瑪麗來自哪個動漫電影

Ⅰ 瑪麗和馬克思

      我們無法選擇親人，卻可以選擇我們的朋友，這是跨越了年齡與距離的一段友誼，他們是彼此最好的夥伴和朋友。他們的友誼無關國籍與性別，無關年齡與疾病，卻陪伴著彼此度過了無數個瞬間，他們之間的故事形成了《瑪麗和馬克思》。

      《瑪麗和馬克思》是一部2009年出品的澳大利亞粘土動畫，也是聖丹斯電影節的開幕大作。整部電影以黑白棕為主調，簡單的色彩講述了一個令人動容的故事。8歲的瑪麗是一個居住在墨爾本孤獨的小姑娘，馬克思是一個居住在亂糟糟的紐約市區，肥胖且患自閉症的44歲猶太人。一個偶然的機會，他們找到了對方並開始了跨越兩個大洲、持續了20年的通信。這份筆友之間的友誼隨著一封又一封的書信，保留了下來 。導演亞當表示，這是生活給了自己創造的靈感，亞當在現實生活中也有一個跨國筆友，這位筆友與馬克思一樣患有自閉症且身形龐大，亞當與這位筆友也同樣聯系了20年。亞當不僅是影片的編劇和導演，也是影片中所有形象的設計者。他表示是紐約攝影師阿伯斯拍攝的與眾不同的黑白肖像照激發了他的創作靈感，並且影片中有一個角色就是按照阿伯斯的形象而設計。

      這部動畫的敘事手法簡單直白，將瑪麗與馬克思的生活場景伴隨著書信的往來不斷切換，一點點地向我們展示瑪麗和馬克思在生活中的點點滴滴。隨著兩人書信的往來，除了他們的友誼在漸漸加深，人物的形象也變得立體飽滿。瑪麗出生於澳大利亞，她頭上有塊胎記，從小被同學們嘲笑，父母鮮少管瑪麗。既沒有家人的關愛，也沒有朋友的陪伴，瑪麗的生活很孤獨。馬克思患有嚴重的自閉症和肥胖症，病態的心理和身體讓馬克思不得不每周看醫生。馬克思也沒有任何朋友，生活也很孤獨。在長達二十多年的書信往來中雖然他們從未見面，但這段可以傾訴彼此內心的關系成為了他們彼此的救贖。馬克思的世界總是黑白的 ，來自瑪麗的禮物是他生活中唯一的色彩 ，也陪伴著他許多年 。他的人生或許是不幸的 ，但是瑪麗是這不幸中的幸運，給了馬克思繼續活下去的動力 。瑪麗在不幸福的原生家庭中成長，與馬克思的交流成了她成長過程中重要的一部分 ，或許真正能懂瑪麗的只有馬克思。哪怕相隔萬里 ，哪怕彼此從來沒有見過面， 哪怕沒有聽過對方的聲音，但他們卻是畢生知己。就如馬克思所說:「他們兩個從各自不圓滿充滿裂縫的人行道上往前走。某一天，在路口相遇，然後便可以分享一罐甜煉乳。」

        與大銀幕上飛檐走壁的動畫電影不同，《瑪麗和馬克思》會給觀眾帶來強烈的視覺反差。因為它沒有所謂的3D技術，沒有程序輸入就能做表情的高科技，更沒有誇張搞笑到無法理解的橋段，銀幕上所有的一切只能用「土」來做解釋。片中所有人物，包括主角瑪麗和馬克思都是用泥土捏制完成，你甚至還能看到黏土娃娃身上的指紋。這部影片用高成本的定格動畫體現真實感，相比於用CG技術來拍，用定格動畫製作無疑成本更大。但導演亞當卻說，一團團的橡皮泥會讓觀眾在觀看時更有真實感。雖然CG技術能讓動畫中人物表情更豐富，色彩更鮮艷，整部動畫的製作成本也會更低。但亞當卻堅持使用定格動畫，讓觀眾從中感受到真實。整部動畫是由大約十萬張獨立畫面製作而成，6台佳能數碼相機拍攝靜止畫面，2位服裝設計師和147位裁縫參與影片中服裝的設計和製作。影片中的所有文字，那些出現在街角商店和櫥窗里的文字，招牌包裝和啤酒瓶上的文字。包括瑪麗和馬克思之間的書信，都是由導演亞當親自書寫。四百多個微縮道具，從酒杯到打字機，都是工作人員一點一點用黏土捏出來的。特別是影片中出現的老式打字機，工作人員花了9周時間設計和製作。影片的設置過程中一共使用了212個黏土人，這些黏土人由黏土、復合材料、木棍和金屬製作而成。每一個黏土人身上的各個關節都是可以活動的，他們的每一個瞳孔也完全由技師手工製作完成，攝制組還特別為影片的兩個主角製作了十幾個拷貝。從最初的構想到影片拍攝完成，一共花了亞當5年時間，每一幅畫面都體現了導演亞當的深刻和用心。

