香港電影的幾個經典動作片

① 推薦幾部90年代的香港槍戰片

• 《賭神》：由周星馳和吳孟達主演，講述了一悄孝個賭棍和賽馬騎手之間的故事，除了出色的槍戰場面，還有很多經典的對白和幽默的情節。

• 《霸王別姬》：由張國榮、鞏俐和張豐毅主演，講述了兩個北京的男演員之間的感情故事，該電影融合了槍戰、戀愛和紅色街道的情節，是一部非常經典的香港電影。

• 《新警察故事》：由成龍主演，講述了一名警察面對惡勢力的艱難故事，成龍的表演和動作場面都非常令人印象深刻，是一部中國功夫的代表作品。

• 《拆局專家》：由周涌和林雪主演，講述了一個刑警和一個騙子的故事，該電影極具季節性，引入大量的打騙戲碼和情節推動機構，是一部非常好看的電影。

• 《賭俠》：由周涌主演，講述了一個年輕賭棍的故事，該電影獨具幽默感，同時槍戰場面也頗為出色，可謂是香港電影的代表作品。桐絕

• 《無間道》：由劉德華和梁朝偉主演，講述了一個三角戀和警匪斗爭的復雜故事，該電影的故事表現和槍戰動作都非常出色，是一部令人印象深刻的作品。

• 《傷城》：由吳鎮宇和梅艷芳主演，講述了一個黑幫女老大和騙子之間的故事，盡管沒有太多的槍戰場面，但情節細膩、演員演技精湛，非常值得一看。

• 《古惑仔之人在江湖》：由古天樂、任達華等人主演，講述了一個青年黑幫成員的故事，該電影幾乎把所有的香港電影元素都融入了進去，動作、戀愛、背叛等等，非常適合喜歡香港電影的觀眾。

• 《大事件》：由吳鎮宇、倪震和呂良偉主演，講述了一個警察和一個黑幫成員之間的故事，該電影的劇情非常出色，槍戰和動作場面也不失水準，是一部值得一看的經典電影。

• 《東邪西毒》：由張國榮、梁朝偉、張學友等人主演，講述了一個刺客之間的故事，該電影中啟輪稿賦有極強視覺沖擊力的射擊場面和個性極強的魅惑分子，是導演王家衛的代表作品之一。

② 有哪幾部片能稱為港片的巔峰

大家好我是默默，很高興能回答這個問題，下面我來推薦幾個我認為好看的港片。

《奪帥》

這部電影，我相信看過的人都知道，首先演員整容豪華，洪金寶，吳京，任達華三位影帝級人物的演技比拼，影片中「忠信義」這個組織的實力在香港黑幫中獨領群雄。 在凶險黑 社會 世界裡，爾虞我詐 、弱肉強食。江湖恩怨每每以血腥暴力解決。可以說這部電影是港片中的巔峰經典。

《殺破狼2》

整部電影從頭打到尾，可以說是香港現代武打片的經典之作。「就怕張晉穿西裝」的由來，而且故事情節緊湊，毫不拖泥帶水。也算是港片巔峰了。

香港巔峰片有《英雄本色》、《古惑仔系列》、《賭神》,

《英雄本色》大哥孤身一人救兄弟,擊斃黑幫老大,自己也差點陪上性命,本劇主要體現兄弟情義及除暴安良,也是香港主要的巔峰片。

《古惑仔》也是港片著作,本劇也是把兄弟情義、愛恨情仇等體現得淋漓盡致,浩南哥更是對兄弟重情重義,也是多少人曾經追捧的男人形象。

《賭神》講述高進失去記憶及恢復記憶並與賭魔之稱的陳金城在牌桌上鬥智斗勇,最終高進技高一籌,到後面的和反派鬥智斗勇。

八九十年的香港影視行業，可以說是其最鼎盛的時期，也是陪伴很多人成長的記憶，那麼有哪些港片是我們永遠抹不去的記憶，或者說是其最巔峰的巨作呢？下面就讓我們來盤點一下吧！以下排名不分先後

