國產動漫電影小兵張嘎

Ⅰ 小嘎子的人物形象分析

抗日戰爭時期，生活在冀中白洋淀的小男孩張嘎與惟一的親人奶奶相依為命。為了掩護在家養傷的八路軍偵察連長鍾亮，奶奶英勇地犧牲在日軍的刺刀下，而鍾亮也被敵人抓走。為替奶奶報仇和救出老鍾叔，嘎子歷經艱辛，找到了八路軍，當上了一名小偵察員。他配合偵察排長羅金保執行任務時，表現得勇敢、機智。在一次戰斗中，他繳獲了敵人的一枝手槍，偷偷把槍藏進老鴰窩里，沒有上繳。為攻打敵人崗樓，他傷未痊癒，就偷偷離開養傷的老鄉家在歸隊的途中被捕。當敵人拷問時，他英勇反抗，堅強不屈。當部隊攻打崗樓時，他設法在裡面放火，發揮了很好的配合作用，最終里應外合，全殲敵人，救出了老鍾叔，也替奶奶報了仇。戰斗結束後，嘎子把藏在老鴰窩里的手槍主動拿出來交公，隊長則正式宣布把手槍發給他使用。嘎子心滿意足，便將自己珍愛的木製小手槍送給了好朋友胖墩。
這是一部很有特色的兒童軍事題材影片。它通過寓意豐富的細節安排和少年兒童所特有的心理活動的描寫，真實自然地塑造了一個性格鮮明的少年英雄形象。主人公一身「嘎氣」，倔頭犟腦卻又聰慧勇敢。編導緊緊把握住分寸，不讓他超出時代及兒童的特點，使之令人信服。具有含蓄和抒情意味的白洋淀風光，烘托出小主人公成長的環境與氛圍。張嘎及片中其他幾個純朴兒童的形象，整整影響了一代小觀眾。本片導演手法純熟，畫面流暢而富有韻味，在同類題材的電影創作中具有典範意義。
故事簡介
抗日戰爭時期，張嘎與奶奶，為了掩護在家養傷的八路軍偵察連長鍾亮，而鍾亮被敵人抓走。嘎子歷經艱辛，找到了八路軍，當上了一名偵察員。當部隊攻打崗樓時，他設法在裡面放火，最終里應外合，全殲敵人，救出了鍾亮。（100字）
影片賞析
影片一開頭是一片黑黑的，並帶著槍聲開始的，鍾連長偷襲敵人的炮樓受傷在嘎子家養傷。我想讓現在看慣了彩色電影人們再次去看這部影片時，你會發現那時候攝影機真的很厲害。攝影機在處理影片光線的時候總是根據人物的思想感情，一切光影的安排首先是以人物為主，突出環境氣氛也是為了烘託人物的感情，做到了情景交融，環境與人物相呼應。影片的構圖精緻、簡煉，盡量防止和隱蔽一些繁瑣的線條，力求人物和主要線條的突出。畫面里的基本線條是雄偉有力的斜線，人物近景盡可能拍攝側面或半側面的角度，增加了嘎子敢於斗爭的動勢，構圖的支點也是偏向一方的動勢支點，給人感到前進的動態，喚起奮勇前進的力量。
當然影片最吸引人的還是嘎子形象，機智勇敢，又有些倔強，「嘎」得令人覺得嘎子這個人人物可愛。為了想要胖墩的那串鞭炮和胖墩比賽摔跤，最後這位倔強的嘎小子還咬了胖墩一口，為了出氣還去堵人家的煙囪。在一次行動中繳了獲敵人的手槍不上繳藏進一鳥窩里，最後炸了敵人的炮樓之後勝利歸來，眾人歡喜的場面，我想看過這部影片的人都會回想起來。 當然一部片子有好的一面，也會有不足的地方，那就是影片後一部分從張嘎被俘、審問到囚禁、燒炮樓一段，太經不起推敲了，看守他的偽軍被表現成一個十足的大草包，嘎子倒油放火時，偽軍竟毫無覺察，火勢蔓延後，崗樓上的眾多敵人拿一個孩子沒半點辦法，這樣的敵人未免太愚蠢了，這既不真實，又削弱了嘎子的感人的力量，使影片留下了許多遺憾。不過人們還是把更多的目光轉到了嘎子身上，這位可愛的，又機智的嘎小子，給像我這樣一代的年輕人留下了很深的童年印象 。
在十八章中，張嘎在「紅眼兒」面前裝瘋，說自己要抽煙，「紅眼兒」才不把他當成回事，把一根抽過的煙頭給他，「紅眼兒」哪想到張嘎竟敢把煙頭放進「太君」的口袋裡，弄得自己差點被肥田一郎吊梁燒死。
[編輯本段]動畫電影

