模仿電影動畫片的人

1. 模仿動漫人物角色的，英文怎麼說

英文說Cosplay。

以現今的cosplay而言，其形式及內容一般是指利用服裝、小飾品、道具以及化裝來扮演acg（anime、comic、game）中的角色或是一些日本視覺系樂隊以及電影中的某些人物，從這里可以看出在定位上cosplay包含了相當廣闊的發揮空間。

甚至可以說只要是有cosplayer在的地方，這一領域便絕對就是當今青少年流行文化的主流。

(1)模仿電影動畫片的人擴展閱讀：

cosplay的分類：

Cosplay 沒有嚴格標準的分類，例如蜘蛛俠這個角色，在電影、電視劇和漫畫中表現的角色形象都有細微的不同，Cos 的時候可以分出數個版本。根據國際通用的案例，一般是根據Cos 的角色出處分類，可以大致分為以下6個類別。

1、Cos動漫類

熱播動畫、經典漫畫中的各類角色、道具、背景等，都屬於動畫和漫畫Cos 的范圍。可見動畫和漫畫的Cos包含了非常多的要素，只要是你能想像到的，都可以通過Cos 表現出來，在展會中是最常見的一個類別，也是最容易讓觀眾接受的一個方式。

2、Cos游戲類

許多動畫和漫畫是基於游戲而產生的，同時通過熱播動畫受歡迎的程度也能製作出相關的電玩游戲，游戲類與動漫的聯系非常緊密，也會有單純的游戲角色Cos。在國內，比較常見的像是街頭霸王系列、拳皇、網路游戲《劍俠情緣3》等，都是比較受歡迎的熱門作品。

3、Cos明星藝人類

像是比較出名的明星藝人，或者是新聞中出現的國家領導人等等，都屬於這個類別的范疇。在歐美的展會上會有許多Coser 扮演類似於希特勒、斯大林、美國總統、當紅電影中的演員，而日本也會有Coser 扮演有名的視覺系樂隊成員或是藝人。

4、Cos影視劇人物類

影視劇中的人物是故事本身的角色，而並非扮演這個角色的明星，這點是不同於明星藝人類的。比如銀幕上的超人、蜘蛛俠、鋼鐵俠、美國隊長等超級英雄，國內的像是西遊記、紅樓夢、神鵰俠侶、新白娘子傳奇等經典的影視劇中人物，都是比較熱門的典型角色。

5、Cos小說類

類似於《鬼吹燈》、《盜墓筆記》、《全職高手》、《花千骨》等熱門小說，其中的角色為很多讀者喜愛，當這份熱愛達到一定程度的時候，讀者或是相關的插畫師，會根據小說中的描寫，將小說中的角色通過畫面表達後再以Cosplay的方式呈現在現實之中。

6、Cos原創角色類

時下還有一種非常流行的Cosplay 玩法，像是扮演BJD娃娃、原創同人插畫中的角色、古今中外的古人等等，都屬於是Cos原創角色類。但是，如果是單純的穿上女僕、哥特、洛麗塔等特別的服飾而沒特定的角色形象對應，是不能定位成Cosplay的，這只能算是一種穿著愛好。

2. 電影裡面有個小女孩裝扮像哪吒

提到去年夏天最火爆的電影動畫片當屬《哪吒之魔童降世》了，這部動畫電影可以說不管口碑還是票房都十分的優秀，而且這部電影的票房僅用幾天時間就超越了《紅海行動》《復仇者聯盟4》《流浪地球》的票房，票房已經接近五十億了，可見這部動畫電影的影響力是有多大，而且這部動畫電影也再一次刷新了對國產動畫的認識。