1 《警察故事》

《警察故事》被視為成龍的關鍵代表作，也是香港動作片的里程碑，也可以說是成龍早期，最巔峰作品之一，就是憑借這部巨作，成龍奠定了自己國際巨星的地位！相信八九零後人絕大部分人都看過這部電影！

2 《阿飛正傳》

《阿飛正傳》被香港影評界視為經典之作。在香港電影史上，《阿飛正傳》有著很高的地位，它不僅是王家衛的成名之作，也是張國榮的起點之作，而《阿飛正傳》對於整個香港人而言，也有著更為深遠的意義。那是有關香港人的歸屬感和漂泊感的一種精神歷程 ！因此香港對《阿飛正傳》無比推崇！

3 《賭神》

《賭神》可以說的香港賭片的鼻祖，開創了一個時代與熱潮，而周潤發那堪稱完美的表演，更是將《賭神》這一影片給完美的升華了，裡面那一個個金典的畫面，引後來無數人爭相模仿！

4 《無間道》

《無間道》被香港視為卧底類影片的最高作，從劇本，到技術，到演員的表演，都是香港電影最棒的傑作。

5 《英雄本色》

《英雄本色》在香港上映後空前賣座，開創了黑幫英雄片的電影潮流，香港電影由此出現「英雄片」熱潮。在香港影評人評選的香港百部佳片內，《英雄本色》排名第一，足見它對港產片的影響深遠！

6 《倩女幽魂》

《倩女幽魂》是張國榮與王祖賢的金典之作，也香港最凄美的人鬼戀情。而觀眾們也永遠忘不掉那個單純傻氣，溫文儒雅的寧采臣與那個柔美飄逸，清冷幽怨的聶小倩！

7 《古惑仔》

《古惑仔》是香港為數不多具有史詩性質的電影，這種史詩特質，一方面體現為其精彩生動的政治內涵，另一方面體現為其對一代青年人的廣闊影響。而後來人，無數人以《古惑仔》為題材，開拍電影，但都無法逾越這座大山！

8《大話西遊》

《大話西遊》是不可復制的經典，也是周星馳最具代表的作品，更是港片黃金年華的時代經典，如若說《大話西遊之月光寶盒》令人僅是忍俊不禁，那麼《大話西遊之大聖娶親》則是笑中帶淚，周星馳乍看渣作的伊始，猜中了開頭，卻猜不到這結局。

九十年代前後，是香港電影最為輝煌的階段，此時的香港電影幾乎可以與好萊塢相媲美。

起源於美國，卻在香港發揚光大的暴力美學，改變了人們對暴力的美學認識，更是對世界電影工業的發展產生了重大的影響。

而以吳宇森《英雄本色》、《喋血雙雄》為代表的暴力美學，也理所當然的把香港電影推上了巔峰。

暴力美學奠基作《英雄本色》

這部吳宇森執導，周潤發、張國榮主演的槍戰片，以3400萬的票房打破了1986年之前的香港票房記錄。

《英雄本色》的槍戰、打鬥、飆車，由於獨特東方美學的融入，讓人們對暴力血腥、灰暗的本質認識產生了改變。

不斷的槍聲，飛濺的血液，爆炸的沖擊，強烈的視覺沖擊讓人們忽略了暴力的不適感。而風衣、墨鏡、白鴿，也讓小馬哥的瀟灑從容成為幾代人的回憶。

此後上映的 《喋血雙雄》是吳宇森暴力美學的代表作 ，其後許多電影都有《喋血雙雄》的影子。

《喋血雙雄》的主角小庄(周潤發飾)是基督徒，而影片的最終的決戰地選在教堂，也成為本片的一大經典。

聖母像下搖動的燭光，槍林彈雨間飛翔的白鴿，把暴力美學的概念發揮的淋漓盡致。

香港電影巔峰已過，而香港電影成就的暴力美學，已經融入到電影世界的很多角落。就像小馬哥雖隱退，但江湖上依舊有小馬哥的傳說。

今天的分享就到這里。我是徐笑橙，有你大不同。

香港電影有很多，但我認為可以稱做巔峰的有以下四部，下面讓我們一起來看下是哪四部吧：

第一部是我比較喜歡的《倩女幽魂》這部電影，聶小倩（王祖賢飾）是這部電影中的經典角色之一。30年前的王祖賢在我的眼中，就像是不食人間煙火的仙子，漂亮溫柔有氣質。她飾演的聶小倩，一頻一笑，一舉一動都能顛倒眾生，無論是笑，還是哭，她所有的表情，都能攝人心魄，以至於很多韓國人都對她瘋狂的迷戀，真可謂是美人中的極美！