基本信息
電影動畫的海報導演：孫立軍
影片類型：動畫
國家/地區：中國大陸
對白語言：漢語普通話
製作成本：1200萬
幕後
2006年6月9日，由北京電影學院動畫學院院長孫立軍牽頭、600多人耗費6年時間製作的中國原創幼稚動畫電影《小兵張嘎》，在完成近一年仍舊無緣影院之後，終於被當作第五屆北京電影學院動畫學院漫畫節的開幕影片，在校園里舉行了簡朴的首映式，第一次有機會正式面對觀眾。
孫立軍解釋說，中國去年生產電影260部，走進影院的只有二三十部，90％的電影觀眾看不到。《小兵張嘎》去年8月榮獲了中國動畫電影的最高榮譽獎——電影華表獎，但該片卻一直卡在「發行」的問題上，發行部門給投資商的論證中說：「現在中國電影市場的行情非常不好，這個動畫片不可能收回成本。」
孫立軍告訴記者，他的製片人和投資商已經談了幾個月，但毫無進展，他只好自己又開始披掛上陣，去扮演營銷的角色。
自1999年開拍到2005年完成，6年來，《小兵張嘎》動用了北京、上海、深圳等地的眾多創作人才，創作隊伍最多時達到600餘人，劇本修改了18次，投資總額共計1200萬元。對《小兵張嘎》的重新演繹，孫立軍極為慎重。「嘎子是三代人心中的英雄，劇本改變大了觀眾不認同，我們在尊重原著的基礎上避免了鮮血場面和暴力鏡頭，同時加入了很多時尚創作理念。」
孫立軍最初想製作一部中國原創低齡化動畫電影，只是給孩子看，不給成年人看；內容上想做出一些突破。
孫立軍說，和華麗的迪斯尼動畫片相比，首部演繹「紅色經典」的動畫版《小兵張嘎》突出渲染中華民族的「樸素」風格。嘎子的形象「質朴」、「可愛」、「機智」、「勇敢」。奧特曼雖然有高科技的武器，也不能代替嘎子的「小米加步槍」，動畫版《小兵張嘎》對於吃著麥當勞、肯德基長大的孩子是必須補充的精神營養。
「《小兵張嘎》結束了北京沒有自產動畫電影的歷史。」孫立軍表示，花6年的時間做《小兵張嘎》，不可能是一味強調賺錢，是因為它曾經感動過很多人，包括他自己在內。孫立軍形容《小兵張嘎》的製作期有些「悲壯」，同時，他也將2004年看作是《小兵張嘎》的春天，在劇組資金最緊張的時候，北京市委宣傳部、電影局等單位伸出了援助之手；在《小兵張嘎》的聲音合成期間，於藍、鄭洞天、姜昆、李琦等演藝界知名人士紛紛義務配音，不拿分文報酬。
《小兵張嘎》在創作過程中積累了大量的經驗，從改編、造型、場景、創作、背景、特效、三維、圖例、聲音以至於將來到發行、推廣等等，孫立軍說匯集成的文字已經有幾百萬字了，大約可以出版7本教材。剛剛出版的《使命》一書就記載了影片6年來的創作歷程，精選了16萬張畫稿中的資料，解析了動畫電影的全部創作過程。孫立軍說，他就是要給動畫產業提供一個信念，如果這樣一個不被人看好的題材都贏利了，那些商業題材應該不會不賺錢。
在孫立軍看來，《小兵張嘎》可以創兩億元的產值，但現在投資商對於是否繼續投資還處於徘徊階段，因此，從開發游戲、光碟到建立專賣店、「小兵張嘎主題公園」到手機下載經典場景等等，他的所有夢想至今還都停留在紙上。
一路碰壁，但孫立軍看上去沒有任何失落感，「中國人要有自己的動漫，如果滿街都是米老鼠，那才是中國動漫的悲哀。」
動畫《小兵張嘎》爭創三個「第一」
國產動畫影片《小兵張嘎》公映之日作為導演的孫立軍卻很自信，他說，《小兵張嘎》已經創造了兩個「第一」――結束了北京沒有自產動畫電影的歷史；第一部現實主義題材的國產動畫片，但是最想創造第三個「第一」――國產動畫影片票房第一。
