㈠ 國產尺度大的電影有哪些 推薦10部有深度的國產激烈戲
近些年中國的電影市場正在逐步上升,目前2017年中國電影票房已經突破了200億大關,觀看一場電影已經成為人們日常娛樂的事情之一,在國產電影有很多大尺度的電影更是讓人慾罷不能,尺度之大也是國產電影系列的史無前例,國產尺度大的電影有哪些?下面我來為大家推薦10部有深度的國產激烈戲。
《3d肉蒲團之極樂寶鑒》
《3d肉蒲團之極樂寶鑒》本片描述飾演未央生的葉山豪,因與新婚妻子藍燕生活不合而凍末條”。後來被寧王邀請至極樂閣”尋歡洩慾,並且遇上原紗央莉及周防雪子及雷凱欣等高手。剛開始時,葉山被飾演全國第一床妓”瑞珠的原紗央莉和周防等人嘲笑他不行”,於是向飾演極樂老人”的雷凱欣求教房中術。技巧大增之後,終於變身為超級性鬥士”,展開戰”大報復。一人單挑原紗央莉、周防雪子等共30個女的,場面十分驚悚。只是電影仍出現十分具爭議畫面,有不少不宜畫面,包含飾演陰陽人高手的雷凱欣慘遭斬胸”,而男主角葉山豪大戰的鏡頭,這樣的爭議鏡頭因面臨分級制度將會刪減。
《婚前試愛》
周秀娜與羅仲謙在新片《婚前試愛》中有激烈戲,戴Bra的周秀娜與羅仲謙,羅仲謙更親吻周秀娜的肚臍及背部,意識大膽。但羅仲謙透露拍攝時有苦自知,更要當著工作人員配音呻呤,非常尷尬。羅仲謙表示拍攝時曾擔心動作過火,誤觸對方敏感位置:拍的時候好像很興奮,其實我要一邊聽導演指揮,一邊跟他的指示做,心裏面沒歪念就不會有什麼反應!有場戲講我望著她脫衣好像很興奮,但其實他貼滿了防走光膠紙,我什麼都看不到!”羅仲謙表示為這場戲配音時更感尷尬:我第一次為激情戲配音,要在工作人員旁邊呻吟,好尷尬。”
《杜拉拉升職記》
由徐靜蕾自導自演的職場時尚大片《杜拉拉升職記》也可以稱得上是國產電影少有的大尺度突破,一向以文藝范兒示人的徐靜蕾似乎此番准備將激情進行到底,不僅與黃立行在片中激吻纏綿,更是犧牲色相”真空上陣,《杜拉拉升職記》不僅讓徐靜蕾一躍成為億元俱樂部里唯一的女導演,徐靜蕾也獲得最佳女導演的殊榮。很多人都說《杜拉拉升職記》被徐靜蕾拍成了廣告記”或者是獵艷記”,可是這部《杜拉拉升職記》其實還是最近幾年拍的最好的一部都市愛情大片,畫面很完美,細節很小資,這些都是徐靜蕾努力的成果。
《父子》
郭富城在《父子》中不僅扮演粗魯低俗的賭徒,還與兩位女主角分別上演多場激情戲,其中與楊采妮的床戲長達5分鍾,而與林熙蕾的床戲也更加大膽。導演譚家明當時也承認在內地版本已刪減部分過於激烈的床戲,但對郭富城的演技贊譽有加。
《重來》
《2046》是王家衛用6年時間磨出來的細活兒,片中兩段激情戲,一度被大家津津樂道,但上映時卻被大段剪去。其中劉嘉玲和張震的一段激情戲,兩人全裸上陣、纏綿相擁、尺度大膽,比起《色戒》中的湯唯絲毫不遜色。目前,針對被刪原因,尚無官方版本,大家就猜猜吧。
《色戒》
《色戒》想必是大家最熟悉的一部國產大尺度電影了,《色戒》中梁朝偉和湯唯全裸激情床戲成為最大的焦點,因而在網上也傳出過兩人是真槍實彈上陣的說法,而湯唯那會從一個名不見經傳的小角色一夜之間爆紅成為一線明星,如此開放、大膽、熱辣的激情戲對於湯唯來說是一個極大的考驗。
㈡ 日本有很多大尺度和暴力的電影,能推薦幾部嗎
日本是擅長拍攝暴力電影的國家,今天讓我們來推薦幾部日本的大尺度和暴力的電影。
㈢ 那些尺度大到三觀盡毀的電影!你看過幾部
7. 我唾棄你的墳墓故事很簡單一個被lj的女作家復仇的過程,可他還是被禁了,因為估計分級審片委員會的某些中產階級男性看到這部片子會很恐慌,他們在看到短裙下面有著修長大腿的女人時一定都暗自想過,這貨等著人來騎呢吧?