劇中另一個經典角色便是書生寧采臣（張國榮飾），帥氣陽光的外表，讓人有一見傾心的感覺。然而，除了這兩張絕世美顏之外，劇中的造型和音樂也是堪稱經典，因此，該影片火遍了全球。

第二部影片，我認為應該是《賭神》，此片講述的是聞名世界的賭神高進（周潤發飾）被人陷害而遭遇一系列挫折的故事。影片拍攝的很大膽，雖然是講述賭博的事，但實際上升華的卻是隱忍奮斗的精神，可以說，很多人因為看了這部電影受到了啟發，所以才愛上了賭片。周潤發大哥大的形象也是深入到了人心。

第三部影片，星爺的《大話西遊之大聖娶親》，至尊寶（周星馳飾）是該片的經典角色。西遊可謂是一個經之不衰的題材，但至尊寶的這個版本才是最具魔性的。因為他能讓你小時候看著笑，長大了看得哭。至尊寶和紫霞仙子的愛情甚至延伸到了現代電影中，不管在什麼時候看，它都是一部巔峰之作。

第四部影片是《英雄本色》，小馬哥（周潤發飾）是該片的經典角色。這部電影中的俠肝義膽，在當今 社會 很缺乏，三個男人都很帥，阿傑（張國榮飾）好看，豪哥（狄龍飾）陽光，小馬哥（周潤發飾）神氣，雖說已經三十多年過去了，但每次看這部影片都有種熱血沸騰的感覺。可謂巔峰之作無疑了。

以上是我個人的觀點，希望對您有所幫助，謝謝！

為了學習粵語，我拚命看過很多港片，粵語沒有學會幾句，對港片倒是了解了許多。要說港片的巔峰代表作，我個人認為有以下這四部，至今依然被奉為經典，也未能夠超越。

第一部：《無間道》

《無間道》是劉德華、梁朝偉兩位實力派演員主演，總共分為三部，但我只看過最經典的第一部，第二部第三部總是沒有勇氣看，畢竟第一部已經夠完美了，而且故事已經講完，第二部和第三部要麼另起爐灶，要麼講前傳或者後傳。潛意識里總是排斥性的覺得第一部一定會完勝第二三部，所以寧可多看幾遍第一部，也不願意看一丟丟第二三部。這可能是一種病，要慢慢的去嘗試著自我醫治。

《無間道》無論是演員演技還是導演的敘事能力，都足夠成為巔峰，畢竟過去了這么多年能夠與它媲美的還是沒有出現。尤其最後一個場景，兩大無間會首在天台的對決的那場戲，看似雲淡風輕，實際暗流涌動。對話中規中矩，但聯系前面的情節，實際是刀光劍影。

因為太過經典，太過精彩，以至於很多博主將它「學以致用」，有的用於借錢未還的談判場景，有的用各種方言詮釋其精髓，不管怎麼使用，都覺得毫無違和感，有種「海納百川」的感覺。

彈幕里說，這部電影最牛的地方在於最後的場景中，一個電梯里居然出現了三個影帝。雖然是多年後的事情，但足以看出導演選角的眼光足夠毒辣。

第二部：《倩女幽魂》

張國榮先生獨樹一幟的呆萌書生氣質，配上王祖賢婀娜多姿的美艷氣質，加上故事題材新穎，據說在那個年代引起過不小轟動，哪怕是在後來的這些年，依然有龐大的影迷對此無比熱愛，就算是被翻拍，依然有很多影迷覺得第一版是最難以忘懷的經典。