「中國文化經常被『老外』戲說，比如美國製作的動畫《花木蘭》。美式幽默與中國文化有先天距離，有那麼豐富的文化背景，為什麼中國本土動畫創作不景氣？很長一段時間以來，國產動畫片特別沒市場，觀眾不愛看，做一部賠一部。2000年，我著手創作《小兵張嘎》時，就想嘎子的故事曾經深深地打動過我，希望也能打動新一代的觀眾。在北京電影學院這樣一個崇尚個性的地方，我高唱『紅色經典』，是因為我堅信，『紅色經典』在中國永遠有生命力，因為它與現實結合緊密。」
這部由孫立軍導演的，由北京市委宣傳部、紫禁城影業公司和民營企業共同投資的《小兵張嘎》已經完成近一年，還沒有公映。孫立軍說，這不是單純賺錢的問題，還涉及到國產動畫到底能佔多少市場份額，今後人們還有沒有信心給國產原創動畫投資的問題。他說韓國的動漫曾經被日本佔領，但經過韓國政府的扶持，已經緩過勁兒來，他希望我國政府能夠給予動畫行業更多支持。其實，《小兵張嘎》已經獲得了廣電總局投資50萬元的資助，去年還獲得了政府「華表獎」。但是孫立軍的內心壓力還是很大，因為就投資1200萬元的《小兵張嘎》而言，孫立軍希望可以做到兩個億的產業回報。「許多人都認為現實主義題材尤其是革命歷史題材不討市場的巧，因此，國產動畫不是神話就是傳說，現實主義題材創作成為空白。我認為，這恰恰是最大的問題――低幼化的題材缺乏感染力，缺乏創造力，缺乏有針對性的價值導向，也缺乏對市場的研究。如果做一個故事進入院線放映，故事本身必須具備影響力，題材要耳熟能詳，有文化和倫理主導，有積極意義。爺爺、爸爸才有可能帶著孩子進入電影院。」孫立軍說希望《小兵張嘎》能有這樣的市場影響。
事實上，6月份舉行的北京電影學院動漫節上，《小兵張嘎》作為開幕式影片，原定200個孩子來看的小放映廳結果來了1000多人。根據觀眾調查，85％的孩子認為「非常好」，「願意來看」；3％認為「一般」，12％認為「不錯」。這個結果，給了原本忐忑不安的孫立軍很大的鼓舞。
《小兵張嘎》是孫立軍6年前的創意，六年來，他和他的學生一共畫了15萬張畫稿，動用了北京、上海、深圳等地的600多人的創作隊伍，劇本修改了18次，投資總額共計1200萬元。對《小兵張嘎》的重新演繹，孫立軍說「嘎子是三代人心中的英雄，劇本改變太大了，觀眾不認同；沒有創新，影片勢必缺乏審美新鮮感。於是，力圖在尊重原著的基礎上避免了暴力鏡頭，同時加入時尚創作理念」。當然，「華表獎」授予《小兵張嘎》的理由之一，也是作品實現了「創新」。
首先是結構創新。在保留小說《小兵張嘎》原來經典段落的基礎上再延展。比如原來劇中高潮是嘎子扔炸葯包炸炮樓，現在改成燒火車，把鐵道游擊隊里的情節引進。嘎子的形象更符合現代審美習慣，突出小英雄的頑皮、吃苦耐勞和節約等個性。在人物關繫上，增加了反派人物牛隊長，藉助姜昆、黃磊等配音演繹矛盾沖突。同時，表演也有突破。與傳統國產動畫片表演程式化不同，《小兵張嘎》注重性格塑造，力圖契合人物身份。
從1989年整個北京電影學院動畫專業只有一位老師，到2006年動漫學院已有500名學生和28位老師，北影每5名學生中就有一個學動畫，年輕的院長孫立軍應該是一個能堅持的人、能創造的人。希望這一次，他的笑容也能堅持到最後。畢竟，驗兵之日就在眼前。