這部電影在剛開始的時候並未受到很大的重視，後來上映後深受觀眾的喜歡和認可，票房和口碑也持續刷新到很高的地位，這部電影裡面的動畫主角哪吒也很受大眾的喜歡，而且還有很多人去模仿哪吒的動作還有經典台詞，模仿哪吒可是在今年夏天成為了一種熱潮，朋友圈、個人社交平台上面都是模仿哪吒的視頻，不過要說模仿的最像哪吒的是一個五歲的小女孩，這個小女孩也因為長相撞臉哪吒而走紅網路，這個小女孩和哪吒的相似度那可真是非常高。

這個小女孩今年才五歲了，之間小女孩身穿和哪吒一樣的衣服，扎著哪吒的同款發型，光說裝扮就已經很像了，但是最像的莫過於和哪吒一樣的臉，胖胖的；臉蛋，大大的眼睛，還有和哪吒一樣的煙熏妝，就連表情動作都一樣樣的，看到這么像動畫人物小哪吒的女孩，網友紛紛大呼能拍真人版哪吒了。

小編看了這個小女孩和哪吒的對比照後，發現真是復制黏貼一樣，像從一個模子裡面刻出來的，大家覺得這個小女孩和動畫人物哪吒長得像不像呢？

3. 當孩子喜歡模仿人物角色時，家長應該怎麼做呢

孩子2歲後，是大腦發育的最佳時期，有敏銳的觀察力和洞悉事物本質的能力。但是家長要注意的是，過濾掉影響孩子的信息，比如說一些暴力有電視或者是電影，而孩子因模仿而闖禍的新聞屢屢發生。不要用動畫片來打發孩子，建議看片時家長和孩子一起看，必要時給孩子解釋和澄清。

河北唐山一個8歲的女孩模仿動畫片將雨傘作為降落傘，從17樓跳下。

2歲小男孩模仿《熊出沒》里的“光頭強”，用斧頭砍傷自己手指；

7歲男孩模仿“光頭強”改造風扇，將左手絞進高速旋轉的扇葉；

9歲男孩模仿《喜羊羊與灰太狼》玩“烤羊”游戲，將兩男童全身燒傷……

a、有什麼問題？

b、你對此有什麼感覺？

c、你怎樣才能解決這個問題？

d、如果你這么做，可能會發生什麼？

通過不斷地影響和熏陶，孩子一定會在耳濡目染中，通過模仿來發展自我，進行自我的成長，和創造性的發育。

4. 適合兩個女生配音的英語電影或動漫片段有哪些

個人認為動畫電影如《瘋狂原始人》《卑鄙的我》《冰川時代》《獅子王》等配起來效果比較好，因為動畫片不論是畫面還是配音都相對誇張一點，更熱情，比較有表現力，相對於網上推薦的各種經典影片如《阿甘正傳》《泰坦尼克號》等更能表達感情，會比較出彩。另：也可試試迪士尼的一系列童話電影，配音配樂都很精彩，只是歌唱部分略多，選取片段時可避掉。

5. <<千與千尋>>兩日破億，為什麼他在中國那麼受歡迎

我從小時候就非常喜歡動漫，尤其熱衷於宮崎駿的動漫。雖然我們一直對日本人有偏見，但是那些偏見都是好幾代人的事情了。我們現在年輕人應該放棄這些偏見學習他們的動漫創作的精髓。

以我現在的年齡，站在成人的角度去看這部影片，目的不是單純的回憶童年。而是在這個嘈雜紛亂的社會裡面嚮往動漫裡面那種安靜舒適的生活。

雖然朋友經常說我這個年紀不適合看動漫，不需要像孩童一樣單純。但我扔希望自己在人心險惡中保存那一絲的純真。日漫在中國受歡迎，證明國產動漫還不夠吸引人，希望我們的國產動漫創作能夠更加的貼近童年，發展的越來越好。

6. 兒童模仿動畫片中的不良情節，會有哪些風險

有很多人存在這樣的疑問。為什麼我之前所看的電影，在之後看的時候會有很多片段的刪減？為何我小時候所看的動畫片，在長大之後卻被告知已經全網下架？這都是因為，監管部門在進行運轉和監管。這一系列遭到刪減和下架的影片，情節和內容上都存在一定的不適。