令人驚嘆的是，在那個荒唐的年代，人和鬼都能夠產生真摯的感情，而人與人之間卻到處都是相互殘殺，聶小倩和寧采臣的愛情固然悲壯，但世道炎涼，人與人之間的自私和冷漠更扎心。

第三部：《大話西遊》

戴上緊箍咒不能愛你，放下緊箍咒卻救不了你，不管作何取捨，最終都是一場敗局。更傷人的是，孫悟空看著城牆上含情脈脈的兩個人，而他們說的是「那個人好像一條狗」，這是何等的扎心。

為了救你不惜拼上一切，賭掉餘生，而她卻僅僅視他如狗一般的存在。這是對備胎最致命的傷，但影片中的孫悟空又不是備胎，最後卻落得個備胎都不如的境地，實在令人無比唏噓。

星爺的作品，每一個都很耐看，哪怕是同一部電影，不同的年齡段能夠領悟到的內容不同。年少輕狂時只覺得無厘頭， 搞笑 ，而立之年時覺得道盡了人間冷暖，世態炎涼；不惑之年時頓感寫盡了人世間的滄桑和孤寂。

要說星爺的哪部作品最經典，其實很難講，《大話西遊》被解讀成感情界的一本網路全書，《喜劇之王》被認為是星爺的自傳式電影，《唐伯虎點秋香》逐步凸顯星爺的無厘頭風格；《武狀元蘇乞兒》道盡一生的顛沛流離，還有享譽中外的《功夫》；有些憂郁的《長江七號》等等，要說哪一部最經典，我真的覺得很難取捨。《大話西遊》是星爺電影被解讀最狂熱的一部，但作為影迷，其實每一部都很經典。

第四部：《東邪西毒》和《東成西就》

《東邪西毒》用氣勢磅礴的自然景觀掩蓋憂郁的文藝氣息，用很多的旁白交代故事的線索，憑借當時影視圈的一哥一姐的鼎力加持，《東邪西毒》憂郁到傷感，而《東成西就》 搞笑 到癲狂，完全是兩個極其極端的作品，但你很難想像這兩部截然相反的作品是同一群演員在同一個時期拍的。

這兩部作品中的強大的演員陣容，今天早已成為了樂壇和影壇的前輩，但無論是演唱會還是偶爾參演的電影，交出的成績依然耀眼。

看完《東邪西毒》後，整個人會莫名的感到壓抑，繼而再看《東成西就》後，整個人又開始有種欣喜若狂的感覺，二者看完後似乎可以有中和的效果，不妨可以試試。

結語：

港片超級好看的還有很多，如小清新但催人淚下的《歲月神偷》，被很多人痴迷的《古惑仔》系列，《賭神》系列，《追龍》等等，不得不承認，在港片鼎盛的年代，男神女神們交出的作品至今仍然是不得不佩服的精品佳作，在追求數量的同時，質量也依然有保障。

不知道港片怎麼就從巔峰一步步跌落，也不清楚港片是否能夠重回巔峰，但可以肯定的是，港片曾經站在巔峰過，有很多的佳作為證！

那麼，你心目中哪幾部可以成為港片的巔峰代表作？歡迎暢所欲言。

我認為九十年代的港片都好看！

《尖峰時刻》、《無間道》

1、《無間道》，香港警匪電影的巔峰。

請默念台詞。

劉建明：挺利索的。

陳永仁：我也讀過警校。

劉建明：你們這些卧底真有意思，老在天台見面。

陳永仁：我不像你，我光明正大。

陳永仁：我要的東西呢？

劉建明：我要的你都未必帶來。

陳永仁：哼，什麼意思，你上來曬太陽的啊。

劉建明：給我個機會。

陳永仁：怎麼給你機會。

劉建明：我以前沒得選擇，現在我想做一個好人。

陳永仁：好，跟法官說，看他讓不讓你做好人。

劉建明：那就是要我死。

陳永仁：對不起，我是警察。

劉建明：誰知道

2.《大話西遊之大聖娶親》

請默念台詞。

曾經有一份真誠的愛情擺在我的面前，但是我沒有珍惜。等到了失去的時候才後悔莫及，塵世間最痛苦的事莫過於此。如果上天可以給我一個機會再來一次的話，我會跟那個女孩子說「我愛她」。如果非要 把這份愛加上一個期限，我希望是一萬年！