6.查泰萊夫人的情人 5.夢之安魂曲 情感與視覺的同時刺激,或許你拿上紙巾開看這部電影,但是最後絕對讓你心靈受到極大的沖擊。
最絕望的觀影經歷!絕望到耳不敢聞,目不敢視,心靈戰栗!
4. 殺人不分 左右翻拍經典,比舊作更好,最後的微波爐很刺激。給創意5星
3.27個遺失的吻「有時我真想殺了你。」「那其它時候呢?」「其它時候我只想永遠愛你。
兩位美得多純粹,多濃烈。也情願就那樣不止境地追逐著,有山間,細流,有放肆的陽光,歡樂的夜晚,不停歇,也不要有結局。
2.教室別戀這種故事大多有刺激的開始,結果卻是冰涼而現實——勾引者和被勾引者之間的博弈是天賦,也是自覺。性是無法抓住一生的,人的生命旅途里有太多的東西比性更有凝聚力。
1.苦月亮對未成年人來說,這是一個限制級片,對女人來說這是一個愛情片,對男人來說,這是一個恐怖片
㈣ 尺度最大的電影是哪個
《色戒》算得上是國內尺度最大的電影了。
當年,電影《色戒》上映以後,李安和梁朝偉都大病了一場,足足折騰了一個月,梁朝偉更是陷在影片角色里,無法自拔。李安在采訪中說,拍攝《色戒》就如同在地獄里走了一趟,那滋味兒真的太不好受了!
看過《色戒》的朋友應該都知道,李安這話絕不是危言聳聽。在整部電影里,有3場梁朝偉和湯唯的重頭戲,嚴肅到需要清退工作人員,只留導演李安和攝影師。在邀約湯唯出演這部電影的時候,李安只說了需要為角色做出一些犧牲,至於多大尺度的犧牲,湯唯並不完全清楚。
進組以後,李安才把湯唯和梁朝偉找過來,詳談這3場戲的重要性。作為一個女演員,面對導演這樣的要求,湯唯不可能在第一時間就全盤接受和服從。任何一個人,都不大想在觀眾面前,和盤托出自己。
更何況,湯唯從小的生長環境,不允許她輕易嘗試這樣的尺度。
影片中三場床戲的配樂是用弦樂為主的交響樂營造出了一種稍有些沉鬱、悲涼的氛圍的,而李安的拍攝手法也並不色情。反而,還有一些細節,沒有大尺度是拍不出來的。
比如第一場床戲,易先生必須扯光底褲、摸遍全身才知道這個女特務身上沒有帶槍。
第二場床戲,易先生即使高潮都不敢閉眼,兩個人越是激情越襯托出易先生的恐懼。
而第三場床戲,鏡頭語言很清晰地表明王佳芝看到了床邊的槍,易先生也看到了,並且知道王佳芝看到了,可他還是任由王佳芝用枕頭捂住了他的眼睛,他願意這么賭一把。
㈤ 為何以前邵氏出品的電影尺度特別大
謝邀,這個問題上面,我們首先來看看「邵氏」是哪一群人,然後逐步分析拍得電影的特別之處。
「邵氏」是以香港 娛樂 大亨邵逸夫為主的一個姓氏,其發展在過去1925年上海天一製片廠開始的時候,邵醉翁就看好電影業的發展,隨後一家家族獨立電影公司開始興起,名叫「邵氏電影」;一直到現在,香港的電影幾乎都是邵氏為出品方,而許多我們熟悉的香港明星都拍過邵氏電影,不得不說,邵氏影業之前在香港算是電影行業的傳奇。