7. 迪斯尼這個人及作品介紹詳細

華特迪士尼（和他的哥哥 Roy O. Disney)是華特迪士尼公司的創始人。他是世界最著名的的電影製片人、導演、劇作家、配音演員和動畫師之一，他對於夢想的勇敢追求，卓越的洞察力和對商業敏銳的眼光使他成為著名的企業家，他也是一位慈善家。
華特迪士尼的父親是伊利亞斯·迪士尼（Elias Disney），母親是弗羅拉·考爾·迪士尼（Flora Call Disney）。華特有三個哥哥和一個妹妹，分別為大哥赫伯特·迪士尼（Herbert Disney）、二哥雷蒙德·迪士尼（Raymond Disney）、三哥羅伊·奧利佛·迪士尼（Roy Oliver Disney）和妹妹露斯·弗洛拉·迪士尼（Ruth Disney）。
華特迪士尼的很多作品讓他成為全球著名的人，包括他創造了《白雪公主》、《木偶奇遇記》等很多知名的電影，還有米老鼠等動畫角色，也是他，讓迪士尼樂園成為可能，開創了主題樂園這種形式，而且他在電視節目《迪士尼奇妙世界》（原來還叫 Disneyland ）的主持讓無數美國人民無法忘懷。他獲得了48個奧斯卡獎提名和7個艾美獎。華特迪士尼是世界上獲得奧斯卡獎最多的人。華特有2個女兒 Diane Disney 和 Sharon Disney （Sharon 是領養的）。
華特迪士尼於1966年12月15日因肺癌醫治無效死去，此時他還在為佛羅里達華特迪士尼世界操勞，該主題樂園於他死去幾年後開幕。[編輯本段]【早年生活】 童年對華特迪士尼來說並不怎麼好過，父親伊利亞斯經常要求他和哥哥們打工，他們一旦表現不好就會挨打。
1918年，美國參加第一次世界大戰。當年25歲的三哥羅伊馬上應征入伍，到海外去參加戰斗。同年7月，華特高中畢業後去看望在芝加哥城邊上大戶海軍基地接受訓練的羅伊，羅伊給華特講了一些海外戰爭的故事，華特對參軍的興趣大增。當天他就決定要入伍。由於徵兵人員對華特的年齡有疑問，要求他出示出生證明。由於找不到准確的證明，華特迪士尼模仿父母的簽字，成為了國際紅十字會的一名志願兵。
服完兵役後，華特回到了芝加哥。之後又回到小時候生活過的堪薩斯，在這里，華特真正開始了他的創業。到堪薩斯後，華特通過三哥羅伊的介紹在一家名叫普雷斯曼魯賓的廣告公司（Pesmen-Rubin Commercial Art Studio）做畫家，由於公司對他的繪畫能力有質疑，因此他只幹了一個月就被解僱了。
1920年，華特和一位當時也在普雷斯曼魯賓公司工作的同事烏布·伊沃克斯（Ub Iwerks）合夥成立了伊沃克斯—迪士尼商業美術公司（Iwerks-Disney），由於從一項業務中總共才掙到135美元，伊沃克斯—迪士尼商業美術公司成立不到一個月就停業了。
之後，華特加入了堪薩斯市廣告公司，並在這里學到了拍攝電影和動畫的基本技術。
華特建立了歡笑動畫公司（Laugh-O-gram Films），並成功通過電影發行人弗蘭克·紐曼發行公司製作的動畫短片。1922年5月23日，華特徵的烏布的同意，將伊沃克斯—迪士尼商業美術公司的剩餘資產並入歡笑動畫公司。在歡笑動畫公司，華特製作了《小歡樂》（Laugh-O-Grams）動畫，並賣給了堪薩斯城的發行商。在製作《愛麗絲在卡通國》（Alice Comedies）的過程中，已經更名為紐曼歡笑動畫的公司倒閉了。
