❶ 動畫電影的起源
17世紀末,幻燈技術傳到了日本。享和年間(1801 - 1804),龜屋都樂上演的「江戶幻燈」大受歡迎,其使用煤油燈幻燈機將畫在玻璃底板上的圖畫從日本紙做的銀幕內存放映出來看。明治中期迎來了「幻燈動畫片」的鼎盛時期,幻燈技術的進步,使得細密復雜的節目變的越來越多。隨後由於電影的引進和興盛,幻燈動畫片的勢頭急轉直下。
❷ 神話傳說—中國動畫電影的源頭
中國動畫電影的源頭是《舒振東華文打字機》。1922年萬氏兄弟製作的第一部動畫廣告片《舒振東華文打字機》在上海放映,正式拉開動畫電影百年序幕。
❸ 最早的動畫片在那裡誕生的 在法國誕生的
1、動畫片最早誕生於法國。1877年,巴黎的光學家兼畫家E.雷諾根據「視覺暫留」的原理,製成一種新的玩具活動視鏡。1878年在巴黎世界博覽會中獲獎。1879年他對活動視鏡又作了改進,根據動畫片的基本原理,利用一隻餅干筒,發明了活動視鏡影戲機,可以使連續圖畫的畫帶無限地延長,能夠表現更長的活動圖畫。
2、雷諾繪制了《喂小雞》、《游泳女郎》、《猴子音樂家》等20多個動畫小節目,是世界上最早的原始動畫片。隨著幻燈放映機的發明,1888年10月,雷諾運用幻燈機的技術,製成了光學影戲機。他繪制的動畫片《一杯可口的啤酒》,成為在電影發明以前世界上第一部比較完整的動畫片。
❹ 動畫片的發展史是什麼
動畫發展歷程:
動畫產生迄今已有百年歷史,縱觀其發展過程,先後經歷了探索階段、行業形成階段、行業發展階段和行業成熟幾個階段。
一、探索階段
雖然中國早在一兩千年前就有了類動畫藝術——皮影戲和走馬燈,即動畫藝術的雛形,但是動畫片的真正形成,是在歐美經過艱辛探索逐漸發展起來的。
16世紀,西方首次出現了一種如同火柴盒大小的手翻書(F1ip Book),這種書的每一頁都畫著有些細微動作差異的圖畫,用拇指快速翻動書頁時,畫幅中的圖畫就活動了起來。
當時這種能使圖畫「活動」的書,引起了許多藝術家、物理學家的注意。
是什麼原因使快速翻動的書本,像變魔法似的出現有生命「活動」的奇跡呢?此後,許多人對運動、時間、距離等畫面之間的關系,展開了各種形式的探索和研究。
這個時期,也就是人們有意識研究「動畫』』效果的萌芽時期。
當時的人們還不曾想到,他們所做的種種努力,是在為未來一項偉大的藝術發明揭開層層面紗。
從以下為研究動畫而發明的裝置的演變,反映了人們早期探索動畫的過程:
1.光影動畫的出現
17世紀,一位名叫阿塔納斯•珂雪(Athanasius kircher)的法國傳教士發明了一種被稱為「魔術幻燈」(Magic Lantern)的裝置,其原理是使畫面圖樣以光影的形式投射在牆上。
這一產生光影圖像的發明,引起許多研究者的關注,隨後魔術幻燈得到多次改良。
17世紀末,一位名叫約翰尼斯.贊(Johannes Zahn)的人,在「魔術幻燈」基礎上,進行突破性改造,將許多玻璃畫片放在能夠旋轉的盤上,在光照下轉動的玻璃圖樣依次投射在牆上,牆上的圖樣就「活」了起來。
這是人造影像首次以轉動原理成為光影活動畫面的記錄,也可以說是最早的光影動畫。
到了18世紀末,「魔術幻燈」風行歐洲,在許多音樂廳、雜耍戲院演出,以說故事的形式吸引了大量的觀眾。
這一時期,中國的影燈技術——皮影戲也被引入並盛行於歐洲,以它的精緻和風趣性,受到各地觀眾的歡迎。
2.視覺暫留現象的破解與運用
隨著連續分解動作畫面,在快速閃現時產生類似生命「活動」現象的疑問,被英國科學家們破解。
1824年彼得.羅熱(Pete RogQt)出版了一本關於眼球構造與物體運動關系的書《移動物體的視覺暫留現象》(Persistence of Vision With Regard to Moving Objects),他的觀點引起了以後近50年對視覺與畫面的實驗熱潮,動畫賴以生存的視覺暫留從此被發現。
