候，無數人都不看好這個題材。在當時的環境下，誰敢讓愛情遇上戰爭，誰就會很麻煩。然而，王炎還是頂住各種壓力堅持拍了，《戰火中的青春》雖然在文革時期遭到批判，但時間驗證了它的經典。

影片以女扮男裝參加八路軍的真人為原型，講述了一段感人的軍中情誼。女扮男裝的高山參加了解放軍，並被任命為副排長，但排長雷振林很看不起瘦小單薄的高山。高山不介意其冷漠，認真執行每項任務，使雷振林逐步改變了看法。在一次戰斗中，雷振林獨自深入敵營，被困碾房，高山冒著生命危險，救他脫險，自己卻身負重傷。當雷振林得知高山竟是個女同志時，深受感動，也深感內疚。他將心愛的指揮刀送給高山留念，革命的情誼把兩人的心緊緊連在一起。兩人的愛情就此戛然而止，為觀眾留下一個永遠的懸念。而劇中高山的原型郭俊卿也終生未婚，一直沒有找到屬於自己的愛情歸屬。

《櫻花戀》

導演：喬舒亞·洛根

主演：馬龍·白蘭度、丹尼斯·霍珀

本片描寫的是偉大的愛情，片中主人公為了愛情可以放棄一切，而此影片在刻畫人物性格方面也十分到位，真正體現出處在那種矛盾無奈情況下的復雜心境。此片曾獲得年度十大賣座影片的榮譽。

美國空軍英雄洛伊少校，得到韋將軍的女兒艾琳青睞。調駐日本時，部屬凱利娶日本女人為妻，軍部不予承認；洛伊喜歡日本首席舞者阿儂，兩人相愛，但是美軍卻強制性地不允許他們結合在一起。凱利在萬般無奈之下只有追隨日本傳統，以死在一起求與妻子永不分離。洛伊目睹好友巨變，感悟與其死守成規，不如先對相愛的人負責，遂與阿儂共奔前程。