1923年7月，華特迪士尼到了洛杉磯，准備在好萊塢發展。
到洛杉磯後，華特迪士尼和哥哥羅伊迪士尼成立了迪士尼兄弟製片廠（Disney Brothers Studio），並接著製作《愛麗絲在卡通國》系列動畫。
1925年7月25日，華特迪士尼與製片廠的女員工莉蓮邦茲（Lillian Bounds）在愛達荷州結婚。度完蜜月回到好萊塢後，華特迪士尼決定把迪士尼兄弟公司改名為華特迪士尼製片廠，因為他認為單個名字比帶有「兄弟」一詞更有吸引力。
1926年，位於海布瑞恩的新片廠建成了。隨後，迪士尼兄弟開始在新片場製作《幸運兔子奧斯華》（Osward, the Lucky Rabbit）系列動畫。
1927年《幸運兔子奧斯華》推出後反響不錯，因此1928年2月，華特迪士尼帶著莉蓮到紐約去找發行人查爾斯·明茨（Charles Mintz）討論續簽合同的問題。華特原本要提高價格，但明茨卻要求華特降低價格，並告訴華特，他已經買通大部分《幸運兔子奧斯華》的製作人員，而且根據合同他擁有這系列動畫的版權，如果華特不答應降價要求，他自己也可以繼續製作《幸運兔子奧斯華》。
在回好萊塢的火車上，華特·迪士尼突發靈感，創作出了一個以老鼠為原型的卡通形象——莫迪默（Mortimer Mouse），後來經過莉蓮的建議，這個卡通形象改名為米奇（Mickey Mouse）。
1928年3月，華特開始了第一部米奇系列動畫《飛機迷》（Plane Crazy）的製作。隨後又製作了第二部《飛奔的高卓人》（Gallopin』 Gaucho）。由於這兩部動畫的反響很有限，當時有聲電影又剛剛興起，因此華特決定用帕特里克·鮑爾斯研究出的方法來給第三部米奇系列動畫《威利汽船》 （Steamboat Willie）配音，創作出了世界上第一部有聲動畫！1928年11月18日，《威利汽船》在紐約僑民影院進行首映，反響空前！這一天也被定為米奇的生日。
1929年，華特除了繼續推出米奇系列動畫外，為了增加流動資金，華特開始製作新的名為《糊塗交響曲》（Silly Symphony）的系列動畫短片。
1930年，一個名叫喬治·博格費爾特的紐約商人為了給自己的孩子聖誕禮物，向迪士尼片長購買了米奇和米妮形象在玩具、書籍和服裝上的使用權。接著，華特迪士尼授權紐約的拜博——蘭出版公司出版發行米奇的出版物。
1931年，泰尼柯勒（Technicolor）公司發明了一種彩色電影拍攝技術。華特開始考慮拍攝彩色動畫。並利用這種技術在1932年7月30 日，推出了世界上第一部彩色動畫《花與樹》（Flowers and Trees）。同年，為了對華特迪士尼創作出米奇表示感謝，電影藝術與科學學院授予華特奧斯卡特別獎。1933年，華特推出動畫《三隻小豬》（Three Little Pigs）。同年12月19日，華特的第一個女兒黛安·瑪麗·迪士尼（Diane Marie Disney）出生。1934年6月9日，華特推出動畫短片《聰明的小母雞》（The Wise Little Hen），唐老鴨第一次出現。1935年2月23日，華特推出第一部彩色米奇動畫《米奇音樂會》（The Band Concert）。1936年12月31日，華特的第二個女兒莎倫·梅·迪士尼（Sharon Mae Disney）出生（實際為迪士尼在1937年一月莎倫出生兩周的時候領養）。