3.《英雄本色》

請默念台詞。

我等了三年，就是要等一個機會，我要爭一口氣，不是想證明我了不起，我只是要告訴人家，我失去的東西一定要拿回來。

阿sir，我沒有當大哥已經很久了。

4.《倩女幽魂》

請默念台詞。

十里平湖霜滿天,寸寸青絲愁華年。 對月形單望相護,只羨鴛鴦不羨仙。

5.《賭神》

請默念台詞。

跟我賭是你的不幸。

你明知道輸定了還跟我賭，所以說每個賭徒都有他們的借口。

我聚賭最多罰三千，你殺人，最少坐三十年啦！我看你的壽酒恐怕得擺在赤柱啦，別想著給我請帖啦！我沒空來的！

6.《黃飛鴻》

請默念台詞。

如果真的有金山，為什麼外國人的船都駛進了我們的港口，也許我們早已站在金山上了，只是我們不知道。

7.《阿飛正傳》

請默念台詞。

十六號，四月十六號。一九六零年四月十六號下午三點之前的一分鍾你和我在一起，因為你我會記住這一分鍾。從現在開始我們就是一分鍾的朋友，這是事實，你改變不了，因為已經過去了。我明天會再來。

請各位繼續補充。

大家好，我是小粵岳。

香港電影一直以來都是整個亞洲的佼佼者，特別是八九十年代的香港群星璀璨，電影尤為經典！這里列舉九十年代，零零年代，一零年代三個年代的巔峰之作！

九十年代代表作《賭神2[贊]》，本片由周潤發，梁家輝，向華強，吳倩蓮，邱淑貞等主演，演員陣容強大，講述了高進（周潤發飾）獨孤求敗後退隱江湖，後來因小人暗算其家人導致賭神強勢復出重出江湖，掀起一場血雨腥風！

零零年代代表作《功夫[祈禱]》，本片由周星馳，梁小龍，元華主演，講述了一個街頭混混阿星（周星馳飾）得到一本功夫秘籍後混入斧頭幫，間接打通了絕世高手的經脈，走向人生巔峰，劇里走馬觀花的言語和精湛的劇情深得人心，該劇也一舉斬獲多項大獎！

一零年代代表作《寒戰2》，本片由郭富城，周潤發，梁家輝，彭於晏等主演，講述了劉傑輝（郭富城飾）雖然工作上陞官了，都是同事們竟然暗中挑釁，大玩權利 游戲 ，還要綁架其妻兒。闡述了官場職場的黑暗潛規則。

以上三部都可以稱為各個年代的巔峰代表！[祈禱][祈禱][祈禱]

③ 香港武打電影排名

1、《獨臂刀》

香港本土首部票房過百萬的電影，香港電影武俠大師張徹最出名的作品。現在來看影片雖然情節單一的如微小說，但故事性強、布景精緻、表演如京戲般有板有眼、無尿點，有血有肉的武俠形象在張徹的電影里還是很難見的，影片動作戲非常寫實，它沒有花里胡哨的炫技，狹路相逢對決往往三招兩式便決出勝負生死，從此之後不知道有多少武俠片的靈感來自於此。

2、《唐山大兄》

50年前拍慎襪攝的，華語現代動作片的模板，華人打出了國門，作為早期香港的功夫電影，很多武打鏡頭很明顯就是借位，擬音做得也很罐頭，但對當時的觀眾來說，已經足夠震撼。偶爾還能在電視上看到李小龍的電影，真的是一個時代打星的代名詞，他就是上個世紀七八十年代的一個時代巨星。

3、《鬼馬雙星》

香港喜劇史上承上啟下的許冠文，引領了香港本土鬼馬喜劇的新潮流，我小時候超級喜歡看許氏兄弟的喜劇，單純的就是能逗笑我，叢絕非常解壓。70年代的許氏三兄弟還是值得致敬一下。應該是周星馳前比較有代表性的喜劇電影演員了。