1825年,約瑟夫.普拉托根據彼得•羅熱的文章,結合自己多年的研究經驗,發表了一篇《論光線在視感上產生印象的幾個特徵》的論文,進一步闡明亮度與時間對快速閃動畫面的影響依據。
當時,許多人開始熱衷於發明幻盤、視覺玩具盤、幻透鏡(詭盤)以及西洋鏡、光學影戲機等利用視覺暫留觀看動作的器物和玩具。
種種發明都是利用畫面在旋轉時,產生視覺暫留現象的原理,達到欣賞動作圖像的目的。
這個時期的動畫研究,仍停留在通過外力,使若干單幅靜態的圖片或照片,產生連續動作現象的,而對真實動作的動態捕捉,還未有先例。
3.連續動作的拍攝
1873年,愛德華.麥布里奇(Edward Muybridge)用若乾颱照相機,拍攝出世界上第一套馬在奔跑的連續動作過程(圖3-22).隨後他不斷從事動作捕捉的研究。
1877年,他將馬跑的連續照片製成長條置於回轉式畫筒,並把它放到「幻透鏡」上放映,使這套動作捕捉的連續照片在幕布上「活」了起來。
後來他又嘗試改良埃米爾.雷諾(Emile Reynaud)(圖3-23)的「實用鏡」,發明了「變焦實用鏡」(Zoomprax-inoscope)。
他還將他所做的研究,集成《運動中的動物》和《運動中的人物》兩套攝影集。
他和他的助手們當時創造的捕捉與分解方法,為生物學與人體學研究以及動畫運動規律學的探索,提供了很好的研究依據並一直沿用到今天,也為動畫乃至電影藝術的產生發展,開辟了新的領域,使銀幕藝術向前邁進了一大步。
4.動畫的誕生
19世紀末,隨著攝影技術的更新,更多的藝術家投入到動作捕捉與分解的研究中,致力探索動作運動的規律特性。
1888年,愛迪生的連續畫片記錄器發明成功,它雖然比盧米埃爾兄弟的電影早出現了很多年,但並不是用投影的方式,而是將圖像先在卡片上處理好,然後顯在「妙透鏡」(Mutoscope)上,它其實可以說是機器化的「手翻書」。
真正動畫片誕生的時間,比1895年電影發明時間晚了近十年左右。
因此,在電影史的記錄中,動畫片常被排在真人電影之後。
完整版本的在這里:
❺ 動畫片的起源人是誰哪個國家
動畫【來源】 從人類文明開始以來,人類就已經使用各種圖像形式來記錄物體動作和時間的過程。 法國考古學家普度歐馬(Prudhommeau)在1962年的研究報告指出,兩萬五千年前的石器時代洞穴上就畫有一系列的野牛奔跑分析圖,是人類試圖用筆(或石塊)捕捉凝結動作的最早證據。同樣的例子,出現在如埃及墓畫、希臘古瓶上的連續動作分解圖。在一張圖畫上把不同時間發生的動作畫在一起,這種「同時進行」的概念間接顯示了人類「動」的慾望。列奧納多·達·芬奇有名的黃金比例人體幾何圖上所繪的四隻胳膊,就表示雙手上下擺動的動作。十六世紀的西方更首度出現手翻書的雛形,這和動畫的概念也有相通之處。 中國的繪畫史上,藝術家一向有把靜態的繪畫賦予生命的傳統,如「六法論」中主張的氣韻生動、聊齋的「畫中仙」中人物走出卷軸等,大抵上是靠想像力來彌補動態。真正發展出使圖上畫像動起來的工夫,還是在遙遠的歐洲 早在1831年,法國人Joseph Antoine Plateau把畫好的圖片按照順序放在一部機器的圓盤上,圓盤可以在機器的帶動下轉動。這部機器還有一個觀察窗,用來觀看活動圖片效果。在機器的帶動下,圓盤低速旋轉。圓盤上的圖片也隨著圓盤旋轉。從觀察窗看過去,圖片似乎動了起來,形成動的畫面,這就是原始動畫的雛形。 1906年,美國人J Steward製作出一部接近現代動畫概念的影片,片名叫「滑稽面孔的幽默形象」(Houmoious Phase of a Funny Face)。