[編輯本段]【動畫黃金時代】 1937年12月21日，華特在好萊塢卡塞劇院（Carthay Circle Theater）正式推出了影史上第一部長篇動畫電影《白雪公主與七個小矮人》（Snow White and the Seven Dwarfs）。華特在這部影片在製作過程中遇到了很多困難，影片花費大大超過預算，很多人都認為沒有人會去看一部一個多小時全是動畫的電影，由美國媒體甚至稱製作《白雪公主與七個小矮人》是「迪士尼的愚蠢」（The Disney Folly）。然而影片上映後反響空前，在正式上映的第一場上，很多名人都起立鼓掌！接著在1938年，由於影片中的歌曲很受歡迎，華特發行了影片的原聲帶，這也是世界上第一張電影原聲帶。1939年，華特第二次被授予奧斯卡終身成就獎（榮譽獎），而且有一座大金人加七座小金人。
1940年2月7日，華特推出第二部長篇動畫電影《木偶奇遇記》（Pinocchio）。同年11月13日推出世界上第一部使用立體音響的電影《幻想曲》。
1941年，迪士尼製片廠的動畫師由於不滿華特的一些做法，比如要求他們加班，工作量大，不承認工會等，實行的大罷工，後來經過羅伊的工作，罷工停止。同年，華特作為美國政府的親善大使到中南美洲訪問，還有與創作出《幻想曲》第三次獲得奧斯卡特別獎。這一年10月23日，華特推出第四部長篇動畫《小飛象》（Dumbo）。另外，由於美國參加第二次世界大戰，華特製片廠的大部分廠房都被美國軍方用作軍用。
在隨後的戰爭期間，由於華特製片廠的不少員工都被征去參軍了，除了發行了《小鹿斑比》（Bambi），華特無法繼續拍攝長篇動畫，因此開始拍攝中短篇幅的動畫電影並製成合輯發行，如《致侯吾友》（Saludos Amigos）、《三騎士》（The Three Caballeros）、《為我譜上樂章》（Make Mine Music）、《旋律時光》（Melody Time）和《米奇與魔豆》（Fun and Fancy Free）等。1946年11月12日，華特還推出了製片廠第一部真人與動畫結合的電影《南方之歌》（Song of the South）。另外，在這個期間華特也為美國政府拍攝了不少宣傳影片。
二戰結束後，很多當年參軍的員工回到片場，幫助華特製作影片。1950年2月15日，迪士尼再次推出了一部長篇動畫《仙履奇緣》 ，從這開始，華特的動畫製作進入黃金時期。在接下來的十多年裡，華特推出了《小飛俠》、《小姐與流浪漢》、《睡美人》、《101忠狗》、《森林王子》（The Jungle Book）等多部膾炙人口的影片。1950年7月19日，華特推出了迪士尼第一部真人電影《金銀島》。在1964年8月29日，華特還推出了真人與動畫結合由朱麗葉安德魯斯主演的電影《歡樂滿人間》（Mary Poppins），這也是影史上迪士尼成就最高的電影。另外，華特也開始在電視上播出《迪士尼奇妙世界》（The Wonderful World of Disney）。 創造主題樂園和晚年生活】 在這段時間里，華特還創建了世界上第一座迪士尼主題樂園——於1955年7月17日在美國加利福尼亞州阿納海姆（Anaheim）的迪士尼樂園 （Disneyland），並開始規劃位於美國佛羅里達州奧蘭多的迪士尼世界（Disney World，後來被羅伊 O. 迪士尼改為華特迪士尼世界）。