4、《醉拳》

僅老一輩武行的打戲表演就足以使這部電影封神，沒有醉拳2的宏大主題，這部人物更趣致，黃飛鴻練功的片段也讓我大開眼界，老片成龍除了打起來拼，那段吃飯的戲也讓人印象深刻啊。敬業精神沒得挑，什麼叫經典 ，看到名字你還能想起來裡面的動作和情節。

5、《最佳拍檔》

82年的香港電影這么有想法，最佳拍檔，又一個香港經典系列電影。許冠傑+光頭佬麥嘉+差婆張艾嘉，笑料百出。搞笑但不幽默。同時可以瞥見一隅，那時香港的鏡頭、電影的主體化認同，那是多麼的自信。簡單，有趣，好看的港式搞笑片。可惜現在的港片失去了這個味道。

6、《英雄本色》

港產黑幫片代表作，再看依舊不覺得過時，每個角色都很有魅力，沒有愛情的戲果然不錯，兄弟情可以講得很好，兩人再見以後沒有一句台詞 ，只是彼此一個對視 ，一個眼神，就明白了所有， 這種為情義兩肋插刀的堅定。永遠的小馬哥，又是配角高光蓋過主角的經典之作。江湖人的欲退無路，悲劇英雄。

7、《賭神》

很經典的港片，發哥的賭神形象太經典了，看點是周潤發的黃金時代絕世風采，張敏王祖賢的神仙顏值。當年無論如何也不會想到笑到最後的竟然是裡面演技最浮誇的劉德華。故事完成度很高，幾個角色塑造得很可愛滲孝姿，加上經典的配樂，是非常精彩的電影。

8、《賭聖》

經得起無數遍回味的電影，就是好電影，能把賭和特異功能結合，也算是另闢蹊徑了，當你以為周星馳是個痴情種的時候，他會給你來個毫無違和感的轉折。這樣的故事現代很多導演都拍不出這個味兒來，心情好或不好都可以看的電影 ，周星馳無厘頭式搞笑。

9、《黃飛鴻》

李連傑的黃飛鴻，關之琳的十三姨，徐克的電影結合在一起，好的沒得說。劇情很流暢，人物很鮮明多年以後回頭再看 91年的片子，那些功夫技術還是那麼驚艷，中國功夫真的世界第一，已經是成功的塑造了這個經典角色。

10、《功夫》

這應該是星爺的巔峰之作了，而且是眾生百態不再是個人主義的電影，裡面各個角色都很飽滿，情感很豐富，包租婆是我在我腦海里最深刻的記憶。故事節奏很棒，轉場也很棒，不拖拉，故事內核也很有愛，人物有變化，人物弧光也做出來充滿創造力和藝術。思考和虛構的喜劇魅力。

④ 除了《紅海行動》之外，大家還有哪些經典的香港動作片推薦

1、《英雄本色》。

這部片子包含了吳宇森導演對暴力美學的詮釋，也有著編劇濃厚的個人色彩。 有一定的局限性，比如說影片中張國榮的出彩點不多，相比之下還是發哥和李子雄的亮點更多一點，更傾向於是雙雄類型電影而不是三雄。影片的劇情也偏簡單，主要是以打鬥場面為主。不過瑕不掩瑜，三位主演演技好的沒話說。

4、《紅海行動》。

《紅海行動》是林超賢在《湄公河行動》之後的第二部主旋律電影，改編自2015年的葉門撤僑事件。跟《戰狼2》背景一樣，只不過那部是追求的個人形象主義，而這部追求的是真實。與湄公河是公安部參與類似，本片是由中國海軍參與，所以尺度比湄公河有過之而無不及。

⑤ 經典港片推薦必看的電影

1、《無間道》

《無間道》可以說是香港電影最經典的代表之一了。電影是黑幫電影里較為常見的邊緣人題材，但卻不是從黑社會與警察對立的表面意義去詮釋。除了槍戰和動作，對特殊環境里人性的變化描繪著墨甚多。影片在大量的娛樂元素之外，更有一些發人深思的東西存在。