他經過反復地琢磨和推敲,不斷修改畫稿,終於完成這部接近動畫的短片。 1908年法國人Emile Cohl首創用負片製作動畫影片,所謂負片,是影象與實際色彩恰好相反的膠片,如同今天的普通膠卷底片。採用負片製作動畫,從概念上解決了影片載體的問題,為今後動畫片的發展奠定了基礎。 1909年,美國人Winsor Mccay用一萬張圖片表現一段動畫故事,這是迄今為止世界上公認的第一部象樣的動畫短片。從此以後,動畫片的創作和 製作水平日趨成熟,人們已經開始有意識的製作表現各種內容的動畫片 1915年,美國人Eerl Hurd創造了新的動畫製作工藝,他先在塑料膠片上畫動畫片,然後再把畫在塑料膠片上的一幅幅圖片拍攝成動畫電影。多少年來,這種動畫製作工藝一直被沿用著。 從1928年開始,世人皆知的Walt Disney逐漸把動畫影片推向了顛峰。(參考《迪斯尼傳》)他在完善了動畫體系和製作工藝的同時,把動畫片的製作與商業價值聯系了起來,被人們譽為商業動畫之父。直到如今,他創辦的迪斯尼公司還在為全世界的人們創造出豐富多彩的動畫片。「迪斯尼」----20世紀最偉大的動畫公司
❻ 動畫片是誰發明的
動畫片是由埃米爾·雷諾發明的。
1892年10月28日埃米爾·雷諾首次在巴黎著名的葛萊凡蠟像館向觀眾放映光學影戲,標志著動畫的正式誕生,同時埃米爾·雷諾也被譽為「動畫之父」。動畫片是唯一有確定誕生日期的一門藝術。動畫藝術經過了100多年的發展,已經有了完善的理論體系和產業體系,深受人們的喜愛。
1879年,雷諾改進了活動視鏡,設計了活動視鏡影戲機(Praxinoscope Théatre) ,讓鏡子放在一個木箱中,上面有一個玻璃的觀看孔。
1880年,他又發明了投影活動視鏡,原理與以前的設計相同,加入了一個幻燈裝置,使圖片投射到屏幕上。圖像被描繪在一個圓盤上,依然和以前一樣,只有12幅圖像。1888年12月,他再度改進了設計,申請了光學影戲機的專利。
1892年,雷諾和巴黎蠟像館簽訂了合約。10月28日第一場動畫電影公開放映。
(6)動畫電影的來歷擴展閱讀:
動畫片的發展歷史
1908年,法國人埃米爾·科爾首創用負片製作動畫影片,所謂負片,是影象與實際色彩恰好相反的膠片,如同普通膠卷底片。採用負片製作動畫,從概念上解決了影片載體的問題,為今後動畫片的發展奠定了基礎。
1909年,美國人溫瑟·麥凱用一萬張圖片表現了一段動畫故事《恐龍葛蒂》,這是迄今為止世界上公認的第一部象樣的動畫短片。
1913年,美國人伊爾·赫德創造了新的動畫製作工藝」賽璐璐片「,他先在塑料膠片上畫動畫片,然後再把畫在塑料膠片上的一幅幅圖片拍攝成動畫電影。
1928年,華特·迪士尼創作出了第一部有聲動畫《威利號汽船》;1937年,又創作出第一部彩色動畫長片《白雪公主和七個小矮人》。
1995年,皮克斯公司製作出第一部三維動畫長片《玩具總動員》。
❼ 動畫片是怎麼來的
動畫片
動畫所指的是由許多幀靜止的畫面連續播放時的過程。無論其靜止畫面是由電子計算機製作還是手繪,抑或只是粘土模型每次輕微的改變,然後再拍攝,當所拍攝的單幀畫面串連在一起,並且以每秒16幀或以上去播放,使眼睛對連續的動作產生錯覺(因為視覺殘像所造成)。通常這些的影片是由大量密集和乏味的勞動產生,就算在電子計算機動畫科技得到長足進步和發展的現在也是如此。
動畫片在中國又名美術片
中國美術電影始於二十年代初,"萬氏兄弟"(萬籟鳴,萬古蟾,萬超塵)在上海拍攝了中國最早一批動畫片。《大鬧畫室》(1926年,10分鍾)描寫了在畫室里有一個紙人和主人制服紙人的故事。長片《鐵扇公主》(1041年,90分鍾)不僅在國內廣受歡迎,就連垃圾桶著名的動畫家手冢治蟲,也是因為看了這部電影之後才走上動畫之路的。萬氏兄弟為了讓《鐵扇公主》中的火焰山放出紅光,在電影放映時手持紅色玻璃紙擋住鏡頭,使原本黑白的電影有了色彩。由於戰爭和無人投資,美術電影於1942年後中斷了。四十年代初,錢家駿等在重慶拍攝動畫片《農家樂》,但也未獲發展。