1966年12月15日，華特迪士尼在他剛過完65歲生日後十天，由於肺癌醫治無效，突發心肌梗塞逝世。華特的遺體被火化，骨灰被安葬在格倫代爾（Glendale）的森林墓地，一塊雜草叢生的小塊土地上，在那裡，立著一塊小小的紀念碑。由於華特的死後一切安排當時都沒有公開，所以他遺體被速凍的謠言一直流傳多年。【年表】1901 華特·迪士尼於12月5日在芝加哥誕生
1902 華特·迪士尼受洗為基督徒
1903 華特的妹妹 Ruth Flora Disney 出生
1905 擔心都會生活對孩子不良影響，迪士尼父親決定搬到郊外
1906 迪士尼一家人搬到密蘇里堪薩斯城的馬塞林農場
1907 華特·迪士尼開始塗鴉畫畫
1909 華特·迪士尼開始就學
1911 由於父親生病，迪士尼一家搬到堪薩斯城裡，方便孩子們就讀和打工
1912 華特·迪士尼結識了生平第一位好朋友 Walt Pfeiffer
1915 華特·迪士尼在話劇中模仿林肯總統
1917 迪士尼家族搬回芝加哥，華特就讀於 Mckinley 高中
1918 華特漫畫作品被校刊登出，第二學期成為美編三哥洛伊被徵召參戰，華特也謊報年齡從軍，來到法國照顧美軍傷兵
1919 華特回美後立志要當畫家，告別父母又來到堪薩斯
華特在一廣告商從事插畫工作，結識同事 Ub Iwerks
1920 華特與 Ub 創業成立 Iwerks-Disney 商業藝術，不久倒閉在 Ub 鼓勵下華特去堪城電影廣告公司應徵，被錄取了進入堪城電影廣告後，華特正式開始接觸動畫由於父親工作不順，迪士尼一家搬來與華特同住
1921 華特結識許多卡通工作者及同好
1922 華特嘗試自製卡通，完成一系列《小歡樂》卡通，賣給堪城電影商
1923 迪士尼開始推出《愛麗絲在卡通國》系列卡通由於在堪城發展不易，華特到洛杉磯與三哥洛伊同住，繼續拍攝《愛麗絲》系列《迪士尼兄弟製片》正式於10月開業
1924 Ub Iwerks 及堪城好友們被華特邀來好萊塢共事
1925 洛伊迪士尼、華特·迪士尼兄弟先後結婚《迪士尼兄弟製片》改名《華特·迪士尼製片》，據說是這樣的名稱較為響亮
1926 新製片廠落成啟用
1927 迪士尼推出《幸運兔奧斯華》系列卡通
1928 員工被代理商私自挖角，迪士尼被迫放棄《幸運兔奧斯華》在 Ub Iwerks 妙手下，米奇老鼠於在車庫的秘密工作室里誕生11月18日世界第一部有音效卡通《 蒸氣船威利》米奇卡通推出
1929 米奇老鼠大受歡迎，迪士尼因此繼續推出多部米奇的短片作品迪士尼開始推出《糊塗交響曲》系列短片，第一集乃是《骷髏之舞》
1930 迪士尼首度由授權米奇商品賺得權利金
1931 迪士尼開始決定製作彩色卡通
1932 迪士尼因創造米老鼠，榮獲奧斯卡特別獎推出世界第一部彩色卡通《花與樹》
1933 推出《三隻小豬》，片中主題曲成為熱門流行歌曲華特·迪士尼夫婦的長女 Diane 出生
1934 創造唐老鴨，首度出現在《聰明的小母雞》短片首張迪士尼音樂唱片由 RCA/Victor 發行
1935 推出第一部彩色米奇卡通《米奇音樂會》
1936 唐老鴨首度在影片中擔任主角
1937 推出影史第一部長篇動畫電影《白雪公主》
1938 世界上第一張電影原聲帶《白雪公主》發行
1939 因為拍攝《白雪公主》，獲頒奧斯卡特別獎