邵氏電影發展至今,拍過不少經典影片,但是裡面不論是打鬥還是演技,都是非常大的尺度,這其實是當時 社會 發展的因素造成的,畢竟邵氏電影發展時期香港正處於一個混亂時代,那時候的香港黑道四起,幾乎我們看過的每一部邵氏影片都有真正的黑 社會 人物,就拿我們之前最為熟悉的《古惑仔》系列影片來說,裡面的人物就有道上的人,但不得不說《古惑仔》影片算是經典,之後不再有那麼好看的影片了。
以前的邵氏電影,之所以讓我們造成視覺與心靈上的沖擊,在於拍攝影片尺度大,打鬥戲,警匪,動作完全都是實打實的,這其實是那個時候的香港混亂導致的,不得不說也是邵氏電影發展越來越好的一個時代。
香港包括香港島,新界,九龍三個地區,1997年回歸之前是由英國管轄,從很多電影中都能看到英國的影子,比如成龍的警察故事系列,成龍扮演的角色就是英國皇家警察。當時香港島歸英國管轄,新界和九龍屬於英租界,管理比較混亂,黑幫猖獗。
英國對香港的管轄並不徹底。而且一些黑幫為了洗黑錢通常採用拍電影的方式。他們通常拍攝情色片,警匪片,黑幫片。為了吸引眼球。拍攝尺度大得很。有時候都真槍實彈的上,而且也沒有特別嚴格的審查制度,電影拍攝基本沒有審核。
邵氏兄弟(香港)有限公司,從1958年成立到1985年停產,共生產了1200多部電影。
1958年到1965年以黃梅調電影為主,產量較小;
1966年以後以武俠片為主,最多時年產量達到四十部左右;
大約在1975年以後,嘗試過間諜片、科幻片、黑幫片、賭片、奇案片等各種類型;
1985年正式停產。
1973年因李小龍逝世,動作片一時遇冷,這一時期邵氏出產過一批尺度較大的影片,主要是李翰祥的風月片和呂奇的艷情片。最大尺度也就基本限於女性裸體。這一時期香港電影還沒有分級,1989年以後才有真正意義上的三級片。
1.當時的電影監管不嚴,帶血腥暴力的電影可以通過審核,甚至由於視覺原因還比較賣座。
2.當時香港影視圈受黑道控制,黑道顧名思義,就是血腥暴力色情的代名詞,按照黑道要求拍出的電影,理所當然的帶著這些因素。
3. 社會 風氣比較開放,香港本身受歐 美文 化影響,對於審美可能更重一些。
這點是我淺薄的看法,不足之處,還請指點。 我是小閑,喜歡我就關注下我吧!
邵氏電影作為早年電影界的一塊金字招牌,更是代表著一個電影王國,而邵氏電影的大尺度與邵氏四傑的為人作風以及當時香港的大環境背景息息相關!
邵氏兄弟四人都具有精明的商業頭腦,在邵氏創業初期,兄弟四人,老大邵仁傑負責執導,老二邵仁櫪任會計,負責一切賬務的周轉,老三邵仁枚和老四邵逸夫負責發行,從公司的運營和電影產品的製作四人通力合作,同時他們自己還做電影的編劇和攝影,一切收入全部納入自己家族,而他們對於當時市場的需求極其敏感,懂得迎合時代和觀眾的需求!