2、《倩女幽魂》

《倩女幽魂》講述了在一次機緣巧合之下，書生寧采臣和女鬼聶小倩之間發生的一段人鬼戀。《倩女幽魂》從影片內容到形式都達到了極致，成為最經典的香港電影代表，並在當時紅遍亞洲。

3、《英雄本色》

《英雄本色》盡情地發揮了吳宇森的「暴力美學」式的電影語言，通過講述了宋子豪、小馬哥、宋子傑三人之間的江湖情以及三個主人公各自的挫折和磨難揭示了在善惡之間擺盪的人性。香港電影由此出現「英雄片」熱潮，在香港影評人評選的香港百部佳片。

4、《古惑仔》

《古惑仔》是香港黑幫題材電影，它從小人物的視角入手，描述了那個年代的香港底層「古惑仔」的友情、親情、愛情以及「人在江湖身不由己」的痛苦選擇。該電影傳入內地之後，也頗受內地很多觀眾的青睞，還引起過一陣時尚潮流。

5、《黃飛鴻》

《黃飛鴻》可以說是香港電影在內地觀眾心中影響最廣的系列電影題材之一了。主角黃飛鴻有血有肉生動形象，並在劇情上加入了許多國仇家恨民族大義，成為了很多觀眾心目中的「經典形象」。

⑥ 電影TOP10：港影十大動作片

10.《少林三十六房》

少林三十六房

劉家良導演的代表作，硬橋硬馬，扎實的功夫表演成為該片最大看點，也是劉家良作品的一大標簽。

敗家仔

該片由洪金寶執導，洪金寶、元彪、陳勛奇、林正英等領銜主演。一部詼諧動作片包裝的詠春教科書，詠春拳在該片中有很寫實的體現。

8.《洪熙官之少林五祖》

新少林五祖

一直在猶豫是選這部片子還是選《給爸爸的信》，除了帥氣瀟灑的動作表演，李連傑和謝苗的精彩父子檔也是一大看點。

7.《少年黃飛鴻之鐵馬騮》

鐵馬騮

袁和平的代表作之一，甄子丹表演的無影腳是熒幕上最震撼且易於接受的，沒有之一。

6.《黃飛鴻之男兒當自強》

男兒當自強

徐克和李連傑合作的幾部黃飛鴻中這一部可以說是最好的一部。影片最後的窄巷對打，甄子丹的布棍表演可謂經典。

5.《東方禿鷹》

東方禿鷹

與這部片子相沖的是《富貴列車》，同樣是全明星陣容，相比後者，《東方禿鷹》的打鬥場面更為純碎過癮。

4.《醉拳2》

醉拳2

成龍大哥《醉拳》可謂開山立派，功夫喜劇從此成為大哥的金字招牌。《醉拳2》將功夫和喜劇兩個元素都兼顧完美，並且表現完全，讓人大呼過癮。

3.《殺破狼》

殺破狼

甄子丹、洪金寶、吳京，三個功夫巨星的聯袂奉獻，甄子丹在動作設計上融入多種元素，拳拳到肉，讓人眼花繚亂。影片中甄子丹與吳京在窄巷處的對打堪稱經典。

2.《精武英雄》

精武英雄

這不只是香港電影，也是世界功夫電影史上的一座里程碑式作品，超越李小龍前作並達到難以企及的高度，在全世界成為公認的功夫片教科書。

1.《猛龍過江》

猛龍過江

李小龍自編自導自演，在該片中羅馬競技場的戰斗片段可謂是李小龍生平電影中最精彩的武打鏡頭，他面對的是曾獲國際空手道冠軍的羅禮士，精彩的中國功夫與空手道的較量，成為世界動作電影十大經典鏡頭之一。

⑦ 八十年代香港武打電影

你好，八十年代香港經典的武打電影為你推薦以下：
1.《少林寺》2.《少林小子》 3.《南北少林》4.《海市蜃樓》5.《中南海保鏢》
6.《精武英雄》7.《飛鷹計劃》8.《警察故事》9.《城市獵人》10.《A計劃》