1940 推出動畫片《木偶奇遇記》推出影史第一部立體音電影，古典音樂動畫《幻想曲》華特·迪士尼從此只擔任製片，不再親自從事繪畫工作
1941 迪士尼片廠遭遇罷工潮，迪士尼片廠成立工會，華特·迪士尼感到受挫推出一部特別電影《迪士尼片廠之旅》，介紹迪士尼製片過程因製作首部立體音電影《幻想曲》，獲得奧斯卡特別獎華特·迪士尼的父親 Elias Disney 過世華特·迪士尼受美國政府之託赴中南美洲親善訪問推出動畫片《小飛象》美國參戰，迪士尼片廠大部分被政府徵收做軍事用途
1942 推出動畫片《小鹿斑比》，首創渲染式水彩概念畫法
1943 推出紀錄片動畫《致候吾友》推出描述戰爭概念的紀錄片《空中致勝》
1944 《白雪公主》重映，迪士尼電影首度重映
1945 推出動畫片《三騎士》
1946 推出動畫片《為我譜上樂章》，迪士尼嘗試將短片集合成長片推出推出真人與動畫共同主演的《南方之歌》
1947 推出動畫片《米奇與魔豆》，華特·迪士尼最後一次親自幫米奇配音
史高治首度在唐老鴨漫畫亮相，是第一位漫畫捧紅的迪士尼明星
1948 推出第一部《真實世界歷險記》的紀錄片電影《海豹島》推出動畫片《旋律時光》
1949 推出真人與動畫共同主演的《悠情伴我心》推出動畫片《伊老師與小蟾蜍大歷險》
1950 推出動畫片《仙履奇緣》推出第一部完全由真人主演的電影《金銀島》繼續推出《真實世界歷險記》紀錄片《海狸谷》華特·迪士尼辦公室首度開放電視節目訪問錄影
1951 推出動畫片《愛麗絲夢遊仙境》
1952 華特·迪士尼獨自成立了WED公司，目的是為了籌備迪士尼樂園
1953 推出動畫片《小飛俠》迪士尼成立《博偉公司》（Buena Vista）自行發行電影，不再由RKO發行第一部由博偉所發行的電影推出，乃是紀錄片《沙漠奇觀》
1954 迪士尼在ABC開始有電視節目時段迪士尼經典冒險片《海底兩萬哩》推出
1955 加州迪士尼樂園開幕米老鼠俱樂部成立迪士尼推出《大衛克羅傳》電視影片推出動畫《小姐與流氓》，首部寬螢幕迪士尼動畫
1956 迪士尼樂園開始施放煙火「Fantasy in the Sky」
迪士尼正式自行發行音樂唱片，成立《Disneyland Records》
1957 推出經典名片《老黃狗》 推出經典電視影集《黑龍俠》
1958 拿下奧斯卡的紀錄片《白色曠野》推出
1959 推出動畫片《睡美人》
推出經典喜劇名片《長毛狗》
迪士尼樂園開始推出「E ticket」制
迪士尼樂園推出《單軌列車》
1960 推出《快樂小天使》、《海角一樂園》等經典名片，捧紅許多明星
迪士尼接下該年冬季奧運開幕、閉幕慶典
1961 推出動畫《101忠狗》，採用全錄復印創新技術
推出經典名片《飛天老爺車》、《小紅娘》
迪士尼在NBC推出《彩色世界》電視時段
1962 著名的角色鴨教授飯桶博士在《彩色世界》電視時段中首度登場露面
迪士尼投資位於科羅拉多丹佛的 Celebrity Sports Center
1963 華特·迪士尼秘密飛往佛羅里達物色第二座樂園地點
推出動畫片《石中劍》
1964 推出真人動畫共同演的《歡樂滿人間》拿下五座奧斯卡
參加紐約博覽會，推出《小小世界》等參展
1965 迪士尼樂園盛大慶祝10周年慶佛州迪士尼世界計劃宣布
1966 迪士尼參加紐約年度花車大遊行
推出首部小熊維尼短片《小熊維尼與蜂蜜樹》
華特·迪士尼於12月15日因病逝世

