㈠ 求片頭是翻書效果的動畫電影
怪物史瑞克3,
或者是<魔法奇緣>
迪士尼有幾部動畫片有這手法
㈡ 動畫片的發展史是什麼
動畫發展歷程：
動畫產生迄今已有百年歷史，縱觀其發展過程，先後經歷了探索階段、行業形成階段、行業發展階段和行業成熟幾個階段。
一、探索階段
雖然中國早在一兩千年前就有了類動畫藝術——皮影戲和走馬燈，即動畫藝術的雛形，但是動畫片的真正形成，是在歐美經過艱辛探索逐漸發展起來的。
16世紀，西方首次出現了一種如同火柴盒大小的手翻書(F1ip Book)，這種書的每一頁都畫著有些細微動作差異的圖畫，用拇指快速翻動書頁時，畫幅中的圖畫就活動了起來。
當時這種能使圖畫「活動」的書，引起了許多藝術家、物理學家的注意。
是什麼原因使快速翻動的書本，像變魔法似的出現有生命「活動」的奇跡呢?此後，許多人對運動、時間、距離等畫面之間的關系，展開了各種形式的探索和研究。
這個時期，也就是人們有意識研究「動畫』』效果的萌芽時期。
當時的人們還不曾想到，他們所做的種種努力，是在為未來一項偉大的藝術發明揭開層層面紗。
從以下為研究動畫而發明的裝置的演變，反映了人們早期探索動畫的過程：
1．光影動畫的出現
17世紀，一位名叫阿塔納斯•珂雪(Athanasius kircher)的法國傳教士發明了一種被稱為「魔術幻燈」(Magic Lantern)的裝置，其原理是使畫面圖樣以光影的形式投射在牆上。
這一產生光影圖像的發明，引起許多研究者的關注，隨後魔術幻燈得到多次改良。
17世紀末，一位名叫約翰尼斯．贊(Johannes Zahn)的人，在「魔術幻燈」基礎上，進行突破性改造，將許多玻璃畫片放在能夠旋轉的盤上，在光照下轉動的玻璃圖樣依次投射在牆上，牆上的圖樣就「活」了起來。
這是人造影像首次以轉動原理成為光影活動畫面的記錄，也可以說是最早的光影動畫。
到了18世紀末，「魔術幻燈」風行歐洲，在許多音樂廳、雜耍戲院演出，以說故事的形式吸引了大量的觀眾。
這一時期，中國的影燈技術——皮影戲也被引入並盛行於歐洲，以它的精緻和風趣性，受到各地觀眾的歡迎。
2．視覺暫留現象的破解與運用
隨著連續分解動作畫面，在快速閃現時產生類似生命「活動」現象的疑問，被英國科學家們破解。
1824年彼得．羅熱(Pete RogQt)出版了一本關於眼球構造與物體運動關系的書《移動物體的視覺暫留現象》(Persistence of Vision With Regard to Moving Objects)，他的觀點引起了以後近50年對視覺與畫面的實驗熱潮，動畫賴以生存的視覺暫留從此被發現。
1825年，約瑟夫．普拉托根據彼得•羅熱的文章，結合自己多年的研究經驗，發表了一篇《論光線在視感上產生印象的幾個特徵》的論文，進一步闡明亮度與時間對快速閃動畫面的影響依據。
當時，許多人開始熱衷於發明幻盤、視覺玩具盤、幻透鏡(詭盤)以及西洋鏡、光學影戲機等利用視覺暫留觀看動作的器物和玩具。
種種發明都是利用畫面在旋轉時，產生視覺暫留現象的原理，達到欣賞動作圖像的目的。
這個時期的動畫研究，仍停留在通過外力，使若干單幅靜態的圖片或照片，產生連續動作現象的，而對真實動作的動態捕捉，還未有先例。
3．連續動作的拍攝
1873年，愛德華．麥布里奇(Edward Muybridge)用若乾颱照相機，拍攝出世界上第一套馬在奔跑的連續動作過程(圖3-22).隨後他不斷從事動作捕捉的研究。
1877年，他將馬跑的連續照片製成長條置於回轉式畫筒，並把它放到「幻透鏡」上放映，使這套動作捕捉的連續照片在幕布上「活」了起來。
後來他又嘗試改良埃米爾．雷諾(Emile Reynaud)(圖3-23)的「實用鏡」，發明了「變焦實用鏡」(Zoomprax-inoscope)。
他還將他所做的研究，集成《運動中的動物》和《運動中的人物》兩套攝影集。
他和他的助手們當時創造的捕捉與分解方法，為生物學與人體學研究以及動畫運動規律學的探索，提供了很好的研究依據並一直沿用到今天，也為動畫乃至電影藝術的產生發展，開辟了新的領域，使銀幕藝術向前邁進了一大步。
4．動畫的誕生
19世紀末，隨著攝影技術的更新，更多的藝術家投入到動作捕捉與分解的研究中，致力探索動作運動的規律特性。
1888年，愛迪生的連續畫片記錄器發明成功，它雖然比盧米埃爾兄弟的電影早出現了很多年，但並不是用投影的方式，而是將圖像先在卡片上處理好，然後顯在「妙透鏡」(Mutoscope)上，它其實可以說是機器化的「手翻書」。
真正動畫片誕生的時間，比1895年電影發明時間晚了近十年左右。
因此，在電影史的記錄中，動畫片常被排在真人電影之後。
完整版本的在這里：