        影片整體選用的是灰暗色調，當描述在紐約的馬克思的生活場景時，整體色調是黑白的。而當鏡頭轉換到瑪麗的生活場景時，選用的則是以土黃色為主的灰暗色調。兩種色調暗示了瑪麗與馬克思並不順心的生活，且相較之下，由於患有亞斯伯格症，馬克思的生活充滿著更多的不順與糟糕。值得注意的是，在只有黑白灰三色的馬克思的生活中，瑪麗寄來的東西永遠是彩色的，那是馬克思生活中唯一的色彩。瑪麗寄來的一個紅色絨線球，以及各類巧克力，都是馬克思生活中唯一擁有的色彩。馬克思在吃自己買的巧克力時，巧克力是黑色的，而用瑪麗寄來的巧克力做的奶昔卻是咖啡色的，這暗示了瑪麗是馬克思生活中唯一的朋友，她給馬克思的生活帶來了一絲色彩。並且在後期瑪麗與馬克思差點絕交時，馬克思生氣地摘掉了帽子上瑪麗送給他的紅色絨線球，馬克思便又完全陷入了只有黑白灰三色的生活。而其中鏡頭的角度轉換也是令人印象頗深，當瑪麗決定前往美國看馬克思時，卻收到了代表著馬克思決定與其絕交的M字母鍵。此時的字幕是「她的興奮感很快就消失了，像陽光下的巧克力。」這時鏡頭開始上移並最終呈現一個俯拍的視角，整個過程中瑪麗的影子被漸漸拉長，就像在太陽下融化的巧克力。導演打破常規用陰沉憂郁的色彩和鏡頭語言將兩位主角孤獨的人生，通過兩個空間顏色微妙的不同而展現出來。

        這部動畫九十分鍾的篇幅，故事卻非常飽滿，內涵豐富深刻，表達了導演亞當對友情和人生的理解。採用全新的定格動畫形式，每一個角色都像是黏土捏成的泥娃娃，黑白棕的三色調卻傳達出一個溫馨的故事。故事的最後，瑪麗抬頭看到自己的信被馬克思熨好並裱起來掛在天花板上。馬克思頭戴著瑪麗小時候送給他的橘色絨線球，幸福的抬頭看著天花板上滿滿的瑪麗寫給自己所有的信。帶著滿足的笑容，安詳去逝。

      或許我們的人生沒有那麼多色彩斑斕，沒有那麼多華麗浮誇。我們都沒有活在那些驚天動地的世界裡，而這恰恰是最真實的生活。正如馬克思對瑪麗說的那樣：我們的人生之路或許一開始就與別人不同，比別人更加難走。但有些缺點是我們的一部分，我們別無選擇，唯有接受。但還好，我們至少還可以選擇自己的朋友，而我很慶幸選擇了你作為我的朋友。

Ⅱ 哪部動漫電影裡面有一個紅頭發的少女騎著一把掃帚那個女主名字叫瑪麗 史密斯

《瑪麗與魔女之花》，是由米林宏昌執導，Studio Ponoc製作的首部長篇動畫電影。

電影改編自英國作家瑪麗·斯圖爾特在1971年發表的兒童小說《小掃帚（The Little Broomstick）》

望採納！