Ⅱ 求中國國產的兒童電影

1、《動物出擊》是馮小寧執導並編劇的萌寵歷險電影。本片講述萌娃「媽寶」和一群逗萌寵物，在無人察覺和幫助的情況下，組隊營救一艘滿載劇毒葯品並失控的輪船，保護人類免於滅頂之災的故事。該片於2019年4月30日在全國各大院線登陸。

2、《小狗奶瓶》是由彭力自編自導、徐小明監制，奶瓶、康瀟諾、高婷婷、陳一榕、魏子涵、亓小飛主演的現代寵物電影。該片講述了萌犬奶瓶與小主人好好從美好的相遇到分離走失、尋找彼此的故事。

3、《斗魂之熊孩子》以一個8歲孩子的視角講述一位80後單身辣媽與熊孩子之間發生的有趣故事，用極具生活氣息的輕喜劇方式探討了單身媽媽、離異家庭等嚴肅話題，以幫助廣大中小學生形成正確的人生觀、世界觀，幫助他們健康成長。

4、《兩個俏公主》是由薛玉崢執導，馬正陽、張艾、顧辰參與配音的一部動畫電影。該影片講述了兩位公主紅鈴和桃茜，為了兌現幫助天鵝王子找回聖羽的承諾，前往鷹王的國家冒險的故事。

5、《雲上日出》是改編自夏家駿的自傳體作品《在崖縫中生長》，由熊瑋執導，榮梓杉、關亞軍等人主演的戰爭片。該片講述細菌戰下，一所兒童教養院內孩子們之間陪伴、成長與救贖的故事。

Ⅲ 近年國產優秀的少年兒童電影介紹一些

五十年代

50年代的小觀眾大都被《雞毛信》中的海娃深深地吸引過，小海娃的倔強、機智、勇敢感染過萬千兒童。扮演海娃的蔡元元從此與電影結下了不解之緣，曾於1965年畢業於北京電影學院導演系，先後參與執導過《刑場上的婚禮》、《張燈結綵》等影片，後赴澳門創立了赫赫有名的蔡氏兄弟影業公司，完成過《夜盜珍妃墓》、《大辮子的誘惑》等作品，頗為搶眼。

如今聞名影視界的著名導演陳家林曾是50年代引人注目的童星，1957年他在《羅小林的決心》中扮演的羅小林，惹人喜愛。後來他全身心地投入到電影藝術中，1965年畢業於北京電影學院導演系，分配到長春電影製片廠成為一名專職導演，創下了不俗的業績：《鳥島》、《飛來的仙鶴》、《譚嗣同》、《末代皇後》、《努爾哈赤》、《袁崇煥》、《武則天》、《唐明皇》、《賀蘭雪》、《遠東陰謀》等眾多影視佳作皆出自陳家林之手，堪稱一位有特色有個性的「大手筆」導演。

六十年代

「小蘿卜頭」一度是方舒的代稱，60年代中期她女扮男裝出演了《烈火中永生》，戲雖不多，「小蘿卜頭」的形象令人憐愛，過目難忘！方舒成為60年代中期小童星的代表人物60年代，大導演崔嵬執導了深受贊譽的兒童片《小兵張嘎》，他慧眼識星地選中土家族男孩安吉斯扮演嘎子，神貌俱佳的表演贏得了小觀眾們的喝彩和厚愛，只可惜安吉斯沒有從事演員這一職業，嘎子成為兒童電影畫廊中熠熠生輝的形象。

七十年代

進入70年代後，由於歷史的原因，中國電影成為乾涸期，兒童影片鳳毛麟角，《閃閃的紅星》的升起，令那一年代的孩子們歡呼雀躍，潘冬子和椿伢子走進萬千兒童心中，兩位童星祝新運和劉繼忠在中國影壇冉冉升起，他倆繼《閃閃的紅星》後，分別又主演過《十天》、《黃河少年》等影片。

蔡明因在《海霞》中扮演的小海霞，也成為70年代童星的代表人物，時至今日仍有觀眾稱其為「小海霞」，她的這部處女作為其奠定了日後從藝的基礎，如今的蔡明已是家喻戶曉的「大腕明星」，八十年代

時光進入80年代後，中國電影中出現了眾多的童星，他們璀璨耀眼，各放異彩，構成電影新時期一道亮麗的風景線，馬曉晴、茅為蕙、方超、張磊、楊通、沈潔、姬晨牧、沈暢……數不勝數。