到1958年,邵逸夫成立邵氏兄弟電影公司,主攬製片業務,當時的香港在英國人的管制下思想逐漸開化,而大尺度的電影正好迎合了當時觀眾的內心慾望,邵氏抓住了這個機會風月片一出賺的盆滿缽滿,而當時的電影在沒有特效的年代又顯得真實更令觀眾嚮往,於是邵氏無論是劇情片,還是武俠片風格都是以觀眾和票房為前提,而大尺度出現在邵氏電影中更是變得平淡無奇了!
有需求,自然就會有人做出來!
因為香港是靠黑幫電影和艷情片起家的,香港大多數五六十歲的人都演過艷情片
管的松,現在要是不加管控,尺度更大。誰不是希望大尺度啊,至少我喜歡
那年代本身就是動盪的年代,黑惡勢力是很強大的,都是有可能拿著槍拍戲的而且潛規則水很深
㈥ 求一些限制級別的大電影,有動作武打、恐怖的都行(帶露點的那種)
《怒火攻心2高壓電》,看完你絕對滿意,尤其是賽馬場的那一段,太激情了,絕對動作大片。
㈦ 許晴演過尺度最大的電影是什麼
許晴演的電影尺度最大的是《狂》。
電影《狂》改編自現代著名作家李劼人代表作大河小說三部曲之一的《死水微瀾》。由許晴、尤勇主演,於1992年完成製作,但這部影片卻在當年沒有通過廣電審核,一直到2004年才解禁,得以在電視熒幕上看到。
《狂》講述的是十九世紀末一個四川女人的人生故事。許晴飾演的鄭么姑出生於農村,她從小就嚮往成都,但去成都她只能做老頭的姨太太,她不願如此,她選擇做一個傻子的老婆,也不願做姨太太。
可這個傻子十分不解風情,萬事都由老表羅德生做主。鄭么姑生的漂亮,也嚮往知心人,一來二去,就和老表產生了不倫戀。之所以叫不倫戀,是因為二者的「狂」,鄭么姑和老表公然的在一起,與傻襲指高子丈夫共處一室。
在《狂》這部電影裡面,對「慾望」的刻畫是更加真實的,並且是不加克制的慾望。這部電影一開逗灶始就打上了道德倫理片這樣的標簽,也就是是要討論一種拍尺道德倫理,受眾也將就這個話題展開討論。
㈧ 史上最鮮嫩多汁的R級動作片,沒有之一!!!
有那麼一類電影,它們不追求主題,不追求深度,從頭到尾只為一個「爽」字,後來這類電影,大多數,成了爛片,少部分,成了經典。
少部分經典之中,它們沒有深度,沒有劇情,如果硬要說主題,兩個——fuck 和 shit ,卻能讓你腎上腺激素狂飆,只因為一個詞,暴力。
讓我們接著濃縮一下,此類爽片,大都受一個近現代化的名詞影響:暴力美學。
於是,核桃准備推一系列暴力美學經典電影,但是在欣賞了一系列之後,《死亡飛車》、《黑客帝國》、《罪惡之城》......