新中國美術電影於1947年開始攝制,在東北解放區興山鎮先後產生了新中國第一部木偶片《皇帝夢》和動畫片《翁中捉鱉》。人民藝術家陳波兒和垃圾桶動畫專家方明(持永只仁)等為此作出了很大的貢獻。雖然他們在人員不足,設備簡陋的條件下完成攝制工作,但難得可貴,為新中國的美術電影的發展揭開了序幕。
1922~1945年是萌芽和探索時期。1918年《從墨水瓶里跳出來》等美國動畫片陸續在上海登陸,使處於半殖民地半封建社會的中國人對神奇的動畫片著迷。抱著創造中國人自己的動畫片的信念,以萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵為代表的第一代中國動畫人應運而生,成為中國動畫片的開山祖。經過他們艱苦的探索與研製,1922年攝制了中國第一部廣告動畫片《舒振東華文打字機》。之後,1924年中華影片公司攝制了動畫片《狗請客》、上海煙草公司攝制了動畫片《過年》。這兩部影片是中國最早的動畫片。但它們都沒有產生影響,產生影響的是萬氏兄弟於1926年繪制的《大鬧畫室》。1935年,萬氏兄弟推出了中國第一部有聲動畫片《駱駝獻舞》,1941年又推出中國第一部長動畫片《鐵扇公主》。
❽ 動畫片的由來是什麼
1824年,英國人皮特•羅葛特首先發現了視覺暫留。隨後,約翰•帕瑞思發明了留影盤。他在圓盤的一面畫了一隻鳥,另外一面畫了一個空籠子,當圓盤被旋轉時,鳥在籠子里出現了。
1832年,比利時人約瑟夫•普拉托把畫好的圖片按照順序放在一部機器的圓盤上,圓盤可以在機器的帶動下轉動。這部機器還有一個觀察窗,用來觀看活動圖片效果。在機器的帶動下,圓盤低速旋轉。圓盤上的圖片也隨著圓盤旋轉,從觀察窗看過去,圖片似乎動了起來,形成了會動的畫面,這就是原始動畫的雛形。1906年,美國人詹姆斯•斯圖爾特•布萊克頓製作了片名叫《滑稽臉的幽默相》的影片,該片被譽為是世界上第一部動畫片。
1928年,華特•迪士尼創作出了第一部有聲動畫《威利號汽船》。1937年,他又創作出第一部彩色動畫長片《白雪公主和七個小矮人》。
他在完善了動畫體系和製作工藝的同時,還把動畫片的製作與商業價值聯系了起來,被譽為「商業動畫之父」。
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❾ 動畫片兒是如何產生的
動畫的故事(也是所有電影的)開始於十七世紀阿塔納斯珂雪( Athanasius Kircher)發明的「魔術幻燈」,這個人是個耶穌會的教士。所謂「魔術幻燈」是個鐵箱,里頭擱盞燈,在箱的一邊開一小洞,洞上覆蓋透鏡。將一片繪有圖案的玻璃放在透鏡後面,經由燈光通過玻璃和透鏡,圖案會投射在牆上。魔術幻燈流傳到今天已經變成玩具,而且它的現代名字叫projector,投影機。魔術幻燈經過不斷改良,到了十七世紀末,由鍾和斯桑(Johannes Zahn)擴大裝置,把許多玻璃畫片放在旋轉盤上,出現在牆上的是一種運動的幻覺。18世紀末,魔術幻燈的靈趣在法國風行起來,戲法越變越多,因為燈光的關系,影子可以互溶,加上一些小道員,所以剛死的可怕的政治人物投射在一片白煙中、鏡子里、布或玻璃上,還會動,還有骷髏身,調整這些透鏡就可以弄得滿室陰氣森森鬼影幢幢。
❿ 動畫片是如何產生的
動畫片的起源電影,一秒有連續的10張的圖像,人眼有停留的機制,因此就有電影連續場景了。
動畫片:人們開始手動畫連續的紙張+劇情,美工,等等。