1979年，著名導演謝晉選中馬曉晴在《啊！搖籃》里飾吳湘竹，她把一個在革命隊伍中成長，最終把生命奉獻給革命事業的小保育員形象，表演得真切、動人，從此一發不可收，從小童星磨煉成著名的青年演員，《最後的瘋狂》、《女神探寶蓋丁》、《頑主》、《編輯部的故事》、《離婚大戰》、《北京，你早》等眾多影視中不時閃現其身影，曾榮獲過「金雞獎」的最佳女配角，去年完成了新作《非常夏日》。

「中國橋梁之父」茅以升先生的孫女茅為蕙，自幼兒園開始即開始「觸電」，參加拍攝過《大刀記》、《從奴隸到將軍》、《等到滿山紅葉時》、《巴山夜雨》、《杜十娘》等多部影片。

小方超最初在《啊！搖籃》中飾院生時，才兩歲半，後來頻頻在《苦果》、《牧馬人》、《泉水叮咚》、《大橋下面》、《電梯上》、《駝峰上的愛》、《我只流三次淚》等片中扮演兒童角色。

來自青島市的小楊通，當年先是在《第十個彈孔》中扮演童年的魯小帆後，引起一些導演的注意，接著被拉進《四個小夥伴》、《媽媽你在哪裡》等影片中擔任主演，特別是在長影主演《飛來的仙鶴》大獲成功。

《城南舊事》稱得上是80年代中國電影的經典作品之一，它與沈潔真摯、細膩、動情的成功表演是分不開的，小沈潔那雙清澈、純真的大眼睛的特寫鏡頭一直定格在觀眾的腦海里，她還在《這不是誤會》、《上海屋檐下》等片中擔任過角色。擔綱過《應聲阿哥》的姬晨牧，也是那一時期活躍的小演員，他的活潑、靈秀討人喜愛，拍完家庭倫理影片《小城細雨》後，姬晨牧主演了《為什麼生我？》，他演的小鬆鬆催人淚下，引發人們嚴肅地思考父母離異的孩子將怎樣生活的問題，該片榮獲了中國電影「童牛獎」。

九十年代

90年代後，觀眾對金銘塑造的「小婉君」形象津津樂道，近兩年，她還在《天涯歌女》一片中有著不俗的表現；另一位與金銘同齡的小女孩蔣小涵演戲唱歌兩不誤，現已出落成大姑娘，去年在電視劇《今生是親人》中又見其率真的表演。

而虎頭虎腦的宮傲自3歲起就闖進影視圈，拍過《火雲傳奇》、《綁架童心》、《和愛一起長大》等片，前兩年還應邀來天津主演過具有濃郁兒童風格的電視劇《長大我也當爺爺》，小宮傲多才多藝，歲數不大，卻展現出不一般的才能。

Ⅳ 適合小學生看的紅色主題電影

適合小學生看的紅色主題電影，有《長津湖》和《小兵張嘎》這兩部有代表意義的抗日戰爭勝利影片，其中的意義分別是「愛國」與「生存」，是當下孩子們切實需要去認識與學習的。

所以，影片《小兵張嘎》與《長津湖》給予孩子們傳達的是愛國精神與生存哲學，感謝友友的提問，望採納。

Ⅳ 孫立軍的個人榮譽

孫立軍是錯的！他對事物不了解就亂扯一通！就比如他說妖精的尾巴里的人物打鬧、罵人，這很假！明明就是妖精的尾巴里的納茲、格雷、拉克薩斯、塔羅斯、芭露歌、雷歐、薩奇達利烏斯、莉布拉、阿葵亞、阿莉耶絲、艾露莎、比斯凱斯、斯卡皮歐等主角為了保衛家園而與邪惡魔法師作斗爭，而且他們也沒說粗俗的話，最多就會說這場對決我贏定了之類的話，這怎麼就粗俗了呢？怎麼就暴力了呢？怎麼就成了打鬧、罵人了呢？怎麼就教壞青少年了呢？而且妖精的尾巴里的女生的衣著也不bao（和諧）lu！我同樣有證據！就拿妖精的尾巴里的女主角露西來說，她上身穿藍白相間的襯衫，下半身穿裙子，腳上穿靴子，根本就不bao（和諧）lu！妖精的尾巴里的主角之一的格雷確實經常chi（和諧）bo（和諧）shang（和諧）shen，但這就是他教壞青少年的理由嗎？現實生活中不也是有很多chi（和諧）bo（和諧）shang（和諧）shen的人嗎？總的來說孫立軍完完全全是錯的！