我發現,有那麼一部是不得不單獨拉出來表演的。暴力美學發揮到極致。
你一定聽過它的名字,但是你不一定看過它,或許你看過,但是你不一定了解它。所以希望你認真讀過這篇影評之後,不是在看它就是在找資源的路上。
它的名字叫做《殺死比爾》
首先來說一說,最不值得說的,劇情。一個來自毒蛇暗殺組織的女殺手The Bride,想要以婚姻洗心革面,擺脫血腥危險的生活。但是,在結婚那一天,婚禮卻遭到了血洗,而這個屠殺者就是Bill,暗殺組織的Boss 在給新娘腦門補上最後一槍後,組織的五個人便消失不見。
但是我們浴血的新娘卻幸運的活了下來,帶著復仇的怒火和怨恨在四年之後醒來,列下了「血色婚禮五人必殺名單」,開始這段史上最勁爆的復仇之旅。
劇情上僅是最典型的復仇片,那麼為什麼要把這部電影單獨列出來說呢?全球爆表的口碑可不會單憑一兩個簡單的元素就那麼輕易獲得。
首先,電影本身涉及的,來自西方的暴力、坦率、直接,來自東方的美感和韻味,二者完美結合就成了上文所提及的「暴力美學」,在此片中將此元素不拘一格地發揮到極致。
那麼這里我先簡單介紹下這個大家都聽過的詞:暴力+美學,兩個完全不相乾的領域,不知道什麼時候開始融合到一起,成為了一種新的社會潮流。
「暴力美學」是個廣義的、泛審美的概念,並非嚴格的美學概念,相關作品的主要特點是展示攻擊性力量,展示誇張的、非常規的暴力行為。
人們在觀看武俠影視劇的時候,彷彿是在欣賞一場別開生面的武舞表演,血腥、兇殘的暴力場面有時反倒呈現出一種視覺的美感,進而消解了暴力的殘酷性。
先來看,哦不,欣賞其中的藝術性表演,砍手剁腳什麼就不放了,先放幾個你想不到的,比如說砍頭。砍頭是在裡面真的只能算是輕度暴力,但是砍半個頭就不算了。
其次「戳你眼睛」的伎倆我知道,但是我真的不知道還有「挖你眼睛」這一招,然後慢慢踩爆到血肉模糊......
這些都是最直觀的暴力元素,以防引起不適就不放了,接著我們來看看電影里最直觀的美學元素。
劉玉玲飾演的日本第一女殺手,佩上武士刀,完美飾演出了日本武士道精神與劍術,在東京和Bride的青葉屋雪地決戰,更是讓我體驗到了視覺的美感(雖然最後被砍了)但是,憑借其中的劍道精神已經很好的掩飾了暴力的殘酷性,取而代之以完美的藝術感。
武士刀,電影中幾乎神化了這一元素,服部半藏(八取大師,已經隱退的日本傳奇鑄刀大師)鍛造的武士刀在其中可以說是無價之寶,兩部共近四個小時長度的電影,沒有太多的槍戰現代的元素,而大多數的戰斗都是刀戰,所以,浴血的金發女武士就憑著這把武士刀,一路殺上了新高度。
除了致敬的武士道精神,電影中,還有至今為止,依然讓無數外國友人痴迷的「Chinese Kungfu",邀請了香港骨灰級武術演員劉家輝參演了白眉祖師一角色(還順帶操著一口廣東話...)
劇情發展到復仇的第三人,比爾的弟弟。這個落魄的中年男子,沒想到第一栽,就栽在了這傢伙的手中。而Bride的下場也很簡單粗暴,裝棺材活埋。(這里一段黑暗中填埋的特寫,新娘靠著唯一的一個手電筒在黑暗中掙扎,長達兩分鍾的黑暗,卻靠著釘棺、填土的聲音帶來了更大的精神恐懼。)
那麼看似已經走到絕路了,接著會不會有主角光環出現,比如說被某位路過的好心人救了,還是碰巧遇上敵人大發慈悲等等。如果真的有的話,這就是我們昆丁導演的風格了。就是在這里,電影插入了這個讓全世界都沸騰的因素,Chinese Kungfu
靜心回憶自己在白眉祖師所學,絕境逢生。
電影本身的角色定位可謂別出心裁,首先來看我們的女主角,新娘身份前文已經介紹了,而飾演這一角色的烏瑪·瑟曼,天生麗質的好萊塢標准美女演員,從青春玉女走到喋血復仇。三十歲這年,《殺死比爾》上映的這一年,也是她最巔峰的一年,此後在全球開始掀起了烏瑪·瑟曼的熱潮。
再來看這個毒蛇暗殺組織,最有「特色」的絕對不止比爾本人,前文所提日本女殺手御蓮,日本東京黑社會一姐,這個身份,再配上中美日混血的種族氣質。劉嘉玲的出演很好的達到了這一表現效果(殺人不眨眼)。
在電影一章節中對其進行了 詳細介紹,並採用了美式動漫風的方式,不管怎麼說,個人十分喜歡這段精美動漫。
然後,現在你一定還注意到了她左邊的制服小妹妹,要知道,貼身保鏢可不是這么好當的。這個飾演GoGo的女孩兒栗山千明確實是個大美女,並且可以說是日本最成功的女優之一,(早年的情色寫真幸好沒紅,真的...)從《大逃殺》到《殺死比爾》一時間讓她成為國際影壇的焦點。
而她扮演的這個制服保鏢,演技更是爆表,青春甜美和狠勁十足的交融,用的武器還是傳說中最不常見的血滴子。(鐵鏈頭上綁大錘)相對於很多老牌演員的表演,可以說毫不遜色。
還有她,如果最近你還在追《超感獵殺》,那麼或許你能認出這張臉。
五人殺手之一的獨眼女殺手,曾獲MTV最佳打鬥獎,所以你應該也知道她有多能打...