8. 小時候看過的一部外國動畫片 一個機器人偵探，一個女孩，一隻狗。那

片名 偵探加傑特
加傑特是一個改造人，昆比警長永遠是躲進室內外各種不起眼的雕塑、水桶、垃圾箱、保險櫃等等向加傑特發出指令的，每次都被限時自毀的秘密指令炸得灰頭土臉。

加傑特動畫片劇照(8張)

糊塗的加傑特總是能歪打正著，化險為夷。其實加傑特是個蹩腳的偵探，他的敵人是M.A.D.黨，而他的武器只是自己身體上的一些小道具：彈跳輪滑鞋、伸縮手臂、直升飛帽等等。雖然加傑特的種種寶物時靈時不靈，但他總會毀掉M.A.D.黨的首領鋼爪博士的陰謀。實際上加傑特的成功大多應該歸功於他的侄女佩妮和她的小狗，不過他們從來都是暗中幫忙，沒有被加傑特認出來。層出不窮的器物和變化多端的身形是這個片子最吸引人的地方。反派首領鋼爪博士給觀眾的鏡頭永遠只是背影和一隻手臂。他手邊也有一隻類似「阿茲貓」的惡貓「MAD
CAT」（詳見第一集，水下監視加傑特的博士的話「 RIGHT , MAD CAT ? 」）。

9. 宮崎駿和手冢治蟲比，誰更偉大

這么說吧，藝術層面上的我們也不懂。也就不談在那個專業的領域他們誰更偉大了。
手冢治蟲對日本動畫業的影響宮崎駿是肯定不能比的，現在日本動畫業的基本商業模式就是他開創的，他的作品據說也很棒，不過就我個人而言，反正我是不喜歡他的動畫，他的動畫要求的是能省掉的都省掉，能不動就不動，就像宮崎駿說的「只有嘴在動」的動畫，或者就像現在大家說的「PPT一樣的動畫」，但是這樣就可以降低預算和製作周期，跟美國迪士尼那種十年磨一劍的模式比起來，盡管他們單個作品賺到的錢相對較少，但是長時間內因為能製作出很多作品，所以也能賺到錢。
但是，這也是宮崎駿討厭他的地方，他的模式導致日本動畫製作者很難賺到錢，甚至一度屬於低收入者，宮崎駿要的是創造東方迪士尼，也就是類似十年磨一劍的模式，而且宮崎駿不算漫畫家（手冢治蟲是漫畫家），盡管他的漫畫《風之谷》也相當偉大，但是他的成就更多是動畫電影，所以他更多的事動畫電影製作人。而且，目前來看他的作品相對而言更加稱得上經典，更經得起時代的考驗，去年中國引進《龍貓》今年引進《千與千尋》的票房都相當不錯，而《鐵壁阿童木》現在的受歡迎程度都不一定比得過《多啦A夢》。
總而言之，如果只是談對動畫業的影響，肯定是手冢治蟲更偉大的，但是總體上，宮崎駿肯定是更偉大的，人家可是被稱為「動畫業的黑澤明」的人。事實上，在藝術界，如果一個人只是開創了某種創作方法而沒有什麼經典的作品，那麼這個人必將被遺忘。宮崎駿的動畫技法很多都是出崎統創造的，但是說起來，有幾個人知道出崎統是誰呢？《哥斯拉》剛上映的時候，圓谷英二和黑澤明是可以相提並論的，但是現在，更多人都記住了黑澤明，而圓谷英二逐漸被遺忘

10. 對於你來說，動畫片會帶給你什麼

很多小孩子都喜歡看動畫片，相信很多人小的時候也都看過一些非常經典的動漫，而且對其中的情節記憶猶新。不過也有很多成年人依然對動漫電影情有獨鍾。那麼，動畫對於你來說究竟會帶來一些什麼的？

三、現在的動畫片種類繁多，敲醒的時候一定要謹慎。

很多小孩子對這些東西都比較喜歡，家長在挑選的時候，一方面可以通過介紹來了解，也可以通過其他人推薦，但是，自己也要親自看一看這些作品的水平怎麼樣？至少不要帶有一些負面的思想在裡面，否則可能會影響小孩子的思想。