最後還得隆重介紹下我們的大Boss 比爾,沒錯,就是這個老頭兒。
在選定大衛·卡拉丁飾演比爾之前,還有很多人選。本來考慮了凱文·科斯特納,但是他沒有檔期。傑克·尼科爾森、庫爾特·拉塞爾、米基·洛克和伯特·雷諾茲也同樣在考慮范圍之內。塔倫蒂諾本來准備和沃倫·比蒂簽合同了,但是又一想,邁克爾·馬德森對塔倫蒂諾說,比蒂「根本沒理解這個故事」。
所以歷經千辛萬苦,我們的大衛也沒有辜負期望,成功出演了這個讓人捉摸不透的殺手比爾。(大衛·卡拉丁已於2009年意外去世,雖然不是烏瑪瑟曼殺得,此處還是向他致敬)
正是這些刻畫鮮明的仇殺者,才使這部簡單的復仇片多了更多精彩絕倫的元素。才有了今天的《殺死比爾》。
還有一點不得不說的就是電影的配樂,看豆瓣點贊最高的一條短評。三個字。
配樂的完美簡直是看完這部電影的第一感受。比如說血濺三尺的時候給你配嘻哈搖滾,黑暗絕望之中配的爆炸樂,還有獨眼女護士殺人的口哨聲,簡直堪稱恐怖!
最後關於人物關系,Bride曾經是比爾最心愛的女人,最後我們都知道,因為懷孕,她才想要逃離這種生活,那麼比爾的刺殺,某種程度上也可以理解為背叛的復仇,而Bride的復仇某種意義上我更願意理解做「情殺」。
很簡單,我愛你,但卻是以恨的方式。
但不管是生活還是電影,
最美麗的復仇絕對不是血跡,
因為時間才是復仇者手上最殘酷的利器,
遺忘才是我最大的復仇。
㈨ 拳拳到肉的R級動作電影有哪些-燃到炸裂的R級動作片推薦
拳拳到肉的R級動作電影真的是讓觀眾們看的熱血沸騰,燃到炸裂的劇情和動作戲,全程勁爆,場面火爆刺激,讓大家看的超級過癮,下面我就為大家推薦幾款開局既是高潮的6部R級動作電影。
這是我看過的最好得電影之一。
表面上,場面火爆刺激,節奏緊湊快活。
深層里,快意恩仇刀刀見血,很爽很酷,節奏緊湊,劇情跌宕起伏,帶點小魔幻,動作戲設計帥到沒朋友!子彈拐彎和子彈碰撞,跟《黑客帝國》的子彈時間一樣具有開創性,觀賞性十足,
㈩ 五部好看的韓國愛情運動片 大尺度外遇電影
有人被說服「你有自信一輩子只愛一個人嗎」,也有人持著反對意見「一夫一妻制是對婚姻的忠誠」,撇除是非對錯,電影做到了令人回味無窮的觀後感。